Музей ЧерномырдинаЯркие картины. Байрам Саламов. Байрам саламов картины
Байрам Саламов, художник | Art-bairam.ru
Родился в 1965 году в предместье Гохмуг г. Шеки (Азербайджан).
В 1986 году окончил Азербайджанское Государственное художественное училище им. Азима Азим-Заде в г. Баку.
В Тольятти живет с 1990 года.
В 2001 году был удостоен "Гран-При" за работу "Семья музыканта" в конкурсе "Картина года", проводимом Тольяттинской картинной галереей.
Член Творческого Союза Художников России с 2002 года.
В 2010 году был награжден бронзовой, в 2012 - серебрянной, а в 2015 году уже золотой медалью от Творческого Союза художников в номинации "За вклад в отечественную культуру".
В 2010 году открыл собственную студию-мастерскую "Арт-галерея Байрама", где можно посмотреть постоянную экспозицию картин художника, и понаблюдать за процессом создания произведений. Здесь же в сентябре 2012 года Саламов начал новый творческий проект: он находит и представляет вниманию общественности молодых и малоизвестных художников.
В 2010 году организаторские способности художника были отмечены Швейцарским изданием "Who is who в России. Биографическая энциклопедия успешных людей России" (IV издание, 2010 год, Hubners Who is Who).
Байрам активно занимается благотоворительностью и является постоянным участником благотворительных аукционов.
Работы Байрама Саламова можно найти в Тольяттинском Художественном Музее,частных коллекциях Москвы, Самары, Тольятти, Челябинска, а также в собраниях частных коллекционеров Испании, Англии, Германии, Кипра, Чехии, Италии, Канады.
Творчество Байрама Саламова, с его стремлением воссоздавать необыденные, порой фантастические ситуации, игрой и интересом к экзотике Востока, с полной определенностью можно назвать романтическим.
Этому способствует и своеобразная художественная манера, в особенности – насыщенность и яркость цветового решения, создающая эмоциональную энергию живописи.
Причины романтического мировосприятия художника вполне традиционны. Он отворачивается от мирного существования в типичных условиях современного, выросшего вокруг промышленных предприятий, города с монотонно повторяющимися скучными модулями кварталов безликих, загороженных решетками и железными дверями домов. Отталкивая от себя хмурую недоброжелательность прозаической среды – безрадостной и тусклой, - он творит нечто новое и удивительное.
Уроженец расположенного в горах азербайджанского города Шеки, художник часто изображает его теснящиеся в выпуклом пространстве, выложенные из камня и покрытые красной черепицей дома, портреты его обитателей, жанровые композиции. Выразительная пластика строений старинного города и горных селений акцентируется в картинах Саламова. Художник воспринимает натуру с глубоким и непосредственным чувством и преображает ее в взволнованные поэтические образы.
В картинах Байрама воплощается жизненная энергия и красочность его родины.
Образный мир произведений Байрама Саламова – это, прежде всего, мир его народа, показанный с праздничной приподнятостью, лирично, или с подспудным драматизмом. В нем раскрываются творчески воспринятые и преображенные в живописи легенды, стихи и музыка, сплетаются черты древности и современности.
Темы восточных сказок в вариациях композиций тесно сплетаются с темой любви. Все в них пронизано негой Востока. Девушки, словно цветы, грациозно склоняют головы с безмятежными розовыми лицами. Замедленные плавные движения, легкие повороты, полузакрытые или томно смотрящие глаза…
В каждой картине Байрама сосуществуют любовь, наслаждение и музыка. Его персонажи погружены в свои переживания, их состоянию словно сопутствует та или иная музыкальная тема.
А иногда они олицетворяют собой многоголосую музыку города.
Поэтичность картин на темы музыки и музыкантов, их подчиненность музыкальным ритмам и мелодиям создаются особой эмоциональной средой произведений, гармонией композиционного решения и вибрирующего, наполненного движением и светом цветового строя. Ритмы композиции и звучание цвета согласуются с певучей линией и выразительной пластикой изображений.
К произведениям такого рода примыкают небольшие жанровые сценки из жизни музыкантов и прочих творческих людей в духе Бидермейера. И в этом случае автор, подробно раскрывая ситуацию и перечисляя детали жизненного окружения, использует сюжет как средство воплощения лирического мотива с долей добродушной иронии, - иногда наивного и трогательного, иногда меланхолического.
