Музей ЧерномырдинаЖивопись гуашью - творческие идеи и советы. Картины живопись гуашью
Живопись гуашью: подробное учебное пособие
Техника рисования гуашью зачастую не выдерживает конкуренции. По сравнению с более популярными акварельными или масляными красками она чуть менее популярна. В сегодняшнем посте хотелось бы подчеркнуть красоту техники рисования гуашью и то, что она стала бы прекрасным дополнением ко всему багажу ваших художественных талантов.
Гуашь? Что это? Если вы размышляете об этом прямо сейчас, не волнуйтесь, ведь вы в этом не одиноки. Мне встречалось огромное количество людей, способных сбить меня с толку, когда я рассуждала об этом. И некоторое время назад у меня даже не было желания использовать эту технику. Я слышала о ней, но не обладала достаточным количеством знаний по этому вопросу. Спустя несколько месяцев, посвященных экспериментам и практическим занятиям, я научилась нескольким вещам, которыми и хочу поделиться с вами. Начнем учиться с самых азов, как дети делают свои первые шаги!
Что такое гуашь?
Гуашь - это художественное средство, похожее на акварель, но с более высоким содержанием пигмента. Более того, чтобы добиться непрозрачной текстуры, можно добавить мел. Как и в случае с акварелью, используется вода, для придания гуаши необходимой для работы консистенции, но при высыхании, она становится непрозрачной. Текстура краски немного плотнее, по сравнению с акриловыми. В любом случае, гуашь сочетает в себе свойства и акварели и акриловых красок.
Позвольте дать несколько советов по поводу рисования гуашью, основанных на собственном опыте:
- Пользуйтесь краской только высокого качества. Не стоит выбирать более дешевые бренды, так как это заставит вас возненавидеть данную технику. Воспользуйтесь, например красками фирмы Winsor & Newton или Royal Talens. Можно также приобрести отдельные тюбики, как эти.
- Техника исполнения похожа на рисование акварелью, но не следует набирать на кисточку слишком большое количество краски. Для работы достаточно небольшого количества.
- Отличительной чертой гуашевых красок считается их непрозрачная структура. Наносить их лучше слоями, не смешивая.
- Кроме того, можно смешивать и гуашь и акварель вместе.
- Удобнее работать кистью с жесткой щетиной.
- В этом случае небольшим количеством краски можно раскрасить больший участок.
А сейчас хотелось бы продемонстрировать примеры нескольких иллюстраций на тему "фруктовый каламбур", посвященных Дню Святого Валентина, которые были созданы для моего магазина Zazzle shop. Первое, на что следует обратить внимание, это тот факт, что гуашь гораздо больше подходит для оформительских целей, по сравнению с акварелью.
Для занятий рисования гуашевыми красками необходимо иметь следующее:
- Собственно гуашевые краски - можно использовать краски фирмы Winsor and Newton
- Кисти - Simply Simmons утолщенные filbert, тонкие spotter, а также liner кисти для лайна
- Ластик Tombow mono zero
- Палитра
- Карандаш
1. Рисование груши
Шаг 1
Сначала делаем набросок и надписи карандашом. В качестве иллюстрации выбираем грушу и надпись "Ты великолепна" (правда?). После того, как эскиз готов, удаляем лишние линии при помощи ластика Tombow Mono zero. У этого ластика наконечник прекрасного качества, что великолепно подходит для тонкой детальной работы.
Шаг 2
Среди красок в наборе отсутствует зеленый цвет. Так что пришлось смешать небольшое количество желтого и синего цветов, чтобы получить необходимый оттенок. Чтобы добавить воду во время смешивания, лучше распылить ее при помощи разбрызгивателя для воды. Одного раза вполне достаточно.
При создании данной работы, было решено начать с надписи. Именно после создания этой иллюстрации стало очевидно, что лучше всего стоит переходить от создания фона к первому плану. На самом деле я переоценила покровные свойства гуаши. Это усложнило задачу, так как пришлось вернуться на несколько шагов назад и снова проработать надпись.
