Музей ЧерномырдинаОписание картины Рембранта Харменса ван Рейна «Принесение во храм». Святое семейство рембрандт описание картины
Описание картины Рембранта Харменса ван Рейна «Принесение во храм»
Согласно легенде, Старец Симеон мог принять вечный покой лишь после того, как воочию увидит Христа. На полотне изображен сам Старец, Святая Дева Мария и маленький Иисус Христос на руках Иосифа. Святые прибыли в храм для того, чтобы показать Симеону маленького Мессию. Основных действующих персонажей окружают другие обитатели храма, на лицах которых четко виднеется восторг и радость от появления святых.
В центральной части картины самыми яркими элементами являются Святая Дева Мария, Иосиф и Христос. От младенца на руках Иосифа исходит свет, который озаряет всех находящихся рядом людей. Лицо Девы Марии безупречно прекрасно, оно выражает радость и умиротворение. Святой Иосиф заботливо прижимает малыша к себе, беседуя со Старцем. Высветление главных персонажей полотна как бы говорит смотрящему о том, что именно они являются основными действующими лицами, к которым приковано все общественное внимание. Использование теплой цветовой палитры, такой как сочетание красного, оранжевого, желтого и коричневого дарует ощущения тепла и святости, радушного приема гостей.
Задний фон картины выполнен в темных черных и коричневых оттенках, а интерьер помещения крайне сложно определить и рассмотреть среди темноты, царствующей в здании. Из пространства можно заметить лишь слабо освященные светом, исходящим из темени Христа массивные колонны. В правой верхней части полотна располагается группа людей, которые устремляют все взгляды на святого ребенка и спешат подобраться поближе к чуду. Масса восторженных лиц обитателей храма, поклонившихся Христу, передают торжественность и неординарность события, подразумевающего появление Мессии и достижения Старца долгожданного умиротворения.
Описание картины Рафаэля Санти «Святое семейство» (Мадонна с безбородым Иосифом)
Рафаэль – великий итальянский живописец эпохи Возрождения, а «Святое семейство» – одна из его ранних, филигранных и тонких работ, которую также называют «Мадонна с безбородым Иосифом».
Обычно Иосифа изображали с бородой, таким образом подчеркивая его возраст. Рафаэль же отказался от этого правила, и на его картине Иосиф выглядит старым благодаря менее очевидным, и потому более интересным приметам возраста. Волосы его слегка вьются и похожи на пух одуванчика, руки сложены на стариковской палке. У рта залегают глубокие морщины, плечи опущены, словно на них лежит весь груз тяжелой жизни.
Мария с младенцем резко контрастируют с ним – они выглядят молодыми, практически сияющими в этой молодости. Мария просто одета, волосы убраны под платок. Младенец на её руках держится за неё, изворачиваясь так, как могут извернуться только очень маленькие дети, которым удобно практически в любой позе.
Все вместе три фигуры образуют своеобразный треугольник – изыми из него кого-нибудь, и он упадет.
Земное, семейное счастье можно в них увидеть, вместо привычной для икон святости и тоски. Они смотрят друг на друга, кажутся обычной семьей. Мария глядит на Иосифа с налетом спокойной грусти, младенец смотрит на него, словно безмолвно спрашивая о чем-то, Иосиф же смотрит на них так, как будто тоскует о том простом, земном, чего у него никогда не будет.
Может и почетно быть отцом воплотившегося Бога, да только быть отцом собственного сына куда легче и куда больше счастья от этого можно получить.
В картине господствуют мягкие, приглушенные цвета, перетекающие плавно и медленно. Нет резких линий, ярких пятен, кричащих черт. Все сглаженно, начиная от поз, линий в лицах, и заканчивая повторяющимся мотивами полукруга и арки.
Нимбы над головами едва намечены, и это понятно – Рафаэль изображал не просто святых, но искал человека в святости.
