Музей ЧерномырдинаНатюрморт с черепом (Ванитас). Ванитас картины
Жанр живописи - Ванитас | Artifex.ru
Ванитас (Vanitas) – направление живописи, о котором просто нельзя не упомянуть. Также его называют «Суета сует». Столь необычное название пошло от латинского vanus, что переводится как «бренный, пустой». Развитие этого направления началось в семнадцатом веке. Европейская культура на тот момент переживала не самый счастливый период: в обществе царило чувство неуверенности в завтрашнем дне, что и нашло своё отражение в изобразительном искусстве.
«Суета сует» - трудно представить более подходящее название для жанра, специфика которого позволяет подчеркнуть хрупкость человеческой жизни, которая может оборваться в любой момент. С помощью изобразительных средств, характерных для этого жанра, показывается бренность бытия - через разнообразные символы, которые безотчетно влияют на сознание человека. И перед лицом неотвратимой смерти такими бессмысленными начинают казаться все политические и религиозные проблемы!
Как и любой другой жанр живописи, ванитас имеет целый ряд атрибутов, свойственных только ему, которые несут определенную смысловую нагрузку и позволяют передать всю тщетность каких-либо действий.
Очень часто встречается такой символ, как череп. Он должен наталкивать на мысль о неизбежности смерти. Скелет – это всё, что остается от нашей телесной оболочки, именно поэтому череп здесь - словно бы зеркальное отражение нашего будущего.
Ну а гнилые фрукты в этом жанре изображаются как символ старения. Если же на полотне спелые плоды, они означают плодородие, изобилие или богатство. Причем у каждого фрукта свое значение. Нередко на картинах ванитас можно увидеть цветы, чаще всего увядающие. Каждый цветок тоже несет свою информацию, к примеру, роза – символ секса и любви, она тщеславна, как и человек.
Довольно любопытно то, что на изображениях в стиле ванитас встречаются мыльные пузыри, казалось бы (в нашем привычном восприятии), символ радости жизни. Но здесь всё сложнее: на этих картинах мыльный пузырь означает краткосрочность существования. А то, как легко он может лопнуть, указывает на внезапность смерти. Среди других знаковых атрибутов этого жанра следует назвать также свечи (тлеющие или гаснущие), наполненные кубки, игральные карты, курительные трубки, карнавальные маски, зеркала и разбитая посуда…
Можно еще долго перечислять предметы, встречающиеся на картинах в жанре ванитас, а еще дольше - пытаться истолковать их значение. Но важнее будет сказать главное: vanitas – это искусство, которое заставляет нас задуматься и многое переосмыслить.
artifex.ru
Vanitas!: agritura
А что это мы с вами пятницу, 13 пропустили? Не поужасались и неподрожали? Это не дело, надо сегодня наверстывать.
Неизвестный немецкий художник 1620
Vanitas vanitatum et omnia vanitas" ("Суета сует - всё суета!").
Я тут болтала намедни в камментах с ув. lenarudenko, обсуждали мы натюрморт с черепами Жерико, вывешенный мною ЗДЕСЬ. И решила я, найти еще таких натюрмортов, вроде бы попадались на глаза. Оказалось, что их просто масса! И жанр такой отдельный есть, называется «Vаnitas». Представляете – я этого на знала!!! Целый ряд художников практиковались в этом жанре, даже целыми семьями – как братья Питер и Харвен Стенвики. На натюрморты с черепами была просто повальная мода. Пошло это дело в 17 веке из Голландии – родины классического натюрморта, а затем переметнулось во Францию, Британию и другие страны.
Альберт ван дер Шур 1660-е
Антонио де Пареда
Что же это за сомнительное удовольствие – украшать цветочками и ленточками черепа? Никак страсть к шокированию публики и тяга ко всему ужасному и неизведанному двигала художниками? А вот и нет! Жанр не зря называется «Vаnitas» - «суета, тщеславие». Такие картины призваны были поучать, напомнить о бренности всего материального. Поводов не забывать о смерти у людей, живших в 17 веке в Европе, было немало: 30-летняя война, война между Англией и Францией, чума в Лондоне, Нидерландская революция, диктатура Кромвеля и казнь короля Карла Первого, наша Смута и т.д.
Арнольд Карл Балдингер 1872 Крест - символ духовности и религиозности, даже прямое на них указание, появился в ВАНИТАС довольно поздно. А вот сургучная печать - знак тайны, приверженности к тайным знаниям либо невозможность к ним приобщиться - использовалась еще на заре жанра
После отгремевших религиозных воин особо популярной была идея возрожденной духовности на фоне смертности, бренности всего материального и главенства религиозной мысли.
Вначале черепа рисовали на оборотной стороне обычных светских портретов, затем они перешли в самостоятельный жанр. В первое время их изображали в центре картины, крупными, нередко в нишах, остальных предметов было немного. В дальнейшем композиции становились все менее лаконичными, символы – все более глубокими и многозначительными. В период своего расцвета ВАНИТАС превратились в пышные и красочные полотна, изобилующие символикой и атрибутами, иногда даже чересчур перегруженные множеством деталей. Чтобы разобраться в этих символах и научиться читать их, я предлагаю посмотреть сами работы.
Бартоломеус Брейн Старший, кон. 16 века
Это одно из первых изображений в жанре ВАНИТАС. Предметов мало. На поучительный характер изображения указывает надпись на листке справа - что-то вроде "моменто мори", помни о смерти. Череп помещен в нишу, так делали в ранних работах. Погасшая свеча указывает на угасание жизни. Муха на черепе - знак зла, нечистоты, тлена.
Ван "Утрехт" Адриан, 1642
В более поздних работах череп смещается в сторону, деталей становится больше. В букете мы видим как живые и свежие цветы, так и увядающие - намек на недолговечность цветения и юности. Символами увядания служили и гниющие фрукты. Роза - символ телесной страсти, тюльпан - воплощение необдуманной расточительности (в Голландии за несколько луковиц тюльпанов редкого сорта можно было купить приличный дом).
