Музей Черномырдинадетство Фото со стоков и изображения. Детство картина
Картины счастливого детства II
Самое счастливое и беззаботное детство может быть только в наших воспоминаниях и на картинах американского художника Дональда Золана (Donald Zolan). Картины Дональда, изображающие детей, наполнены любовью, светом и неподдельными эмоциями, это чудесное время жизни является магическим моментом. Дональд Золан - художник в пятом поколении и сам начал рисовать в возрасте 3-х лет, и теперь он передаёт свои детские впечатления о его счастливом детстве в своих живописных работах. Ранее мы уже публиковали серию этих замечательных картин - первая часть.
4tololo.ru
Рисунки с привкусом детства
Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте
Трогательные иллюстрации английской художницы отправляют нас в самое беззаботное время нашей жизни.
Волшебный мир детства оказывается совсем рядом, если вы смотрите на рисунки английской художницы Кэти Хэйр (Kathy Hare). Страсть к рисованию проявилась у нее с раннего детства, а когда у Kathy подросли собственные дети, она решила воплотить свое безграничное желание и возможности в карьере художника. Сегодня художница рисует иллюстрации к детским книгам, разрабатывает собственный дизайн открыток, а ее работы очень популярны в Великобритании.
Художница предпочитает работать традиционными материалами, такими как пастель и цветные карандаши. Возможно поэтому рисунки Kathy Hare получаются очень выразительными и настроенческими. Она мастерски использует мотивы, которые отправляют нас в детство, полное радости и мечтаний. При этом композиция строится таким образом, чтобы человеку было интересно разглядывать работы долгое время, и кажется, что персонажи на иллюстрациях таят некую тайну.
www.adme.ru
детство Фотографии, картинки, изображения и сток-фотография без роялти
#51996151 - Preschooler child playing with colorful toy blocks. Kids play..
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#40758693 - Violence in an alcoholic family
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#38975607 - Group of Children Freedom Happiness Imagination Innocence Concept
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#47538199 - Happy school children playing with alphabet blocks 
Вектор
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#48658671 - Interracial group of children in summer having fun and smiling
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#33087532 - Portrait of sad blond little girl standing near wall
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#46140252 - people, charity, family and ecology concept - close up of child..
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#44640651 - Children Friendship Togetherness Smiling Happiness
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#46212807 - Cute pupils smiling around a globe in classroom with teacher..
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#45234716 - When will it grow? Curious little boy helping his father to plant..
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#46395303 - Children Balloon Childhood Fun Playing Concept
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#37037087 - Baby in Glasses and Books, Kids Early Childhood Education and..
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#51142387 - School fitness symbol and physical education concept as overweight..
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#39791313 - Hard decision - fast food or healthy food
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#36761177 - Happy cartoon kids running outdoors on a summer day Вектор
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#43914185 - Smiling student using a computer at the elementary school
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#37873394 - Young man reliving his childhood plying in a childrens playground..
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
ru.123rf.com
30 великолепных, просто магических фотографий детей разных стран. Такое счастливое детство
Независимо от того, каково экономическое положение родной страны, дети всегда найдут творческие способы весело провести время. Их дикие фантазии и волшебные детские моменты, снятые талантливыми фотографами, создают по-настоящему замечательные сцены. Вот подборка, легко доказывающая, что детство может быть прекрасным независимо от того, в какой стране растет ребенок.Хорошо это или плохо, дети на этих фотографиях кажутся целиком независимыми и развлекаться самостоятельно. Для нас, взрослых, важно не допустить, чтобы наш мир, уставший и измученный, задушил детский оптимизм и воображение! Первое фото Индонезия Agoes Antara
Индонезия Ipoenk Графические
Вьетнам Mukund Изображения
Индия Sudharsan Ravikumar
Индонезия Я Геде Лила Kantiana
Геде Лила Kantiana
Россия Светлана Квашина
Елена Шумилова
Буркина-Фасо Òscar Tardio
Мьянма Чан Квок Хун
Таджикистан Дэймон Линч
Индия Sandee Pachetan
Индия Mukund Изображения
Гана Терри Уайт
Эстония Элика Hunt
Таиланд Sarawut Intarob
Sarawut Intarob
Sarawut Intarob
ЮАР Мухаммед Muheisen
ЮАР tinosoriano.com
Перу Enrique Castro-Mendivil
Эфиопия Csilla Зелко
Италия Майкл Potyomin
Израиль Дима Vazinovich
США Джейк Олсон
Индонезия Mio Cade
Индонезия Рио Ринальди Rachmatullah
Индонезия Джеймс Khoo
Индонезия Хендрик Priyanto
Уганда Джон Ван Ден Hende
Румыния Елена Симона Crăciun
Россия Елена Шумилова
tanjand.livejournal.com
Прикольные картинки про детство (35 фото) • Прикольные картинки и юмор
Далее предлагаем посмотреть прикольные картинки про детство.
