Музей ЧерномырдинаКак видели 2000-е художники 19 века. Футуристические иллюстрации 100-летней давности. Картины футуристические
Как видели 2000-е художники 19 века. Футуристические иллюстрации 100-летней давности
В 1899 году Жан-Марк Коте и другие художники приняли участие в проекте «En L’An 2000» («Год 2000»), где представили свои самые смелые футуристические фантазии. Они нарисовали иллюстрации, в которых отобразили, какой, по их мнению, станет жизнь в 2000 году.
Эти картинки впервые изготовили для Всемирной выставки в Париже 1900 года. Затем они выходили в 1900, 1901 и в 1910 годах в виде бумажных карточек, которые вставляли в коробки с сигаретами и сигарами, а позже – в формате открыток.
Ныне известно, по крайней мере, о 87 таких картинках. Писатель-фантаст Айзек Азимов случайно наткнулся на них в 1986 году и решил опубликовать иллюстрации с комментариями в книге под названием «Дни будущего: видение 2000 года из 19 века» (Futuredays: A Nineteenth Century Vision of the Year 2000).
Кому интересно, 51 из 87 изображений можно найти на Wikimedia Commons.
Вконтакте
Google+
Одноклассники
cameralabs.org
футуристический Фотографии, картинки, изображения и сток-фотография без роялти
#10568420 - Virtual tecnology vector background 
Вектор
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#38666271 - Connection between human and the virtual world
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#48766167 - Abstract technology background. Vector Вектор
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#40610073 - Empty floor and modern cityscape
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#37200490 - Abstract virtual blue light background. Вектор
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#10700026 - composition abstract background of Technology. Вектор
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#44827532 - Modern city skyline with empty indoor floor at sunset
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#40380915 - Abstract vector background. Matrix of glowing stars with illusion.. Вектор
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#43701757 - Abstract 3d rendering of gold surface. Futuristic background..
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#37298498 - Cloud computing concept, global computer network
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#50100136 - Futuristic user interface HUD. Abstract background. Вектор
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#65476016 - Fashion portrait of young woman with creative hairstyle made..
Похожие изображения
Добавить в Лайкбо
ru.123rf.com
перепост / картинки, гифки, прикольные комиксы, интересные статьи по теме.
Завроживающие футуристические картины
Художник Якуб Розальски (Jakub Rozalski) живет и творит в Гамбурге. Его картины — это настоящее путешествие в мир, где переплетаются прошлое, будущее и фантазия.
Эпические битвы с футуристической военной техникой на фоне панорам из прошлого, мифические существа, от одного вида которых холодок пробегает по спине, — стиль рисования Розальски создает атмосферу сказочного и захватывающего сна. Как говорит сам художник, на создание каждой картины у него уходит примерно 30 минут. Достаточно скоростное рисование, однако небрежным его не назовешь — можно подолгу всматриваться в детали и каждый раз находить что-то новое.
1920 — до шторма.
Подготовка ко взлету.
Настоящие бейсбольные фанаты.
Разведчик. |
Военачальник. |
Пробежка.
Первая встреча.
Домик на скале.
Темный эльф и огненный меч.
Марш.
Темный эльф.
Еще один день на работе.
Вызыватель. |
Солдат солнца. |
Робот в тумане.
Железный вампир.
Овощной голем.
Баба-Яга и Черный Клык.
Бегун.
Большая пушка.
Треножник.
Замерзший пляж.
Экзоскелет.
Крылатый демон.
Король скорпионов.
Подмога с неба.
Больше изображений
Подробнееif ; \
Ш'4 К -у
красивые картинки,Искусство,футуризм,фантастика,рисование,перепост
Еще на тему
joyreactor.cc
Футуризм течение в мировой живописи ХХ века. Картины футуризма.
Футуризм ( в переводе с латинского будущее) – культурное течение возникшее в Европе в начале 20 века. Основными чертами футуризма были энергетика, яркие выражение эмоций, использование крикливых форм и лозунгов, отказ от прошлого наследия в искусстве.
Основоположник направления — итальянский поэт Филиппо Маринетти . В 1909 году он выпустил манифест обращенный к молодым художникам и призывал перевернуть восприятие искусства, ориентироваться лишь на будущее и полностью отказаться от наследия прошлого.
Основатели футуризма Умберто Боччони (слева) и Филиппо Маринетти (справа). 1910 г.
