Музей ЧерномырдинаОписание картины Сальвадора Дали «Цветок» («Медитативная роза»). Роза дали картина
Описание картины Сальвадора Дали «Цветок» («Медитативная роза»)
Написанная в родной Испании после возвращения из США и перед мрачноватым «французским периодом» картина Дали «Медитативная роза» полна ярких красок и какого-то, нехарактерного для художника в целом, радостного отношения к жизни. Можно было бы даже сказать (если такое вообще применимо к творчеству Сальвадора Дали) – осторожного оптимизма. Картина приковывает к себе взгляды, где бы вы её не увидели (даже в виде копии или репродукции, потому что саму картину увидеть сложно, она находиться в частной коллекции). Голубое сияющее небо, с радостными, слегка подсвеченными легким розовым цветом перистыми облаками, нехарактерно тщательно для Дали, до мельчайших подробностей и фигурок людей выписанная долина светло-коричневых тонов под этим небом…
А в центре картины – вместо солнца! – огромный, яркий, «летний», с распущенными лепестками, бутон розы. От картины нельзя оторваться, она дарить радость и , одновременно – странную тревогу (что уже больше похоже на впечатления от работ Дали). Попытаемся разобраться в её символике. Большинство критиков, да и оставляющих отзывы в музеях или комментарии на сайтах зрителей сходятся во мнении, что бутон «медитативной» розы заменяет собой небесное солнце, то есть картина как бы символизирует подмену небесного объекта – земным, а смысл этого произведения – земная любовь, согревающая и освещающая людскую жизнь на этих равнинах.
Отсюда и радостное отношение к жизни, соответствующее, собственно, наиболее светлому периоду в жизни самого художника: он уже знаменит, разногласия с сюрреалистами его больше не волнуют, к тому же Дали только что вернулся на родину из Америки, где, пусть и не очень плодотворно, сотрудничал с Диснеем и Хичкоком. Но откуда же тогда подспудная тревога? Вглядитесь в картину холодным взглядом аналитика: не слишком ли низко для солнца расположен ослепительно яркий, красный (если не кровавый) розовый бутон? Напомним, к 1958 году уже не секретом были испытания ядерного оружия, как и восклицание одного из его создателей: «Какая небывалая красота!». И в самом деле, не напоминает ли эта, воссиявшая над землей – но все же чуть ниже солнца, – «земная роза», – ядерную вспышку? Словом, картина «Медитативная роза», как все работы Дали, дает повод к размышлениям, если не к медитации.
opisanie-kartin.com
Описание картины Сальвадора Дали «Цветок» («Медитативная роза»)
12.03.2015
Работа «Медитативная роза» была создана на родине художника, в Испании. Данная картина ощутимо выделяется среди других, она яркая, светлая. Это единичный случай, когда в творчестве художника встречается необычное мироощущение. В большинстве случаев, можно увидеть только копии, но, несмотря на это, картина производит удивительное впечатление. В случае с предыдущими работами Дали имеются глубокие, сложные, оригинальные формы, загадочные смыслы и необъяснимые предметы, то здесь, все иначе. Фоном является голубое небо, на котором можно увидеть также светлые облака. Внизу, как и должно быть, земля, и редко встречающиеся у Дали четкие очертания идущих людей. Самое необычное, что можно наблюдать на этой картине, на месте, где должно было находиться солнце, изображена роза. Бутон розы красного цвета, с распущенными лепестками и капелькой росы. Картина вызывает двоякое чувство, радость, но в то же время и странное беспокойство. Такой подход, скорее всего, указывает на то, что земным светилом для людей является любовь.
Это счастливое время в жизни Сальвадора Дали, слава, все противоречия утихли, насыщенная работа в Америке дала результаты. И все бы хорошо, но это странное беспокойство, откуда оно? Что-то в то же время и отталкивает от этого яркого, и не предвещающего ничего плохого цветка. А если присмотреться внимательнее, не слишком ли близко расположен цветок, разве там солнцу место? Картина «Медитативная роза», еще одна работа в стиле Дали, которая дает, немало оснований для глубоких раздумий. Каждая деталь тщательно прорисована, и выделена природная уникальность. А, может, весь секрет в том, что Дали пытался донести предстоящую опасность, возможно, эта кровавая роза связана с испытанием ядерного оружия. Или это связано с увлечением восточной философией, но, несомненно, это еще одна работа, которая требует глубоких размышлений.
8-poster.ru
Сальвадор Дали — Медитативная роза. Картины на заказ. Спец-цены. Большой выбор.
