Красавица (картина Кустодиева). Картина красавица

Красавица (картина Кустодиева) — WiKi

«Краса́вица» — картина русского художника Бориса Кустодиева, написанная им в 1915 году.

У этого термина существуют и другие значения, см. Красавица.

На картине изображена красавица-купчиха, пробудившаяся ото сна и полусидящая на перине в сладостном ожидании неопределённости. Работа наполнена сочетанием национального романтизма, в частности лубка, с неоклассицизмом, таким как, например, у Тициана и Рубенса. В образе главной героини картины Кустодиевым запечатлена актриса Московского Художественного театра Фаина Шевченко, обладавшая пышными формами. Такой типаж был любимым у художника, отмечавшего, что «худые женщины на творчество не вдохновляют». Позднее он создал ещё три картины, отличающихся незначительными вариациями в композиции. По-видимому, Кустодиев считал «Красавицу» своего рода программной работой и итогом исканий своего художественного стиля. Оригинальная картина 1915 года в настоящее время находится в коллекции Государственной Третьяковской галереи в Москве, как и вариант 1921 года. Варианты 1918 и 1919 годов хранятся в Тульском музее изобразительных искусств и частной коллекции в России соответственно.

История и создание

  «Автопортрет у окна», Кустодиев

Как члена объединения «Мир искусства», Кустодиева интересовали не только образы дворянской культуры, но и провинциальный быт — он был настоящим поэтом купечества[1][2]. Купчихи Кустодиева — это своего рода богини, выразители народных представлений о счастье, сытости и достатке[3]. Однако во многих его жанровых полотнах на тему купечества народный, русский идеал женской красоты приобретал особую монументальность в гиперболизированных формах, сочетавшую в себе одновременно восхищение, иронию и гротеск, современность и прошлое, реальность и вымысел[4][5][3]. Появилось даже выражение «кустодиевские красавицы», которые населяют особый сказочный мир, в котором сохранился разрушавшийся прямо на глазах старый уклад патриархальной России с купчихами и народными гуляньями в тихих провинциальных городах. В ту небывалую кустодиевскую Русь, полную жизни, света и сил, изобилия и музыки, красок и веселья, и бежал от обыденности художник, прикованный к инвалидной коляске[6][7][8][9][10]. «Красавица» была написана Кустодиевым на пике болезни — опухоли спинного мозга, по причине которой он провёл последние 15 лет своей жизни с парализованными ногами[11].

Для реальной жизни у Кустодиева был один вкус, а для живописи — другой. Моделями для его купчих часто были представительницы интеллигенции, дородные женщины. Сам Кустодиев не был поклонником такого типажа, да и жена его, Юлия, не обладала пышными формами, будучи хрупкой, неброской внешности. В связи с этим Кустодиев отмечал, что «худые женщины на творчество не вдохновляют»[8][10][12]. На этот раз он пригласил талантливую исполнительницу чеховских пьес, одну из ведущих актрис, приму Московского Художественного театра Фаину Шевченко[13][10][12]. Игравшая как по-колдовски удалых красавиц, так и бесстыдно разъевшихся баб, бурно и плотоядно скучающих на перинах, Шевченко наделяла свои характерные роли своеобразной размашистой живописностью и была, по определению театрального критика П. А. Маркова, «ослепительная по простоте, яркая, внутренне наполненная, с могучим темпераментом и открытым сердцем»[12][14]. Кустодиев впервые увидел юную, румяную и пышнотелую Шевченко в августе 1914 года на репетиции спектакля «Смерть Пазухина» по роману Салтыкова-Щедрина, к которому он делал декорации, и увлёкся ею[10][15][16][17]. В постановке Василия Лужского Шевченко играла супругу статского советника Настасью Ивановну Фурначеву, «даму очень полную», по Салтыкову-Щедрину, бездумную, ленивую и постоянно скучающую дочь купца-старообрядца, тридцати лет, так и сыплющую перлами — типаж, вероятно, привлёкший Кустодиева и навлёкший его на мысль о создании картины[18]. После премьеры, состоявшейся 3 декабря, Кустодиев зашёл в актёрскую гримёрку, и на скромную просьбу позировать ему Шевченко ответила согласием. Однако, уже в мастерской узнав о сюжете картины, она воскликнула — «Ну что вы! Я, актриса Художественного театра, буду голая сидеть?! А потом меня тысячи людей увидят, позор-то какой!» После уговоров Кустодиева «искусства ради» Шевченко всё же согласилась раздеться для собирательного образа русской женщины, возможно, не без помощи самого Лужского[10][15][19][18]. Узнав о произошедшем, главный режиссёр МХТ Константин Станиславский разгневался и назвал Шевченко «распутницей», но поняв, что талантами не разбрасываются, сменил гнев на милость и дал актрисе новые роли[10][12][15].

Карандашный набросок Кустодиева	«Одеяло», этюд к «Красавице»	«Натурщица. Правая нога, левая ступня»

В Москве Кустодиев сначала сделал карандашный рисунок с натуры, а уже по возвращении домой в Петербурге приступил к написанию основного полотна[10][16][18]. Сын художника, Кирилл Кустодиев, вспоминал[20]:

В апреле 1915 года мы переехали на Введенскую улицу (дом 7, квартира 50), где была мастерская с двумя большими окнами, выходящими на улицу. На другой стороне улицы — сквер, окружавший Введенскую церковь. Вскоре отец принялся здесь за работу над картиной „Красавица“, явившейся своеобразным итогом исканий собственного стиля, начатых ещё в 1912 году. Основой для картины послужил рисунок карандашом и сангиной, сделанный с натуры (позировала актриса МХТ Ш.). С натуры написано и пуховое одеяло, которое мама подарила отцу в день рождения. Он работал над картиной ежедневно, начинал в шесть-семь часов утра и работал весь день. В десятых числах мая мои мать и сестра уехали в „Терем“[К 1], и мы остались вдвоём. Как-то бабушка, жившая в то лето в Петербурге, принесла нам три гипсовых фигурки, купленных на Сытном рынке. Они отцу очень понравились, и он вписал их в картину (на комоде, справа). Дома у нас хранилась чудесная старинная стенка сундука с росписью по железу — на чёрном фоне красные розы в вазе. Отец воспользовался этим мотивом для узоров на сундуке, хотя цвет и изменил.

По словам сына, «в начале августа он [Кустодиев] закончил „Красавицу“. Позднее я слышал от отца, что в этой картине он наконец-то нашёл свой стиль, так долго ему не дававшийся. Вспоминая П. А. Федотова, малых голландцев, которые его восхищали, он стремился, как и они, увлечь зрителя, заставить его остановить внимание на красноречивых деталях. Но основой картины служил русский лубок, вывески, игрушки народных умельцев, русские вышивки и костюмы»[21]. Картина отличается от карандашного наброска разницей в чертах лица, а также ироничностью и утрированием женского образа, теперь уже не имевшим ничего общего с реальной Шевченко[10].

Композиция

Оригинал 1915 года — 141 × 185,5 см, масло на холсте[3]; справа внизу подпись: «Б. Кустодиевъ/1915»[22]. Вариант 1918 года — 81 × 93 см, масло на холсте; слева внизу подпись: «Б. Кустодиевъ/1918»[23]. Вариант 1919 года — 75,5 × 102 см, масло на холсте; подписан[24][25]. Вариант 1921 года — 72 × 89 см, масло на холсте; справа внизу подпись: «Б. Кустодиевъ/1921»[26].

В своей самой знаменитой картине Кустодиев соединил национально-романтические образы с совершенством неоклассических форм, опиравшихся на традиции классического искусства и академической живописи, которыми для него, по-видимому, являлись полотна Тициана и Рубенса. Идя вразрез с господствующим в то время модернизмом, но учитывая новые художественные веяния, он противопоставил вальяжность своих пышнотелых и полнокровных красавиц анемичным и рафинированным жеманницам с полотен представителей декаданса[3][8][10][27][28].

  «Венера Урбинская», Тициан

В «Красавице» Кустодиев обратился к редкому для русского искусства жанру обнажённой натуры — роскошная сомлевшая ото сна купчиха, привстав со своего пышного ложа средь пены белых пуховых подушек и кружев, появляется из-под атласного одеяла как Афродита из перламутровой раковины. В красавице нет никакого резкого декадентского излома, несмотря на неестественно согнутую в локте руку, которой она опирается на перину; наоборот, в несколько неуклюжей позе красавицы, слегка откинувшейся назад, в сочетании с крохотными ступнями, которыми она ступает на мягкий пуфик, можно увидеть странную грацию и неповторимую прелесть целомудренной чистоты. Изобильная красота эдакой купеческой, русской «Венеры Урбинской» Тициана — алые губки-вишенки, румяные щёки, персиковый подбородок, бирюзовые глаза, золотисто-пшеничные волосы, лебединая шея, пышный стан и округлые плечи, холёное и гладкое тело — как «кровь с молоком». В народных представлениях это и есть женская красота, она сродни пуховым розовым подушкам и расшитому кружевами одеялу в чехле зефирного цвета, округлостью форм и складками так похожему на свою хозяйку[3][8][10][27][29][30][31][32].

Сбоку от высокой кровати-сундука, с окованными углами и пологом, расписанным цветочным орнаментом с розанами, виден край комода, заставленного броскими вещами — красивыми скульптурками и женскими туалетными принадлежностями. В контрасте с фоном холодных голубых, лазоревых, бирюзовых и сапфировых оттенков обоев с букетами и гирляндами роз тяжёлый комод и довольно неуклюжий сундук разукрашены Кустодиевым по-сказочному, по-былинному, под стать оперению жар-птицы: кумачовыми, пурпурными, коралловыми, багряными, рубиновыми, алыми, в общем, всевозможными оттенками красного и розового цветов. Интерьер, выполненный в типичном «купеческом стиле», украшен всевозможными изображениями пышных и распустившихся роз, символами оживания красоты и цветения, созвучными утреннему пробуждению этой прекрасной цветущей купчихи, находящейся в самом расцвете женской красоты. Она смотрит на зрителя с загадочным выражением лица, нисколько не смущаясь своей наготы, с некоторой безмятежностью, но одновременно и сладостным ожиданием кого-то или чего-то. В картине каждая деталь является метафорой, а красавица как бы стала плодом взгляда наивного художника и утончённого эстетизма Серебряного века русской культуры[3][8][10][27][29][30][31][32].

Критика и судьба

  «Купчиха и домовой», Кустодиев

«Красавица» экспонировалась среди других работ Кустодиева и эскизов к «Пазухину» на выставках «Мир искусства» в Петрограде и Москве, организованных Константином Кандауровым. Кустодиев сам разработал схему развески картин и установил на них цены, наиболее высоко оценив «Красавицу» — в 4 тысячи рублей; четыре работы были куплены Игорем Грабарём для Третьяковской галереи[33]. На выставке Кустодиев и Шевченко встретились снова; модель заметила — «Очень толстая!», художник ответил — «Какая есть» — и поцеловал её руку[15]. Отзывы о картине были разнообразными и противоречивыми[10]: одни критики называли её «печальным недоразумением», а некоторые нашли, что образ Красавицы пропитан «тонкой иронией»; между тем коллекционер живописи Степан Крачковский в письме Кустодиеву признался, что «ваша „Красавица“ — гвоздь всех выставок»[34]. Она просто с ума свела одного митрополита, который после посещения выставки признался, что «видимо, диавол водил дерзкой рукой художника Кустодиева, когда он писал свою „Красавицу“, ибо смутил он навек покой мой. Узрел я её прелесть и ласковость и забыл посты и бдения. Иду в монастырь, где и буду замаливать грехи свои»[35][9][15][36]. «Красавица» очень понравилась и Константину Сомову, которому Кустодиев подарил специально написанную для него миниатюрную картину со спящей купчихой и смотрящим на неё домовым[37], созданную в 1922 году и названную соответственно — «Купчиха и домовой»[38].

Кустодиев неоднократно повторял сюжет картины, считая её, по-видимому, своего рода программной работой и итогом исканий своего стиля в творчестве[28][27][29]. Одну он подарил Максиму Горькому[28], а другую написал специально для Фёдора Шаляпина, изобразив героиню со спины в довольно театрализованном стиле[15][19][39] (примечательно, что именно Горький познакомил Шаляпина с Кустодиевым)[40]. Состоя в близких отношениях с Шевченко, Шаляпин очень любил свою «Красавицу» и в 1922 году увез её с собой в Париж, в эмиграцию[17][39]. Известная как «Невеста» (также «Купчиха у сундука»)[41], в том же году картина выставлялась в галерее[de] на Унтер-ден-Линден в Берлине, где критик Георгий Лукомский назвал Кустодиева Тицианом Российским, а саму работу — Данаей Ярославской[42][43]. Шаляпинская «Красавица» 1919 года была продана в 2003 году на так называемых «русских торгах» аукциона Sotheby's в Лондоне неизвестному русскому покупателю по телефону за рекордные для произведения искусства 845 тысяч фунтов стерлингов (1 миллион 200 тысяч долларов)[39][40][44][45].

«Красавица» 1918 года(Тульский музей изобразительных искусств)	«Красавица» 1919 года(частная коллекция)	«Красавица» 1921 года(Государственная Третьяковская галерея)

Оригинальная «Красавица» 1915 года находится в Государственной Третьяковской галерее[3][46]. До 1926 года она хранилась в семье художника, затем в частных собраниях, а в 1938 году поступила в Третьяковку от Ленинградской закупочной комиссии после, предположительно, конфискации имущества арестованных во время репрессий 1937 года[10]. Вариант 1918 года находится в Тульском музее изобразительных искусств[47], является гордостью коллекции отдела русского искусства[48], куда был передан в качестве дара от Г. П. Маликова в 1959 году[23]. В Третьяковке также хранится и уменьшенный вариант 1921 года, отличающийся абсолютным повторением композиции 1915 года[10][49].

Возможная подделка

  «Одалиска», возможно, принадлежащая кисти Кустодиева

В 2005 году в прессе появились сообщения о том, что на лондонском аукционе Christie’s была продана атрибутированная Кустодиеву и датированная 1919 годом картина «Одалиска» (35 × 50 см), за которую неизвестный русский арт-дилер отдал 1,5 млн фунтов стерлингов (2,9 млн долларов), превысив эстимейт[en] более чем в семь раз[50][51][52]. Несмотря на непубличность самого акта сделки, довольно скоро стало известно, что новым владельцем работы оказался российский олигарх Виктор Вексельберг, а точнее принадлежащий ему американский фонд «Аврора», через который миллиардер активно скупает за рубежом русское искусство в «патриотических» и «социально ориентированных» целях[53][54][55]. По данным аукционного дома Christie’s, картина находилась в частной коллекции российского эмигранта Лео Масковского до 1989 года, когда она была выставлена его вдовой на аукцион, продана, а затем пропала из виду до новой продажи, то есть до 2005 года[56][57]. В 2009 году данная работа под номером первым вошла в изданный Росохранкультурой пятый и последний том списка каталога поддельных произведений искусств «Внимание: возможно, подделка!», будучи признанной искусной фальшивкой[en] кисти знатока творчества Кустодиева на основании заключений трёх независимых друг от друга экспертов Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея и Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени И. Э. Грабаря[58][59][60][61]. Искусствоведы отмечали, что «Одалиска» имеет стилистическое сходство с кустодиевским циклом «Красавиц», однако лишь «представляет собой продуманное повторение излюбленной кустодиевской темы»[62]. Сразу после ознакомления с экспертизой Вексельберг отослал картину обратно и потребовал возвращения своих денег, чего, однако, не случилось, после чего в 2010 году он подал иск в Высокий суд Лондона на аукционный дом Christie’s, инициировавший собственное расследование и заказавший новую экспертизу в Великобритании[63][64][65][66]. Судебные заседания состоялись лишь в 2012 году[62][67]: спустя 20 дней слушаний судья Гай Ньюи[en] постановил, что «Одалиска», скорее всего, не принадлежит кисти Кустодиева, и таким образом вынес решение в пользу фонда «Аврора», признав за ним право расторгнуть сделку с Christie’s и вернуть лишь затраченные на покупку картины деньги[68][69][70][71][72][73].

В искусстве

В 2001 году скульптор Юрий Гришко по мотивам «Красавицы» создал скульптурную композицию из бронзы, которая выставляется в Липецком областном художественном музее в Липецке[74].

Комментарии

1. ↑ Мастерская Кустодиева под названием «Терем» была им лично построена в 1905 году в деревне Маурино Костромской губернии (в 1924 году передана сельсовету под здание школы; в настоящее время там располагается музей Кустодиева)[10].

