Музей Черномырдина39 креативных и необычных скульптур и памятников. Скульптуры картины
39 креативных и необычных скульптур и памятников – Ярмарка Мастеров
Весна — это время пробуждения природы. Время перемен и путешествий.
После долгой, холодной зимы так хочется куда-то поехать, посмотреть на мир, вдохновиться увиденным и потом творить…
Моя публикация, наверное, больше всего может вдохновить художников, фотографов, мастеров создающих интересные и необычные скульптуры и статуэтки, мастеров которые работают с проволокой, но, возможно, кто-то из мастеров захочет создать замысловатое украшение вдохновившись увиденным.
Мы привыкли, что памятники ставят в честь знаменательных событий и великих исторических личностей. Однако памятники могут быть не только строгими и официальными — часто это шутки, сатира, милые зверушки, писающие мальчики, сказочные существа... Все это придает жанру скульптуры большую популярность — ко многим постаментам выстраиваются целые очереди. Многие неприметные городки только за счет креативных скульптур могут пробить себе дорогу в популярность и мир туризма.
Интересных памятников в каждой стране от десятков до тысяч, а мы возьмем некоторые из них:
Скульптура из стекла Художник Alexandra Reeves.
Экспансия, Нью Йорк
Эта красивая скульптура, изображающая стройную девушку, сидящую в позе лотоса, принадлежит скульптору Пэйдж Бредли.
Красивая поза, созерцательный взгляд на окружающий мир и свет, исходящий изнутри — все это выражение духовности человека.
Вместе с тем, своим произведением Пэйдж Бредли пыталась сказать о том, что многое зависит от нас самих.
С момента рождения мир стремится разместить нас внутрь индивидуального контейнера, создать для каждого определенные рамки: номер полюса социального страхования, пол, раса, профессия, уровень интеллекта. Но на самом деле человек может познать себя только тогда, когда расширит свои возможности.
Коль у нас сайт посвящен рукоделию то обязательно хочется показать работы португальской художницы, которая создает удивительные скульптуры, обвязывая крючком керамические фигурки животных.
В скульптурах португальской художницы Жуаны Васконселос (Joana Vasconcelos) смело сочетаются тенденции "актуального искусства" и чего-то домашнего, из бабушкиного сундука.
Всё так и есть. Внутри каждой скульптуры — керамическая модель животного, обернутая тонкими хлопковыми кружевами ручной вязки. Среди анималистических скульптур Жуаны Васконселос можно встретить как реалистические, так и гротескные образы, например, произведения, вдохновленные творчеством известного португальского керамиста Рафаэля Бордалу Пиньейры.
Мощная скульптура, которая показывает внутренних детей, запертых внутри взрослых.
В 2015 году на фестивале Burning Man в Неваде были представлены тысячи прекрасных произведений искусства, но только одно стало настоящим магнитом для человеческих глаз, заставляя зрителей задуматься о его истинном смысле. "Любовь" украинского скульптора Александра Милова, представляет собой каркасы двух взрослых, сидящих друг к другу спиной. В каждом из каркасов, как в темнице, заключены по маленькому внутреннему ребёнку, тянущихся друг к другу. Ночью фигуры детей ярко светятся.
Конечно, вы можете по-своему трактовать смысл, который несёт в себе скульптура, но вот что говорит о ней сам скульптор: "Она демонстрирует конфликт между мужчиной и женщиной, а также внешние и внутренние проявления человеческой природы. Их внутренние личности выглядят как призрачные дети, которые держатся за руки через прутья клеток. Когда наступает темнота (спускается ночь) дети начинают сиять. Сияние — это символ нежности и искренности, которые объединяют людей и дают надежду на лучшее в самые тёмные времена". Красивый смысл — это не единственная причина, по которой скульптура так важна, помимо всего прочего, украинский скульптор получил грант от Burning Man на создание своего шедевра.
Драматическая фея из проводов, Великобритания
Робин Уайт, создает красивые динамичные скульптуры сказочных фей, которые, кажется, танцуют при каждом порыве ветра.
Скульптуры из проволоки и проволочной сетки.
Используя лишь самые обычные бытовые материалы, талантливые художники нередко создают потрясающие произведения искусства. Хотя одним из наиболее сложных в работе материалов является проволока, современным мастерам удается творить из неё скульптуры невероятной красоты и реалистичности.