Венцель Лоренц Райнер, 1710
Книги и писчее перо - символ наук.
Вильям Клас Хеда 1628
Курительная трубка - очень частый атрибут, а также опрокинутый пустой бокал - символы кратковременности и эфемерности земных удовольствий. Нож - символ уязвимости, также иногда мог символизировать мужское начало. Слева - угасающая жаровня, в которой еле теплятся угли. Она, также как и погасшие светильники и затушенные свечи, означает угасание жизни.
Девид Бейли "Ванитас с автопортретом", 1651
Автопортреты - не такое частое явление жанра, но оно иногда встречаются. ВАНИТАС иногда были частью исторических полотен, аллегорий и жанровых сцен.
Якоб (Жак) де Гейн старший
Тоже ранняя работа. Насколько я могу судить, шар над черепом может быть мыльным пузырем - символом уязвимости, хрупкости и недолговечности. Деньги на полке - символ богатства, которое нельзя забрать с собой в могилу. Тюльпан в вазе - вы уже знаете, прощальный дымок из погасшего светильника - жизнь истлела, душа, как дым покидает этот мир.
Жак Линар 1644
Гвоздики - брак, материнство.
Жан Давид ле Хим
Слева мы видим часть доспехов - "оружие и воинская мощь так же тленны, как и все материальное"
Лопнувший гранат - символ плодородия или искупительной жертвы Христа (усиливается наличием распятия справа)
Он же
Музыкальные инструменты - символ вечного искусства, опрокинутая чаша - то же, что и бокал. Пустые раковины означают то же, что и череп - здесь раньше была жизнь, но теперь ее нет! Слева от раковины - механические часы, которые напоминают о скоротечности времени. Дым из жаровни иногда символизировал улетающую душу, а иногда - призрачность надежд.
Он же
Символы искусства (скульптуры), наук (книги) и поучительная надпись. Лавровый венок - символ поэзии.
Он же 1685
Здесь мы видим множество символов - книга, угасшая свеча, курительная трубка, но черепа нет. Но это тоже ВАНИТАС. Символика жанра позже еще долгое время использовалась в обычном натюрморте. В левой части букета мак - символ смерти и забвения. Мы видим устрицы рядом с лимоном - это символы сексуальных наслаждений. Правда, устрицы могли иметь и другой смысл - вскрытая раковина символизировала обнаженную душу.
Корнелиус Норберт Гейсбрехт. Справа - блюдце и трубочка для выдувания мыльных пузырей.А вот еще, очень похоже:
Перевернутые песочные часы - время вышло. Колосья обозначают возрождение, бессмертие души. Вообще, Гейсбрехт очень любил вот такие "обманки" - "ВАНИТАС вдвойне" - иллюзорность жизни подчеркивается тем, что изображение написано на написанном холсте. Еще его работы:
Корнелиус Гейнсбрехт, 1650
Тут тоже колосья. Зубами череп, кажется, держит флакон с румянами или пудрой (или часы). Косметика означала кратковременность физической красоты. Розовый шарф тоже подчеркивает, что эта аллегория - женская.
Он же
Он же
Н.Л.Пешье
Портреты, письма символизируют человеческие взаимоотношения.
Он же
Деньги и синий кошелек, колосья, погасший факел, ноты (символ искусства), песочные часы, сургучная печать - все это вы уже знаете.
Он же 1650-е
Маска подчеркивает, что она осталась, а лица уже нет. Оружие, как и доспехи - армейская мощь - ничто перед лицом смерти. Украшения - то же, что и деньги - они остались в этом мире, а человек не сможет остаться навсегда.
Хендрик Андерсон 1650
Короны, тиары и другие символы власти в ВАНИТАС показывают, что перед смертью все равны. Глобус - символ наук. Мыльные пузыри - мы уже знаем.
?Бутылка, как и курительная трубка указывают на тягу к земным удовольствиям, пьянству. Дымящийся шнур здесь то же, что и фитилек светильника или свечи. Плющ, как и колосья - символ возрождения, вечной жизни после смерти.
Неизвестный автор
Петер ван Лир "Мистическая сцена с автопортретом", 1638
Жуткая вещь, правда?
Питер Клас
Зеркала и зеркальные шары - символ тщеславия. А еще они говорят - земная жизнь так же эфемерна, как отражение. Разбитый грецкий орех - символ бедности, а в религиозном плане - символ распятия.
Он же
Ключ - раскрытие тайн (жизни). Если ключ сломан - тайна так и не раскрыта.Здесь изображен изогнутый ключ - ключ к часам, с которыми он соединен лентой, они были вот такой формы (подсказал ув. )
Питр Клас 1630Тут тоже такой ключ.
Питер Клас 1630-еИ здесь.
Он же 1636Любимый бокал Питера Класа - он фигурирует во многих его ВЕНИТАС. Он был отличный натюрмортист, даже без черепов - посмотрите в Сети!
Петер ван Рестретен, втор.пол 17го
Посередине - видимо, погребальная урна. Шишка - символ бессмертия.
Петер Симон старший 1650-60-еСразу два вида часов - механические и песочные. Портрет и роза рядом - символ страсти к вполне определенной женщине.
Питер Стенвик 1640
Питер Стенвик, 1650-еБерет, лавровая ветвь, поэма - аллегория поэзии.
Хармен Стенвик 1640
Он же
Себастьян Стокопф, 1641
Тут мы тоже уже все знаем: лютня (не тыква это!), глобус, доспехи, чаши, бутылка, книги. На заднем плане открыта форточка - окно в загробный мир.
Он же 1627
Лекарства и медицинские инструменты - символ болезней.
