Музей ЧерномырдинаДобрые иллюстрации Ирины Смирновой. Добрые картины
Добрые картины / Картинки / Мы создаем общение
uposter.ru
Добрые картины Валентина Губарева
У него свои стилистические особенности, которыми он покоряет зрителя. Юмор, сарказм, и понимание быта жителя глубинки, который не выглядит шаржем, нет, он смотрится как милый, полузабытый эпизод старого фильма. Немного грустное и смешное, точное, как документальная лента, обаятельное и неожиданное – это творчество Валентина Губарева.
«…Я не затворник и люблю всматриваться в современную жизнь. Не ностальгирую со слезой по прошлому, но оно вошло в мою кровь. На даче загорланят песни мои родственники, поют что-то из той жизни: Окуджаву, Высоцкого…. Мы ведь все это помним, правда? Надо петь своим голосом – только это по-настоящему важно».
Художник Валентин Губарев родился в Нижнем Новгороде в 1948 году. Проходил обучение в Горьковском художественном училище и Московском полиграфическом институте. С 1975 года живёт и работает в Минске. Является участником многочисленных международных выставок. Его картины находятся в музеях и галереях Франции, Беларуси, США, Швейцарии, Германии.
madaw.ru
Вдохновение от бесконечно добрых картин Анатолия Рыбкина – Ярмарка Мастеров
Нашла очень интересного художника-живописца. Действительный член Петровской академии наук и искусств, заслуженный художник России, Народный художник Чувашской Республики, доцент.
Его яркие, душевные, картины завораживают, переносят в другой мир. Посмотрите сами.
Произведения Анатолия Рыбкина проникнуты бесконечно добрым отношением к миру и любовью ко всему живому, радостным, сокровенным чувством от встреч с родными местами, отчим домом, людьми, в которых он всегда находит интересное.
Его пейзажи, исполненные с большим вниманием к деталям, вплоть до каждой травинки или прожилки листа, обладают убеждающей образностью. Это не отвлеченное любование травками-цветочками, не описательность натуралиста, это — искреннее восхищение красотой созданного Господом, вера в то, что каждое, даже самое малое Его творение — целый мир, тайны которого открываются только внимательному, неравнодушному взгляду. Каждый из этих миров одушевлен и опоэтизирован живописцем: сухие цветы, гонимые ветром над пустыней, камни, проглядывающие из темной воды, деревья — то в легкой весенней дымке, то звенящие хрусталем среди суровой зимы. Они для автора — бесценные дары Вселенной, оставившие след в его душе, зачастую словно отгорожены от суеты обыденной жизни неким пространством эмоций, окутаны тайной, размышлением, воспоминанием.Произведения Анатолия Петровича наполнены ассоциациями. Развитие природы сопоставляется с этапами человеческой жизни, а обыденные дела человека на земле представляются едва ли не сакральными действами. Так, человек, изображенный среди сугробов, который опирается на лопату и словно замер на мгновение, — не просто убирающий снег, а — «Приближающий весну». Вместе с тем, большинство его пейзажей безлюдны. Это касается и изображений родных просторов, и видов дальних городов и стран. Не от того ли, что оставаясь наедине с каким-то историческим или современным пространством, памятником, острее чувствуешь «дух места». Об этом говорит и сам художник, описывая, например, свои впечатления от посещения Египта: «Мне кажется, если б не было людей вокруг, верблюдов и автомобилей, если б одному провести здесь хотя бы один день и одну ночь у пирамид — человек бы понял, кто он и сделал бы шаг к истине, открытие которой всю жизнь откладывал на потом».
Все в этом мире — «Проходящее, уходящее». И заметить «Незамеченный никем день» или «Светящиеся одуванчики», почувствовать «Осеннее настроение» дано не каждому. «Радости от жизни становятся все более скупыми, но тоньше и чувствительней от малого. Но в этом малом — большое счастье, которое вспоминается всю жизнь», — признается художник.В портретах, созданных Анатолием Рыбкиным, нет многословья деталей, заслоняющих или добавляющих что-то к человеку. Это не «портреты в интерьере», здесь отсутствуют «костюмированные представления», искусственное примеривание к современности атрибутов различных эпох (что, по мнению некоторых, придает большую значимость модели).
У Рыбкина все сосредоточено на самом персонаже, который интересен. В его портретах — тишина и одновременно душевное движение. Герои погружены в свой мир, который бережно открывает нам художник. После путешествия по Индии он написал: «Я нисколько не пытаюсь войти в мир мудрости этих простых людей. Это другая жизнь, возможно, у них свои духовные ценности, абсолютно другая вера. Они мне интересны, прежде всего, как люди, родившиеся и живущие в этой стране, как глаза этой страны. А страна эта кажется другой планетой».