Вы всегда можете заказать репродукцию картины Сальвадора Дали — «Медитативная роза» или любой другой картины из галереи Сальвадора Дали на нашем сайте. Так же вы можете заказать фотомонтаж — совмещение любой картины и фотографии, ознакомится более подробно со списком услуг можно на главной странице сайта. Если Вы не нашли интересующую Вас картину в галерее, Вы можете уточнить ее наличие по телефону (812)-923-00-40.
Великий реформатор искусства и столь же большой мистификатор Сальвадр Дали родился 11 мая 1904 года в богатой семье, не имеющей отношения к искусству. Он прошел долгий путь, создав себе уникальный эпатажный имидж, прославившись своими ни на что не похожими картинами, созерцать которые можно не просто часами — годами.
Сальвадор Дали — Медитативная роза
Созданная в 1958 году картина «Медитативная роза» — яркий образец творчества Salvador Dalí, включающий в себя классические символы и авангардную интерпретацию. На полотне изображена огромная алая роза, парящая в воздухе над пустынным пейзажем. Окружает цветок только бездонное небо с легким облачком, поэтому глаз фиксируется на розе и взгляд невольно приковывается только к этому элементу картины. Совсем небольшие размеры картины — 60х50 см, кажутся не соответствующими масштабу цветка, все, кто видит это полотно в репродукции, представляет его себе громадным, занимающим, по крайней мере, целую стену выставочного зала. В этом и проявился гений Дали — он сумел вписать великое в весьма маленькие размеры картины, нисколько не потеряв в ее величественности.
Роза — символ любви и страсти, что же она может означать в контексте этого изображения? Парящий над землей мирный символ может означать, что любовь объединяет всех и правит всеми чувствами, а может символизировать, что это чувство выше всех остальных. Но не все так однозначно у Дали, точно знать, что означают его картины, мог только сам мастер. Толчок в нужном направлении дает название картины, действительно, длительное созерцание огромного неподвижного цветка ввергает в медитативное состояние, все чувства замирают, а глаза непрерывно смотрят на розу и уже видят не ее, а картинки, диктуемые подсознанием. Это может быть воспоминание о потерянной любимой или утраченном чувстве, на что намекает капелька росы, живо напоминающая слезу, скатившуюся по лепестку розы, как по щеке девушки. Ассоциации порождают мысли о прекрасных садах, полных чудесных роз, а их аромат формирует мысленный путь к тонким запахам духов, которыми пахли волосы матери. Этот символ подталкивает к религиозным изображениям Мадонны с младенцем Иисусом на руках, а дальше… Цепочка ассоциаций, вызываемых «Медитативной розой», может протянуться в бесконечность. Именно это ли хотел передать нам Сальвадор Дали, или же его цель была совсем иной — узнать нам не удастся уже никогда.
Стоит ли «докапываться» до глубинного смысла, которого, возможно, никто и никогда в картину и не закладывал? Ведь всегда нужно помнить, кто автор полотна — Сальвадор Дали иногда просто откровенно издевался над теми, кто пытался как-либо трактовать его искусство. Он так воспринимал мир, это его личное видение, восприятие. Художник — натура сложная и не вписывающаяся в рамки и стандарты общества, а что касается Дали — он порождение своей эпохи, изломанный, глумливый паяц с тонкой душевной организацией и обостренным чувством нелепости человеческого бытия. Как никто другой он мог привлечь внимание к своим произведениям, заставляя зрителей мучительно догадываться, какой смысл вкладывал мастер в картину (и есть ли он там вообще). Как бы то ни было, «Медитативная роза» прекрасна и стоит потраченного на нее внимания — цветок на полотне выглядит настолько живым и осязаемым, что, кажется, его можно потрогать, ощутить атласную гладкость лепестков и тяжесть напитанного влагой алого чуда. Пространство картины наполнено воздухом и подчеркивается изображением земли. Создается полная иллюзия присутствия, своеобразный «синдром Стендаля», сопровождающийся ощущением погружения в картину.
«Медитативная роза» интересна тем, что для каждого человека раскрывается только ему понятными оттенками. Получается, что название картины полностью отражает ее суть, а роза лишь проводник в мир глубоко спрятанного подсознания.
Как сделать заказ?