Скульптор из Южной Англии Кендра Хейст (Kendra Haste) всю свою жизнь посвятила созданию уникальных работ из проволоки. Её произведения выставляются по всему миру, а избранные украшают лучшие частные коллекции. Кендра — одна из известнейших современных художниц Великобритании, работающих с набирающими популярность среди скульпторов оцинкованной проволокой и сеткой из неё.
Скульптура "Лестница в небо", Австралия.
Скульптура "Diminish and Ascend" это арт-инсталляция художника Дэвида Мак-Кракена, которая под правильным углом выглядит, как бесконечная лестница "в небо".
Скульптура "Truth is Beauty" из серии "Bliss", Невада, США
Марко Кокрейн стал автором одного из самых привлекательных произведений искусства, которое появилось на фестивалеBurning Man. Это 16-метровая скульптура элегантно позирующей женщины, которая носит название "Truth is Beauty".
Исчезающий человек, Вашингтон.
В музее Мэри Хилл (Mary Hill Museum) в Восточном Вашингтоне можно увидеть эту скульптуру, которая, как под воздействием магии, медленно исчезает при правильном ракурсе.
Келпи, Фалкирк, Шотландия.
Изображение лошадей на скульптуре символизирует Келпи, шотландских мифологических существ, которые известны своей силой и выносливостью. Именно такие качества приписывают внутренним водным путям Шотландии.
Картины итальянского живописца XVI века Джузеппе Арчимбольдо известны практически каждому — даже тем, кому его имя кажется совершенно незнакомым. Художника прославили портреты, составленные из тысяч цветов, фруктов, овощей и прочих щедрых даров природы. Сегодня часть наследия Арчимбольдо можно увидеть в 3D-формате — благодаря скульптурам американского художника Филиппа Хааса.
Сейчас скульптуры выставлены перед входом в Музей искусств Нельсона — Эткинс в Канзасе. Это композиция Four Seasons — четыре пятиметровые скульптуры, каждая из которых аллегорически представляет одно из времен года. "Портреты" времен года составлены из цветов, тыкв, фруктов, сучков деревьев (все сделано из раскрашенного стекловолокна), и в каждом из них легко опознать, какой именно сезон он изображает.
Проволочные скульптуры Сонг Мо Парка.
Корейский художник Сонг Мо Парк (Seung Mo Park) известен своими скульптурами из алюминиевой проволоки, обернутой поверх основы из стекловолокна. Ниже представлено реалистическое произведение мастера, в котором с исключительным мастерством и вниманием к каждой детали, воспроизведены изгибы ткани, а также портретные черты его прекрасной натурщицы.
"Разрушенные" скульптуры Регардта ван дер Мелена из Йоханнесбурга:
Живые скульптуры Энтони Хау приводит в движение ветер.
В кинетическом искусстве скульпторы-изобретатели создают масштабные механизмы, которые приводит в движение ветер. Кинетизм основывается на простой идее: с помощью света, движения и ветра можно создать произведение искусства.
Кинетический скульптор Энтони Хау (Anthony Howe) живет и работает в штате Вашингтон в окружении природы и ветра, вдохновляющих его на создание невероятных произведений. Хау работает в основном с нержавеющей сталью, за счет чего на фотографиях его работы кажутся пририсованными в графическом редакторе.
На самом деле каждый механизм приводит в движение малейшее дуновение ветра, неподвижными скульптуры почти никогда не бывают. К тому же, сталь на солнце дает сильные блики, порождающие эффект космической нереальности.
Художник Edoardo Tresoldi создал Incipit — скульптуру, которая, кажется, существует на границе реальности и фантазии. Скульптура — один из экспонатов Meeting del Mare в итальянском городе Камерота. Она представляет собой композицию из арок и прямоугольных блоков из проволочной сетки. В то время как строгая геометрия удерживает скульптуру в реальности, прозрачность материала и чайки, также изготовленные из сетки, придают ей совершенно неземной вид.
Скульптура создана специально для места, где она установлена — побережья Тирренского моря. Сквозь проволочную сетку зрители могут видеть морскую гладь и небо над морем, так что и ландшафт, и меняющееся освещение воспринимаются как детали скульптуры. Кроме того, скульптура предполагает взаимодействие со зрителем — можно пройти через ее арки и увидеть конструкцию с новых точек зрения.
