Музей ЧерномырдинаКартинки иллюстрация чернил, Стоковые Фотографии и Роялти-Фри Изображения иллюстрация чернил | Depositphotos®. Картины чернилами
Техника спиртовых чернил: рисование картин алкогольными чернилами
Техника рисунка спиртовыми чернилами в России сейчас мало изучена, в то время как на западе (в частности, в США и Австралии) она находится на пике популярности. Что весьма закономерно: для этой техники не нужно уметь рисовать, не требуется заканчивать художественную школу или знать основы академической живописи. Абстрактные картины, выполненные алкогольными чернилами, настолько необычны и в тоже время просты, что сделать подобные для своего интерьера может любой при небольшой сноровке. Квартблог изучил множество иностранных источников и поделится с вами, как, чем и на чем можно рисовать спиртовыми чернилами.
Техника спиртовых чернил: немного теории
Спиртовые (или многие их еще называют алкогольные) чернила – простыми словами заправка для спиртовых маркеров или же чернила на спиртовой основе. Разбавителем для них является изопропиловый спирт.
Если вы интересовались подобной техникой рисования и пытались найти информацию о ней в Рунете, то, скорее всего, вы натыкались в основном на статьи о том, как сделать такие чернила своими руками. Скажем сразу – не занимайтесь подобной ерундой. Чтобы получить яркую и сочную интерьерную картину, нужны высокопигментные материалы. А то, что предлагают сделать из фломастеров, - подойдет в основном для скрапбукинга.
Что потребуется для создания рисунка:
- Спиртовые чернила разных цветов
- Специальная бумага
- Изопропиловый спирт
- Фен
- Дополнительные материалы для украшения на ваше усмотрение: поталь, золотая/серебряная аэрозольная краска, любые декоративные арт-материалы не на спиртовой основе.
На чем рисовать спиртовыми чернилами?
В этом основная загвоздка – вы не сможете просто взять обычную бумагу и приступить к живописи. Для данной техники подойдут только непористые, невпитывающие в себя влагу поверхности: стекло, керамика, пластик, пенокартон, синтетическая бумага (YUPO).
Если вы хотите оформить свою картину в рамку, то удобнее всего использовать именно синтетическую бумагу, она достаточно тонкая (примерно, как неплотный картон). Пенокартон же довольно «упитанный» и составляет по толщине от 3 до 10 мм. Не стоит пугаться подобных материалов, они доступны в любом крупном художественном магазине.
Еще один неплохой вариант – керамическая плитка или стекло, желательно, чтобы они были белые, максимум прозрачные.
Где купить спиртовые чернила?
Мы изучили данный вопрос и поняли, что на тех редких мастер-классах, которые можно найти в России по этой технике написания картин, рассказывают о дорогих марках: TIM HOLTZ (около 350-400 рублей за бутылочку 15 мл) и PINATA (300-400 руб. за 15 мл).
На самом деле подходят любые заправки для спиртовых маркеров. Конечно, если взять заправку COPIC, то выйдет не бюджетно. Однако существуют недорогие аналоги, одни из них, которые мы нашли в магазинах, - BE CREATIVE REFILL INK (180 руб. за 23 мл) и SKETCHMARKER (250 руб. за 20 мл). Мы отыскали эти материалы в Передвижнике и Красном карандаше.
Цветовые палитры подобных заправок настолько велики, что вы сможете подобрать любую гамму для своей картины. Но для любителей получать собственные цвета путем смешивания первичных также есть хорошие новости: чернила отлично смешиваются друг с другом, создавая те оттенки, которые хочется колористу.
Зачем нужен спирт, и где его взять?
Имейте в виду, что спиртовые чернила очень быстро высыхают, как только мы нанесем их на поверхность. Ни о каких красивых абстракциях в этом случае речи идти не может. Изопропиловый спирт выступает в роли замедлителя, который позволяет вашим чернилам растекаться, приобретать причудливые формы и создавать красивые линии.
Его не так просто найти, но нам это удалось - в магазине Чип и Дип.
Хотим обратить внимание, что никакой другой спирт не подойдет. Мы провели эксперименты и выяснили, что при использовании этилового спирта, растворителя и еще каких-то химических жидкостей чернила просто распадаются на составляющие и цветной пигмент выпадает в осадок.