Детство без интернета.
С детства приучают к сложностям.
Маникюр из лепестков.
У Тимати было тяжелое детство.
Счастливое детство.
Детство вдруг закончилось.
Счастливое детство.
Прикольная картинка про детство.
Детство супергероев.
Детство, когда кот старше тебя.
Смешная картинка про детство.
Не все поймут, не многие вспомнят.
Всегда этого боялся.
Батарейки сели.
Вкус, знакомый с детства.
Настоящее мужское детство.
Картинка с ребенком.
Детство кончилось.
Детство уже не вернуть.
Ребенок и кот.
Советский батут.
Малыш, хлеб.
Девочка рисует на асфальте.
Вкус знакомый с детства.
БУДЬ ЧЕЛОВЕКОМ, ПРОГОЛОСУЙ ЗА ПОСТ!
Загрузка...
« Предыдущая запись 
Следующая запись »bipbap.ru
Деревенское детство в картинах Богданова-Бельского » WildKids
0 Детство стало главной темой всей жизни и творчества Богданова-Бельского. По иронии судьбы художник никогда не имел ни семьи, ни собственных детей, но с неутомимым увлечением писал чужих деревенских мальчишек и девчонок.
По всем признакам, среда, условия, в которых он от рождения находился, должны были его поглотить, он должен был потонуть, потеряться, исчезнуть навсегда в омуте беспросветной тьмы и нищеты.
Он, внебрачный сын батрачки, родился в селе Шопотове Смоленской губернии. При крещении его записали Богдановым, т. е. — богом данным. А Бельским он стал впоследствии, присоединив к фамилии название родного уезда. Детство было суровым, так как жили они с матерью в доме дяди, где терпели их из милости.
Первые два года он проучился в селе Шопотове. В школе преподавал священник. При его содействии мальчик и попал к С. А. Рачинскому. Это была легендарная личность. Профессор биологии, богатый человек, имевший поместье, он оставил кафедру и организовал в селе Татево Смоленской губернии образцовую народную школу, куда принимал на обучение обездоленных ребят.
Чтобы попасть в эту школу, мальчику пришлось выдержать экзамен. Экзамен для маленького Николя, как его впоследствии будет уважительно называть С. А. Рачинский, состоял в том, что он должен был нарисовать одного из преподавателей школы в профиль. Профессиональные художники знают, что такое портрет в профиль. Похожести добиться, на первый взгляд, легко, а объем передать в этом случае всегда труднее обычного.
Мы знаем картину Н. П. Богданова-Бельского «На пороге школы» (1897, Государственный Русский музей). Это автобиографическая картина. Будущий художник, мальчиком, затаив дыхание, стоял в волнении за порогом класса. Ему хотелось учиться. И вот экзамен. Мальчик-пастушок, согнувшись, скрестив под собой босые ноги, с большим усердием рисовал с натуры. Каким-то необъяснимым образом он чувствовал, что сейчас решается что-то важное в его жизни. Он работал очень напряженно, и портрет-рисунок вышел на удивление узнаваемым. Его приняли в народную школу С. А. Рачинского.
С. А. Рачинский стал в жизни мальчика человеком, благодаря которому и состоялась судьба Николая Петровича Богданова-Бельского. Сам Николай Петрович часто говорил, что «…на дорогу меня вывел Рачинский. Учитель жизни. Я всем, всем ему обязан». Впоследствии портрет Рачинского будет написан в картине «Воскресное чтение в школе» (1895, Государственный Русский музей).