Описание картины Рембранта Харменса ван Рейна «Притча о богаче»
Картина является изображением одной из притч, описанных в Евангелии от Луки. В ней идет речь о состоятельном мужчине, который решил направить все свое богатство на достижение личного комфорта и счастья, а не добрые дела, такие как помощь ближним и честный труд во благо рода человеческого. На следующую же ночь после этого решения Бог отнял жизнь у мужчины, так как тот повел себя недостойно.
Смысл притчи заключается вот в необходимости служения человечеству и критике разгульного и беззаботного образа жизни.
В центральной части картины изображен богатый на вид мужчина в темном помещении, рассматривающий драгоценности при слабом свете свечи. Теплый рыжеватый свет озаряет лицо богача и интерьер помещения: так, мы можем видеть массу книг, монет, мешочков для золота на одном столе.
Глядя на эти предметы, у смотрящего создается впечатление о том, что данный мужчина уделяет все свое внимание накоплению имущества. В нижней части стола виднеются слабо освященные монеты из золота и серебра, популярные в одно время в Голландии. Большая часть предметов, описанных в окружении мужчины, затемнена, однако это позволяет смотрящему продолжить их перечень, опираясь на собственную фантазию. Одетый в роскошные одежды, главный герой устремляет внимательный взгляд на драгоценность, разглядывая ее над светом свечи.
То, что основные события картин происходят в темное время суток, неслучайно. Таким образом мастер пытается передать уединенность богача и его одержимость сокровищами. Кажется, что день ото дня он сидит взаперти в своем кабинете и ведет бесконечный перерасчет монет, драгоценностей, золота и серебра, которые есть в его распоряжении. Рембрандту удалось точно передать характер и историю персонажа лишь одной сценой, запечатленной на полотне.
opisanie-kartin.com
Рембрандт, "Святое семейство": особенности картины
Жизнь и творчество великого художника
Рембрандт Харменс ванн Рейн – известнейший живописец «Золотого века», который стремился через свои работы передать душу человека, поэтому многие его картины овеяны тайной. Художник родился в состоятельной семье, однако, несмотря на это, родители воспитывали детей в строгих католических правилах.
Рембрандт с самого детства отдавал предпочтение точным наукам и любил рисовать, именно поэтому родители отдали его на обучение к нидерландскому художнику Якобу ванн Сваненбургу. Обучение прошло успешно, и юноша быстро освоил технику рисования.
Талант молодого живописца замечали многие почитатели искусства, которые заказывали у Рембрандта религиозные работы. Настоящий успех к художнику приходит в Амстердаме, когда он знакомится с дочерью богатого бюргера Саскией ванн Эйленбюрх. Он был вдохновлен красотой своей возлюбленной, именно поэтому часто изображал ее на своих полотнах.
Рембрандт считал, что истинная цель художника заключается в скрупулезном изучении натуры человека, поэтому все его полотна считались фотографичными. Он старался передать все эмоции изображенного человека. На его полотнах изображены не просто лица, а сюжеты со своей историей. При создании своих работ он использовал минимум красок, однако благодаря неповторимой игре света и тени делал их очень реалистичными.
Особенность картины «Святое семейство»
Картина Рембрандта «Святое семейство» - полотно, написанное на известный библейский сюжет. На нем изображены, на первый взгляд, простые люди, но спускающиеся ангелы говорят о том, что это далеко не простая семья, а Богоматерь с Иисусом, за спиной которой стоит Иосиф. Это полотно буквально пронизано мирной тишиной и святостью.
Все очень четко продумано, до самых мельчайших деталей, заботливость матери, которая смотрит на своего спящего ребенка, и сосредоточенность фигуры Иосифа.
«Святое семейство» - великое произведение Рембрандта
В 1645 году написал Рембрандт «Святое семейство», которое удивляет почитателей таланта мастера. Это полотно становится ознаменованием начала нового, более умиротворенного цикла в творчестве великого мастера. Историки связывают это с событиями в личной жизни художника, так как именно в это время он старается полностью посвящать себя подрастающему сыну.
На картине Рембрандта «Святое семейство» лица всех персонажей естественные, как будто мастер хочет перенести зрителей в уютную атмосферу простой крестьянской семьи. В его работе совершенно отсутствует помпезность, так как художник черпал свое вдохновение в окружающих его людях.