Примечания

1. ↑ Юон К. Поэт живописец. — Журнал «Огонёк». — Издательство «Правда», 25 мая 1952. — № 22 (1303). — С. 24. — 33 с.
2. ↑ Богданов-Березовский, 1967, с. 163.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Красавица. Государственная Третьяковская галерея. Проверено 17 апреля 2017.
4. ↑ Петров, 1978, с. 191.
5. ↑ Докучаева, 1991, с. 62.
6. ↑ Завгородняя, 2010, с. 254.
7. ↑ Кустодиевские красавицы. Музеи России (28 декабря 2003). Проверено 17 апреля 2017.
8. ↑ 1 2 3 4 5 Народный идеал красоты: пышнотелые русские красавицы на картинах Бориса Кустодиева. Kulturologia.ru. Проверено 17 апреля 2017.
9. ↑ 1 2 Мария Чеховская. Кустодиев: "Все хотят жить, даже тараканы". Правда.Ру (7 марта 2013). Проверено 17 апреля 2017.
10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Ксения Ларина, Ксения Басилашвили, Анна Бенидовская. Художник Борис Кустодиев и его картина «Красавица». Эхо Москвы (24 февраля 2008). Проверено 17 апреля 2017.
11. ↑ Мария Микулина. Предстал в новом цвете. Кустодиев: когда созидательное важнее физического. Частный корреспондент (23 сентября 2015). Проверено 30 апреля 2017.
12. ↑ 1 2 3 4 В семейном кругу. Из коллекции «открытых писем». Российская государственная библиотека. Проверено 17 апреля 2017.
13. ↑ Кустодиев, 2014, с. 22.
14. ↑ Фаина Васильевна Шевченко. Московский Художественный театр. Проверено 17 апреля 2017.
15. ↑ 1 2 3 4 5 6 "Красавица" Кустодиева. Журнал «Культурная столица» (19 апреля 2016). Проверено 17 апреля 2017.
16. ↑ 1 2 Радостные полотна Бориса Кустодиева. Новости культуры (27 мая 2005). Проверено 17 апреля 2017.
17. ↑ 1 2 Надежда Дунаева. Как Фаина Шевченко разбила сердце Федору Шаляпину. Вечерняя Москва (7 ноября 2012). Проверено 17 апреля 2017.
18. ↑ 1 2 3 Кудря, 2006, с. 149.
19. ↑ 1 2 Антон Беляков. Красавицы и музы: великие и прекрасные. Glamour (15 декабря 2015). Проверено 17 апреля 2017.
20. ↑ Капралов, 1967, с. 289.
21. ↑ Капралов, 1967, с. 290.
22. ↑ Брук, Иовлева, 2005, с. 215.
23. ↑ 1 2 Эткинд, 1982, с. 192.
24. ↑ Дудаков, 2003, с. 94.
25. ↑ Belle (Krasavitca). Kustodiev, 1919. Sotheby's (21 мая 2003). Проверено 29 июня 2017.
26. ↑ Брук, Иовлева, 2005, с. 217.
27. ↑ 1 2 3 4 «Красавица» Кустодиева. Kustodiev-Art.ru. Проверено 17 апреля 2017.
28. ↑ 1 2 3 Долгополов, 1986, с. 154.
29. ↑ 1 2 3 Б. М. Кустодиев. Красавица. 1915. Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов. Проверено 17 апреля 2017.
30. ↑ 1 2 Долгополов, 1986, с. 150—152.
31. ↑ 1 2 Володарский, 2004, с. 26.
32. ↑ 1 2 Кустодиев, 2014, с. 21—22.
33. ↑ Кудря, 2006, с. 164.
34. ↑ Кудря, 2006, с. 164—165.
35. ↑ Долгополов, 1986, с. 150.
36. ↑ Биография Кустодиева (1878-1927). Kustodiev-Art.ru. Проверено 17 апреля 2017.
37. ↑ Капралов, 1967, с. 301.
38. ↑ Кудря, 2006, с. 239.
39. ↑ 1 2 3 Татьяна Маркина. Новый миллионер русского искусства. Коммерсантъ (26 мая 2003). Проверено 17 апреля 2017.
40. ↑ 1 2 Александр Кан. На Sotheby's продают архив Шаляпина. BBC Russian (20 мая 2003). Проверено 17 апреля 2017.
41. ↑ Кудря, 2006, с. 210.
42. ↑ Г. К. Лукомский. Кустодиев и Грабарь. (Выставка на Унтер-ден-Линден). // Накануне. — 3 ноября 1922. — № 176. — С. 5. — 8 с.
43. ↑ Жар-птица. — 1922. — № 9. — 36 с.
44. ↑ "Красавица" Кустодиева продана за рекордную сумму - 1 млн 200 тыс. долларов. NEWSru.com (21 мая 2003). Проверено 17 апреля 2017.
45. ↑ Екатерина Дранкина. Музей частных амбиций. Коммерсантъ (19 апреля 2004). Проверено 20 апреля 2017.
46. ↑ Красавица (1915). Государственный каталог Музейного Фонда Российской Федерации. Проверено 21 марта 2018.
47. ↑ Красавица (1918). Государственный каталог Музейного Фонда Российской Федерации. Проверено 21 марта 2018.
48. ↑ Отдел русского искусства. Тульский музей изобразительных искусств. Проверено 17 апреля 2017.
49. ↑ Красавица. 1921. Art-Catalog.ru. Проверено 17 апреля 2017.
50. ↑ Русская "Одалиска" продана в Лондоне за 2,5 миллиона долларов. Lenta.ru (1 декабря 2005). Проверено 3 августа 2017.
51. ↑ "Одалиска" Кустодиева ушла с молотка за 2,7 млн долларов. NEWSru.com (1 декабря 2005). Проверено 3 августа 2017.
52. ↑ «Одалиска» предстанет перед британским судом. Сноб (20 сентября 2010). Проверено 3 августа 2017.
53. ↑ Роман Соболь. Международно-художественный скандал. НТВ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
54. ↑ Роман Должанский, Татьяна Маркина. Виктору Вексельбергу изменила "Одалиска". Коммерсантъ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
55. ↑ Вексельберг судится с Christie's из-за картины-подделки. РИА Новости (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
56. ↑ Odalisque (Kustodiev). Christie’s. Проверено 3 августа 2017.
57. ↑ Валерий Игуменов. Почему фонд Виктора Вексельберга судится с Christie’s?. Forbes (29 октября 2010). Проверено 3 августа 2017.
58. ↑ Картина Бориса Кустодиева, проданная на Christie’s за 3 миллиона долларов, вошла в «Каталог подделок». ArtInvestment.ru (9 мая 2009). Проверено 3 августа 2017.
59. ↑ Плохие экспертизы ослабили русский арт-рынок. Lenta.ru (23 апреля 2009). Проверено 3 августа 2017.
60. ↑ Полина Ольденбург. Мир живописи снова потряс скандал. Vesti.ru (24 апреля 2009). Проверено 3 августа 2017.
61. ↑ Вексельберг судится с Christie's по поводу поддельного Кустодиева за 2,9 млн долларов. NEWSru.com (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
62. ↑ 1 2 Владимир Тольц. Искусство подделки и наука атрибуции. Радио Свобода (19 мая 2012). Проверено 3 августа 2017.
63. ↑ Вексельберг подал в суд на «Кристис». НТВ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
64. ↑ «Кристис» ответил на претензии Вексельберга. НТВ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
65. ↑ Christie's считает иск Вексельберга преждевременным. РИА Новости (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
66. ↑ Вексельберг обвиняет Christie's в продаже подделки. BBC Russian (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
67. ↑ Суд по делу о подделке, принадлежащей Вексельбергу, начался в Лондоне. РИА Новости (26 марта 2012). Проверено 3 августа 2017.
68. ↑ Татьяна Маркина. "Одалиска" оказалась роковой женщиной. Коммерсантъ (28 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
69. ↑ Вексельберг вправе расторгнуть сделку по покупке картины Кустодиева. РИА Новости (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
70. ↑ Вексельберг отсудил у Christie's три миллиона фунтов за продажу подделки. Lenta.ru (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
71. ↑ Владимир Богданов. «Одалиска» против «Кристис». Чья взяла?. ArtInvestment.ru (30 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
72. ↑ Russian oligarch wins £1.7m refund from Christie's after auction house sold him 'fake' painting. The Telegraph (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
73. ↑ Oligarch wins £3m from Christie's after their sold him fake painting. Evening Standard (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
74. ↑ Кустодиевская красавица. Государственный каталог Музейного Фонда Российской Федерации. Проверено 21 марта 2018.

Литература

• Кустодиев К. Б. О моём отце // Борис Михайлович Кустодиев: мемуары / Сост. и ред. Капралов Б. А.. — Художник РСФСР, 1967. — 433 с.
• Богданов-Березовский В. М. Встречи. — Искусство, 1967. — 277 с.
• Петров В. Н. Очерки и исследования. — Советский художник, 1978. — 303 с.
• Борис Кустодиев / . — Советский художник, 1982. — 453 с. — (Мастера нашего века).
• Борис Кустодиев // Мастера и шедевры: в 3-х томах. — Издательство «Изобразительное искусство», 1986. — 784 с.
• Борис Кустодиев: Жизнь в творчестве. — Изобразительное искусство, 1991. — 205 с.
• . Русская живопись и художественный рынок в Великобритании // Галерея. — Журнал «Третьяковская галерея». — Государственная Третьяковская галерея, 2003. — № 1 (01). — С. 94—103. — (Точка зрения).
• Борис Кустодиев. — Белый город, 2004. — 47 с. — (Мастера живописи). — ISBN 9785779307697.
• Брук Я. В., Иовлева Л. И. Государственная Третьяковская галерея: Живопись конца XIX-начала XX века. — Красная площадь, 2005. — 416 с. — (Государственная Третьяковская галерея: каталог собрания). — ISBN 5-93221-089-3.
• Кудря А. И. Глава XVIII. Война начинается // Кустодиев. — Молодая гвардия, 2006. — 321 с. — (Жизнь замечательных людей). — ISBN 9785235027817.
• Стилизация и стиль в русской классической прозе. — ИПК «Литера», 2010. — 276 с. — ISBN 9785904729042.
• Кустодиев Борис Михайлович. — Комсомольская правда/Директ-Медиа, 2014. — 49 с. — (Великие художники). — ISBN 9785871072011.

Ссылки

ru-wiki.org

Пышнотелые красавицы Бориса Кустодиева

7 марта 1878 года родился Борис Михайлович Кустодиев, обеспечивший белотелым русским купчихам место в мировом пантеоне красавиц, среди рубенсовских богинь, запакованных в парчу инфант Веласкеса и очаровательных паpижанок Ренуаpа.

Кустодиева часто называют русским Рубенсом, а выражение «кустодиевские красавицы» прочно вошло в обиход и в учебники, вместе с репродукциями его «купчих». В то же время, мало кому столько доставалось во все времена от художественной критики и коллег-живописцев.

Купчиха и домовой, 1922

Многие спорят, чего больше в картинах Бориса Михайловича — восхищения или иронии, шутят, что, рисуя пышнотелых богинь в голодной послереволюционной России, он воспевал не их, а сытую жизнь и купеческий достаток, среди которого прошло его детство (семья Кустодиевых арендовала флигель в купеческом доме).

Сам же художник говорил, что тонкие и изящные барышни, соответствующие стандартам красоты, не вдохновляют его. Устав от многочисленных «почему», он сказал как-то:

«Мне кажется, картина, какой бы сюжет она ни имела, будет сильна любовью и тем интересом, с каким художник хотел передать свое настроение. И почему обязательно сюжет — чтобы картина чему-то учила и что-то рассказывала. Разве не может быть картина только красивой?

В 1909 году у Кустодиева появились первые признаки опухоли спинного мозга. Несколько операций принесли лишь временное облегчение, последние 12 лет жизни художник был прикован к инвалидному креслу. Он был вынужден писать полулёжа, но именно в этот период  появились наиболее яркие, темпераментные, жизнерадостные произведения.

Красавица, 1915 год

Когда в 1915 году на выставках появилась кустодиевская «Красавица», других художников до обмороков бесило то, что именно перед этим полотном зрители собираются толпами и подолгу не расходятся. 

Государственная Третьяковская галерея, Москва

Пронизанную почти бесстыжей чувственностью «Красавицу» Кустодиев позже неоднократно повторял  в разных вариантах — это была одна из его любимых работ. 

Одну он подарил Горькому (и тот обожал эту картину), другую — написал по просьбе Шаляпина, с которым дружил. Именно шаляпинская «Красавица» на лондонском аукционе «Сотбис» ушла за фантастическую сумму — 845 600 фунтов (около 1 388 475 долл). 

Моделью для этого полотна выступила актриса МХТ Фаина Васильевна Шевченко — будущая народная артистка СССР, орденоносец и лауреат двух Сталинских премий.

Фаина Шевченко — Марселина. «Женитьба Фигаро», МХАТ, 1927 год

Встреча Кустодиева и 20-летней артистки МХАТа состоялась в августе 1914 года. В то время Кустодиев руководил мхатовскими художниками, изготовлявшими декорации к спектаклям.

Спокойная и уверенная красота Фаины показалась художнику верхом совершенства. После спектакля Кустодиев зашел к ней в гримерку и попросил позировать для своей картины — обнажённой. Поначалу актрису возмутило такое предложение, но каким-то образом художнику удалось её убедить. 

«Красавица», 1918 год

Уже прикованный к инвалидному креслу, Кустодиев нарисовал ещё несколько «Красавиц» с того самого эскиза. «Красавица», датированная 1918 годом, сейчас находится коллекции Тульского музея музее изобразительных искусств.

Красавица, 1921 год

Государственная Третьяковская галерея, Москва

Ещё несколько слов о модели. Не смотря на то, что внешность Фаины Шевченко не вписывалась в общепринятые представление о женском идеале красоты, актриса обладала невероятным магнетизмом — мужчины просто обожали её. 

У нее был короткий роман с Николаем Баталовым и недолгий брак с Григорием Хмарой, затем она вышла замуж за его брата — Александра, статного красавца, виртуозно игравшего на гитаре. С ним она и прожила до конца своих дней. Но хранила ли она ему верность? Тут мы стыдливо опустим глаза. Ходят слухи о её романе с Шаляпиным во время гастрольной поездки МХАТа в Париж. Говорят, муж примчался в Париж  и бегал по  городу с пистолетом в поисках Федора Ивановича. 

«Сама бабушка о романе с Шаляпиным не рассказывала, — говорит внучка актрисы. — Но некоторые факты говорят сами за себя. Фаина Васильевна до конца своих дней бережно хранила портрет известного певца. А он, в свою очередь, заказал у Кустодиева портрет актрисы».

И Борис Михайлович еще раз написал для него ещё одну «Красавицу» – ту самую, которая была продана в 2003 году почти за полтора миллиона долларов. 

Шаляпин очень любил свою «Красавицу» и увез её с собой в Париж, в эмиграцию. Последние годы картина хранилась в особняке Марфы Федоровны Шаляпиной в Ливерпуле.  21 мая 2003 г на лондонских торгах «Сотбис» распродавались раритеты русского искусства из собрания Федора Шаляпина. Среди картин Нестерова, Архипова, Головина и Коровина была и «Красавица» Кустодиева.

Работы такого класса, как «Красавица», появляются на рынке крайне редко, поэтому неудивительно, что именно вокруг этого полотна, созданного в 1919 г., развернулись настоящие баталии, которые привели к рекордному за всю историю «русских торгов» результату. 

Похоже, благодаря Кустодиеву,  эта женщина и почти через сто лет продолжает сводить мужчин с ума.

Красавица, 1919 год

Вот ещё несколько картин художника, среди которых на первом месте, конечно, хрестоматийная «Купчиха».

Интересно, что моделями для купчих Кустодиева часто были современные ему девушки из интеллигентной среды. Например, для «Купчихи за чаем» Кустодиеву позировала Г. Адеркас – студентка медицинского факультета, жившая по соседству. 

Купчиха за чаем, 1918 год

Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Купчиха с зеркалом, 1920 год

Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Русская Венера, 1925 год

В березовой роще

Варвара, 1920

Государственная Третьяковская галерея, Москва

Девушка на Волге, 1919

Национальный музей изобразительных искусств им. Гапара Айтиева, Бишкек, Кыргызтан

Купальщица, 1921

Государственный Русский музей, С.-Петербург

Купальщица, 1922

Тюменский областной музей изобразительных искусств

Молодая купчиха в клетчатом платочке, 1919

Государственный Русский музей, С.-Петербург

Осень в провинции. Чаепитие, 1926

Государственная Третьяковская галерея, Москва

Из: wolfleo, li, moiarussia

www.izbrannoe.com

Красавица (картина) Википедия

У этого термина существуют и другие значения, см. Красавица.

«Краса́вица» — картина русского художника Бориса Кустодиева, написанная им в 1915 году.

На картине изображена красавица-купчиха, пробудившаяся ото сна и полусидящая на перине в сладостном ожидании неопределённости. Работа наполнена сочетанием национального романтизма, в частности лубка, с неоклассицизмом, таким как, например, у Тициана и Рубенса. В образе главной героини картины Кустодиевым запечатлена актриса Московского Художественного театра Фаина Шевченко, обладавшая пышными формами. Такой типаж был любимым у художника, отмечавшего, что «худые женщины на творчество не вдохновляют». Позднее он создал ещё три картины, отличающихся незначительными вариациями в композиции. По-видимому, Кустодиев считал «Красавицу» своего рода программной работой и итогом исканий своего художественного стиля. Оригинальная картина 1915 года в настоящее время находится в коллекции Государственной Третьяковской галереи в Москве, как и вариант 1921 года. Варианты 1918 и 1919 годов хранятся в Тульском музее изобразительных искусств и частной коллекции в России соответственно.

История и создание

«Автопортрет у окна», Кустодиев

Как члена объединения «Мир искусства», Кустодиева интересовали не только образы дворянской культуры, но и провинциальный быт — он был настоящим поэтом купечества[1][2]. Купчихи Кустодиева — это своего рода богини, выразители народных представлений о счастье, сытости и достатке[3]. Однако во многих его жанровых полотнах на тему купечества народный, русский идеал женской красоты приобретал особую монументальность в гиперболизированных формах, сочетавшую в себе одновременно восхищение, иронию и гротеск, современность и прошлое, реальность и вымысел[4][5][3]. Появилось даже выражение «кустодиевские красавицы», которые населяют особый сказочный мир, в котором сохранился разрушавшийся прямо на глазах старый уклад патриархальной России с купчихами и народными гуляньями в тихих провинциальных городах. В ту небывалую кустодиевскую Русь, полную жизни, света и сил, изобилия и музыки, красок и веселья, и бежал от обыденности художник, прикованный к инвалидной коляске[6][7][8][9][10]. «Красавица» была написана Кустодиевым на пике болезни — опухоли спинного мозга, по причине которой он провёл последние 15 лет своей жизни с парализованными ногами[11].

