Музей ЧерномырдинаСочинение: описание картины Шишкина «Сосновый лес». Лес картина шишкина
Сочинение по картине Шишкина «Сосновый лес»
Русский художник Иван Иванович Шишкин известен, как замечательный и талантливый пейзажист. Его картины посвящены просторам родного края, красивым и загадочным лесным полянам. Особенно часто в его работах встречаются сосновые боры. По-видимому, ему очень нравились хвойные деревья.
Его по праву можно считать патриотом своей Родины. Работы выполнены профессионально, обдумана каждая мельчайшая деталь. Они настолько естественны, что можно спутать с фотографией. Среди его работ хочется обратить внимание на картину «Сосновый лес». Это уголок леса, который заметил Шишкин, находясь недалеко от дачного поселка возле Петербурга.
Всматриваясь в картину, сразу же безошибочно можно определить, что это время года – лето. Погода стоит жаркая, солнце светит ярко, хорошо освещая места, где имеются просветы. Дорожки, находящиеся под сосновыми деревьями, приобрели почти белый цвет. Это скорее всего от горячего солнца песок выгорел, промылся дождями и стал так выглядеть.
На переднем плане сразу направляется взгляд на четыре, более крупные сосны. Стволы которых приобрели бурый цвет, и на них находится мох. От сосен отходят длинные тени, а макушки не видны. Они как бы обрезаны. Этим художник хочет показать, что сосны высокие, тянуться почти до неба, что их не объять взглядом. Рядом произрастают деревья чуть моложе и совсем еще маленькие сосны.
Иван Шишкин умело подобрал разные оттенки зелени. Из-за яркого солнца, на освещенных ветках, хвоя приобрела салатовый цвет. В тени она темного зеленого, почти синего оттенка. Глядя на это даже начинаешь ощущать ароматный запах хвои. Под отдельными деревьями произрастает невысокая трава, находятся слои опавших иголок, сосновые шишки. На картине нет птиц и животных, поэтому создается иллюзия полного безмолвия и тишины.
Этим пейзажем хочется любоваться, наслаждаться красотой природы в летнем сосновом лесу, как когда-то сам художник.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
← Подписывайтесь на наши аккаунты в соц.сетях, чтобы не пропустить самую интересную информацию!Описание картины Ивана Шишкина «Лесная глушь»
Созданное в 1872 году, полотно в который раз подтверждает любовь художника к природе и особенно к лесу. Он изображал его в полдень, в ясную погоду, где свет играет в листьях. Но существует и другой вариант лесной чащи: полный темноты и неизведанного.
Такое видение способно вызывать у зрителя трепет или даже страх перед неизвестным. Именно эти чувства пробуждает Шишкин своим полотном «Лесная глушь». Именно чувственность картины принесла мастеру звание профессора, сразу по окончанию работы над ней.
Посмотрев на лесную чащу, мало кто пожелает оказаться в подобном месте, да еще и в одиночестве. Но не сразу зрителю удается увидеть полноценный лес в изображенном пейзаже. Художник задумывал картину для длительного рассмотрения ее зрителем. Он должен прочувствовать увиденное, привыкнуть к нему, что заглянуть глубже.
Картина полна мелких деталей, способных ускользать от мимолетного взгляда. Тут и лисица и утка, которая ускользает из лап хитрой хищницы. За такую детализацию художника не раз ругали его товарищи по кисти, называя картину раскрашенной картинкой, а детали штучно вписанными в общий образ. Но еще никогда детализация изображенного не влияла на целостность создаваемого образа.
Изображенный лес не вызывает порывов вдохновения или лирических размышлений, но все же он предстает перед зрителями поразительно богатым своими красками и разнообразным своими деталями. Эти подробности манят долго и внимательно всматриваться в сокровища, которые лес прячет в тени веток. Затем поглощенный тайнами зритель незаметно для себя растворяется и только природа остается вокруг.
Так и Шишкин создавал этот пейзаж, как воплощение своих душевных порывов, как отображение собственного взгляда на бесконечно прекрасную стихию природы: дремучий северный лес, нетронутый пока рукой человека.
opisanie-kartin.com
Описание картины Ивана Шишкина «Ручей в березовом лесу»
Художника Ивана Шишкина мы знаем в основном по его замечательным лесным пейзажам. Еще будучи учеником, Иван усердно писал этюды с натуры на Валааме и в пригородах Санкт-Петербурга. Выбранное в юности направление живописи стало его визитной карточкой на долгие годы. Считается самым сильным рисовальщиком среди русских пейзажистов. Пожалуй никто так тщательно, как он, не прорисовывал отдельные деревца, мелкие кустики, и даже траву на своих картинах. Благодаря такой манере живописи точность изображения пейзажей на картинах Шишкина доходит фактически до фотографической.
На картине ручей в березовом лесу изображена довольно редкая для художника жанровая сценка – естественно, снова в декорациях леса. Две женские фигуры удаляются от зрителя по лесной тропинке, пролегающей вдоль поросшего зеленой тиной ручья. Высоченные, уходящие прямо в небо березы молчаливо высятся по обе стороны ручья, как часовые.
Каждое нарисованное деревце уникально, как и всегда у Шишкина, каждое имеет свои неповторимые природные изгибы. Картина вся пропитана солнечным светом; проникая сквозь ветки деревьев, он согревает и зеленую траву, и вытоптанную дорогу, и путников. Солнечные блики на белых березовых стволах – самые светлые пятна картины; в целом ее колорит довольно темный, что создает ощущение уединенности и защищенности.
Через ручей перекинут деревянный мостик, соединяющий два берега; зеленоватая вода выписана мастерски, а отражения деревьев в ней кажутся реальными. Далеко впереди деревья расступаются и зритель, наконец, может увидеть залитую солнцем поляну. Очевидно, именно туда стремятся девушки; символический путь к свету сквозь тень является движущим мотивом картины.
opisanie-kartin.com