В творчестве Байрама Саламова соединяются черты азиатской и европейской культуры.
На сцену выходят сказочные короли и музыканты в шутовских колпаках. Разыгрываются ситуации, напоминающие андерсеновские истории. И так же, как в южных работах, часто используется мотив уходящих вдаль черепичных крыш домов.
Европейские урбанистические пейзажи Байрама написаны приглушенно, их цветовой строй решается на гармоничных созвучиях. Большое значение имеют дробные ритмы коротких резких линий и мазков. Молчаливую замкнутость городов не разрушает даже суетящаяся на улицах толпа, впрочем, тоже подчиненная определенному композиционному порядку и ритмически организованную.
Часто изображается не какой-то конкретный западный город – Прага или Рига, например, хотя в них угадываются характерные черты и того и другого. Это – обобщенные образы европейских городов, показанные в той или иной ситуации, различно освещенные, в разных эмоциональных состояниях. Они раскрывают вариации образной содержательности городского вида.
С темой города связана тема дождей, также заключающая в себе многообразие смыслов и подтекстов.
Романтической направленности творчества Саламова отвечает любовь к изображению старинных парусников, лодок и стоящих на рейде современных кораблей.
Произведения живописца отличает художественная стилизация, соответствующая той или иной теме и внутреннему содержанию. Работы всегда неоднозначны, широко используется язык ассоциаций.
Характер творчества Байрама Саламова обусловлен романтическим направлением, к которому можно отнести его живопись, формирование его искусства имеет объективные, общие для романтиков причины. Но не следует забывать о других важных особенностях становления этого художника.
Художественный язык мастера во многом определяется его принадлежностью к Азербайджану. На автора оказало влияние современное национальное искусство с его мироощущением, образными и тематическими пристрастиями, характером декоративности.
Живопись Саламова, как и работы многих азербайджанских художников, обогащает народное творчество – яркие и жизнерадостные орнаменты ковров, звучные сочетания чистого цвета миниатюр. Вспомним, что до приезда в Тольятти Байрам жил в городе Шеки, где со времен средневековья процветают художественные ремесла и промыслы.
Еще в советское время исследователи отмечали свободное использование в метафорическом азербайджанском искусстве различных живописных методов разных эпох и стран. Наряду с целеустремленными поисками собственного живописного языка, Байрам следует этой традиции.
Картин много, они очень разные, но все же главное в них – поэтичность и горение жизни, дающие о себе знать солнечной яркостью палитры, темпераментом живописной техники, своеобразной пластикой.
А.В. Павельева-Кузьмина, искусствовед, член Союза художников России
Biography
Bairam Salamov was born in 1965 in Gohmug Susuburb of Shaki (Azerbaijan). In 1986 he graduated from Azerbaijan State Art School named after Azim Azim-Zade in Baku.
Since 1990 he was lived and worked in Togliatti.
In 2001 he has received Grand Prix from Togliatti Picture Gallery for work Musician’s Family in the Picture of the Year Contest.
Bairam Salamov has been a member of Russian Creative Union of Artists and International Federation of Artists since 2002.
In 2009 he graduated from Togliatti State University (Department of Applied and Decorative Arts)
In 2010 he was included in encyclopedia “Who is Who” in Russia.
In 2010 he opened his own Bairam’s Art Gallery. His works and works of young unknown artists are displayed there. This is a unique place in Togliatti where you can see all stages of picture creation, meet famous writers, musicians, and artists from Russia and other countries.
In 2012 he was awarded by Silver Medal of Russian Creative Union of Artists for contribution to national culture.
The artist organized a number of personal picture shows in Russia and abroad. Bairam Salamov’s works were shown in cities like Prague, Hamburg, Paris, Lemesos. He is a participant of Moscow ArtManege.
Pictures of Bairam Salamov are presented in private collection in Germany, Czech Republic, Sweden, Italy, Canada, Cyprus, Ireland and England.
Bairam Salamov’s oeuvre with his aspiration to re-create not ordinary, sometimes fantastic situations, the game and the interest in exoticism of the East can be called romantic. Original manner, especially – deepness and brightness of the color score, creating emotional energy of the painting contributes to romanticism.
The reasons of romantic world perception of the artist are quite traditional. He turns away from peaceful existence in typical conditions of the modern city which is surrounded with industrial plants, the city which has boring, faceless buildings repeated monotonically with blocked gating and iron doors of the houses. He pushes off gloomy bad feeling of the unimaginative place, which is without joy and tarnish. He creates something new and wonderful.