Совет: Начните с создания фона.
Изобразите надпись и подождите, пока она подсохнет.
Шаг 3
В ожидании, пока высохнет надпись (а происходит это достаточно быстро), в верхней части изобразите листик. В этом случае также используется техника рисования слоями. Наложите слой зеленой краски и дайте ей просохнуть. Затем сверху и снизу нанесите несколько штрихов более темного оттенка зеленого. После прорисуйте прожилки желтым и оттените их темно-зеленым.
Именно на этом этапе можно столкнуться с трудностями, поэтому не хотелось, чтобы вы совершили ошибку. Пришлось более тщательно проработать оттенок фона, чтобы он не скрывал надпись. И даже после этого приходится вносить исправления.
После создания тени при помощи желтого цвета, следует нанести оранжевый, а также наметить точки вокруг эскиза груши, чтобы показать ее текстуру. После окончания работы с фоном нужно довести надпись до совершенства.
2. Рисование томата
Шаг 1
В этом случае я начала с создания фона. Используя кисть filbert, накладываем первый слой. Подождите, пока краска высохнет.
Изобразите ствол томата таким же способом, как было описано ранее. Нанесите основные детали и оттенки томата.
Шаг 2
После этого создайте надпись карандашом и завершите работу при помощи кисти spotter. По завершении работы над надписью в черном цвете, было решено выделить ее. Добавьте белые тени там, где это необходимо.
И все! Надеемся, что вы получили удовольствие, читая данное руководство. И уверены, что оно вдохновит вас на то, чтобы взять кисти и гуашь и начать творить.
Автор: zakkiya hamza @ inkstruck
Поделиться статьей:
Уроки живописи гуашью. Как научится рисовать гуашью и акварельными
«Когда я попаду на небо, первый миллион лет я буду рисовать» Уинстон Черчиль.
Картина – это не фрагмент из жизни, фотография, не просто воспоминание. Делая очередной мазок, добавляя цвет, свет, бесконечно подправляя уже почти готовый рисунок, художник не стремится сделать его идеальным, он хочет показать то, что будет через мгновенье.
Рассматривая полотно, забываешь о цвете, тенях, длине мазков, видишь только замершее, незавершённое движение. Эта атмосферность, глубинность всего рисунка целиком – и есть живопись.
Как научится рисовать гуашью и акварельными красками?
Уроки живописи гуашью — помогают воплощать мгновенье на холсте.
Творчество гуашью известно ещё со времён древнего Египта. Благодаря её особенной густоте на водной основе, шедевры можно корректировать, добавлять красок, приглушать тональность.
Уметь использовать гуашь
Как любой инструмент творчества, гуашь хранит свои собственные секреты. Занятия в арт-студии Matita раскроют для вас тайны этой удивительной краски, научат, как применить спонтанность неожиданного результата.
Вопреки расхожему мнению, гуашь – не «детская» краска. Ей рисовали великие художники, писали миниатюры, создавали наброски со времён античности.
Примеры великого мирового наследия использования гуаши:
- Старинные арабские и персидские миниатюры.
- Полотно Альберта Дюрера «Дёрн», 1503 год.
- «Филип в церкви» Фредерика Уолкера, 1862 год.
- «Обнажённая фигура юноши» Пабло Пикассо, 1906 год.
- «Зелёные любовники» Марк Шагал 1916 -1917
И это лишь малая толика, доказывающая, что считать гуашь инструментом для детского творчества ошибочно.
Густая, сочная, насыщенная, учитывая водную основу, обладает большей кроющей способностью по сравнению с другими водорастворимыми красками. Используя это покрытие можно:
- Создавать глубокие, атмосферные сюжеты.
- Сочные цветовые сочетания при матовой поверхности высохшей картины.
- Графичные изображения.
- Смешивать уже высохшие участки композиции, чтобы создавать иллюзию поверхностного освещения.