Для реальной жизни у Кустодиева был один вкус, а для живописи — другой. Моделями для его купчих часто были представительницы интеллигенции, дородные женщины. Сам Кустодиев не был поклонником такого типажа, да и жена его, Юлия, не обладала пышными формами, будучи хрупкой, неброской внешности. В связи с этим Кустодиев отмечал, что «худые женщины на творчество не вдохновляют»[8][10][12]. На этот раз он пригласил талантливую исполнительницу чеховских пьес, одну из ведущих актрис, приму Московского Художественного театра Фаину Шевченко[13][10][12]. Игравшая как по-колдовски удалых красавиц, так и бесстыдно разъевшихся баб, бурно и плотоядно скучающих на перинах, Шевченко наделяла свои характерные роли своеобразной размашистой живописностью и была, по определению театрального критика П. А. Маркова, «ослепительная по простоте, яркая, внутренне наполненная, с могучим темпераментом и открытым сердцем»[12][14]. Кустодиев впервые увидел юную, румяную и пышнотелую Шевченко в августе 1914 года на репетиции спектакля «Смерть Пазухина» по роману Салтыкова-Щедрина, к которому он делал декорации, и увлёкся ею[10][15][16][17]. В постановке Василия Лужского Шевченко играла супругу статского советника Настасью Ивановну Фурначеву, «даму очень полную», по Салтыкову-Щедрину, бездумную, ленивую и постоянно скучающую дочь купца-старообрядца, тридцати лет, так и сыплющую перлами — типаж, вероятно, привлёкший Кустодиева и навлёкший его на мысль о создании картины[18]. После премьеры, состоявшейся 3 декабря, Кустодиев зашёл в актёрскую гримёрку, и на скромную просьбу позировать ему Шевченко ответила согласием. Однако, уже в мастерской узнав о сюжете картины, она воскликнула — «Ну что вы! Я, актриса Художественного театра, буду голая сидеть?! А потом меня тысячи людей увидят, позор-то какой!» После уговоров Кустодиева «искусства ради» Шевченко всё же согласилась раздеться для собирательного образа русской женщины, возможно, не без помощи самого Лужского[10][15][19][18]. Узнав о произошедшем, главный режиссёр МХТ Константин Станиславский разгневался и назвал Шевченко «распутницей», но поняв, что талантами не разбрасываются, сменил гнев на милость и дал актрисе новые роли[10][12][15].

Карандашный набросок Кустодиева	«Одеяло», этюд к «Красавице»	«Натурщица. Правая нога, левая ступня»

В Москве Кустодиев сначала сделал карандашный рисунок с натуры, а уже по возвращении домой в Петербурге приступил к написанию основного полотна[10][16][18]. Сын художника, Кирилл Кустодиев, вспоминал[20]:

В апреле 1915 года мы переехали на Введенскую улицу (дом 7, квартира 50), где была мастерская с двумя большими окнами, выходящими на улицу. На другой стороне улицы — сквер, окружавший Введенскую церковь. Вскоре отец принялся здесь за работу над картиной „Красавица“, явившейся своеобразным итогом исканий собственного стиля, начатых ещё в 1912 году. Основой для картины послужил рисунок карандашом и сангиной, сделанный с натуры (позировала актриса МХТ Ш.). С натуры написано и пуховое одеяло, которое мама подарила отцу в день рождения. Он работал над картиной ежедневно, начинал в шесть-семь часов утра и работал весь день. В десятых числах мая мои мать и сестра уехали в „Терем“[К 1], и мы остались вдвоём. Как-то бабушка, жившая в то лето в Петербурге, принесла нам три гипсовых фигурки, купленных на Сытном рынке. Они отцу очень понравились, и он вписал их в картину (на комоде, справа). Дома у нас хранилась чудесная старинная стенка сундука с росписью по железу — на чёрном фоне красные розы в вазе. Отец воспользовался этим мотивом для узоров на сундуке, хотя цвет и изменил.

По словам сына, «в начале августа он [Кустодиев] закончил „Красавицу“. Позднее я слышал от отца, что в этой картине он наконец-то нашёл свой стиль, так долго ему не дававшийся. Вспоминая П. А. Федотова, малых голландцев, которые его восхищали, он стремился, как и они, увлечь зрителя, заставить его остановить внимание на красноречивых деталях. Но основой картины служил русский лубок, вывески, игрушки народных умельцев, русские вышивки и костюмы»[21]. Картина отличается от карандашного наброска разницей в чертах лица, а также ироничностью и утрированием женского образа, теперь уже не имевшим ничего общего с реальной Шевченко[10].

Композиция

Оригинал 1915 года — 141 × 185,5 см, масло на холсте[3]; справа внизу подпись: «Б. Кустодиевъ/1915»[22]. Вариант 1918 года — 81 × 93 см, масло на холсте; слева внизу подпись: «Б. Кустодиевъ/1918»[23]. Вариант 1919 года — 75,5 × 102 см, масло на холсте; подписан[24][25]. Вариант 1921 года — 72 × 89 см, масло на холсте; справа внизу подпись: «Б. Кустодиевъ/1921»[26].

В своей самой знаменитой картине Кустодиев соединил национально-романтические образы с совершенством неоклассических форм, опиравшихся на традиции классического искусства и академической живописи, которыми для него, по-видимому, являлись полотна Тициана и Рубенса. Идя вразрез с господствующим в то время модернизмом, но учитывая новые художественные веяния, он противопоставил вальяжность своих пышнотелых и полнокровных красавиц анемичным и рафинированным жеманницам с полотен представителей декаданса[3][8][10][27][28].

«Венера Урбинская», Тициан

В «Красавице» Кустодиев обратился к редкому для русского искусства жанру обнажённой натуры — роскошная сомлевшая ото сна купчиха, привстав со своего пышного ложа средь пены белых пуховых подушек и кружев, появляется из-под атласного одеяла как Афродита из перламутровой раковины. В красавице нет никакого резкого декадентского излома, несмотря на неестественно согнутую в локте руку, которой она опирается на перину; наоборот, в несколько неуклюжей позе красавицы, слегка откинувшейся назад, в сочетании с крохотными ступнями, которыми она ступает на мягкий пуфик, можно увидеть странную грацию и неповторимую прелесть целомудренной чистоты. Изобильная красота эдакой купеческой, русской «Венеры Урбинской» Тициана — алые губки-вишенки, румяные щёки, персиковый подбородок, бирюзовые глаза, золотисто-пшеничные волосы, лебединая шея, пышный стан и округлые плечи, холёное и гладкое тело — как «кровь с молоком». В народных представлениях это и есть женская красота, она сродни пуховым розовым подушкам и расшитому кружевами одеялу в чехле зефирного цвета, округлостью форм и складками так похожему на свою хозяйку[3][8][10][27][29][30][31][32].

Сбоку от высокой кровати-сундука, с окованными углами и пологом, расписанным цветочным орнаментом с розанами, виден край комода, заставленного броскими вещами — красивыми скульптурками и женскими туалетными принадлежностями. В контрасте с фоном холодных голубых, лазоревых, бирюзовых и сапфировых оттенков обоев с букетами и гирляндами роз тяжёлый комод и довольно неуклюжий сундук разукрашены Кустодиевым по-сказочному, по-былинному, под стать оперению жар-птицы: кумачовыми, пурпурными, коралловыми, багряными, рубиновыми, алыми, в общем, всевозможными оттенками красного и розового цветов. Интерьер, выполненный в типичном «купеческом стиле», украшен всевозможными изображениями пышных и распустившихся роз, символами оживания красоты и цветения, созвучными утреннему пробуждению этой прекрасной цветущей купчихи, находящейся в самом расцвете женской красоты. Она смотрит на зрителя с загадочным выражением лица, нисколько не смущаясь своей наготы, с некоторой безмятежностью, но одновременно и сладостным ожиданием кого-то или чего-то. В картине каждая деталь является метафорой, а красавица как бы стала плодом взгляда наивного художника и утончённого эстетизма Серебряного века русской культуры[3][8][10][27][29][30][31][32].

Критика и судьба

«Купчиха и домовой», Кустодиев

«Красавица» экспонировалась среди других работ Кустодиева и эскизов к «Пазухину» на выставках «Мир искусства» в Петрограде и Москве, организованных Константином Кандауровым. Кустодиев сам разработал схему развески картин и установил на них цены, наиболее высоко оценив «Красавицу» — в 4 тысячи рублей; четыре работы были куплены Игорем Грабарём для Третьяковской галереи[33]. На выставке Кустодиев и Шевченко встретились снова; модель заметила — «Очень толстая!», художник ответил — «Какая есть» — и поцеловал её руку[15]. Отзывы о картине были разнообразными и противоречивыми[10]: одни критики называли её «печальным недоразумением», а некоторые нашли, что образ Красавицы пропитан «тонкой иронией»; между тем коллекционер живописи Степан Крачковский в письме Кустодиеву признался, что «ваша „Красавица“ — гвоздь всех выставок»[34]. Она просто с ума свела одного митрополита, который после посещения выставки признался, что «видимо, диавол водил дерзкой рукой художника Кустодиева, когда он писал свою „Красавицу“, ибо смутил он навек покой мой. Узрел я её прелесть и ласковость и забыл посты и бдения. Иду в монастырь, где и буду замаливать грехи свои»[35][9][15][36]. «Красавица» очень понравилась и Константину Сомову, которому Кустодиев подарил специально написанную для него миниатюрную картину со спящей купчихой и смотрящим на неё домовым[37], созданную в 1922 году и названную соответственно — «Купчиха и домовой»[38].

Кустодиев неоднократно повторял сюжет картины, считая её, по-видимому, своего рода программной работой и итогом исканий своего стиля в творчестве[28][27][29]. Одну он подарил Максиму Горькому[28], а другую написал специально для Фёдора Шаляпина, изобразив героиню со спины в довольно театрализованном стиле[15][19][39] (примечательно, что именно Горький познакомил Шаляпина с Кустодиевым)[40]. Состоя в близких отношениях с Шевченко, Шаляпин очень любил свою «Красавицу» и в 1922 году увез её с собой в Париж, в эмиграцию[17][39]. Известная как «Невеста» (также «Купчиха у сундука»)[41], в том же году картина выставлялась в галерее[de] на Унтер-ден-Линден в Берлине, где критик Георгий Лукомский назвал Кустодиева Тицианом Российским, а саму работу — Данаей Ярославской[42][43]. Шаляпинская «Красавица» 1919 года была продана в 2003 году на так называемых «русских торгах» аукциона Sotheby's в Лондоне неизвестному русскому покупателю по телефону за рекордные для произведения искусства 845 тысяч фунтов стерлингов (1 миллион 200 тысяч долларов)[39][40][44][45].

«Красавица» 1918 года(Тульский музей изобразительных искусств)	«Красавица» 1919 года(частная коллекция)	«Красавица» 1921 года(Государственная Третьяковская галерея)

Оригинальная «Красавица» 1915 года находится в Государственной Третьяковской галерее[3][46]. До 1926 года она хранилась в семье художника, затем в частных собраниях, а в 1938 году поступила в Третьяковку от Ленинградской закупочной комиссии после, предположительно, конфискации имущества арестованных во время репрессий 1937 года[10]. Вариант 1918 года находится в Тульском музее изобразительных искусств[47], является гордостью коллекции отдела русского искусства[48], куда был передан в качестве дара от Г. П. Маликова в 1959 году[23]. В Третьяковке также хранится и уменьшенный вариант 1921 года, отличающийся абсолютным повторением композиции 1915 года[10][49].

Возможная подделка

«Одалиска», возможно, принадлежащая кисти Кустодиева

В 2005 году в прессе появились сообщения о том, что на лондонском аукционе Christie’s была продана атрибутированная Кустодиеву и датированная 1919 годом картина «Одалиска» (35 × 50 см), за которую неизвестный русский арт-дилер отдал 1,5 млн фунтов стерлингов (2,9 млн долларов), превысив эстимейт[en] более чем в семь раз[50][51][52]. Несмотря на непубличность самого акта сделки, довольно скоро стало известно, что новым владельцем работы оказался российский олигарх Виктор Вексельберг, а точнее принадлежащий ему американский фонд «Аврора», через который миллиардер активно скупает за рубежом русское искусство в «патриотических» и «социально ориентированных» целях[53][54][55]. По данным аукционного дома Christie’s, картина находилась в частной коллекции российского эмигранта Лео Масковского до 1989 года, когда она была выставлена его вдовой на аукцион, продана, а затем пропала из виду до новой продажи, то есть до 2005 года[56][57]. В 2009 году данная работа под номером первым вошла в изданный Росохранкультурой пятый и последний том списка каталога поддельных произведений искусств «Внимание: возможно, подделка!», будучи признанной искусной фальшивкой[en] кисти знатока творчества Кустодиева на основании заключений трёх независимых друг от друга экспертов Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея и Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени И. Э. Грабаря[58][59][60][61]. Искусствоведы отмечали, что «Одалиска» имеет стилистическое сходство с кустодиевским циклом «Красавиц», однако лишь «представляет собой продуманное повторение излюбленной кустодиевской темы»[62]. Сразу после ознакомления с экспертизой Вексельберг отослал картину обратно и потребовал возвращения своих денег, чего, однако, не случилось, после чего в 2010 году он подал иск в Высокий суд Лондона на аукционный дом Christie’s, инициировавший собственное расследование и заказавший новую экспертизу в Великобритании[63][64][65][66]. Судебные заседания состоялись лишь в 2012 году[62][67]: спустя 20 дней слушаний судья Гай Ньюи[en] постановил, что «Одалиска», скорее всего, не принадлежит кисти Кустодиева, и таким образом вынес решение в пользу фонда «Аврора», признав за ним право расторгнуть сделку с Christie’s и вернуть лишь затраченные на покупку картины деньги[68][69][70][71][72][73].

В искусстве

В 2001 году скульптор Юрий Гришко по мотивам «Красавицы» создал скульптурную композицию из бронзы, которая выставляется в Липецком областном художественном музее в Липецке[74].

Комментарии

1. ↑ Мастерская Кустодиева под названием «Терем» была им лично построена в 1905 году в деревне Маурино Костромской губернии (в 1924 году передана сельсовету под здание школы; в настоящее время там располагается музей Кустодиева)[10].