Особенности гравитации для слона, Париж, Франция.
На расстоянии 18 000 км от земли слон смог бы балансировать на собственном хоботе. Такое утверждение в виде скульптуры было сделано Даниэлем Фирманом.
"Моховые человечки", Ким Симонссон.
Это просто чудо! Скульптура ребенка в утробе матери расположена по дороге между Медельин в Санто-Доминго и Савио в Колумбии. Такая красота и размеры просто поражают воображение!
Гигантские цветы украсили центр Иерусалима.
HQ architects соорудили в самом сердце Иерусалима инсталляцию из четырёх 9-метровых надувных тюльпанов. Цветы наполняются воздухом, когда под ними находятся прохожие и "сдуваются", когда они уходят. Ночью цветы подсвечиваются.
Говорящая лампа, Мальмё, Швеция.
С помощью своего низкого, спокойного голоса, говорящая лампа в Мальмё поздравляет с декабрьскими праздниками всех прохожих, кто вышел погулять даже в самую холодную погоду.
В течение года статуя "путешествует" по разным улицам и закоулкам города, однако к каждому Рождеству возвращается на своё первоначальное место.
Музыку в Голландии любят. Вот, сквозь пол пробился скрипач, дабы усладить слух прохожих:
Кран в Кадизе, льющий воду с неба:
Устройство для искорененья зла, Калгари, Канада.
Всемирно известный памятник слону с картины Сальвадора Дали "Искушение святого Антония".
Мустанги в Лас-Колинас, Техас, США.
Бронзовая скульптура была создана Робертом Гленом, в память о диких мустангах, которые были исторически важными обитателями в большей части Техаса в США.
Горизонты, Новая Зеландия.
"Горизонты" — это гигантская скульптура художника Нила Доусона из Зеландии, которая, благодаря визуальной иллюзии, выглядит, как развевающийся кусок бумаги на вершине холма.
Нельсон Мандела, Квазулу-Наталь, Южная Африка.
Marco Cianfanelli — автор впечатляющей скульптуры, на которой, благодаря умелому размещению 50 стальных опор, просматривается лицо Нельсона Манделы, самого благородного человека в истории, по мнению жителей Южной Африки.
Необычный памятник "Желание стать свободным".
Работа скульптора Zenos Frudakis посвящена естественному желанию человека стать свободным и вырваться из прессформы. Освободиться от рабства — нормальное стремление человека.
Зенос говорит о том, что он пытался создать скульптуру, не посвященную какому-то конкретному человеку. Он хотел, чтобы человек, независимо от его происхождения, мог бы взглянуть и сразу понять, о чем идет речь. Памятник посвящен людям, которые изо всех сил пытаются вырваться. Эта скульптура — о борьбе за достижение свободы через творческий процесс.
Скульптуры бегемотов. Зоопарк Тайбэя, Тайвань.
Бегемоты в асфальте на площади зоопарка Тайбэя давно покорили сердца фотолюбителей со всего мира.
Итальянец Лоренцо Куинн (Lorenzo Quinn) создал скульптуру Vroom Vroom (перевести это можно как "дррым-дррым" — подражание звуку работающего мотора): гигантская рука "играет в машинки" полноразмерным Fiat Cinquecento. На фото скульптура, установленная в Лондоне, похожие установлены в Валенсии и Абу-Даби.
Площадь Сечени получила новую достопримечательность — не слишком доброжелательно выглядящего гиганта, который как будто вылезает на поверхность земли из преисподней. Скульптура сделана из полистирола (пенопласта) и называется Feltépve, что означает "внезапное появление", так что весьма вольно название этого произведения можно перевести как "Незванный гость" или "Опаньки!". Автор скульптуры Эрвин Лоран Херве (Ervin Loránth Hervé). Он соорудил этого гиганта для Будапештской Ярмарки Искусств.
Художник и скульптор Джейсон Тейлор порадовал мир своим новым творением. На сей раз американский дизайнер создал нечто грандиозное — скульптуру титана, который держит на плечах небесный свод.
