Музей ЧерномырдинаУинстон Черчилль и живопись. Черчилль картины
Живопись Уинстона Черчилля - Журнал обо всём
. Это цитата
Живопись Уинстона ЧерчилляУинстон Черчилль – политик-импрессионист, подаривший миру 500 живописных полотен
Уинстон Черчилль.
Уинстон Леонард Спенсер-Черчилль IV(1874-1965) - 12-й герцог Мальборо пэр Англии, лорд Адмиралтейства, премьер-министр Великобритании, военный в чине полковника занимался журналистикой, писал литературные труды. А в сорок лет, впервые, взяв в руки кисти и краски, стал художником-живописцем, оставившим после себя огромное творческое наследие.
Уинстон Черчилль.
Еще будучи командиром батальона шотландских стрелков в 1915 году Черчилль написал четыре живописных полотна с натуры, практически на линии фронта. Это непоколебимое спокойствие производило на его подчиненных солдат и офицеров невероятное впечатление. Черчилль с невозмутимым видом делал наброски, не реагируя на вражеские обстрелы.Увлеченность живописью вывело Уинстона из глубокого приступа депрессии и после отставки с поста первого лорда Адмиралтейства. Он вывел для себя закономерность, что полностью отдаваясь написанию картин, он напрочь забывает обо всем - даже о неприятностях "большой политики". Своей кузине как-то он признавался: "Иногда я готов бросить почти все ради занятия живописью".
Уинстон Черчилль на пленэре.
Новое хобби для Уинстона было намного больше нежели увлечение. Его походы на пленэр представляли собой целую процессию: впереди шли садовники с мольбертом, холстом на подрамнике, палитрой кистями и красками, за ними - Черчилль в сюртуке, широкополой шляпе и с сигарой во рту. Найдя место, с которого просматривался интересующий его пейзаж в нужном ракурсе, он отдавал распоряжение установить мольберт и зонт от солнца. Затем отпускал работников и приступал к живописи.
Уинстон Черчилль за мольбертом.
Все атрибуты художника-живописца всегда были при нем, во всех его бесконечных поездках по разным странам. Во всех домах, где жила чета Черчиллей, устраивались художественные студии. Уинстон рисовал везде и всегда мог выделить пару часов любимому увлечению.
«Я не знаю какого-либо другого занятия, которое, абсолютно не изматывая тело, настолько полно поглощает ум. Какие бы заботы ни принес день, какие бы угрозы ни таило в себе будущее, едва картина начинает рождаться, все тревоги отступают, для них больше нет места в голове. Они уходят в тень и исчезают во мраке».
Если в политических делах и литературном творчестве Черчилль был уверен в себе на все сто, то в живописи он очень скромно оценивал свой талант. Будучи открыт для критики, с подозрением относился к похвалам, так как понимал, что хвалят его не только за картины.Он часто говорил: «Мои картины слишком плохи, чтобы их продавать, и слишком дороги, чтобы дарить их кому-то другому, кроме близких друзей».
Живопись Уинстона Черчилля.
Тем не менее в 1921 году Черчилль все же отправил несколько своих картин на Международную выставку в Париже, поставив на них подпись выдуманного им художника Чарльза Морина. К его удивлению, жюри одобрило шесть картин и выставило на аукцион. А в 1925 году Черчилль-живописец имел еще больший успех: на экспозиции художественных работ в лондонской галерее его полотно было удостоено первого места среди работ художников-непрофессионалов. Авторы были представлены на суд жюри анонимно.
Профессиональное жюри достаточно высоко оценило работу Уинстона, утверждая: «Кто бы ни был их автор, он явно не художник воскресного дня». А политик то как раз и писал свои творения только по выходным дням да и совсем малые часы и минуты, свободные от государственных дел.
Живопись Уинстона Черчилля.
Во время Второй мировой войны Черчилль не писал картин. А вернулся к любимому делу уже после войны еще с большим рвением.
Уинстон был премьер-министром Британии 2 избирательных срока: с 1940-1945 и с 1951-1955. И когда консерваторы во главе с Черчиллем в 1945 году потерпели поражение на выборах, его снова из подавленного душевного состояния снова выводила живопись. Он, как и 30 лет назад с головой ушел в творческое состояние.
И уже спустя три года ему было присвоено звание почетного члена Королевской академии искусств. Удостоенный большой чести художник все так же как прежде скромно оценивал собственные живописные произведения.