Примечания

1. ↑ Юон К. Поэт живописец. — Журнал «Огонёк». — Издательство «Правда», 25 мая 1952. — № 22 (1303). — С. 24. — 33 с.
2. ↑ Богданов-Березовский, 1967, с. 163.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Красавица. Государственная Третьяковская галерея. Проверено 17 апреля 2017.
4. ↑ Петров, 1978, с. 191.
5. ↑ Докучаева, 1991, с. 62.
6. ↑ Завгородняя, 2010, с. 254.
7. ↑ Кустодиевские красавицы. Музеи России (28 декабря 2003). Проверено 17 апреля 2017.
8. ↑ 1 2 3 4 5 Народный идеал красоты: пышнотелые русские красавицы на картинах Бориса Кустодиева. Kulturologia.ru. Проверено 17 апреля 2017.
9. ↑ 1 2 Мария Чеховская. Кустодиев: "Все хотят жить, даже тараканы". Правда.Ру (7 марта 2013). Проверено 17 апреля 2017.
10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Ксения Ларина, Ксения Басилашвили, Анна Бенидовская. Художник Борис Кустодиев и его картина «Красавица». Эхо Москвы (24 февраля 2008). Проверено 17 апреля 2017.
11. ↑ Мария Микулина. Предстал в новом цвете. Кустодиев: когда созидательное важнее физического. Частный корреспондент (23 сентября 2015). Проверено 30 апреля 2017.
12. ↑ 1 2 3 4 В семейном кругу. Из коллекции «открытых писем». Российская государственная библиотека. Проверено 17 апреля 2017.
13. ↑ Кустодиев, 2014, с. 22.
14. ↑ Фаина Васильевна Шевченко. Московский Художественный театр. Проверено 17 апреля 2017.
15. ↑ 1 2 3 4 5 6 "Красавица" Кустодиева. Журнал «Культурная столица» (19 апреля 2016). Проверено 17 апреля 2017.
16. ↑ 1 2 Радостные полотна Бориса Кустодиева. Новости культуры (27 мая 2005). Проверено 17 апреля 2017.
17. ↑ 1 2 Надежда Дунаева. Как Фаина Шевченко разбила сердце Федору Шаляпину. Вечерняя Москва (7 ноября 2012). Проверено 17 апреля 2017.
18. ↑ 1 2 3 Кудря, 2006, с. 149.
19. ↑ 1 2 Антон Беляков. Красавицы и музы: великие и прекрасные. Glamour (15 декабря 2015). Проверено 17 апреля 2017.
20. ↑ Капралов, 1967, с. 289.
21. ↑ Капралов, 1967, с. 290.
22. ↑ Брук, Иовлева, 2005, с. 215.
23. ↑ 1 2 Эткинд, 1982, с. 192.
24. ↑ Дудаков, 2003, с. 94.
25. ↑ Belle (Krasavitca). Kustodiev, 1919. Sotheby's (21 мая 2003). Проверено 29 июня 2017.
26. ↑ Брук, Иовлева, 2005, с. 217.
27. ↑ 1 2 3 4 «Красавица» Кустодиева. Kustodiev-Art.ru. Проверено 17 апреля 2017.
28. ↑ 1 2 3 Долгополов, 1986, с. 154.
29. ↑ 1 2 3 Б. М. Кустодиев. Красавица. 1915. Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов. Проверено 17 апреля 2017.
30. ↑ 1 2 Долгополов, 1986, с. 150—152.
31. ↑ 1 2 Володарский, 2004, с. 26.
32. ↑ 1 2 Кустодиев, 2014, с. 21—22.
33. ↑ Кудря, 2006, с. 164.
34. ↑ Кудря, 2006, с. 164—165.
35. ↑ Долгополов, 1986, с. 150.
36. ↑ Биография Кустодиева (1878-1927). Kustodiev-Art.ru. Проверено 17 апреля 2017.
37. ↑ Капралов, 1967, с. 301.
38. ↑ Кудря, 2006, с. 239.
39. ↑ 1 2 3 Татьяна Маркина. Новый миллионер русского искусства. Коммерсантъ (26 мая 2003). Проверено 17 апреля 2017.
40. ↑ 1 2 Александр Кан. На Sotheby's продают архив Шаляпина. BBC Russian (20 мая 2003). Проверено 17 апреля 2017.
41. ↑ Кудря, 2006, с. 210.
42. ↑ Г. К. Лукомский. Кустодиев и Грабарь. (Выставка на Унтер-ден-Линден). // Накануне. — 3 ноября 1922. — № 176. — С. 5. — 8 с.
43. ↑ Жар-птица. — 1922. — № 9. — 36 с.
44. ↑ "Красавица" Кустодиева продана за рекордную сумму - 1 млн 200 тыс. долларов. NEWSru.com (21 мая 2003). Проверено 17 апреля 2017.
45. ↑ Екатерина Дранкина. Музей частных амбиций. Коммерсантъ (19 апреля 2004). Проверено 20 апреля 2017.
46. ↑ Красавица (1915). Государственный каталог Музейного Фонда Российской Федерации. Проверено 21 марта 2018.
47. ↑ Красавица (1918). Государственный каталог Музейного Фонда Российской Федерации. Проверено 21 марта 2018.
48. ↑ Отдел русского искусства. Тульский музей изобразительных искусств. Проверено 17 апреля 2017.
49. ↑ Красавица. 1921. Art-Catalog.ru. Проверено 17 апреля 2017.
50. ↑ Русская "Одалиска" продана в Лондоне за 2,5 миллиона долларов. Lenta.ru (1 декабря 2005). Проверено 3 августа 2017.
51. ↑ "Одалиска" Кустодиева ушла с молотка за 2,7 млн долларов. NEWSru.com (1 декабря 2005). Проверено 3 августа 2017.
52. ↑ «Одалиска» предстанет перед британским судом. Сноб (20 сентября 2010). Проверено 3 августа 2017.
53. ↑ Роман Соболь. Международно-художественный скандал. НТВ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
54. ↑ Роман Должанский, Татьяна Маркина. Виктору Вексельбергу изменила "Одалиска". Коммерсантъ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
55. ↑ Вексельберг судится с Christie's из-за картины-подделки. РИА Новости (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
56. ↑ Odalisque (Kustodiev). Christie’s. Проверено 3 августа 2017.
57. ↑ Валерий Игуменов. Почему фонд Виктора Вексельберга судится с Christie’s?. Forbes (29 октября 2010). Проверено 3 августа 2017.
58. ↑ Картина Бориса Кустодиева, проданная на Christie’s за 3 миллиона долларов, вошла в «Каталог подделок». ArtInvestment.ru (9 мая 2009). Проверено 3 августа 2017.
59. ↑ Плохие экспертизы ослабили русский арт-рынок. Lenta.ru (23 апреля 2009). Проверено 3 августа 2017.
60. ↑ Полина Ольденбург. Мир живописи снова потряс скандал. Vesti.ru (24 апреля 2009). Проверено 3 августа 2017.
61. ↑ Вексельберг судится с Christie's по поводу поддельного Кустодиева за 2,9 млн долларов. NEWSru.com (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
62. ↑ 1 2 Владимир Тольц. Искусство подделки и наука атрибуции. Радио Свобода (19 мая 2012). Проверено 3 августа 2017.
63. ↑ Вексельберг подал в суд на «Кристис». НТВ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
64. ↑ «Кристис» ответил на претензии Вексельберга. НТВ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
65. ↑ Christie's считает иск Вексельберга преждевременным. РИА Новости (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
66. ↑ Вексельберг обвиняет Christie's в продаже подделки. BBC Russian (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
67. ↑ Суд по делу о подделке, принадлежащей Вексельбергу, начался в Лондоне. РИА Новости (26 марта 2012). Проверено 3 августа 2017.
68. ↑ Татьяна Маркина. "Одалиска" оказалась роковой женщиной. Коммерсантъ (28 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
69. ↑ Вексельберг вправе расторгнуть сделку по покупке картины Кустодиева. РИА Новости (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
70. ↑ Вексельберг отсудил у Christie's три миллиона фунтов за продажу подделки. Lenta.ru (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
71. ↑ Владимир Богданов. «Одалиска» против «Кристис». Чья взяла?. ArtInvestment.ru (30 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
72. ↑ Russian oligarch wins £1.7m refund from Christie's after auction house sold him 'fake' painting. The Telegraph (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
73. ↑ Oligarch wins £3m from Christie's after their sold him fake painting. Evening Standard (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
74. ↑ Кустодиевская красавица. Государственный каталог Музейного Фонда Российской Федерации. Проверено 21 марта 2018.

Литература

• Кустодиев К. Б. О моём отце // Борис Михайлович Кустодиев: мемуары / Сост. и ред. Капралов Б. А.. — Художник РСФСР, 1967. — 433 с.
• Богданов-Березовский В. М. Встречи. — Искусство, 1967. — 277 с.
• Петров В. Н. Очерки и исследования. — Советский художник, 1978. — 303 с.
• Борис Кустодиев / . — Советский художник, 1982. — 453 с. — (Мастера нашего века).
• Борис Кустодиев // Мастера и шедевры: в 3-х томах. — Издательство «Изобразительное искусство», 1986. — 784 с.
• Борис Кустодиев: Жизнь в творчестве. — Изобразительное искусство, 1991. — 205 с.
• . Русская живопись и художественный рынок в Великобритании // Галерея. — Журнал «Третьяковская галерея». — Государственная Третьяковская галерея, 2003. — № 1 (01). — С. 94—103. — (Точка зрения).
• Борис Кустодиев. — Белый город, 2004. — 47 с. — (Мастера живописи). — ISBN 9785779307697.
• Брук Я. В., Иовлева Л. И. Государственная Третьяковская галерея: Живопись конца XIX-начала XX века. — Красная площадь, 2005. — 416 с. — (Государственная Третьяковская галерея: каталог собрания). — ISBN 5-93221-089-3.
• Кудря А. И. Глава XVIII. Война начинается // Кустодиев. — Молодая гвардия, 2006. — 321 с. — (Жизнь замечательных людей). — ISBN 9785235027817.
• Стилизация и стиль в русской классической прозе. — ИПК «Литера», 2010. — 276 с. — ISBN 9785904729042.
• Кустодиев Борис Михайлович. — Комсомольская правда/Директ-Медиа, 2014. — 49 с. — (Великие художники). — ISBN 9785871072011.

Ссылки

wikiredia.ru

Красавица (картина Кустодиева) — википедия фото

«Краса́вица» — картина русского художника Бориса Кустодиева, написанная им в 1915 году.

У этого термина существуют и другие значения, см. Красавица.

На картине изображена красавица-купчиха, пробудившаяся ото сна и полусидящая на перине в сладостном ожидании неопределённости. Работа наполнена сочетанием национального романтизма, в частности лубка, с неоклассицизмом, таким как, например, у Тициана и Рубенса. В образе главной героини картины Кустодиевым запечатлена актриса Московского Художественного театра Фаина Шевченко, обладавшая пышными формами. Такой типаж был любимым у художника, отмечавшего, что «худые женщины на творчество не вдохновляют». Позднее он создал ещё три картины, отличающихся незначительными вариациями в композиции. По-видимому, Кустодиев считал «Красавицу» своего рода программной работой и итогом исканий своего художественного стиля. Оригинальная картина 1915 года в настоящее время находится в коллекции Государственной Третьяковской галереи в Москве, как и вариант 1921 года. Варианты 1918 и 1919 годов хранятся в Тульском музее изобразительных искусств и частной коллекции в России соответственно.

История и создание

  «Автопортрет у окна», Кустодиев

Как члена объединения «Мир искусства», Кустодиева интересовали не только образы дворянской культуры, но и провинциальный быт — он был настоящим поэтом купечества[1][2]. Купчихи Кустодиева — это своего рода богини, выразители народных представлений о счастье, сытости и достатке[3]. Однако во многих его жанровых полотнах на тему купечества народный, русский идеал женской красоты приобретал особую монументальность в гиперболизированных формах, сочетавшую в себе одновременно восхищение, иронию и гротеск, современность и прошлое, реальность и вымысел[4][5][3]. Появилось даже выражение «кустодиевские красавицы», которые населяют особый сказочный мир, в котором сохранился разрушавшийся прямо на глазах старый уклад патриархальной России с купчихами и народными гуляньями в тихих провинциальных городах. В ту небывалую кустодиевскую Русь, полную жизни, света и сил, изобилия и музыки, красок и веселья, и бежал от обыденности художник, прикованный к инвалидной коляске[6][7][8][9][10]. «Красавица» была написана Кустодиевым на пике болезни — опухоли спинного мозга, по причине которой он провёл последние 15 лет своей жизни с парализованными ногами[11].

Для реальной жизни у Кустодиева был один вкус, а для живописи — другой. Моделями для его купчих часто были представительницы интеллигенции, дородные женщины. Сам Кустодиев не был поклонником такого типажа, да и жена его, Юлия, не обладала пышными формами, будучи хрупкой, неброской внешности. В связи с этим Кустодиев отмечал, что «худые женщины на творчество не вдохновляют»[8][10][12]. На этот раз он пригласил талантливую исполнительницу чеховских пьес, одну из ведущих актрис, приму Московского Художественного театра Фаину Шевченко[13][10][12]. Игравшая как по-колдовски удалых красавиц, так и бесстыдно разъевшихся баб, бурно и плотоядно скучающих на перинах, Шевченко наделяла свои характерные роли своеобразной размашистой живописностью и была, по определению театрального критика П. А. Маркова, «ослепительная по простоте, яркая, внутренне наполненная, с могучим темпераментом и открытым сердцем»[12][14]. Кустодиев впервые увидел юную, румяную и пышнотелую Шевченко в августе 1914 года на репетиции спектакля «Смерть Пазухина» по роману Салтыкова-Щедрина, к которому он делал декорации, и увлёкся ею[10][15][16][17]. В постановке Василия Лужского Шевченко играла супругу статского советника Настасью Ивановну Фурначеву, «даму очень полную», по Салтыкову-Щедрину, бездумную, ленивую и постоянно скучающую дочь купца-старообрядца, тридцати лет, так и сыплющую перлами — типаж, вероятно, привлёкший Кустодиева и навлёкший его на мысль о создании картины[18]. После премьеры, состоявшейся 3 декабря, Кустодиев зашёл в актёрскую гримёрку, и на скромную просьбу позировать ему Шевченко ответила согласием. Однако, уже в мастерской узнав о сюжете картины, она воскликнула — «Ну что вы! Я, актриса Художественного театра, буду голая сидеть?! А потом меня тысячи людей увидят, позор-то какой!» После уговоров Кустодиева «искусства ради» Шевченко всё же согласилась раздеться для собирательного образа русской женщины, возможно, не без помощи самого Лужского[10][15][19][18]. Узнав о произошедшем, главный режиссёр МХТ Константин Станиславский разгневался и назвал Шевченко «распутницей», но поняв, что талантами не разбрасываются, сменил гнев на милость и дал актрисе новые роли[10][12][15].

Карандашный набросок Кустодиева	«Одеяло», этюд к «Красавице»	«Натурщица. Правая нога, левая ступня»

В Москве Кустодиев сначала сделал карандашный рисунок с натуры, а уже по возвращении домой в Петербурге приступил к написанию основного полотна[10][16][18]. Сын художника, Кирилл Кустодиев, вспоминал[20]:

В апреле 1915 года мы переехали на Введенскую улицу (дом 7, квартира 50), где была мастерская с двумя большими окнами, выходящими на улицу. На другой стороне улицы — сквер, окружавший Введенскую церковь. Вскоре отец принялся здесь за работу над картиной „Красавица“, явившейся своеобразным итогом исканий собственного стиля, начатых ещё в 1912 году. Основой для картины послужил рисунок карандашом и сангиной, сделанный с натуры (позировала актриса МХТ Ш.). С натуры написано и пуховое одеяло, которое мама подарила отцу в день рождения. Он работал над картиной ежедневно, начинал в шесть-семь часов утра и работал весь день. В десятых числах мая мои мать и сестра уехали в „Терем“[К 1], и мы остались вдвоём. Как-то бабушка, жившая в то лето в Петербурге, принесла нам три гипсовых фигурки, купленных на Сытном рынке. Они отцу очень понравились, и он вписал их в картину (на комоде, справа). Дома у нас хранилась чудесная старинная стенка сундука с росписью по железу — на чёрном фоне красные розы в вазе. Отец воспользовался этим мотивом для узоров на сундуке, хотя цвет и изменил.

По словам сына, «в начале августа он [Кустодиев] закончил „Красавицу“. Позднее я слышал от отца, что в этой картине он наконец-то нашёл свой стиль, так долго ему не дававшийся. Вспоминая П. А. Федотова, малых голландцев, которые его восхищали, он стремился, как и они, увлечь зрителя, заставить его остановить внимание на красноречивых деталях. Но основой картины служил русский лубок, вывески, игрушки народных умельцев, русские вышивки и костюмы»[21]. Картина отличается от карандашного наброска разницей в чертах лица, а также ироничностью и утрированием женского образа, теперь уже не имевшим ничего общего с реальной Шевченко[10].

Композиция

Оригинал 1915 года — 141 × 185,5 см, масло на холсте[3]; справа внизу подпись: «Б. Кустодиевъ/1915»[22]. Вариант 1918 года — 81 × 93 см, масло на холсте; слева внизу подпись: «Б. Кустодиевъ/1918»[23]. Вариант 1919 года — 75,5 × 102 см, масло на холсте; подписан[24][25]. Вариант 1921 года — 72 × 89 см, масло на холсте; справа внизу подпись: «Б. Кустодиевъ/1921»[26].

В своей самой знаменитой картине Кустодиев соединил национально-романтические образы с совершенством неоклассических форм, опиравшихся на традиции классического искусства и академической живописи, которыми для него, по-видимому, являлись полотна Тициана и Рубенса. Идя вразрез с господствующим в то время модернизмом, но учитывая новые художественные веяния, он противопоставил вальяжность своих пышнотелых и полнокровных красавиц анемичным и рафинированным жеманницам с полотен представителей декаданса[3][8][10][27][28].

  «Венера Урбинская», Тициан

В «Красавице» Кустодиев обратился к редкому для русского искусства жанру обнажённой натуры — роскошная сомлевшая ото сна купчиха, привстав со своего пышного ложа средь пены белых пуховых подушек и кружев, появляется из-под атласного одеяла как Афродита из перламутровой раковины. В красавице нет никакого резкого декадентского излома, несмотря на неестественно согнутую в локте руку, которой она опирается на перину; наоборот, в несколько неуклюжей позе красавицы, слегка откинувшейся назад, в сочетании с крохотными ступнями, которыми она ступает на мягкий пуфик, можно увидеть странную грацию и неповторимую прелесть целомудренной чистоты. Изобильная красота эдакой купеческой, русской «Венеры Урбинской» Тициана — алые губки-вишенки, румяные щёки, персиковый подбородок, бирюзовые глаза, золотисто-пшеничные волосы, лебединая шея, пышный стан и округлые плечи, холёное и гладкое тело — как «кровь с молоком». В народных представлениях это и есть женская красота, она сродни пуховым розовым подушкам и расшитому кружевами одеялу в чехле зефирного цвета, округлостью форм и складками так похожему на свою хозяйку[3][8][10][27][29][30][31][32].

Сбоку от высокой кровати-сундука, с окованными углами и пологом, расписанным цветочным орнаментом с розанами, виден край комода, заставленного броскими вещами — красивыми скульптурками и женскими туалетными принадлежностями. В контрасте с фоном холодных голубых, лазоревых, бирюзовых и сапфировых оттенков обоев с букетами и гирляндами роз тяжёлый комод и довольно неуклюжий сундук разукрашены Кустодиевым по-сказочному, по-былинному, под стать оперению жар-птицы: кумачовыми, пурпурными, коралловыми, багряными, рубиновыми, алыми, в общем, всевозможными оттенками красного и розового цветов. Интерьер, выполненный в типичном «купеческом стиле», украшен всевозможными изображениями пышных и распустившихся роз, символами оживания красоты и цветения, созвучными утреннему пробуждению этой прекрасной цветущей купчихи, находящейся в самом расцвете женской красоты. Она смотрит на зрителя с загадочным выражением лица, нисколько не смущаясь своей наготы, с некоторой безмятежностью, но одновременно и сладостным ожиданием кого-то или чего-то. В картине каждая деталь является метафорой, а красавица как бы стала плодом взгляда наивного художника и утончённого эстетизма Серебряного века русской культуры[3][8][10][27][29][30][31][32].

Критика и судьба

  «Купчиха и домовой», Кустодиев

«Красавица» экспонировалась среди других работ Кустодиева и эскизов к «Пазухину» на выставках «Мир искусства» в Петрограде и Москве, организованных Константином Кандауровым. Кустодиев сам разработал схему развески картин и установил на них цены, наиболее высоко оценив «Красавицу» — в 4 тысячи рублей; четыре работы были куплены Игорем Грабарём для Третьяковской галереи[33]. На выставке Кустодиев и Шевченко встретились снова; модель заметила — «Очень толстая!», художник ответил — «Какая есть» — и поцеловал её руку[15]. Отзывы о картине были разнообразными и противоречивыми[10]: одни критики называли её «печальным недоразумением», а некоторые нашли, что образ Красавицы пропитан «тонкой иронией»; между тем коллекционер живописи Степан Крачковский в письме Кустодиеву признался, что «ваша „Красавица“ — гвоздь всех выставок»[34]. Она просто с ума свела одного митрополита, который после посещения выставки признался, что «видимо, диавол водил дерзкой рукой художника Кустодиева, когда он писал свою „Красавицу“, ибо смутил он навек покой мой. Узрел я её прелесть и ласковость и забыл посты и бдения. Иду в монастырь, где и буду замаливать грехи свои»[35][9][15][36]. «Красавица» очень понравилась и Константину Сомову, которому Кустодиев подарил специально написанную для него миниатюрную картину со спящей купчихой и смотрящим на неё домовым[37], созданную в 1922 году и названную соответственно — «Купчиха и домовой»[38].

