Музей Черномырдина Музей Бахрушина Центральный музей
    Вооруженных Сил РФ Валютная биржа Центральная детская
    библиотека Музей Есенина Политехнический музей Дворец спорта Видное Педагогический
    колледж Музей спорта Музей памяти воинов Библиотека 214 МузШкола Радость Самбо 70 Частная коллекция

Африканское искусство рисования песком. Песчаные картины

Африканское искусство рисования песком: vlade_mir

Кто-то пишет картины маслом на холсте, кто-то акварелью или гуашью на бумаге, кто-то балончиками на заборе, а в Африке картины рисуют... песком на досточках! Как говорится что доступно, то и используют. Страны-то бедные, краски надо покупать, а это импорт, а это дорого, а песок... песок он везде, под ногами вон валяется, вся Африка им засыпана - бери да рисуй!

Я с таким искусством рисования картин песком встретился в Сенегале, но думаю и в других африканских странах делают что-то подобное. Так как же рисуют песком?

В Сенегале на острове Горе рядом с Дакаром я посетил небольшую мастерскую, в которой познакомился с этим необычным искуством. Буквально на моих глазах вот этот чернокожий художник с помощью нескольких горшочков песка создал вот такую чудную картину!

На самом деле работа выглядит просто (хотя работа любого мастера выглядит просто, но попробуй повтори). Все что нужно для создания картины - дощечка (или другая твердая рабочая поверхность), клей, собственно сам песок и ... руки! Все) Очень бюджетно, не правда ли?

Берем дощечку, наносим на нее кисточкой клей, посыпаем песком, и вуаля - у нас появляется изображение! Но ведь мы хотим цветное изображение, а значит нам нужен разноцветный песок. Но Африка большая и можно без проблем найти песок любых цветов и оттенков. Никакой химии, никаких красителей - только натуральный песок из разных частей страны. Тут есть и белый песок, и черный, и красный, и желтый, и зеленый, и коричневый, и розовый, и еще десяток других оттенков. Конечно с синим или фиолетовым есть проблемы, но и тех оттенков что есть вполне достаточно, чтобы создавать очень красивые картины.

В основном рисуют на африканскую тематику, но при желании могут и портрет нарисовать, весь вопрос в цене. А цены, кстати, тут очень смешные.Маленькие картины стоят от 5 долларов, большие - 20-30$, а за полтос Вам нарисуют хоть "Мона Лизу"! И главное - все держится и не осыпается.Я купил и спокойно довез до дома такую картину. Все в порядке, песок держится, ничего не осыпается, клей отличный!

В общем, будете в Африке - обязательно найдите такую песочную галерею и прикупите себе работу какого-ибудь африканского "Микеланжело", вряд ли где-то еще Вы такое найдете.

Кстати в моих видеозаметках о Сенегале есть небольшое видео, о том как пишут песочные картины, можете посмотреть (смотреть с 6:45).

Интересно? - Подписывайтесь здесь или в Instagram

Данный материал является объектом авторского права. Полная или частичная публикация статьи и размещенных в ней фотографий без согласования с автором ЗАПРЕЩЕНЫ в любых СМИ, печатных изданиях и на любых сайтах, за исключением репостов в личных блогах и личных страниц социальных сетей с обязательным указанием автора и ссылки на оригинал.

vlade-mir.livejournal.com

Картины из цветного песка в бутылке

Говорят, это ходовой сувенир для туристов (второй по распространенности после папирусов). И что каждый мальчишка в Египте с детства учится делать подобные картины из песка в бутылках.

Каждый египетский мастер может сделать подобную картину у вас на глазах с помощью специального ящика, в который насыпан цветной песок (прямо как огромная коробка красок), пустой стеклянной бутылки, воронки и трубочки.

И продает потом результаты своего мастерства на улице.

Конечно, чтобы делать такие объемные рисунки из песка, нужно некоторое время учиться. Так можно научиться, а затем учить и других. Организовать мастер-классы — и сделать на этом свой бизнес (если вам, конечно, понравится этим заниматься).

Для наших краев это достаточно редкий и экзотический сувенир, тем более, как я почитала блоги путешественников, далеко не всем удается привезти из Египта бутылочки целыми. Бывает, бутылочки сохраняются, но рисунок портится безвозвратно.

Тем более, что египетские (арабские, вьетнамские) бутылки содержат свои национальные мотивы (верблюды, барханы, дворцы). Наши мотивы они не делают. А нам есть что показать. Тем более к разным праздникам — Новому году, 23 февраля, 8 марта и прочим.