Искусство быть художником
Именитые художники – педагоги нашей студии, всегда готовы поделиться с вами своим опытом, увлечь желанием высказываться рисуя.
Особенность натуры, необычность виденья мира, желание «рассказать полотном» — все это, и много больше вы познаете, открыв для себя неповторимый мир творчества.
В последнее время гуашь вытеснена из понятия искусства. Малобюджетность вывела её из живописи, сроднив с каллиграфией, оформлением сценических декораций, «домашним» творчеством. Незаслуженно забытый, густой, насыщенный, атмосферный состав способен на большее.
Приходите на наши курсы, научитесь её использовать так, чтобы:
- не думая достигать выразительности;
- чувствовать водную основу краски как природную стихию, наблюдать, как наполняется сюжет атмосферой дыхания жизни;
- написанные вами работы были энергично-коллористичными, легко заманивая в мир красочного «движения» сюжета;
- передавали всю мощь пережитого однажды впечатления.
Приглашаем на наши курсы:
Все техника мира в ней одной
Гуашь приветлива и проста для художника с любым уровнем навыков:
- густоту краски легко менять и поддерживать, добавляя воды;
- не обладает ярко выраженным запахом;
- высыхает быстро;
- высохшие цвета легко перекрываются другими;
- всегда есть возможность смыть лишний элемент или слой;
- готовое изображение притягивает иллюзорной бархатистостью.
Рецепт этого вещества известен миру много сотен лет. За это время великие мастера преподнесли миру тысячи картин, смешивая техники разной живописи между собой.
Наносят её мокрой кистью, набирая сразу большое количество пигмента, который по виду напоминает густой, жирный крем. Водная основа краски уже давно дополняется клеем ПВА или акрилом, что делает её гладкой, бархатной, и быстросохнущей.
В отличие от других водорастворимых красок, рисуя гуашью ненужно соблюдать последовательность «от светлого к тёмному». Можно смело раствориться в потоке фантазии, наслаждаясь неограниченной свободой живописи.
Используя «мокрую» технику получают чёткие границы очертаний. Придавая узнаваемую выраженность картин.
Разбрызгивая краску маленькой кистью, создают уникальные сюжеты фантазийных композиций, наполненные силой объёмного цвета.
Если наносить тонкие, прозрачные, практические невесомые слои, то рисунок поразит реалистичностью. Такая техника отражает «дыхание» запечатлённого момента, увлекает зрителя, заставляя задуматься о том, что было дальше.
Арт-студия рисования Matita
Приходите на наши уроки живописи гуашью и узнайте что:
- в творчестве не бывает ошибок;
- живопись свободна от условностей — изучите все техники и секреты, чтобы создать свой уникальный, неповторимый стиль;
- барьер в голове начинающих художников это всего лишь слово;
- научиться рисовать можно в любом возрасте;
- быть художником значит не только уметь рисовать, а уметь показывать свою мысль, отражать её на холсте.
Художники – педагоги нашей студии создали методику, которая найдёт отклик в каждом сердце. Вы научитесь:
- держать кисть «без страха и упрёка»;
- передавать изящество натуры;
- увлекать рассказом изображённого на полотне сюжета;
- восхищать насыщенной изящностью бархатного цвета;
- использовать влажность, чтобы передавать гармонию природных пейзажей;
- создавать картины за один приём;
- поражать зрителя графической точностью изображения.
art-matita.ru
Живопись гуашью - рисование пейзажа гуашью пошагово
03.11.2013
Гуашь, распространенная краска, применяющаяся практически во всех видах декора и искусства.
К сожалению, в последнее время мы начали воспринимать её как краску, используемую в основном для школьных рисунков, то есть преимущественно в детском творчестве.На самом же деле гуашь в живописи старых мастеров была очень распространена. Помимо обычного применения в технике «а ля прима», в которой цвет накладывается сразу по форме предметов и в дальнейшем практически не подвергается изменениям, в школе старых мастеров использовалась и техника лессировок, которая, казалось бы, совершенно не применима к столь укрывистой краске.