Вид на ипподром в Ницце. Автор: Уинстон Черчилль.
Как то своему другу он признался: «Мне как-то неловко выставлять свои картины публично, ведь они для меня, как дети: даже если ведут себя плохо, то все равно остаются любимыми».И все-таки выставка состоялась. В Канзас-Сити (Миссури) в 1958 году была организована первая персональная экспозиция тридцати пяти работ Уинстона Черчилля, которые имели ошеломляющий успех. Далее картины отправились в турне по городам США, где были по достоинству оценены. Более полумиллиона зрителей увидело работы отставного британского премьера.
Вид на реку Вар. Франция. Автор: Уинстон Черчилль.
Давний друг Уинстона, президент Гарри Трумэн похвалил его за реалистичность работ: «Они чертовски хороши. По крайней мере, вы ясно видите, что именно на них изображено. А о работах многих современных художников этого не скажешь».
Вилла на Ривьере. Автор: Уинстон Черчилль.
А фельдмаршал Алексендер, анализируя живопись Черчилля, сказал: «Он очень любит краски и берет их слишком много, отчего его картины так резки. Он не может устоять, чтобы не использовать всю палитру красок. В живописи, как и во всем остальном, начиная от большой политики и заканчивая едой, Черчилль был максималистом."
Бухта Камара де Лобос. Мадейра. Автор: Уинстон Черчилль.
Марракеш. Автор: Уинстон Черчилль.
Горы возле Локмора. Шотландия. Автор: Уинстон Черчилль.
Меллс, Сомерсетшир, Англия. Автор: Уинстон Черчилль.
Итальянский сад в Саттон Плейс. Англия.
Пейзаж с овцами. Чартуэлл. Автор: Уинстон Черчилль.
Истинные ценители живописи работы британского политика воспринимают довольно тепло и признают, что "более десятка его работ могли бы соперничать с шедеврами гениальных импрессионистов". Так, к примеру, в 2006 году картина "Чартуэлл: Пейзаж с овцами." было продано на торгах аукциона за миллион фунтов стерлингов (2 миллиона долларов США).
kolybanov.livejournal.com
Художник Уинстон Черчилль - История красоты
Новость из мира искусства
На аукционе Sotheby`s в Лондоне полотно "Пруд с золотыми рыбками в Чартвелле", написанное премьер-министром Великобритании Уинстоном Черчиллем, ушло с молотка за $2,8 млн., сообщает Associated Press. На заглавном фото эта картина висит над камином. В общей сложности на торги были выставлены 15 картин его авторства.Уинстон Черчилль остался в британской истории как один из самых влиятельных государственных деятелей и один из величайших лидеров военного времени XX века. Он был премьер-министром Соединенного Королевства в 1940-1945 годах, и через некоторое время снова - в 1951-1955 годах. Кроме того Черчилль был офицером в британской армии, историком, писателем и художником. Черчилль стал единственным премьер-министром Великобритании, удостоенным Нобелевской премии в области литературы, и первым, кому дали звание Почетного гражданина США.1. Выставленные на продажу раритеты принадлежали леди Соамс, урожденной Мэри Спенсер-Черчилль - младшей из пяти детей Уинстона Черчилля и его жены Клементины. Во время войны Мэри получила звание младшего офицера, позднее помогала отцу во время поездок. В частности, она присутствовала на Потсдамской конференции, где ее отец обсуждал с американском президентом Гарри Трумэном и председателем Совета народных комиссаров СССР Иосифом Сталиным будущее Германии и Европы. Леди Соамс написала биографию своей матери, удостоившуюся престижной литературной награды, и собственные мемуары.
A VILLA AT THE RIVIERA
2. Ушедшие с молотка вещи окружали Мэри Соамс в ее доме в лондонском районе Холланд-парк. На торги в общей сложности были выставлены 15 картин Черчилля - самая важная и личная коллекция произведений экс-премьер-министра, когда-либо появлявшаяся на рынке.
3. Глава британского правительства увлекался живописью, но считал себя посредственным художником. Поэтому он очень редко подписывал свои работы.
MELLS, SOMERSETSHIRE
4. Несмотря на это, теперь эти картины продаются и покупаются за очень большие деньги.
TAPESTRIES AT BLENHEIM
5.
ITALIAN GARDEN AT SUTTON PLACE
6.
