Музей ЧерномырдинаТеатр-музей Сальвадора Дали в Фигерасе. Линкольн дали картина
Сальвадор Дали. Часть вторая. - Страницы Анжелики Зуевой
2.
По началу Гала была главным богатством Сальвадора Дали. Она не расставалась с ним, сопровождала по всюду, оберегая и защищая ото всех и от него самого тоже.
Гала целыми днями бегала и искала покупателей на созданные картины и вещицы Дали. А в это время Он работает над картинами, пишет стихи, сотрудничает с журналами, доделывает фильм «Золотой век», который произведёт очередной скандал.
В то время ей были найдены богатые покровители таланта Сальвадора Дали, которые договорились покупать по 1 картине художника по очереди в течении года, чтобы поддержать его. Постепенно материальное положение семейной пары выправилось. Они стали «притягивать» к себе деньги. Недоброжелатели обвиняли Галу в том, что она алчная, заламывающая за картины и вещицы Дали баснословные суммы...
4.Все украшения, сделанные Сальвадором Дали, собранные в музее имеют либо имена поэта и его жены, либо их изображения.
Брестон придумал остроумную анаграмму для Дали - «Avida Dollars» (буквально – «жадный до долларов»).
Брестон это сделал, разложив фамилию и имя художника по буквам и соединив эти буквы в другой последовательности. Дали это показалось до такой степени оригинальным, что он сделал себе медальон с этой надписью.7.9.
10.В музее надо головой крутить в разные стороны. В том числе смотреть и на потолок... Везде диковинки!11.
Через много лет совместной жизни c Галой, они настолько срослись воедино, что Дали даже картины начал подписывать: Сальвадор Дали, Гала. Гала необходима ему была как воздух. Он знал, что где была Гала, там был порядок. Сам он частенько забывал либо деньги взять за заказ, либо сделать заказ, взяв предварительно деньги. Как только за дело бралась Гала, всё сразу вставало на свои места. Были даже случаи, когда Гала запирала его в мастерской, до тех пор, пока он не закончит работу.
Фигуры с ящичками он позаимствовал у Фрейда. Дали утверждал: «Зигмунд Фрейд – это то единственное, что отличает бессмертную Древнюю Грецию от нашего времени; это он открыл, что человеческое тело – в античную эпоху абсолютно неоплатоническое – ныне снабжено множеством потайных ящичков, открыть которые может лишь психоанализ!»
13.Дали любил покрасоваться перед поклонниками и поклонницами, выступить с многочасовым монологом.
Дали говорил, Гала больше молчала. Семья Дали и его поклонники Галу терпеть не могли… Считали, что она испортила его, развратила.
15.17.В музее большая подборка из цикла каменных изваяний.18.
Боль пронизывает картину...19.
Тема Христа20.
21.
Для картины, где Георгий Победоносец убивает змея и спасает девушку, принесённую в жертву, Дали позировала его поклонница и фаворитка Аманда Лир. Несколько лет она сопровождала его в поездках, когда Гала уезжала на отдых, и очень боялась пересечься где-нибудь с Галой. Гала понимала, что Дали необходимы обожатели, слушатели, модели и относилась к этому с пониманием и уважением. Один раз Гала всё таки поймала Аманду Лир и заставила поклясться на иконе Казанской Божьей матери, привезённой из России, что после смерти Галы, она выйдет за Сальвадора Дали замуж и будет за ним ухаживать, любить его и не оставит его одного… Гала была старше Дали на 10 лет, предчувствовала, что умрёт раньше и переживала за Сальвадора, что он не сможет после этого оправиться, жить полноценной жизнью и творить. Но Аманда Лир не выполнила своей клятвы, вскоре вышла замуж и перестала навещать своего кумира.
Сюрреализм начали подразделять на тот, который был до появления Дали, и тот, что возник после…
24.25.Голографические картины...
Дали сделал своим девизом и даже поставил эпиграфом к книге слова Фрейда «Герой это тот, кто борется против власти отца и побеждает». Он не мог удержаться в каких бы то ни было рамках. Его личность была объёмнее. Его исключают из рядов сюрреалистов. Он и здесь вышел за все придуманные ими рамки...
Видео механического экспоната (не сначала, т.к. сориентировалась и начала снимать не сразу). Там таких не один, помимо этого и Дождливого Такси. Опускаешь 1 евро и начинается действо...Для рассказа использовала книгу Жиля Нере "ДАЛИ" и информацию, полученную от экскурсовода.
Авраам Линкольн (картина) — википедия орг
«Авраам Линкольн» (англ. Abraham Lincoln) — картина американского художника Джорджа Хили, написанная им в 1869 году. Портрет посвящён 16-му президенту США Аврааму Линкольну. Картина находится на стене Парадной столовой Белого дома в Вашингтоне, округ Колумбия, США.
Хили был родом из американского Бостона, но известность в качестве профессионального портретиста обрёл в Париже, во Франции. Выполнив несколько важных комиссий и пользуясь покровительством европейской элиты, он вернулся на родину, а затем получил от Конгресса США заказ на создание серии портретов американских государственных и военных деятелей, в том числе президента Авраама Линкольна. В годы гражданской войны Хили часто ездил в Вашингтон, где ему для будущего портрета позировал сам президент. Воспользовавшись помощью сына Линкольна, Роберта Тодда, Хили немного отвлёкся от работы над портретом, создав в 1868 году полотно «Миротворцы», на котором запечатлел Уильяма Текумсе Шермана, Улисса Симпсона Гранта, Дэвида Диксона Портера и собственно самого президента. Год спустя, в 1869 году, в Париже Хили наконец закончил президентский портрет, на котором полностью повторил позу Линкольна из «Миротворцев». По решению Конгресс портрет должен был быть передан в Белый дом, однако Улисс Грант, уже избранный в президенты, выбрал другую работу. Невостребованный портрет Хили выкупил Роберт Тодд Линкольн, в доме которого он провисел всю его взрослую жизнь. Роберт скончался в 1926 году, а в 1939 году умерла и его вдова Мэри Харлан Линкольн, по завещанию которой портрет в том же году был передан в Белый дом и по распоряжению президента Франклина Рузвельта повешен на стене над камином в Парадной столовой, где и находится в настоящее время.
Контекст
Линкольн
Линкольн кисти Хили, 1860 год Авраам Линкольн родился 12 февраля 1809 года в округе Хардин (штат Кентукки) в семье колонистов из Виргинии. Когда ему было восемь лет, отец[en] перевёз всю семью в Индиану, а в десятилетнем возрасте Авраам потерял свою мать[en]. Он вырос в диком краю и к совершеннолетию каким-то чудом выучился читать, писать и считать, сохранив в себе стремление к знаниям, несмотря на постоянную занятость на ферме, лесопилке, а также в магазине в Нью-Сейлеме[en]. Во время войны Чёрного Ястреба Линкольн был капитаном, затем он провел восемь лет в Палате представителей Иллинойса и в непрестанных поездках по штату в качестве адвоката. В то же время Авраам женился на Мэри Тодд, и у них было[en] четверо мальчиков[en], только один из которых дожил до зрелости. В 1858 году Линкольн баллотировался[en] в Сенат, но проиграл Стивену Дугласу, однако приобрёл известность на федеральном уровне, помогшую ему в 1860 году выдвинуться в кандидаты в президенты от Республиканской партии. Авраам Линкольн был избран 16-м президентом США, поклявшись в своей инаугурационной[en] речи[en] «поддерживать, охранять и защищать» правительство, что стало своего рода предостережением южным штатам. Он немедленно занялся укреплением национальной организации республиканцев, одновременно призвав большую часть северных демократов[en] к общей работе на благо Союза. Считая незаконной всякие попытки сецессии, Линкольн был готов применить силу для защиты федерального законодательства и самого Союза. Когда батареи конфедератов открыли огонь по форту Самтер и вынудили его сдаться, Линкольн призвал 75 тысяч добровольцев отстоять свободу в начавшейся гражданской войне. В 1863 году Линкольн издал прокламацию об освобождении, объявившую всех рабов навечно свободными с 1 января в пределах Конфедерации. В том же году в речи на военном кладбище[en] в Геттисберге, он отметил, что «что мы сейчас должны посвятить себя решению важнейшей задачи, заключающейся в том, что эти умершие погибли не зря — что наша нация по воле Божьей должна заново обрести свободу — и это правительство народа, волей народа, и для народа, не исчезнет с лица земли». В 1864 году Линкольн переизбрался на президентский пост, и в речи[en] на второй инаугурации[en] призвал «не испытывая ни к кому злобы, с милосердием ко всем, с непоколебимой верой в истину, на которую право дал нам Господь, приложить же все усилия, чтобы закончить начатую работу, перевязать раны нации». Военные триумфы Союза приблизили конец войны и начало мира, для достижения которого президент проявлял достаточную гибкость, поощряя южан к сложению оружия и присоединению к реконструкции. В день Страстной пятницы, 14 апреля 1865 года, Линкольн погиб в театре Форда в Вашингтоне от руки убийцы, вознамерившегося помочь Югу. Его усилия пошли прахом, и Линкольн скончался с полным осознанием того, что мир неизбежен[1].