Но вот есть у нас уже рукодельники, способные придумывать свои мотивы в бутылочных песочных рисунках. На картинке ниже — работы жительницы Белоруссии, бухгалтера по профессии, Людмилы Мысливец:

И вы каждую свою бутылочку сможете сделать оригинальной, неповторимой, оформленной к ближайшему празднику.

Такая бутылочка, несмотря на кажущуюся хрупкость, может простоять несколько лет или даже веков (песок в ней утрамбовывается и либо заливается специальным клеем, либо очень плотно запечатывается, чтобы песок не растрясался). Как простояли больше 100 лет работы американского художника Андрея Клеменса:

Знакомая на днях вернулась из Анапы и тоже привезла российские рисунки из песка. Сделанные вот так незатейливо в емкости, в которой обычно продают копченую рыбу (или орешки):

И они продаются за деньги. То есть даже на таких рисунках на наших курортах люди умудряются зарабатывать.

Удачи вам и творческих идей!

internet2u.ru

Андрес Амадор и его рисунки на песке (20 фото)

Художник Андрес Амадор (1971 г.р.), рожденный в г. Сан-Франциско, прославился благодаря необычному творчеству - созданию картин на песке. Однажды отдыхая в Мексике и гуляя у моря, он открыл для себя, что песчаный пляж является идеальным холстом для масштабных творений. Недолговечное существование такой картины придает Андресу особое вдохновение. Едва художник успевает реализовать свой замысел и сфотографировать, как волны прилива стирают его творение, а "холст" вновь выглядит первозданным и свежим.

Песчаные картины. Художник Андрес Амадор. Фото

Процесс такого творчества довольно кропотлив: выискав по Google Earth подходящий участок для рисования, художник фотографирует его с разных ракурсов, чтобы в дальнейшем в компьютере наложить на эти фото продуманный рисунок. Когда наступает новолуние и, как следствие, отлив, открывающий песчаный холст, то Андрес отправляется в путь, прихватив грабли.

Работает Андрес обычно в одиночку, исключения составляют случаи, когда картина по сложности требует участия нескольких человек. Используя грабли разных размеров, художник производит на свет геометрические фигуры, причудливые цветы и фантастические образы. Самая большая из его картин охватила площадь 300х500 метров.

Картины на песке от художника Андреса Амадора

udivitelno.com

Песчаные картины буддистов - Стиль жизни

Тибетские мандалы. Песчаные картины буддийских монахов

Слово «мандала», как кто-то мог сначала подумать, никакое не ругательство, а очень даже древнее и глубокое тибетское искусство, тесно связанное с религией буддизма, смысл которого понять может далеко не каждый.

Монахи вручную выкладывают искусные картины-мандалы из песка или крупинок мраморной крошки, совершенствуясь в терпении и тренируя выдержку и силу воли.

Разные источники по-своему толкуют смысл мандал, мы попытаемся, не упустив ничего интересного, обобщить информацию и вкратце поведать об этом тибетском искусстве создания песчаных картин, лишь поверхностно коснувшись непостижимых глубин буддизма.

Ма́ндала («круг», «диск») — сакральный символ, используемый при медитациях в буддизме, ритуальный предмет.

Мандала символизирует сферу обитания божеств, чистые земли будд. В принципе, мандала — это геометрический символ сложной структуры, который интерпретируется как модель вселенной, «карта космоса». Типичная форма — внешний круг, вписанный в него квадрат, в который вписан внутренний круг, который часто сегментирован или имеет форму лотоса. Внешний круг — Вселенная, внутренний круг — измерение божеств, бодхисаттв, будд. Квадрат между ними ориентирован по сторонам света. Сложновато, правда? А представляете буддистам каково?

Мандалы могут быть как двумерными, изображенными на плоскости, так и объёмными, рельефными. Их вышивают на ткани, рисуют на песке, выполняют цветными порошками и делают из металла, камня, дерева. Их даже могут вырезать из масла, которое окрашивают в соответствующие ритуальные цвета. Мандалы часто изображают на полах, стенах и потолках храмов. Мандала является настолько священной на Востоке, что рисуется под аккомпанемент особых ритуалов и сама может считаться объектом поклонения.

Некоторые из мандал выполняют из цветных порошков для проведения определённой ритуальной практики. К концу ритуала сделанную мандалу разрушают (!).

Создание мандалы может продолжаться несколько дней. Но когда мандала завершена – процесс медитации и познания божественного закончен, мандала должна быть разрушена. Смысл этого разрушения – в демонстрации идеи непостоянства всего сущего. После очередных молитв и обращений к божествам, один из монахов символически взламывает входы со всех четырех сторон света, после чего мозаичное изображение сметается специальным веничком. Собранные в кучу в центре стола перемешанные песчинки пересыпаются в ритуальную чашу. Иногда гостям церемонии раздают по горстке песка – это вовсе не сувенир, а знак приобщения к чистоте и просветлению. После монахи должны преподнести благословенный песок в дар духам воды с просьбой принять его и распространить благословление по всему миру. Процессия, несущая чашу к реке или морю, сопровождается пением молитв и музыкой.