MAGNOLIA
7.
THE WEALD OF KENT UNDER SNOW, PAINTED FROM CHARTWELL
8.
COAST SCENE NEAR LYMPNE IN SUMMER
9.
SILVER LIFE
10.
TEAU ST-GEORGES-MOTEL
11.
VIEW OF BLENHEIM PALACE THROUGH THE BRANCHES OF A CEDAR
Коллекция в течение четырех дней была выставлена на всеобщее обозрение в залах Sotheby's. Её пришли посмотреть порядка 4 тысяч человек. Помимо работ самого Черчилля, в собрание входили произведения его друзей-художников, фотографии, ящик для сигар, записи речей, подарки от коллег и подчиненных премьер-министра. Всего на аукцион были выставлены более 300 вещей, связанных с именем выдающегося англичанина. В частности, историческая реликвия - ящик для документов Черчилля.
bellezza-storia.livejournal.com
Уинстон Черчилль - художник - Журнал обо всём
✂…</font>">Он обнаружил в себе страсть к живописи не сразу, взяв в руки кисть лишь в 40 лет, однако за оставшиеся годы он создал более 500 картин! Это увлечение помогало Черчиллю избавиться от депрессии, забыть обо всех дрязгах и неприятностях "большой политики". Уинстон рисовал везде: и у себя дома, в Британии, и во время многочисленных поездок по разным странам. Он писал и портреты, и интерьеры, но особенно любил выходить с мольбертом на "пленэр" и рисовать пейзажи.
Предлагаю взглянуть на некоторые полотна знаменитого британца.
В 1943 году в Касабланке проходила 10-дневная международная конференция, на которой присутствовали оба политика. Единственный выходной день они провели в городе Марракеш, где и была написана эта картина. Черчилль преподнес её в подарок Рузвельту во имя дружбы и мира во всём мире. Пока американский президент был жив, картина находилась в его доме, расположенном в Нью-Йоркском Гайд-Парке. (текст отсюда
Пон-дю-Гар (самый высокий сохранившийся древнеримский акведук, река Гардон, Франция)
Вид на реку Вар, Франция
Мимизан, Франция
Вилла на Ривьере
Вид на ипподром в Ницце
Вид на Эз, Приморские Альпы
Порт в Сен-Жан-Кап-Ферра, Лазурный Берег, Приморские Альпы
Пейзаж, юг Франции
Домик садовника в имении мадам Бальзан
Тени на лестнице дома в Южной Франции
У пирамид
Бухта Камара де Лобос, Мадейра
Марракеш
Вид на Везувий из Помпей
Закат над морем
Горы возле Локмора, Шотландия
В шотландском имении герцога Вестминстерского, возле Локмора
манор Итем Моат, графство Кент, Англия
Меллс, Сомерсетшир, Англия
Возле Бреклс
В тени монастырских стен
Соборная аллея в Хэквуд Парке, Англия
Итальянский сад в Саттон Плейс, Англия
Вилд, графтство Кент, Англия
Диана Черчилль (старшая дочь Черчиллей) в столовой Чартвелла (поместье, купленное в 1922-ом году Черчиллем)
Рисовальная комната в Чартвелле
Главный зал в Бленхейме (родовое имение герцогов Мальборо, где Уинстон провел свое детство)
Леди Китти Сомерсет за рисованием
Гобелены с изображением герцога Мальборо в Бленхейме
Портрет Гвенделин Черчилль (жена младшего брата Уинстона Черчилля)
Рандольф Черчилль (единственный сын Черчиллей) за чтением
Вид на лоджию в Чартвеле
Вид на западную часть дворца Бленхейм
Чартвелл в лучах зимнего солнца
Чартвел зимой
Автопортрет
kolybanov.livejournal.com
История пропавшего портрета Черчилля - Арт Онлайн Украина | Современная живопись
Скандальная история пропавшего портрета Уинстона Черчилля кисти Сазерленда
В последнее время в мире возобновился интерес к истории Великобритании – это связано с недавними Юбилейными торжествами Британского королевского дома, Олимпиадой в Лондоне 2012 года и выходом сразу нескольких художественных фильмов и сериалов, посвященных нынешней королевской семье и их окружению.