Его подводная скульптура была установлена недалеко от побережья Нью-Провиденс в Нассау на Багамских островах. Вес статуи составляет почти 60 тонн, высота — 5,5 метров без постамента. Кстати, постамент — это не просто насыпь или кусок камня: специально для изваяния был создан искусственный риф.
Глубина дна вокруг статуи около 10 метров. Голова скульптуры почти достигает поверхности воды — до неё остаётся 20-25 см.
Отдельного упоминания заслуживает поза титана —– создаётся впечатление, будто бы он держит на своих плечах небо, чтобы оно не провалилось сквозь водную гладь.
Процесс монтажа был очень сложным. Сначала на суше собрали несколько крупных деталей скульптуры. После этого под водой был создан искусственный рифовый постамент, а уже после этого на него установили статую. Статуя собиралась под водой из частей, процесс установки занял несколько дней.
Памятник беременной женщине в Минске, Белоруссия.
Скульптура беременной, установленная в Минске, Беларусь, необычна тем, что в композиции участвует и папа.
Мужчина нежно обнимает животик, как бы прислушиваясь к тому, что делает кроха в животике у мамы. Интересно, что другие скульпторы предпочитают изображать беременных без мужей, в отличие от белорусского коллеги.
Ну и памятник женской сумочке.
Знакомая ситуация когда несколько минут ищешь ключи в сумочке?
Надеюсь, моя подборка вам понравилась?
Уже захотелось куда-то поехать за вдохновением?
Буду рада видеть вас в гостях у себя в магазинчике и в подписчиках.
Швайковская Оксана (Shvaykovskaya Oksana)
Авторские украшения из бисера
www.livemaster.ru
Скульптурная живопись - Ярмарка Мастеров
Найдена 31 тема с этим ключевым словом| Сортировать по: Дате Популярности |
Дорогие друзья! Приглашаю вас на онлайн мастер-класс "Изучаем скульптурную живопись"Регистрация https://www.livemaster.ru/onlineacademy/webinar/2848691-izuchaem-skulpturnuyu-zhivopis 29 мая в 19.00 по мск Скульптурная живопись – это достаточно новое интересное направление, объединяющее в ...
МК Скульптурная живопись. Тема: РОЗЫ. Часы или панно Мастер Римма*VITA*Громыко. ********************************** Делаем панно-картину овальную с рамкой 35*21см Продолжительность: 9 часов. Стоимость: панно 5500р. или часы 7500р. (все материалы входят в стоимость) Программа МК:*изучение строения ...
Мы рады, что можем представить вам НОВЫЙ МК по СКУЛЬПТУРНОЙ (объёмной) живописи для начинающих.В последнее время скульптурная живопись декоративной штукатуркой набирает популярность, это настоящее искусство! Скульптурную живопись также называют объемной живописью, тк создаваемые картины получаются ...
Здравствуете, дорогие подписчики, друзья и гости мастерской. В апреле я переехала в новое творческое пространство. Было не просто расстаться с предыдушими устоями, с людьми и старыми порядками. Для меня это был стресс. Привычка уже пустила корни. Все эти коробки, ящики, работа над заказами по ...
Дорогие мои подписчики! Наверняка вы уже много видели и слышали о скульптурной живописи Скульптурная живопись – это достаточно новое интересное направление, объединяющее в себе элементы создания скульптуры и живописного изображения. Эта техника также иногда называется "объемная" или " ...
Приглашаю на единственный мастер класс по скульптурной живописи. Познакомлю вас с этой удивительной техникой объемной живописи,будем работаем с декоративными штукатурками. Изучим схему выкладки цветка розы, покажу особенности набора лепестков. Стоимость МК 4500 р. Продолжительность 6-7 ...
Доброго времени суток! Очень часто мне заказывают панно с маками.Эти цветы очень декоративны и изящны. Вот и теперь я выполняю картину на заказ с яркими , насыщенными цветками маков. Делюсь с вами фрагментами своей работ.ы. Середина работы:будут еще и листья,и бутоны. А вам нравятся маки или вы ...
Симферополь!!! Творческий мастер-класс по скульптурной живописи ждет вас!!! Скульптурная живопись – это достаточно новое интересное направление, объединяющее в себе элементы создания скульптуры и живописного изображения. Эта техника также иногда называется "объемная" или "рельефная& ...