Кустодиев неоднократно повторял сюжет картины, считая её, по-видимому, своего рода программной работой и итогом исканий своего стиля в творчестве[28][27][29]. Одну он подарил Максиму Горькому[28], а другую написал специально для Фёдора Шаляпина, изобразив героиню со спины в довольно театрализованном стиле[15][19][39] (примечательно, что именно Горький познакомил Шаляпина с Кустодиевым)[40]. Состоя в близких отношениях с Шевченко, Шаляпин очень любил свою «Красавицу» и в 1922 году увез её с собой в Париж, в эмиграцию[17][39]. Известная как «Невеста» (также «Купчиха у сундука»)[41], в том же году картина выставлялась в галерее[de] на Унтер-ден-Линден в Берлине, где критик Георгий Лукомский назвал Кустодиева Тицианом Российским, а саму работу — Данаей Ярославской[42][43]. Шаляпинская «Красавица» 1919 года была продана в 2003 году на так называемых «русских торгах» аукциона Sotheby's в Лондоне неизвестному русскому покупателю по телефону за рекордные для произведения искусства 845 тысяч фунтов стерлингов (1 миллион 200 тысяч долларов)[39][40][44][45].

«Красавица» 1918 года(Тульский музей изобразительных искусств)	«Красавица» 1919 года(частная коллекция)	«Красавица» 1921 года(Государственная Третьяковская галерея)

Оригинальная «Красавица» 1915 года находится в Государственной Третьяковской галерее[3][46]. До 1926 года она хранилась в семье художника, затем в частных собраниях, а в 1938 году поступила в Третьяковку от Ленинградской закупочной комиссии после, предположительно, конфискации имущества арестованных во время репрессий 1937 года[10]. Вариант 1918 года находится в Тульском музее изобразительных искусств[47], является гордостью коллекции отдела русского искусства[48], куда был передан в качестве дара от Г. П. Маликова в 1959 году[23]. В Третьяковке также хранится и уменьшенный вариант 1921 года, отличающийся абсолютным повторением композиции 1915 года[10][49].

Возможная подделка

  «Одалиска», возможно, принадлежащая кисти Кустодиева

В 2005 году в прессе появились сообщения о том, что на лондонском аукционе Christie’s была продана атрибутированная Кустодиеву и датированная 1919 годом картина «Одалиска» (35 × 50 см), за которую неизвестный русский арт-дилер отдал 1,5 млн фунтов стерлингов (2,9 млн долларов), превысив эстимейт[en] более чем в семь раз[50][51][52]. Несмотря на непубличность самого акта сделки, довольно скоро стало известно, что новым владельцем работы оказался российский олигарх Виктор Вексельберг, а точнее принадлежащий ему американский фонд «Аврора», через который миллиардер активно скупает за рубежом русское искусство в «патриотических» и «социально ориентированных» целях[53][54][55]. По данным аукционного дома Christie’s, картина находилась в частной коллекции российского эмигранта Лео Масковского до 1989 года, когда она была выставлена его вдовой на аукцион, продана, а затем пропала из виду до новой продажи, то есть до 2005 года[56][57]. В 2009 году данная работа под номером первым вошла в изданный Росохранкультурой пятый и последний том списка каталога поддельных произведений искусств «Внимание: возможно, подделка!», будучи признанной искусной фальшивкой[en] кисти знатока творчества Кустодиева на основании заключений трёх независимых друг от друга экспертов Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея и Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени И. Э. Грабаря[58][59][60][61]. Искусствоведы отмечали, что «Одалиска» имеет стилистическое сходство с кустодиевским циклом «Красавиц», однако лишь «представляет собой продуманное повторение излюбленной кустодиевской темы»[62]. Сразу после ознакомления с экспертизой Вексельберг отослал картину обратно и потребовал возвращения своих денег, чего, однако, не случилось, после чего в 2010 году он подал иск в Высокий суд Лондона на аукционный дом Christie’s, инициировавший собственное расследование и заказавший новую экспертизу в Великобритании[63][64][65][66]. Судебные заседания состоялись лишь в 2012 году[62][67]: спустя 20 дней слушаний судья Гай Ньюи[en] постановил, что «Одалиска», скорее всего, не принадлежит кисти Кустодиева, и таким образом вынес решение в пользу фонда «Аврора», признав за ним право расторгнуть сделку с Christie’s и вернуть лишь затраченные на покупку картины деньги[68][69][70][71][72][73].

В искусстве

В 2001 году скульптор Юрий Гришко по мотивам «Красавицы» создал скульптурную композицию из бронзы, которая выставляется в Липецком областном художественном музее в Липецке[74].

Комментарии

1. ↑ Мастерская Кустодиева под названием «Терем» была им лично построена в 1905 году в деревне Маурино Костромской губернии (в 1924 году передана сельсовету под здание школы; в настоящее время там располагается музей Кустодиева)[10].

Примечания

1. ↑ Юон К. Поэт живописец. — Журнал «Огонёк». — Издательство «Правда», 25 мая 1952. — № 22 (1303). — С. 24. — 33 с.
2. ↑ Богданов-Березовский, 1967, с. 163.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Красавица. Государственная Третьяковская галерея. Проверено 17 апреля 2017.
4. ↑ Петров, 1978, с. 191.
5. ↑ Докучаева, 1991, с. 62.
6. ↑ Завгородняя, 2010, с. 254.
7. ↑ Кустодиевские красавицы. Музеи России (28 декабря 2003). Проверено 17 апреля 2017.
8. ↑ 1 2 3 4 5 Народный идеал красоты: пышнотелые русские красавицы на картинах Бориса Кустодиева. Kulturologia.ru. Проверено 17 апреля 2017.
9. ↑ 1 2 Мария Чеховская. Кустодиев: "Все хотят жить, даже тараканы". Правда.Ру (7 марта 2013). Проверено 17 апреля 2017.
10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Ксения Ларина, Ксения Басилашвили, Анна Бенидовская. Художник Борис Кустодиев и его картина «Красавица». Эхо Москвы (24 февраля 2008). Проверено 17 апреля 2017.
11. ↑ Мария Микулина. Предстал в новом цвете. Кустодиев: когда созидательное важнее физического. Частный корреспондент (23 сентября 2015). Проверено 30 апреля 2017.
12. ↑ 1 2 3 4 В семейном кругу. Из коллекции «открытых писем». Российская государственная библиотека. Проверено 17 апреля 2017.
13. ↑ Кустодиев, 2014, с. 22.
14. ↑ Фаина Васильевна Шевченко. Московский Художественный театр. Проверено 17 апреля 2017.
15. ↑ 1 2 3 4 5 6 "Красавица" Кустодиева. Журнал «Культурная столица» (19 апреля 2016). Проверено 17 апреля 2017.
16. ↑ 1 2 Радостные полотна Бориса Кустодиева. Новости культуры (27 мая 2005). Проверено 17 апреля 2017.
17. ↑ 1 2 Надежда Дунаева. Как Фаина Шевченко разбила сердце Федору Шаляпину. Вечерняя Москва (7 ноября 2012). Проверено 17 апреля 2017.
18. ↑ 1 2 3 Кудря, 2006, с. 149.
19. ↑ 1 2 Антон Беляков. Красавицы и музы: великие и прекрасные. Glamour (15 декабря 2015). Проверено 17 апреля 2017.
20. ↑ Капралов, 1967, с. 289.
21. ↑ Капралов, 1967, с. 290.
22. ↑ Брук, Иовлева, 2005, с. 215.
23. ↑ 1 2 Эткинд, 1982, с. 192.
24. ↑ Дудаков, 2003, с. 94.
25. ↑ Belle (Krasavitca). Kustodiev, 1919. Sotheby's (21 мая 2003). Проверено 29 июня 2017.
26. ↑ Брук, Иовлева, 2005, с. 217.
27. ↑ 1 2 3 4 «Красавица» Кустодиева. Kustodiev-Art.ru. Проверено 17 апреля 2017.
28. ↑ 1 2 3 Долгополов, 1986, с. 154.
29. ↑ 1 2 3 Б. М. Кустодиев. Красавица. 1915. Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов. Проверено 17 апреля 2017.
30. ↑ 1 2 Долгополов, 1986, с. 150—152.
31. ↑ 1 2 Володарский, 2004, с. 26.
32. ↑ 1 2 Кустодиев, 2014, с. 21—22.
33. ↑ Кудря, 2006, с. 164.
34. ↑ Кудря, 2006, с. 164—165.
35. ↑ Долгополов, 1986, с. 150.
36. ↑ Биография Кустодиева (1878-1927). Kustodiev-Art.ru. Проверено 17 апреля 2017.
37. ↑ Капралов, 1967, с. 301.
38. ↑ Кудря, 2006, с. 239.
39. ↑ 1 2 3 Татьяна Маркина. Новый миллионер русского искусства. Коммерсантъ (26 мая 2003). Проверено 17 апреля 2017.
40. ↑ 1 2 Александр Кан. На Sotheby's продают архив Шаляпина. BBC Russian (20 мая 2003). Проверено 17 апреля 2017.
41. ↑ Кудря, 2006, с. 210.
42. ↑ Г. К. Лукомский. Кустодиев и Грабарь. (Выставка на Унтер-ден-Линден). // Накануне. — 3 ноября 1922. — № 176. — С. 5. — 8 с.
43. ↑ Жар-птица. — 1922. — № 9. — 36 с.
44. ↑ "Красавица" Кустодиева продана за рекордную сумму - 1 млн 200 тыс. долларов. NEWSru.com (21 мая 2003). Проверено 17 апреля 2017.
45. ↑ Екатерина Дранкина. Музей частных амбиций. Коммерсантъ (19 апреля 2004). Проверено 20 апреля 2017.
46. ↑ Красавица (1915). Государственный каталог Музейного Фонда Российской Федерации. Проверено 21 марта 2018.
47. ↑ Красавица (1918). Государственный каталог Музейного Фонда Российской Федерации. Проверено 21 марта 2018.
48. ↑ Отдел русского искусства. Тульский музей изобразительных искусств. Проверено 17 апреля 2017.
49. ↑ Красавица. 1921. Art-Catalog.ru. Проверено 17 апреля 2017.
50. ↑ Русская "Одалиска" продана в Лондоне за 2,5 миллиона долларов. Lenta.ru (1 декабря 2005). Проверено 3 августа 2017.
51. ↑ "Одалиска" Кустодиева ушла с молотка за 2,7 млн долларов. NEWSru.com (1 декабря 2005). Проверено 3 августа 2017.
52. ↑ «Одалиска» предстанет перед британским судом. Сноб (20 сентября 2010). Проверено 3 августа 2017.
53. ↑ Роман Соболь. Международно-художественный скандал. НТВ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
54. ↑ Роман Должанский, Татьяна Маркина. Виктору Вексельбергу изменила "Одалиска". Коммерсантъ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
55. ↑ Вексельберг судится с Christie's из-за картины-подделки. РИА Новости (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
56. ↑ Odalisque (Kustodiev). Christie’s. Проверено 3 августа 2017.
57. ↑ Валерий Игуменов. Почему фонд Виктора Вексельберга судится с Christie’s?. Forbes (29 октября 2010). Проверено 3 августа 2017.
58. ↑ Картина Бориса Кустодиева, проданная на Christie’s за 3 миллиона долларов, вошла в «Каталог подделок». ArtInvestment.ru (9 мая 2009). Проверено 3 августа 2017.
59. ↑ Плохие экспертизы ослабили русский арт-рынок. Lenta.ru (23 апреля 2009). Проверено 3 августа 2017.
60. ↑ Полина Ольденбург. Мир живописи снова потряс скандал. Vesti.ru (24 апреля 2009). Проверено 3 августа 2017.
61. ↑ Вексельберг судится с Christie's по поводу поддельного Кустодиева за 2,9 млн долларов. NEWSru.com (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
62. ↑ 1 2 Владимир Тольц. Искусство подделки и наука атрибуции. Радио Свобода (19 мая 2012). Проверено 3 августа 2017.
63. ↑ Вексельберг подал в суд на «Кристис». НТВ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
64. ↑ «Кристис» ответил на претензии Вексельберга. НТВ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
65. ↑ Christie's считает иск Вексельберга преждевременным. РИА Новости (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
66. ↑ Вексельберг обвиняет Christie's в продаже подделки. BBC Russian (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
67. ↑ Суд по делу о подделке, принадлежащей Вексельбергу, начался в Лондоне. РИА Новости (26 марта 2012). Проверено 3 августа 2017.
68. ↑ Татьяна Маркина. "Одалиска" оказалась роковой женщиной. Коммерсантъ (28 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
69. ↑ Вексельберг вправе расторгнуть сделку по покупке картины Кустодиева. РИА Новости (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
70. ↑ Вексельберг отсудил у Christie's три миллиона фунтов за продажу подделки. Lenta.ru (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
71. ↑ Владимир Богданов. «Одалиска» против «Кристис». Чья взяла?. ArtInvestment.ru (30 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
72. ↑ Russian oligarch wins £1.7m refund from Christie's after auction house sold him 'fake' painting. The Telegraph (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
73. ↑ Oligarch wins £3m from Christie's after their sold him fake painting. Evening Standard (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
74. ↑ Кустодиевская красавица. Государственный каталог Музейного Фонда Российской Федерации. Проверено 21 марта 2018.

Литература

• Кустодиев К. Б. О моём отце // Борис Михайлович Кустодиев: мемуары / Сост. и ред. Капралов Б. А.. — Художник РСФСР, 1967. — 433 с.
• Богданов-Березовский В. М. Встречи. — Искусство, 1967. — 277 с.
• Петров В. Н. Очерки и исследования. — Советский художник, 1978. — 303 с.
• Борис Кустодиев / . — Советский художник, 1982. — 453 с. — (Мастера нашего века).
• Борис Кустодиев // Мастера и шедевры: в 3-х томах. — Издательство «Изобразительное искусство», 1986. — 784 с.
• Борис Кустодиев: Жизнь в творчестве. — Изобразительное искусство, 1991. — 205 с.
• . Русская живопись и художественный рынок в Великобритании // Галерея. — Журнал «Третьяковская галерея». — Государственная Третьяковская галерея, 2003. — № 1 (01). — С. 94—103. — (Точка зрения).
• Борис Кустодиев. — Белый город, 2004. — 47 с. — (Мастера живописи). — ISBN 9785779307697.
• Брук Я. В., Иовлева Л. И. Государственная Третьяковская галерея: Живопись конца XIX-начала XX века. — Красная площадь, 2005. — 416 с. — (Государственная Третьяковская галерея: каталог собрания). — ISBN 5-93221-089-3.
• Кудря А. И. Глава XVIII. Война начинается // Кустодиев. — Молодая гвардия, 2006. — 321 с. — (Жизнь замечательных людей). — ISBN 9785235027817.
• Стилизация и стиль в русской классической прозе. — ИПК «Литера», 2010. — 276 с. — ISBN 9785904729042.
• Кустодиев Борис Михайлович. — Комсомольская правда/Директ-Медиа, 2014. — 49 с. — (Великие художники). — ISBN 9785871072011.

Ссылки

org-wikipediya.ru

Красавица (картина Кустодиева) — Википедия

У этого термина существуют и другие значения, см. Красавица.

«Краса́вица» — картина русского художника Бориса Кустодиева, написанная им в 1915 году.

На картине изображена красавица-купчиха, пробудившаяся ото сна и полусидящая на перине в сладостном ожидании неопределённости. Работа наполнена сочетанием национального романтизма, в частности лубка, с неоклассицизмом, таким как, например, у Тициана и Рубенса. В образе главной героини картины Кустодиевым запечатлена актриса Московского Художественного театра Фаина Шевченко, обладавшая пышными формами. Такой типаж был любимым у художника, отмечавшего, что «худые женщины на творчество не вдохновляют». Позднее он создал ещё три картины, отличающихся незначительными вариациями в композиции. По-видимому, Кустодиев считал «Красавицу» своего рода программной работой и итогом исканий своего художественного стиля. Оригинальная картина 1915 года в настоящее время находится в коллекции Государственной Третьяковской галереи в Москве, как и вариант 1921 года. Варианты 1918 и 1919 годов хранятся в Тульском музее изобразительных искусств и частной коллекции в России соответственно.

«Автопортрет у окна», Кустодиев

Как члена объединения «Мир искусства», Кустодиева интересовали не только образы дворянской культуры, но и провинциальный быт — он был настоящим поэтом купечества[1][2]. Купчихи Кустодиева — это своего рода богини, выразители народных представлений о счастье, сытости и достатке[3]. Однако во многих его жанровых полотнах на тему купечества народный, русский идеал женской красоты приобретал особую монументальность в гиперболизированных формах, сочетавшую в себе одновременно восхищение, иронию и гротеск, современность и прошлое, реальность и вымысел[4][5][3]. Появилось даже выражение «кустодиевские красавицы», которые населяют особый сказочный мир, в котором сохранился разрушавшийся прямо на глазах старый уклад патриархальной России с купчихами и народными гуляньями в тихих провинциальных городах. В ту небывалую кустодиевскую Русь, полную жизни, света и сил, изобилия и музыки, красок и веселья, и бежал от обыденности художник, прикованный к инвалидной коляске[6][7][8][9][10]. «Красавица» была написана Кустодиевым на пике болезни — опухоли спинного мозга, по причине которой он провёл последние 15 лет своей жизни с парализованными ногами[11].