1. Нанесение общего фона, желательно выбирать фон в цвет теней.
2. Далее на полотно переносится рисунок.
3. Для начала рисунок раскрашивается основными тонами будущего произведения «как раскраска» гуашью с акриловыми белилами. Все делается разбелёными нежными тонами.
4. Когда подмалёвок, выполненный таким образом готов, можно приступать к масляным лессировкам. Хорошо выглядит работа, сделанная общими пятнами лессировок, растёртыми потом салфеткой: на свету нужно не просто размазать краску, а хорошо её растереть.
Пожалуй, этот метод даёт наиболее эффектный результат. Однако, в зависимости от того какого эффекта вы хотите добиться в своей работе, порой стоит применять не столь сложные методы, но эффект от ваших произведений будет не менее интересным и красивым.
Часто эту краску используют для создания живописных произведений в чистом виде исключительно ради эффекта бархатистой и насыщенной поверхности. По своему опыту могу порекомендовать использовать при этом кисти со щетиной, а гуашь не должна быть высохшей или сильно разбавленной, тогда вы точно добьётесь именно тех целей, к которым стремитесь.
Гуашь позволяет передать практически всю палитру оттенков от сочных и ярких до пастельных и приглушенных, не говоря уже о глубине тёмных цветов. В данном случае всё зависит только от вашей фантазии, руки и качества материалов. К тому же со временем краска почти не теряет своего цвета, а при должном нанесении и дальнейшем хранении почти не растрескивается.
К сожалению в наше время редко можно найти действительно качественные гуашевые краски. Производители, ориентируясь на общепринятый взгляд, что гуашь это «детская» краска, часто производят не слишком качественный продукт, не считая его нужным и актуальным. Наша компания поддерживает и совершенствует качество краски, принимая в расчет, что гуашью пишут также сложившиеся художники, студенты художественных отделений, преподаватели и другие мастера.
Стремление к изучению свойств и особенностей гуаши даст вам возможность использовать неожиданные эффекты и откроет большие возможности в живописи. Эта краска смешивается со всеми видами водорастворимых красок и может играть роль колера в смесях, как с красками, так и с текстурными пастами и т.п. Да и в эскизах к будущим картинам гуашь проявила себя как очень практичное и универсальное средство, позволяющее делать быстрые наброски и раскладки по цветам. В дальнейшем такие эскизы и наброски могут стать отправной точкой для картин, написанных любыми красками.
Подводя итог, хочется сказать, что ваши возможности практически не ограничены. Экспериментировать с гуашью можно бесконечно и если вы вдруг откроете какие-либо новые методы использования гуаши или знаете уже открытые старыми мастерами, то вы можете поделиться этими знаниями с нами и мы с удовольствием опубликуем ваши эксперименты и статьи у себя на сайте.
Автор — Аверинова Александра.
www.tairtd.ru
Как рисовать гуашью живопись рисунки картины гамма техника
Продолжение.
Начало в предыдущей заметке.
Морская тема в темперной живописи
Сегодня наша тема гуашь, и разговор пойдет о том, как рисовать гуашью.
Как и в предыдущих заметках представляем работы Эллы Хилько.
Темперные краски и их применение
Живопись гуашью излюбленная тема художников – иллюстраторов. Краска удобна в работе, благодаря возможности вносить изменения. А так же благодаря непрозрачности краски можно работать, как от темных слоев к светлым, так и от светлых к темным.
Гуашь бывает художественная и плакатная. Ее фабричное производство началось в середине 19 века.
Художественную гуашь выпускает всем известная торговая марка гамма.
Палитра гуашевых красок состоит из светостойких красок, подразделяемая на три группы. Это светостойкие, умеренно светостойкие и слабо светостойкие краски.
При работе с гуашью существуют нюансы, которые следует учитывать.
