Музей Черномырдина Музей Бахрушина Центральный музей
    Вооруженных Сил РФ Валютная биржа Центральная детская
    библиотека Музей Есенина Политехнический музей Дворец спорта Видное Педагогический
    колледж Музей спорта Музей памяти воинов Библиотека 214 МузШкола Радость Самбо 70 Частная коллекция

Архитектурная живопись: от сакральных изображений до интуитивного восприятия. Архитектура картины

Архитектура картины

«Архитектура пейзаж. Архитектура в искусстве. Архитектура в живописи и прикладном искусстве»

Что такое архитектура? Надеемся, что мы с вами найдем ответ на этот вопрос!Архитектура это искусство. Конечно. Но уже не только искусство. Пройдемся по нашей истории и поищем новые прикладные и тематические ориентиры в современном широком понятии архитектуры.Архитектура. Первоначально архитектура имела ярко выраженный строительный зодческий аспект. Архитектура сегодня. Архитектура нашего века. В наше время под архитектурой в широком смысле этого слова понимают род человеческой деятельности, направленный на разработку новых и оптимизацию существующих объемно - планировочных решений окружающей среды необходимых для нормального функционирования человека.Архитектура. У архитектуры, как у самостоятельного раздела прикладной науки, есть свои основные понятия (рабочие термины): функция, архитектоника (тектоника), масштабность, масштаб, пропорциональность.Архитектура. Основные области архитектуры: градостроительство, объёмное проектирование, ландшафтная архитектура, архитектура малых форм, дизайн интерьеров, произведения искусства и работа над их созданием.Архитектура в искусстве. Архитектура в строительстве. Архитектура в изобразительном искусстве. Архитектура в живописи. Архитектура графики. Архитектура в скульптуре. Архитектура декоративно прикладного искусства. Понятие архитектура стало постепенно связываться с понятием построения сюжета в изобразительном искусстве.

Архитектура и скульптура. Архитектура в скульптуре очень близка к понятию строительства и зодчества. Архитектура в скульптуре в отличие от архитектуры в живописи носит пространственные формы. Архитектура вносит в скульптурные работы глубокий, гармоничный, характер, и творческие формы в отображении давно привычных вещей. Скульптура, архитектурные стили и направления хорошо сочетаются и дают блестящие результаты - новые талантливые произведения современных скульпторов.

Архитектура. Архитектура и искусство. Архитектурный подход и архитектурный замысел в работе художника всегда носит творческий подход. Реализуя свой личный архитектурный взгляд на живопись или скульптуру художник создает уникальные красивые приозведения современного искусства.Архитектура. Архитектура и искусство. Сегодня разрабатывая сюжеты своих будущих произведений, художник является архитектором новых произведений живописи и скульптуры.

Архитектура в современном искусстве. Архитектура, искусство и наш современный мир стали близки друг другу.Архитектура. Искусство. Художник. Различные архитектурные стили и направления украшают и разнообразят жизнь современного искусства, позволяют расширить творческие возможности таланта современного художника.Архитектура. Архитектура это творческий стержень любого современного искусства. Архитектура прозы. Архитектура поэзии. Архитектура музыки. Все, что мы видим вокруг, относится к архитектуре современного мира и современного искусства.Архитектура и история прошлого. Архитектура настоящего времени. Архитектура будущего.Архитектура! Архитектура нашего века! Попробуем дать свое описание современной архитектуры!Архитектура нашего века это широкое понятие объединяющее пространство и время, талант и искусство!

Пейзаж архитектурных сооружений

Архитектура графика

Скульптуры на заказ - Заказ скульптур - Заказать скульптуру

Иконы на заказ - Заказ икон - Заказать икону

Картины художников

Картины на заказ - Заказ картин - Заказать картину

www.picture-russia.ru

Живопись в архитектуре и архитектура в живописи

В отличие от станковой живописи или передвижной, когда краски наносят на холст, картон или деревянную доску, монументальная живопись остается на своем месте до тех пор, пока ее не сотрет время.

Монументальная живопись известна еще с каменного века. Первобытные люди расписали сценами охоты пещеру Альтамира, пещеру Ласко и некоторые другие пещеры на территории Европы, которые были обнаружены спустя тысячи лет. Великолепные животные обретают объем за счет выпуклости сводов. Предназначение этих рисунков до сих обсуждается учеными. Многие из них связывают нанесение краской изображений животных с магическими первобытными обрядами. В качестве красок люди верхнего палеолита использовали окись железа и окись марганца.

Распространение монументальной живописи

Роспись культовых помещений практиковалась еще в Древнем Египте, в Индии, на Крите, в Древней Греции и Древнем Риме.

Фрески в Древнем Египте иллюстрировали загробную жизнь египтян. Они должны были напомнить усопшему фараону или знатному вельможе, чем ему полагается заниматься после смерти. Плоские, статичные фигуры и использование одинаковых цветов — были характерными признаками египетского искусства. Пещера Аджанта в Индии сохранила фрески, демонстрирующие буддийские мифы и легенды.

Кносский Дворец, раскопанный английским архитектором Артуром Эвансом, и римский город Помпеи, погребенный вулканическим пеплом и лавой, сохранили до нас лучшие образчики мозаики и фрески своего времени.

Виды монументальной живописи

Наиболее яркий пример монументальной живописи — это фреска, когда краску наносят на сырую штукатурку. Фрескисты, мастера, которые работают с фреской, не имеют права на ошибку. Если роспись не удалась, штукатурку с нанесенным рисунком сбивают, а затем наносят свежий слой.