Вы всегда можете сделать заказ в по телефонам: Наш офис открыт для Вас - понедельник-пятница с 10:00 до 22:00
- суббота-воскресенье - выходной
или сделать онлайн-заказ в любое время суток, заполнив заявку с указанием ваших контактных данных. Наши администраторы свяжутся с Вами для уточнения деталей.
www.reprodukciikartin.ru
Описание картины Сальвадора Дали «Цветок» («Медитативная роза»)
Написанная в родной Испании после возвращения из США и перед мрачноватым «французским периодом» картина Дали «Медитативная роза» полна ярких красок и какого-то, нехарактерного для художника в целом, радостного отношения к жизни. Можно было бы даже сказать (если такое вообще применимо к творчеству Сальвадора Дали) — осторожного оптимизма. Картина приковывает к себе взгляды, где бы вы её не увидели (даже в виде копии или репродукции, потому что саму картину увидеть сложно, она находиться в частной коллекции). Голубое сияющее небо, с радостными, слегка подсвеченными легким розовым цветом перистыми облаками, нехарактерно тщательно для Дали, до мельчайших подробностей и фигурок людей выписанная долина светло-коричневых тонов под этим небом…
А в центре картины – вместо солнца! – огромный, яркий, «летний», с распущенными лепестками, бутон розы. От картины нельзя оторваться, она дарить радость и , одновременно – странную тревогу (что уже больше похоже на впечатления от работ Дали). Попытаемся разобраться в её символике. Большинство критиков, да и оставляющих отзывы в музеях или комментарии на сайтах зрителей сходятся во мнении, что бутон «медитативной» розы заменяет собой небесное солнце, то есть картина как бы символизирует подмену небесного объекта – земным, а смысл этого произведения – земная любовь, согревающая и освещающая людскую жизнь на этих равнинах.
Отсюда и радостное отношение к жизни, соответствующее, собственно, наиболее светлому периоду в жизни самого художника: он уже знаменит, разногласия с сюрреалистами его больше не волнуют, к тому же Дали только что вернулся на родину из Америки, где, пусть и не очень плодотворно, сотрудничал с Диснеем и Хичкоком. Но откуда же тогда подспудная тревога? Вглядитесь в картину холодным взглядом аналитика: не слишком ли низко для солнца расположен ослепительно яркий, красный (если не кровавый) розовый бутон? Напомним, к 1958 году уже не секретом были испытания ядерного оружия, как и восклицание одного из его создателей: «Какая небывалая красота!». И в самом деле, не напоминает ли эта, воссиявшая над землей – но все же чуть ниже солнца, — «земная роза», — ядерную вспышку? Словом, картина «Медитативная роза», как все работы Дали, дает повод к размышлениям, если не к медитации.
Описание картины Сальвадора Дали «Цветок» («Медитативная роза») | источник
Описание картины Сальвадора Дали «Цветок» («Медитативная роза») Картины художников
Написанная в родной Испании после возвращения из США и перед мрачноватым «французским периодом» картина Дали «Медитативная роза» полна ярких красок и какого-то, нехарактерного для художника в целом, радостного отношения к жизни. Можно было бы даже сказать (если такое вообще применимо к творчеству Сальвадора Дали) — осторожного оптимизма. Картина приковывает к себе взгляды, где бы вы её не увидели (даже в виде копии или репродукции, потому что саму картину увидеть сложно, она находиться в частной коллекции). Голубое сияющее небо, с радостными, слегка подсвеченными легким розовым цветом перистыми облаками, нехарактерно тщательно для Дали, до мельчайших подробностей и фигурок людей выписанная долина светло-коричневых тонов под этим небом…
А в центре картины – вместо солнца! – огромный, яркий, «летний», с распущенными лепестками, бутон розы. От картины нельзя оторваться, она дарить радость и , одновременно – странную тревогу (что уже больше похоже на впечатления от работ Дали). Попытаемся разобраться в её символике. Большинство критиков, да и оставляющих отзывы в музеях или комментарии
на сайтах зрителей сходятся во мнении, что бутон «медитативной» розы заменяет собой небесное солнце, то есть картина как бы символизирует подмену небесного объекта – земным, а смысл этого произведения – земная любовь, согревающая и освещающая людскую жизнь на этих равнинах.
Отсюда и радостное отношение к жизни, соответствующее, собственно, наиболее светлому периоду в жизни самого художника: он уже знаменит, разногласия с сюрреалистами его больше не волнуют, к тому же Дали только что вернулся на родину из Америки, где, пусть и не очень плодотворно, сотрудничал с Диснеем и Хичкоком. Но откуда же тогда подспудная тревога? Вглядитесь в картину холодным взглядом аналитика: не слишком ли низко для солнца расположен ослепительно яркий, красный (если не кровавый) розовый бутон? Напомним, к 1958 году уже не секретом были испытания ядерного оружия, как и восклицание одного из его создателей: «Какая небывалая красота!». И в самом деле, не напоминает ли эта, воссиявшая над землей – но все же чуть ниже солнца, — «земная роза», — ядерную вспышку? Словом, картина «Медитативная роза», как все работы Дали, дает повод к размышлениям, если не к медитации.