Так, например пастозная техника невозможна для работы с гуашью, потому что гуашь быстро высыхает. Еще одна трудность в работе с гуашью заключается в том, что готовые рисунки и картины при высыхании часто очень значительно изменяют цветовую яркость. Цветовая яркость обязательно измениться и при смешивании несколько цветов.
Поэтому запомните!
Светлеют: охра светлая, охра золотистая, окись хрома, кобальты, кадмии, изумрудная зеленая.
Темнеют и вновь светлеют: ультрамарин, краплаки, сиена натуральная, сиена жженая.
Темнеют: ганза желтая, оранжевая.
Темнеющие и вновь светлеющие краски разведите цинковыми белилами.
Для декоративных работ используются флуоресцентные краски. Такая гуашь при искусственном освещении усиливает свою яркость. Но внимание, она не водостойкая. Поэтому применяйте флуоресцентные гуашевые краски только в помещениях.
Краски нужно предварительно тщательно размешивать.
Хранить гуашь нужно в плотно закрытых банках, не допуская охлаждения ниже нуля.
Вам интересна тема трафаретов? Подпишитесь на нашу бесплатную рассылку!
И всегда сможете следить за обновлениями, происходящими на нашем сайте.
Первыми увидите новые трафареты, которые будут постоянно обновляться.
Мы поможем воплотить в жизнь, все Ваши творческие идеи.
Если вам сложно самостоятельно вырезать трафарет,
то в ближайшем будущем мы планируем изготовление
и продажу трафаретов на разные темы.
Так что, Вам не надо будет, вырезать их самостоятельно.
А пока что, подписывайтесь на рассылку, и следите за нашими новостями.
Если Вы закрыли подписку, во всплывающем окне, то просто обновите страницу.
И не забудьте ПОДТВЕРДИТЬ участие в рассылке.
Скачать трафарет Вы сможете после подписки на бесплатную рассылку.
Для этого нужно нажать на АКТИВАЦИОННУЮ ССЫЛКУ.
Вы ее получите вместе с нашим письмом.
Работы, выполненные гуашью, хранить можно только в папках, предварительно прокладывая папиросной бумагой. Их нельзя сворачивать в трубки.На любую поверхность гуашь наносят тонким и ровным слоем.Основу для работы гуашью необходимо грунтовать.Готовую работу, можно просушить, обычным феном для сушки волос.
Если все же Вы неплотно закрыли баночку, и краска высохла, не отчаивайтесь.Залейте краску водой, где то на трое суток, а потом опять размешайте до однородной массы.
Все представленные работы Вы можете приобрести или заказать связавшись с автором.
Емайл для связи с автором... [email protected]
Popularity: 40% [?]
Просмотров:54,977
naxolst.ru
Уроки рисования гуашью - отличный старт для познания искусства
Не держали кисточки в руках со времен школьной скамьи? Это совершенно ничего не значит! Уроки рисования гуашью будут отличным стартом для познания мира искусства с нуля.
Рисуем гуашью: желание творить не зависит от возраста
Искусство – это безграничный мир волшебства, погружаясь в который, каждый из нас обретает бесценную возможность самовыражения. И живопись в этом аспекте – пожалуй, самый «благодарный» вид искусства: на ваших глазах рождается настоящий шедевр, созданный вашими собственными руками. Наш гуашевый мастер-класс «Уроки рисования гуашью» для начинающих подходит как взрослым, так и детям от 7 лет. Уровень подготовки значения не имеет, научим рисовать с нуля!Мастер-классы по гуаши в нашей студии проходят регулярно
каждую субботу в 14:00 и воскресение в 13:00
Позвоните по телефону: (495) 162 24 15, пройдите быструю регистрацию
С чего начать?
Не держали кисточки в руках со времен школьной скамьи? Это совершенно ничего не значит! Так, к примеру, рисунки гуашью будут отличным стартом для познания этого мира «с нуля». Под чутким вниманием опытных педагогов, которые предварительно оценят уровень ваших навыков, вы быстро освоите уроки рисования гуашью.