Симон Лютихус, 1650-е
Кажется, это изображен Карл Первый. Его казнили в середине 17 века, после чего его портрет стало модным вставлять в ВАНИТАС
Он же 1630-е
Анатомические рисунки, как и портреты, и письма - символ человеческих отношений.
Симон Ренар де Сен-Андре
Игральные карты и игральные кости - неправильно избранные жизненные ориентиры. Бабочка (на розе) - символ спасения души.
Он же, 1650-е
Он же Череп с лежащей отдельно нижней челюстью, выглядит особенно сиротливо и печально.
Он же
Филипп Сауэрленд
Вишни и инжир - эротические удовольствия.
Филипп де Шампань, 1650
Франциск Гисбрехтс
Золотые и серебряные чаши - земные блага. Красная лента - грехи людские
Он же 1660-70-е
Хендрик Андерсон, 1650
Он же
Шарль Эмануэль Бизе
Эдвард Колье
Он же
Персики справа - плод грехопадения, блуда, как и виноград
Он же
Справа, чуть ниже глобуса некий странный предмет - сумка, фляга? Он кочует из натюрморта к натюрморту Колье. Что это, я не знаю, но если увижу, буду знать, кто написал картину.
Он же. 1704
Королевские регалии, портрет Карла Первого и череп, выглядывающий из-за книги как бы украдкой.
Эдвард Колье, автопортрет
Он же
На переднем плане - офорт с изображением Микеланджело
Он же.
И бокальчик у Колье тоже был любимый.
Энтони Вейс, 1824
Стилизация под старое изображение
Юлиан ван Стейк, 1670
Якоб Марель, 1637Бабочка - вы знаете, а вот стрекоз, как и муха - символ зла и темных сил. Очень часто на барочных натюрмортах мы встречаем полуочищенный лимон - символ телесной красоты и вожделения, внутри которого горечь и разочарование. Ящерица - хитрость, увертки, дьявольское животное, как и мышь.
Ян ван Дален Второй, 1663
Попробуйте здесь еще найдите череп!
Ян ван Кесель де Од, 1670
Очень мне нравится! Может, из-за розочек, символов страсти и вожделения? Слева внизу по столу карабкается гусеница, и еще можно видеть бабочек - стадии жизненного цикла насекомого символизируют возрождение.
А теперь я вам покажу относительно современные работы. Их сложно назвать ВАНИТАС в полном смысле слова, хотя...
Энди Уорхол, 1976
Винсент Ван-Гог, 1887
Илья Машков, 1914
К слову, лошадиные черепа так же использовали в ВАНИТАС в эпоху расцвета. Пикассо тоже их любил.
А вот и Пикассо
Поль Сезанн - горячий поклонник жанра!
Он же
Он же
Сейчас художники тоже нередко прибегают к этому жанру, стараясь придерживаться стилистики либо трансформируя формы по своему усмотрению. На мой взгляд, тема бренности и суетности существования вечна, однако в отрыве от исторического контекста она лишается особого аромата эпохи.
Пересмотрите картинки еще раз - они стоят этого. Рада, что мы о них поболтали. Во первых, если тема для вас нова, вы теперь уже никогда не будете смотреть на натюрморт эпохи барокко, просто как на кучу фруктов, вазочек и цветов, отныне вам станет понятен их тайный смысл. Во-вторых, если вы уже знали про этот интересный жанр, никогда не лишне задуматься о вечном!
Спасибо за внимание!
agritura.livejournal.com
Vanitas! - История красоты
А что это мы с вами пятницу, 13 пропустили? Не поужасались и неподрожали? Это не дело, надо наверстывать.Неизвестный немецкий художник 1620
Vanitas vanitatum et omnia vanitas " ("Суета сует - всё суета!").
Я тут болтала намедни в камментах, обсуждали мы натюрморт с черепами Жерико. И решила я найти еще таких натюрмортов, вроде бы попадались на глаза. Оказалось, что их просто масса! И жанр такой отдельный есть, называется «Vаnitas». Целый ряд художников практиковались в этом жанре, даже целыми семьями – как братья Питер и Харвен Стенвики. На натюрморты с черепами была просто повальная мода. Пошло это дело в 17 веке из Голландии – родины классического натюрморта, а затем переметнулось во Францию, Британию и другие страны.
Альберт ван дер Шур 1660-е
Антонио де Пареда
Что же это за сомнительное удовольствие – украшать цветочками и ленточками черепа? Никак страсть к шокированию публики и тяга ко всему ужасному и неизведанному двигала художниками? А вот и нет! Жанр не зря называется «Vаnitas» - «суета, тщеславие». Такие картины призваны были поучать, напомнить о бренности всего материального. Поводов не забывать о смерти у людей, живших в 17 веке в Европе, было немало: 30-летняя война, война между Англией и Францией, чума в Лондоне, Нидерландская революция, диктатура Кромвеля и казнь короля Карла Первого, наша Смута и т.д.
Арнольд Карл Балдингер 1872
Крест - символ духовности и религиозности, даже прямое на них указание, появился в ВАНИТАС довольно поздно. А вот сургучная печать - знак тайны, приверженности к тайным знаниям либо невозможность к ним приобщиться - использовалась еще на заре жанра
После отгремевших религиозных воин особо популярной была идея возрожденной духовности на фоне смертности, бренности всего материального и главенства религиозной мысли.
Вначале черепа рисовали на оборотной стороне обычных светских портретов, затем они перешли в самостоятельный жанр. В первое время их изображали в центре картины, крупными, нередко в нишах, остальных предметов было немного. В дальнейшем композиции становились все менее лаконичными, символы – все более глубокими и многозначительными. В период своего расцвета ВАНИТАС превратились в пышные и красочные полотна, изобилующие символикой и атрибутами, иногда даже чересчур перегруженные множеством деталей. Чтобы разобраться в этих символах и научиться читать их, я предлагаю посмотреть сами работы.