Мастер-класс автора техники "скульптурная живопись" Евгении Ермиловой в Санкт-Петербурге. Ирис. Круглое панно. 3 марта 2018 года Мастер-класс для начинающих. Никаких специфических знаний и умения рисовать не требуется. Создание готовой работы и освоение основ техники "скульптурная ...
3 и 4 марта! МК Скульптурная живопись. Тема: РОЗЫ.Мастер Римма*VITA*Громыко. **********************************Кто пройдет мастер класс по часам в субботу, на этом занятии будет учиться на своих часах выкладывать розы!!!!!!!!!!! ********************************** Делаем панно-картину овальную с ...
www.livemaster.ru
Спор искусств или скульптурные картины.
Александр Михайлович Таратынов - скульптор, член-корреспондент Российской Академии художеств, заслуженный художник РФ, выставил несколько своих работ в Ораниенбаумском парке. Выставка называется "Ораниенбаумский эксперимент, или Спор искусств".
Каждая из них - воплощение одного из знаменитых живописных полотен...
Кто-нибудь видел картину с обратной стороны? А изнутри? Теперь появилась такая возможность!
Хотя... быть может, это не сами картины, а их продолжения вышли сегодня нам навстречу, чтобы вместе встретить эту осень?
Питер Брейгель Старший. "Притча о слепых".
Густав Климт. "Поцелуй"
Альбрехт Дюрер. "Рыцарь, Смерть и Дьявол".
Анри Матиcс "Танец".
Рембрандт. "Ночной дозор".
Пьеро делла Франческа
"Герцог Урбинский Федериго да Монтефельтро и его супруга герцогиня Баттиста Сфорца"
Идея эта обрела как сторонников, так и противников. Конечно, скульптор не изобретает ничего нового, но он показывает нам шедевры со всех сторон. согласитесь, такое не всегда увидишь.
А вам нравится эта идея?
www.kowal.ru
Андреа Верроккьо (1435/36-1488) Андреа ди Чони, по прозванию Верроккьо — выдающийся деятель эпохи Возрождения второй половины XV в. С 1469 года судьба Флоренции была в руках Лоренцо Медичи, которого назвали Великолепным, хотя официально он не занимал никакого поста. Лоренцо идеально осуществил девиз своего деда Козимо: «Быть, не показываясь». Двор Лоренцо стал центром передовой культуры и науки. Почти каждый вечер в «Садах Медичи» — музее античной скульптуры собирались передовые деятели науки и культуры этого времени. Среди них — Луиджи Пульчи, чьи рыцарские поэмы проникнуты гуманистическими идеалами, Полициано — поэт и гуманист, Пико делла Мирандола — писатель и философ. Здесь особенно ценили живопись Сандро Боттичелли. В доме Медичи воспитывался Микеланджело, которому Лоренцо покровительствовал. Среди этого круга образованных людей часто бывали художники, к которым теперь предъявлялись новые требования. Они должны были знать не только основы своей профессии, но и быть людьми сведущими, знакомыми с точными науками, философией и литературой. Именно в это время труд Леона Баттиста Альберти «О статуе», «О живописи», «О зодчестве» был издан не только по латыни, но и на итальянском языке, на котором отныне стали издавать научные и философские трактаты. Мастерская Верроккьо стала одной из первых, где ученики могли получить самое широкое образование. У него учился Леонардо да Винчи, и здесь он сформировался не только как художник, но и как ученый. Сам Андреа Верроккио был учеником «золотых дел мастера» — ювелира. В процессе обучения и работы у него выработалось чуткое понимание особенностей каждого металла, умение его обрабатывать.
Когда мастеру было почти сорок лет, он исполнил в бронзе «Давида» — статую, принесшую ему широкое признание современников. В это время часто обращались к образу библейского юного пастуха Давида, принявшего вызов могучего воина Голиафа и вступившего с ним в единоборство. Победив Голиафа, Давид спас свой народ от порабощения. За это позднее он был избран царем.