Рисование спиртовыми чернилами
Всё достаточно просто, однако нужно иметь небольшую сноровку, чтобы не испачкать все вокруг.
Первое, что необходимо, - защитить себя, все ближайшие поверхности и свою одежду от попадания чернил. Это может быть любая полиэтиленовая пленка. Работая со спиртом, имейте в виду, что помещение должно быть хорошо проветриваемое в течение всего процесса. Рекомендуем использовать маски и перчатки, чтобы защитить дыхательные пути и кожу рук. Не стоит сильно опасаться изопропила, он используется во многих косметических средствах, безопасен для человека (если его не употреблять внутрь и не вдыхать пары длительное время).
Второе – подбираем цвета, которые мы хотим видеть на картине. Желательно изучить предварительно азы колористики и основы сочетания цветов друг с другом.
Третье – смачиваем достаточно обильно нашу поверхность спиртом. Однако, не переборщите, иначе спирт будет вытекать с картины.
Четвертое – процесс рисования.
Как рисовать алкогольными чернилами
Нанесите на поверхность несколько капель одного цвета. Изучите, как ведут себя чернила, как они растекаются, как быстро высыхают, какую форму принимает цветовое пятно. Не бойтесь, что чернила высохли на поверхности, их всегда можно оживить с помощью капли того же изопропила.
Попробуйте подуть немного на пятно, пока оно не высохло, посмотрите, какие причудливые очертания оно принимает. Или, если у вас есть не очень мощный фен, используйте его для направления движения чернил. Лучше всего эта техника показана в данном видео:
Не направляйте струю воздуха фена в середину цветового пятна, иначе оно окажется на вас, вокруг картины, но точно не там, где вам нужно! Регулируйте феном только края.
Когда вы почувствуете, что уже начали понимать, как работает связка чернила+спирт, пробуйте добавлять другие цвета. Но помните, что пока чернила одного тона жидкие и подвижны на картине, они легко смешиваются с другими цветами, что при неправильной и спешной работе может дать одно сплошное грязно-серое пятно. Старайтесь работать слоями: шаг за шагом наносите цвет и работайте с ним, пока он не высохнет, после чего приступайте к новому слою.
В этом ролике хорошо видно, как можно создавать чернильную картину даже с одним цветом, наслаивая его постепенно:
В конце вы можете украсить свое произведение любыми декоративными элементами. Главное помнить, что для этого необходимо использовать материал, который не растворит чернила, и оставит вашу картину в том виде, в каком она была на финише.
Если в конце вы поняли, что вам совершенно не нравится то, что у вас получилось, не отчаивайтесь! Просто смочите тряпку изопропиловым спиртом и сотрите всё, что вас не устраивает на картине. Можете даже стереть ее полностью и нарисовать заново. В этом и есть большое преимущество такой техники: вы всё можете исправить, не сильно расходуя материалы.
Картины спиртовыми чернилами
Мы собрали для вас несколько захватывающих примеров, выполненных в технике спиртовых чернил, которые смогу вдохновить вас на создание собственной интерьерной картины.
И кстати, если вы всё же решите не делать картину самостоятельно, а приобрести ее, то вам всегда поможет наш любимый ETSY.
Источник фото: Pinterest
DIY, картинаkvartblog.ru
Loui Jover создает красивые винтажные рисунки чернилами
Австралиец (когда-то эмигрант из Европы) Loui Jover умеет писать картины чернилами. Полотном для его произведений искусства служит не что иное, как обычные старинные страницы из книг. Свое предпочтение творец отдает изображению женских лиц, которые появляются на бумаге очень изысканными в минималистичном стиле на особой фактуре листов из книг, в черно-белых контрастах. Loui Jover включает в свои женские образы целую гамму переживаний.
У этого талантливого художника на бумаге появляются целые романтические сцены, где безликие силуэты словно оживают. В основном все его авторские рисунки, выполненные чернилами, «дождливые». Loui Jover умеет создавать атмосферное настроение с помощью моросящих зарисовок и разных чернильных потеков, которые напоминают пелену дождя или потоки девичьих слез.
Этот необычный художник из Квинсленда свою концепцию творчества объясняет так: «Книжные страницы лучше чистых листов бумаги или пергамента». Он видит в сочетании текста с разными шрифтами, графическими изображениями и чернильных рисунках некую «предысторию». Здесь каждая картина таит в себе легкость и воздушность, парение над текстом, что делает их мимолетными, как будто ветер может сорвать их в любой момент.