До появления фрески художники расписывали потолки и стены по сухому. Такая техника называлась секко. Чаще других на сухой штукатурке рисовали темперными или масляными краски.

Мозаика и фреска, которая широко применялись при оформлении дворцов византийских императоров, стали частью древнерусского монументального искусства. Десятинная церковь в Киеве, первая церковь на Руси, возведенная князем Владимиром в X веке, была украшена византийскими фресками.

Розой, круглым окном с витражными стеклами, украшали готические и романские церкви в Средние Века. Самые знаменитые мастера эпохи Возрождения работали с фресками. В эпоху Высокого Возрождения художники писали картины только по сырой штукатурке.

Самые знаменитые фресковые ансамбли мастеров эпохи Ренессанса, дошедшие до наших времен, можно и сегодня увидеть в капелле Джотто, Сикстинской капелле, в Папском дворце Ватикана.

Архитектурная живопись

Архитектура в живописи такое же распространенное явление, как живопись в архитектуре. Задача архитектурной живописи — это изображение зданий, интерьера, орнамента и украшений.

Долгое время, вплоть до XVI века, художники изображали огромные фигуры людей в несоразмерно маленьких зданиях. Только в середине века появляется понятие перспективы, сделавших живопись реалистичной.

В зависимости от задачи на картинах архитектурный пейзаж может быть проработан тщательно, а может быть выполнен схематично. Визуализация городских ландшафтов чаще всего осуществляется исходя из законов композиции. Стилистические детали и особенности прототипа, как правило, выдерживаются. Разновидностью жанра является изображение уличных видов для передачи уникальной атмосферы места. Если на картине присутствует интерьер, также можно говорить об архитектурной живописи.

На полотнах голландских мастеров эпохи Возрождения можно увидеть тщательно выписанные бюргерские жилища. В отличие от итальянских мастеров, отдававших предпочтение религиозным мотивам, северные мастера посвящали свои кисти домашнему уюту. Орнамент или роспись украшений также входят в понятие архитектурной живописи. Густав Климт, основоположник модернизма, был большим специалистом по этой части.

Уроки живописи, которые дают художники экстра-класса, обязательно включают архитектурную живопись. В современном мире для создания грандиозных архитектурных ансамблей используют все разновидности пластического искусства: скульптуры, мозаики, витражи, барельефы и др.

art-leskov.ru

Архитектурная живопись: от сакральных изображений до интуитивного восприятия

Истоки архитектурной живописи уходят своими корнями в глубину веков. Изображения архитектурных сооружений и орнаментов встречаются уже в культурах Древнего Египта и Двуречья, а к эпохе Античности уже складываются определенные приемы и стили этого направления.Первые образцы архитектурной живописи

Каковы же первые произведения архитектурной живописи? Это шедевры глиптики (резьбы по драгоценным камням) и нумизматики, роспись по керамике, а также изображения в архитектурных сооружениях (храмах, усыпальницах и т.д.).Самые первые образцы архитектурной живописи имели сакральное значение. Изображения погребальных урн, алтарей, храмов предусматривали связь с предками, соотносились с миром богов. Однако некоторые графические изображения служили своеобразным планом для постройки зданий. Очень часто архитектура изображалась даже на художественных произведениях геометрическими символами.

Интересно, что у разных народов сложились различные подходы к изображению архитектуры. Например, в Египте встречаются образцы живописи, на которых здания изображены схематично, как на карте или плане. А в произведениях Греции предметы архитектуры приобретают объемность.

Саркофаг Сепи (фрагмент). Среднее царство. Дерево, краска. Дата создания: около 1920 года до н.э

От Средневековья к современностиОпыт древних мастеров живописи переняли и художники раннего Средневековья, мотивы античности встречаются во многих произведениях этой эпохи. Позднее изображения архитектуры приобретают более реалистичные черты, объемность на картинах сочетается с графичностью. Следует отметить, что архитектурные детали в Средневековье преимущественно использовались для структурирования картины или просто в качестве украшения. Только в ХIV веке архитектура становится самостоятельным мотивом в живописи. С тех пор художники начинают работать над максимальной реалистичностью картин.

Джотто ди Бондоне. Возвращение Христа в Иерусалим. 1266-1337. Фреска. Италия. Церковь Сан-Франческо в Ассизи

Весьма любопытными являются образцы архитектурной живописи конца XIX-начала XX века. Художники этого времени перевернули представление об этом жанре, как и обо всей живописи в целом.

А.М. Васнецов. Книжные лавочки на Спасском мосту.17 век. 1916. Акварель, уголь, карандаш

Начиная с модерна, мастера все дальше уходят от геометричности и реалистичности изображений зданий в сторону чувственного восприятия. В произведениях авангардистов объекты архитектуры чаще узнаются на интуитивном уровне, нежели зрительно.

Аристарх Лентулов. Звон (Колокольня Ивана Великого). 1915. Холст, масло, бронзовая краска, серебряная краска, наклейки из фольги.

А мастера современного искусства (contemporary art) и вовсе сместили акцент в сторону условностей.

Фриденсрайх Хундертвассер

Художественная школа для взрослых «Пальмира-Арт» предлагает вам не только изучить основы архитектурной живописи, но и более подробно познакомиться с историей этого направления.

Вернуться в раздел «Статьи об искусстве»

palmira-art.ru

архитектура * описания картин

Сейчас мы не рады льющимся с неба водопадам дождя, а более полувека назад люди умели радоваться всему — если и не все обитатели СССР, то уж художник Пименов точно. Что ему еще в 1937 было делать? Описание картины Новая Москва Юрия Пименова →