Being the son of the Azerbaijan town – Sheki, which is situated in the mountains, he often depicts the city crowded in the convex space, the houses made of stones and covered with the red tile, the portraits of its occupants, genre compositions. We can’t call the shown situations – everyday. The author has the other tasks. The motives, reconstructed in the picturesque works, excite by its queemess. Expressive plastique of the buildings of the ancient city and of the mountain settlements is accented in Salamov’s pictures. The painter feels the nature with deep and sincere emotion and transforms it into the excited and poetic images.
In Bairam’s works the vital energy and his native land brightness realize.
The kind of crowded scenes are the wedding cortege and the crush of the rich, multicolored, east bazar.
Bairam’s world of images – this is, first of all, the world of his people, which is shown with festal uplift, lyrically or with the following drama. There are the legends, poems and the music with the features of ancient time and the modern world in his work.
The subject of the east fairy tales in composition variations blends in the subject of love closely. Everything there is penetrated with the east delight. The ladies like flowers. They tilt their heads forward gracefully with calm pink faces. Slow and smooth movements, easy rotary movements, semi-closed or languishing eyes… In each Bairam’s picture there is love, delight and music. His characters are sunk into their feelings. It seems that this or that musical melody accompanies their condition. Sometimes the characters personify themselves in the vociferous music of the city. The poetry of the pictures for music theme and musicians, their submission to the music rhythms and melodies – all that is created by special emotional atmosphere of the work, the harmony of composition decision and vibrating, full of motions and the light of color range. The composition rhythms and the color are in accordance with a songful line and the expressive plastique of the image.
The examples of such works are small genre episode from the life of musicians and other creative people like Biedermeier. And in this case the author opens the situation in detail. He recites the details of everyday environment, uses the plot as a means of realizing lyrical motive with some kind irony – sometimes naïve and touching, sometimes melancholic.
In Bairam’s works there are the combination of Asiatic and European cultural features.
The fairy kings and the musicians in cockscombs are arriving on the stage. The acting out situations resemble the Anderson’s fairy tails. And also like in the south works there is the motive of the going far away tile housetops.
The European urbanistic views are drawn dimly, their colours range is connected with harmonic assonances. A great meaning has broken rhythms of the short and sharp lines and touches. Silent restraint of the cities can’t be broken even by bustling crowd on the streets, though the crowd also submits the certain composition order and rhythmically organized.
It is often that not some kind of concrete west city – Prague or Riga is depicted, though their characteristic features can be seen. These are generalized images of the European cities, which are shown in this or that situation, lighted differently in dissimilar emotional conditions. They disclose the variations of the images content of the city view.
The city theme is connected with the rain theme, which also consists of a lot of meanings and sub-meanings.
One of the Salamov’s romantic directions is depicting of the ancient sailing-ships, boats and modern ships, which are at anchorage.
The work is always complex, the language of associations is widely used.
The artist prefers the red colour which promotes the feeling of joy, energy but more often it is the internal strong emotion – deep-seated, but strong enough. The combinations of red and yellow with dark, sometimes black and also the contrast of the light and shadow used to express strong emotion.
The character of the Bairam Salamov’s creation is due to the romantic direction to which can be his painting belongs. His works forming have objective, common for all romanticists’ features. But we should not forget about the other important features of this artist’s becoming.
His native land – Azerbaijan mainly defines the painting language of the master. The modern national art with its worldview, imaginative and theme predilection, ornamental character influenced the artist.
Salamov’s works, like creation of many Azerbaijan artists, enrich the folk art – bright and cheerful ornaments of carpets, sonorous combinations of clear colour miniature paintings. Remember that before coming to Togliatti Bairam lived in Sheki where artistic crafts are spread till the Middle Ages.
Even in the Soviet period the research workers noted that there was the free use of the different painting methods of different times and countries in metaphorical Azerbaijan art. Together with the purposeful search of the own painting language Bairam follows this tradition.
There are a lot of pictures, they are very different, but the main thing in all of them – poetry and love to life which express themselves in sunny bright palette, the temperament of the picturesque, skill, the original plastique.
Paveleva-Kuzmina A.V. Art historian
The members of the Russian Commonwealth Artists.
art-bairam.ru
Байрам Саламов, художник | Art-bairam.ru
УЧАСТИЕ В ВЫСТАВКАХ
1989 г. - первое зафиксированное участие в выставке "Новруз-89" в г.Баку 1993 г - "Два Автограда". Художественная выставка. Проходила в гг. Тольятти, Набережные Челны, Вольфсбург, Париж, Гамбург.
