Музей ЧерномырдинаМоря Корнелла: гиперреалистичные картины американского художника. Картины гиперреалистичные
Эти гиперреалистичные картины отражают, как социальные медиа делают нашу конфиденциальность невозможной
Художник армянского происхождения Тигран Тситогзян (Tigran Tsitoghdzyan) создаёт потрясающие масштабные гиперреалистичные портреты, которые также сочетают в себе и сюрреализм. Его серия «Зеркала» демонстрирует набор лиц с наложенными прозрачными руками, которые изменяют и отвлекают внимание. Произведения служат комментарием на концепции индивидуальности в эпоху «селфи», указывая, как наши видения себя изменены через многие линзы социальных медиа. Прозрачные руки, пытающиеся скрыть лица моделей, отражают нашу собственную неспособность сегодня скрыть свою индивидуальность. В то же время, руки могут быть прочитаны в качестве маски, окутывающей «истинную» личность моделей, словно наши собственные онлайн-персоны редко являются точными портретами личностей, которыми мы действительно являемся.
Сенсация современного искусства Тигран Тситогзян начал рисовать в 5 лет, а в 10 у него уже была международная выставка, с которой он ездил в Испанию, Россию, Америку и Японию. После начала своей сенсационной карьеры в качестве вундеркинда в мире искусства, художник создал свой собственный индивидуальный стиль, который он называет «гиперреализм». Тигран получил степень по изобразительным искусствам в ECAV в Швейцарии и в настоящее время живёт в Нью-Йорке.
Тигран Тситогзян (Tigran Tsitoghdzyan): Веб-сайт
Оценить статью:
Также читайте нас на нашем канале в Яндекс.Дзене
Другие статьи на нашем сайте:
zagge.ru
Потрясающий гиперреализм | World of Art
Художники, которые никогда не слышали про фотоаппарат.
AdMe.ru раньше уже рассказывал о шедеврах гиперреализма, которые поражают своей правдоподобностью. Казалось бы, первоклассные снимки, а на самом деле — гиперреалистичные картины, на которых с поразительной четкостью запечатлена реальная действительность. Творчество художников не стоит на месте и они постоянно повышают качество исполнения своих работ. В погоне за техникой и детализацией, они достигли небывалой схожести. Однако немалое упорство и талант авторов делают эти портреты чем-то больше, чем просто копией фотографии. В них жизнь, видение художника, эмоции и иллюзия мира, в котором мы живем.Линнеа Стрид
Линнеа Стрид родилась в 1983 году в маленькой шведской деревушке. В 16 лет ее семья переехала в Испанию, а в 2004 снова вернулась в Швецию, где она 4 года проучилась в художественной школе. В настоящее время художница работает в жанре гиперреализма и участвует в выставках по всему миру.Севостьянова Галина
Галина Севостьянова — художник-самоучка из российского города Кемерово. Серьезно увлеклась рисованием с 2010 года и с тех пор добилась невероятного успеха в технике и искусстве гиперреализма.Хуан Карлос Маньярес
Хуан Карлос Маньяарес родился в 1970 году в городе Гвадалахара, Мексика. Будучи художником-самоучкой, он представил свою первую экспозицию в возрасте 24 лет в галерее «La Escalera». Спустя время его имя и прекрасные картины стали хорошо известны в США и за ее пределами.Калли Хаун
Немецкий художник Калли Хаун во всем мире известен прежде всего как автор эпатажных и вызывающих работ. Начав свою карьеру с дизайна вывесок, Калли превратился в одного из самых уважаемых художников-гиперреалистов.Патрик Крамер
Патрик Крамер родился в городе Кейсвилл, штат Юта, США. Художник не ограничивается какой-то одной темой и рисует все: от классических натюрмортов и портретов до живописных пейзажей и городских сцен.Виллиам Лазос
Канадский художник Виллиам Лазос уже много лет работает над созданием гиперреалистичных картин. Главная особенность его работ — потрясающая игра света и тени.Дамьен Леб