«Маленьким мальчиком, — вспоминал художник, — я нарисовал на пробу нашу колокольню, а потом дьячка. Сказали: и дьякон, и колокольня совсем, как настоящие». Заботясь о мальчике, его, тринадцатилетнего, Рачинский отдал в Троице-Сергиеву лавру — монастырь, где была рисовальная школа. В монастыре подросток с увлечением писал иконы, а также с натуры портреты монахов. Рачинский из своих средств выделил ему 25 рублей в месяц на содержание. Это были большие деньги в то время.
Успехи мальчика были таковы, что заговорили о таланте. В Троице-Сергиевой лавре он пробыл два года. Затем Рачинский определил его в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Он шел по классу пейзажа, делая большие успехи. За наброски с натуры часто получал первые номера. Учителями у него были славные русские художники: В. Д. Поленов, В. Е. Маковский, И. М. Прянишников.
Подошел момент для написания выпускной (дипломной) картины на звание «классного художника». На душе неспокойно. Пейзаж он любил, но изнутри что-то указывало на другое. Что это «другое» — он не мог разобраться. С такими неопределенными чувствами он уезжает в деревню Татево. Встречается с Рачинским. Встреча обоюдорадостная. Они общаются, и Рачинский в разговоре с юношей наталкивает его на тему «Будущий инок». Работа закипела. Будущий художник так был увлечен темой, картиной, что перед окончанием работы упал в обморок…
«Инок» закончен. Радости детей, окружения, самого Рачинского не было предела. На картине изображена встреча странника с маленьким мальчиком. Идет беседа.
Глаза мальчика, его душа воспалены от разговора. Перед его мысленным взором открываются невидимые горизонты бытия. Худенький, мечтательный, с открытым взглядом, устремленный в будущее — таким был и сам автор картины.
Успех у окружающих, детей в народной школе придал огромное воодушевление автору. Приближались дни отъезда в Москву, в Училище, но художник вдруг приуныл, все потускнело в его глазах. Что же я повезу, думал он, ведь все ждут от меня пейзаж.
Наступил день отъезда. «Будущего инока» погрузили в сани. Прощальный взгляд С. А. Рачинского, вышедшего проводить на крыльцо дома. Лошадь тронула. Последние слова дорогого учителя на прощание: «Счастливый путь, Николя!» Заскрипели сани на морозе и легко понеслись по занесенной снегом дороге… На душе было тяжело от минут расставания с дорогим учителем, и какое-то смущение, горечь жгли сердце. Зачем, куда и что я везу с собой? Его кинуло в жар. А сани мчали в неизвестность неотвратимо. Будущий художник в дороге думал: «Как было бы хорошо, если бы картина погибла, потерялась. Разве не бывает так?» …И картину потеряли. Долго потом извозчик возвращался, все-таки ее нашли и благополучно доставили на место.
Как вспоминал сам художник: «Ну и началась в школе (Училище — прим. автора) кутерьма!» «Будущий инок» — работа, которую он представил на звание «классного художника», сверх всяких ожиданий имела огромный успех. Она была одобрена экзаменаторами и куплена с выставки Козьмой Терентьевичем Солдатенковым, крупнейшим собирателем произведений искусства, а затем уступлена им императрице Марии Федоровне. Тут же художнику были заказаны еще два повторения картины. Это был безусловный успех! Январь 1891 года. В Киеве идет Передвижная выставка. Картина художника «Будущий инок» представлена в экспозиции. После посещения выставки М. В. Нестеров в письме своим родным пишет: «…но Васнецов согласен, что Богданов-Бельский еще долго будет мне солить на выставках своим успехом, но этим смущаться не следует…» Отныне художник начинает жить на свои средства. В эту пору ему было 19 лет.
На холсте Н. П. Богданова-Бельского «Будущий инок» впервые появилась сухощавая фигурка мальчика-школьника, а в дальнейшем тема детства станет определяющей в творчестве художника.
В 1890 году он совершает поездку в Константинополь и на Афон. На Афоне 19-летний Богданов-Бельский встречает 17-летнего Малявина, занимающегося там иконописью. Малявин был очень удивлен натурными (светскими) этюдами Богданова-Бельского. Впоследствии его с Афона заберет скульптор В. А. Беклемишев — профессор, ставший затем ректором петербургской Академии художеств.