Описание картины «Святое семейство»
Делая описание "Святого семейства" Рембрандта, многие искусствоведы подчеркивают, что это полотно существенно отличается от других картин, написанных мастером. Здесь нет динамического сюжета, присущего работам автора, и все полотно пропитано умиротворением и спокойствием. Первый взгляд падает на колыбель, в которой безмятежно спит маленький Иисус. Мать наклонилась к ребенку, чтобы проверить, не мешает ли ему свет, идущий от камина.
Рассматривая более пристально полотно Рембрандта «Святое семейство», можно заметить Иосифа, который занят своими привычными делами. Его сосредоточенность, а также особенность фигуры и выражение лица показывают, насколько непростая у человека жизнь. Эта работа могла бы отражать повседневную жизнь любой семьи, однако, чтобы подчеркнуть ее особенность, художник размещает в левой части полотна ангелочков.
загрузка...
bisbroker.ru
Картины известного художника Рембрандта Харменс ван Рейна.
«Ночной дозор».
«Ночной дозор» — групповой портрет стрелковой роты капитана Б. Кока — известный шедевр Рембрандта, написанный после смерти любимой жены Саскии. Композиционное решение не имеет ничего общего с традиционным групповым портретом: на картине изображена историческое событие — по тревоге отряд выступает в поход. Одни солдаты спокойны и уверены, другие волнуются в ожидании неизвестного, но все образы полны общей энергии, патриотического подъема, торжества гражданского духа. Групповой портрет под кистью Рембрандта перерос в героический символ эпохи и общества. Много лиц на этой картине нечеткие через светотень — контрасты густых теней и яркого солнечного света, на которое выходит отряд. До XIX в. картина уже так сильно потемнела (была покрыта слоем копоти, который исказил ее колорит), что ее считали изображением ночной сцены, но тень, которая падает от фигуры капитана на светлую одежду лейтенанта, доказывает, что это не ночь, а день).
«Возвращение блудного сына».
Картина написана в том же году, когда художник пережил еще одну большую потерю: умер его сын Титус. Полотно является философской поэмой на библейский мотив: пыльные босые ноги грешника вернулся с глубоким раскаянием, щемящая нежность рук слепого, которые «узнают» сына, и тихий свет счастья на измученном старом лице. Убитый горем Рембрандт сам только потерял единственного сына, пишет историю отца, к которому вернулся сын. Все взгляды персонажей картины обращены к сыну, и зритель тоже приобщается к воплощенных в образах чувств: душевного потрясения, счастье возвращения, безграничной родительской любви и, вместе с тем, горечи разочарований, унижений, стыда и раскаяния сына.
«Автопортрет с Саскией на коленях».
На этом полотне молодой Рембрандт, безумно влюбленный в юную жену, рисует ее простувате лица, освещая его своим вдохновением. Образ Саскии полон искреннего, безудержного чувства, тогда как лица самого художника более затемнено. Таким образом, центральный световой акцент картины — озаренное любовью к мужу лицо женщины. Этим он подчеркивает беспечность влюбленной пары. Чувство их понятны и близки нам такой же степени, как и наши собственные. Несмотря на это полотно, зритель начинает дышать воздухом с картины, ощущать аромат вина, слышать шорох роскошной одежды. Картина пронизана радостью жизни — это феерический, сказочный мир. Полотно иллюстрирует тот факт, что стиль барокко является наиболее подходящим для передачи торжественного, приподнятого настроения.
«Святое семейство».
«Святое семейство» — полотно, написанное на известный библийский сюжет. На картине «Святое семейство» изображены, на первый взгляд, простые люди и их быт, но ангелы, спускающиеся к полутени бедного жилья, напоминают нам, что это не обычная семья, а Богоматерь с сыном Иисусом, за спиной которой стоит Святой Иосиф. Мирной тишиной, святостью материнства дышит это полотно. Все четко продумано: заботливость жеста матери, которая придерживает занавес колыбели, чтобы посмотреть на спящего ребенка, сосредоточенность фигуры Иосифа. Рембрандт понимает простоту материнского счастья не как нечто обыденное, а видит в ней глубинный смысл и вечности. Пятно чистого цвета концентрирует внимание на красной одеяле, которым накрыт в колыбели малый Христос. Он является смыслом жизни для матери.