Бартоломеус Брейн Старший, кон. 16 века
Это одно из первых изображений в жанре ВАНИТАС. Предметов мало. На поучительный характер изображения указывает надпись на листке справа - что-то вроде "моменто мори", помни о смерти. Череп помещен в нишу, так делали в ранних работах. Погасшая свеча указывает на угасание жизни. Муха на черепе - знак зла, нечистоты, тлена.
Ван "Утрехт" Адриан, 1642
В более поздних работах череп смещается в сторону, деталей становится больше. В букете мы видим как живые и свежие цветы, так и увядающие - намек на недолговечность цветения и юности. Символами увядания служили и гниющие фрукты. Роза - символ телесной страсти, тюльпан - воплощение необдуманной расточительности (в Голландии за несколько луковиц тюльпанов редкого сорта можно было купить приличный дом).
Венцель Лоренц Райнер, 1710
Книги и писчее перо - символ наук.
Вильям Клас Хеда 1628
Курительная трубка - очень частый атрибут, а также опрокинутый пустой бокал - символы кратковременности и эфемерности земных удовольствий. Нож - символ уязвимости, также иногда мог символизировать мужское начало. Слева - угасающая жаровня, в которой еле теплятся угли. Она, также как и погасшие светильники и затушенные свечи, означает угасание жизни.
Девид Бейли "Ванитас с автопортретом", 1651
Автопортреты - не такое частое явление жанра, но оно иногда встречаются. ВАНИТАС иногда были частью исторических полотен, аллегорий и жанровых сцен.
Якоб (Жак) де Гейн старший
Тоже ранняя работа. Насколько я могу судить, шар над черепом может быть мыльным пузырем - символом уязвимости, хрупкости и недолговечности. Деньги на полке - символ богатства, которое нельзя забрать с собой в могилу. Тюльпан в вазе - вы уже знаете, прощальный дымок из погасшего светильника - жизнь истлела, душа, как дым покидает этот мир.
Жак Линар 1644
Гвоздики - брак, материнство.
Жан Давид ле Хим
Слева мы видим часть доспехов - "оружие и воинская мощь так же тленны, как и все материальное"
Он же
Лопнувший гранат - символ плодородия или искупительной жертвы Христа (усиливается наличием распятия справа)
Он же
Музыкальные инструменты - символ вечного искусства, опрокинутая чаша - то же, что и бокал. Пустые раковины означают то же, что и череп - здесь раньше была жизнь, но теперь ее нет! Слева от раковины - механические часы, которые напоминают о скоротечности времени. Дым из жаровни иногда символизировал улетающую душу, а иногда - призрачность надежд.
Он же
Символы искусства (скульптуры), наук (книги) и поучительная надпись. Лавровый венок - символ поэзии.
Он же, 1685
Здесь мы видим множество символов - книга, угасшая свеча, курительная трубка, но черепа нет. Но это тоже ВАНИТАС. Символика жанра позже еще долгое время использовалась в обычном натюрморте. В левой части букета мак - символ смерти и забвения. Мы видим устрицы рядом с лимоном - это символы сексуальных наслаждений. Правда, устрицы могли иметь и другой смысл - вскрытая раковина символизировала обнаженную душу.
Корнелиус Норберт Гейсбрехт.
Справа - блюдце и трубочка (сделано из створки раковины) для выдувания мыльных пузырей.А вот еще, очень похоже:
Перевернутые песочные часы - время вышло. Колосья обозначают возрождение, бессмертие души. Вообще, Гейсбрехт очень любил вот такие "обманки" - "ВАНИТАС вдвойне" - иллюзорность жизни подчеркивается тем, что изображение написано на написанном холсте. Еще его работы:
Корнелиус Гейнсбрехт, 1650
Тут тоже колосья. Зубами череп, кажется, держит флакон с румянами или пудрой (или часы). Косметика означала кратковременность физической красоты. Розовый шарф тоже подчеркивает, что эта аллегория - женская.
Он же
Он же
Н.Л.Пешье
Портреты, письма символизируют человеческие взаимоотношения.
Он же
Деньги и синий кошелек, колосья, погасший факел, ноты (символ искусства), песочные часы, сургучная печать - все это вы уже знаете.
Он же 1650-е
Не знаю кто, но чудесно!
ПС. Уже узнала - Антонио де Пареда, и это только часть его большой картины (полностью будет в следующем посте)
Маска подчеркивает, что она осталась, а лица уже нет. Оружие, как и доспехи - армейская мощь - ничто перед лицом смерти. Украшения - то же, что и деньги - они остались в этом мире, а человек не сможет остаться навсегда.
Хендрик Андерсон 1650
Короны, тиары и другие символы власти в ВАНИТАС показывают, что перед смертью все равны. Глобус - символ наук. Мыльные пузыри - мы уже знаем. Ветка репейника справа от черепа, как и другие колючие растения, намекают на земные страдания, не чуждые никому.
Неизвестный автор
Бутылка, как и курительная трубка указывают на тягу к земным удовольствиям, пьянству. Дымящийся шнур здесь то же, что и фитилек светильника или свечи. Плющ, как и колосья - символ возрождения, вечной жизни после смерти.
Неизвестный автор
Петер ван Лир "Мистическая сцена с автопортретом", 1638
Жуткая вещь, правда?
Питер Клас
Зеркала и зеркальные шары - символ тщеславия. А еще они говорят - земная жизнь так же эфемерна, как отражение. Разбитый грецкий орех - символ бедности, а в религиозном плане - символ распятия.
Он же
Ключ - раскрытие тайн (жизни). Если ключ сломан - тайна так и не раскрыта.Здесь изображен изогнутый ключ - ключ к часам, с которыми он соединен лентой, они были вот такой формы.
Питр Клас 1630
Тут тоже такой ключ.
