Английская антикварные картины, старинная живопись. Картины старинные

Старые картины и картинки для взрослых

Romano,Giulio

The Lovers. Detail of Bacchanalia from the Hall of Amor and Psyche, Palazzo del Te, built 1525-1535 after designs by Giulio Romano as a summer residence for Duke Federico II Gonzaga.

18th and 19th century erotic books owned by author and art collector Roger Peyrefitte were auctioned off and dispersed in 1981.Engravings from a 1789 special edition of "La Pucelle d'Orleans",Voltaire's blas- phemous satyre about the life and loves of Joan of Arc.

18th and 19th century erotic books owned by author and art collector Roger Peyrefitte were auctioned off and dispersed in 1981.Engravings for the novel "Le Diable au corps" by Andrea de Nerciat.

18th and 19th century erotic books owned by author and art collector Roger Peyrefitte were auctioned off and dispersed in 1981."A Quoi Revent les Jeunes Filles" - "What Girls dream about",a collection of "positions" by an anonymous 19th century romantic painter.

Courbet,Gustave

Les deux amies - the two friends, 1867 Oil on canvas, 135 x 200 cm

Musee d'Orsay, Paris, France

Dix,Otto

Ungleiches Liebespaar (Uneven couple). Wood, distemper (1925) 180 x 100 cm Inv. LG-38

Galerie der Stadt Stuttgart, Stuttgart, Germany

Rubens,Peter Paul

Satyr embracing a bacchante. Detail of The Feast of Venus (40-04-01/31). Oil on canvas (after 1635) Total size 217 x 350 cm Inv. 684

Kunsthistorisches Museum, Gemaeldegalerie, Vienna, Austria

Fragonard,Jean-Honore

Le verrou - The Bolt ca.1777. Oil on canvas 73 x 93 cm RF 1947/2

Louvre, Departement des Peintures, Paris, France

18th and 19th century erotic books owned by author and art collector Roger Peyrefitte were auctioned off and dispersed in 1981.Engravings for the novel "Le Diable au corps" by Andrea de Nerciat.

18th and 19th century erotic books owned by author and art collector Roger Peyrefitte were auctioned off and dispersed in 1981."A Quoi Revent les Jeunes Filles" - "What Girls dream about",a collection of "positions" by an anonymous 19th century romantic painter.

18th and 19th century erotic books owned by author and art collector Roger Peyrefitte,were auctioned off and dispersed in 1981.The original gouaches of "Therese Philosophe" were later engraved."Therese" was one of the favourite erotic books of the Marquis de Sade.

18th and 19th century erotic books owned by author and art collector Roger Peyrefitte,were auctioned off and dispersed in 1981."L'Aretin Francais",engravings after lost "position" paintings by Giulio Romano,illustrating some of Renaissance satyrist Aretino's sonnets.

18th and 19th century erotic books owned by author and art collector Roger Peyrefitte were auctioned off and dispersed in 1981.Engravings from a 1789 special edition of "La Pucelle d'Orleans",Voltaire's blas- phemous satyre about the life and loves of Joan of Arc.

Sex. Erotic scene. Marble relief from Pompeii, Italy.

Museo Archeologico Nazionale, Naples, Italy

18th and 19th century erotic books owned by author and art collector Roger Peyrefitte were auctioned off and dispersed in 1981.Engravings for the novel "Le Diable au corps" by Andrea de Nerciat.

18th and 19th century erotic books owned by author and art collector Roger Peyrefitte were auctioned off and dispersed in 1981.Illustrations for "Les Amours du Chevalier de Faublas" by J.B.Louvet de Couvray,around 1840.

18th and 19th century erotic books owned by author and art collector Roger Peyrefitte were auctioned off and dispersed in 1981.Illustrations for "Les Amours du Chevalier de Faublas" by J.B.Louvet de Couvray,around 1840.

18th and 19th century erotic books owned by author and art collector Roger Peyrefitte,were auctioned off and dispersed in 1981.Engravings and gouaches from a volume of diverse erotic scenes;18th and 19th century.

18th and 19th century erotic books owned by author and art collector Roger Peyrefitte,were auctioned off and dispersed in 1981.Engravings and gouaches from a volume of diverse erotic scenes;18th and 19th century.

