Музей ЧерномырдинаМаленькие цветочницы в живописи: 39 прекрасных портретов. Цветочница картина
Описание картины Казимира Малевича «Цветочница»
Эта картина во многих смыслах является уникальным произведением искусства – в первую очередь из-за того, что она дает нам, знакомым в основном с супрематическим опытом художника (типа «Квадрата» и «Спортсменов), представление об ином Малевиче.
В конце 20-х годов художник, занимаясь реконструкцией своего творческого пути, неожиданно обращается к техникам, которые уже тогда успели стать историей, – импрессионизму, фовизму и неопримитивизму.
При этом Малевич целенаправленно датировал картины тех лет началом ХХ века. До некоторых пор «Цветочница» считалась едва ли не самым ранним полотном художника, однако один пристальных взгляд, брошенный на эту картину, развеет любые сомнения об истинном времени ее создания.
Во-первых, «Цветочница», в которой явно ощущается влияние неопримитивистских опытов Малевича, никак не вписывается в то, что мы привыкли назвать «русским импрессионизмом начала веков». Во-вторых, бросается в глаза контраст между фигурой самой цветочницы, ассоциирующейся с эпохой 1920-х годов, и окружающими ее прохожими, которые уместней смотрелись на полотне 80-х годов.
Эти особенности, однако, не отменяют художественные достоинства картины. Очень реалистично передан облик цветочницы, ее шляпка, корзинка в руках. В то же время в ней проскальзывают несколько ирреальные черты, которые концентрируются в напряженной фигуре героины, что подчеркивается смелым цветовым сочетанием – синим и ярко-оранжевым. Стоит также отметить разноплановую, сложную композицию картины.
Так, позади цветочницы находятся и многоэтажки, практически сливающиеся с небом, и довольно хорошо прорисованные персонажи второго плана, и улица. Все это заставляет исследователей творчества Малевича снова и снова обращаться к этому полотну как любопытному примеру позднего творчества художника.
39 прекрасных портретов – Ярмарка Мастеров
Недавно я выставляла портреты прекрасных цветочниц в живописи. Сейчас, в этой подборке картин разных авторов, предлагаю заглянуть в глаза маленьким цветочницам.
Чувство, которое возникает при просмотре этих картин, уже немного с оттенком серого. Чаще всего бедность вынуждала этих детей зарабатывать на кусок хлеба. Они пытались либо помочь своей семье, сестрам и братьям, либо заработать на кусок хлеба для себя. Но задорный огонек детства не угасает в их глазах.
Morgan John 
Henry-Jules-Jean GeoffroyBlossoms
P.Dotan
Johann Georg Meyer von BremenThe little flower girl
Василий Тимофеевич ТимофеевSeller of spring flowers
Albert RaudnitzThe Little Flower Girl
UNBEKANNTER MEISTER
Thomas Waterman WoodThe Flower Girl
George DeckerGirl with a Basketfull of Roses
Guerrino Guardabassi Giovane venditrice di fiori
Percy Robert Craft
Gustave CourtoisDas Blumenmädchen
Augustus Edwin Mulready
Augustus Edwin Mulready
Augustus Edwin Mulready
Guerrino GuardabassiGiovane venditrice di fiori
William Baxter Collier Fyfe
Johann Georg MeyerPortrait eines kleinen Mädchens mit Blumen
Charles Edward Halle
Henriette Pacher-KaerglingThe Young Flower Seller
Emma Magnus Won't You Buy My Pretty Flowers
François Alfred Delobbe The little flower girl
CHARLES HUNTЦветочница
Claudius von SchraudolphThe little flower seller
Thomas Waterman WoodOnly a Dime
Emile Munier
Emma Von Muller
Edward Charles Barnes
Augustus Edwin Mulready
Emile MunierThe flower girl
Charles Sprague-PearceThe Little Flower Girl
Frederick Goodall Flower girls
Andrea Coffa La fioraia
Albert ConradDas Blumenmadchen
Edward John PoynterPEA BLOSSOMS
Valentine Cameron Prinsep FLOWERS FROM THE COUNTRY
Valentine Cameron Prinsep 
прекрасные «девушки-цветы» на картинах художников. Часть 2 – Ярмарка Мастеров
Вот и пришла осень. Сентябрь с его хлопотами подходит почти завершен: дети привыкли к школьному расписанию, обработка богатого урожая тоже подходит к концу. Еще не везде наступила золотая осенняя пора, за окошком скучный дождик и еще так велика тоска по ушедшему лету.