Карл Густав Юнг идентифицировал мандалу как архетипический символ человеческого совершенства — ныне она используется в психотерапии в качестве средства достижения полноты понимания собственного «я». В Индии сохраняется сходное искусство — ранголи, или альпона.

Песочная живопись в той или иной степени присутствует у разных народов, однако тибетцы достигли в этом необычайного совершенства. Сам термин “песочная живопись”, однако, весьма условен, поскольку материалом для мандал служит не природный речной песок, как это часто полагают, но измельченная горная порода.

В Тибете, некогда богатой и свободной горной стране, мандалы строились из мелких полудрагоценных камней: бирюзы, яшмы, малахита, жемчуга, кораллов с их яркими и насыщенными естественными красками. Выбор в пользу столь дорогих материалов был не случаен: помимо прочего мандала являлась подношением просветленным существам, и как всякий дар должна была обладать исключительной красотой и совершенством. Сегодня мы можем лишь рисовать в воображении, какими были те драгоценные мандалы древнего Тибета.

Сегодня тибетским монахам приходится довольствоваться подручными средствами: в основном они используют мрамор, который измельчают в огромной каменной ступе в монастырском дворе. Полученную в результате тяжелого ручного труда мраморную крошку просеивают и окрашивают акварелью или гуашью в яркие цвета с тем, чтобы хоть сколько-нибудь приблизиться к эффекту сверкающих природных камней.

Основные цвета, которые используются для этих целей – белый, черный, синий, красный, желтый и зеленый. Последние четыре цвета имеют три оттенка: темный, средний и светлый. Таким образом, в общей сложности получается четырнадцать цветов.

Мраморная крошка сортируется не только по цвету, но и по размеру частичек. В традиции монастыря Гьюдмед большие фоновые поверхности мандалы выкладывают из довольно крупных осколков мрамора, которые визуально напоминают небольшие драгоценные камушки. Поверх этих крупных камней мрамором тонкого помола наносятся сложные символы и декоративные узоры.

Эта техника сочетания мраморной крошки разного размера чрезвычайно сложна и требует от монахов-художников колоссального опыта и мастерства. Большинство монастырей, использующих тантрические ритуалы, поэтому создают мандалы из однородного мелкого песка, что значительно упрощает и ускоряет процесс их построения. В Гьюдмеде же уже на экзаменах монахи обязаны продемонстрировать способность работать с мраморной крошкой разного помола.

Даже строя мандалы в других странах, где монахи Гьюдмеда, как правило, ограничены жесткими временными рамками и необходимостью сочетать ритуалы с интенсивным общением с публикой, они стараются соблюдать традицию монастыря. Фоновые поверхности выполняются мрамором более крупного размера, хоть и не столь рельефного, как в монастыре.

Структура и цветовое решение песочных мандал, а также последовательность их построения описаны в особых текстах, которые монахи выучивают наизусть (!). На начальных стадиях освоения песочных мандал они могут время от времени сверяться с живописными изображениями, однако настоящие профессионалы работают исключительно по памяти. “Самое трудное выучить первую мандалу, – говорят монахи Гьюдмеда, – дальше проще”.

Наш мир, являющийся прекрасным образцом творчества Создателя, лучше всего может быть представлен в виде идеальной мандалы. Именно поэтому принцип мандалы заложен в основе многих форм древнего искусства. По системе мандалы, с характерным для нее равновесием элементов, геометрическими формами и значимым числом составных частей, строились схемы храмовых комплексов, алтарей и даже планы городов. Заложенная таким образом структура имеет целью создание образа жизни, изначально содержащего в себе и повторяющего модель устройства мира.

Движение в мандале начинается от наружных частей к внутреннему центру. Снаружи, проходя окольными путями, через последовательные стадии, оно приближается к центру, подобно тому, как человек, входя в храм, должен пройти через несколько ворот, внутренние дворы и проходы, приближаясь к святилищу, отбрасывая внешнее, чтобы прикоснуться к основам существования.

thelifeissimple.livejournal.com

IMMAGINI DI SABBIA | Песочные картины

Картины из песка обладают практически фотографическим сходством с лицами и пейзажами. На первый взгляд даже не скажешь, что эта картина нарисована песком. Но, присмотревшись, можно увидеть весомые отличия. Картины изготавливаются по специальной старинной технологии с использованием современных средств. Создание песчаного арта имеет богатую историю и множество легенд. Одна из них воплотилась брендом IDS. Песчаные картины всегда выглядят эффектно и добавляют изюминку интерьеру. обложка