Хили
Автопортрет Хили, 1870 год Джордж Питер Александр Хили (1813—1894) был одним из самых популярных и плодовитых американских портретных художников XIX века. Будучи уроженцем Бостона, он рано осознал свой художественный талант и получил поддержку от таких портретистов, как Джейн Стюарт[en] и Томас Салли. В 1834 году Хили отправился в Париж, где поступил в ученики к французским художникам Антуану Жану Гро и Тома Кутюру. Он часто выставлялся на Парижском салоне, быстро приобретя общественное признание и заручившись поддержкой представителей европейской элиты. В конце 1835 года Хили уехал в Италию, а в следующем году обосновался в Лондоне, не оставив занятия живописью. В 1839 году Хили женился на Луизе Фиппс, и семья обосновалась в Париже. В 1840 году французский король Луи-Филипп поручил Хили создать серию портретов членов королевских семей и европейских и американских государственных деятелей для исторической коллекции в Версальском дворце. Сочетая свои оригинальные работы и копии оригинальных портретов более ранних мастеров, в том числе из Виндзорского замка, для выполнения которых он получил личное разрешение от британской королевы Виктории, Хили запечатлел на своих работах более 40 исторических фигур, таких как Елизавета I, Георг III и Шарлотта София, Джордж Вашингтон, Джон Адамс, Томас Джефферсон, Александр Гамильтон, Бенджамин Франклин, Джон Пол Джонс, Горацио Нельсон, Уильям Питт и Дэниел Уэбстер. В это время его творческие умения обогатились неоценимым опытом изучения портретов великих художников, таких как Томас Гейнсборо, Томас Лоуренс и Джошуа Рейнольдс. Луи-Филипп был свергнут во время революции 1848 года, после чего Хили вернулся в Америку, где написал портреты Эндрю Джексона, Джона Куинси Адамса и Генри Клея. В 1851 году Хили завершил своё самое амбициозное историческое полотно под названием «Ответ Уэбстера Хэйну», на которой изобразил более 130 человек, присутствовавших на дискуссии 1830 года[en] в Конгрессе о конституционной природе Союза. В 1855 году он выиграл золотую медаль Парижской всемирной выставки за картину «Франклин доносит требования американских колоний до Людовика XVI». В 1856 году Хили вместе с семьёй поселился в быстро развивающемся городе Чикаго (штат Иллинойс). В 1857 году Конгресс возложил на него задачу создать серию портретов американских государственных и военных деятелей для Белого дома, в число которых вошли Джеймс Мэдисон, Джон Джей, Джон Маршалл, Мартин Ван Бюрен, Джон Тайлер, Джеймс Нокс Полк, Франклин Пирс, Джеймс Бьюкенен, Авраам Линкольн, Закари Тейлор, Улисс Грант и Уильям Текумсе Шерман[2][3][4][5].
Создание
«Миротворцы» кисти Хили В годы гражданской войны Хили часто ездил в Вашингтон для зарисовок с натуры членов кабинета президента Линкольна[3]. В августе 1864 года уже сам Линкольн позировал Хили, сделавшему несколько эскизов для будущего президентского портрета. После убийства Линкольна в апреле 1865 года художник решил отвлечься и задумал картину «Миротворцы», работу над которой закончил к концу 1868 года, посвятив её историческому совещанию высшего командования Союза, состоявшемуся 28 марта 1865 года на пароходе «Королева реки»[en] в Сити-Пойнте[en] (штат Виргиния) в последние дни гражданской войны с участием Уильяма Текумсе Шермана, Улисса Симпсона Гранта, Дэвида Диксона Портера и собственно самого Линкольна. На данном полотне президент изображён наклонившимся вперёд и вслушивающимся в рассуждения генерала Шермана до предложения своих доводов и принятия важных решений. Год спустя, в 1869 году, Хили написал в Париже новую картину на основе «Миротворцев», но уже без изображения членов высшего командования Линкольна, сосредоточившись лишь на фигуре Линкольна и полностью повторив его позу[6][7][8]. Примечательно, что Хили писал фигуру Линкольна с Леонарда Свитта[en], а также по предложениям сына президента Роберта Тодда Линкольна и фотографиям Мэттью Брэди[7][9].
История и судьба
Принятие портрета Линкольна в дар, Белый дом, 22 марта 1939 года Хили отправил готовое полотно в Вашингтон в ответ на акт Конгресса США от 3 марта 1869 года, санкционировавший размещение работы в растущей коллекции президентских портретов в Белом доме. Однако, несмотря на личное письмо Роберта Линкольна, Улисс Грант, избранный в 1868 году президентом США, предпочёл портрет Линкольна, заказанный у своего близкого друга Уильяма Когсуэлла[en][6][10][11]. Оставшийся в Вашингтоне невостребованный портрет был куплен у Хили за умеренную цену лично Робертом Линкольном[7][6]. Он признавался, что «это, на мой взгляд, лучший реалистичный портрет моего отца», который провисел в доме у Роберта Линкольна протяжении всей его взрослой жизни[7]. Он скончался 26 июля 1926 года в возрасте 82 лет во время сна в своём летнем доме в Хилдене[en] (штат Вермонт)[12]. Жена Роберта, Мэри Харлан Линкольн[en], пережила его на 11 лет и скончалась 31 марта 1937 года в возрасте 90 лет в своём доме в Джорджтауне. В этот период она часто отказывала в доступе общественности к некоторым материалам из коллекции семьи Линкольнов до конца срока ограничений, наложенных ещё её мужем. По завещанию Мэри Линкольн был учреждён целевой фонд размером около 1 миллиона долларов, обеспечивающий доходом её детей и внуков, в то время как старшая дочь Мэйми Ишэм[en] получила в наследство портрет Линкольна кисти Хили и дом в Хилдене, но с условием того, что после её смерти первый будет пожертвован в дар правительству США, а второй отойдёт Пегги Беквит[en][13]. Мэйми умерла год спустя, в ноябре 1938 года, а в 1939 году портрет был передан в Белый дом[6][10][13][14]. Президент Франклин Делано Рузвельт в письме Фредерику Н. Тауэрсу, исполнителю и попечителю воли Мэри Харлан Линкольн, лично выразил «огромное удовольствие от получения Белым домом портрета Хили»[10]. В том же году Рузвельт повесил портрет Линкольна на стену над камином в Парадной столовой Белого дома[15][16]. Данный зал, вмещающий до 140 человек, является самой большой из двух столовых и предназначен для встреч дипломатов, глав государств и иностранных государственных деятелей. Со времён реконструкции 1902 года, проведённой при президента Теодоре Рузвельте, столовая, оформленная дубовыми панелями естественного цвета, служит «банкетным залом и церемониальной палатой» и считается «центром гостеприимства в Белом доме». Размещение хорошо известного и очень узнаваемого портрета Линкольна кисти Хили в Парадной столовой свидетельствовало о его художественной ценности, а также послужило напоминанием о значительном наследии Линкольна, имеющем транснациональный характер и распространяющемся на весь мир[17][18]. В последний год Второй мировой войны по велению Рузвельта на каминной полке была вырезана молитва из письма президента Джона Адамса своей жене от 2 ноября 1800 года: «Я молю Небеса, чтобы они даровали лучшие из Благословений на этот дом и всех тех, кто будет в дальнейшем жить в нем. Никто, кроме честных и мудрых людей, никогда не сможет править под этой крышей»[17]. Линкольн, пристально смотрящий на гостей столовой со своего портрета, один из этих «честных и мудрых», правивших страной, будто ассоциируется с этой молитвой, учитывая, что ещё в детстве он носил прозвище «Честный Эйб»[18].
Портрет Линкольна в Парадной столовой 
«Перед Палисадами, в октябре» кисти Кропси Портрет висел в зале при президентах Гарри Трумэне, Дуайте Эйзенхауэре, Джоне Кеннеди и Линдоне Джонсоне. В ходе реконструкции Белого дома[en] при Трумэне, в столовой был установлен чёрный мраморный камин, а сильно повреждённые дубовые панели были выкрашены в светло-зелёный цвет. В 1962 году при Кеннеди в зале появилась реплика камина 1902 года, а стены перекрашены в цвет слоновой кости[17][18]. Первая леди Леди Бёрд Джонсон называла портрет Линкольна одной из своих любимых картин в Белом доме[19]. На Рождество 1971 года президент Ричард Никсон вместе с первой леди подарил всем сотрудникам Белого дома репродукции портрета Линкольна[20]. В 1973 году Никсон перенёс портрет из Парадной столовой в Восточную комнату[en], сменив его на картину «Перед Палисадами, в октябре» кисти Джаспера Фрэнсиса Кроспи[18][21]. Решение заменить портрет самого главного миротворца американской нации на ландшафтный пейзаж реки Гудзон кажется странным и парадоксальным[18], учитывая, что в своей инаугурационной речи в 1969 году[en], Никсон отметил, что «возможность обрести это звание миротворца является самой большой честью в истории»[22]. После отставки Никсона[en] в ходе Уотергейтского скандала, по указанию новоизбранного президента Джеральда Форда в 1974 году портрет был возвращён на прежнее место[18][21][23]. В то же время «Палисады» некоторое время висели в Красной комнате[24], затем в Жёлтой овальной комнате[en][25], а в настоящее время находятся в Офисе вице-президента в Западном крыле[en] Белого дома[26]. Портрет Линкольна считается культовым произведением искусства и важным эстетическим элементом Парадной столовой, где за прошедшие 75 лет его смогли увидеть миллионы посетителей во время своих экскурсий по Белому дому[10].
Композиция
Линкольн у Хили (фрагмент) 
Линкольн (фото Гарднера) Картина написана маслом на холсте; её размеры составляют 187,3 x 141,3 см[6]. Портрет называется просто «Авраам Линкольн»[7]. Слева внизу картины видны подпись и дата: «G.P.A. Healy/1869»[6]. Центром картины является одинокая фигура Линкольна, одетого в костюм и галстук тёмных цветов в сочетании с белой рубашкой. Лицо президента, обращённое в левую сторону, выглядит устало, а сам он кажется глубоко погружённым в свои мысли и одновременно слушающим своего невидимого собеседника. Линкольн сидит в кресле, подавшись вперёд и неловко положив ногу на ногу, будто приняв классическую позу медитации. Упёршись локтем правой руки в колено, кистью той же руки президент поддерживает подборок, левой же рукой он держится за подлокотник кресла, будто собираясь тотчас же вскочить с него[4][16][18][27].
Учитывая условия политического климата в США того времени, кажется, что Хили сделал все возможное для того, чтобы отразить на своём полотне Линкольна как усталого борца за единство страны, не официальное лицо, а человека, величие дел которого стоит выше культивируемого среди общественности образа[4][18]. Художник явно польстил президенту, изобразив его розовощёким и моложавым. К тому времени Линкольну было уже 56 лет, он уже внешне постарел, кажется изнурённым, лицо его покрыто глубокими морщинами, о чём можно судить по фотографии[en] Александра Гарднера, сделанной за два месяца до смерти президента[28][29]
Копии
Портрет 1887 года Хили прожил в Чикаго более десяти лет, став за это время одним из основателей Чикагского института искусств[30]. Ближе к концу своей жизни он пожертвовал библиотеке Ньюберри более 40 своих картин, в том числе портреты Гранта и Линкольна, созданные во время работы над «Миротворцами»[5]. Однако многие из работ Хили были потеряны в Чикагском пожаре 1871 года[2].