Почему именно эта техника?
Гуашь – идеальный материал для старта. Во-первых, она очень доступная и купить ее можно на каждом шагу (в сравнении с маслом или акрилом), во-вторых, водная основа краски позволяет легко варьировать густоту краски, степень ее нанесения, образование на холсте фактур. В-третьих, немаловажен и тот факт, что гуашь – нетоксичная краска, а значит, уроки рисования гуашью для начинающих безопасны для детей, а также людей с определенными медицинскими диагнозами и наличием аллергических реакций. В-четвертых, гуашь гибко сочетает в себе некоторые свойства акварели и, в отдельных случаях, даже масляных красок, а значит, рисование гуашью позволит отработать практические навыки в других техниках.Что делать, если времени на обучение совсем мало?
Факт: современный темп жизни оставляет нам все меньше времени на хобби и творческую реализацию. Мало кто обладает достаточным ресурсом времени для посещения школы живописи в полном объеме.Идеальный способ удовлетворить свою потребность созидать прекрасное, повышать уровень мастерства, развивать творческие способности и параллельно осваивать азы академической живописи – мастер-класс станет идеальным решением.
В ходе занятий продолжительностью 3 часа в удобное вам время, вы не заметите, как картины гуашью начнут выходить все профессиональнее и экспрессивнее. Секрет эффективности такого способа обучения кроется в том, что какую бы технику вы ни выбрали – акварель, пастель, акрил или гуашь, мастер-класс будет проходить под руководством преподавателей, которые в ходе практического процесса будут объяснять вам все теоретические подоплеки и приемы живописи. Учет ваших индивидуальных особенностей и способностей со стороны преподавателей позволит вам не просто понять, как рисовать гуашью те или иные сюжеты, но и освоить понятия построения композиции, цветоведения, академического рисунка и многое другое.
«Мне поздно начинать учиться, талантом не наделен с детства, а склад ума у меня математический…» — просто отговорки.
Мы докажем вам — рисовать может абсолютно каждый!
Дискомфорт на пороге нового и неизведанного – обычное дело. Любой успешный человек скажет вам, что все самое значимое начинается тогда, когда выходишь за границы своего привычного, уютного и обыденного мира.
Только подумайте – великий Гоген впервые взял кисть в руки в 23 года! И уже к 35 он был признанным мэтром своего дела. Ван Гог сделал свои первые шаги в мире искусства еще позже – в 27. И поспорить с тем, что они стали великими, невозможно!Даже если вы не ставите пред собой задачу прославиться на весь мир, то помните, что нет лучшего пути к постижению гармонии с миром и самим собой, чем живопись. И рисование гуашью может стать вашим первым, но таким значимым шагом, к новой, творческой и яркой жизни.
Искренне считаете себя сугубо «технарем»? Замечательно! Математический склад ума и прагматичный способ мышления сделают вас гением конструктивного рисунка, а гуашь для начинающих инженеров-художников станет отличным практическим подтверждением этого факта. И самая популярная отговорка – «нет таланта и всё тут!»НО! Руки и глаза есть у каждого, а рисование гуашью легко дается даже дошкольникам. Если так вышло, что в свое время некому было подсказать вам с чего начать и что делать, то это совершенно не значит, что вы не наделены талантом. Это значит лишь то, что вы еще не пробовали!
Что мешает вам попробовать прямо сейчас?
Запишитесь на занятия:
С нами можно связаться по тел. 8 (495) 162-24-15
Трекбэк с Вашего сайта.
naydisebya.ru
Техники живописи: маслом акрилом акварелью гуашью
Техники живописи – совокупность приемов работы с красителями, поверхностями для рисования, специальными закрепительными составами, которая используется художниками в работе в разных живописных стилях.
Акрил
Живопись выполнена специальными акриловыми красителями, на основе смол. Акрил быстро высыхает, дает прозрачный блеск акварели и плотность масла, менее подвержен воздействию тепла и других разрушительных сил. Акрил популярен среди художников, которые беспокоятся о рисках, связанных с использованием традиционных видов краски. Акриловые краски стали популярными в 1960-е годы. Одними из первых их использовали Энди Уорхол и Рой Лихтенштейн.
