Музей ЧерномырдинаКартина Арлекин 1 Пабло Пикассо. Пикассо арлекин картина
Пабло Пикассо «Арлекин и его подружка» (Странствующие гимнасты). Описание картины
Картина была написана Пабло Пикассо в самом начале его «голубого периода». Она соединила в себе две излюбленные темы художников тех времён – сцены в кафе и циркачи.
Работа эта интересна тем, что здесь будущий всемирно признанный художник находится ещё в начале своего творческого пути. Обосновавшись в Париже, молодой Пикассо находится в поисках своего стиля, и вскоре его находит. «Арлекин и его подружка» ярко демонстрируют начало «голубого периода» — хоть голубого здесь ещё немного и нет тех щемящих сюжетов, чётко намечен путь и манера письма.
Арлекины и прочие циркачи прельщали художников своей свободной жизнью и попранием многих устоев, но у Пикассо мы видим другую сторону этих героев – ту, которая находится вне представлений и зрительских аплодисментов.
Настроение картины депрессивное – два героя склонились над бокалами, и, поддерживая подбородки руками, смотрят невидящими глазами по сторонам. Хотя сидят они близко, тесно прижавшись друг к другу, между ними пропасть и отчуждённость. Пикассо ясно даёт понять, что между этими людьми есть близкая связь, но каждый переносит тяжкое бремя безденежья и неустроенности в одиночку.
Бледный светло-голубой оттенок делают лица почти героев бескровными, что особенно контрастирует с их яркими нарядами. Особая безысходность читается в глазах и лице подружки арлекина – усталый взгляд и вытянутые в нитку губы говорят об усталости и печали.
Испытывающий острую нужду, Пикассо очень хотел продать эту картину, но работы никому не известного двадцатилетнего испанского художника не привлекали покупателей, хоть и стиль его был весьма необычен и самобытен. Через несколько лет, когда мастер уже обрёл популярность, это полотно (и не только это) приобрёл русский коллекционер Морозов и привёз в Россию, чтобы пополнить свою богатую частную коллекцию. В 1919 году коллекция Морозова была национализирована и подлинники Пикассо теперь можно увидеть в Музее им. А.С. Пушкина.
Картина испанского художника Пабло Пикассо «Арлекин и его подружка» (Странствующие гимнасты) 1901 г. Холст, масло. 73×60 см. Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
picasso-picasso.ru
Репродукция картины "Арлекин 1" Пабло Пикассо
Интернет-магазин BigArtShop представляет большой каталог картин художника Пабло Пикассо. Вы можете выбрать и купить понравившиеся репродукции картин Пабло Пикассо на натуральном холсте.
Пабло Руис Пикассо известен как изобретатель новых форм живописи, автор новых стилей и методов, им создано более 20000 произведений искусства.
Свои первые картины он написал в возрасте 10 лет, в 15 лет уже поступил в Школу изящных искусств в Барселоне.
С 1904 года в 23 года обосновался в Париже. Сильное влияние на становление его личности как художника оказало творчество Дега и Тулуз-Лотрека.
В раннем творчестве в его работах доминировали оттенки голубого и синего цветов. Этот период назван «голубым». Он рисовал слепых, нищих, алкоголиков и проституток.
С 1905 года это же круг образов приобретает иную окраску. Как бы луч надежды проникает в души его героев с добавлением розового цвета. Последовал «розовый» период его творчества.
В 1907-1914 годах Пикассо уделяет внимание превращению форм в геометрические блоки. Кубические приемы Пикассо использовал вплоть до 1923 года.
В 1925 году в его творчестве появляется мир галлюцинаций. На протяжении нескольких лет воображение Пикассо могло создавать только монстров, существ, разорванных на части.
Жизненная сила Пикассо выразилась в 1930-34 годах в скульптуре. Им создано многочисленные фигуры в духе сюрреализма.Самым знаменитым произведением этого периода названа картина «Герника», написанная в страхе перед войной и фашизмом после разрушения немецкой авиацией небольшого городка басков. Эта картина ознаменовала начало его политической деятельности.