В настоящее время известны по крайней мере четыре версии портрета Линкольна, включая ту, что хранится в Белом доме. Версия из Ньюберри, возможно, является одной из самых ранних, так как Линкольн сидит на довольно утилитарном кресле, взятом из «Миротворцев», а на двух других версиях видно кресло с лучше расписанными декоративными деталями, что может свидетельствовать о непрекращающемся совершенствовании работы Хили над портретом[5]. Ещё один портрет был заказан у Хили лично другом Линкольна Элияху Уошберном, с которого в 1933 году художник Эдвардом Брюэром снял список, в настоящее время висящий прямо за креслом спикера Палаты представителей Миннесоты в Капитолии в Сент-Поле (штат Миннесота)[31]. В Национальной портретной галерее Смитсоновского института находится второй портрет, написанный Хили в 1887 году спустя 22 года после смерти Линкольна[32][33]. Там же хранится ещё одна версия с другим видом кресла[34].
Примечания
- ↑ Abraham Lincoln. Белый дом. Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 Cecilia Peterson. George Peter Alexander Healy (1813–1894), Cosmopolitan Artist. Смитсоновский институт (30 октября 2013). Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 Healy, George Peter Alexander. Национальная галерея искусства. Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 3 George Peter Alexander Healy. Oxford University Press. Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 3 Phoebe Metz. Pieces of "The Peacemakers". Библиотека Ньюберри (7 июля 2016). Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Treasures of the White House: Abraham Lincoln. Историческая ассоциация Белого дома. Проверено 9 января 2017.
- ↑ 1 2 3 4 5 Emerson, 2012, с. 279.
- ↑ Kloss, Bolger, 1992, с. 156.
- ↑ Hannavy, 2008, с. 1044.
- ↑ 1 2 3 4 Evan Phifer. Lincoln in the State Dining Room. Историческая ассоциация Белого дома (7 июня 2017). Проверено 19 июля 2017.
- ↑ Ulysses S. Grant by William F. Cogswell. Сенат США. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Lincoln's son dies in his sleep at 82. the New York Times (27 июля 1926). Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 Emerson, 2012, с. 418.
- ↑ Dorothy Reinhold. Celebration! 200 years at 1600 Pennsylvania Avenue. Observer–Reporter[en] (12 июля 1992). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Emerson, 2012, с. 511.
- ↑ 1 2 Nixon Gives Lincoln Portrait to Staffers. The Rock Hill Herald[en] (17 декабря 1971). Проверено 28 января 2017. Архивировано 24 января 2013 года.
- ↑ 1 2 3 State Dining Room. Историческая ассоциация Белого дома. Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 “Abraham Lincoln” by George Peter Alexander Healy. Университет Северной Каролины в Чапел-Хилл. Проверено 28 января 2017.
- ↑ John Marshall Cuno. Art and the First Lady. The Christian Science Monitor (3 марта 1965). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Nixons to Give Staff Healy's Famous Painting of Abraham Lincoln. Lansing State Journal[en] (10 ноября 1971). Проверено 1 апреля 2017.
- ↑ 1 2 'Lincoln Portrait' Back In Its Place. Sarasota Herald-Tribune[en] (12 сентября 1974). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Inaugural Address of Richard Nixon. The American Presidency Project (Калифорнийский университет в Санта-Барбаре) (20 января 1969). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Ford moves Lincoln picture to dining room mantel. The Courier-Journal[en] (29 августа 1974). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Phillips-Schrock, 2016, с. 111.
- ↑ The Second Floor. Историческая ассоциация Белого дома. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Vice-President’s Office. White House Museum. Проверено 3 марта 2017.
- ↑ Abraham Lincoln (1809-1865), (painting). Смитсоновский институт. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Holland Cotter. Presidential Portraits: Staring History in the Face. The New York Times (29 декабря 2016). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Alexander Gardner’s Iconic Portrait of Lincoln Turns 150. Смитсоновский институт (5 февраля 2015). Проверено 28 января 2017.
- ↑ George Peter Alexander Healy. Смитсоновский институт. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Capitol Trivia. Палата представителей Миннесоты (10 декабря 2015). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Abraham Lincoln. George Peter Alexander Healy. Национальная портретная галерея. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Abraham Lincoln. Смитсоновский институт. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Abraham Lincoln, (painting). Смитсоновский институт. Проверено 28 января 2017.
Литература
Ссылки
www-wikipediya.ru
Музей-театр Сальвадора Дали
«Театр-Музей»
Сальвадора Дали. Испания, гор. Фигерас
..... Барселона - это Гауди, музей Пикассо, огромные акулы над головой в океанариуме и многое, многое другое. Сажусь в электричку и еду в провинцию Каталунья, где находится город Фигерас с центральной площадью имени Галы и Сальвадора Дали. Здесь в 1904 году родился самый сенсационный художник ХХ столетия, который каждое появления на публике и каждый свой шедевр мастерски превращал либо в сенсацию, либо в скандал, либо и в то и в другое одновременно. В 1974 году он создал ретроспективу своей жизни - Театр-Музей Дали.
|
|
..... Почему театр-музей? Во-первых, ранее в этом здании располагался театр, сгоревший во время гражданской войны. Во-вторых, «вся моя жизнь была театром» говорил Дали. Однажды мэр города Фигераса попросил известного земляка подарить городу одну из своих работ. Дали подарил музей. ..... Сразу бросается в глаза Башня Галатеи (названа в честь Галы). Она инкрустирована золотистыми караваями - «буханками хлеба». Позже я узнал, что это за «караваи хлеба». Открою тайну прямо сейчас: по замыслу Дали - это фекалии. |
|
|
..... В центральном зале под гигантским геодезическим куполом бросается в глаза огромная женщина, каких не сыщешь в русских селеньях: слона на скаку остановит, в горящие джунгли войдет. Посмотрит - уйму евро подарит. ..... Женщина стоит на «Дождливом Кадиллаке», глядя на который вспоминаешь фильмы Хичкока. За рулем такой машины может сидеть только злодей, замышляющий преступление. ..... Следующий зал. Под двумя картинами рядом с камином находится небольшой уютный диванчик. Это комната-лицо. ..... Поднимаюсь по лесенке наверх и смотрю в подзорную трубу: диванчик превращается в губы самой скандальной звезды Голливуда Мэй Уэст, картины превращаются в глаза, камин с часами становится носом, и на меня смотрит знойная женщина, мечта всех поэтов. |
|
|
|
|
|
.....Рядом с этим безобразием расположен Дворец Ветров, созданный по мотивам одноименной поэмы. В воздухе под самым потолком свисают ноги самого Сальвадора с голыми пятками и выдвижными шкафчиками на животе. ..... Дали любил рисовать Елену Дьяконову, уроженку города Казани, которую он называл Галой. «Я люблю Галу больше, чем отца, больше, чем мать, больше, чем Пикассо. И даже больше, чем деньги» - писал Дали. Гала в течение 53 лет была музой для великого художника 20-го века Сальвадора Дали. Гала - это «Galarina» (слева), «Leda Atomica» (слева внизу). ..... Портретам Галы долго не хватало ребрышек ягненка. В 1933 году Дали восполнил этот пробел и нарисовал «Портрет Галы с двумя ребрышками ягненка, балансирующими на ее плече» (внизу справа). |
|
|
|
|
|
..... Наконец, слева «Моя жена обнаженная смотрит на собственное тело, ставшее лесенкой, тремя позвонками колонны, небом и архитектурой». ..... Дали много экспериментировал с голографией. В Театре-Музее выставлены двойные спектроскопические картины. Например, издали виден портрет Авраама Линкольна, однако стоит приглядеться поближе и мы видим как «Обнаженная Гала смотрит на Средиземное море». ..... В советские времена Аппассионата ассоциировалась только с Лениным, а Бетховен как-то где-то затерялся. ..... Через Космос вождь мирового пролетариата проник в сознание Дали. Пианист стал исполнять Аппассионату и в ужасе отпрянул от рояля: из клавиш начали появляться Ленины. Картина называется «Частичное помрачение. Шесть явлений Ленина на рояле», 1931 год. |
|
|
|
|
|
..... Дали писал: «Коммунизм неуклонно деградирует. Судите сами: Маркс был необыкновенно волосат, Ленин носил бороду и усы, Сталин только усы, а у Хрущева и того не было». ..... Покидаю Театр-Музей, эту Вселенную абсурда, сотканную из мира сновидений, кошмаров и галлюцинаций. Вспоминаю слова Дали: «Меня совершенно не трогает, что пишут критики. Я-то знаю, что в глубине души они любят мои работы, но признаться боятся». ..... После всей увиденной фантасмагории в образе Венеры Милосской с «коллекцией» ящиков вмонтированных в тело статуи, «Галлюциногенного тореадора», свисающих с потолка ног Сальвадора Дали и т.п. у меня исчезли привычные пространственные ориентиры. И тем не менее, захотелось снова вернуться в Фигерас. Беру монету, чтобы куда-нибудь бросить, но водоемов поблизости нет. Покупаю на эти деньги «Тайную Вечерю». |
|
|
|
rosant.ru
Авраам Линкольн (картина) — WiKi
«Авраам Линкольн» (англ. Abraham Lincoln) — картина американского художника Джорджа Хили, написанная им в 1869 году. Портрет посвящён 16-му президенту США Аврааму Линкольну. Картина находится на стене Парадной столовой Белого дома в Вашингтоне, округ Колумбия, США.