Давид представлен после битвы. Юный победитель с горделивой улыбкой смотрит прямо перед собой. В руке у него короткий кинжал, у ног — с искаженным предсмертной мукой лицом голова Голиафа. Но вместо пастуха перед нами прелестный паж; кожаный колет, украшенный прихотливым орнаментом, плотно облегает его хрупкую фигуру. Густые короткие локоны обрамляют лицо с тонкими чертами. Внутренне он взволнован и беспокоен, хрупкая прерывистая линия очерчивает его фигуру, рука с тонкими нервными пальцами лежит на талии, взгляд чуть напряжен. По сравнению с Давидом Донателло, который создает нравственный идеал человека первой половины столетия, обращенный ко всем сословиям, Верроккио обращается к тем, кто способен оценить и понять внешнюю утонченность образа. Давид Верроккно соединяет аристократизм с точным реалистическим характером — эта черта свойственна творчеству скульптора. Статуя была выполнена по заказу Медичи и украшала его виллу Кареджи.
По заказу Медичи было исполнено надгробие Джованни и Пьеро Медичи в старой сакристии церкви Сан Лоренцо. С самого начала XV столетия изменилась форма гробницы, цель которой не столько напомнить о смерти, сколько прославить земные деяния умершего. Но Верроккио создает совершенно новый тип гробницы, где нет ни портретов умерших, ни изображений святых. Она находится в нише, обрамление которой украшено гирляндой растительного орнамента. Фоном для гробницы служит сквозная, геометрического рисунка бронзовая решетка. Такое же сочетание геометрического и растительного орнамента на поверхности саркофага. Гробница выполнена из различных пород камня: обрамление из серпентина, саркофаг из порфира с бронзовыми украшениями, постамент из красного, зеленого и белого мрамора. В этой работе Верроккио очень пригодились те навыки, которые он приобрел в мастерской ювелира, и в частности умение соединять разные материалы по цвету и фактуре. Полихромная композиция гробницы чрезвычайно декоративна, но при этом не нарушает торжественности интерьера церкви.
Для украшения фонтана на вилле Медичи был заказан «Путто с дельфином». Крылатый веселый мальчишка, стоя на одной ноге, с трудом сохраняет равновесие, стараясь удержать влажного дельфина, крепко прижимает его к себе. Сверкающие струи воды, стекающие по поверхности тел путто и дельфина, придавали еще большую динамичность этой веселой борьбе. В 1479 году слава художника переросла границы Флоренции, венецианское правительство пригласило художника для исполнения памятника в честь кондотьера Коллеони. Много лет Коллеони находился на службе у республики, он был очень богат, все свои деньги завещал Венеции, но с условием, чтобы ему был поставлен памятник за его заслуги. По композиции конный монумент близок к донателловскому «Гаттамелате», но по своему эмоциональному состоянию прямо противоположен. Коллеони изображен в момент, когда он разгорячен боем, не сидит в седле, а стоит на вытянутых стременах, почти поднимая коня на дыбы, с неимоверным трудом удерживая его в повиновении. На нем тяжелые доспехи и шлем, маршальский жезл он сжимает как оружие; весь его облик отличается несокрушимой волей и жестокостью. Гаттамелата — символ энергии и воли человека первой половины столетия. Коллеони — торжество грубой силы.
К 1486 году статуя была закончена и установлена на площади Сан Джованни-э-Паоло. На высоком постаменте величественно поднимается конный монумент и четким бронзовым силуэтом выделяется на фоне чистого голубого неба. Джорджо Вазари пишет, что Верроккио сам принимал участие в отливке статуи, работал много и напряженно. Во время работы мастер сильно простудился и умер. Но все работы были уже закончены. Люди Возрождения отличались многообразием интересов. И Верроккио был не только скульптором, золотых дел мастером, талантливым учителем, но и живописцем. Самая известная его картина — «Крещение».
Действие библейской легенды, рассказывающей о крещении Христа, происходит среди пустынного пейзажа с холмами и холодными синими далями. В центре на первом плане, в ручье стоит Христос, рядом Иоанн Креститель с чашей в руке. На берегу два ангела, которые держат одежду Иисуса; один из них — ближе к первому плану — был написан Леонардо да Винчи, которому в это время было 18 лет. Его ангел отличается нежной искренностью чувств, мягкой живописностью исполнения. У Верроккио довольно жесткая, суховатая манера письма, чеканный рисунок, продуманная до мелочей композиция. Поэтому ангел Леонардо с легкими прозрачными тенями, передающими нежную теплую поверхность лица, сразу привлек к себе внимание. Дж. Вазари пишет, что ангел оказался лучше всего остального. «И это стало причиной того, что Андреа решил никогда больше не притрагиваться к кистям, поскольку Леонардо, столь юный, в этом искусстве проявил себя гораздо лучше, чем он». Творчество Андреа Верроккио предшествует самому великому периоду в итальянском искусстве — Высокому Возрождению, и он был одним из тех, кто подготовил новое поколение художников. Работы Андреа Верроккьо
Мадонна и младенец, темпера, 1470-1475 г.