И здесь.
Он же 1636
Любимый бокал Питера Класа - он фигурирует во многих его ВЕНИТАС. Он был отличный натюрмортист, даже без черепов - посмотрите в Сети!
Петер ван Рестретен, втор.пол 17го
Посередине - видимо, погребальная урна. Шишка - символ бессмертия.
Петер Симон старший 1650-60-е
Сразу два вида часов - механические и песочные, уже знакомый нам ключик. Портрет и роза рядом - символ страсти к вполне определенной женщине.
Питер Стенвик 1640
Питер Стенвик, 1650-е
Берет, лавровая ветвь, поэма - аллегория поэзии.
Хармен Стенвик 1640
Он же
Себастьян Стокопф, 1641
Тут мы тоже уже все знаем: лютня (не тыква это!), глобус, доспехи, чаши, бутылка, книги. На заднем плане открыта форточка - окно в загробный мир.
Он же 1627
Лекарства и медицинские инструменты - символ болезней.
Симон Лютихус, 1650-е
Кажется, слева изображен Карл Первый. Его казнили в середине 17 века, после чего его портрет стало модным вставлять в ВАНИТАС
Он же 1630-е
Анатомические рисунки, как и портреты, и письма - символ человеческих отношений.
Симон Ренар де Сен-Андре
Игральные карты и игральные кости - неправильно избранные жизненные ориентиры. Бабочка (на розе) - символ спасения души.
Он же, 1650-е
Он же
Череп с лежащей отдельно нижней челюстью, выглядит особенно сиротливо и печально.
Он же
Филипп Сауэрленд
Вишни и инжир - плоды, символизирующие вожделение.
Филипп де Шампань, 1650
Франциск Гисбрехтс
Золотые и серебряные чаши - земные блага. Красная лента - грехи людские
Он же 1660-70-е
Хендрик Андерсон, 1650
Он же
Шарль Эмануэль Бизе
Эдвард Колье
Он же
Персики справа - плод грехопадения, блуда, как и виноград
Он же
Справа, чуть ниже глобуса, некий странный предмет - сумка, фляга? Он кочует из натюрморта к натюрморту Колье. Что это, я не знаю, но если увижу, буду знать, кто написал картину.
Он же. 1704
Королевские регалии, портрет Карла Первого и череп, выглядывающий из-за книги как бы украдкой.
Эдвард Колье, автопортрет
Он же
На переднем плане - офорт с изображением Микеланджело
И бокальчик у Колье тоже был любимый.
Энтони Вейс, 1824
Стилизация под старое изображение
Юлиан ван Стейк, 1670
Якоб Марель, 1637
Бабочка - вы знаете, а вот стрекоза, как и муха - символ зла и темных сил. Очень часто на барочных натюрмортах мы встречаем полуочищенный лимон - символ телесной красоты и вожделения, внутри которого горечь и разочарование. Ящерица - хитрость, увертки, дьявольское животное, как и мышь.
Ян ван Дален Второй, 1663
Попробуйте здесь еще найдите череп!
Ян ван Кесель де Од, 1670
Очень мне нравится! Может, из-за розочек, символов страсти и вожделения? Слева внизу по столу карабкается гусеница, и еще можно видеть бабочек - стадии жизненного цикла насекомого символизируют возрождение.
А теперь я вам покажу относительно современные работы. Их сложно назвать ВАНИТАС в полном смысле слова, хотя...
Энди Уорхол, 1976
Винсент Ван-Гог, 1887
Илья Машков, 1914
К слову, лошадиные черепа так же использовали в ВАНИТАС в эпоху расцвета. Пикассо тоже их любил.
А вот и Пикассо
Поль Сезанн - горячий поклонник жанра!
Он же
Он же
Сейчас художники тоже нередко прибегают к этому жанру, стараясь придерживаться стилистики, либо трансформируя формы по своему усмотрению. На мой взгляд, тема бренности и суетности существования вечна, однако в отрыве от исторического контекста она лишается особого аромата эпохи.
Пересмотрите картинки еще раз - они стоят этого. Рада, что мы о них поболтали. Во первых, если тема для вас нова, как для меня, вы теперь уже никогда не будете смотреть на натюрморт эпохи барокко, просто как на кучу фруктов, вазочек и цветов, отныне вам станет понятен их тайный смысл. Во-вторых, если вы уже знали про этот интересный жанр, никогда не лишне подумать о вечном!
Спасибо за внимание!
bellezza-storia.livejournal.com
Суета сует — Всё суета | Искусство
В 1630-1640 на каменном парапете вырезаны строки:
Ванитас -Vanitas.
Ванитас (лат. vanitas, букв. — «суета, тщеславие») — жанр живописи эпохи барокко, аллегорический натюрморт, композиционным центром которого традиционно является человеческий череп. Подобные картины, ранняя стадия развития натюрморта, предназначались для напоминания о быстротечности жизни, тщетности удовольствий и неизбежности смерти. Наибольшее распространение получил во Фландрии и Нидерландах в XVI и XVII веках, отдельные примеры жанра встречаются во Франции и Испании.
Термин восходит к библейскому стиху Vanitas vanitatum omnia vanitas («Суета сует, сказал Екклесиаст, суета сует, — всё суета!»).
Символы, встречающиеся на полотнах, были призваны напоминать о бренности человеческой жизни и о преходящести удовольствий и достижений:
Череп — напоминание о неизбежности смерти. Аналогично тому, как портрет является лишь отражением когда-то живого человека, так и череп является лишь формой когда-то живой головы. Зритель должен воспринимать его как «отражение», он наиболее отчетливо символизирует бренность человеческой жизни.
torches and various tools; below is a skeleton and two hourglasses; after Bloemaert
Print made by Egbert van Panderen Date1610-1620Servitus Carnis. A skull with a gaping mouth; in an oval surrounded by vanitas motifs, including hour-glassesEngraving
===============Натюрморты vanitas в начальной форме представляли из себя фронтальные изображения черепов (обычно в нишах со свечой) или других символов смерти и бренности, которые писались на реверсах портретов в эпоху Ренессанса. Эти vanitas, а также цветы, которые также рисовали на оборотах — самые ранние примеры жанра натюрморта в европейском искусстве Нового Времени (например, первый голландский натюрморт — именно «Vanitas» кисти Якоба де Гейна).