Технология

Песок. Именно использование этого материала делают картины IDS такими особенными. Технология создания песчаной картины достаточно проста в теории, но тяжела на практике. Сначала изображение, которое планируется создать, подвергают арт-обработке, далее — изготавливают шаблоны, а потом засыпают по отдельности каждый элемент песком соответствующего цвета.Засыпка может продолжаться от 6 часов до нескольких дней. Когда картина готова, ее поверхность покрывают специальным лаком. Он предотвращает картину от рассыпания, а также хорошо защищает от солнечных лучей и влаги. Готовое произведение закрепляется на панно и оформляется рамой со стеклом.Песчаное изображение хранится десятки лет.Картины оформляются в музейное стекло, что говорит о высоком качестве. Рамы также изготавливаются из импортного сырья.

Картины

Уникальная технология, многочасовая кропотливая ручная работа мастеров, практически фотографическое сходство с оригинальным рисунком и, конечно же, материал делают картины IDS настоящим произведением искусства. Ни одна картина не является точной копией. Все они не похожи друг на друга. Каждая картина — это эксклюзивная ручная работа.Такие вещи по-достоинству смогут оценить настоящие приверженцы искусства.Картинам IMMAGINI DI SABBIA присущ особенный стиль, который характеризует бренд. Это специфическая засыпка песком, отсутствие градиентов и мелкой детализации. У них есть особенный дух, шарм — задумайтесь — миллионы песчинок формируют настоящие образы. Это восхищает и очаровывает.Каждой картине присваивается уникальный номер. Заказные изделия изготавливаются в одном экземпляре, а коллекции - в ограниченном тираже.

Легенда

Существует такая древняя легенда, которая неотъемлемо связана с IDS и песчаными картинами.Давным-давно на одном острове, там, где сейчас находится Италия, располагалась небольшая рыбацкая деревушка, в которой проживала одна семья. Молодой глава этой семьи каждое утро уходил рыбачить, а возвращался лишь поздним-поздним вечером.Но однажды случилось несчастье. Молодой рыбак не вернулся домой. Безутешная супруга каждый вечер выходила на берег и ждала его, но он так и не появлялся. Чтобы скоротать время и немного утешится, девушка рисовала на песке образ любимого мужа. Но морские волны безжалостно смывали этот рисунок.Шли недели,а девушка все так же ждала на берегу, рисуя все новые и новые портреты. А волны все также каждую ночь не оставляли ни единого следа от образа возлюбленного.Как-то раз, девушка вышла на берег и увидела, что портрет остался нетронутым. Песок на нем затвердел и волны не смогли уничтожить образ. В этот же миг на горизонте показалась лодка, а в ней был пропавший супруг.Говорят, что портрет рыбака еще долгое время оставался не тронутым волнами. С этих пор песчаные картины служат символом неслыханной удачи, а легенда о рыбаке распространилась по всему миру.

Песчаные картины IDS можно приобрести на GADS.ru

gadsclub.livejournal.com

Мастерим интересные картины из песка

Представляю Вашему вниманию картины из песка. Мы привезли немного песка из нашего пляжного отдыха. И создавая из него эти картины, предались воспоминаниям о нашем веселом отпуске. Песок этот использовали в качестве блеска для картинок. В итоге картинки оказались настолько прелестными, что я решила поместить их в рамы и развесить в ванной комнате, оформленной в стиле «пляж».

картины из песка

Создание картин из песка

Для создания картин песком вам потребуется:

• песок – за песком необязательно ехать на побережье – возьмите немного песка из соседской песочницы.

• карандаш – нарисовать вашу картину.

• клей –старый добрый клей работает «на ура».

• плотная бумага – мы использовали открыточную бумагу.

• поднос – для дополнительного песка.

картины из песка

Для начала на плотной бумаге нарисуйте любую веселую картинку. Поскольку наш песок был привезен с побережья, мы рисовали картинки на пляжные темы.

картины из песка

Далее для поклейки и нанесения блеска расположите ваш лист с рисунком на подносе. Сделайте это сразу во избежание растекания клея. Заправьте клей-карандаш клеем. Промазывая рисунок клеем, постарайтесь не выходить за линию рисунка, поскольку песок будет приставать к клею, где бы вы его не нанесли.

картины из песка

Далее возьмите полную ложку песка и растрясите ее над промазанной клеем бумагой. Нет ничего страшного, если песок рассыпется большими комьями.

картины из песка

Когда вся поверхность, промазанная клеем, заблестит песком, осторожно стряхните излишки песка. Пока клей до конца не высох, стряхивайте излишки песка очень аккуратно.

картины из песка