Хили был родом из американского Бостона, но известность в качестве профессионального портретиста обрёл в Париже, во Франции. Выполнив несколько важных комиссий и пользуясь покровительством европейской элиты, он вернулся на родину, а затем получил от Конгресса США заказ на создание серии портретов американских государственных и военных деятелей, в том числе президента Авраама Линкольна. В годы гражданской войны Хили часто ездил в Вашингтон, где ему для будущего портрета позировал сам президент. Воспользовавшись помощью сына Линкольна, Роберта Тодда, Хили немного отвлёкся от работы над портретом, создав в 1868 году полотно «Миротворцы», на котором запечатлел Уильяма Текумсе Шермана, Улисса Симпсона Гранта, Дэвида Диксона Портера и собственно самого президента. Год спустя, в 1869 году, в Париже Хили наконец закончил президентский портрет, на котором полностью повторил позу Линкольна из «Миротворцев». По решению Конгресс портрет должен был быть передан в Белый дом, однако Улисс Грант, уже избранный в президенты, выбрал другую работу. Невостребованный портрет Хили выкупил Роберт Тодд Линкольн, в доме которого он провисел всю его взрослую жизнь. Роберт скончался в 1926 году, а в 1939 году умерла и его вдова Мэри Харлан Линкольн, по завещанию которой портрет в том же году был передан в Белый дом и по распоряжению президента Франклина Рузвельта повешен на стене над камином в Парадной столовой, где и находится в настоящее время.
Контекст
Линкольн
Линкольн кисти Хили, 1860 год Авраам Линкольн родился 12 февраля 1809 года в округе Хардин (штат Кентукки) в семье колонистов из Виргинии. Когда ему было восемь лет, отец[en] перевёз всю семью в Индиану, а в десятилетнем возрасте Авраам потерял свою мать[en]. Он вырос в диком краю и к совершеннолетию каким-то чудом выучился читать, писать и считать, сохранив в себе стремление к знаниям, несмотря на постоянную занятость на ферме, лесопилке, а также в магазине в Нью-Сейлеме[en]. Во время войны Чёрного Ястреба Линкольн был капитаном, затем он провел восемь лет в Палате представителей Иллинойса и в непрестанных поездках по штату в качестве адвоката. В то же время Авраам женился на Мэри Тодд, и у них было[en] четверо мальчиков[en], только один из которых дожил до зрелости. В 1858 году Линкольн баллотировался[en] в Сенат, но проиграл Стивену Дугласу, однако приобрёл известность на федеральном уровне, помогшую ему в 1860 году выдвинуться в кандидаты в президенты от Республиканской партии. Авраам Линкольн был избран 16-м президентом США, поклявшись в своей инаугурационной[en] речи[en] «поддерживать, охранять и защищать» правительство, что стало своего рода предостережением южным штатам. Он немедленно занялся укреплением национальной организации республиканцев, одновременно призвав большую часть северных демократов[en] к общей работе на благо Союза. Считая незаконной всякие попытки сецессии, Линкольн был готов применить силу для защиты федерального законодательства и самого Союза. Когда батареи конфедератов открыли огонь по форту Самтер и вынудили его сдаться, Линкольн призвал 75 тысяч добровольцев отстоять свободу в начавшейся гражданской войне. В 1863 году Линкольн издал прокламацию об освобождении, объявившую всех рабов навечно свободными с 1 января в пределах Конфедерации. В том же году в речи на военном кладбище[en] в Геттисберге, он отметил, что «что мы сейчас должны посвятить себя решению важнейшей задачи, заключающейся в том, что эти умершие погибли не зря — что наша нация по воле Божьей должна заново обрести свободу — и это правительство народа, волей народа, и для народа, не исчезнет с лица земли». В 1864 году Линкольн переизбрался на президентский пост, и в речи[en] на второй инаугурации[en] призвал «не испытывая ни к кому злобы, с милосердием ко всем, с непоколебимой верой в истину, на которую право дал нам Господь, приложить же все усилия, чтобы закончить начатую работу, перевязать раны нации». Военные триумфы Союза приблизили конец войны и начало мира, для достижения которого президент проявлял достаточную гибкость, поощряя южан к сложению оружия и присоединению к реконструкции. В день Страстной пятницы, 14 апреля 1865 года, Линкольн погиб в театре Форда в Вашингтоне от руки убийцы, вознамерившегося помочь Югу. Его усилия пошли прахом, и Линкольн скончался с полным осознанием того, что мир неизбежен[1].
Хили
Автопортрет Хили, 1870 год Джордж Питер Александр Хили (1813—1894) был одним из самых популярных и плодовитых американских портретных художников XIX века. Будучи уроженцем Бостона, он рано осознал свой художественный талант и получил поддержку от таких портретистов, как Джейн Стюарт[en] и Томас Салли. В 1834 году Хили отправился в Париж, где поступил в ученики к французским художникам Антуану Жану Гро и Тома Кутюру. Он часто выставлялся на Парижском салоне, быстро приобретя общественное признание и заручившись поддержкой представителей европейской элиты. В конце 1835 года Хили уехал в Италию, а в следующем году обосновался в Лондоне, не оставив занятия живописью. В 1839 году Хили женился на Луизе Фиппс, и семья обосновалась в Париже. В 1840 году французский король Луи-Филипп поручил Хили создать серию портретов членов королевских семей и европейских и американских государственных деятелей для исторической коллекции в Версальском дворце. Сочетая свои оригинальные работы и копии оригинальных портретов более ранних мастеров, в том числе из Виндзорского замка, для выполнения которых он получил личное разрешение от британской королевы Виктории, Хили запечатлел на своих работах более 40 исторических фигур, таких как Елизавета I, Георг III и Шарлотта София, Джордж Вашингтон, Джон Адамс, Томас Джефферсон, Александр Гамильтон, Бенджамин Франклин, Джон Пол Джонс, Горацио Нельсон, Уильям Питт и Дэниел Уэбстер. В это время его творческие умения обогатились неоценимым опытом изучения портретов великих художников, таких как Томас Гейнсборо, Томас Лоуренс и Джошуа Рейнольдс. Луи-Филипп был свергнут во время революции 1848 года, после чего Хили вернулся в Америку, где написал портреты Эндрю Джексона, Джона Куинси Адамса и Генри Клея. В 1851 году Хили завершил своё самое амбициозное историческое полотно под названием «Ответ Уэбстера Хэйну», на которой изобразил более 130 человек, присутствовавших на дискуссии 1830 года[en] в Конгрессе о конституционной природе Союза. В 1855 году он выиграл золотую медаль Парижской всемирной выставки за картину «Франклин доносит требования американских колоний до Людовика XVI». В 1856 году Хили вместе с семьёй поселился в быстро развивающемся городе Чикаго (штат Иллинойс). В 1857 году Конгресс возложил на него задачу создать серию портретов американских государственных и военных деятелей для Белого дома, в число которых вошли Джеймс Мэдисон, Джон Джей, Джон Маршалл, Мартин Ван Бюрен, Джон Тайлер, Джеймс Нокс Полк, Франклин Пирс, Джеймс Бьюкенен, Авраам Линкольн, Закари Тейлор, Улисс Грант и Уильям Текумсе Шерман[2][3][4][5].
Создание
«Миротворцы» кисти Хили В годы гражданской войны Хили часто ездил в Вашингтон для зарисовок с натуры членов кабинета президента Линкольна[3]. В августе 1864 года уже сам Линкольн позировал Хили, сделавшему несколько эскизов для будущего президентского портрета. После убийства Линкольна в апреле 1865 года художник решил отвлечься и задумал картину «Миротворцы», работу над которой закончил к концу 1868 года, посвятив её историческому совещанию высшего командования Союза, состоявшемуся 28 марта 1865 года на пароходе «Королева реки»[en] в Сити-Пойнте[en] (штат Виргиния) в последние дни гражданской войны с участием Уильяма Текумсе Шермана, Улисса Симпсона Гранта, Дэвида Диксона Портера и собственно самого Линкольна. На данном полотне президент изображён наклонившимся вперёд и вслушивающимся в рассуждения генерала Шермана до предложения своих доводов и принятия важных решений. Год спустя, в 1869 году, Хили написал в Париже новую картину на основе «Миротворцев», но уже без изображения членов высшего командования Линкольна, сосредоточившись лишь на фигуре Линкольна и полностью повторив его позу[6][7][8]. Примечательно, что Хили писал фигуру Линкольна с Леонарда Свитта[en], а также по предложениям сына президента Роберта Тодда Линкольна и фотографиям Мэттью Брэди[7][9].
История и судьба
Принятие портрета Линкольна в дар, Белый дом, 22 марта 1939 года Хили отправил готовое полотно в Вашингтон в ответ на акт Конгресса США от 3 марта 1869 года, санкционировавший размещение работы в растущей коллекции президентских портретов в Белом доме. Однако, несмотря на личное письмо Роберта Линкольна, Улисс Грант, избранный в 1868 году президентом США, предпочёл портрет Линкольна, заказанный у своего близкого друга Уильяма Когсуэлла[en][6][10][11]. Оставшийся в Вашингтоне невостребованный портрет был куплен у Хили за умеренную цену лично Робертом Линкольном[7][6]. Он признавался, что «это, на мой взгляд, лучший реалистичный портрет моего отца», который провисел в доме у Роберта Линкольна протяжении всей его взрослой жизни[7]. Он скончался 26 июля 1926 года в возрасте 82 лет во время сна в своём летнем доме в Хилдене[en] (штат Вермонт)[12]. Жена Роберта, Мэри Харлан Линкольн[en], пережила его на 11 лет и скончалась 31 марта 1937 года в возрасте 90 лет в своём доме в Джорджтауне. В этот период она часто отказывала в доступе общественности к некоторым материалам из коллекции семьи Линкольнов до конца срока ограничений, наложенных ещё её мужем. По завещанию Мэри Линкольн был учреждён целевой фонд размером около 1 миллиона долларов, обеспечивающий доходом её детей и внуков, в то время как старшая дочь Мэйми Ишэм[en] получила в наследство портрет Линкольна кисти Хили и дом в Хилдене, но с условием того, что после её смерти первый будет пожертвован в дар правительству США, а второй отойдёт Пегги Беквит[en][13]. Мэйми умерла год спустя, в ноябре 1938 года, а в 1939 году портрет был передан в Белый дом[6][10][13][14]. Президент Франклин Делано Рузвельт в письме Фредерику Н. Тауэрсу, исполнителю и попечителю воли Мэри Харлан Линкольн, лично выразил «огромное удовольствие от получения Белым домом портрета Хили»[10]. В том же году Рузвельт повесил портрет Линкольна на стену над камином в Парадной столовой Белого дома[15][16]. Данный зал, вмещающий до 140 человек, является самой большой из двух столовых и предназначен для встреч дипломатов, глав государств и иностранных государственных деятелей. Со времён реконструкции 1902 года, проведённой при президента Теодоре Рузвельте, столовая, оформленная дубовыми панелями естественного цвета, служит «банкетным залом и церемониальной палатой» и считается «центром гостеприимства в Белом доме». Размещение хорошо известного и очень узнаваемого портрета Линкольна кисти Хили в Парадной столовой свидетельствовало о его художественной ценности, а также послужило напоминанием о значительном наследии Линкольна, имеющем транснациональный характер и распространяющемся на весь мир[17][18]. В последний год Второй мировой войны по велению Рузвельта на каминной полке была вырезана молитва из письма президента Джона Адамса своей жене от 2 ноября 1800 года: «Я молю Небеса, чтобы они даровали лучшие из Благословений на этот дом и всех тех, кто будет в дальнейшем жить в нем. Никто, кроме честных и мудрых людей, никогда не сможет править под этой крышей»[17]. Линкольн, пристально смотрящий на гостей столовой со своего портрета, один из этих «честных и мудрых», правивших страной, будто ассоциируется с этой молитвой, учитывая, что ещё в детстве он носил прозвище «Честный Эйб»[18].