1997 г. - участник международной художественной ярмарки искусства ХХ века "Арт-Манеж" в Москве. (учредители: Комитет по культуре Москвы, Центральный Выставочный зал «Манеж»).
1997 г. - участник Московского Арт-Салона, посвященного 850-летию Москвы (учредители : Центральный Выставочный зал «Манеж»).
1997 г. - участвовал в благотворительном аукционе "Арт-палас" в интер-клубе г. Тольятти, при участии Управления Культуры Мэрии г.Тольятти, Тольяттинской Картинной Галереи, и Ротари Клуба.
2001 г. - участие в выставке «Произведение года – 2000» (учредители: Художественный музей, Тольяттинская Картинная Галерея, Мэрия г. Тольятти).
2002 г. - совместная выставка с С.Галетой в "Меридиане", Самара.
2002 г - участник "Арт-Манежа" в Москве в составе Тольяттинской Картинной Галереи (учредители: Комитет по культуре Москвы, Центральный Выставочный зал «Манеж»)
2003 г. - участник выставки ТСХР "Первая пятилетка” (учредители: Самарское региональное отделение ТСХР, Тольяттинская Картинная Галерея)
2005 г. - участвовал в выставке "Художественное произведение года" (учредители: Департамент культуры мэрии г.Тольятти, МУК ХМ «Тольяттинская картинная галерея», ТО ВТОО «Союз художников России», СРО ООО «Творческий союз художников России», Творческий союз художников г.Тольятти «Солярис», Тольяттинский Государственный университет, Тольяттинская государственная академия сервиса.
2005 г. - совместное участие с С.Галетой, и С.Дергуном в выставке "Три художника - три стиля", выставочный зал Самарской организации Союза художников РФ.
2007 г. - совместное участие с С.Галетой, и С.Дергуном в выставке "Три художника - три стиля", выставочный зал Драматического Театра, Нижневартовск.
2007 г. - совместное участие с С.Галетой, и С.Дергуном в выставке "Три художника - три стиля", галерея "Гармония", Челябинск.
2010 г. - участие в выставке "Арт-блюз 2010" Тольятти (учредители: Самарское региональное отделение общероссийской общественной организации Творческий Союз Художников России и Международной Федерации Художников /Юнеско/).
2010 г. - участвовал в конкурсе "Художественное произведение - 2010" (учредители: Департамент культуры мэрии г.о. Тольятти, МУК г. о. Тольятти Тольяттинский художественный музей).
2011 г. - участвовал в выставке «Москва-Волга» совместно с И.Кабановой, Челябинск.
2012 г. – участвовал в выставке «Красоты Словении глазами художников Поволжья», галерея «Pondero», г. Тольятти.
2013 – участвовал в выставке «Дыхание лета», галерея «Pondero», г. Тольятти.
2013 – участвовал в выставке «Вверх по течениям» совместно с О. Шагушиной, А. Анисимовым-Климкиным, С. Пылаевым, г. Тольятти
ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ
1994 г - персональная выставка "Песни знойного края", Тольятти, Экспо-центр.
1999 г. - персональная выставка "Песни знойного края" Тольятти, Тольяттинская Картинная Галерея
2002 г. - персональная выставка в Праге, Чехия, Российский Центр науки и культуры в Праге.
2002 г. - персональная выставка "Караван мечты", Тольятти, Тольяттинская Картинная Галерея.
2002 г - персональная выставка в г. Лимассол, Кипр, культурный центр Айяс Тихонас.
2003 г. - персональная выставка "Караван мечты", Челябинск, галерея «Гармония».
2004 г. - персональная выставка "Байрам - 2004", Тольятти, Культурный Центр «Персона».
2005 г.- персональная выставка "Около полуночи", Тольятти, Тольяттинская Картинная Галерея.
2006 г. - персональная выставка в Челябинске, галерея "Гармония" .
2006 г. персональная выставка "Мелодии Байрама" в галерее "Антураж", Тольятти
2010 г.- персональная выставка "Цветные сны", Самара, выставочный зал Самарской организации Союза художников РФ.
2012 г. – персональная выставка «Сказки Байрама», Тольятти, галерея «Pondero».