До этого об Уинстоне Черчилле мы знали что-то в общих чертах и весьма поверхностно: большой политик, великий человек, знаменитость, сложный характер, не любил коммунистов и Советский Союз. И, уж конечно, никто особо не интересовался его семьей и увлечениями. Естественно, мало кому было известно, что британский Премьер обладал нерядовым литературным талантом и очень неплохо рисовал. Причем картины писать он начал уже после 40 и успел создать их более 500!
При всем его честолюбии и врожденном артистизме, он решил ограничиться политической карьерой, оставляя для себя живопись в качестве хобби «не для широкого зрителя». Ему хватило такта и здравомыслия не навязывать широкой публике скромные плоды своего врожденного художественного дара, хотя многие его работы очень недурны. Он несколько раз отправлял свои работы на разные конкурсы и выставки, и всегда – под вымышленным именем, и при этом довольно часто жури поощряло его картины, на выставке художников-любителей в 1925 году его работа даже заняла первое место! Большая часть его работ – пейзажи, но и портреты он тоже писал.
Черчилль был выходцем из древнейшего аристократического рода, который подарил Англии не одного влиятельного политика и государственного деятеля. Художественное чутье и артистизм Уинстону достались от матери – она была утонченной женщиной; настоящая светская львица и законодательница мод, окружавшая себя антиквариатом и изящными безделушками. Так что Уинстон, конечно же, разбирался в искусстве и считал себя знатоком живописи, тем более, что сам рисовал.
В 1954 году Черчилль праздновал свой 80-летний юбилей. Не смотря на преклонный возраст и целый «букет» болезней, он не собирался оставлять карьеру, считая, что это будет губительным для Англии и юной королевы, которая взошла на престол всего два года назад. Возраст был уязвимым местом Премьера. Не смотря на его огромную популярность в народе, политические враги его неоднократно повторяли, что «Черчилль уже не тот, ему давно пора на покой». Правда, перед празднованием юбилея даже недруги смолкли: заслуги Черчилля перед родиной были неоспоримый, чествование должно было пройти на высоте.
Популярному в то время английскому художнику Грэхему Сазерленду был заказан портрет премьера в полный рост. Это был подарок от Палаты общин и Палаты Лордов, пожертвование от них в качестве гонорара составило 1000 гиней (примерно 35 000 долларов). Грэхем Вивиан Сазерленд был разноплановым художником, портреты он писал на заказ, сам же предпочитал абстрактную живопись и сюрреализм. Как портретист он прославился, сделав очень удачный портрет писателя Сомерсета Моэма в 1949 году (удивительно, но это была первая работа художника в этом жанре!). Изображая людей, Сазерленд удивительно точно и даже беспощадно изображал характерные черты личности, его работы были правдивее, чем сама природа.
В недавнем британском сериале «Корона» показана работа над портретом, так, как она происходила по мнению создателей сериала, однако эти события не совсем соответствуют действительности. Многочасового позирования, задушевных разговоров и чуть ли не дружбы между художником и моделью, скорее всего не было, хотя их обоих, действительно, как показано в сериале, объединяла смерь дочерей.
Сазерленд сделал очень быстрые угольные наброски портрета во время позирований в поместье Черчилля Чартвелл в августе 1954 года. Также для работы над портретом он использовал фотографии Черчилля, но делал их не сам, как показано в сериале, а взял фото-портреты фотографа Эльсбет Джуды. Над самим портретом он работал у себя в студии. Он попытался отразить в облике то, что сам о себе говорил Черчилль: «Я – скала». Поза портретируемого повторяла позу Авраама Линкольна в его знаменитой скульптуре в кресле.
О том, чего сам Черчилль ожидал от портрета, красноречиво свидетельствует его желание быть изображенным в облике Рыцаря Подвязки. Одеяние рыцарей весьма роскошное, вычурное (и слегка нелепое, надо сказать), то есть, честолюбивый и довольно сентиментальный Черчилль хотел видеть величие и торжество. Заказчики портрета уговорили его позировать в обычном парламентском одеянии – черном костюме и галстуке.
Черчилль до конца исполнения работы не видел портрета, лишь некоторые наброски были показаны его жене, которая нашла много сходства, она признала, что портрет «действительно тревожно похож на него».
Также в сериале показан эпизод вручения портрета, когда Черчилль на сцене от возмущения и неожиданности чуть ли не падает со сцены. Этого тоже не было. Портрет был показан Премьеру до вручения, так что никаких громов и молний на широкой публике не было. Сазерленд настолько метко и правдиво изобразил Черчилля, что тот был просто шокирован, заглянув в глаза истине. На зрителя смотрел пожилой, дряхлеющий и очень уставший человек. Взгляд его печален и разочарован, это совсем не тот мощный и величавый политик, каким себя представлял Черчилль.