Источник:http://www.lessing-photo.com

kardiologn.livejournal.com

Пейзаж. Старые мастера.

klassika

19th Century Artist

Linnell, James Thomas - Косари [The Haymakers] 1862Jan Frederik Portielje (1829–1908) Shepherdess and Flock in an Open LandscapeJorgen Sonne (1801-90) - Rural Scene. (1848)A. de Fontenay, 19th CenturyAdolf Schmidt (1827-1888) Elegant Group of City Folk on a Mountain TourAelbert Cuyp, 165319th Century Artist Large Mountain Landscape with Farmers Returning HomeAlbert Rieger (1834-1905) Mill by a Mountain StreamA Winter Scene - Isack van OstadeAlexandre-Hyacinthe DUNOUY (1757 - 1841) Paysage fluvial avec une fermeAnton Bayer (1805-1884) Mill with AnglerAnton Doll (1826–1887) Encounter in a Mountain Valley beneath a CastleAntoni Lange (1779-1844) attributed Southern Landscape with decorative figures in the foregroundAIVAZOVSKY, IVAN (1817-1900) View of VeniceARTHUR PARTON (1842-1914)Apostool, Cornelis -- Het dal van de Anio met de watervallen van Tivoli., 1800-1825Assche, Henri van -- Rivier in de Ardennen bij zonsondergang, 1821ASHER BROWN DURAND (1796-1886)August Woerndle von Adelsfried (1829–1902) Romantic Landscape in the Evening LightCarl Millner (1825–1895) Bringing the Cattle Down from the AlmCarl Spitzweg (1808–1885) Maids on the Alpine PasturesCarl Georg Koster (1812-1893) Blacksmith’s Forge by the StreamAugust Friedrich Kessler (1826-1906) attributed Landscape in Upper ItalyCarlo Marko Jr. (1822-1891) View of Florence and the Hills to the West of San Donato, via Bagno a RipoliDominik Schuhfried (1810-1877) Returning HomeEdmund Hottenroth (1804–1889) The Roman CampagnaFerenc Ujhazy (1827–1921) Open Arcadian Landscape with PeasantsFranz Barbarini (1804–1873) View of Gmunden on TraunseeFranz Richard UNTERBERGER (1838 - 1902) Der Achensee mit Blick auf den Ortsteil Scholastika, am NorduferFrederic Bourgeois de Mercey (1805–1860) Capriccio of the Castle Grounds of Landeck in TyrolFrederic Edwin Church, American, 1826-1900 -- PinchinchaGiuseppe Bernardino Bison (1762–1844) Wanderer in einer hügeligen LandschaftHanedoes, Louwrens -- Berglandschap met ruïne, 1849Hendriks, Wybrand -- Gezicht op de Nieuwe Gracht bij het Bolwerk te Haarlem, 1800-1831HERMANN OTTOMAR HERZOG (1832-1932)Jan Brueghel II (1601–1678)Johann Christian Vollerdt (1708–1769) Weite Flusslandschaft mit figürlicher StaffageJohann Joseph Jansen Aachen (1829–1905) View of Lake LucerneJohannes Glauber (1646-1726) Klassische Landschaft mit arkadischer StaffageMarin VERSTAPPEN (1773 -1853)Vue couvent dans la campagne romaineKoekkoek, Barend Cornelis -- Italiaans landschap, 1848Koekkoek, Barend Cornelis -- Bosgezicht, 1848Ludwig Sckell (1833–1912) Parthie am Ammer SeeLudwig Seitle ( circa 1812) Deer by the PondPAUL WEBER (1823-1916)Extensive Landscape with Valley and Mountains , 1858REGIS FRANÇOIS GIGNOUX (1816-1882)Winter in the Mountains (Winter in the Adirondacks), 1853Roos, Cornelis François -- Gezicht in het Harzgebergte, 1840Roth, George Andries -- Gezicht in het Bentheimse bos, 1870SAMUEL LANCASTER GERRY (American, 1813-1891)Rudolf Swoboda the Elder (1819-1859) Deer in the Prater WetlandsSimon DENIS(1755 - 1813) Paysage avec les collines d'Alban et le Monte CavoUnknown artist - Landschap met overtoom, 1660Koekkoek, Barend Cornelis -- Winterlandschap, 1835-1838Karl Heilmayer (1829-1908) A Morning in FlorenceAlott, Robert - Фигуры на терассе в Капри [Figures on a Terrace in Capri]Emil Jakob Schindler (1842–1892) View of RagusaCHOULTSE, IVAN (1874-1939)Hermann Kruger (1834–1908) Park near RomeLouis Gurlitt (1812–1897) Motif near San Felice on Lake GardaLuise Begas-Parmentier (1850-1920) Scene from the Mirabell Park, SalzburgAlois Arnegger (1879-1963) View of a Lake in the SouthOtto Albert Koch (1866–1920) View of the Hotel and Spa in Baden-BadenKleijn, Pieter Rudolph - De ingang van het park van St Cloud te Parijs, 1809Kleijn, Pieter Rudolph- Gezicht op de vlakte van Montmorency bij St Leu, 1808Heinrich Böhmer (1852-1930) Woodland Landscape with DeeMagnus von Wright 1805-1868Johan Elis Kortman 1858-1923ARVID MAURITZ LINDSTROMSchaap, Egbert - Bloeiende weide, 1912Маркус Пернхарт - Великий Беллрингер