2012 г. – персональная выставка «Восточная ночь», Тольятти, галерея «Pondero».
2012 г. – персональная выставка «Мой мир» в «Арт-галерее Байрама», Тольятти.
2013 г. - персональная выставка «Все мы – дети одной истории», Самара, галерея «Новое пространство» Самарской областной универсальной научной библиотеки.
2014 г. - международная персональная выставка в галерее "1969", Баку, (Азербайджан).
2014 г. - персональная выставка в выставочном пространстве ВТБ-банка, г.Челябинск.
2015 г. - международная персональная выставка "Один ковер - два конца" в галерее "Берлин-Баку", Берлин (Германия).
2016 г. - международная персональная выставка, посвященная объединению городов-побратимов Тольятти (Россия) и Вольсфбурга (Германия), проходившая в г. Вольфсбург.
2016 г. - международная персональная выставка в Баку (Азербайджан), при поддержке Министерства Культуры и Туризма республики Азербайджан.
2016 г. - персональная выставка "Посвящение...", галерея "Антураж", г. Тольятти.
2016 г. - персональная выставка "Полночь в Париже", г. Тольятти.
2012 г. – персональная выставка «Мой мир» в «Арт-галерее Байрама», Тольятти.
2013 г. - персональная выставка «Все мы – дети одной истории», Самара, галерея «Новое пространство» Самарской областной универсальной научной библиотеки.
art-bairam.ru
Байрам Саламов, художник | Art-bairam.ru
Мастерская художника - это совершенно другой мир, где действуют свои законы и правила.
Здесь Вы можете столкнуться с непредсказуемым поведением картин - то танцовщица, которая вчера смотрела на Вас, развернется в другую сторону, то на солнечном пейзаже вдруг появитя туман, или к прежде одинокому музыканту на улице присоединится толпа слушателей. Когда автор не ограничен четкими рамками заказа, то картины под его кистью меняются каждые несколько минут. Бывает, что от первоначальной идеи остается лишь несколько мазков, и картина удивляет самого художника своим неожиданно найденым решением. Но бывает и наоборот: картина настолько четко встаёт перед внутренним взглядом художника, что ему остается только перенести ее на холст с соблюдением всех технологических процессов. В любом случае, зритель должен остаться доволен результатом - ведь картина предназначена для того, чтобы нести хорошие эмоции и удовольствие. Поэтому Байрам всегда очень тщательно отбирает картины, которые будут висеть у него в студии, - от этого будет зависеть настроение всех людей, которые попадают в "Арт-галерею Байрама".
Также в Галерее Вы познакомитесь с другим монументальным искусством - мозаикой, которая всегда шла рука об руку рядом с живописью. Мозаика - это стеклянная плитка небольшого размера и богатой цветовой палитрой. Эту плитку специальным инструментом можно легко раскалывать до нужной формы и размера. Из множества таких колотых кусочков плитки и составляются мозаичные панно на любую тематику и любой цветовой гаммой. Но здесь таких вольностей, как в живописи, уже не допустишь - все должно быть строго продуманно и расчитано изначально, иначе не передашь красоту и пластичность рисунка, цветовое богатство самой мозаики, которая при разном освещении выглядит совершенно по-разному. Поскольку набор мозаичного панно - дело очень трудоемкое и кропотливое, то Байрам работает не один, ему в этом помогает Анна Екимова, мастер по декоративно-прикладному искусству. Итогом их совместного творчества и стали многочисленные панно, представленные в "Арт-Галерее Байрама".
Кроме мозаики, Анна является специалистом по ручному ткачеству, и множество ее работ также представленны в Галерее. Ковры ручной работы настолько же ценны, как и живопсные работы, и мозаика, и всегда были предметом роскоши и достатка. Часть работ, представленных на сайте, Анна выполняла по эскизам Байрама, поскольку его картины очень легко можно представить в технике ткачества, они получаются такими же яркими, экзотичными и жизнерадостными, как и его живописные работы. Другая часть работ выполнена по эскизам самой Анны, тоже с применением различных техник ткачества.
Все эти виды искусства прекрасно уживаются и дополняют друг друга в стенах "Арт-Галереи Байрама".