Портретируемый был в ярости. Он назвал картину «грязной» и «злобной»; известно его высказывание о том, что на портрете изображен «старик в состоянии депрессии, думающий о ядерной бомбе». Надо сказать, что мнения о портрете очевидцев были очень противоречивы: некоторые считали, что это шедевр изобразительной меткости и правдивости, другие (а таких было большинство) были о нем невысокого мнения. Поначалу Черчилль даже хотел отказаться от участия в церемонии вручения, но затем его отговорили от этого, чтобы не обижать заказчиков.
Сазерленда удивила реакция Черчилля, он сказал: «Я просто показал то, что увидел!».
После вручения картина была доставлена в поместье Чартвелл, где ее немедленно убрали с глаз долой на чердак или в чулан. После этого портрет бесследно исчез. Считается, что его уничтожила жена Черчилля Клементина, чтобы вид картины не мучил ее супруга. Надо добавить, что еще одним достоинством Премьера было то, что он до конца жизни обожал жену и был отличным семьянином, у них с Клементиной был крепкий брак, в котором родилось пятеро детей.
По всей видимости ненавистный портрет все-таки произвел на Премьера сильное впечатление, показав ему то, что он так долго и упорно не хотел видеть. Через полгода Черчилль подал в отставку по возрасту и состоянию здоровья. Правда, несгибаемый Уинстон прожил после этого еще 10 лет.
Сейчас портрет, известный нам только по эскизам и репродукциям, признается специалистами настоящим шедевром современного искусства. Так что современники поспешили давать ему нелестные оценки – Сазерленд просто немного опередил свое время.
Бабушка Мозес, художница-самоучка
art-on-line.com.ua
Картины Черчилля: история красоты
Искусство и развлечения 28 декабря 2017Сэр Уинстон Черчилль (1874-1965) был не только выдающимся политическим деятелем, а также журналистом и писателем, получившим Нобелевскую премию по литературе в 1953 году, но и даровитым художником-самоучкой. Он оставил после себя в этой области огромное наследие: более пятисот произведений. Он работал в основном на пленэре, а в студии создавал портреты и сразу начал писать только маслом. Сейчас мы рассмотрим некоторые картины Уинстона Черчилля, живопись которого представляет не только исторический, но и художественный интерес.
Отрывки из биографии потомка из рода герцогов Мальборо (ветви семьи Спенсеров)
Он родился прежде времени. Мать в этот момент была на балу и, не успев добраться до комнаты, родила ребенка в прихожей, заваленной верхней дамской одеждой. Учился он в Брайтоне, в школе сестер Томпсон, хорошо, но по поведению получал самые низкие отметки.
Уже будучи известным политиком и членом Кабинета министров, Первый лорд адмиралтейства У. Черчилль в 1915 году, стремясь приблизить окончание войны, провел неудачную операцию в Дарданеллах. Войска союзников потерпели поражение и понесли громадные потери. После этого государственный деятель вышел в отставку. Он поселился с семьей в поместье Хоу Фарм. Это было время глубочайшей депрессии. К семейству Черчиллей в гости прибыл младший брат с женой, которая увлекалась акварелью и целые часы проводила в парке. Понаблюдав за свояченицей некоторое время, сэр Уинстон взялся в 40 лет за краски и кисть. 
Выше на фото - картина Черчилля «Дом и сад в Хоу Фарм». Там он часами увлеченно писал пейзажи и портреты, забыв о неприятностях и горьком разочаровании. Так Черчилль вышел из депрессии. Позже, вернувшись в политику, он уже не оставлял занятий живописью, отдавая ей много времени. Она, сопровождая весь оставшийся жизненный путь, приносила ему душевное равновесие.
Отношение к живописи
Все друзья и родные восхищались неожиданно открывшимся талантом. Но сам художник относился к рисованию просто как к хобби. В 1921 году друзья уговорили отправить картины Черчилля на международную выставку в Париж в престижную галерею Друэ под псевдонимом Чарльз Морин. Среди прочих работ там был выставлен его автопортрет.