Цитата сообщения klassikaПрочитать целикомВ свой цитатник или сообщество!Живопись - Старые мастера - Пейзаж

art.mirtesen.ru

пишем картину сами – Ярмарка Мастеров

Именно в преддверии замечательного праздника — Нового года — мне бы хотелось поделиться со всеми секретом написания картины в стиле старых мастеров. Этот мастер-класс создан для новичков, любителей, а, может быть, даже профессионалам будет интересно ознакомиться с моей техникой работы над картиной.

Сразу скажу, что цифра, указанная в графе "Время", носит приблизительный характер, т.к. порой я приостанавливала работу над картиной на целую неделю! Чтобы дать краскам просохнуть.

Для создания картины нам понадобятся:

1. Холст грунтованный.

2. Набор масляных красок.

3. Кисти щетинные и колонковые (в общей сложности штук 5: 2 толстые, 1 средняя и 2 тонких — для уточнения деталей).

4. Разбавитель №4 — Пинен.

6. Палитра, дощечка, на которой будем замешивать цвета.

7. Масленка, емкость для разбавителя, маленькая баночка.

8. Тряпочка, чтобы вытирать об нее кисти, испачканные в краске.

Итак, приступим!

1. Начинаем с композиционного наброска. На бумаге мягким карандашом намечаем композицию вашей будущей картины. Определяемся с пропорциями холста (прямоугольник, квадрат, вытянутый прямоугольник).

Разбираем в тоне — что темнее, что светлее. Таким образом определяется композиционный центр. Там обычно самое контрастное место.

2. Определившись с композицией (что, собственно, будем писать), переносим на холст свою задумку, также рисуя тоном — где-то линия тонкая, растворяющаяся в пространстве, а где-то наоборот, толстая, переходящая в пятно. За счет этого уже с первых часов работы становится понятно, куда двигаться дальше. Каждой стадии соответствует своя степень готовности картины.

3. Начинаем писать с неба. Хотя бы потому, что все великие художники начинали свои картины именно с неба. Оно служит камертоном для картины — пятном, светлее которого уже ничего не будет.

Еще, от себя добавлю, по моему опыту преподавания, небо всем удается хорошо, независимо от уровня техники обучаемого. А если начало положено хорошее, то и в дальнейшем вести работу несказанно приятней.

4. Тут же вписываем зелень, по сырому, пока небо не высохло. Это нужно для того, чтобы касания верхушек деревьев с небом были мягкими. За счет этих касаний и образуется пространство в глубину холста! На переднем плане жесткие, на дальнем плане мягкие, сливающиеся с небом.

Ну вот, для первого дня уже достаточно, можете отдохнуть. А если еще есть силы, и творческий азарт не угас, тогда вперед, к следующей стадии!