Некоторые критики ругают картины гиперреалистов за отсутствие оригинальности, однако работы художника Дамьена Леба являются исключением из ряда правил. С помощью множества деталей он подчеркивает естественную красоту женского тела, со всеми ее недостатками и совершенством.Гарриет Уайт
Гарриет Уайт родилась в городке Тонтон, Великобритания. Она окончила местное художественное училище, в котором совершенствовала навыки гиперреализма. Сегодня ее работы выставляются преимущественно в коммерческих галереях. Винсент Фатауззо
Работы известного австралийского художника Винсента Фатауззо выставлены по всему миру. Его картина Heath получила приз зрительских симпатий в престижном конкурсе живописцев Archibald Prize 2008. Портрет Хита Леджера был написан за несколько недель до смерти актера.Филипп Мюноз
Художник-самоучка Филипп Мюноз живет в Бристоле, Великобритания. Картины автора посвящены гламуру и его влиянию на современное общество. Как признается сам Филипп, цель его работы — отразить бурную городскую жизнь, поэтому на портретах чаще всего можно встретить тусовщиков и прочих любителей развлечений.Натали Воджел
На большинстве картин Натали Воджел изображены загадочные женщины, которые околдовывают зрителя своей красотой и трагичностью. Умение тонко распознавать язык человеческого тела является отличительной чертой всего ее творчества.Робин Элей
Робин Элей родился в Британии, вырос в Австралии, получил образование в Америке. Каждая его картина — это примерно 5 недель работы по 90 рабочих часов в неделю. В качестве основной темы выступают люди, обёрнутые в целлофан.Иван Франко Фрага
Испанский художник Иван Франко Фрага получил художественное образование в университете городка Виго, Испания. Его работы выставлялись во многих галереях Испании и принимали участие во всевозможных конкурсах.Канг Канг Хун
Корейский художник Канг Канг Хун использует в своих картинах самые разные предметы, смешивая их с потрясающими портретами людей.Дэнис Петерсон
Денис Петерсон считается одним из основателей направления гиперреализма в США. Его работы первыми появились в Бруклинском музее, галерее Тейт Модерн и других известных местах. Художник предпочитает рисовать гуашью и акриловыми красками.Шэрил Люксенбург
Канадская художница Шэрил Люксенбург вот уже 35 лет совершенствует технику в своих работ. В качестве основного материала она использует смесь акриловых и акварельных красок, благодаря которым достигает эффекта «зернистости». В своих работах она стремится отобразить мельчайшие детали человеческого лица и тела.Парк Хенг Джин
Корейский художник Хенг Джин Парк окончил факультет изящных искусств в Сеуле, после чего выставлял часть своих работ в галереях Пекина. В настоящее время живет в Нью-Йорке.Руфь Тайсон
Британская художница Руфь Тайсон как и многие ее коллеги не имеет художественного образования, однако имеет хорошую манеру исполнения своих работ. Она рисует графитом и акварельными карандашами, но иногда берется и за краски.Катарина Зимничка
О 22-х летней польской художнице Катарине Зимничке почти ничего не известно, однако реалистичность ее работ поражает воображение. Сюзана Стоянович
Сербская художница Сюзана Стоянович является одним из самых опытных мастеров гиперреализма. Увлекаясь живописью с 4-х лет, со временем она стала известнейшим художником, чье творчество не ограничивается какой-то одной техникой и материалом. Сюзана является участницей многих международных выставок, где ее работы высоко оценили искусствоведы и эксперты.Лесли Харрисон
Американская художница Лесли Харрисон на протяжении более чем 30 лет своей профессиональной деятельности создает превосходные реалистичные портреты животных. Род Чейз
Род Чейз один из лучших и известных художников-гиперреалистов. Настоящий фанат своей работы, он получил высокую оценку многих «коллег по цеху». На каждую из своих картин от тратит сотни часов и невероятные усилия. На его полотнах изображены известные достопримечательности США и Великобритании.Род Пеннер