Жюри отметило появление нового самобытного художника. Все эти картины были успешно раскуплены. В 1925 году в Лондоне состоялась выставка художников-непрофессионалов. Картины Черчилля также были представлены на ней под вымышленным именем. Одно из его полотен заняло первое место! Позже, летом 1947 года, занимаясь большой политикой, самодеятельный художник направил свои работы под именем Дэвид Винтер в Королевскую академию искусств в Лондоне и, к величайшему его удивлению, два полотна были приняты. Одно из них, «Зимнее солнце. Чартулл», по-прежнему находится в его доме, другое, «Река Луп. Приморские Альпы», принадлежит национальной галерее Тейт в Лондоне. Сам художник с присущим ему скепсисом не относился всерьез к похвалам. Черчилль с легкостью дарил картины друзьям, а сейчас его произведения на аукционах оцениваются в миллионы долларов. Это происходит переоценка истинной ценности Черчилля как художника.
Видео по теме
Серьезный и умный живописец
Хотя политик никогда не учился в профессиональных заведениях, у истоков его творчества стоял друг сэр Джон Лэвери, известный ирландский художник. На него также оказали большое влияние работы импрессионистов, с которыми он познакомился в Париже, а также очень важной была для него дружба с крупным британским художником XX века Уильямом Николсоном, про которого он сказал, что этот человек больше всех учил его живописи. Картины Черчилля показывают нам человека, который видел красоту во всем окружающем мире. Они раскрывают его как художника, который ставил перед собой сложные технические задачи. Это признак уже не любителя, а профессионала. Проиллюстрируем это одним примером: картиной Черчилля «Пруд с золотыми рыбками».
В ней преобладают прозрачные завитки воды и нежный рой золотых рыбок. Это великолепие обрамлено резными листьями растений на берегу с тщательно выписанными их отражениями в воде. Художник успешно справляется с построением композиции и перспективы, понимает и передает все сложности формы листьев, восхищается тайнами света и тени, наслаждается цветом. Владение зелеными оттенками представляет большую сложность, а в этой работе они представлены виртуозно. Неудивительно, что все друзья-профессионалы единодушно восхищались его работой.
Художественный дневник Черчилля
Куда ни приходилось ездить политическому деятелю, а он объехал половину мира, везде он с собой брал мольберт, холсты, кисти и краски. Поэтому на картинах Черчилля теперь мы можем видеть не только деревенские виды Англии, дома и поместья его родственников и друзей, но и итальянские Альпы, египетские пирамиды, виды Марокко, французскую Ривьеру, Майями.
С точки зрения композиции очень любопытна работа «Ипподром в Ницце. Вид из-под железнодорожного моста». Его арочное полукруглое перекрытие придает картине атмосферу итальянского Возрождения. Небо с легчайшими облаками отражается в синеве прозрачной воды, берега которой усыпаны мелкой галькой. Вдали сияет в мареве жаркого дня на золотистом берегу здание ипподрома, которое находится на линии золотого сечения, а потому очень гармонично вписано в пейзаж.
Любовь к жизни
Все картины Черчилля показывают его жизнелюбие. Практически во всех его работах преобладает светлая, теплая цветовая гамма. Они несут доброе восприятие мира художником, которое передается его зрителю.
Сэр Уинстон, как и многие англичане, очень любил животных. Среди его домашних питомцев были кот Нельсон, пудель сначала Руфус I, затем Руфус II, волнистый попугайчик Тоби. Он ласково относился к овечкам, которых запечатлел на полотне «Чартуэл. Пейзаж с овцами», и свинкам, про которых он говорил, что они смотрят на нас, как на равных. Временами на него нападала неодолимая тоска. Ее вызывали не только перегрузки, но и международная ситуация.
Преодоление сложности бытия
Еще перед Второй мировой войной Черчилль написал в 1938 году полотно «Пляж в Вальмере». Эта сцена была ответом на предательскую политику, когда нацистам передали часть Чехословакии. Руки Черчилля были связаны. Его отстранили от активной деятельности в правительстве. Потому была написана, с одной стороны, мирная безмятежная сцена, где семья играет на золотом пляже, но огромная пушка с континента направлена дулом на Британию.