Пикассо оставался в Париже во время немецкой оккупации с 1940 по 1944 год. В конце 1944 года Пикассо вступает в Коммунистическую партию. Действенное проявление политических убеждений художника воплотилось в изображенном голубе на плакате Всемирного конгресса сторонников мира в Париже.
В послевоенном творчестве Пикассо привлекает внимание семейная тема. Он сблизился с Франсуазой Жило, она родила ему двух детей, они уезжают на юг Франции и живут до 1948 в Валлорисе, затем в Каннах.
Радость жизни проявляется в литографиях, плакатах, ксилографиях, линогравюрах, керамике и скульптуре. В Валлорисе Пикассо работал на фабрике, увлекшись ремеслом и ручным трудом. Им собственноручно созданы декоративные тарелки, антропоморфные кувшины, статуэтки в виде животных. Некоторые из них выполнены из случайных материалов и относятся к шедеврам техники ассамбляжа.
В 1953 году Жило и Пикассо расходятся. Пикассо испытывает тяжелый моральный кризис. Но через год он встречается с Жаклин Рок, и в 1958 году она становится его женой и вдохновляет его на серию замечательных портретов. Пикассо покупает замок Вовенарг.
С 1961 года Пикассо уединяется в своей вилле в Нотр-Дам-де-ви в Мужене.
Произведения художника последних 15 лет его жизни очень разнообразны.
Умер Пикассо в 1973 году.
Текстура холста, качественные краски и широкоформатная печать позволяют нашим репродукциям Пабло Пикассо не уступать оригиналу. Холст будет натянут на специальный подрамник, после чего картина может быть оправлена в выбранный Вами багет.
bigartshop.ru
Репродукция картины "Арлекин" Пабло Пикассо
Интернет-магазин BigArtShop представляет большой каталог картин художника Пабло Пикассо. Вы можете выбрать и купить понравившиеся репродукции картин Пабло Пикассо на натуральном холсте.
Пабло Руис Пикассо известен как изобретатель новых форм живописи, автор новых стилей и методов, им создано более 20000 произведений искусства.
Свои первые картины он написал в возрасте 10 лет, в 15 лет уже поступил в Школу изящных искусств в Барселоне.
С 1904 года в 23 года обосновался в Париже. Сильное влияние на становление его личности как художника оказало творчество Дега и Тулуз-Лотрека.
В раннем творчестве в его работах доминировали оттенки голубого и синего цветов. Этот период назван «голубым». Он рисовал слепых, нищих, алкоголиков и проституток.
С 1905 года это же круг образов приобретает иную окраску. Как бы луч надежды проникает в души его героев с добавлением розового цвета. Последовал «розовый» период его творчества.
В 1907-1914 годах Пикассо уделяет внимание превращению форм в геометрические блоки. Кубические приемы Пикассо использовал вплоть до 1923 года.
В 1925 году в его творчестве появляется мир галлюцинаций. На протяжении нескольких лет воображение Пикассо могло создавать только монстров, существ, разорванных на части.
Жизненная сила Пикассо выразилась в 1930-34 годах в скульптуре. Им создано многочисленные фигуры в духе сюрреализма.Самым знаменитым произведением этого периода названа картина «Герника», написанная в страхе перед войной и фашизмом после разрушения немецкой авиацией небольшого городка басков. Эта картина ознаменовала начало его политической деятельности.
Пикассо оставался в Париже во время немецкой оккупации с 1940 по 1944 год. В конце 1944 года Пикассо вступает в Коммунистическую партию. Действенное проявление политических убеждений художника воплотилось в изображенном голубе на плакате Всемирного конгресса сторонников мира в Париже.
В послевоенном творчестве Пикассо привлекает внимание семейная тема. Он сблизился с Франсуазой Жило, она родила ему двух детей, они уезжают на юг Франции и живут до 1948 в Валлорисе, затем в Каннах.