У Loui Jover прошло уже три персональные выставки, которые уже имеют своих поклонников. Он говорит, что хотя и чернила в его творчестве пока на первом месте, но также в работе он использует масло и акрил, главное – получить наслаждение от самого создания произведения искусства.
anti-gorod.com
Рисунки чернилами. Художник Loui Jover
Австралийских художник из Квинсленда Loui Jover создает интересные рисунки чернилами, используя в качестве полотна листы старых книг. Особенно стоит отметить портреты женщин, а старые пожелтевшие книги придают этим работам хрупкость и утонченность. Помните рисунки женских лиц от художницы из Южной Кореи Shin-Young? Только в том случае она использовала газетные листы в качестве холста. Нестандартный подход объединяет эти две серии. Но, все же стили исполнения совершенно разные.
Читайте также:Рисунки на тостахРисунки на бананахДорисуй рисунок — прояви фантазию!
Поделитесь постом с друзьями!
В этой эстафете должен поучаствовать каждый! Смотрите видео и подписывайтесь на наш YouTube-канал!
flytothesky.ru
Картинки иллюстрация чернил, Стоковые Фотографии и Роялти-Фри Изображения иллюстрация чернил
ViktoriiaDyachenko
6720 x 4480
ViktoriiaDyachenko
6720 x 4480
Wavebreakmedia
5000 x 7000
ru.depositphotos.com
Рисуем самостоятельно интерьерную картину в технике спиртовых/алкогольных чернил
Техника рисунка спиртовыми чернилами в России сейчас мало изучена, в то время как на западе (в частности, в США и Австралии) она находится на пике популярности. Что весьма закономерно: для этой техники не нужно уметь рисовать, не требуется заканчивать художественную школу или знать основы академической живописи. Абстрактные картины, выполненные алкогольными чернилами, настолько необычны и в тоже время просты, что сделать подобные для своего интерьера может любой при небольшой сноровке. Квартблог изучил множество иностранных источников и поделится с вами, как, чем и на чем можно рисовать спиртовыми чернилами.
Спиртовые (или многие их еще называют алкогольные) чернила – простыми словами заправка для спиртовых маркеров или же чернила на спиртовой основе. Разбавителем для них является изопропиловый спирт.
Если вы интересовались подобной техникой рисования и пытались найти информацию о ней в Рунете, то, скорее всего, вы натыкались в основном на статьи о том, как сделать такие чернила своими руками. Скажем сразу – не занимайтесь подобной ерундой. Чтобы получить яркую и сочную интерьерную картину, нужны высокопигментные материалы. А то, что предлагают сделать из фломастеров, — подойдет в основном для скрапбукинга.
Что потребуется для создания рисунка:
В этом основная загвоздка – вы не сможете просто взять обычную бумагу и приступить к живописи. Для данной техники подойдут только непористые, невпитывающие в себя влагу поверхности: стекло, керамика, пластик, пенокартон, синтетическая бумага (YUPO).
Если вы хотите оформить свою картину в рамку, то удобнее всего использовать именно синтетическую бумагу, она достаточно тонкая (примерно, как неплотный картон). Пенокартон же довольно «упитанный» и составляет по толщине от 3 до 10 мм. Не стоит пугаться подобных материалов, они доступны в любом крупном художественном магазине.
Еще один неплохой вариант – керамическая плитка или стекло, желательно, чтобы они были белые, максимум прозрачные.
Мы изучили данный вопрос и поняли, что на тех редких мастер-классах, которые можно найти в России по этой технике написания картин, рассказывают о дорогих марках: TIM HOLTZ (около 350-400 рублей за бутылочку 15 мл) и PINATA (300-400 руб. за 15 мл).
На самом деле подходят любые заправки для спиртовых маркеров. Конечно, если взять заправку COPIC, то выйдет не бюджетно. Однако существуют недорогие аналоги, одни из них, которые мы нашли в магазинах, — BE CREATIVE REFILL INK (180 руб. за 23 мл) и SKETCHMARKER (250 руб. за 20 мл). Мы отыскали эти материалы в Передвижнике и Красном карандаше.