5. А вот теперь начинается нечто всем непонятное, но очень нужное и полезное — гризайль называется. Действительно странно, зачем делать то, чего не видишь на картинах больших художников.

Поясняю: эта стадия их работы скрыта под слоями лессировок — прозрачных прописок поверх гризайли краской. Например, у великого Тициана реставраторы насчитали аж 15 жидких прописок поверх гризайли. "Фишка" в том, что если возьмете тон, например, дома светлее, вы легко доведете его до нужной кондиции лессировками, а вот если возьмете темнее, тогда только переписывать заново!

Оставляем на просушку.

Хотя, впрочем это все тонкости, нужные только для того, чтобы написать картину в технике старых мастеров живописи.

6. Некоторые вещи можно сделать и без гризайли, как правило, это мелкие детали, которые делать в гризайли, а затем переводить в цвет особого смысла нет — уж до того мелкие.

7. Ура! С гризайлью покончено! Переводим нашу картину в цвет! Жидкими прозрачными прописками (лессировками) переводим белые домики в цвет, который нам нужен, в данном случае — коричневый.

8. И, наконец, завершительная стадия. Здесь мы еще раз пробегаемся по всей картине с кисточкой в руках, уточняем оплывший в процессе работы рисунок, доделываем мелкие детали (личики, ручки и т.п.).

И... состариваем нашу картину! Мы же под старину ее пишем все-таки. Делается это с помощью жидкой протирки краской — умброй натуральной ленинградской. Так, чтобы она забивалась в углубления красочного слоя, оставленное щетинной кистью. На фото плохо видно, но таким образом создается эффект вековой пыли, налета времени.

Еще можно это все потом залачить пихтовым лаком или даммарным (продаются в любом художественном салоне — там же, где и краски). Это не обязательно. Скорее зависит от ваших предпочтений, какая живопись вам нравится больше: матовая или глянцевая. Глянцевость как раз придается с помощью лака.

Ну вот, коротко, и все! Надеюсь, вам был чем-то полезен мой опыт.

Если появились какие-либо дополнительные вопросы, пишите, звоните — всем с радостью отвечу!

С уважением, Арина Шульпина.

www.livemaster.ru

Старинная картина - Ярмарка Мастеров

Найдено 7 тем с этим ключевым словом

Сортировать по:  Дате     Популярности

Дорогие покупатели!  В связи с моим предстоящим длительным отъездом объявляю НЕДЕЛЮ СКИДОК с 1 по 7 сентября!  Товары со скидками находятся в коллекции СКИДКИ https://www.livemaster.ru/antiquesfrench?cid=535995 Не упустите возможность купить когда-то понравившуюся вещицу по привлекательной цене! ...

УНИКАЛЬНОЕ СВЕДЕТЕЛЬСТВО ПРОШЛОГО, НАПОМИНАНИЕ О ТОМ, ЧТО УЖЕ ДАВНО НЕ СУЩЕСТВУЕТ. «Нюрнбергская Венеция на реке Пегниц» — картина, написанная немецким художником Достертом (H. Dostert) 85 лет назад маслом на холсте в жанре городского пейзажа. Автор изобразил один из живописных уголков ...

ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ В МОИ ДРУГИЕ МАГАЗИНЫ:raritet1.livemaster.ruraritet2.livemaster.ruraritet3.livemaster.ruСтарая, антикварная, шикарная, раритетная, редкая, красивая картина, панно "КОНИ". Посеребрение, дерево, дуб, Германия, клеймо. Состояние для возраста отличное, патина, на фото. Не ...

Эдмунд БЛЭЙР-ЛЭЙТОН (1853 - 1922) писал картины, главным образом, на исторические сюжеты эпохи средневековья и Регентства. Он один из самых популярных живописцев-прерафаэлитов, а его картины часто воспроизводят в качестве репродукций и постеров. Но, как и Уотерхаус, и Герберт Дрепер, Лэйтон-личность ...

Меня просили показать, как я рисую пыльную бутылку и виноград. Свою композицию этого натюрморта я составлять не буду, потому что у меня нет красивой, пыльной бутылки, а если и была, то давно уже выпита :) Поэтому, я нашел подходящий сюжет великого венгерского мастера Toth Gabor, жившего во второй ...