Мадонна с младенцем
Мария с младенцем и Иоанн Креститель
Товиа и ангел, 1470-1475,
Комментарии пользователей Facebook и ВКонтакте. Выскажи мнение. Последние материалы в этом разделе:↓↓ Ниже смотрите на тематическое сходство (Похожие материалы) ↓↓ |
www.artcontext.info
Скульптурные картины - Только самое интересное
Художник из Флориды Джастин Геффри (Justin Gaffre) делает удивительные "3d картины". Он буквально лепит на холстах цветы и целые пейзажи! В своем творчестве он использует только шпатели и огромное количество акриловой краски. Художника больше всего вдохновляют цветы и природные пейзажи.
vsegda-tvoj.livejournal.com
скульптуры — фото скульптуры, лучшие фотографии и картинки скульптуры на DAYEvents
Люди делятся на два типа: одним удобнее путешествовать в компании, а другим – в одиночку. В последнем случае турист сам выбирает место отдыха, самостоятельно решает все организационные вопросы. Представляем вашему вниманию список 5-ти стран, в которых турист-одиночка будет себя чувствовать комфортно.
Глядя на некоторые произведения искусства порой поражаешься оригинальному творческому воображению человека. Достаточно посмотреть на невероятные памятники, архитектуру, иной раз не поддающиеся никаким законам гравитации. Творческим людям каким-то загадочным образом удалось создать уникальные скульптуры, “парящие” в воздухе. Предлагаем вам посмотреть на шедевры творений, каждое из которых вызывает восторг.
Большинству людей не свойственно в элементарных вещах замечать какую то ценность, оригинальность. Но только не талантливому британскому скульптору Ричарду Стейнтхорпу, которому удалось показать насколько, казалось бы такой грубый материал, как проволока в умелых руках мастера может превратиться в красивейшие произведения. Его скульптуры не имеют каких-то четких линий, но несмотря на это они очень креативны и…
44-летняя американская художница Кара Уокер (Kara Walker) стала автором нового шедевра, уже успевшего приобрести немалую славу, Сфинкса. Скульптура сделана из полистирола и занимает 2787 квадратных метров. Длина – 23 метра, высота – 10.82, ширина – 8 метров. Сахарно-белая женщина с ярко выраженными африканскими чертами лица разместилась на складе бывшего сахарного завода Домино, Нью-Йорк. Инсталляция получила…
В Амстердаме, на лужайке музея Рейксмюзеум проходит выставка работ всемирно известного американского скульптора Александра Колдера (Alexander Calder) приобрел всемирную известность благодаря своим замысловатым фигурам из проволоки и также «мобилям» — кинетические скульптуры, которые приводятся в движение электричеством или ветром. Презентация работ будет проходить с 19 июня по 5 октября 2014 года.
Музей Вашингтона был основан в 1937 году Конгрессом США на основе крупных частных коллекций Эндрю Уильяма Меллона (он также выделил 10 млн долларов США на строительство здания). В галерее собрана одна из лучших коллекций искусства в мире. В экспозиции представлены произведения искусства европейских и американских мастеров: картины, скульптуры, рисунки, фотографии, графика, предметы декоративно-прикладного искусства. На…
Его скульптуры можно найти на открытом воздухе и в выставочных залах. Дейл создает очень яркие и запоминающиеся образы с помощью своих навыков стеклодува. Довольно часто он словно дополняет мир своими работами. Работы Дейла можно найти на более, чем 200 выставках по всему миру.