Но и это еще не все! Кроме своих и совместных работ, Байрам периодически устраивает выставки ярких и неординарных художников из Тольятти и Самарской области. Поэтому "Арт-Галерея Байрама" - это уникальное место, где Вы сможете увидеть уникальные работы, которые еще нигде не выставлялись!
art-bairam.ru
Яркие картины. Байрам Саламов: ledi_oks
Байрам Саламов - азербайджанский художник, родился в 1965 в пригороде Саки Гомуг, Азербайджан. В 1988 окончил Бакинское художественное училище имени Азима Азим-Заде. Работал как художник декоратор в драматическом театре им. Рахмона. Член Союза Художников России.
Работы Саламова, как, впрочем, и многих других азербайджанских художников – это жизнерадостные и яркие картины,наполняющие мир темпераментом живописной техники, солнечной яркостью палитры и своеобразной грацией.
http://bairam-salamov.narod.ru/
Живописец признан во многих странах мира, где устраивал персональные выставки и участвовал в совместных экспозициях. Конечно, журналисты и критики размышляют о его творчестве, пытаются найти общее в его картинах, сходство с прототипами. Кто-то заметил, что во многих работах Байрама Саламова присутствует одна и та же женщина, уж не жена ли это? На что художник честно ответил, что это собирательный образ. А истина проста, ее высказал великий Пабло Пикассо: «Все пытаются понять живопись. Почему они не пытаются понять пение птиц?»
Байрам в переводе с тюркского означает «праздник». Видно, поэтому в его ярчайших композициях ощущается карнавал, сказочность и человеческая искренность. Пастозный мазок, о котором любят говорить люди разбирающиеся, Саламов использует не случайно: пастозность – это техника, усиливающая ощущение материальности изображаемых предметов, она подчеркивает динамику движения. «Кисть, рука и палитра нужны, чтобы рисовать, но картина создаётся вовсе не ими», – сказал Жан Шарден и, подумав, добавил: «Пользуются красками, но пишут чувствами».
«Я хочу, чтобы мои картины радовали людей, уводили их от серости будней, даря взамен праздник», – это уже слова Саламова. Кто-то назовет его работы кричащими и ненатуральными, другие увидят философский подтекст, но и те и другие будут правы в том, что живопись Байрама Саламова – это особый мир, увидеть который может каждый.«Я нарочно стараюсь избегать натуральности. Хочу, чтобы публика больше сосредоточилась на содержании картины и увидела мир таким, каким вижу его я», – утверждает художник.
ledi-oks.livejournal.com
Художник Байрам Саламов. Осень: sitella
Альбом Надежды (sitella) wrote, 2010-04-28 20:18:00 Альбом Надеждыsitella 2010-04-28 20:18:00 Сегодня на улице дождь, сыро и холодно. А так хочется тепла, радости и даже доброй сказки!Всё это есть в живописи Байрама Саламова.Его картины яркие, чистые, открытые, но всегда чуть нереальные, часто откровенно сказочные. Даже натюрморты, даже женские портреты, даже адресные пейзажи. Как книжные иллюстрации, как театральные декорации к музыкальным спектаклям. Это всегда если не откровенный плод фантазии, то уж точно собирательный образ, извлеченный из глубин памяти, рожденный суммарными богатыми жизненными впечатлениями.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
Родился в 1965 году в предместье Гохмуг г. Шеки (Азербайджан).В 1988 году окончил Азербайджанское Государственное художественное училище им. Азима Азим-Заде в г. Баку.Работал художником-декоратором в Шекинском драматическом театре им. С. Рахмона.В Тольятти живет с 1990 года.В 2001 году был удостоен "Гран-При" за работу "Семья музыканта" в конкурсе "Картина года", проводимом Тольяттинской картинной галереей.Член Творческого Союза Художников России.Произведения художника находятся в фондах Тольяттинской картинной галереи, в частных собраних России, Германии, Швеции, Италии, Канады, Чехии, Кипра, Ирландии, Англии.
здесь
PhotoHint http://pics.livejournal.com/igrick/pic/000r1edq
sitella.livejournal.com
Яркие картины. Байрам Саламов: kovlam
Байрам Саламов - азербайджанский художник, родился в 1965 в пригороде Саки Гомуг, Азербайджан. В 1988 окончил Бакинское художественное училище имени Азима Азим-Заде. Работал как художник декоратор в драматическом театре им. Рахмона. Член Союза Художников России.Работы Саламова, как, впрочем, и многих других азербайджанских художников – это жизнерадостные и яркие картинынаполняющие мир темпераментом живописной техники, солнечной яркостью палитры и своеобразной грацией.http://bairam-salamov.narod.ru/
kovlam.livejournal.com