Американский художник Род Пеннер живет в Техасе и очень любит изображать маленькие городки этого штата. В своих картинах он пытается запечатлеть неспешную жизнь и царящее спокойствие американской глубинки.Педро Кампос
Мадридский художник Педро Кампос рисует на холсте масляными красками. Свою карьеру он начал, будучи ещё совсем мальчишкой, в творческих мастерских, занимавшихся оформлением ночных клубов. Достигнув 30-летнего возраста, Педро всерьёз задумался о профессии независимого художника. И сегодня, в свои 44 года, он уже признанный мастер, чьи работы выставлены в известной лондонской художественной галерее Plus One.Шерил Келли
Американская художница Шерил Келли рисует исключительно старые машины. Для Келли ее любовь к автомобилям — это прежде всего глубокое инстинктивное влечение к их форме, а не пристрастие к реву мотора. Сама художница так описывает свою страсть: «Первое, что меня пленяет, это красота. Я могу буквально заблудиться в отражениях красивых автомобилей, когда они останавливаются на светофоре».Джейсон де Граф
Канадский художник-гиперреалист Джейсон де Граф родился в 1971 году в Монреале. Автор потрясающих натюрмортов говорит о своем творчестве так: «Мое основное желание — создать иллюзию глубины и присутствия, которую очень сложно добиться фотографией».Стив Милз
Художник-гиперреалист Стив Милз родом из Бостона. Свою первую работу он продал в 11 лет. По словам Милза, он всегда считал увлекательным вплотную рассматривать и изучать те вещи, на которые в обычной жизни люди не обращают внимания. На это он и делает основной упор в своих работах, заставляя зрителя обращать внимание на текстуру и игру света в стеклянной банке.worldartdalia.blogspot.com
Моря Корнелла: гиперреалистичные картины американского художника
Гиперреализм в живописи
«Должно быть это фотографии!» - фраза, которую Мэтью Корнелл (Matthew Cornell), 42 летний художник - гиперреалист, слышит очень часто.
Гиперреалистичные картина Мэтью Корнелла несут в себе спокойствие и гармонию, глядя на них вспоминаются небольшие уютные города, парки, озера, выезды на природу и, конечно, море. Причем море не ярко синие, как с журнальных обложек, а то самое жгучее глубокое многоцветное и таинственное, такое, каким мы действительно привыкли его видеть.
Невероятно, но изящные работы блестящих пейзажей, которые, кажется, тянутся на сотни миль, иногда не превышает 8 дюймов по размеру. В этом мастерство Мэтью Корнелла – он вмещает целый океан в маленькую рамку, при этом делает это с огромным профессионализмом и талантом.
Он стремится передать свое представление о чистоте и гармонии в мире, избавив свои работы от человека. Мэтью Корнелл показывает всю прелесть и ощущение духовности земли и моря.
matthewcornell.com
kartinca.ru
Центр современного искусства "Облака"
Картины художников-гиперреалистов могут испугать своей достоверностью и детальностью. Сложно поверить, что портрет, на котором каждый кусочек человеческой кожи выглядит как настоящий, не является фотографией – над ним с помощью красок или карандашей трудился художник. Сегодня это направление получило особое развитие отчасти из-за тесного переплетения искусства и технологий. Однако далеко не все художники-гиперреалисты прибегают к компьютерным программам – некоторые остаются верными кисти, что поражает еще больше.
Уроженец Доминиканской республики Камалки Лауреано получил дизайнерское образование в школе Altos de Chavon/La Escuela de Diseno. Его любимый материал – масло и акрил. Лауреано не стремится к фотографичности, он просто фиксирует окружающий мир таким, каким он его видит.
В центре внимания художника Омара Ортица – человеческое тело. Его моделями, как правило, становятся обнаженные девушки. Автор представленных ниже работ понимает, что на достижение эффекта реалистичности влияет множества факторов, и основной из них – умение работать с палитрой.