В 1894 — 1895 гг. Н. П. Богданов-Бельский продолжает учиться живописи в петербургской Академии Художеств у И. Е. Репина. На деньги, вырученные за картину «Воскресное чтение» (1895, Государственный Русский музей), он едет в Париж, где занимается живописью в студиях Ф. Кормона и Ф. Коларосси. Затем он работает в Мюнхене и в Италии. Палитра Богданова-Бельского обогащается, усиливается колорит. Несомненно, это происходит после его пребывания и учебы за границей. Есть исследователи творчества художника, которые относят начало занятий пленэром к периоду, когда он жил в Риге с 1921 года. Но это не совсем так, чему есть свидетельства и самого автора. Все началось раньше. Истоки его — в поездках за границу и знакомстве с искусством тех стран, где он учился. Это очень важно понимать и знать будущим искусствоведам — экспертам творчества живописца при атрибуции его работ.
Имя Н. П. Богданова-Бельского в России становится широко известным после написания им картин «Устный счет» (1896, Государственная Третьяковская галерея), «У дверей школы» (1897, Государственный Русский музей).
Художник пишет пейзажи, портреты, натюрморты, жанровые картины. Пишет аристократов, знаменитых современников, императора Николая II (1904 — 1908), императрицу Марию Федоровну, великого князя Дмитрия Павловича (1902), князя Ф. Ф. Юсупова (1911), Ф. И. Шаляпина (1916) и многих, многих других. Он часто приезжает из любимой деревни Татево Смоленской губернии, где у него была мастерская, в Петербург. Здесь он живет подолгу, исполняя заказы. Заработав средства, возвращается к себе и творит, творит…
Несмотря на разнообразие и характер заказов, персон, которых он писал, художник в своем творчестве отдавал всю свою любовь и сердце детям. «Я так много лет провел в деревне, — говорил художник, — так близок был к сельской школе, так часто наблюдал крестьянских детей, так полюбил их за непосредственность, даровитость, что они сделались героями моих картин». Доброта, чистота восприятия мира, искренность — эти качества в детях заложены природой. Надо быть очень светлым человеком, обладать теми же качествами, чтобы с такой любовью и непосредственностью всю жизнь изображать детей.
В это время написанные им картины приобретаются с выставок в крупнейшие собрания, в том числе, и в Третьяковскую галерею. Богданов-Бельский становится известным и уважаемым передвижником, участвует в выставках ТПХВ с 1890 по 1918 гг., множестве выставок в России и за рубежом, в Париже (1909), Риме (1911). Его работы воспроизводятся в журналах «Нива», «Художественные сокровища России», «Столица и усадьба». Художник интенсивно работает.
…В один из приездов в Петербург он, как обычно, снимает комнату на Невском. Стоя у мольберта, художник чувствует, что работа продвигается успешно. Он давно понял: то, чем он занимается — даровано ему от природы, и никакой личной заслуги он в этом никогда не видел. Успеть бы закончить начатую работу. Ведь новые идеи уже ждут своего воплощения. Художник подходит к окну. Весна уже чувствуется в набухших почках деревьев, щебет птиц уже задорный и по-весеннему певучий, сине-голубое небо манит своей чистотой. В распахнутое окно комнаты вдруг врывается с Невского проспекта колокольный звон Казанского собора, в него вливаются перезвоны дальних церквей — и в глазах появляется мягкое, ясное, просветленное выражение. Чем-то чистым, вечным, торжественным веет от перезвона колоколов. В эти минуты душа парит, а память уносит в далекое детство.
Этот звон он любит, сколько себя помнит. Босоногим пастушком, как и герои его картин, подолгу стоял он на лугу среди шумного разнотравья под знойным солнцем, часто под звон колокола деревенской церкви и подолгу заслушивался им. По небу бесконечно бежали облака — вечные странники, нежный шелест травы от легкого дуновения невидимого ветерка простирался вокруг. Восторгом наполнялась душа. Он подолгу наблюдал, боясь шелохнуться. Он испытывал огромный прилив сил откуда-то изнутри.