Этот манифест появился на первой странице «Фигаро», газета выпускалась огромным тиражом во Франции. Это был очень удачный рекламный ход . Мариннети смог донести до широкой публики новость об образовании нового художественного направления в Европе и сразу изложить концептуальные идеи футуризма. Мариннети заручился поддержкой итальянских художников среди которых были Умберто Боччони, Джино Северини и Карло Карра. Их видение искусства заключалось в концентрации на пространстве и движении, торжестве науки над природой, вере в футуристические технологии, способные изменить мир. Движение изначально зародилось в Милане, но затем быстро распространилась в Турин и Неаполь, и в последующие годы Маринетти активно продвигал его за рубежом. В 1912 году в Париже прошла первая коллективная выставка художников-футуристов.В изобразительном искусстве футуризм сочетает в себе фовизм и кубизм. Заимствуя цветовые переходы и угловато-грубоватые формы.
Картины футуризма в нашей галереи
Cartail
Кулаева Ангелина
Шаббат. Кубофутуризм
Кротков Василий
Unbearable
Василенко Наталья
Эзотерическая дева
Николаева Елена
Cup of coffee
Генади Георгиев
jesus
Церцвадзе Лаша
Melody
Икрамова Диана
Melody
Икрамова Диана
Художественная манера выражается в скорости, энергетике, простоте мазков. Для их творчества характерны композиции находящиеся как-бы в движении и пересекающиеся между собой лишь на мгновение, чтобы за тем продолжить свой бег, яркость красок, которая притягивает взгляд зрителя и стремительные геометрические формы и фигуры: эллипсы, зигзаги, расплывчатые угловатые формыНаиболее ярко футуризм проявился в творчестве У. Боччони, Д. Северини, Д. Балла, К. Карра.
Знаменитые работы футуристов
Умберто Боччони. "Рост города". 1910 год. «Рост города» считается первой футуристической картиной. Здесь Боччони изобразил строительство современного города. Хаос и разнонаправленное движение на холсте напоминают сцены войны, к слову, война в манифесте футуристов являлось средством к культурному прогрессу. Также на своей картине художник запечатлел острые социальные проблемы того времени: классовое неравенство и борьбу рабочих за политические права и экономические свободы.
Джакомо Балла. "Динамизм собаки на поводке". 1912 год. Балла был поклонником хронофотографии, старинной техники, с помощью которой движение показывалось через множество стоп-кадров, сделанных через микроскопический интервал времени. Это побудило художника найти аналогичные способы выражения движения в живописи. И эта картина самый известный его эксперимент. На картине женщина прогуливается со своей собачкой. Также в своих работах он представил движения автомобиля и полет ласточки.
Наталья Гончарова. "Велосипедист". 1913 год. Гончарова была заметной фигурой в довоенном русском авангарде: живописец, иллюстратор, художник-оформитель костюмов и декораций, писатель. Жена другого ведущего русского художника Михаила Ларионова, она играла важную роль в распространении влияния кубофутуризма в России. Страстная поклонница русского народного творчества, она часто объединяла в своих картинах народные традиции и сюжеты с техникой кубизма. На этой картине у велосипедиста несколько раз дублируются ноги и педали, что указывает на высокую скорость движения объекта.
Джино Северини. "Танцовщица = Море". 1914 год. Путешествуя по побережью итальянского Анцио Северини создал эту картину, чтобы провести параллель между морем и человеческой формой. Художник использует плоские поверхности и цилиндрические формы, разрушая традиционные подходы к изображению трехмерного пространства.
gogetart.art
Футуристические картины - Моя территория-мои правила
Основные направления в живописи - метареализм, сюрреализм. Игра с тонкими движениями подсознания и фантазирование.
Виктор Брегеда родился в Таганроге в 1963 году. Счастливое детство прошло в творческой атмосфере, в обществе художников-иллюстраторов и оформителей, где и начались первые постижения художественных материалов. Окончил университет искусств в Москве.
Первые персональные выставки начались с 1994 года в г. Таганроге.
С 2002 года сотрудничает с американской галереей Sargentsfineart на гавайском острове Мауи, где находится постоянная экспозиция картин Виктора Брегеды.
Среди ценителей и обладателей картин Виктора Брегеды - американский боксёр Оскар де ла Хойя, знаменитый гитарист Карлос Сантана, музыканты группы "Пинк Флойд" и другие.
Искусство игры
Небесная Симфония
Здесь, на земле, музыка скрипки отражает звуки небесной сферы. При прослушивании превосходных симфоний, наше сознание наполняется воспоминаниями и страстными эмоциями. Рациональное мышление (представлены книги) охвачено волной эмоций, и мы плавно поднимаем, как на воде, свой уровень, мы вдохновлены, чтобы создать творческие работы, которые дарим миру . И за нашей жизнью всегда наблюдает ангел(тень скрипки), руководя и поощряя.