Добрый день, дорогие друзья! Сегодня мы хотели бы поделится с Вами ближайшими наработками в сфере настенных украшений. А именно, речь пойдет о триптихе, ну или о триптихах. Мы давно изготавливаем эти чудесные вещицы, которые добавляют в Ваш интерьер тепло и настроение. Триптих изготавливается на ...

Желание попробовать себя в вязании занавески появилось весной. Я стала внимательно рассматривать подходящие схемы и представлять в каком цвете они будут лучше выглядеть. Однако, в мои планы вмешались неблагоприятные факторы и мечта о вязаной занавеске была отложена на неопределенный срок. Тем ...

www.livemaster.ru

Куплю старые картины, старинную живопись

Старинные картины – это не просто красивые произведения искусства. Для меня они являются лучшим дополнением для моей коллекции. Кто сказал, что антиквары интересуются только работами известных авторов? Я предпочитают оценивать каждое предложение моих клиентов, где часто удается отыскать великолепные малоизвестные холсты.

Что такое старинные картины?

Скупка старых картин осуществляется в различных магазинах. В них редко клиенты узнают истинную ценность полотна, а к работам малоизвестных художников никто не проявляет интереса. Причем до сих пор остаются стандарты, что автор работает в единственной технике, поэтому дилетанты считают его пробные наброски обыкновенной подделкой. Холсты лучше приносить опытному искусствоведу. Если их возраст превышает 50 лет, можно ожидать неплохую стоимость, которая в первую очередь зависит от времени написания картины. Неважно, насколько моден художник, и насколько востребованы его произведения на европейских аукционах. Оценка не зависит от этих параметров, когда обращаешься к коллекционеру, не задумывающемуся о том, какую прибыль ему удастся получить, если отыскать покупателя на товар.

Старые картины не должны пылиться в домах

Я – опытный искусствовед, быстро пополняющий собственную коллекцию. Часто люди не знают, что мое объявление «куплю старые картины» в первую очередь предлагает им возможность сохранить ценную работу автора. В домах обычно она пылится на стене, не получая должного ухода. Чем выгодно обращение ко мне?

• Собственная коллекция;
• 20 лет опыта;
• Высокая стоимость полотен.

Собирая собственную коллекцию, я давно не интересуюсь перепродажей. Антикварные магазины работают по иному принципу, поэтому в них не удастся узнать истинную стоимость полотна. Опытный искусствовед рассматривает старые картины исключительно с точки зрения их художественной ценности. В некоторых случаях полотна, просто хранящиеся на стенах или полках в домах людей, оказываются редкостью, передаваемой по наследству на протяжении нескольких столетий.

Сбор коллекции – это моя цель. Я не занимаюсь перепродажей и никогда не интересуюсь модными произведениями, в огромном количестве скупаемыми антикварными магазинами. Если не хочется, чтобы ценное полотно не попало в руки перекупщиков, стоит обратиться ко мне, чтобы древность сохранила свой первозданный вид, получив необходимый уход. Картины – это не товар, а произведения искусства, требующие аккуратного обращения и восхищения в личной коллекции настоящего антиквара.

lavcol.ru

Живопись старых мастеров. - Вещество существования.

Ещё немного очень хорошей живописи. В Прадо и в Тиссен нельзя фотографировать. Но от некоторых работ бывает очень трудно оторваться, и тогда я нахожу момент и обязательно фотографирую фрагмент, который так притягивает взгляд. Лучшего способа оторвать себя от прекрасного я пока не нашел. Обычно это помогает - остаётся иллюзорное чувство того, что я что-то смог "запомнить", забрать с собой. Ещё лучше, конечно, скопировать, как делает этот человек, и чувство освоения будет надёжнее, но это, увы, невозможно.Распятие Веласкеса с 3д-эффектом: на ровном тёмно-зелёном фоне с падающей тенью. Хотя, традиция распятий на тканевом фоне идёт от Северного Возрождения и Рогира ван дер Вейдена.1.Ещё интересно, что я был в тех же музеях полтора года назад. И, соотнеся фотографии этого и прошлого года, нашёл, что смотрел на одни и те же работы, находил в них для себя те же фрагменты. Совпадение процентов на 90.