Ортиц использует масло и считает, что никакие другие краски не позволяют достигнуть аналогичного эффекта реалистичности. «Масло долго сохнет, что позволяет мне искать варианты сочетания цветов, приближенные к настоящим», - рассказывает Ортиц. Он активно пользуется возможностями Интернета для знакомства публики с его работами, однако отмечает, что главное для него – не продать картину, а показать ее зрителям.
Уроженка Лондона художница Рафаэлла Спенс, в отличие от многих своих коллег по гиперреализму, тяготеющих к изображению человеческого тела, остановила свой взгляд на архитектуре. Первая персональная выставка, которая состоялась в 2000 году, принесла Спенс признание искусствоведов и общественности. Ведущие издания США и Европы пишут о ней положительные отзывы. Совокупность таланта самой художницы и одобрения публики привело к тому, что в настоящий момент ее картины находятся в частных коллекциях по всему миру.
Гиперреализм стал одним из этапов творческого пути российской художницы Ольги Ларионовой. Она уверена, что фотография человека никогда не сможет стать лучше живописного портрета. «Сейчас это моя главная страсть в искусстве. В основном рисую простыми автоматическими карандашами», - рассказывает Ольга о себе. По словам художницы, на создание одной работу уходит от пары недель до нескольких месяцев.
Бельгийский гиперреалист-натуралист Карл Брендерс с помощью гуаши и акварели создает правдоподобные образы животных. Сначала он делает эскизы во время посещения заповедников и зоопарков, а потом погружается с головой в полотно и воссоздает все имеющие значение мелочи природного мира. Каждое созданное им животное наделено характером, в каждом – жажда жизни и стресс от сопротивления опасностям.
Британец Эндрю Тэлбот специализируется на создании натюрмортов. Он играет с предметами, которые знакомы каждому, наделяя их новыми цветовыми качествами. Стиль его работы узнаваем и привлекателен.
Немец Дирк Дзимирски при создании своих картин использует уголь, пастель и карандаш. Даже при тщательном рассмотрении холста очень сложно найти отличия его произведений от фотографий – он изображает человека таким, каким он есть, со всеми изъянами, неровностями, асимметриями.
Известность британскому художнику Кельвину Окафору принесли гиперреалистичные портреты знаменитых людей. Согласно доступной информации, работы Окафора оцениваются в 16 тысяч долларов, и эту сумму искусствоведы называют недостаточной. Он работает только карандашом и углем, полностью отказываясь от цвета.
Двадцатилетний техасский гений Хосе Вергара «специализируется» на глазах. Обычные цветные карандаши позволяют ему изображать эту часть человеческого тела максимально реалистично. Глаз полноценно отражает образ всего человека, по нему можно определить пол, возраст и настроение. Для Вергара глаз становится огромным миром, который завораживает зрителя.
Далеко не все видят в работах гиперреалистов художественное начало. Некоторые полагают, что такие картины не демонстрируют ничего, кроме высокого технического мастерства автора. Однако, несмотря на очевидную связь с фотоаппаратом, который сам фиксирует окружающую реальность, кисть художника остается неким магическим инструментом, создающим сверхреальность.
artoblaka.ru
Гиперреалистичные картины Филиппа Вебера - Zefirka
Zefirka > Эротика и секс > Гиперреалистичные картины Филиппа Вебера
Немецкий художник Филипп Вебер (Philipp Weber) родился в 1974 году в Ростоке. С 1996 по 2000 год учился в университете изобразительного искусства в Касселе в классе профессоров Роба Шолте и Курта Хауга. Затем посещал университет изобразительных искусств в Берлине. В настоящее время живет и работает в Касселе и Берлине. В своих работах художник рассказывает истории, используя стиль гиперреализм.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
Эротика и секс Март 6, 2017 1 190 просмотров
zefirka.net
Невероятные картины художников-гиперреалистов
Глядя на картины гиперреалистов трудно поверить, что это не художественная фотография. Полотна написаны при помощи разных техник: художники используют масляные краски, акрил, пастель и акварель, а графические работы, напоминающие черно-белые фотографии, пишут карандашом, углем или ручкой.