Возможно, такой подход предопределен мироощущением Анатолия Петровича. Каждый человек, каждое новое место, в котором побывал, каждый цветок, лист, все живое и неживое (но неизменно оживающее на холстах) для него — отдельная планета, прекрасная и неопознанная. Не случайно одна из его картин называется «Люди планеты Чукотка». Постижение тайн и красоты этого мира в его многообразии - суть творчества мастера.Но все же, в центре всего этого есть своя маленькая планета, на которую он возвращается: «Родной родительский дом — единственный, город, деревня, в которой живешь — единственные. Как не бывает у человека две Родины, так же каждый твой друг — в единственном числе». В этом искреннем, открытом, трепетном сыновнем чувстве любви к Родине — подлинная красота человека, художника Анатолия Петровича Рыбкина.
Пусть данная публикация послужит вдохновением для вашего творчества.
С уважением, Домик художника, Акулова Светлана.
Живопись с душой.
www.livemaster.ru
Добрые картины Валентина Губарева
У него свои стилистические особенности, которыми он покоряет зрителя. Юмор, сарказм, и понимание быта жителя глубинки, который не выглядит шаржем, нет, он смотрится как милый, полузабытый эпизод старого фильма. Немного грустное и смешное, точное, как документальная лента, обаятельное и неожиданное – это творчество Валентина Губарева.
«...Я не затворник и люблю всматриваться в современную жизнь. Не ностальгирую со слезой по прошлому, но оно вошло в мою кровь. На даче загорланят песни мои родственники, поют что-то из той жизни: Окуджаву, Высоцкого.... Мы ведь все это помним, правда? Надо петь своим голосом – только это по-настоящему важно».
Художник Валентин Губарев родился в Нижнем Новгороде в 1948 году. Проходил обучение в Горьковском художественном училище и Московском полиграфическом институте. С 1975 года живёт и работает в Минске. Является участником многочисленных международных выставок. Его картины находятся в музеях и галереях Франции, Беларуси, США, Швейцарии, Германии.
Вконтакте
Google+
Одноклассники
cameralabs.org
Художник рисует добро — Искусство-Жизнь. Творческий клуб
1325 дней назад (20 ноября 2014).jpg)
Художника Дональда Золана из США можно назвать одним из самых добрых, позитивных и чувственных современных живописцев. Почему?
Да по тому, что картины, которые выходят из-под его кисти, способен творить только чуткий человек с большим и любящим сердцем.
Дональд рисует самое прекрасное, что есть на свете – детей. Ну и кроме этого он рисует еще домашние животных, птицы, природу, в общем, все то, что вызывает у любого умиление и улыбку.
.jpg)
.jpg)
.jpg)
art-life.info
Добрые иллюстрации Ирины Смирновой – Ярмарка Мастеров
Ирина СмирноваХудожник-иллюстратор из Петербурга.По специальности — графический дизайнер, также училась на курсах по детской иллюстрации в лондонском колледже Искусства и Дизайна. Работы Ирины легко узнать: от них веет добротой, детством, сказкой — тем, чего порой так не хватает в современной жизни.
А вот и сама художница:
И конечно её работы:
А ещё Ирина делает вот такие открытки
( Collapse )
Алфавит
Волшебных снов
Про Дуняшу
А ещё Ирина делает вот такие подушки:
www.livemaster.ru
Добрые картины от Андрея Репникова
Zefirka > Картинки и фото > Добрые картины от Андрея Репникова
Андрей Репников родился в 1963 году в Москве, где живет и работает по сегодняшний день. С 1990 года он занимается живописью, и за это время стал автором более 5 тысяч пейзажей, посвященных любимой Родине. Рисует российские пейзажи и городские виды, монастыри и дворцы, людей и улицы. При этом Репников нигде не учился искусству рисования.
Однако людям полюбилась серия картин, которая называется Колбаскин и другие. Колбаскин это собирательный образ обычного русского человека. Наивного и простоватого, доброго и сострадательного, безалаберного и неряшливого, любящего поесть и выпить, погулять и расслабиться. В общем, человека из соседнего подъезда, с которым ежедневно сталкиваешься у входа в продуктовый магазин за углом, и здороваешься на остановке автобуса утром.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
29.
30.
Картинки и фото Февраль 27, 2015 1 253 просмотра
zefirka.net