Портрет Линкольна в Парадной столовой «Перед Палисадами, в октябре» кисти Кропси Портрет висел в зале при президентах Гарри Трумэне, Дуайте Эйзенхауэре, Джоне Кеннеди и Линдоне Джонсоне. В ходе реконструкции Белого дома[en] при Трумэне, в столовой был установлен чёрный мраморный камин, а сильно повреждённые дубовые панели были выкрашены в светло-зелёный цвет. В 1962 году при Кеннеди в зале появилась реплика камина 1902 года, а стены перекрашены в цвет слоновой кости[17][18]. Первая леди Леди Бёрд Джонсон называла портрет Линкольна одной из своих любимых картин в Белом доме[19]. На Рождество 1971 года президент Ричард Никсон вместе с первой леди подарил всем сотрудникам Белого дома репродукции портрета Линкольна[20]. В 1973 году Никсон перенёс портрет из Парадной столовой в Восточную комнату[en], сменив его на картину «Перед Палисадами, в октябре» кисти Джаспера Фрэнсиса Кроспи[18][21]. Решение заменить портрет самого главного миротворца американской нации на ландшафтный пейзаж реки Гудзон кажется странным и парадоксальным[18], учитывая, что в своей инаугурационной речи в 1969 году[en], Никсон отметил, что «возможность обрести это звание миротворца является самой большой честью в истории»[22]. После отставки Никсона[en] в ходе Уотергейтского скандала, по указанию новоизбранного президента Джеральда Форда в 1974 году портрет был возвращён на прежнее место[18][21][23]. В то же время «Палисады» некоторое время висели в Красной комнате[24], затем в Жёлтой овальной комнате[en][25], а в настоящее время находятся в Офисе вице-президента в Западном крыле[en] Белого дома[26]. Портрет Линкольна считается культовым произведением искусства и важным эстетическим элементом Парадной столовой, где за прошедшие 75 лет его смогли увидеть миллионы посетителей во время своих экскурсий по Белому дому[10].
Композиция
Линкольн у Хили (фрагмент) Линкольн (фото Гарднера) Картина написана маслом на холсте; её размеры составляют 187,3 x 141,3 см[6]. Портрет называется просто «Авраам Линкольн»[7]. Слева внизу картины видны подпись и дата: «G.P.A. Healy/1869»[6]. Центром картины является одинокая фигура Линкольна, одетого в костюм и галстук тёмных цветов в сочетании с белой рубашкой. Лицо президента, обращённое в левую сторону, выглядит устало, а сам он кажется глубоко погружённым в свои мысли и одновременно слушающим своего невидимого собеседника. Линкольн сидит в кресле, подавшись вперёд и неловко положив ногу на ногу, будто приняв классическую позу медитации. Упёршись локтем правой руки в колено, кистью той же руки президент поддерживает подборок, левой же рукой он держится за подлокотник кресла, будто собираясь тотчас же вскочить с него[4][16][18][27].
Учитывая условия политического климата в США того времени, кажется, что Хили сделал все возможное для того, чтобы отразить на своём полотне Линкольна как усталого борца за единство страны, не официальное лицо, а человека, величие дел которого стоит выше культивируемого среди общественности образа[4][18]. Художник явно польстил президенту, изобразив его розовощёким и моложавым. К тому времени Линкольну было уже 56 лет, он уже внешне постарел, кажется изнурённым, лицо его покрыто глубокими морщинами, о чём можно судить по фотографии[en] Александра Гарднера, сделанной за два месяца до смерти президента[28][29]
Копии
Портрет 1887 года Хили прожил в Чикаго более десяти лет, став за это время одним из основателей Чикагского института искусств[30]. Ближе к концу своей жизни он пожертвовал библиотеке Ньюберри более 40 своих картин, в том числе портреты Гранта и Линкольна, созданные во время работы над «Миротворцами»[5]. Однако многие из работ Хили были потеряны в Чикагском пожаре 1871 года[2].
В настоящее время известны по крайней мере четыре версии портрета Линкольна, включая ту, что хранится в Белом доме. Версия из Ньюберри, возможно, является одной из самых ранних, так как Линкольн сидит на довольно утилитарном кресле, взятом из «Миротворцев», а на двух других версиях видно кресло с лучше расписанными декоративными деталями, что может свидетельствовать о непрекращающемся совершенствовании работы Хили над портретом[5]. Ещё один портрет был заказан у Хили лично другом Линкольна Элияху Уошберном, с которого в 1933 году художник Эдвардом Брюэром снял список, в настоящее время висящий прямо за креслом спикера Палаты представителей Миннесоты в Капитолии в Сент-Поле (штат Миннесота)[31]. В Национальной портретной галерее Смитсоновского института находится второй портрет, написанный Хили в 1887 году спустя 22 года после смерти Линкольна[32][33]. Там же хранится ещё одна версия с другим видом кресла[34].
Примечания
- ↑ Abraham Lincoln. Белый дом. Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 Cecilia Peterson. George Peter Alexander Healy (1813–1894), Cosmopolitan Artist. Смитсоновский институт (30 октября 2013). Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 Healy, George Peter Alexander. Национальная галерея искусства. Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 3 George Peter Alexander Healy. Oxford University Press. Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 3 Phoebe Metz. Pieces of "The Peacemakers". Библиотека Ньюберри (7 июля 2016). Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Treasures of the White House: Abraham Lincoln. Историческая ассоциация Белого дома. Проверено 9 января 2017.
- ↑ 1 2 3 4 5 Emerson, 2012, с. 279.
- ↑ Kloss, Bolger, 1992, с. 156.
- ↑ Hannavy, 2008, с. 1044.
- ↑ 1 2 3 4 Evan Phifer. Lincoln in the State Dining Room. Историческая ассоциация Белого дома (7 июня 2017). Проверено 19 июля 2017.
- ↑ Ulysses S. Grant by William F. Cogswell. Сенат США. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Lincoln's son dies in his sleep at 82. the New York Times (27 июля 1926). Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 Emerson, 2012, с. 418.
- ↑ Dorothy Reinhold. Celebration! 200 years at 1600 Pennsylvania Avenue. Observer–Reporter[en] (12 июля 1992). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Emerson, 2012, с. 511.
- ↑ 1 2 Nixon Gives Lincoln Portrait to Staffers. The Rock Hill Herald[en] (17 декабря 1971). Проверено 28 января 2017. Архивировано 24 января 2013 года.
- ↑ 1 2 3 State Dining Room. Историческая ассоциация Белого дома. Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 “Abraham Lincoln” by George Peter Alexander Healy. Университет Северной Каролины в Чапел-Хилл. Проверено 28 января 2017.
- ↑ John Marshall Cuno. Art and the First Lady. The Christian Science Monitor (3 марта 1965). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Nixons to Give Staff Healy's Famous Painting of Abraham Lincoln. Lansing State Journal[en] (10 ноября 1971). Проверено 1 апреля 2017.
- ↑ 1 2 'Lincoln Portrait' Back In Its Place. Sarasota Herald-Tribune[en] (12 сентября 1974). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Inaugural Address of Richard Nixon. The American Presidency Project (Калифорнийский университет в Санта-Барбаре) (20 января 1969). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Ford moves Lincoln picture to dining room mantel. The Courier-Journal[en] (29 августа 1974). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Phillips-Schrock, 2016, с. 111.
- ↑ The Second Floor. Историческая ассоциация Белого дома. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Vice-President’s Office. White House Museum. Проверено 3 марта 2017.
- ↑ Abraham Lincoln (1809-1865), (painting). Смитсоновский институт. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Holland Cotter. Presidential Portraits: Staring History in the Face. The New York Times (29 декабря 2016). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Alexander Gardner’s Iconic Portrait of Lincoln Turns 150. Смитсоновский институт (5 февраля 2015). Проверено 28 января 2017.
- ↑ George Peter Alexander Healy. Смитсоновский институт. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Capitol Trivia. Палата представителей Миннесоты (10 декабря 2015). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Abraham Lincoln. George Peter Alexander Healy. Национальная портретная галерея. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Abraham Lincoln. Смитсоновский институт. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Abraham Lincoln, (painting). Смитсоновский институт. Проверено 28 января 2017.
Литература
Ссылки
ru-wiki.org
Авраам Линкольн (картина) Википедия
«Авраам Линкольн» (англ. Abraham Lincoln) — картина американского художника Джорджа Хили, написанная им в 1869 году. Портрет посвящён 16-му президенту США Аврааму Линкольну. Картина находится на стене Парадной столовой Белого дома в Вашингтоне, округ Колумбия, США.