Некоторые работы помимо фотографической точности обладают объемным эффектом, создается впечатление, что предметы, изображенные на картине, можно взять в руки прямо с холста.
Реализм был присущ западному искусству со времен Древней Греции. Но в 60-70 годах 20 века популярность реалистичных полотен достигла апогея, и возникли такие жанры в живописи как фотореализм и гиперреализм. Эти направления продолжают удерживать популярность по сей день.
Фотореализм и гиперреализм часто путают, хотя они имеют ряд отличий. Фотореализм ставит целью воссоздать изображение с помощью различных средств, избегая эмоций. Гиперреализм же, напротив, добавляет сюжет и чувство и берет начало в философии Жана Бодрийяра: «Симуляция того, чего никогда не существовало.»
Представляем вам наиболее интересные работы художников-гиперреалистов со всего мира.
1. Масляная живопись Натана Уолша
Тщательно выверенная перспектива отличает работы британского художника Натана Уолша.
2. Карандашный рисунок Диего Фацио
Работы 27-летнего итальянца Диего Фацио невозможно отличить от черно-белой художественной фотографии с отличным разрешением.
3. Масло Игала Озери
Любимый сюжет израильского художника Игала Озери – девушка на фоне пейзажа. Игра света на волосах и дым – кажется, это невозможно передать маслом, но ему это удается.
4. Масляные работы Денниса Войткевича
Американец Деннис Войткевич изумительно передает полупрозрачные дольки грейпфрута и лайма.
5. Масляные картины Кита Кинга и Кори Ода Попп
Молодая семейная пара Кит Кинг и Кори Ода Попп пишут гиперреалистичные совместные картины маслом.
6. Пастель Зарии Форман
Океанские просторы и айсберги – главные герои удивительных пастельных работ Зарии Форман. Из путешествия в Гренландию она привезла более 10 тыс. фотографий, которые послужили основным материалом для ее дальнейших работ. Размазывая пальцами пастель по холсту, Зария добивается невероятного ощущения холода, которое сквозит от ее айсбергов и ледяной воды.
7. Уголь и карандаш Эмануэле Дасканио
Эмануэле Дасканио пишет графические портреты углем и карандашом. Их глубина и реалистичность поражают.
8. Масло Робина Эли
Австралиец Робин Эли часто облачает свои обнаженные модели в полиэтиленовую пленку, великолепно передавая складки материала на человеческом теле.
9. Холст, масло Юнг-Сунг Кима
Художник из Южной Кореи Юнг-Сунг Ким пишет картины, которые кажутся объемными.
Его ящерки и рыбки, кажется, вот-вот соскочат с холста прямо на зрителя.
10. Масло Лючано Вентроне
Картины Лючано Вентроне нужно вешать в кафе и ресторанах, – глядя на его сочные фрукты, начинают течь слюнки.
11. Цветные карандаши на деревянной доске Айвена Ху
Необыкновенное ощущение создается, когда смотришь на гиперреалистичные картины сингапурского художника Айвена Ху: кажется, что предмет, изображенный на доске, можно подойти и взять в руки. Не верится, что так можно рисовать цветными карандашами.
12. Пастель Рубена Беллозо Адорны
Испанский художник-портретист Рубен Беллозо Адорна добивается потрясающей глубины и фотографического сходства с помощью мягкой пастели.
13. Цифровое искусство Кайла Лэмберта
Кайл Лэмберт работает с ведущими мировыми брендами, такими, как Apple, Netflix, Adobe Paramount, создавая настоящие шедевры цифровой живописи.
14. Работы маслом Омара Ортиза
Эффекты фокуса и расфокусировки можно наблюдать в масляной живописи Омара Ортиза.
15. Масло Рейши Перлмуттер
Девушка под водой – излюбленный сюжет Рейши Перлмуттер: игра света, прошедшего сквозь воду, на обнаженном теле удается ей особенно хорошо.