А вот на картинах художников цветочные композиции вечны. В прошлой публикации мы рассматривали прекрасных цветочниц и великолепные цветы от французских художников. Как обещала, продолжаю тему девушек-цветов. Сегодня — тема цветочниц от художников с Туманного Альбиона.
Конечно, национальный колорит вносит свои коррективы. Безусловно, мы привыкли к некоторым шаблонам, но иногда устоявшиеся положение оказываются правдивыми
Вот, например, неприкрытая правда жизни: бедность и нищета юных цветочниц, но сколько надежды в их глазах! Очень трогательные работы Аугустуса Едварда Мюльреди.
А это уже работы Генри Джеймса Джонстоуна. Тоже бедные дети, но настроение уже не такое безнадежное.
Романтичный образ от Джоржда Лоуренса Буллеида.
Несколько цветочниц от Чарльза Эдварда Перуджини, который хоть и был итальянцем по рождению, большую часть жизни провел в Англии и даже был женат на сестре Чарльза Диккенса.
Яркие образы представил Джорж Лесли Данлоп.
Пасторальные работы Майлза Бёркет Фостера.
И яркие акварельные работы Гордона Кинга.
Задумчивая цветочница Энтони Фредерика Сэндиса
Немного грустная цветочница Освальда Хорнби Джозефа Бирли
И напоследок, пастораль от Уильяма Стивена Коулмэна.
Пусть время буйного цветения позади, но прекрасные цветы, как источник вечного вдохновения всегда с нами.
www.livemaster.ru
Описание картины Казимира Малевича «Цветочница» Картины художников
Эта картина во многих смыслах является уникальным произведением искусства – в первую очередь из-за того, что она дает нам, знакомым в основном с супрематическим опытом художника (типа «Квадрата» и «Спортсменов), представление об ином Малевиче.
В конце 20-х годов художник, занимаясь реконструкцией своего творческого пути, неожиданно обращается к техникам, которые уже тогда успели стать историей, – импрессионизму, фовизму и неопримитивизму.
При этом Малевич целенаправленно датировал картины тех лет началом ХХ века. До некоторых пор «Цветочница» считалась едва ли не самым ранним полотном художника, однако один пристальных взгляд, брошенный на эту картину, развеет любые сомнения об истинном времени ее создания.
Во-первых, «Цветочница», в которой явно ощущается влияние неопримитивистских опытов Малевича, никак не вписывается в
то, что мы привыкли назвать «русским импрессионизмом начала веков». Во-вторых, бросается в глаза контраст между фигурой самой цветочницы, ассоциирующейся с эпохой 1920-х годов, и окружающими ее прохожими, которые уместней смотрелись на полотне 80-х годов.
Эти особенности, однако, не отменяют художественные достоинства картины. Очень реалистично передан облик цветочницы, ее шляпка, корзинка в руках. В то же время в ней проскальзывают несколько ирреальные черты, которые концентрируются в напряженной фигуре героины, что подчеркивается смелым цветовым сочетанием – синим и ярко-оранжевым. Стоит также отметить разноплановую, сложную композицию картины.
Так, позади цветочницы находятся и многоэтажки, практически сливающиеся с небом, и довольно хорошо прорисованные персонажи второго плана, и улица. Все это заставляет исследователей творчества Малевича снова и снова обращаться к этому полотну как любопытному примеру позднего творчества художника.