Хили был родом из американского Бостона, но известность в качестве профессионального портретиста обрёл в Париже, во Франции. Выполнив несколько важных комиссий и пользуясь покровительством европейской элиты, он вернулся на родину, а затем получил от Конгресса США заказ на создание серии портретов американских государственных и военных деятелей, в том числе президента Авраама Линкольна. В годы гражданской войны Хили часто ездил в Вашингтон, где ему для будущего портрета позировал сам президент. Воспользовавшись помощью сына Линкольна, Роберта Тодда, Хили немного отвлёкся от работы над портретом, создав в 1868 году полотно «Миротворцы», на котором запечатлел Уильяма Текумсе Шермана, Улисса Симпсона Гранта, Дэвида Диксона Портера и собственно самого президента. Год спустя, в 1869 году, в Париже Хили наконец закончил президентский портрет, на котором полностью повторил позу Линкольна из «Миротворцев». По решению Конгресс портрет должен был быть передан в Белый дом, однако Улисс Грант, уже избранный в президенты, выбрал другую работу. Невостребованный портрет Хили выкупил Роберт Тодд Линкольн, в доме которого он провисел всю его взрослую жизнь. Роберт скончался в 1926 году, а в 1939 году умерла и его вдова Мэри Харлан Линкольн, по завещанию которой портрет в том же году был передан в Белый дом и по распоряжению президента Франклина Рузвельта повешен на стене над камином в Парадной столовой, где и находится в настоящее время.
Контекст
Линкольн
Линкольн кисти Хили, 1860 год Авраам Линкольн родился 12 февраля 1809 года в округе Хардин (штат Кентукки) в семье колонистов из Виргинии. Когда ему было восемь лет, отец[en] перевёз всю семью в Индиану, а в десятилетнем возрасте Авраам потерял свою мать[en]. Он вырос в диком краю и к совершеннолетию каким-то чудом выучился читать, писать и считать, сохранив в себе стремление к знаниям, несмотря на постоянную занятость на ферме, лесопилке, а также в магазине в Нью-Сейлеме[en]. Во время войны Чёрного Ястреба Линкольн был капитаном, затем он провел восемь лет в Палате представителей Иллинойса и в непрестанных поездках по штату в качестве адвоката. В то же время Авраам женился на Мэри Тодд, и у них было[en] четверо мальчиков[en], только один из которых дожил до зрелости. В 1858 году Линкольн баллотировался[en] в Сенат, но проиграл Стивену Дугласу, однако приобрёл известность на федеральном уровне, помогшую ему в 1860 году выдвинуться в кандидаты в президенты от Республиканской партии. Авраам Линкольн был избран 16-м президентом США, поклявшись в своей инаугурационной[en] речи[en] «поддерживать, охранять и защищать» правительство, что стало своего рода предостережением южным штатам. Он немедленно занялся укреплением национальной организации республиканцев, одновременно призвав большую часть северных демократов[en] к общей работе на благо Союза. Считая незаконной всякие попытки сецессии, Линкольн был готов применить силу для защиты федерального законодательства и самого Союза. Когда батареи конфедератов открыли огонь по форту Самтер и вынудили его сдаться, Линкольн призвал 75 тысяч добровольцев отстоять свободу в начавшейся гражданской войне. В 1863 году Линкольн издал прокламацию об освобождении, объявившую всех рабов навечно свободными с 1 января в пределах Конфедерации. В том же году в речи на военном кладбище[en] в Геттисберге, он отметил, что «что мы сейчас должны посвятить себя решению важнейшей задачи, заключающейся в том, что эти умершие погибли не зря — что наша нация по воле Божьей должна заново обрести свободу — и это правительство народа, волей народа, и для народа, не исчезнет с лица земли». В 1864 году Линкольн переизбрался на президентский пост, и в речи[en] на второй инаугурации[en] призвал «не испытывая ни к кому злобы, с милосердием ко всем, с непоколебимой верой в истину, на которую право дал нам Господь, приложить же все усилия, чтобы закончить начатую работу, перевязать раны нации». Военные триумфы Союза приблизили конец войны и начало мира, для достижения которого президент проявлял достаточную гибкость, поощряя южан к сложению оружия и присоединению к реконструкции. В день Страстной пятницы, 14 апреля 1865 года, Линкольн погиб в театре Форда в Вашингтоне от руки убийцы, вознамерившегося помочь Югу. Его усилия пошли прахом, и Линкольн скончался с полным осознанием того, что мир неизбежен[1].
Хили
Автопортрет Хили, 1870 год Джордж Питер Александр Хили (1813—1894) был одним из самых популярных и плодовитых американских портретных художников XIX века. Будучи уроженцем Бостона, он рано осознал свой художественный талант и получил поддержку от таких портретистов, как Джейн Стюарт[en] и Томас Салли. В 1834 году Хили отправился в Париж, где поступил в ученики к французским художникам Антуану Жану Гро и Тома Кутюру. Он часто выставлялся на Парижском салоне, быстро приобретя общественное признание и заручившись поддержкой представителей европейской элиты. В конце 1835 года Хили уехал в Италию, а в следующем году обосновался в Лондоне, не оставив занятия живописью. В 1839 году Хили женился на Луизе Фиппс, и семья обосновалась в Париже. В 1840 году французский король Луи-Филипп поручил Хили создать серию портретов членов королевских семей и европейских и американских государственных деятелей для исторической коллекции в Версальском дворце. Сочетая свои оригинальные работы и копии оригинальных портретов более ранних мастеров, в том числе из Виндзорского замка, для выполнения которых он получил личное разрешение от британской королевы Виктории, Хили запечатлел на своих работах более 40 исторических фигур, таких как Елизавета I, Георг III и Шарлотта София, Джордж Вашингтон, Джон Адамс, Томас Джефферсон, Александр Гамильтон, Бенджамин Франклин, Джон Пол Джонс, Горацио Нельсон, Уильям Питт и Дэниел Уэбстер. В это время его творческие умения обогатились неоценимым опытом изучения портретов великих художников, таких как Томас Гейнсборо, Томас Лоуренс и Джошуа Рейнольдс. Луи-Филипп был свергнут во время революции 1848 года, после чего Хили вернулся в Америку, где написал портреты Эндрю Джексона, Джона Куинси Адамса и Генри Клея. В 1851 году Хили завершил своё самое амбициозное историческое полотно под названием «», на которой изобразил более 130 человек, присутствовавших на дискуссии 1830 года[en] в Конгрессе о конституционной природе Союза. В 1855 году он выиграл золотую медаль Парижской всемирной выставки за картину «». В 1856 году Хили вместе с семьёй поселился в быстро развивающемся городе Чикаго (штат Иллинойс). В 1857 году Конгресс возложил на него задачу создать серию портретов американских государственных и военных деятелей для Белого дома, в число которых вошли Джеймс Мэдисон, Джон Джей, Джон Маршалл, Мартин Ван Бюрен, Джон Тайлер, Джеймс Нокс Полк, Франклин Пирс, Джеймс Бьюкенен, Авраам Линкольн, Закари Тейлор, Улисс Грант и Уильям Текумсе Шерман[2][3][4][5].
Создание
«Миротворцы» кисти Хили В годы гражданской войны Хили часто ездил в Вашингтон для зарисовок с натуры членов кабинета президента Линкольна[3]. В августе 1864 года уже сам Линкольн позировал Хили, сделавшему несколько эскизов для будущего президентского портрета. После убийства Линкольна в апреле 1865 года художник решил отвлечься и задумал картину «Миротворцы», работу над которой закончил к концу 1868 года, посвятив её историческому совещанию высшего командования Союза, состоявшемуся 28 марта 1865 года на пароходе «Королева реки»[en] в Сити-Пойнте[en] (штат Виргиния) в последние дни гражданской войны с участием Уильяма Текумсе Шермана, Улисса Симпсона Гранта, Дэвида Диксона Портера и собственно самого Линкольна. На данном полотне президент изображён наклонившимся вперёд и вслушивающимся в рассуждения генерала Шермана до предложения своих доводов и принятия важных решений. Год спустя, в 1869 году, Хили написал в Париже новую картину на основе «Миротворцев», но уже без изображения членов высшего командования Линкольна, сосредоточившись лишь на фигуре Линкольна и полностью повторив его позу[6][7][8]. Примечательно, что Хили писал фигуру Линкольна с Леонарда Свитта[en], а также по предложениям сына президента Роберта Тодда Линкольна и фотографиям Мэттью Брэди[7][9].
История и судьба
Принятие портрета Линкольна в дар, Белый дом, 22 марта 1939 года Хили отправил готовое полотно в Вашингтон в ответ на акт Конгресса США от 3 марта 1869 года, санкционировавший размещение работы в растущей коллекции президентских портретов в Белом доме. Однако, несмотря на личное письмо Роберта Линкольна, Улисс Грант, избранный в 1868 году президентом США, предпочёл портрет Линкольна, заказанный у своего близкого друга Уильяма Когсуэлла[en][6][10][11]. Оставшийся в Вашингтоне невостребованный портрет был куплен у Хили за умеренную цену лично Робертом Линкольном[7][6]. Он признавался, что «это, на мой взгляд, лучший реалистичный портрет моего отца», который провисел в доме у Роберта Линкольна протяжении всей его взрослой жизни[7]. Он скончался 26 июля 1926 года в возрасте 82 лет во время сна в своём летнем доме в Хилдене[en] (штат Вермонт)[12]. Жена Роберта, Мэри Харлан Линкольн[en], пережила его на 11 лет и скончалась 31 марта 1937 года в возрасте 90 лет в своём доме в Джорджтауне. В этот период она часто отказывала в доступе общественности к некоторым материалам из коллекции семьи Линкольнов до конца срока ограничений, наложенных ещё её мужем. По завещанию Мэри Линкольн был учреждён целевой фонд размером около 1 миллиона долларов, обеспечивающий доходом её детей и внуков, в то время как старшая дочь Мэйми Ишэм[en] получила в наследство портрет Линкольна кисти Хили и дом в Хилдене, но с условием того, что после её смерти первый будет пожертвован в дар правительству США, а второй отойдёт Пегги Беквит[en][13]. Мэйми умерла год спустя, в ноябре 1938 года, а в 1939 году портрет был передан в Белый дом[6][10][13][14]. Президент Франклин Делано Рузвельт в письме Фредерику Н. Тауэрсу, исполнителю и попечителю воли Мэри Харлан Линкольн, лично выразил «огромное удовольствие от получения Белым домом портрета Хили»[10]. В том же году Рузвельт повесил портрет Линкольна на стену над камином в Парадной столовой Белого дома[15][16]. Данный зал, вмещающий до 140 человек, является самой большой из двух столовых и предназначен для встреч дипломатов, глав государств и иностранных государственных деятелей. Со времён реконструкции 1902 года, проведённой при президента Теодоре Рузвельте, столовая, оформленная дубовыми панелями естественного цвета, служит «банкетным залом и церемониальной палатой» и считается «центром гостеприимства в Белом доме». Размещение хорошо известного и очень узнаваемого портрета Линкольна кисти Хили в Парадной столовой свидетельствовало о его художественной ценности, а также послужило напоминанием о значительном наследии Линкольна, имеющем транснациональный характер и распространяющемся на весь мир[17][18]. В последний год Второй мировой войны по велению Рузвельта на каминной полке была вырезана молитва из письма президента Джона Адамса своей жене от 2 ноября 1800 года: «»[17]. Линкольн, пристально смотрящий на гостей столовой со своего портрета, один из этих «честных и мудрых», правивших страной, будто ассоциируется с этой молитвой, учитывая, что ещё в детстве он носил прозвище «Честный Эйб»[18].