16. Акрил Джейсона Де Граафа
Зеркальные шары, отражающие все вокруг, и стеклянные стаканы – основная тема акриловой живописи Джейсона Де Граафа.
17. Масло Грегори Тилкера
Грегори Тилкер любит дождь: дорога и окрестный пейзаж за лобовым стеклом, по которому стекают дождевые капли – главный сюжет его масляных работ.
18. Карандашная графика Пола Ланга
Художник-график Пол Ланг обожает рисовать кошек, ему прекрасно удается передать каждую ворсинку их мягкой шерстки.
19. Живопись шариковой ручкой Самуэля Силвы
Португальский юрист Самуэль Силва никогда профессионально не учился живописи, тем не менее, увлекшись рисованием еще в раннем детстве, он получил признание как художник, владеющий необычной техникой – он создает свои гиперреалистичные шедевры шариковой ручкой.
20. Масло Стива Миллза
Стив Миллз выбирает для своих работ обычные предметы, хотя иногда пишет море.
21. Акрил и масло Дениса Петерсона
Частые герои картин американского художника Дениса Петерсона – «униженные и оскорбленные», представители низшего класса: нищие, бездомные.
22. Акрил Бена Джонсона
Отличительной чертой британца Бена Джонсона является детальная прорисовка сложнейших интерьеров, а также фотографически точные панорамные виды городов.
23. Акварель Анны Мейсон
Цветы и фрукты Анны Мейсон написаны акварелью – мало кто из художников-гиперреалистов пользуется этим сложным для данного жанра материалом.
24. Графика ручкой Си Джей Хендри
Австралийская художница Си Джей Хендри заработала миллион долларов за год, продавая свои работы частным коллекционерам.
Ее гиперреалистичные графические работы созданы рапидографом – капиллярной ручкой – и выглядят, как огромные рекламные постеры с объемным изображением.
womanadvice.ru
Гиперреалистичные картины | Brave Defender
Гиперреализм — термин, который используется для обозначения: а) течения в современном искусстве (живописи и скульптуре) 1990—2000-х годов, б) творчества европейских фотореалистов 1970-х годов.
Любой может увидеть много картин в этом стиле, набрав в поисковике «гиперреалистичные картины» или «hyper realistic paintings».
Из Википедии: слово "гиперреализм» было придумано Isy Brachot в 1973 как французский синоним слова «фотореализм». «Гиперреализм» стал названием большого каталога и выставки в Брюсселе в том же 1973 году. На выставке преимущественно были представлены работы американских фотореалистов, но также были включены работы ряда значительных европейских художников, таких как: Гноли (Gnoli), Герхард Рихтер, Клафек (Klapheck) и Делкол (Delcol). Почти тридцать лет спустя термин стали использовать для определения творчества новой группы художников.
Современный гиперреализм основывается на эстетических принципах фотореализма, но в отличие от последнего, не стремится буквально копировать повседневную реальность. Объекты и сцены в гиперреалистичной живописи детализированы, чтобы создать иллюзию реальности, но это не сюрреализм, так как изображенное вполне могло произойти.
Корни гиперреализма можно найти в философии Жана Бодрийяра: «симуляция чего-то, что никогда в действительности не существовало» («the simulation of something which never really existed»). Гиперреалисты создают ложную реальность, убедительную иллюзию. Как фотореализм симулировал аналоговую фотографию, так гиперреализм использует цифровые изображения.
Другие записи:
• Удивительные гиперреалистичные натюрморты
• 10 фотографий, в которых вы никогда не признаете нарисованные картины
• Как делать креативные фотографии (правила и рецепты)
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
У нас еще много очень интересных статей! Вот только несколько из них:
Лицо человека: каждый советский гражданин обязан был иметь э...
Красивые пейзажи
Гвидо Даниэле. Объемные картины, нарисованные на руках...
Ирония судьбы 3, или Судный день
Видео: Это выглядит обычной картиной, пока вы не посмотрите ...
Поделиться ссылкой:
Понравилось это:
Нравится Загрузка...
bravedefender.ru