Вазопись
Древнегреческая техника росписи керамики. С начала 18 века были разработаны правила изучения вазописи. Вазы с различными изображениями находят в Греции и за ее пределами.
Графика
Станковая графика считается видом изобразительного искусства и техникой живописи. Цвет не важен в данной технике, первоначальную роль играют линии и штрихи, преимущественно, черного цвета.
Акварель
Распространенная живописная техника, применяются особые краски, создающие за счет прозрачности эффект легкости, воздушности. Для природности мазка используют бумагу, смоченную водой. Акварель берет у живописных техник особую роль красок, а у графики – значительную роль бумаги в создании картин.
А секко
Специфическая разновидность стенописи и прием создания настенных рисунков по сухой штукатурке, что отличает данный тип от фресок. Приемы разработаны в эпоху Средневековья, базировались на приготовлении особой краски с клеевой основой.
Фреска
Техника нанесения настенного рисунка на поверхности влажной штукатурки. Это наиболее популярный способ декорирования храмов во все времена.
Алла прима
Особый прием, который позволяет художнику выполнить картину за «один присест» — именно так, буквально, переводится название техники. Применяется при работе с акварелью и масляными красками. Для работы не требуется ждать, пока высохнут все слои краски – суть приема состоит в том, что изображение наносится одним слоем красок. Данная техника часто используется импрессионистами.
Батик
Живописная техника родом из стран Востока (Индия, Китай). Сущность приема: применяется для росписи тканей (шелк, шерсть, хлопок), используются специальные составы для закрепления специфических красителей.
Мастерство художника состоит в умении создать на поверхности ткани реалистичные, орнаментальные изображения.
Гризайль
Прием, суть которого состоит в рисовании одним цветом, но разных тонов. Чаще всего применяются оттенки серого, сепия. Гризайль применяли для создания рисунков барельефов, скульптур, архитектурных деталей. Важная особенность – сам цвет не имеет значения, все дело в тонах.
Гуашь
Прием работы с веществами особого состава и текстуры. Гуашь – плотная и более густая, чем акварель. Начала использоваться еще в Средневековье. Изначально художники применяли краску для выполнения книжных миниатюр, позже стали использовать гуашь в живописи, создании плакатов.
Импасто
Особый прием работы с краской: применяется более густой краситель, что не только усиливает насыщенность цвета, но и позволяет создать особую фактуру поверхности. Используется в создании гравюр. Живописцы наносят краску из тюбика, грубыми мазками, чтобы получить выразительные линии.
Клеевая живопись
Совокупность методов работы с веществами на основе клея различного происхождения. Поверхность, окрашенная таким способом, непрозрачная, матовая, разной степени интенсивности.
Глизаль и лессировка
Приемы, используемый для получения специфических, переливчатых тонов. Для получения нужного эффекта используется полупрозрачный краситель, который наносится на основной тон.
Пастозная техника
Совокупность приемов работы с краской, сущность которых состоит в нанесении краски мазками, плотными и грубыми, непрозрачными линиями. Благодаря такой технике удается создать фактурность поверхности. Цель применения приема – усиления эффекта реалистичности, материальности изображенного объекта.
Пленэр
Пленэрная техника – техника создания живописных полотен с натуры при естественном свете. Чаще применяется для написания пейзажей, стиль, в данном случае, не важен. Природность условий написания картины придает особый колорит изображению. Пленэризм появился в 19 веке, благодаря британским живописцам.
Сухая кисть
Прием в живописи, который состоит в нанесении краски на поверхность со специфической фактурой. Краситель должен быть малонасыщенным, но не имеет значения, что именно применяется – гуашь, акрил, масло или другой вид. Родиной техники считается Китай, где появились первые работы тушью.
artrecept.com