Во время войны с Гитлером появилась «черная собака» Черчилля. Картина ли это? Нет, эта метафора обозначает черную депрессию, символизирует меланхолию, болезнь, темноту и собаку из-за ее близкой связи с человеком. Черная собака бывала с ним повсюду, сидела на коленях. Это были тяжесть и напряжение, которые сопровождали руководство страной в разгар войны. Предвидя зловещие цели нацистов, в июне 1940 года Черчилль высказался в палате общин примерно так: «Если мы потерпим неудачу, то весь мир погрузится в бездну темного века». Превозмогая свой пессимизм, используя весь потенциал и свои сильные стороны, Черчилль справился с черной собакой.
После войны
Черчилль был вновь отстранен от большой политики. Он приехал в США, где писал пейзажи и дарил их Г. Трумэну и Ф. Рузвельту. В Америке был написан очень теплый и жизнерадостный пейзаж «Долина Орики и Атласские горы». Позже здоровье его стало подводить, и Черчилль вышел на пенсию, но продолжал писать картины. Он скончался на 91-м году жизни после очередного инсульта в своем лондонском доме в 1965 году.
Источник: fb.ruКомментарии
Идёт загрузка... Похожие материалы
Искусство и развлечения Йорк Сюзанна: история красоты и успехаДвадцатый век, в котором кино выступало как развивающееся искусство, как нечто, не до конца освоенное и понятное, был богат талантливыми артистами, чьи имена мы до сих пор вспоминаем с трепетом. Люди шли по творческом...
Искусство и развлечения Александр Иванов «Подвиг молодого киевлянина»: описание картины и история ее созданияМногие из нас знакомы с монументальными полотнами русского художника А. Иванова. Но есть среди его трудов картины, малоизвестные широкой публике. Одна из них - «Подвиг молодого киевлянина». Описание картин...
Искусство и развлечения «Девочка на шаре», картина Пикассо: история создания и сюжетВ Пушкинском музее города Москвы есть много замечательных картин, поражающих воображение истинных ценителей искусства и простых экскурсантов. Художники Моне, Ренуар, Ван Гог, Шагал – эти имена навек вошли в сокр...
Искусство и развлечения "Христос в пустыне", картина Крамского: история создания, описание и фотоИскушение является частью жизни человека. Хочет он этого, или нет. Зачастую люди стоят перед выбором: поступить честно, правильно, справедливо или же, наоборот, сделать нечто предосудительное, незаконное или аморально...
Искусство и развлечения Поль Гоген, картины: описание, история создания. Невероятные картины ГогенаПоль Гоген, выдающийся французский художник, родился 7 июня 1848 года. Является крупным представителем постимпрессионизма в искусстве живописи. Считается непревзойденным мастером тонкой декоративной стилизации, с элем...
Новости и общество Билли Миллиган. Картины и история Билли МиллиганаЭтот человек известен в психиатрии как обладатель сразу нескольких личностей. Подобное мы не раз наблюдали в кино и книгах, но мало задумывались над тем, что такие явления носят правдивый характер. Герой нашего повест...
Искусство и развлечения «Бешеные псы»: актеры, сюжет и история создания культовой картиныПожалуй, одна из самых известных картин Квентина Тарантино – лента «Криминальное чтиво», которая в 1994 году стала обладателем главной награды Каннского фестиваля. Именно тогда молодой кинематографис...
Искусство и развлечения Картина Босха «Сад земных наслаждений»: история шедевраИеронима Босха (1450-1516) можно считать предтечей сюрреализма, настолько странные создания зарождались в его сознании. Его живопись – отражение средневековых тайных эзотерических доктрин: алхимии, астрологии, ч...
Искусство и развлечения Леонардо да Винчи, «Святой Иероним». История одной картины Картина «Святой Иероним» – одна из наиболее выразительных работ великого мастера Возрождения. Сегодня она хранится в пинакотеке Ватикана и, несмотря на свою незавершённость, привлекает всё большее вн...
Искусство и развлечения Картина Вермеера "Молочница". История, описаниеЭта небольшая картина сегодня имеет безусловный статус шедевра мирового значения, сопоставимый с творениями Рафаэля и Леонардо, Рембрандта и Веласкеса. Ее автор считается мастером, во многом определившим значение Золо...
monateka.com
Уинстон Черчилль и живопись — Википедия
Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Уинстон Черчилль в феврале 1946 года в Майами-Бич Уинстон Черчилль и живопись — тема, уже привлекавшая внимание историков и искусствоведов. Ей посвящены несколько монографий и большое количество статей. Уинстон Черчилль был, по его собственному признанию, уже в «преклонном возрасте», когда впервые начал рисовать и нашёл это занятие «удивительным и обогащающим опытом». Политик создал за свою жизнь более 500 полотен (из них в наиболее полных современных каталогах фигурируют 544[1]), некоторые из них были представлены на выставках в Королевской академии художеств. Он также написал эссе под названием «Живопись как времяпровождение» и большую статью «Хобби», раскрывающие роль живописи в его жизни и восприятие Черчиллем изобразительного искусства[2].