Для реальной жизни у Кустодиева был один вкус, а для живописи — другой. Моделями для его купчих часто были представительницы интеллигенции, дородные женщины. Сам Кустодиев не был поклонником такого типажа, да и жена его, Юлия, не обладала пышными формами, будучи хрупкой, неброской внешности. В связи с этим Кустодиев отмечал, что «худые женщины на творчество не вдохновляют»[8][10][12]. На этот раз он пригласил талантливую исполнительницу чеховских пьес, одну из ведущих актрис, приму Московского Художественного театра Фаину Шевченко[13][10][12]. Игравшая как по-колдовски удалых красавиц, так и бесстыдно разъевшихся баб, бурно и плотоядно скучающих на перинах, Шевченко наделяла свои характерные роли своеобразной размашистой живописностью и была, по определению театрального критика П. А. Маркова, «ослепительная по простоте, яркая, внутренне наполненная, с могучим темпераментом и открытым сердцем»[12][14]. Кустодиев впервые увидел юную, румяную и пышнотелую Шевченко в августе 1914 года на репетиции спектакля «Смерть Пазухина» по роману Салтыкова-Щедрина, к которому он делал декорации, и увлёкся ею[10][15][16][17]. В постановке Василия Лужского Шевченко играла супругу статского советника Настасью Ивановну Фурначеву, «даму очень полную», по Салтыкову-Щедрину, бездумную, ленивую и постоянно скучающую дочь купца-старообрядца, тридцати лет, так и сыплющую перлами — типаж, вероятно, привлёкший Кустодиева и навлёкший его на мысль о создании картины[18]. После премьеры, состоявшейся 3 декабря, Кустодиев зашёл в актёрскую гримёрку, и на скромную просьбу позировать ему Шевченко ответила согласием. Однако, уже в мастерской узнав о сюжете картины, она воскликнула — «Ну что вы! Я, актриса Художественного театра, буду голая сидеть?! А потом меня тысячи людей увидят, позор-то какой!» После уговоров Кустодиева «искусства ради» Шевченко всё же согласилась раздеться для собирательного образа русской женщины, возможно, не без помощи самого Лужского[10][15][19][18]. Узнав о произошедшем, главный режиссёр МХТ Константин Станиславский разгневался и назвал Шевченко «распутницей», но поняв, что талантами не разбрасываются, сменил гнев на милость и дал актрисе новые роли[10][12][15].

Карандашный набросок Кустодиева	«Одеяло», этюд к «Красавице»	«Натурщица. Правая нога, левая ступня»

В Москве Кустодиев сначала сделал карандашный рисунок с натуры, а уже по возвращении домой в Петербурге приступил к написанию основного полотна[10][16][18]. Сын художника, Кирилл Кустодиев, вспоминал[20]:

В апреле 1915 года мы переехали на Введенскую улицу (дом 7, квартира 50), где была мастерская с двумя большими окнами, выходящими на улицу. На другой стороне улицы — сквер, окружавший Введенскую церковь. Вскоре отец принялся здесь за работу над картиной „Красавица“, явившейся своеобразным итогом исканий собственного стиля, начатых ещё в 1912 году. Основой для картины послужил рисунок карандашом и сангиной, сделанный с натуры (позировала актриса МХТ Ш.). С натуры написано и пуховое одеяло, которое мама подарила отцу в день рождения. Он работал над картиной ежедневно, начинал в шесть-семь часов утра и работал весь день. В десятых числах мая мои мать и сестра уехали в „Терем“[К 1], и мы остались вдвоём. Как-то бабушка, жившая в то лето в Петербурге, принесла нам три гипсовых фигурки, купленных на Сытном рынке. Они отцу очень понравились, и он вписал их в картину (на комоде, справа). Дома у нас хранилась чудесная старинная стенка сундука с росписью по железу — на чёрном фоне красные розы в вазе. Отец воспользовался этим мотивом для узоров на сундуке, хотя цвет и изменил.

По словам сына, «в начале августа он [Кустодиев] закончил „Красавицу“. Позднее я слышал от отца, что в этой картине он наконец-то нашёл свой стиль, так долго ему не дававшийся. Вспоминая П. А. Федотова, малых голландцев, которые его восхищали, он стремился, как и они, увлечь зрителя, заставить его остановить внимание на красноречивых деталях. Но основой картины служил русский лубок, вывески, игрушки народных умельцев, русские вышивки и костюмы»[21]. Картина отличается от карандашного наброска разницей в чертах лица, а также ироничностью и утрированием женского образа, теперь уже не имевшим ничего общего с реальной Шевченко[10].

Оригинал 1915 года — 141 × 185,5 см, масло на холсте[3]; справа внизу подпись: «Б. Кустодиевъ/1915»[22]. Вариант 1918 года — 81 × 93 см, масло на холсте; слева внизу подпись: «Б. Кустодиевъ/1918»[23]. Вариант 1919 года — 75,5 × 102 см, масло на холсте; подписан[24][25]. Вариант 1921 года — 72 × 89 см, масло на холсте; справа внизу подпись: «Б. Кустодиевъ/1921»[26].

В своей самой знаменитой картине Кустодиев соединил национально-романтические образы с совершенством неоклассических форм, опиравшихся на традиции классического искусства и академической живописи, которыми для него, по-видимому, являлись полотна Тициана и Рубенса. Идя вразрез с господствующим в то время модернизмом, но учитывая новые художественные веяния, он противопоставил вальяжность своих пышнотелых и полнокровных красавиц анемичным и рафинированным жеманницам с полотен представителей декаданса[3][8][10][27][28].

«Венера Урбинская», Тициан

В «Красавице» Кустодиев обратился к редкому для русского искусства жанру обнажённой натуры — роскошная сомлевшая ото сна купчиха, привстав со своего пышного ложа средь пены белых пуховых подушек и кружев, появляется из-под атласного одеяла как Афродита из перламутровой раковины. В красавице нет никакого резкого декадентского излома, несмотря на неестественно согнутую в локте руку, которой она опирается на перину; наоборот, в несколько неуклюжей позе красавицы, слегка откинувшейся назад, в сочетании с крохотными ступнями, которыми она ступает на мягкий пуфик, можно увидеть странную грацию и неповторимую прелесть целомудренной чистоты. Изобильная красота эдакой купеческой, русской «Венеры Урбинской» Тициана — алые губки-вишенки, румяные щёки, персиковый подбородок, бирюзовые глаза, золотисто-пшеничные волосы, лебединая шея, пышный стан и округлые плечи, холёное и гладкое тело — как «кровь с молоком». В народных представлениях это и есть женская красота, она сродни пуховым розовым подушкам и расшитому кружевами одеялу в чехле зефирного цвета, округлостью форм и складками так похожему на свою хозяйку[3][8][10][27][29][30][31][32].

Сбоку от высокой кровати-сундука, с окованными углами и пологом, расписанным цветочным орнаментом с розанами, виден край комода, заставленного броскими вещами — красивыми скульптурками и женскими туалетными принадлежностями. В контрасте с фоном холодных голубых, лазоревых, бирюзовых и сапфировых оттенков обоев с букетами и гирляндами роз тяжёлый комод и довольно неуклюжий сундук разукрашены Кустодиевым по-сказочному, по-былинному, под стать оперению жар-птицы: кумачовыми, пурпурными, коралловыми, багряными, рубиновыми, алыми, в общем, всевозможными оттенками красного и розового цветов. Интерьер, выполненный в типичном «купеческом стиле», украшен всевозможными изображениями пышных и распустившихся роз, символами оживания красоты и цветения, созвучными утреннему пробуждению этой прекрасной цветущей купчихи, находящейся в самом расцвете женской красоты. Она смотрит на зрителя с загадочным выражением лица, нисколько не смущаясь своей наготы, с некоторой безмятежностью, но одновременно и сладостным ожиданием кого-то или чего-то. В картине каждая деталь является метафорой, а красавица как бы стала плодом взгляда наивного художника и утончённого эстетизма Серебряного века русской культуры[3][8][10][27][29][30][31][32].

«Купчиха и домовой», Кустодиев

«Красавица» экспонировалась среди других работ Кустодиева и эскизов к «Пазухину» на выставках «Мир искусства» в Петрограде и Москве, организованных Константином Кандауровым. Кустодиев сам разработал схему развески картин и установил на них цены, наиболее высоко оценив «Красавицу» — в 4 тысячи рублей; четыре работы были куплены Игорем Грабарём для Третьяковской галереи[33]. На выставке Кустодиев и Шевченко встретились снова; модель заметила — «Очень толстая!», художник ответил — «Какая есть» — и поцеловал её руку[15]. Отзывы о картине были разнообразными и противоречивыми[10]: одни критики называли её «печальным недоразумением», а некоторые нашли, что образ Красавицы пропитан «тонкой иронией»; между тем коллекционер живописи Степан Крачковский в письме Кустодиеву признался, что «ваша „Красавица“ — гвоздь всех выставок»[34]. Она просто с ума свела одного митрополита, который после посещения выставки признался, что «видимо, диавол водил дерзкой рукой художника Кустодиева, когда он писал свою „Красавицу“, ибо смутил он навек покой мой. Узрел я её прелесть и ласковость и забыл посты и бдения. Иду в монастырь, где и буду замаливать грехи свои»[35][9][15][36]. «Красавица» очень понравилась и Константину Сомову, которому Кустодиев подарил специально написанную для него миниатюрную картину со спящей купчихой и смотрящим на неё домовым[37], созданную в 1922 году и названную соответственно — «Купчиха и домовой»[38].

Кустодиев неоднократно повторял сюжет картины, считая её, по-видимому, своего рода программной работой и итогом исканий своего стиля в творчестве[28][27][29]. Одну он подарил Максиму Горькому[28], а другую написал специально для Фёдора Шаляпина, изобразив героиню со спины в довольно театрализованном стиле[15][19][39] (примечательно, что именно Горький познакомил Шаляпина с Кустодиевым)[40]. Состоя в близких отношениях с Шевченко, Шаляпин очень любил свою «Красавицу» и в 1922 году увез её с собой в Париж, в эмиграцию[17][39]. Известная как «Невеста» (также «Купчиха у сундука»)[41], в том же году картина выставлялась в галерее[de] на Унтер-ден-Линден в Берлине, где критик Георгий Лукомский назвал Кустодиева Тицианом Российским, а саму работу — Данаей Ярославской[42][43]. Шаляпинская «Красавица» 1919 года была продана в 2003 году на так называемых «русских торгах» аукциона Sotheby's в Лондоне неизвестному русскому покупателю по телефону за рекордные для произведения искусства 845 тысяч фунтов стерлингов (1 миллион 200 тысяч долларов)[39][40][44][45].

«Красавица» 1918 года(Тульский музей изобразительных искусств)	«Красавица» 1919 года(частная коллекция)	«Красавица» 1921 года(Государственная Третьяковская галерея)

Оригинальная «Красавица» 1915 года находится в Государственной Третьяковской галерее[3][46]. До 1926 года она хранилась в семье художника, затем в частных собраниях, а в 1938 году поступила в Третьяковку от Ленинградской закупочной комиссии после, предположительно, конфискации имущества арестованных во время репрессий 1937 года[10]. Вариант 1918 года находится в Тульском музее изобразительных искусств[47], является гордостью коллекции отдела русского искусства[48], куда был передан в качестве дара от Г. П. Маликова в 1959 году[23]. В Третьяковке также хранится и уменьшенный вариант 1921 года, отличающийся абсолютным повторением композиции 1915 года[10][49].

«Одалиска», возможно, принадлежащая кисти Кустодиева

В 2005 году в прессе появились сообщения о том, что на лондонском аукционе Christie’s была продана атрибутированная Кустодиеву и датированная 1919 годом картина «Одалиска» (35 × 50 см), за которую неизвестный русский арт-дилер отдал 1,5 млн фунтов стерлингов (2,9 млн долларов), превысив эстимейт[en] более чем в семь раз[50][51][52]. Несмотря на непубличность самого акта сделки, довольно скоро стало известно, что новым владельцем работы оказался российский олигарх Виктор Вексельберг, а точнее принадлежащий ему американский фонд «Аврора», через который миллиардер активно скупает за рубежом русское искусство в «патриотических» и «социально ориентированных» целях[53][54][55]. По данным аукционного дома Christie’s, картина находилась в частной коллекции российского эмигранта Лео Масковского до 1989 года, когда она была выставлена его вдовой на аукцион, продана, а затем пропала из виду до новой продажи, то есть до 2005 года[56][57]. В 2009 году данная работа под номером первым вошла в изданный Росохранкультурой пятый и последний том списка каталога поддельных произведений искусств «Внимание: возможно, подделка!», будучи признанной искусной фальшивкой[en] кисти знатока творчества Кустодиева на основании заключений трёх независимых друг от друга экспертов Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея и Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени И. Э. Грабаря[58][59][60][61]. Искусствоведы отмечали, что «Одалиска» имеет стилистическое сходство с кустодиевским циклом «Красавиц», однако лишь «представляет собой продуманное повторение излюбленной кустодиевской темы»[62]. Сразу после ознакомления с экспертизой Вексельберг отослал картину обратно и потребовал возвращения своих денег, чего, однако, не случилось, после чего в 2010 году он подал иск в Высокий суд Лондона на аукционный дом Christie’s, инициировавший собственное расследование и заказавший новую экспертизу в Великобритании[63][64][65][66]. Судебные заседания состоялись лишь в 2012 году[62][67]: спустя 20 дней слушаний судья Гай Ньюи[en] постановил, что «Одалиска», скорее всего, не принадлежит кисти Кустодиева, и таким образом вынес решение в пользу фонда «Аврора», признав за ним право расторгнуть сделку с Christie’s и вернуть лишь затраченные на покупку картины деньги[68][69][70][71][72][73].

В 2001 году скульптор Юрий Гришко по мотивам «Красавицы» создал скульптурную композицию из бронзы, которая выставляется в Липецком областном художественном музее в Липецке[74].

1. ↑ Мастерская Кустодиева под названием «Терем» была им лично построена в 1905 году в деревне Маурино Костромской губернии (в 1924 году передана сельсовету под здание школы; в настоящее время там располагается музей Кустодиева)[10].