Веласкеса я по-настоящему смог оценить только в Прадо. Его мягкие, и всегда разные касания, тончайшие лессировки и кажущаяся простота.2.

интересно смотреть за движением кисти, пытаться мысленно повторить это движение3.

в "Менинах" мне очень интересно, как пришла идея написать на переднем плане собаку, интересно, как она стала "пропущенным планом". Ещё меня очень подкупает цвет пола в "Менинах" - каждый день в метро вспоминаю Веласкеса.А с придворным карликом Николасито, который влетает в кадр и пинает её вышел совершенно кинематографический эффект.4.

Я не поклонник Рубенса, и не мог понять, почему Веласкес избрал именно его в учителя.Но глядя на этот недописанный этюд из Тиссен, написанный на дереве, я его понимаю. Здесь Рубенс - гениальный живописец.5.

Мне всегда очень нравился Рибера, его строгость и решительность заставляют его уважать.И, конечно, пронзительные взгляды его персонажей из-за холста!6.

движение мазков строго по форме (как потом динамичные штрихи в гравюрах у Гойи)7.

Кстати, кто изображен на этой картине? Пока не буду говорить ответ.8.

ещё один прекрасный фрагмент Риберы9.

а это- другой караваджист, итальянец Серодине10.

ещё очень люблю живопись Франсиско Зурбарана за его тонкость и виртуозность композиций.11.

А этот этот прекрасный натюрморт, как оказалось, его сына, Хуана де Зурбарана.12.

Эль Греко мне нравится очень выборочно. Больше всего в Прадо понравился Св. Себастьян, и особенно нижний горизонтальный холст.13.

Он виртуоз, и сильно опередил своё время. У него всегда очень острая композиция и необычная живопись. Он любит оставлять просвечивающую скозь краску имприматуру. Она тоже разных оттенков - от охры красной до коричневых. Но мне нравятся у него единичные вещи.Нравятся его портреты апостолов, и эта работа из музея в Толедо.14.

Очень необычный и очень испанский художник Луис де Моралес.15.

16.

здесь кровь из раны Христа напомнила глаза у сюрреалиста Дали - оказывается, это цитаты из Моралеса.17.

вообще, на испанскую живопись в 16 веке очень сильно повлияли фламандцы, и это очень заметно у Моралеса18.

здесь, извиняюсь, без имени автора. Картина из собрания академии художеств.19.

испанский романтизм: извержение Везувия. Люди не обращают внимания - завидное хладнокровие!20.

Тоже из академии художеств Сан Фернандо: избиение младенцев21.

это тоже очень по-испански: ножи, страдание, кровь22.

композиция очень многофигурная, и сделана с большой любовью23.

"индустрия" великого Гойи. Интересно, как эта вещь геометрически скомпонована этими арками и круглыми формами колес.Как будто специально для учебника по композиции.24.

Вершина в творчестве Гойи - конечно, росписи из "Дома глухого"! Живопись потрясающей силы. И очень острые композиции. 1819-1823г.25.

однако я не представляю, как можно было снять настенную живопись и перенести её на холст? Как это возможно? Если среди вас есть специалисты, объясните.26.

конечно, удивительно, что художник сделал эти росписи у себя дома на стенах - ведь он среди них жил27.

специально сфотографировал фон - очень тонкая и сложная живопись28.

я раньше не знал, что Гойя очень много копировал Веласкеса. Копии замечательные! Видно, как формируется характерный экспрессивный штрих. Редко можно встретить копии с таким напряжением.29.

из автопортретов Гойи мне больше всего нравится холст из академии художеств. Очень похожий висит в Прадо.30.

его сцены инквизиции тоже из музея академии. Чуть раньше дома глухого: 1814-16.31.

32.

Приятно, что в музеях много копиистов, и в основном не студенческого возраста.33.

34.

немного других, не-испанских шедевров:в Прадо шикарное собрание фламандцев. Благодаря увлечению фламандцами Филиппа Второго. О Босхе я уже немного писал."Снятие со креста" Рогира ван Дер Вейдена 1435г.35.