В настоящее время большинство картин Черчилля находится в частных коллекциях или принадлежит потомкам самого политика. Часть картин принадлежит Национальному фонду Великобритании. Две работы экспонируются в мемориальном кабинете Черчилля в одном из колледжей Кембриджа[3]. Отдельные картины вошли в коллекции Королевской академии художеств, галереи Тейт в Лондоне, Музея искусств в Далласе, Смитсоновского института в Вашингтоне и музея Метрополитен в Нью-Йорке[4].
ru.bywiki.com
Черчилль: картины маслом. Мадейра. 1950.
Уинстон Черчилль был врагом Советской России, но талантливым врагом!Он умел хорошо говорить и молчать, как журналист и актёр.Он мастерски излагал свои мысли, как писатель и философ.Он научился правильно курить Гаванские сигары, как кубинский моряк,и пить армянский коньяк, как завсегдатай московского ресторана...А ещё ему Бог дал талант художника: Сэр Уинстон прекрасно видел цвет и фактуру окружающего мира!Он - автор более 500 оригинальных живописных полотен,написанных в разных странах акварелью, пастелью и маслом!
Надо сказать, что сам Черчилль достаточно скромно оценивал свои достиженияв области живописи, и всегда был открыт для критики и новых идей.К похвалам относился с подозрением и даже отказался устраивать выставку своих картин, когда к нему поступило такое предложение.Однако знатоки живописи воспринимали творения Черчилля весьма тепло.По словам искусствоведа Джона Лондона: "Даже некоторые современные художники признали, что дюжина его работ могла бы соперничать с шедеврами импрессионистов".
Сэр Уинстон рисовал везде: и у себя дома, в Британии, и во время многочисленных поездок по разным странам.Он писал и портреты, и интерьеры, но особенно любил выходить с мольбертом на "пленэр" и рисовать пейзажи.
В январе 1950 года судьба даровала Черчиллю отдых в Потругалии, на Мадейре.На острове "Вечной Весны" он провёл всего восемь дней, но использовал их сполна!Ему удалось попробовать все сорта местной "Мадеры" и пива "Coral", продегустироватьрыбу-саблю на гриле, посетить местных рыбаков и попытаться поймать осьминогаи даже написать две картины!
На "пленэр" в этот раз Черчилль выезжал из отеля "Reatz" (Фуншал) в маленький рыбацкий посёлокКамара де Лобуш. Фотограф запечатлел для истории этот замечательный факт.
Получился удивительный солнечный пейзаж: "Бухта Камара де Лобуш. Мадейра."
Сейчас на стене веранды, где за мальбертом творил Черчилль, скромная мемориальная доска.
А следующим вечером Сэр Уинстон уже работал над другим пейзажем, где в центре оказался один из самых высоких утёсов острова-вулкана в золотистых лучах, заходящего солнца.
В июне нынешнего года мне удалось с друзьями пройти по тропинкам, где хаживал британский политикв январе 1950 года в окрестностях Камары де Лобуш. Постоять на веранде, откуда открывается вид на бухту: здесь любят играть в карты местные рыбаки. Во время отлива она выглядит примерно так.
А знаменитый утёс нам пришлось снимать хмурым вечером, и тех красок, которые горят на полотне Уинстона Черчилля, увы - мы не увидели... Да и спуститься на берег, к урезу воды, уже нельзя:вдоль берега бетонные стенки и асфальтовые пешеходные дорожки, по которым любят вечерком пробежаться местные жители.
Жаль, что рядом с такими легендарными и красивыми местами, течёт прямо в Океан сточная вода!?Этот факт меня удивил больше всего, как ассенизатора. Оказалось, что в городке до сих пор нет централизованной канализации и очистных сооружений по очистке стоков!?..
Продолжение следует. С уважением, Ваш Не Брежнев. Фуншал - Москва, 2013.
nikolay-suslov.livejournal.com