1. ↑ Юон К. Поэт живописец. — Журнал «Огонёк». — Издательство «Правда», 25 мая 1952. — № 22 (1303). — С. 24. — 33 с.
2. ↑ Богданов-Березовский, 1967, с. 163.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Красавица. Государственная Третьяковская галерея. Проверено 17 апреля 2017.
4. ↑ Петров, 1978, с. 191.
5. ↑ Докучаева, 1991, с. 62.
6. ↑ Завгородняя, 2010, с. 254.
7. ↑ Кустодиевские красавицы. Музеи России (28 декабря 2003). Проверено 17 апреля 2017.
8. ↑ 1 2 3 4 5 Народный идеал красоты: пышнотелые русские красавицы на картинах Бориса Кустодиева. Kulturologia.ru. Проверено 17 апреля 2017.
9. ↑ 1 2 Мария Чеховская. Кустодиев: "Все хотят жить, даже тараканы". Правда.Ру (7 марта 2013). Проверено 17 апреля 2017.
10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Ксения Ларина, Ксения Басилашвили, Анна Бенидовская. Художник Борис Кустодиев и его картина «Красавица». Эхо Москвы (24 февраля 2008). Проверено 17 апреля 2017.
11. ↑ Мария Микулина. Предстал в новом цвете. Кустодиев: когда созидательное важнее физического. Частный корреспондент (23 сентября 2015). Проверено 30 апреля 2017.
12. ↑ 1 2 3 4 В семейном кругу. Из коллекции «открытых писем». Российская государственная библиотека. Проверено 17 апреля 2017.
13. ↑ Кустодиев, 2014, с. 22.
14. ↑ Фаина Васильевна Шевченко. Московский Художественный театр. Проверено 17 апреля 2017.
15. ↑ 1 2 3 4 5 6 "Красавица" Кустодиева. Журнал «Культурная столица» (19 апреля 2016). Проверено 17 апреля 2017.
16. ↑ 1 2 Радостные полотна Бориса Кустодиева. Новости культуры (27 мая 2005). Проверено 17 апреля 2017.
17. ↑ 1 2 Надежда Дунаева. Как Фаина Шевченко разбила сердце Федору Шаляпину. Вечерняя Москва (7 ноября 2012). Проверено 17 апреля 2017.
18. ↑ 1 2 3 Кудря, 2006, с. 149.
19. ↑ 1 2 Антон Беляков. Красавицы и музы: великие и прекрасные. Glamour (15 декабря 2015). Проверено 17 апреля 2017.
20. ↑ Капралов, 1967, с. 289.
21. ↑ Капралов, 1967, с. 290.
22. ↑ Брук, Иовлева, 2005, с. 215.
23. ↑ 1 2 Эткинд, 1982, с. 192.
24. ↑ Дудаков, 2003, с. 94.
25. ↑ Belle (Krasavitca). Kustodiev, 1919. Sotheby's (21 мая 2003). Проверено 29 июня 2017.
26. ↑ Брук, Иовлева, 2005, с. 217.
27. ↑ 1 2 3 4 «Красавица» Кустодиева. Kustodiev-Art.ru. Проверено 17 апреля 2017.
28. ↑ 1 2 3 Долгополов, 1986, с. 154.
29. ↑ 1 2 3 Б. М. Кустодиев. Красавица. 1915. Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов. Проверено 17 апреля 2017.
30. ↑ 1 2 Долгополов, 1986, с. 150—152.
31. ↑ 1 2 Володарский, 2004, с. 26.
32. ↑ 1 2 Кустодиев, 2014, с. 21—22.
33. ↑ Кудря, 2006, с. 164.
34. ↑ Кудря, 2006, с. 164—165.
35. ↑ Долгополов, 1986, с. 150.
36. ↑ Биография Кустодиева (1878-1927). Kustodiev-Art.ru. Проверено 17 апреля 2017.
37. ↑ Капралов, 1967, с. 301.
38. ↑ Кудря, 2006, с. 239.
39. ↑ 1 2 3 Татьяна Маркина. Новый миллионер русского искусства. Коммерсантъ (26 мая 2003). Проверено 17 апреля 2017.
40. ↑ 1 2 Александр Кан. На Sotheby's продают архив Шаляпина. BBC Russian (20 мая 2003). Проверено 17 апреля 2017.
41. ↑ Кудря, 2006, с. 210.
42. ↑ Г. К. Лукомский. Кустодиев и Грабарь. (Выставка на Унтер-ден-Линден). // Накануне. — 3 ноября 1922. — № 176. — С. 5. — 8 с.
43. ↑ Жар-птица. — 1922. — № 9. — 36 с.
44. ↑ "Красавица" Кустодиева продана за рекордную сумму - 1 млн 200 тыс. долларов. NEWSru.com (21 мая 2003). Проверено 17 апреля 2017.
45. ↑ Екатерина Дранкина. Музей частных амбиций. Коммерсантъ (19 апреля 2004). Проверено 20 апреля 2017.
46. ↑ Красавица (1915). Государственный каталог Музейного Фонда Российской Федерации. Проверено 21 марта 2018.
47. ↑ Красавица (1918). Государственный каталог Музейного Фонда Российской Федерации. Проверено 21 марта 2018.
48. ↑ Отдел русского искусства. Тульский музей изобразительных искусств. Проверено 17 апреля 2017.
49. ↑ Красавица. 1921. Art-Catalog.ru. Проверено 17 апреля 2017.
50. ↑ Русская "Одалиска" продана в Лондоне за 2,5 миллиона долларов. Lenta.ru (1 декабря 2005). Проверено 3 августа 2017.
51. ↑ "Одалиска" Кустодиева ушла с молотка за 2,7 млн долларов. NEWSru.com (1 декабря 2005). Проверено 3 августа 2017.
52. ↑ «Одалиска» предстанет перед британским судом. Сноб (20 сентября 2010). Проверено 3 августа 2017.
53. ↑ Роман Соболь. Международно-художественный скандал. НТВ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
54. ↑ Роман Должанский, Татьяна Маркина. Виктору Вексельбергу изменила "Одалиска". Коммерсантъ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
55. ↑ Вексельберг судится с Christie's из-за картины-подделки. РИА Новости (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
56. ↑ Odalisque (Kustodiev). Christie’s. Проверено 3 августа 2017.
57. ↑ Валерий Игуменов. Почему фонд Виктора Вексельберга судится с Christie’s?. Forbes (29 октября 2010). Проверено 3 августа 2017.
58. ↑ Картина Бориса Кустодиева, проданная на Christie’s за 3 миллиона долларов, вошла в «Каталог подделок». ArtInvestment.ru (9 мая 2009). Проверено 3 августа 2017.
59. ↑ Плохие экспертизы ослабили русский арт-рынок. Lenta.ru (23 апреля 2009). Проверено 3 августа 2017.
60. ↑ Полина Ольденбург. Мир живописи снова потряс скандал. Vesti.ru (24 апреля 2009). Проверено 3 августа 2017.
61. ↑ Вексельберг судится с Christie's по поводу поддельного Кустодиева за 2,9 млн долларов. NEWSru.com (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
62. ↑ 1 2 Владимир Тольц. Искусство подделки и наука атрибуции. Радио Свобода (19 мая 2012). Проверено 3 августа 2017.
63. ↑ Вексельберг подал в суд на «Кристис». НТВ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
64. ↑ «Кристис» ответил на претензии Вексельберга. НТВ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
65. ↑ Christie's считает иск Вексельберга преждевременным. РИА Новости (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
66. ↑ Вексельберг обвиняет Christie's в продаже подделки. BBC Russian (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
67. ↑ Суд по делу о подделке, принадлежащей Вексельбергу, начался в Лондоне. РИА Новости (26 марта 2012). Проверено 3 августа 2017.
68. ↑ Татьяна Маркина. "Одалиска" оказалась роковой женщиной. Коммерсантъ (28 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
69. ↑ Вексельберг вправе расторгнуть сделку по покупке картины Кустодиева. РИА Новости (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
70. ↑ Вексельберг отсудил у Christie's три миллиона фунтов за продажу подделки. Lenta.ru (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
71. ↑ Владимир Богданов. «Одалиска» против «Кристис». Чья взяла?. ArtInvestment.ru (30 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
72. ↑ Russian oligarch wins £1.7m refund from Christie's after auction house sold him 'fake' painting. The Telegraph (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
73. ↑ Oligarch wins £3m from Christie's after their sold him fake painting. Evening Standard (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
74. ↑ Кустодиевская красавица. Государственный каталог Музейного Фонда Российской Федерации. Проверено 21 марта 2018.

• Кустодиев К. Б. О моём отце // Борис Михайлович Кустодиев: мемуары / Сост. и ред. Капралов Б. А.. — Художник РСФСР, 1967. — 433 с.
• Богданов-Березовский В. М. Встречи. — Искусство, 1967. — 277 с.
• Петров В. Н. Очерки и исследования. — Советский художник, 1978. — 303 с.
• Борис Кустодиев / . — Советский художник, 1982. — 453 с. — (Мастера нашего века).
• Борис Кустодиев // Мастера и шедевры: в 3-х томах. — Издательство «Изобразительное искусство», 1986. — 784 с.
• Борис Кустодиев: Жизнь в творчестве. — Изобразительное искусство, 1991. — 205 с.
• . Русская живопись и художественный рынок в Великобритании // Галерея. — Журнал «Третьяковская галерея». — Государственная Третьяковская галерея, 2003. — № 1 (01). — С. 94—103. — (Точка зрения).
• Борис Кустодиев. — Белый город, 2004. — 47 с. — (Мастера живописи). — ISBN 9785779307697.
• Брук Я. В., Иовлева Л. И. Государственная Третьяковская галерея: Живопись конца XIX-начала XX века. — Красная площадь, 2005. — 416 с. — (Государственная Третьяковская галерея: каталог собрания). — ISBN 5-93221-089-3.
• Кудря А. И. Глава XVIII. Война начинается // Кустодиев. — Молодая гвардия, 2006. — 321 с. — (Жизнь замечательных людей). — ISBN 9785235027817.
• Стилизация и стиль в русской классической прозе. — ИПК «Литера», 2010. — 276 с. — ISBN 9785904729042.
• Кустодиев Борис Михайлович. — Комсомольская правда/Директ-Медиа, 2014. — 49 с. — (Великие художники). — ISBN 9785871072011.

ru.wikiyy.com

Красавица (картина Кустодиева) Википедия

У этого термина существуют и другие значения, см. Красавица.

«Краса́вица» — картина русского художника Бориса Кустодиева, написанная им в 1915 году.

На картине изображена красавица-купчиха, пробудившаяся ото сна и полусидящая на перине в сладостном ожидании неопределённости. Работа наполнена сочетанием национального романтизма, в частности лубка, с неоклассицизмом, таким как, например, у Тициана и Рубенса. В образе главной героини картины Кустодиевым запечатлена актриса Московского Художественного театра Фаина Шевченко, обладавшая пышными формами. Такой типаж был любимым у художника, отмечавшего, что «худые женщины на творчество не вдохновляют». Позднее он создал ещё три картины, отличающихся незначительными вариациями в композиции. По-видимому, Кустодиев считал «Красавицу» своего рода программной работой и итогом исканий своего художественного стиля. Оригинальная картина 1915 года в настоящее время находится в коллекции Государственной Третьяковской галереи в Москве, как и вариант 1921 года. Варианты 1918 и 1919 годов хранятся в Тульском музее изобразительных искусств и частной коллекции в России соответственно.

История и создание

«Автопортрет у окна», Кустодиев

Как члена объединения «Мир искусства», Кустодиева интересовали не только образы дворянской культуры, но и провинциальный быт — он был настоящим поэтом купечества[1][2]. Купчихи Кустодиева — это своего рода богини, выразители народных представлений о счастье, сытости и достатке[3]. Однако во многих его жанровых полотнах на тему купечества народный, русский идеал женской красоты приобретал особую монументальность в гиперболизированных формах, сочетавшую в себе одновременно восхищение, иронию и гротеск, современность и прошлое, реальность и вымысел[4][5][3]. Появилось даже выражение «кустодиевские красавицы», которые населяют особый сказочный мир, в котором сохранился разрушавшийся прямо на глазах старый уклад патриархальной России с купчихами и народными гуляньями в тихих провинциальных городах. В ту небывалую кустодиевскую Русь, полную жизни, света и сил, изобилия и музыки, красок и веселья, и бежал от обыденности художник, прикованный к инвалидной коляске[6][7][8][9][10]. «Красавица» была написана Кустодиевым на пике болезни — опухоли спинного мозга, по причине которой он провёл последние 15 лет своей жизни с парализованными ногами[11].

Для реальной жизни у Кустодиева был один вкус, а для живописи — другой. Моделями для его купчих часто были представительницы интеллигенции, дородные женщины. Сам Кустодиев не был поклонником такого типажа, да и жена его, Юлия, не обладала пышными формами, будучи хрупкой, неброской внешности. В связи с этим Кустодиев отмечал, что «худые женщины на творчество не вдохновляют»[8][10][12]. На этот раз он пригласил талантливую исполнительницу чеховских пьес, одну из ведущих актрис, приму Московского Художественного театра Фаину Шевченко[13][10][12]. Игравшая как по-колдовски удалых красавиц, так и бесстыдно разъевшихся баб, бурно и плотоядно скучающих на перинах, Шевченко наделяла свои характерные роли своеобразной размашистой живописностью и была, по определению театрального критика П. А. Маркова, «ослепительная по простоте, яркая, внутренне наполненная, с могучим темпераментом и открытым сердцем»[12][14]. Кустодиев впервые увидел юную, румяную и пышнотелую Шевченко в августе 1914 года на репетиции спектакля «Смерть Пазухина» по роману Салтыкова-Щедрина, к которому он делал декорации, и увлёкся ею[10][15][16][17]. В постановке Василия Лужского Шевченко играла супругу статского советника Настасью Ивановну Фурначеву, «даму очень полную», по Салтыкову-Щедрину, бездумную, ленивую и постоянно скучающую дочь купца-старообрядца, тридцати лет, так и сыплющую перлами — типаж, вероятно, привлёкший Кустодиева и навлёкший его на мысль о создании картины[18]. После премьеры, состоявшейся 3 декабря, Кустодиев зашёл в актёрскую гримёрку, и на скромную просьбу позировать ему Шевченко ответила согласием. Однако, уже в мастерской узнав о сюжете картины, она воскликнула — «Ну что вы! Я, актриса Художественного театра, буду голая сидеть?! А потом меня тысячи людей увидят, позор-то какой!» После уговоров Кустодиева «искусства ради» Шевченко всё же согласилась раздеться для собирательного образа русской женщины, возможно, не без помощи самого Лужского[10][15][19][18]. Узнав о произошедшем, главный режиссёр МХТ Константин Станиславский разгневался и назвал Шевченко «распутницей», но поняв, что талантами не разбрасываются, сменил гнев на милость и дал актрисе новые роли[10][12][15].

Карандашный набросок Кустодиева	«Одеяло», этюд к «Красавице»	«Натурщица. Правая нога, левая ступня»

В Москве Кустодиев сначала сделал карандашный рисунок с натуры, а уже по возвращении домой в Петербурге приступил к написанию основного полотна[10][16][18]. Сын художника, Кирилл Кустодиев, вспоминал[20]:

В апреле 1915 года мы переехали на Введенскую улицу (дом 7, квартира 50), где была мастерская с двумя большими окнами, выходящими на улицу. На другой стороне улицы — сквер, окружавший Введенскую церковь. Вскоре отец принялся здесь за работу над картиной „Красавица“, явившейся своеобразным итогом исканий собственного стиля, начатых ещё в 1912 году. Основой для картины послужил рисунок карандашом и сангиной, сделанный с натуры (позировала актриса МХТ Ш.). С натуры написано и пуховое одеяло, которое мама подарила отцу в день рождения. Он работал над картиной ежедневно, начинал в шесть-семь часов утра и работал весь день. В десятых числах мая мои мать и сестра уехали в „Терем“[К 1], и мы остались вдвоём. Как-то бабушка, жившая в то лето в Петербурге, принесла нам три гипсовых фигурки, купленных на Сытном рынке. Они отцу очень понравились, и он вписал их в картину (на комоде, справа). Дома у нас хранилась чудесная старинная стенка сундука с росписью по железу — на чёрном фоне красные розы в вазе. Отец воспользовался этим мотивом для узоров на сундуке, хотя цвет и изменил.

По словам сына, «в начале августа он [Кустодиев] закончил „Красавицу“. Позднее я слышал от отца, что в этой картине он наконец-то нашёл свой стиль, так долго ему не дававшийся. Вспоминая П. А. Федотова, малых голландцев, которые его восхищали, он стремился, как и они, увлечь зрителя, заставить его остановить внимание на красноречивых деталях. Но основой картины служил русский лубок, вывески, игрушки народных умельцев, русские вышивки и костюмы»[21]. Картина отличается от карандашного наброска разницей в чертах лица, а также ироничностью и утрированием женского образа, теперь уже не имевшим ничего общего с реальной Шевченко[10].

Композиция

Оригинал 1915 года — 141 × 185,5 см, масло на холсте[3]; справа внизу подпись: «Б. Кустодиевъ/1915»[22]. Вариант 1918 года — 81 × 93 см, масло на холсте; слева внизу подпись: «Б. Кустодиевъ/1918»[23]. Вариант 1919 года — 75,5 × 102 см, масло на холсте; подписан[24][25]. Вариант 1921 года — 72 × 89 см, масло на холсте; справа внизу подпись: «Б. Кустодиевъ/1921»[26].

В своей самой знаменитой картине Кустодиев соединил национально-романтические образы с совершенством неоклассических форм, опиравшихся на традиции классического искусства и академической живописи, которыми для него, по-видимому, являлись полотна Тициана и Рубенса. Идя вразрез с господствующим в то время модернизмом, но учитывая новые художественные веяния, он противопоставил вальяжность своих пышнотелых и полнокровных красавиц анемичным и рафинированным жеманницам с полотен представителей декаданса[3][8][10][27][28].

«Венера Урбинская», Тициан

В «Красавице» Кустодиев обратился к редкому для русского искусства жанру обнажённой натуры — роскошная сомлевшая ото сна купчиха, привстав со своего пышного ложа средь пены белых пуховых подушек и кружев, появляется из-под атласного одеяла как Афродита из перламутровой раковины. В красавице нет никакого резкого декадентского излома, несмотря на неестественно согнутую в локте руку, которой она опирается на перину; наоборот, в несколько неуклюжей позе красавицы, слегка откинувшейся назад, в сочетании с крохотными ступнями, которыми она ступает на мягкий пуфик, можно увидеть странную грацию и неповторимую прелесть целомудренной чистоты. Изобильная красота эдакой купеческой, русской «Венеры Урбинской» Тициана — алые губки-вишенки, румяные щёки, персиковый подбородок, бирюзовые глаза, золотисто-пшеничные волосы, лебединая шея, пышный стан и округлые плечи, холёное и гладкое тело — как «кровь с молоком». В народных представлениях это и есть женская красота, она сродни пуховым розовым подушкам и расшитому кружевами одеялу в чехле зефирного цвета, округлостью форм и складками так похожему на свою хозяйку[3][8][10][27][29][30][31][32].

Сбоку от высокой кровати-сундука, с окованными углами и пологом, расписанным цветочным орнаментом с розанами, виден край комода, заставленного броскими вещами — красивыми скульптурками и женскими туалетными принадлежностями. В контрасте с фоном холодных голубых, лазоревых, бирюзовых и сапфировых оттенков обоев с букетами и гирляндами роз тяжёлый комод и довольно неуклюжий сундук разукрашены Кустодиевым по-сказочному, по-былинному, под стать оперению жар-птицы: кумачовыми, пурпурными, коралловыми, багряными, рубиновыми, алыми, в общем, всевозможными оттенками красного и розового цветов. Интерьер, выполненный в типичном «купеческом стиле», украшен всевозможными изображениями пышных и распустившихся роз, символами оживания красоты и цветения, созвучными утреннему пробуждению этой прекрасной цветущей купчихи, находящейся в самом расцвете женской красоты. Она смотрит на зрителя с загадочным выражением лица, нисколько не смущаясь своей наготы, с некоторой безмятежностью, но одновременно и сладостным ожиданием кого-то или чего-то. В картине каждая деталь является метафорой, а красавица как бы стала плодом взгляда наивного художника и утончённого эстетизма Серебряного века русской культуры[3][8][10][27][29][30][31][32].

Критика и судьба

«Купчиха и домовой», Кустодиев

«Красавица» экспонировалась среди других работ Кустодиева и эскизов к «Пазухину» на выставках «Мир искусства» в Петрограде и Москве, организованных Константином Кандауровым. Кустодиев сам разработал схему развески картин и установил на них цены, наиболее высоко оценив «Красавицу» — в 4 тысячи рублей; четыре работы были куплены Игорем Грабарём для Третьяковской галереи[33]. На выставке Кустодиев и Шевченко встретились снова; модель заметила — «Очень толстая!», художник ответил — «Какая есть» — и поцеловал её руку[15]. Отзывы о картине были разнообразными и противоречивыми[10]: одни критики называли её «печальным недоразумением», а некоторые нашли, что образ Красавицы пропитан «тонкой иронией»; между тем коллекционер живописи Степан Крачковский в письме Кустодиеву признался, что «ваша „Красавица“ — гвоздь всех выставок»[34]. Она просто с ума свела одного митрополита, который после посещения выставки признался, что «видимо, диавол водил дерзкой рукой художника Кустодиева, когда он писал свою „Красавицу“, ибо смутил он навек покой мой. Узрел я её прелесть и ласковость и забыл посты и бдения. Иду в монастырь, где и буду замаливать грехи свои»[35][9][15][36]. «Красавица» очень понравилась и Константину Сомову, которому Кустодиев подарил специально написанную для него миниатюрную картину со спящей купчихой и смотрящим на неё домовым[37], созданную в 1922 году и названную соответственно — «Купчиха и домовой»[38].