Картины и описание картин Ребрандта.
Похожие записи
design-kmv.ru
Рембрандт, "Святое семейство": особенности картины
Картина позднего Рембрандта «Святое семейство» полностью раскрывает зрителю авторский стиль, теплый колорит, игру светотени. Второй план в этой работе играет очень важную роль, так как сюжет полотна получается теплым, домашним и в то же самое время религиозным.
Жизнь и творчество великого художника
Рембрандт Харменс ванн Рейн – известнейший живописец «Золотого века», который стремился через свои работы передать душу человека, поэтому многие его картины овеяны тайной. Художник родился в состоятельной семье, однако, несмотря на это, родители воспитывали детей в строгих католических правилах.
Рембрандт с самого детства отдавал предпочтение точным наукам и любил рисовать, именно поэтому родители отдали его на обучение к нидерландскому художнику Якобу ванн Сваненбургу. Обучение прошло успешно, и юноша быстро освоил технику рисования.
Талант молодого живописца замечали многие почитатели искусства, которые заказывали у Рембрандта религиозные работы. Настоящий успех к художнику приходит в Амстердаме, когда он знакомится с дочерью богатого бюргера Саскией ванн Эйленбюрх. Он был вдохновлен красотой своей возлюбленной, именно поэтому часто изображал ее на своих полотнах.
Рембрандт считал, что истинная цель художника заключается в скрупулезном изучении натуры человека, поэтому все его полотна считались фотографичными. Он старался передать все эмоции изображенного человека. На его полотнах изображены не просто лица, а сюжеты со своей историей. При создании своих работ он использовал минимум красок, однако благодаря неповторимой игре света и тени делал их очень реалистичными.
Особенность картины «Святое семейство»
Картина Рембрандта «Святое семейство» - полотно, написанное на известный библейский сюжет. На нем изображены, на первый взгляд, простые люди, но спускающиеся ангелы говорят о том, что это далеко не простая семья, а Богоматерь с Иисусом, за спиной которой стоит Иосиф. Это полотно буквально пронизано мирной тишиной и святостью.
Все очень четко продумано, до самых мельчайших деталей, заботливость матери, которая смотрит на своего спящего ребенка, и сосредоточенность фигуры Иосифа.
«Святое семейство» - великое произведение Рембрандта
В 1645 году написал Рембрандт «Святое семейство», которое удивляет почитателей таланта мастера. Это полотно становится ознаменованием начала нового, более умиротворенного цикла в творчестве великого мастера. Историки связывают это с событиями в личной жизни художника, так как именно в это время он старается полностью посвящать себя подрастающему сыну.
На картине Рембрандта «Святое семейство» лица всех персонажей естественные, как будто мастер хочет перенести зрителей в уютную атмосферу простой крестьянской семьи. В его работе совершенно отсутствует помпезность, так как художник черпал свое вдохновение в окружающих его людях.
Описание картины «Святое семейство»
Делая описание "Святого семейства" Рембрандта, многие искусствоведы подчеркивают, что это полотно существенно отличается от других картин, написанных мастером. Здесь нет динамического сюжета, присущего работам автора, и все полотно пропитано умиротворением и спокойствием. Первый взгляд падает на колыбель, в которой безмятежно спит маленький Иисус. Мать наклонилась к ребенку, чтобы проверить, не мешает ли ему свет, идущий от камина.
Рассматривая более пристально полотно Рембрандта «Святое семейство», можно заметить Иосифа, который занят своими привычными делами. Его сосредоточенность, а также особенность фигуры и выражение лица показывают, насколько непростая у человека жизнь. Эта работа могла бы отражать повседневную жизнь любой семьи, однако, чтобы подчеркнуть ее особенность, художник размещает в левой части полотна ангелочков.
загрузка...
feelwomans.ru