Цветовые палитры подобных заправок настолько велики, что вы сможете подобрать любую гамму для своей картины. Но для любителей получать собственные цвета путем смешивания первичных также есть хорошие новости: чернила отлично смешиваются друг с другом, создавая те оттенки, которые хочется колористу.
Имейте в виду, что спиртовые чернила очень быстро высыхают, как только мы нанесем их на поверхность. Ни о каких красивых абстракциях в этом случае речи идти не может. Изопропиловый спирт выступает в роли замедлителя, который позволяет вашим чернилам растекаться, приобретать причудливые формы и создавать красивые линии.
Его не так просто найти, но нам это удалось — в магазине Чип и Дип.
Хотим обратить внимание, что никакой другой спирт не подойдет. Мы провели эксперименты и выяснили, что при использовании этилового спирта, растворителя и еще каких-то химических жидкостей чернила просто распадаются на составляющие и цветной пигмент выпадает в осадок.
Всё достаточно просто, однако нужно иметь небольшую сноровку, чтобы не испачкать все вокруг.
Первое, что необходимо, — защитить себя, все ближайшие поверхности и свою одежду от попадания чернил. Это может быть любая полиэтиленовая пленка. Работая со спиртом, имейте в виду, что помещение должно быть хорошо проветриваемое в течение всего процесса. Рекомендуем использовать маски и перчатки, чтобы защитить дыхательные пути и кожу рук. Не стоит сильно опасаться изопропила, он используется во многих косметических средствах, безопасен для человека (если его не употреблять внутрь и не вдыхать пары длительное время).
Второе – подбираем цвета, которые мы хотим видеть на картине. Желательно изучить предварительно азы колористики и основы сочетания цветов друг с другом.
Третье – смачиваем достаточно обильно нашу поверхность спиртом. Однако, не переборщите, иначе спирт будет вытекать с картины.
Четвертое – процесс рисования.
Нанесите на поверхность несколько капель одного цвета. Изучите, как ведут себя чернила, как они растекаются, как быстро высыхают, какую форму принимает цветовое пятно. Не бойтесь, что чернила высохли на поверхности, их всегда можно оживить с помощью капли того же изопропила.
Попробуйте подуть немного на пятно, пока оно не высохло, посмотрите, какие причудливые очертания оно принимает. Или, если у вас есть не очень мощный фен, используйте его для направления движения чернил. Лучше всего эта техника показана в данном видео:
Не направляйте струю воздуха фена в середину цветового пятна, иначе оно окажется на вас, вокруг картины, но точно не там, где вам нужно! Регулируйте феном только края.
Когда вы почувствуете, что уже начали понимать, как работает связка чернила+спирт, пробуйте добавлять другие цвета. Но помните, что пока чернила одного тона жидкие и подвижны на картине, они легко смешиваются с другими цветами, что при неправильной и спешной работе может дать одно сплошное грязно-серое пятно. Старайтесь работать слоями: шаг за шагом наносите цвет и работайте с ним, пока он не высохнет, после чего приступайте к новому слою.
В этом ролике хорошо видно, как можно создавать чернильную картину даже с одним цветом, наслаивая его постепенно:
В конце вы можете украсить свое произведение любыми декоративными элементами. Главное помнить, что для этого необходимо использовать материал, который не растворит чернила, и оставит вашу картину в том виде, в каком она была на финише.
Если в конце вы поняли, что вам совершенно не нравится то, что у вас получилось, не отчаивайтесь! Просто смочите тряпку изопропиловым спиртом и сотрите всё, что вас не устраивает на картине. Можете даже стереть ее полностью и нарисовать заново. В этом и есть большое преимущество такой техники: вы всё можете исправить, не сильно расходуя материалы.
Мы собрали для вас несколько захватывающих примеров, выполненных в технике спиртовых чернил, которые смогу вдохновить вас на создание собственной интерьерной картины.
И кстати, если вы всё же решите не делать картину самостоятельно, а приобрести ее, то вам всегда поможет наш любимый ETSY.
Источник фото: Pinterest
stroitelstvo21.ru
Японский художник работал по 10 часов в день в течение 3,5 лет, чтобы создать огромную картину, которую написал пером и чернилами
Японцы считаются сильной нацией. Говорят, они такие же сильные и выносливые, как их здания. И подобно тому, как планомерно и целеустремленно страна оправлялась после страшнейшего разрушительного цунами 2011 года, так же и японец Манабу Икеда довел до конца свой сложнейший рисунок, который он писал на протяжении нескольких лет, используя перо и чернила. Символично, что его картина называется «Перерождение» («Rebirth»).