Эти черепа на оборотах портретов символизировали смертность человеческой натуры и противопоставлялись живому состоянию модели на обороте картины. Самые ранние vanitas — обычно самые скромные и мрачные, зачастую чуть ли не монохромные. Натюрморты vanitas выделились в независимый жанр около 1550 года.
Художники XVII века перестали изображать череп строго фронтально в композиции и обычно «клали» его в стороне.
RENARD DE SAINT-ANDRÉ, SimonVanitasOil on canvas, 52 x 44 cmMusée des Beaux-Arts, Marseille
По мере развития эпохи барокко эти натюрморты становились все более пышными и изобильными.
Они приобрели популярность к 1620-м годам. Развитие жанра вплоть до спада его популярности примерно в 1650-х гг. сосредотачивалось в Лейдене, нидерландском городе, который являлся важным центром кальвинизма- течения, которое осуждало моральную развращенность человечества и стремилось к твердому моральному кодексу.
Для кальвинистских художников эти натюрморты являлись предупреждением против тщеславия и бренности и были иллюстрацией кальвинистской морали того времени. Так же на сложение жанра вероятно повлияли гуманистские воззрение и наследие жанра memento mori .========================================
=====
AST, Balthasar van derBasket of Fruitsc. 1625Oil on wood, 14 x 20 cmStaatliche Museen, Berlin
Гнилые фрукты — символ старения. Зрелые плоды символизируют плодородие, изобилие, в переносном смысле богатство и благосостояние. Ряд плодов имеет свое значение: грехопадение обозначается грушами, помидорами, цитрусами, виноградом, персиками и вишней, и конечно, яблоком. Эротический подтекст имеют инжир, сливы, вишни, яблоки или персики.
---------------Giovanna Garzoni (1600–1670) ---------------------
Plat de prunes avec jasmin et noix
Coupe chinoise avec figues, cerises et chardonneret
В Древнем Риме эта фраза произносилась во время триумфального шествия римских полководцев, возвращающихся с победой. За спиной военачальника ставили раба, который был обязан периодически напоминать триумфатору, что несмотря на свою славу, тот остаётся смертным.
Bowl with Plums1625-50Tempera on parchment, 66 x 49 cmGalleria degli Uffizi, Florence
================================================Цветы (увядающие):роза — цветок Венеры, символ любви и секса, которая тщеславна, как всё, присущее человеку. Мак — успокоительное средство, из которого изготавливают опиум, символ смертного греха лености. Тюльпан — объект коллекционирования в Нидерландах XVII века, символ необдуманности, безответственности и неразумного обращения с дарованным Богом состоянием.
MIGNON, AbrahamThe Nature as a Symbol of Vanitas1665-79Oil on canvas, 78,7 x 99 cmHessisches Landesmuseum, Darmstadt
MIGNON, AbrahamA Glass of Flowers and an Orange Twig1660sOil on canvas, 88 X 67 cm
HEEM, Jan Davidsz. deFlower Still-life with Crucifix and Skull1630sOil on canvas, 102,8 x 84,9 cmAlte Pinakothek, Munich
Ростки зерна, ветви плюща или лавра (редко)— символ возрождения и круговорота жизни.
Морские раковины, иногда живые улитки —раковина моллюска является останками когда-то живого животного, она обозначает смерть и бренность. Ползучая улитка — олицетворение смертного греха лености. Большие моллюски обозначают двойственность натуры, символ похоти, ещё одного из смертных грехов.
STEENWIJCK, HarmenVanitas Still-Lifec. 1640Oil on panel, 39 x 51 cmNational Gallery, London
AST, Balthasar van derFlowers and Fruit1620Oil on panel, 39 x 70 cmRijksmuseum, Amsterdam
AST, Balthasar van der
Still-Life with Flowers, Fruit, and Shellsc. 1640Oil on panel, 134 x 140 cmMusée de la Chartreuse, Douai
Гаснущая дымящаяся свеча (огарок) или масляная лампа;колпачок для гашения свечей — горящая свеча является символом человеческой души, её затухание символизирует уход.
German master c. 1620, Vanitas Still Life with Skull, Wax Jack and Pocket Sundial, Städel Museum, Frankfurt am Main.Date c. 1620
COLLIER, EdwartVanitas Still-Life1697Oil on canvas, 75 x 62 cmPrivate collection
==========================Курительная трубка — символ быстротечных и неуловимых земных наслаждений.
Adriaen van Utrecht- Vanitas - Still Life with Bouquet and Skull.
Зеркала, стеклянные (зеркальные) шары — зеркало является символом тщеславия, кроме того, тоже знак отражения, тени, а не настоящего явления.
BELLINI, GiovanniFour Allegories: Prudence (or Vanity)c. 1490Oil on wood, 34 x 22 cmGallerie dell'Accademia, Venice
===========================# Музыкальные инструменты, ноты — краткость и эфемерная природа жизни, символ искусств.
Jacob Marrel Vanitas.1637
GYSBRECHTS, FranciscusVanitas-Oil on canvas, 115 x 134 cmKoninklijk Museum voor Schone Kunsten, Antwerp
HEEM, Cornelis deVanitas Still-Life with Musical Instrumentsafter 1661Oil on canvas, 153 x 166,5 cmRijksmuseum, Amsterdam
# Книги и географические карты (mappa mundi), писчее перо — символ наук.
BASCHENIS, EvaristoStill-life with Instruments1667-77Oil on canvas, 108 x 153 cmGallerie dell'Accademia, Venice
COLLIER, EdwartVanitas Still-Life1665Oil on canvas, 104 x 109 cmPrivate collection
COLLIER, EdwartVanitas Still-Life1697Oil on canvas, 128 x 101 cmPrivate collection
===========Глобус, как земли, так и звездного неба.