Прислал: Макарова Анна . 2017-10-08 21:53:47
opisanie-kartin.iusite.ru
Описание картины Казимира Малевича «Цветочница»
Эта картина во многих смыслах является уникальным произведением искусства – в первую очередь из-за того, что она дает нам, знакомым в основном с супрематическим опытом художника (типа «Квадрата» и «Спортсменов), представление об ином Малевиче.
В конце 20-х годов художник, занимаясь реконструкцией своего творческого пути, неожиданно обращается к техникам, которые уже тогда успели стать историей, – импрессионизму, фовизму и неопримитивизму.
При этом Малевич целенаправленно датировал картины тех лет началом ХХ века. До некоторых пор «Цветочница» считалась едва ли не самым ранним полотном художника, однако один пристальных взгляд, брошенный на эту картину, развеет любые сомнения об истинном времени ее создания.
Во-первых, «Цветочница», в которой явно ощущается влияние неопримитивистских опытов Малевича, никак не вписывается в то, что мы привыкли назвать «русским импрессионизмом начала веков». Во-вторых, бросается в глаза контраст между фигурой самой цветочницы, ассоциирующейся с эпохой 1920-х годов, и окружающими ее прохожими, которые уместней смотрелись на полотне 80-х годов.
Эти особенности, однако, не отменяют художественные достоинства картины. Очень реалистично передан облик цветочницы, ее шляпка, корзинка в руках. В то же время в ней проскальзывают несколько ирреальные черты, которые концентрируются в напряженной фигуре героины, что подчеркивается смелым цветовым сочетанием – синим и ярко-оранжевым. Стоит также отметить разноплановую, сложную композицию картины.
Так, позади цветочницы находятся и многоэтажки, практически сливающиеся с небом, и довольно хорошо прорисованные персонажи второго плана, и улица. Все это заставляет исследователей творчества Малевича снова и снова обращаться к этому полотну как любопытному примеру позднего творчества художника.
Описание картины Казимира Малевича «Цветочница» | источник
sochinenie-o.ru
Репродукция картины "Цветочница" Казимира Малевича
Интернет-магазин BigArtShop представляет большой каталог картин художника Казимира Малевича. Вы можете выбрать и купить понравившиеся репродукции картин Казимира Малевича на натуральном холсте.
Каземира Малевича часто называют сгустком тонкой психической энергии. Любые попытки проникнуть в его удивительный мир пресекались им самим, он сам способствовал тому, чтобы запутать факты его личной и творческой биографии. Но и по другим причинам в советское время имя Казимира Малевича негласно было запрещено даже произносить.
Родился он близ Киева, был первенцем в многодетной семье поляков по происхождению.
Отец работал управляющим на сахарном заводе известного украинского промышленника Терещенко (по другим данным отцом Малевича был белорусский этнограф и фольклорист). Мать была домохозяйкой. Рисовать начал учиться самостоятельно с 15 лет, получив в подарок от матери набор красок. В возрасте 17 лет некоторое время занимался в Киевской художественной школе. В 1896 году семья Малевичей переехала в Курск. Устроившись на работу мелким чиновником, Казимир мечтал о карьере художника. Первые работы написаны им в стиле импрессионизма. Позже, оставив службу, Малевич стал одним из активных участников футуристических выставок, смог достичь высоких творческих вершин, представляя новое поколение творцов, обусловленное временем. Он известен как директор Ленинградского государственного института художественной культуры, автор многих теоретических изданий, создатель собственного направления в изобразительном искусстве (супрематизма). Обладая уникальной способностью наполнять энергией окружающее его пространство, он создавал картины, которые всегда удивляли и продолжают удивлять, вызывая споры и разнополюсные суждения.
Известный в России, в основном, как автор «Черного квадрата», за границей он стал подлинным символом революционного искусства. Умер Малевич в Ленинграде.
Текстура холста, качественные краски и широкоформатная печать позволяют нашим репродукциям Казимира Малевича не уступать оригиналу. Холст будет натянут на специальный подрамник, после чего картина может быть оправлена в выбранный Вами багет.
bigartshop.ru