Манабу начал работу над над этой картиной еще в 2013 году и с тех пор он тратил по 10 часов в день, шесть дней в неделю, чтобы закончить шедевр (в целом, на это у него ушло 3,5 года). Картина изображает дерево, как символ жизни, прорастающее из всех возможных щелей и отверстий, оставшихся после разрушительного цунами. Но это только одна концепция. Если приглядеться, внутри этого сюжета можно увидеть тысячи других сюжетов и историй, которые разворачивались во время катастрофических событий.
Источникh/t boredpanda
pandaznaet.ru
Как начать рисовать чернилами | Сей-Хай
С самого начала мы должны предупредить, что между рисованием чернилами и простыми карандашами существует небольшая пропасть. Наиболее заметное отличие состоит в том, что в рисовании чернилами вы не сможете положиться на резинку. Но все же — это отличная платформа для шедевров. Методы рисунка чернилами подобны методам в живописи: они спокойно могут быть столь тонкими или смелыми, как диктует ваш характер.
Начало
В первую очередь, налейте свои чернила в чернильницу до такого уровня, что когда перо достигнет дна баночки, было закрыто три четверти пера. Начните с фокусирующего элемента и двигайтесь к менее важным элементам.
Держите ручку длиже к наконечнику. Угол ручки должен быть приблизительно 45 градусов. Ваш главный элемент должен состоять из смелых, жирных линий, он должен иметь наиболее высокий контраст. Штрихи обычно направлены наружу, от себя. Используйте всю руку, плечо, не только запястье.
Теперь, когда вы удобно устроились, иллюстратор Терезе Нильсен объяснит, как выбрать правильное оборудование и материалы.
1. Инструменты
Есть много вариантов работы с чернилами, поэтому найдите тот, который лучшие всего опишет ваш характер, экспериментируя с различными инструментами. Выделите время на развитие ловкости с ручкой, делая специальные упражнения. Изучите широкие штрихи, смелые линии, свежие черты, маленькие точки, кривые и прямые линии. Будьте в состоянии нарисовать их вертикально, горизонтально и косо.
2. Подготовка
Есть несколько подходов для подготовки, прежде чем использовать ручку. Сначала можно воспользоваться карандашом HB и стереть его только после того, как работа высохнет. Художники комиксов и манги часто используют голубые карандаши для правок. Альтернативными вариантами являются эскиз серой ручкой или эскиз чернилами, размешанными водой.
3. Тон и текстура
Передача тона и идеи структуры осуществляется с помощью регулирования типа и интервала штриха. У каждого будет его собственный специфический характер. С практикой вы научитесь рисовать разного рода линии и структуры, чтобы добавлять интересные элементы.
4. Выбор чернил, ручки и пера
Для начала мы бы рекомендовали водонепроницаемые чернила. Когда дело доходит до ручки и пера, то тут есть больше разнообразия, от очень тонких до толстых концов. Поскольку ручки требуют погружения в чернила, у них есть свойство пачкаться. Вытирайте ручки каждые 10 минут.
5. Кисти
Кисти в предпочтении у многих художников из-за контроля за линией, которая может быть достигнута. Нажмите сильнее, чтобы создать толстые толстые линии, или еле прикасайтесь, чтобы создать тонкие линии. Размеры 1-3 обеспечивают большое разнообразие. Альтернатива — ручка-кисть - удобный выбор и ее не требуется окунать в чернила. Вы просто заливаете их в саму кисть и она наполняет краской конец.
6. Лайнеры
Лайнерами можно рисовать твердые линии. Некоторые художники предпочитают их мягким кистям, но они определенно испытывают недостаток в возможности изменения линии, часто создавая более механический, менее выразительный рисунок. Лайнеры подходят для более геометрических изображений, где важно рисовать прямые линии.
Нет никакого ‘правильного ответа’ на то, что использовать. Все зависит от того, какой рисунок вы хотите создать. Но мы надеемся, что эти подсказки немного вам помогли 
Источник: Creativebloq
Автор главного фото: Draw Me Maybe
Читайте также:
Учимся мыслить визуально
4 невероятно простых способа обрести вдохновение
Как создать атмосферу творческой студии дома
say-hi.me