Withoos, Matthias - Vanity of Vanities.17 век
The Parable of the Rich Fool Free ImagesIn Ictu Oculi (In the Twinkling of an Eye) Juan de Valdés Leal 1672
TRECK, Jan Jansz.Vanitas Still-Life1648Oil on oak, 91 x 78 cmNational Gallery, London
=========================# Оружие и доспехи — символ власти и могущества, обозначение того, что нельзя забрать с собой в могилу.
Juriaen van Streeck, c. 1670
# Короны и папские тиары, скипетры и державы, венки из листьев — знаки преходящего земного господства, которому противопоставлен небесный мировой порядок. Подобно маскам, символизируют отсутствие тех, кто их носил.
VINNE, Vincent I Laurensz. van derVanitas with a Royal Crownafter 1649Oil on canvas, 95 x 69 cmMusée du Louvre, Paris
Peeter Boel (1626-1674)Large Vanitas Still-LifeOil on canvas1663Musee des Beaux-Arts (Lille, Artois, France)
COLLIER, EdwartVanitas Still-Life1705Oil on canvas, 98 x 124 cmPrivate collection
Еще символы VANITAS:===========================# Кошельки с монетами, шкатулки с драгоценностями — драгоценности и косметика предназначены для создания красоты, женской привлекательности, одновременно они связаны с тщеславием, самовлюбленностью и смертным грехом высокомерия. Также они сигнализируют об отсутствии на полотне своих обладателей.
# Разбитая посуда, обычно стеклянные бокалы. Пустой стакан, противопоставленный полному, символизирует смерть. Стекло символизирует хрупкость, белоснежный фарфор — чистоту. Ступка и пестик — символы мужской и женской сексуальности. Бутылка — символ греха пьянства.
# Нож — напоминает об уязвимости человека и о его смертности. Кроме того, это фаллический символ и скрытое изображение мужской сексуальности.
# Песочные и механические часы — быстротечность времени.
#Кубки, игральные карты или кости, шахматы (редко)— знак ошибочной жизненной цели, поиска удовольствий и грешной жизни. Равенство возможностей в азартной игре значило также и предосудительную анонимность.
# Палитра с кистями, лавровый венок (обычно на голове черепа) — символы живописи и поэзии.
an Miense Molenaer Haarlem ca. 1610 - 1668 Title English: Painter in his studio
# Портреты красивых женщин, анатомические рисунки. Письма символизируют человеческие отношения.# Медицинские инструменты — напоминание о болезнях и бренности человеческого тела.
#Карнавальная маска — является знаком отсутствия человека внутри нее. Также предназначена для праздничного маскарада, безответственного удовольствия.
# Ключи — символизируют власть домашней хозяйки, управляющей запасами.# Руины — символизируют преходящую жизнь тех, кто их населял когда-то.# Лист бумаги с нравоучительным (пессимистическим) изречением.
# Мыльные пузыри — краткость жизни и внезапность смерти; отсылка к выражению homo bulla — «человек есть мыльный пузырь».
Череп - один из сильнейших по своему эмоциональному воздействию образов
В 1910 году появился офорт Ч.А. Гилберта , известный на весь мир...
Отражение красавицы в зеркале, рождающее иллюзию образа черепа,-- известный художественный мотив в традиции романтиков и сюрреалистов
В связи с этим сразу вспоминается знаменитый фотоколлаж с Дали и черепом из голых тел.
"Круг небес ослепляет нас блеском своим.
Ни конца, ни начала его мы не зрим.
Омар Хайям
utahch.blogspot.com
Символы на натюрмортах Ванитас
04.09.2015Натюрморты Ванитас – оригинальная разновидность натюрморта, которая появилась в 16 веке в Нидерландах, и главная цель которого было напомнить зрителю о тщетности Бытия. Эти картины наполнены различными символами, разобраться в которых зачастую проблематично. Поэтому ниже приведены расшифровки основных символов, встречающихся на натюрмортах Ванитас.
Череп — обязательный атрибут Ванитас. Является напоминанием о неизбежности смерти. Символизирует бренность человеческой жизни.
Гниющие фрукты — символ неизбежного старения. Зрелые плоды говорят об изобилии, плодородие, иногда о благосостоянии и богатстве. Некоторые фрукты имеют конкретные значения: так груши, вишня, яблоки, томаты и цитрусы обозначают грехопадение, а инжир, сливы и персики имеют эротический подтекст.
Каждый цветок также имеет конкретное значение: роза — символ любви, секса и тщеславия, мак говорит о лености, тюльпан символизирует необдуманность и безответственность.
Ветви плюща или лавра, ростки зерна – символ круговорота жизни и возрождения.
Морские раковины говорят о бренности и смерти, живые улитки — олицетворяют леность, а большие моллюски символизируют похоть.
Мыльные пузыри олицетворяют краткость жизни и неотвратимость смерти.
Гаснущая дымящаяся свеча, масляная лампа или колпачок для гашения свечей — все это отсылки к уходу человеческой души, то есть к смерти.
Кубки, кости, игральные карты или шахматы — символы грешной жизни.
Курительная трубка — олицетворяет быстротечные и неуловимые земные наслаждения.
Карнавальная маска — символизирует бездушность.
Зеркала и стеклянные шары говорят о тщеславии и нереальности происходящего.