Прислал: DarK_Knigt . 2017-10-08 21:17:09
opisanie-kartin.iusite.ru
Репродукция картины "Кровоточащие розы" Сальвадора Дали
Интернет-магазин BigArtShop представляет большой каталог картин художника Сальвадора Дали. Вы можете выбрать и купить понравившиеся репродукции картин Сальвадора Дали на натуральном холсте.
Сальвадор Фелипе Хасинто Дали родился в Каталонии, на северо-востоке Испании. Талант к живописи проявился в раннем возрасте. Уже в 4 года он старательно пытался рисовать. В его поведении всегда отмечалась неудержимая энергия, частые капризы и истерики.
Первую свою картину на деревянной доске масляными красками Сальвадор Дали нарисовал, когда ему было 10 лет. Дали целыми днями просиживал в маленькой, специально выделенной ему комнате, рисуя картины.
Первые уроки мастерства он получил у профессора Жоана Нуньеса, под руководством которого талант Дали обрел реальные формы.
В пятнадцатилетнем возрасте Дали был исключен из монашеской школы «за непотребное поведение», но смог успешно сдать экзамены и поступить в институт (так в Испании называли школу, дающую законченное среднее образование).
С 16 лет Дали начал излагать свои мысли на бумаге, с этого времени литературное творчество тоже стало неотъемлемой частью его творческой жизни.
В 1919 году в самодельном издании он опубликовал очерки о Веласкесе, Гойе, Эль Греко, Микеланджело и Леонардо. В том же году принял участие в студенческих волнениях, за что на сутки попал в тюрьму.
В начале 20-х годов Дали увлекся работами футуристов. Экстравагантный вид самого Дали изумлял и шокировал окружающих.
Институт в 1921 году ему удалось закончить с блестящими оценками. Затем он поступил в Художественную академию в Мадриде.
В 1923 году за нарушение дисциплины он был на год отстранён от занятий в академии. В этот период интерес Дали был прикован к творчеству Пабло Пикассо.
В 1925 году была организована первая персональная выставка работ Дали в галерее Далмау. На этой выставке были представлены 27 картин и 5 рисунков начинающего великого гения.
Школа живописи, в которой он учился, постепенно разочаровала его, и в 1926 году Дали был исключен из академии за свое вольнодумие. В том же 1926 году Сальвадор Дали в поисках занятий по душе уехал в Париж. Вступив в группу Андре Бретона, он начал создавать свои первые сюрреалистические работы.
В начале 1929 года состоялась премьера фильма «Андалузский пес» по сценарию Сальвадора Дали и Луиса Бунюэля. Сценарий был написан ими всего за шесть дней! В 1930 году картины Сальвадора Дали стали приносить ему известность. Неизменными темами его творений были разрушение, тление, смерть, а так же мир сексуальных переживаний человека (влияние книг Зигмунда Фрейда).
В начале 30- х годов Сальвадор Дали вступил в конфликт на политической почве с сюрреалистами. Его восхищение Адольфом Гитлером и монархические наклонности шли в разрез с идеями Бретона. Дали порвал с сюрреалистами после того, как те обвинили его в контрреволюционной деятельности.
В январе 1931 года в Лондоне состоялась премьера второго фильма по сценарию Дали – «Золотой век».
В 1934 году Дали женился на Елене Дьяконовой, бывшей супруге писателя Поля Элюара. Именно эта женщина (Гала) стала музой и вдохновением гения Дали на всю оставшуюся жизнь. Удивительная особенность семейной пары Дали была в том, что они чувствовали и понимали друг друга. Гала жила жизнью Дали, а он в свою очередь обожествлял ее, восхищался ею.
В 1940 году после оккупации во Франции Дали уезжает в США (Калифорнию), где открывает новую мастерскую. Именно там великий гений пишет одну из самых лучших своих книг «Тайная жизнь Сальвадора Дали, написанная им самим».
В 1951 году, накануне холодной войны, Дали разрабатывает теорию «атомарного искусства», опубликованную в этом же году в «Мистическом манифесте». Дали ставит перед собой цель донести до зрителя идею о постоянстве духовного бытия даже после исчезновения материи. Эта идея воплотилась в его картине «Взрывающаяся голова Рафаэля» В 1953 году состоялась большая выставка ретроспективных работ Сальвадора Дали в Риме. На ней было представлено 24 картины, 27 рисунков,102 акварели!