Исполнение мечты.
Глядя на эту картину, вспоминаешь, что Вселенная имеет много измерений. Две реальности, субъективного и объективного, представлены мельницами.
Человек на велосипеде идет мимо древней мельницы, что напоминает историю о Дон Кихоте. Можно созерцать акт преображения: мужчина бросает тень Дон Кихота с копьем. За ним следуют невидимой неизвестный персонаж, который находится за пределами холста, и бросает видимые тени. Это Санчо Панса - верный спутник рыцаря. На переднем плане угадывается образ женщины, которая в контексте теней воспринимается как прекрасная Дульсинея с андалузской розой в волосах.
Человек едет на велосипеде по сельской местности в солнечный день, в своем сознании он является смелым .
Создание
Акт создания человечества находит свое отражение в акте создания картины об Адаме и Еве. Вытесняются на палитру масляные краски в форме Адама и Евы, змея (синий), ангелы (белый). В тонких складках ткани могут также быть замечены два прозрачных изображения, мужчина и женщина, два других ангельских существ.
Адам и Ева, мужчина и женщина, показаны как созданные из зеленого и красного, противоположных цветов: зеленый прохладный цвет и красный теплый цвет. Эти два цвета, как два полюса, которые начинают вращение, чтобы начать жизнь. Смешение этих цветов даст коричневый цвет, цвет земли и цвет материала, из которого человек впервые был сделан в соответствии с Библией. Картина отражает создание нашего мира на земле.
Рискнуть всем
Да, еще раз (Ноев ковчег)
Эта картина исследует связь между небесной сферой (в верхней части картины) и земным миром. Книги и ковчег представляют ту помощь, которую Бог простирает человечеству. Ангел смотрит вниз по направлению к Земле, возможно, рассматривает время, чтобы отправить ковчег обратно вниз.
Преобразование
В данном мета-реалистическом пейзаже, Виктор использует бабочку как символ человеческой души. Ближе к центру картины, мы видим лестницу - символ для духовного развития и прогресса сознания. База лестницы на уровне земли представляет физический и материальный план существования. На этом уровне мы видим куколку бабочки, представляющую душу в начале своего духовного пути. Бабочки, которые вылупились, устремляются вверх к более высоким уровням. Вершины лестницы касается рука Бога, которая показана перелистывающей книгу жизни. В правом верхнем углу цвет бабочки бледнеет (подходит к концу своей физической жизни) улетает вверх к следующим этапам трансформации души. В правом нижнем углу показана небольшая гусеница. С этой душой цикл трансформации начнется снова.
Течение времени
Картина исследует закономерности изменения в течение времени. Черепаха на переднем плане находится в расцвете сил, держит свою голову высоко. Деревья, растущие на "острове" формируются из этой черепахи, спина высокая и цветение обильно. Здания на этом "острове" появляются новые и крепкие.
Черепаха в фоновом режиме показывает влияние течения времени. Ее голова чуть выше уровня воды, вместо зданий руины.
Мастер мыльных пузырей
Еще смотрите:Веселая упаковкаСвинское родеоКотэ на коне :)Зима пришла
pygvisa.livejournal.com
Футуристические Пейзажи Городов | Vanilladesign.ru
Здесь я собрал подборку футуристических городских пейзажей и иллюстраций от самых разных художников и дизайнеров. Ссылки на портфолио художников Вы найдете ниже. Приятного просмотра.
Также предлагаю посмотреть ретро рисунки и фотографии.
Футуристические Пейзажи Городов
Ilya Nedyal – PortfolioStefan Morrel – PortfolioYann Souetre – PortfolioRobin Olausson – PortfolioWon-jun Tae –PortfolioSaul Espinosa –PortfolioDmitry Zaviyalov – PortfolioMarek Okon – PortfolioSeung Jin Woo – PortfolioDylan Cole – PortfolioAndree Wallin – PortfolioAlex Popescu – PortfolioTiberius Viris – Portfolio
Также рекомендую посмотреть:
- Графический дизайнер Alberto Seveso
- Потрясающие HDR фотографии городов и улиц
- Цифровой художник Steven Stahlberg
vanilladesign.ru
Футуристические картины
Американский художник рисует мир будущего в стиле апокалипсиса.
Калифорнийский художник Жан-Пьер Рой (Jean-Pierre Roy) в своих картинах сочетает элементы футуристики, геометрические формы и зеркала. На своих картинах Жан-Пьер показывает мир далекого будущего, задавая себе главные вопросы о месте человека на нашей планете. 
mir-prekpasen.ru