Пустой стакан стоящий рядом с полным символизирует смерть. Стеклянная посуда говорит о хрупкости, фарфоровая — о чистоте. Ступка и пестик олицетворяют мужскую и женскую сексуальность, а бутылка - пьянство. Нож говорит о смертности человека и об уязвимости его тела. Впрочем, иногда нож считают тайным фаллическим символом.
Механические или песочные часы — напоминают о быстротечности времени.
Музыкальные инструменты или ноты — символизируют искусство, краткость и эфемерность жизни.
Книги, географические карты, писчее перо — олицетворяют науку.
Лавровый венок на черепе, палитра с кистями — символы живописи и поэзии.
Анатомические рисунки, портреты красивых женщин, письма – говорят о человеческих отношениях.
Медицинские инструменты, красные сургучные печати – напоминают о бренности человека и болезнях.
Шкатулки с украшениями, кошельки с монетами символизируют тщеславие, высокомерие и самовлюбленность.
Оружие и доспехи олицетворяют власть и могущество, но напоминают то, что это нельзя забрать с собой в могилу.
Короны, тиары, скипетры, державы — символы непостоянного земного господства.
Ключи говорят о власти домашней хозяйки, которая управляет семейными запасами.
Руины напоминают о преходящей жизни тех, кто когда-то населял их.
Часто на натюрмортах Ванитас присутствуют листки бумаги с латинским изречением, в большинстве случаев пессимистическим.
8-poster.ru
жанр натюрморта, родоначальник постановочной живописи
Натюрморт в переводе с французского означает - не живая натура, или мертвая натура, или неодушевленная, как вам больше понравится. Жанр натюрморта — ванитас корнями уходит в глубокое (давнее) прошлое.
Мы редко замечаем предметы нашего постоянного пользования. Они постоянно под рукой, они постоянно перед глазами, ну что в них может быть интересного. Но вот в картине почему-то они смотрятся шедеврально. Странная такая особенность.
На самом деле художники потому и художники, что заставляют нас посмотреть на обыденные вещи со стороны красивости, если можно так сказать, заставляют нас остановиться и задуматься, взглянуть на обычное по философски.
И вот в далеком 1620 году сформировался такой жанр как ВАНИТАС (Vanitas). Предметы в таких картинах натюрмортах были буквально мертвые. Засушенные цветы, черепа, старые, потрепанные книги, какие-то осколки камней.
Картины натюрморт
Vanitas vanitatum
style="display:block; text-align:center;"data-ad-layout="in-article"data-ad-format="fluid"data-ad-client="ca-pub-6527330309399456"data-ad-slot="1415582392">Надо сказать, что такой жанр распространился в основном в Голландии и во Франции. Замысел такой картины натюрморта заставлял зрителя вспомнить о смерти, о смысле жизни, о быстротечности жизненного пути, о временном нашем существовании. Как правило, центральную часть композиции занимал человеческий череп.
Картины натюрморт
Первые натюрморты были исполнены с черепом, в каких-то нишах со свечей. Такой был своеобразный «дрез код». Но чем больше барроко вступал в свои права, тем больше картины натюрморты ванитас становились пышнее и отходили от канонов.
Само название ВАНИТАС (Vanitas) произошло от библейского высказывания «Vanitas vanitatum et omnia vanitas» если перевести то это суета сует, все суета.
Portrait stilleben
Каждый из предметов картины натюрморта являлась символом. Например: череп — символ смерти, мыльный пузырь — символ быстротечности существования, карнавальная маска — символ пустого существования (внутри нет человека, одна оболочка), бутылка — пьянство, испорченные фрукты — символизировали старение, оружие — символ власти, но вместе с тем, то что нельзя забрать с собой и т. д.
artatac.ru
Натюрморт с черепом (Ванитас) — Artrue
Неизвестный голландский мастер XVII века.Картина жанра «Суета сует» («Vanitas»).Дерево (доска паркетирована), масло. 47 * 52,5 см.
Натюрморт с черепом
Ванитас
Авторство картины установить на текущий момент не удалось, ходят споры даже по поводу национальности неизвестного художника. Несмотря на наличие типичных для поджанра барокко («Суета сует») элементов, этот натюрморт нельзя назвать классическим.
Натюрморт с черепом
Символизм
В натюрморте собрано множество атрибутов аллегории «Ванитас» — бренности всего земного, имевшей моралистический, дидактический смысл: череп, погасшая свеча (жизнь человека), табак и трубка (быстрое исчезновение жизни), мыльный пузырь (мимолетность жизни). Смычок относится к аллегории слуха, омар, булочка и лимон — к аллегории вкуса; эти аллегории из серии «пяти чувств» также были связаны с темой «Суеты сует». Полуочищенный лимон, обозначая скрытую под привлекательной оболочкой горечь, напоминает об опасности увлечения внешней красотой. Все эти символические значения могут быть найдены в эмблематической литературе и произведениях Якоба Катса и других поэтов той эпохи.
Омар в натюрморте
В данном натюрморте часть предметов (череп, свеча, трубка, мыльный пузырь) составляют обычный набор картин типа «vanitas», принадлежавших к разновидности жанра, специфической для лейденской живописи, но существовавшей и в других местных школах. Изображение рядом с этими предметами омара необычно. Обнаружена лишь одна частичная аналогия: Натюрморт с крабом Яна ван Олиса. На нем изображен краб и принадлежности для курения, которые принято связывать с идеей преходящей жизни, земной славы; краб так же, хотя и реже, фигурировал в эмблематической литературе как олицетворение прочной земной оболочки, которую все же должна покинуть душа. По живописи картина Олиса сильно отличается от «натюрморта с черепом».
Симон Ренар де Сент-Андре. Ванитас. Эклектическое соединение разных мотивов, недостатки рисунка, грубость живописного исполнения могут указывать на то, что картина исполнена мастером, перепевавшим чужие темы — возможно, работавшим вне Голландии.
artrue.ru