Портрет Линкольна в Парадной столовой «Перед Палисадами, в октябре» кисти Кропси Портрет висел в зале при президентах Гарри Трумэне, Дуайте Эйзенхауэре, Джоне Кеннеди и Линдоне Джонсоне. В ходе реконструкции Белого дома[en] при Трумэне, в столовой был установлен чёрный мраморный камин, а сильно повреждённые дубовые панели были выкрашены в светло-зелёный цвет. В 1962 году при Кеннеди в зале появилась реплика камина 1902 года, а стены перекрашены в цвет слоновой кости[17][18]. Первая леди Леди Бёрд Джонсон называла портрет Линкольна одной из своих любимых картин в Белом доме[19]. На Рождество 1971 года президент Ричард Никсон вместе с первой леди подарил всем сотрудникам Белого дома репродукции портрета Линкольна[20]. В 1973 году Никсон перенёс портрет из Парадной столовой в Восточную комнату[en], сменив его на картину «» кисти Джаспера Фрэнсиса Кроспи[18][21]. Решение заменить портрет самого главного миротворца американской нации на ландшафтный пейзаж реки Гудзон кажется странным и парадоксальным[18], учитывая, что в своей инаугурационной речи в 1969 году[en], Никсон отметил, что «возможность обрести это звание миротворца является самой большой честью в истории»[22]. После отставки Никсона[en] в ходе Уотергейтского скандала, по указанию новоизбранного президента Джеральда Форда в 1974 году портрет был возвращён на прежнее место[18][21][23]. В то же время «Палисады» некоторое время висели в Красной комнате[24], затем в Жёлтой овальной комнате[en][25], а в настоящее время находятся в в Западном крыле[en] Белого дома[26]. Портрет Линкольна считается культовым произведением искусства и важным эстетическим элементом Парадной столовой, где за прошедшие 75 лет его смогли увидеть миллионы посетителей во время своих экскурсий по Белому дому[10].
Композиция
Линкольн у Хили (фрагмент) Линкольн (фото Гарднера) Картина написана маслом на холсте; её размеры составляют 187,3 x 141,3 см[6]. Портрет называется просто «»[7]. Слева внизу картины видны подпись и дата: «G.P.A. Healy/1869»[6]. Центром картины является одинокая фигура Линкольна, одетого в костюм и галстук тёмных цветов в сочетании с белой рубашкой. Лицо президента, обращённое в левую сторону, выглядит устало, а сам он кажется глубоко погружённым в свои мысли и одновременно слушающим своего невидимого собеседника. Линкольн сидит в кресле, подавшись вперёд и неловко положив ногу на ногу, будто приняв классическую позу медитации. Упёршись локтем правой руки в колено, кистью той же руки президент поддерживает подборок, левой же рукой он держится за подлокотник кресла, будто собираясь тотчас же вскочить с него[4][16][18][27].
Учитывая условия политического климата в США того времени, кажется, что Хили сделал все возможное для того, чтобы отразить на своём полотне Линкольна как усталого борца за единство страны, не официальное лицо, а человека, величие дел которого стоит выше культивируемого среди общественности образа[4][18]. Художник явно польстил президенту, изобразив его розовощёким и моложавым. К тому времени Линкольну было уже 56 лет, он уже внешне постарел, кажется изнурённым, лицо его покрыто глубокими морщинами, о чём можно судить по фотографии[en] Александра Гарднера, сделанной за два месяца до смерти президента[28][29]
Копии
Портрет 1887 года Хили прожил в Чикаго более десяти лет, став за это время одним из основателей Чикагского института искусств[30]. Ближе к концу своей жизни он пожертвовал библиотеке Ньюберри более 40 своих картин, в том числе портреты Гранта и Линкольна, созданные во время работы над «Миротворцами»[5]. Однако многие из работ Хили были потеряны в Чикагском пожаре 1871 года[2].
В настоящее время известны по крайней мере четыре версии портрета Линкольна, включая ту, что хранится в Белом доме. Версия из Ньюберри, возможно, является одной из самых ранних, так как Линкольн сидит на довольно утилитарном кресле, взятом из «Миротворцев», а на двух других версиях видно кресло с лучше расписанными декоративными деталями, что может свидетельствовать о непрекращающемся совершенствовании работы Хили над портретом[5]. Ещё один портрет был заказан у Хили лично другом Линкольна Элияху Уошберном, с которого в 1933 году художник Эдвардом Брюэром снял список, в настоящее время висящий прямо за креслом спикера Палаты представителей Миннесоты в Капитолии в Сент-Поле (штат Миннесота)[31]. В Национальной портретной галерее Смитсоновского института находится второй портрет, написанный Хили в 1887 году спустя 22 года после смерти Линкольна[32][33]. Там же хранится ещё одна версия с другим видом кресла[34].
Примечания
- ↑ Abraham Lincoln. Белый дом. Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 Cecilia Peterson. George Peter Alexander Healy (1813–1894), Cosmopolitan Artist. Смитсоновский институт (30 октября 2013). Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 Healy, George Peter Alexander. Национальная галерея искусства. Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 3 George Peter Alexander Healy. Oxford University Press. Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 3 Phoebe Metz. Pieces of "The Peacemakers". Библиотека Ньюберри (7 июля 2016). Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Treasures of the White House: Abraham Lincoln. Историческая ассоциация Белого дома. Проверено 9 января 2017.
- ↑ 1 2 3 4 5 Emerson, 2012, с. 279.
- ↑ Kloss, Bolger, 1992, с. 156.
- ↑ Hannavy, 2008, с. 1044.
- ↑ 1 2 3 4 Evan Phifer. Lincoln in the State Dining Room. Историческая ассоциация Белого дома (7 июня 2017). Проверено 19 июля 2017.
- ↑ Ulysses S. Grant by William F. Cogswell. Сенат США. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Lincoln's son dies in his sleep at 82. the New York Times (27 июля 1926). Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 Emerson, 2012, с. 418.
- ↑ Dorothy Reinhold. Celebration! 200 years at 1600 Pennsylvania Avenue. Observer–Reporter[en] (12 июля 1992). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Emerson, 2012, с. 511.
- ↑ 1 2 Nixon Gives Lincoln Portrait to Staffers. The Rock Hill Herald[en] (17 декабря 1971). Проверено 28 января 2017. Архивировано 24 января 2013 года.
- ↑ 1 2 3 State Dining Room. Историческая ассоциация Белого дома. Проверено 28 января 2017.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 “Abraham Lincoln” by George Peter Alexander Healy. Университет Северной Каролины в Чапел-Хилл. Проверено 28 января 2017.
- ↑ John Marshall Cuno. Art and the First Lady. The Christian Science Monitor (3 марта 1965). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Nixons to Give Staff Healy's Famous Painting of Abraham Lincoln. Lansing State Journal[en] (10 ноября 1971). Проверено 1 апреля 2017.
- ↑ 1 2 'Lincoln Portrait' Back In Its Place. Sarasota Herald-Tribune[en] (12 сентября 1974). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Inaugural Address of Richard Nixon. The American Presidency Project (Калифорнийский университет в Санта-Барбаре) (20 января 1969). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Ford moves Lincoln picture to dining room mantel. The Courier-Journal[en] (29 августа 1974). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Phillips-Schrock, 2016, с. 111.
- ↑ The Second Floor. Историческая ассоциация Белого дома. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Vice-President’s Office. White House Museum. Проверено 3 марта 2017.
- ↑ Abraham Lincoln (1809-1865), (painting). Смитсоновский институт. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Holland Cotter. Presidential Portraits: Staring History in the Face. The New York Times (29 декабря 2016). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Alexander Gardner’s Iconic Portrait of Lincoln Turns 150. Смитсоновский институт (5 февраля 2015). Проверено 28 января 2017.
- ↑ George Peter Alexander Healy. Смитсоновский институт. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Capitol Trivia. Палата представителей Миннесоты (10 декабря 2015). Проверено 28 января 2017.
- ↑ Abraham Lincoln. George Peter Alexander Healy. Национальная портретная галерея. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Abraham Lincoln. Смитсоновский институт. Проверено 28 января 2017.
- ↑ Abraham Lincoln, (painting). Смитсоновский институт. Проверено 28 января 2017.
Литература
Ссылки
wikiredia.ru
Экскурсия в фантастический музей Сальвадора Дали в Испании
Испания — прекрасная страна. Она объединяет в себе европейскую культуру, завораживающие архитектурные творения, легендарное футбольное поле, музеи, теплое море с хорошими пляжами, комфортабельные отели и массу развлечений. Чего стоит только один Порт Авентура — всем известный парк аттракционов, поделенный на 6 тематических зон — Средиземноморье, Полинезия, Дикий запад, Мексика, Китай и зону для самых маленький — Сезам Авентура. Кто-то едет в Барселону, Коста Браву или Коста Дорада исключительно ради парка аттракционов, потому что он второй в мире после Парижского Диснейленда по своим быстрым, высоким и крутым горкам.