Эртген ван Лейден из Тиссен. 16 век. Вещь, от которой невозможно оторваться из-за её фона.36.

и, конечно, поздний Тициан. Венера с органистом и собачкой. ок. 1550.37.

и пара совсем поздних его вещей - Положение во гроб. 1557 и 1559.38.

У Тициана этот вариант картины купил лично Филипп Второй. Забавно, что Эль Греко, мечтавшему стать его придворным художником, король отказал. 39.

ещё я попал на замечательную выставку Шардена. Раньше относился к нему довольно скептически. На выставке увидел, как он заставляет светиться все предметы в натюрмортах. И всё, что в тени - тоже наполнено светом.

На выставке наглядно видна его эволюция, и некоторое падение в конце жизни. Лучшие вещи, по-моему, начинаются с 1730-х. 40.

Ещё интересно было узнать, что многие работы сохранились в нескольких - двух или трёх вариантах. На выставке их повесили вместе, и можно было проследить, как Шардена всё больше и больше занимает проблема колорита и среды.Больше всего мне понравился третий вариант его "Учительницы". Извиняюсь за снимок: пришлось снимать от пояса.41.

pavel-otdelnov.livejournal.com

Английские антикварные картины, старинная живопись в подарок

Антикварные картины и старинная живопись в нашей коллекции занимают особое место.  Прежде всего, необходимо отметить, что старинная живопись считается чистым искусством и пользуется огромным спросом среди не только коллекционеров, антикваров, но и дизайнеров интерьеров, и простых любителей старины. Антикварная картина может прекрасно преобразовать интерьер, придав ему истинное благородство, и подчеркнуть особый вкус хозяина квартиры. Старинная живопись прекрасно проходит испытание времени, поэтому на рынке антиквариата можно встретить старинные картины с многовековой историей. Это испытание временем очень сложно выдержать другим видам антиквариата, особенно старинному фарфору или мебели.   Старинная живопись с годами приобретает особое очарование. Словно по фотографиям можно увидеть, как жили люди много лет назад, о чем они мечтали, чему поклонялись, какие идеалы красоты ставили в пример.  Старинная картина будит фантазию, вызывает мечты.

 

Английская живопись

Большее предпочтение наш антикварный магазин отдает английским старинным картинам и английской антикварной живописи и этому есть несколько причин.  Прежде всего, необходимо отметить очень высокий уровень мастерства, которого достигла  английская школа живописи.   Английская старинная живопись очень ценится на антикварном рынке старинных картин наравне с Фламандской или Французской школами. Многие английские художники сделали настоящие открытия в области изобразительного искусства. Английская живопись оказывала влияние на развитие искусства по всему миру.  Такие мастера как Тернер, Констебль, Гейнсборо, Рейнольдс, Хогарт прочно  заняли место среди классиков мирового искусства.  Английская живопись имеет многолетнюю традицию и особый почерк. Для нее характерны особый моралистический взгляд на действительность и изысканная сдержанность.  На старинных английских картинах нередко можно встретить прекрасные пейзажи, которые учат любить и восхищаться окружающей природой,  сцены из городской или сельской жизни, наполненные особым состраданием и любовью к людям. Высокая нравственность и благородство – вот что связывает совершенно разные старинные работы английских художников.  К большому сожалению, английская старинная живопись  не очень известна у нас в России. Даже в таких музеях как Государственный Музей изобразительных искусств им. Пушкина находится очень небольшое количество работ английских живописцев. Это объясняется, прежде всего, тем, что долгое время Франция, а не Англия имели очень тесные торговые и культурные связи с Россией.  И находясь в тени Французского блеска, настоящие шедевры английского изобразительного искусства не получили большого признания в России, что кажется нам несправедливым. 