Пройдет время, Николай Петрович станет известным художником и будет часто бывать в Петербурге по делам передвижной выставки и другой творческой работе. Здесь его знают, ждут и ценят его талант друзья-художники. Однажды он выйдет из квартиры-мастерской со своей знакомой писательницей, к рассказам которой делал ряд иллюстраций, и они пойдут по Невскому проспекту. К большому ее удивлению, многие встречные будут узнавать художника и уважительно его приветствовать. Это его многочисленные модели и заказчики. За многие годы творческой работы круг их был огромен. Но это все будет потом.
А сейчас, под звон колоколов он испытывает, как и тогда в детстве, огромный, необъяснимый прилив сил. Приходят на память лица друзей из далекого детства в народной школе. Он помнит их возбуждение, пытливость, любознательность во время занятий. Ясно помнит свет отраженных в реке облаков, запахи трав своего детства. И сейчас он еще тверже понимает и чувствует, что никогда не уйдет от того, что ему так дорого. Тема детства — тема его жизни.
В 1903 г. Николай Петрович Богданов-Бельский за заслуги на художественном поприще избран в академики живописи. Ему 35 лет.
В 1914 г., в 46 лет, он становится действительным членом Академии художеств.
Наступает расцвет творческих сил художника. Нет усталости в работе. Жажда новых открытий в живописи выплескивается на холст, картины наполняются новыми красками, светом, цветом.
В известное время происходят изменения в государстве. Революционные события накладывают свой отпечаток на художественную жизнь. Страна бурлит. Создаются новые художественные общества. Возникают скороспелые лозунги. Серьезной художественной школе, учебе приходит конец. В России стали главенствовать силы, исповедующие «левое» искусство, усилилась травля художников реалистического направления. Жизнь художников-реалистов была труднейшей. Даже таким известным живописцам, как М. Нестеров, В. Васнецов, В. Поленов, жилось очень и очень трудно. М. В. Нестеров писал: «Теперь мои друзья хлопочут мне паек — это „Станислав I степени“. Его не имеют и такие „генералы“, как Викт. Мих. Васнецов, К. Коровин и др.»
По приглашению своего друга, известного художника Сергея Виноградова, Николай Петрович Богданов-Бельский в 1921 г. переезжает жить в Ригу. С этого времени начинается новый, двадцатилетний период развития его таланта (1921-1941). В Риге заведует художественным музеем известный художник, ученик А. И. Куинджи, выпускник Академии Художеств — В.-К. Ю. Пурвит. Он помогает Н. П. Богданову-Бельскому организовать персональную выставку в музее (в конце декабря 1921 — январе 1922). Среди 52 произведений — портреты К. Станиславского, Ф. Шаляпина, К. Коровина и др. Целый ряд работ с выставки приобретается. Это прибавляет сил. Художник продолжает с увлечением работать над циклом картин «Дети Латгалии», пишет пейзажи Латвии.
В 1923 г. проходит его вторая персональная выставка в стенах того же музея. Снова успех. Богданов-Бельский продолжает активно участвовать в выставках русского изобразительного искусства за границей. На первой советской выставке в Америке в 1924 г. художник выставил более десяти своих картин. Как отмечала пресса тех лет, вместе с произведениями И. Грабаря, Б. Кустодиева, М. Нестерова, С. Виноградова, В. Поленова, К. Юона и других известных художников они составили яркое, красочное зрелище русского искусства.
На крупнейшей выставке в Праге в 1928 г. успех русских художников огромен. У Богданова-Бельского было куплено 9 работ, одна из них приобретена Пражской национальной галереей.
В 1929 г. на выставке русской живописи в Копенгагене весь первый зал отведен под произведения Богданова-Бельского. Множество репродукций его картин украшают страницы датской печати. Продается много работ. Вот почему огромное количество произведений Богданова-Бельского рассеяно по странам Западной Европы. Они для российских зрителей, коллекционеров всегда будут новыми. Неизвестные полотна еще и еще будут появляться на зарубежных аукционах. Пристальное изучение всех каталогов новых зарубежных аукционных продаж необходимо российским антикварным дилерам и коллекционерам.
Хронология основных прижизненных групповых зарубежных выставок Н. П. Богданова-Бельского такова: Париж: Magelan (1921), d? Aligan (1931), Нью-Йорк: Grand Central Palace (1924), Питтсбург (1925), Прага (1928), Амстердам (1930), Берлин (1930), Белград (1930).