А я ехала в Испанию практически ради одной вещи, и это даже не аутлеты с грандиозными распродажами! Я грезила музеем Сальвадора Дали в Фигерасе. Еще у себя в городе, сто лет назад, когда я была совсем девочкой, мне понравилась небольшая выставка Сальвадора Дали, которая приезжала к нам. Там было немного картин и некоторые композиции. Это был полный восторг! А когда выпала возможность посмотреть целый музей великого творца, я не могла упустить такую возможность. Конечно собираясь в музей Сальвадора Дали, отзывы я читала — практически ни одного плохого. Но даже, если бы кто-то горовил плохо об этом месте — все равно поехала бы смотреть.
Муж музеи не любит. Он привык, что музей — это скучный экскурсовод в строгих очках на носу и шишечкой волос на затылке, 10 человек зануд, которые записывают лекцию и несколько скучающих мужчин, которых привели их жены. Увидев иной формат музея он тоже заинтересовался, и признался, что ничуть не пожалел. До этого ему нравился только знаменитый музей небылиц Рипли в Тайланде и более-менее музей восковых фигур Тюссо.
Музей Сальвадора Дали находится неподалеку от Барселоны, в Фигерасе. Добираться туда, например, из Коста Дорада долго и сложно. Но на этот случай есть прекрасная компания Бус Плана. Они проводят экскурсии, причем по сравнительно низким ценам, ниже чем предлагают туроператоры. С Бус Плана можно выбрать два направления — выставка Сальвадора Дали и ля-рока виладж — это так называемая деревня аутлетов, огромное количество бутиков, скопления брендов и магазинов. И Дали плюс Жирона — небольшой городок в Испании. Советовать сложно, каждому свое, но лучше, наверное, брать музей Дали и Жирона. Потому что на аутлеты вам не хватит времени, если вы любите шопинг, а если не любите, то ля-рока виладж вам вовсе ни к чему.
Музей Сальвадора Дали в Испании располагается в здании старого театра, в котором творец провел свою первую в жизни выставку! Тогда ему было 14 лет, то были далекие 50-60 годы. Время меняло театр, в какой-то период он даже превратился в рыбный рынок (!) Но даже тогда, выставки шли, развлекая толпу своими странными экспонатами.
Сейчас музей представляет из себя здание, украшенное булочками, которые обожал Дали при жизни и куриными яйцами. Это задумка олицетворяет шалтай-болтая, который сидит на стене.
Сальвадор Дали задумывал сделать музей таким местом, где любой будет ощущать себя вне реальности и немного сумасшедшим. Я питаю самую настоящую любовь к подобным местам.
В центре музея — купол. Дали считал, что есть множество параллельных миров, и каждый из них присутствует в нашем. Купол — это символ концентрации этих тонких материй.
Под куполом картина «Обнаженная Гала», причем в ней заключена иллюзия, это первая картина созданная цифровым методом, из далека она выглядит не как Гала, а как портрет Линкольна.
В музее есть все, чтобы с корнем оторвать гостя от реальности.
И Ньютон с дырявой головой, и «Исчезающие образы», картины, где в зависимости от угла зрения видятся разные художники, целая комната иллюзий, которая состоит из женских губ, носа, глаз и волос, конечно же не настоящих, это только лишь предметы мебли, показывающие черты лица Мэй Уэст, актрисы и кинодивы.
Вот перевернутая комната.
Есть здесь и сюрриалистический памятник — музей сад под открытым небом, где возвышается пышнотелая фигура на капоте автомобиля. Из окон, среди зелени, смотрят и поднимают руки золотые фигуры, они притворяются Египетскими жрецами.
Какой-то парень специально попал в кадр!
Всем любителям странностей, а так же ценителям искусства очень рекомендую съездить и посмотреть музей Сальвадора Дали в Испании. А если вы уже собрались в Фигерас, и искали отзывы о Сальвадоре Дали, надеюсь мой вам был полезен.
Выкладываю видео-слайды, здесь больше фото музея Сальвадора Дали и его творчества.
[youtube]Gnn_IAO-5rQ[/youtube]super-dyper.ru
Театр-музей Сальвадора Дали в Фигерасе
Театр-музей Сальвадора Дали в Фигерасе посещает огромное количество туристов - место это очень любопытное и забавное. Более того, здание этого музея является символом города, а изображения Дали там можно встретить почти на каждом углу.
Почему именно Фигерас? Да потому что Дали там родился и вырос. В 1960 году мэр Фигераса попросил Дали подарить городу его картину, а Дали на это ответил, что он подарит не просто картину, а целый музей. Кстати, первоначально Дали настаивал на том, что в музее будут выставлены только фотографии его работ, потому что они смотрятся лучше оригинала. Но в конце концов его все-таки уговорили разместить в музее оригиналы.
Проектировал этот музей сам Дали, строили его 14 лет. На строительство Дали потратил большую часть своего немаленького состояния, кроме того, деньги выделяло испанское правительство и частные инвесторы.
Почему называется именно "театр-музей"? Дали считал, что вся его жизнь - это сплошной театр (в общем, так оно и было), да и строить музей начали на руинах разрушенного городского театра.
Позже театр расширялся. К нему пристроили башню Галы "Галатея", в которой сам Дали жил перед смертью, также после его смерти фонд Дали приобрел еще одно здание, на которое расширили музей, где сделали выставку ювелирных работ, созданных по эскизам Дали.
Музей очень интересный и необычный. Дали хотел, чтобы у посетителей музея оставалось впечатление, что они побывали на каком-то причудливом театральном представлении - ну, в общем, именно такое впечатление он и производит. Тем более что спроектирован он настолько своеобразно, что вы будете по несколько раз проходить определенные залы и инсталляции, да и поначалу сориентироваться в музее - не так-то и просто. Впрочем, чтобы не ошибиться и побывать во всех залах, нужно просто смотреть на указатели и номера залов. Хотя сам Дали, наверное, был бы против подобного упорядочивания неупорядочиваемого.
Фотографий у меня получилось много, я их выложу за сегодня в три приема. (Все кликабельно, как обычно.)
Итак, Фигерас. Находится город почти на границе с Францией: от Барселоны туда ехать где-то полтора часа.
Театр-музей найти довольно просто - если въехать в город со стороны автострады, там просто едешь все время прямо и когда упрешься в закрытую для проезда старую часть города, можно искать парковку и оставлять машину - до музея идти пять минут. Впрочем, парковки есть и непосредственно у самого музея, только туда надо будет ехать слегка кружными путями.
Мы оставили машину на парковке и отправились к музею. Изображения Дали тут действительно на каждом шагу: вот, например, забавная оптическая инсталляция - голова Дали нарисована на тротуаре таким хитрым образом, что она отражается в полированной колонне уже в правильном виде.
Старый город.
Дали за вами подглядывает почти со всех сторон.
Музей уже виден вдали (в левом нижнем углу). А в этой церкви крестили Дали - она находится по соседству с музеем.
Ну вот и музей. Кстати, не совершайте обычную ошибку туристов: музей очень причудливой формы и его надо обязательно обойти со всех сторон.
Это знаменитый парадный фасад музея: огромные яйца (Шалтай-Болтай и все такое), скульптуры Галы, культовые для Дали булочки хлеба и слева - башня "Галатея".
Слева от башни виден купол музея - его также проектировал сам Дали и купол вместе башней сейчас являются символом Фигераса.
А вот одна из этих булочек крупным планом.
Обходим музей слева и идем ко входу. Во дворе - несколько ресторанчиков и всякие инсталляции. Тут аж три скульптуры, водруженные на башни из тракторных шин. Вот это - скульптура живописца Менсонье, которого очень почитал Дали.
Экспозиция, вывернутая из музея наизнанку на улицу. Мужик с младенчиками в глазах, телевизором во лбу и обложенный яйцами. Дивное зрелище.
А вот так это выглядит издали.
Скульптура перед входом в музей - каталонский философ Франсиск Пужольс с телом из оливкового дерева.
Главный зал музея - знаменитый "Дождливый кадиллак" или "Дождливое такси". Вообще эту хохму Дали впервые соорудил для французской сюрреалистичной выставки. Внутри такси идет дождь (если кинешь один еврик), растет зелень. На французской выставке по заднему сиденью также ползали бургундские улитки, но для музея от улиток было решено отказаться.
На кадиллаке стоит "Великая Эсфирь", тянущая за собой троянскую колонну из автошин. (Почему "троянскую" - фиг знает, но так написано.) На вершине - лодка Галы с каплями из окрашенных презервативов. На ней возлюбленная художника выезжала поохотиться на молодых мужчин - вот такая она была забавница.
В общем, все очень символично и поэтично. Вот эта инсталляция, заснятая с различных точек. Как я ухитрился найти пару моментов, когда под Эсфирью никто не стоит и не орет: "Петя, Петя, засыми меня у таксо", - не понимаю. Вероятно, просто повезло.
А вот как там все выглядит внутри.
Дождливое такси стоит в огромном зале, уходящем на пять этажей в верх. В окнах-нишах стоят фигуры, похожи на греческих богинь, однако это все - Гала.
Вот это розовое бланманже Дали очень любил - в музее штук пять скульптур, сделанных из этой мерзости.
Из зала с дождливым такси можно перейти во второй огромный зал.
Видите картину с пикселизированным Линкольном? С ней я сначала подумал, что у меня крыша поехала. Потому что на картине была изображена обнаженная Гала, идущая к морю. Фотографирую - и вижу, что там получается совершенно другая картина, а именно пикселизированный Линкольн. Отвожу фотоаппарат, смотрю - Гала.
Вот ее хорошо видно, когда приближаешься.
Это оптическая иллюзия. В конце зала стоит пара подзорных труб, при взгляде через которые хорошо виден этот эффект.
На противоположной от входа стене висит огромная картина, изображающая человека с треснувшим от мыслительных усилий черепом. "Додумался" - называется картина.
Тоже интересная скульптура: мумия, дирижирующая Лондонским симфоническим оркестром. Оркестр, правда, находился на реставрации.
[ продолжение ]
www.exler.ru