Английская акварель

Особым значением в старинном английском рисунке и английской антикварной живописи обладает акварель. В Англии работы художников-акварелистов достигли особых высот,  и их статус часто превосходил статус художников, работавших маслом. Акварель была очень популярна среди английских художников. Это также объясняется особой тягой англичан к изящности полутонов, которая может быть выражена, прежде всего, акварелью. Мастера английского рисунка акварелью  имеют всемирную славу и известность. Мы очень много уделяем внимание в нашей коллекции старинных картин английской антикварной акварели.  Наш антикварный магазин в Москве АНТИКЗОН пытается находить и приобретать самые лучшие работы художников-акварелистов, которые участвовали в выставках и находятся в собраниях таких знаменитых музеяев и галерей, как Музей Виктории и Альберта, Тейт галерея, Королевская Академия, Манчестерская галерея и галерея Нотингема, а также различные общества художников Англии.  Старинная акварель кажется особенно незащищенной, что придает ей особую изысканность. В коллекции нашего антикварного магазина в Москве вы сможете выбрать очень достойные старинные картины английских художников, имеющих мировую известность. Особое внимание хочется обратить на работы таких художников, как Сэм Боуи, А. Кардинал, Уильям Генри Хант, Г. С. Уолтерс. Кроме акварели большой популярностью среди английских художников пользовалась пастель. Пастелью писали очень много всемирно известных английских художников. В нашем антикварном салоне в Москве представлено несколько очень достойных антикварных картин, выполненных пастелью.  Очень изящно выполнен портрет мальчика, держащего мяч для игры в крикет. Портрет наполнен психологизмом и благородством. Портрет прекрасно может преобразовать интерьер помещения или стать жемчужиной частной коллекции. Наконец,  необходимо отметить мастерство английской школы живописи маслом. Многие старинные картины, написанные маслом,  имеют огромную художественную и коллекционную ценность. Английская живопись маслом в ходе своего развития достигла настоящего совершенства и виртуозности. Старинная английская антикварная картина маслом также недостаточно оценена на рынке российского антиквариата , но благодаря этому, возможно купить настоящие шедевры антикварной живописи за приемлемые деньги. Это делает английскую старинную картину и антикварную живопись прекрасным объектом инвестирования денежных средств.Антикварный магазин в Москве АНТИКЗОН  предлагает большую коллекцию старинной английской живописи. Особого внимания заслуживают работы художника Джеймса Чарльза, который очень известен тем, что был одним из первых английских художников импрессионистов, был дружен  и тесно общался с Моне.  Его картина может быть прекрасной инвестицией или очень значительным подарком для любимых, близких или коллег. Также заслуживает внимание работы художника Джозефа Кнайта, работы которого находятся в  галереи Тейт, Лондон и Музее Ашмола. Его работы продавались на аукционах Кристис и Сотбис за весьма большие деньги. Многие работы Сэма Боуи находятся в Британской музее и в музее Виктории и Аальберта. 

Приходите, звоните в наш антикварный магазин в Москве. Наш антикварный салон находится в центре. Наши специалисты имеют большой опыт и знания антикварной живописи и с радостью поделятся им с Вами. Мы надеемся, что Вы найдете прекрасную картину для своей коллекции, для инвестиции или для подарка близкому человеку.

Перейти к каталогу СТАРИННАЯ КАРТИНА, АНТИКВАРНАЯ ЖИВОПИСЬ>>>>

Помощь в поиске антиквариата

Отправить

Если Вы не нашли в нашем каталоге старинных вещей необходимый антиквариат, или у Вас возникли вопросы, то мы будем рады помочь в ПОИСКЕ АНТИКВАРИАТА для изысканного экслюзивного ПОДАРКА, для украшения ИНТЕРЬЕРА, для ИНВЕСТИРОВАНИЯ или для Вашей личной КОЛЛЕКЦИИ.

 

Напишите нам сообщение или позвоните нам и мы найдем для Вас антиквариат, обязательно ответим на все вопросы и поможем Вам!!!

График работы: Ежедневно с 11 до 22 часов.

Адрес: Находимся в центре!. м.Курская 10 мин. Москва, Токмаков пер. дом 14

Позвоните нам по тел: +7 (495) 648 44 96 или +7 (926) 005 51 71

Или напишите на почту: [email protected]

 

www.antikzone.ru

---

Смотрите также

• 
  Картины бугро
• 
  Бугро картины
• 
  Васильев картины
• 
  Картины в
• 
  Натюрморт картина
• 
  Картина натюрморт
• 
  Менины картина
• 
  Картина менины
• 
  Описать картину
• 
  Живая картина
• 
  Картина троица