Персональные выставки: в Рижском городском художественном музее (1921/1922,1923,1936,1940).
Когда в 1928 году художнику исполнилось 60 лет, ему пришло множество поздравительных писем, телеграмм. И. Е. Репин прислал своему ученику из Куоккалы восторженное письмо, он радуется его успехам.
В 1936 г. — пятьдесят лет творческой жизни. Художник достиг высокого профессионализма. Он по-прежнему целеустремлен в работе, только сетовал на то, что так мало работал в первой половине жизни.
В апреле 1941 г. Богданов-Бельский посылает картину «Пастушок Прошка» (1939) на выставку в Москву. Казалось, еще есть силы и возможность работать, но начинается война, годы оккупации. Нет источников вдохновения, и в это время творческие силы покидают художника навсегда. Он заболевает. Необходимо лечение, операция. Жена увозит его в берлинскую клинику. Сделана операция. 19 февраля 1945 года во время бомбежки Н. П. Богданов-Бельский умирает. Похоронен на русском православном кладбище Тегель в Берлине.
Так закончилась жизнь художника Н. П. Богданова-Бельского. Художника, талант которого стоял высоко в те годы, и сейчас, через десятилетия, востребован. Его картины находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее и множестве других. Прекрасные работы художника присутствуют на самых крупных мировых аукционах «Кристи» и «Сотбис». Успех не оставляет художника и сегодня. Спрос на его произведения стабильно высок. Многим россиянам осталось неизвестным творчество Н. П. Богданова-Бельского за последние 20 лет его жизни. Оно неизвестно и многим художникам, в чем я не раз убеждался в последнее время. Тем интереснее знакомство с ним.
…С полотен брызжет солнце. Азарт, растерянность, любопытство, вдохновение, доброта на лицах детей. Удивительная неповторимость, неисчерпаемость в сюжетах детской темы. Колорит картин звенит в его импрессионистической живописи. Все согрето любовью и талантом художника. Безусловно, Богданов-Бельский был солнечным человеком. Он одарил мир земного бытия своими произведениями. Пока светит солнце, зеленеет трава, пока появляются улыбки на лицах детей, — картины его будут необходимы. А мы продолжаем радоваться той великолепной песне, которую в живописи спел славный русский художник — Николай Петрович Богданов-Бельский.
Автор: Анатолий Перевышкоживописец, член Союза художников России,кавалер ордена Карла ФабержеИсточник: Петербургский художник
wildkids.biz
Иллюстрации к повести "Детство" Толстого: рисунки, картинки и портреты героев |LITERATURUS: Мир русской литературы
В этой статье представлены иллюстрации к повести "Детство" Толстого: рисунки, картинки и портреты героев. Все представленные иллюстрации выполнены художником-иллюстратором К. Клементьевой. Смотрите: Все материалы по повести "Детство" ТолстогоИллюстрации к повести "Детство" Толстого (художник К. Клементьева)
 |
| Мать Николеньки за рукоделием |
 |
| Мать Николеньки за роялем |
 |
| Отец Николеньки и приказчик Яков |
 |
| Учитель Карл Иванович будит Николеньку |
 |
| Николенька в вольтеровском кресле |
 |
| Учитель Карл Иванович за чтением книги |
 |
| Наталья Савишна |
 |
| Отец Николеньки - Петр Александрович |
 |
| Мать Николеньки - Наталья Николаевна |
 |
| Мать Николеньки разливает чай. Любонька и Мими у рояля |
 |
| Имение Петровское, где живет семья Николеньки |
 |
| Юродивый Гриша |
 |
| Юродивый Гриша |
 |
| Поездка на охоту |
 |
| На охоте |
 |
| На охоте |
 |
| На охоте. Николенька целует Катеньку в плечо. |
 |
| Катенька - первая любовь Николеньки |
 |
| Николенька в комнате Натальи Савишны |
 |
| Дом бабушки в Москве |
 |
| Николенька дарит подарок бабушке |
 |
| Бабушка Николеньки |
 |
| Сережа Ивин |
 |
| Соня Валахина с матерью на именинах бабушки |
 |
| Соня Валахина с матерью |
 |
| Николенька и Соня |
 |
| Николенька ночью думает о Соне |
 |
| Мать Николеньки при смерти |
www.literaturus.ru