Кустодиев неоднократно повторял сюжет картины, считая её, по-видимому, своего рода программной работой и итогом исканий своего стиля в творчестве[28][27][29]. Одну он подарил Максиму Горькому[28], а другую написал специально для Фёдора Шаляпина, изобразив героиню со спины в довольно театрализованном стиле[15][19][39] (примечательно, что именно Горький познакомил Шаляпина с Кустодиевым)[40]. Состоя в близких отношениях с Шевченко, Шаляпин очень любил свою «Красавицу» и в 1922 году увез её с собой в Париж, в эмиграцию[17][39]. Известная как «Невеста» (также «Купчиха у сундука»)[41], в том же году картина выставлялась в галерее[de] на Унтер-ден-Линден в Берлине, где критик Георгий Лукомский назвал Кустодиева Тицианом Российским, а саму работу — Данаей Ярославской[42][43]. Шаляпинская «Красавица» 1919 года была продана в 2003 году на так называемых «русских торгах» аукциона Sotheby's в Лондоне неизвестному русскому покупателю по телефону за рекордные для произведения искусства 845 тысяч фунтов стерлингов (1 миллион 200 тысяч долларов)[39][40][44][45].

«Красавица» 1918 года(Тульский музей изобразительных искусств)	«Красавица» 1919 года(частная коллекция)	«Красавица» 1921 года(Государственная Третьяковская галерея)

Оригинальная «Красавица» 1915 года находится в Государственной Третьяковской галерее[3][46]. До 1926 года она хранилась в семье художника, затем в частных собраниях, а в 1938 году поступила в Третьяковку от Ленинградской закупочной комиссии после, предположительно, конфискации имущества арестованных во время репрессий 1937 года[10]. Вариант 1918 года находится в Тульском музее изобразительных искусств[47], является гордостью коллекции отдела русского искусства[48], куда был передан в качестве дара от Г. П. Маликова в 1959 году[23]. В Третьяковке также хранится и уменьшенный вариант 1921 года, отличающийся абсолютным повторением композиции 1915 года[10][49].

Возможная подделка

«Одалиска», возможно, принадлежащая кисти Кустодиева

В 2005 году в прессе появились сообщения о том, что на лондонском аукционе Christie’s была продана атрибутированная Кустодиеву и датированная 1919 годом картина «Одалиска» (35 × 50 см), за которую неизвестный русский арт-дилер отдал 1,5 млн фунтов стерлингов (2,9 млн долларов), превысив эстимейт[en] более чем в семь раз[50][51][52]. Несмотря на непубличность самого акта сделки, довольно скоро стало известно, что новым владельцем работы оказался российский олигарх Виктор Вексельберг, а точнее принадлежащий ему американский фонд «Аврора», через который миллиардер активно скупает за рубежом русское искусство в «патриотических» и «социально ориентированных» целях[53][54][55]. По данным аукционного дома Christie’s, картина находилась в частной коллекции российского эмигранта Лео Масковского до 1989 года, когда она была выставлена его вдовой на аукцион, продана, а затем пропала из виду до новой продажи, то есть до 2005 года[56][57]. В 2009 году данная работа под номером первым вошла в изданный Росохранкультурой пятый и последний том списка каталога поддельных произведений искусств «Внимание: возможно, подделка!», будучи признанной искусной фальшивкой[en] кисти знатока творчества Кустодиева на основании заключений трёх независимых друг от друга экспертов Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея и Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени И. Э. Грабаря[58][59][60][61]. Искусствоведы отмечали, что «Одалиска» имеет стилистическое сходство с кустодиевским циклом «Красавиц», однако лишь «представляет собой продуманное повторение излюбленной кустодиевской темы»[62]. Сразу после ознакомления с экспертизой Вексельберг отослал картину обратно и потребовал возвращения своих денег, чего, однако, не случилось, после чего в 2010 году он подал иск в Высокий суд Лондона на аукционный дом Christie’s, инициировавший собственное расследование и заказавший новую экспертизу в Великобритании[63][64][65][66]. Судебные заседания состоялись лишь в 2012 году[62][67]: спустя 20 дней слушаний судья Гай Ньюи[en] постановил, что «Одалиска», скорее всего, не принадлежит кисти Кустодиева, и таким образом вынес решение в пользу фонда «Аврора», признав за ним право расторгнуть сделку с Christie’s и вернуть лишь затраченные на покупку картины деньги[68][69][70][71][72][73].

В искусстве

В 2001 году скульптор Юрий Гришко по мотивам «Красавицы» создал скульптурную композицию из бронзы, которая выставляется в Липецком областном художественном музее в Липецке[74].

Комментарии

1. ↑ Мастерская Кустодиева под названием «Терем» была им лично построена в 1905 году в деревне Маурино Костромской губернии (в 1924 году передана сельсовету под здание школы; в настоящее время там располагается музей Кустодиева)[10].

Примечания

1. ↑ Юон К. Поэт живописец. — Журнал «Огонёк». — Издательство «Правда», 25 мая 1952. — № 22 (1303). — С. 24. — 33 с.
2. ↑ Богданов-Березовский, 1967, с. 163.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Красавица. Государственная Третьяковская галерея. Проверено 17 апреля 2017.
4. ↑ Петров, 1978, с. 191.
5. ↑ Докучаева, 1991, с. 62.
6. ↑ Завгородняя, 2010, с. 254.
7. ↑ Кустодиевские красавицы. Музеи России (28 декабря 2003). Проверено 17 апреля 2017.
8. ↑ 1 2 3 4 5 Народный идеал красоты: пышнотелые русские красавицы на картинах Бориса Кустодиева. Kulturologia.ru. Проверено 17 апреля 2017.
9. ↑ 1 2 Мария Чеховская. Кустодиев: "Все хотят жить, даже тараканы". Правда.Ру (7 марта 2013). Проверено 17 апреля 2017.
10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Ксения Ларина, Ксения Басилашвили, Анна Бенидовская. Художник Борис Кустодиев и его картина «Красавица». Эхо Москвы (24 февраля 2008). Проверено 17 апреля 2017.
11. ↑ Мария Микулина. Предстал в новом цвете. Кустодиев: когда созидательное важнее физического. Частный корреспондент (23 сентября 2015). Проверено 30 апреля 2017.
12. ↑ 1 2 3 4 В семейном кругу. Из коллекции «открытых писем». Российская государственная библиотека. Проверено 17 апреля 2017.
13. ↑ Кустодиев, 2014, с. 22.
14. ↑ Фаина Васильевна Шевченко. Московский Художественный театр. Проверено 17 апреля 2017.
15. ↑ 1 2 3 4 5 6 "Красавица" Кустодиева. Журнал «Культурная столица» (19 апреля 2016). Проверено 17 апреля 2017.
16. ↑ 1 2 Радостные полотна Бориса Кустодиева. Новости культуры (27 мая 2005). Проверено 17 апреля 2017.
17. ↑ 1 2 Надежда Дунаева. Как Фаина Шевченко разбила сердце Федору Шаляпину. Вечерняя Москва (7 ноября 2012). Проверено 17 апреля 2017.
18. ↑ 1 2 3 Кудря, 2006, с. 149.
19. ↑ 1 2 Антон Беляков. Красавицы и музы: великие и прекрасные. Glamour (15 декабря 2015). Проверено 17 апреля 2017.
20. ↑ Капралов, 1967, с. 289.
21. ↑ Капралов, 1967, с. 290.
22. ↑ Брук, Иовлева, 2005, с. 215.
23. ↑ 1 2 Эткинд, 1982, с. 192.
24. ↑ Дудаков, 2003, с. 94.
25. ↑ Belle (Krasavitca). Kustodiev, 1919. Sotheby's (21 мая 2003). Проверено 29 июня 2017.
26. ↑ Брук, Иовлева, 2005, с. 217.
27. ↑ 1 2 3 4 «Красавица» Кустодиева. Kustodiev-Art.ru. Проверено 17 апреля 2017.
28. ↑ 1 2 3 Долгополов, 1986, с. 154.
29. ↑ 1 2 3 Б. М. Кустодиев. Красавица. 1915. Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов. Проверено 17 апреля 2017.
30. ↑ 1 2 Долгополов, 1986, с. 150—152.
31. ↑ 1 2 Володарский, 2004, с. 26.
32. ↑ 1 2 Кустодиев, 2014, с. 21—22.
33. ↑ Кудря, 2006, с. 164.
34. ↑ Кудря, 2006, с. 164—165.
35. ↑ Долгополов, 1986, с. 150.
36. ↑ Биография Кустодиева (1878-1927). Kustodiev-Art.ru. Проверено 17 апреля 2017.
37. ↑ Капралов, 1967, с. 301.
38. ↑ Кудря, 2006, с. 239.
39. ↑ 1 2 3 Татьяна Маркина. Новый миллионер русского искусства. Коммерсантъ (26 мая 2003). Проверено 17 апреля 2017.
40. ↑ 1 2 Александр Кан. На Sotheby's продают архив Шаляпина. BBC Russian (20 мая 2003). Проверено 17 апреля 2017.
41. ↑ Кудря, 2006, с. 210.
42. ↑ Г. К. Лукомский. Кустодиев и Грабарь. (Выставка на Унтер-ден-Линден). // Накануне. — 3 ноября 1922. — № 176. — С. 5. — 8 с.
43. ↑ Жар-птица. — 1922. — № 9. — 36 с.
44. ↑ "Красавица" Кустодиева продана за рекордную сумму - 1 млн 200 тыс. долларов. NEWSru.com (21 мая 2003). Проверено 17 апреля 2017.
45. ↑ Екатерина Дранкина. Музей частных амбиций. Коммерсантъ (19 апреля 2004). Проверено 20 апреля 2017.
46. ↑ Красавица (1915). Государственный каталог Музейного Фонда Российской Федерации. Проверено 21 марта 2018.
47. ↑ Красавица (1918). Государственный каталог Музейного Фонда Российской Федерации. Проверено 21 марта 2018.
48. ↑ Отдел русского искусства. Тульский музей изобразительных искусств. Проверено 17 апреля 2017.
49. ↑ Красавица. 1921. Art-Catalog.ru. Проверено 17 апреля 2017.
50. ↑ Русская "Одалиска" продана в Лондоне за 2,5 миллиона долларов. Lenta.ru (1 декабря 2005). Проверено 3 августа 2017.
51. ↑ "Одалиска" Кустодиева ушла с молотка за 2,7 млн долларов. NEWSru.com (1 декабря 2005). Проверено 3 августа 2017.
52. ↑ «Одалиска» предстанет перед британским судом. Сноб (20 сентября 2010). Проверено 3 августа 2017.
53. ↑ Роман Соболь. Международно-художественный скандал. НТВ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
54. ↑ Роман Должанский, Татьяна Маркина. Виктору Вексельбергу изменила "Одалиска". Коммерсантъ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
55. ↑ Вексельберг судится с Christie's из-за картины-подделки. РИА Новости (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
56. ↑ Odalisque (Kustodiev). Christie’s. Проверено 3 августа 2017.
57. ↑ Валерий Игуменов. Почему фонд Виктора Вексельберга судится с Christie’s?. Forbes (29 октября 2010). Проверено 3 августа 2017.
58. ↑ Картина Бориса Кустодиева, проданная на Christie’s за 3 миллиона долларов, вошла в «Каталог подделок». ArtInvestment.ru (9 мая 2009). Проверено 3 августа 2017.
59. ↑ Плохие экспертизы ослабили русский арт-рынок. Lenta.ru (23 апреля 2009). Проверено 3 августа 2017.
60. ↑ Полина Ольденбург. Мир живописи снова потряс скандал. Vesti.ru (24 апреля 2009). Проверено 3 августа 2017.
61. ↑ Вексельберг судится с Christie's по поводу поддельного Кустодиева за 2,9 млн долларов. NEWSru.com (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
62. ↑ 1 2 Владимир Тольц. Искусство подделки и наука атрибуции. Радио Свобода (19 мая 2012). Проверено 3 августа 2017.
63. ↑ Вексельберг подал в суд на «Кристис». НТВ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
64. ↑ «Кристис» ответил на претензии Вексельберга. НТВ (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
65. ↑ Christie's считает иск Вексельберга преждевременным. РИА Новости (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
66. ↑ Вексельберг обвиняет Christie's в продаже подделки. BBC Russian (19 июля 2010). Проверено 3 августа 2017.
67. ↑ Суд по делу о подделке, принадлежащей Вексельбергу, начался в Лондоне. РИА Новости (26 марта 2012). Проверено 3 августа 2017.
68. ↑ Татьяна Маркина. "Одалиска" оказалась роковой женщиной. Коммерсантъ (28 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
69. ↑ Вексельберг вправе расторгнуть сделку по покупке картины Кустодиева. РИА Новости (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
70. ↑ Вексельберг отсудил у Christie's три миллиона фунтов за продажу подделки. Lenta.ru (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
71. ↑ Владимир Богданов. «Одалиска» против «Кристис». Чья взяла?. ArtInvestment.ru (30 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
72. ↑ Russian oligarch wins £1.7m refund from Christie's after auction house sold him 'fake' painting. The Telegraph (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
73. ↑ Oligarch wins £3m from Christie's after their sold him fake painting. Evening Standard (27 июля 2012). Проверено 3 августа 2017.
74. ↑ Кустодиевская красавица. Государственный каталог Музейного Фонда Российской Федерации. Проверено 21 марта 2018.

Литература

• Кустодиев К. Б. О моём отце // Борис Михайлович Кустодиев: мемуары / Сост. и ред. Капралов Б. А.. — Художник РСФСР, 1967. — 433 с.
• Богданов-Березовский В. М. Встречи. — Искусство, 1967. — 277 с.
• Петров В. Н. Очерки и исследования. — Советский художник, 1978. — 303 с.
• Борис Кустодиев / . — Советский художник, 1982. — 453 с. — (Мастера нашего века).
• Борис Кустодиев // Мастера и шедевры: в 3-х томах. — Издательство «Изобразительное искусство», 1986. — 784 с.
• Борис Кустодиев: Жизнь в творчестве. — Изобразительное искусство, 1991. — 205 с.
• . Русская живопись и художественный рынок в Великобритании // Галерея. — Журнал «Третьяковская галерея». — Государственная Третьяковская галерея, 2003. — № 1 (01). — С. 94—103. — (Точка зрения).
• Борис Кустодиев. — Белый город, 2004. — 47 с. — (Мастера живописи). — ISBN 9785779307697.
• Брук Я. В., Иовлева Л. И. Государственная Третьяковская галерея: Живопись конца XIX-начала XX века. — Красная площадь, 2005. — 416 с. — (Государственная Третьяковская галерея: каталог собрания). — ISBN 5-93221-089-3.
• Кудря А. И. Глава XVIII. Война начинается // Кустодиев. — Молодая гвардия, 2006. — 321 с. — (Жизнь замечательных людей). — ISBN 9785235027817.
• Стилизация и стиль в русской классической прозе. — ИПК «Литера», 2010. — 276 с. — ISBN 9785904729042.
• Кустодиев Борис Михайлович. — Комсомольская правда/Директ-Медиа, 2014. — 49 с. — (Великие художники). — ISBN 9785871072011.

Ссылки

wikiredia.ru

Красавица (картина Кустодиева) Википедия

У этого термина существуют и другие значения, см. Красавица.

«Краса́вица» — картина русского художника Бориса Кустодиева, написанная им в 1915 году.

На картине изображена красавица-купчиха, пробудившаяся ото сна и полусидящая на перине в сладостном ожидании неопределённости. Работа наполнена сочетанием национального романтизма, в частности лубка, с неоклассицизмом, таким как, например, у Тициана и Рубенса. В образе главной героини картины Кустодиевым запечатлена актриса Московского Художественного театра Фаина Шевченко, обладавшая пышными формами. Такой типаж был любимым у художника, отмечавшего, что «худые женщины на творчество не вдохновляют». Позднее он создал ещё три картины, отличающихся незначительными вариациями в композиции. По-видимому, Кустодиев считал «Красавицу» своего рода программной работой и итогом исканий своего художественного стиля. Оригинальная картина 1915 года в настоящее время находится в коллекции Государственной Третьяковской галереи в Москве, как и вариант 1921 года. Варианты 1918 и 1919 годов хранятся в Тульском музее изобразительных искусств и частной коллекции в России соответственно.

История и создание[ | код]

«Автопортрет у окна», Кустодиев

Как члена объединения «Мир искусства», Кустодиева интересовали не только образы дворянской культуры, но и провинциальный быт — он был настоящим поэтом купечества[1][2]. Купчихи Кустодиева — это своего рода богини, выразители народных представлений о счастье, сытости и достатке[3]. Однако во многих его жанровых полотнах на тему купечества народный, русский идеал женской красоты приобретал особую монументальность в гиперболизированных формах, сочетавшую в себе одновременно восхищение, иронию и гротеск, современность и прошлое, реальность и вымысел[4][5][3]. Появилось даже выражение «кустодиевские красавицы», которые населяют особый сказочный мир, в котором сохранился разрушавшийся прямо на глазах старый уклад патриархальной России с купчихами и народными гуляньями в тихих провинциальных городах. В ту небывалую кустодиевскую Русь, полную жизни, света и сил, изобилия и музыки, красок и веселья, и бежал от обыденности художник, прикованный к инвалидной коляске[6][7][8][9][10]. «Красавица» была написана Кустодиевым на пике болезни — опухоли спинного мозга, по причине которой он провёл последние 15 лет своей жизни с парализованными ногами[11].

ru-wiki.ru

---

Смотрите также

• 
  Красавица картина
• 
  Ожившая картина
• 
  Картина красавица
• 
  Картина венецианова
• 
  Ожившая картина
• 
  Рай картина
• 
  Картина венецианова
• 
  Рай картина
• 
  Картина рождество
• 
  Кузнецов картины
• 
  Картины кузнецов