В 1959 году Дали и Гала обустроили наконец-то свой дом в Порт-Льигате. К тому времени уже никто не мог усомниться в гениальности великого художника. Его картины покупались за огромные деньги поклонниками и любителями роскоши. Громадные холсты, написанные Дали в 60-е годы, оценивались огромными суммами. У многих миллионеров считалось шиком иметь в коллекции картины Сальвадора Дали.
В конце 60-х отношения между Дали и Галой стали угасать. И по просьбе Галы Дали был вынужден купить ей замок, где она проводила время предпочтительно в обществе молодых людей.
В 1973 году в Фигейрасе открылся «Музей Дали”. Это бесподобное сюрреалистическое творение и по сей день приводит в восторг посетителей. Музей представляет собой ретроспективу жизни великого художника.
Ближе к 80-м годам у Дали начались проблемы со здоровьем. Врачи подозревали у Дали болезнь Паркинсона. Эта болезнь когда-то стала смертельной для его отца.
1982 года 10 июня умерла Гала. Хоть их отношения к этому времени нельзя было назвать близкими, Дали воспринял ее смерть как страшный удар.
К концу 1983 года его настроение немного улучшилось. Он стал иногда гулять по саду, начал писать картины. Но старость брала верх над гениальным разумом.
30 августа 1984 года в доме Дали произошел пожар, в результате которого Дали получил ожоги 18% кожи.
К февралю 1985 года самочувствие Дали несколько наладилось и он смог дать интервью крупнейшей испанской газете.
Но в ноябре 1988 года Дали положили в клинику с диагнозом «сердечная недостаточность».
Сердце Сальвадора Дали остановилось 23 января 1989 года. Тело по его просьбе было забальзамировано, и на протяжении недели он лежал в своем музее в Фигерасе. Тысячи людей приезжали, чтобы проститься с великим гением.
Сальвадора Дали похоронили в центре его музея под ничем не обозначенной плитой.
Текстура холста, качественные краски и широкоформатная печать позволяют нашим репродукциям Сальвадора Дали не уступать оригиналу. Холст будет натянут на специальный подрамник, после чего картина может быть оправлена в выбранный Вами багет.
bigartshop.ru
Картина Дали «Роза»
Сюрреалистическая картина, которую еще называют просто «Роза» - дыхание свежести в мрачном «французском периоде». Хотя Сальвадор Дали писал ее на своей родине Испании в 1958 году, после того, как возвратился с Соединенных Штатов Америки. Осторожный оптимизм – именно так считают его современники, смотря на этот холст. Приковывая взгляд голубизной небес, легко подсвеченной розоватого цвета облачной дали, прозрачная коричнивезна долины и маленькие, очень хорошо прописаны, люди. На фоне всего этого академический рисунок розы – большой и красочной. Художник, играя авангардной темой, все же дает возможность понять, что этот холст – для любителей прекрасного. Жизненно важная истина – философия души. Это и есть в описании его полотна. Несмотря на сложность и необычность форм, тайных знаков и причудливых абстракций в других картинах, эта картина отличается как бы своей простотой, но, в то же время, заставляет задуматься над вечным и даже помедитировать.
Считается, что алая роза стала ступенью прозрения во время увлечений художника восточной философией. Если говорить о медитации, то открытие чакр – основа всего, к чему идут философы. Одна из них имеет запах роз. А зная, что Сальвадор Дали большое значение уделял знакам, то понятно, что олицетворение ассоциаций и было воссоздано в цветке. Репродукция поистине величественного полотна поможет избавиться от дурных мыслей и помедитировать наедине с собой. Трогательная капелька росы на одном из лепестков цветка не что иное, как воссоздание солнца и центра мировоздания. Используя красные тона, все, что нарисовано на заднем фоне и внизу цветка – кажется незаметным. Это и есть наша повседневность – незаметная и серая. Все, что происходит с утра до вечера – мелко и неприглядно, как люди, которые на холсте очень маленькие. Но большая роза Мира заставляет действовать и жить. Возможно, поэтому, смотря на нее, все живет, а капелька росы находит новый блеск новой жизни.
Купить репродукцию можно у нас, заказав печать «Медитативной розы». Интернет-магазин предлагает одну из лучших работ Дали. Цена на репродукцию низкая. Поэтому, не тратьте время зря, чтобы подыскать себе, что-либо для медитации. Символическое солнце в виду большого бутона розы – это именно то, что вам необходимо.
www.artwall.ru