Работы художника Willy Verginer. Его скульптуры вырезаны из цельных кусков дерева, а затем к ним добавлены некоторые дополнительные элементы или цвета, как правило, акриловые краски.Детали этих скульптур восхитительны, и удивительно то, как автор играет с этим "фантастическим" миром, созданным им самим. Этот мир и веселый, и странный одновременно. Иногда, чтобы понять ту или иную скульптуру,…
На пирсе Святого Иосифа, расположенного на озере Мичиган, находятся два маяка (внутренний и наружный), которые были построены более века назад. Во время холодных зимних месяцев на озере поднимается сильный ветер, образовывая огромные волны. Эти волны настолько больших размеров, что накатывая на пирс и маяк, полностью накрывают его, образовывая великолепные ледяные скульптуры. Только природа способна на…
Бруно Вальпот родился в Италии, на данный момент мастеру 55 лет, и его творчество действительно восхищает. Он совсем не стремится к мировой славе, редко создает скульптуры на заказ. Его самая главная цель – создать момент, передать момент с помощью обычной деревянной скульптуры.
Навигация по записям
dayevents.ru
Животная скульптура - Страна Мастеров.рф
Анималистическая скульптура от древности до наших дней.
Как известно в древних религиозных представлениях животные занимали важное место. Их почитали и почитают как священных животных. В их святилищах все олицетворяло божественную сущность. Это и барельефы на стенах, и отдельные скульптурные изваяния животных, и фрески.
Животная скульптура анималистическая
Таким образом, религия сподвигла на развитие анимализма в искусстве. Скульпторы в своих работах показывают не только пластику, но и те черты, которые характерны для животных. Часто монументальная скульптура изображает величественного всадника и его могучего коня, который так же является животной скульптурой.
Как древние, так и современные мастера в большинстве своем сначала лепили из мягкого материала (воск глина) модель задумываемой скульптуры. Затем создавалась заготовка скульптуры в нужный размер. С нее брался гипсовый слепок.
Если скульптура создавалась из мрамора или иного каменного материала на поверхность заготовки наносилась пунктировка. По ней удаляются лишние фрагменты, и статуя приобретает нужную форму и вид, скульптура затем полируется. Скульптурные анималистические шедевры древности Материалом служили: глина, дерево, кость, камень, металл, известняк.
Одной из известнейших анималистической скульптур древнего мира является крылатый бык с лицом человека - шеду. Подобные скульптуры создавались на стенах дворцов царей Ассирийской державы. Так на арочных воротах во дворце правителя Саргона II помещены скульптуры шеду из известняка. Создание их относят к концу 8 века до н.э.
Картины анималистов, скульптуры животных из дерева глины камня
Этрусская скульптура «Капитолийская волчица». Создание которой искусствоведы относят к 5 веку до н.э. олицетворяла Рим. Сама скульптура создана этрусками. Была перевезена в Рим на Капитолийский холм. Согласно древнеримскому мифу волчица помогла братьям Ромулу и Ремулу – кормя их своим молоком. Их еще младенцев велел бросить в реку правитель Амулий, опасаясь их как соперников на римский трон. К сожалению, неизвестны имена авторов данных выше скульптур.
Картины художников анималистов и скульптуры животных из дерева, глины и камня
Современные скульпторы-анималисты придерживаются как традиций в вопросе создания своих произведений, так и стремятся найти что-то новое. Это может быть и новая техника исполнения, и новый материал. И естественно современная урбанизированная среда диктует свои правила.
Корейский скульптор Джи Ионг Хо делает уникальные скульптуры из обрезков автомобильных шин. Фигуры животных выполнены в движении, от них веет мощью, пластикой, агрессией. Каждая такая скульптура требует массы времени. В зависимости от размеров автору требуется не менее 3 месяцев, а то и более. Как и древние мастера, корейский анималист-скульптор сначала создает каркас из металла, а затем на него наклеиваются куски шин, придающие форму.
Австралийский дизайнер Шон Эвери создает искрящиеся скульптуры разных различных животных из кусков поломанных компакт-дисков разных цветов Сначала диски разрезаются на разные фрагменты. Потом их сортирует по цвету и форме. Затем нужные фрагменты клеятся к основе. Создание одной скульптуры животного или птицы, занимает одну и более недели.
Его работы выставлены в музеях г. Балтимор, в Голливуде. Интерес людей к животным не иссякает, что проявляется в первую очередь в разных видах искусства, в том числе и в скульптуре животных.
Вот такие картины анималистов, а так же скульптуры животных из дерева, глины, камня и других материалов, можно встретить в современном искусстве.
xn--80aaaio4bfmlgdggh.xn--p1ai