Радость жизни проявляется в литографиях, плакатах, ксилографиях, линогравюрах, керамике и скульптуре. В Валлорисе Пикассо работал на фабрике, увлекшись ремеслом и ручным трудом. Им собственноручно созданы декоративные тарелки, антропоморфные кувшины, статуэтки в виде животных. Некоторые из них выполнены из случайных материалов и относятся к шедеврам техники ассамбляжа.
В 1953 году Жило и Пикассо расходятся. Пикассо испытывает тяжелый моральный кризис. Но через год он встречается с Жаклин Рок, и в 1958 году она становится его женой и вдохновляет его на серию замечательных портретов. Пикассо покупает замок Вовенарг.
С 1961 года Пикассо уединяется в своей вилле в Нотр-Дам-де-ви в Мужене.
Произведения художника последних 15 лет его жизни очень разнообразны.
Умер Пикассо в 1973 году.
Текстура холста, качественные краски и широкоформатная печать позволяют нашим репродукциям Пабло Пикассо не уступать оригиналу. Холст будет натянут на специальный подрамник, после чего картина может быть оправлена в выбранный Вами багет.
bigartshop.ru
Пикассо. Арлекин и его подружка
Картина, открывающая первый период творчества Пабло Пикассо, названного «голубым» из-за преобладания синих красок, — полотно «Арлекин и его подружка».
Первые шаги талантливого художника и избранной им профессии были весьма тяжелыми. Нищета и неудачи преследовали его, знакомство с парижским бомондом удивило безрадостностью и постоянным пьяным похмельем, меланхолично печалью и философским пессимизмом, преходящим в депрессивное состояние.
Заглядывая в многочисленные французские кафешки юный Пабло видел представителей творческих профессий — живописцев и скульпторов, музыкантов и поэтов – и среди всех именно актеры путешествующих цирков были на самом дне.
Тяжелый труд циркачей состоял в постоянных тренировках, развлечении толпы во время представлений и сиянии ярким образом, созданным при помощи сверкающих костюмов и яркого грима.
А в промежутках между выступлениями артисты довольствовались скудными запасами еды и вели полуголодный образ жизни.
Вероятно, в одном из кафе Пикассо и подсмотрел этот сюжет – два актера цирка в своих нарядных костюмах для выступления пришли в публичное место, чтобы выпить немного модного по тем временам алкогольного напитка и заодно найти работу.
Молодой мужчина, играющий веселого Арлекина, пришел в кафе в традиционном пестро-лоскутковом трико преднамеренно. Здесь артистов нанимают на работу, и он со своей подружкой одеты в цирковые костюмы, чтобы продемонстрировать вероятным работодателям род своих услуг.
Его лицо уставшее, расстроенное и по-деловому сосредоточенное. Как на мужчине, на нем лежит ответственность за поиск работы, и он пытливо всматривается в других посетителей кафе, повернувши к зрителю профиль своего набеленного лица.
Девушка, прижавшись к нему спиной, думает совсем о другом. Безучастно рассматривает она что-то в другом направлении и задумчиво придерживает голову. Ее трико, в отличии от холодно-синего костюма Арлекино, — тепло-оранжевого цвета, хотя лица также выбелено краской.
В отличии от мужчины она может предаваться мечтам и в меньшей мере задумываться о завтрашнем дне. Они только визуально вместе, а на самом деле каждый глубоко одинок. Это – одно из воплощений одиночества вдвоем.
Синие краски на этом полотне еще не так сильно преобладают, как на последующих картинах Пабло Пикассо. Его еще не охватила депрессия и тоска.
Но судьбы артистов, а с ними художников и прочих представителей творческих профессий сильно волновала юного живописца – они посвящают себя созданию прекрасного, но встречают лишь град насмешек, издевательств и непонимания.
Автор сочинения: Ирина Шастова
Похожие записи
design-kmv.ru
