Голубь как символ. Ветвь какого дерева держит в клюве голубь мира на картине пикассо
ПОЧЕМУ ГОЛУБЬ - ПТИЦА МИРА?
Каждое мое утро начинается с подкармливания парочки сизых голубей, которые живут в моем саду. Я любуюсь их «лебединой верностью», с которой они совершают любое свое действие — они всегда рядом, всегда вместе.
Помню, когда они прилетели в первый раз, они были менее доверчивы, но со временем мы привыкли друг к другу.
Удивительные эти птицы – голуби. Издревле именно они считаются символом мира, гармонии, умиротворения.
«Голубь — птица мира» — это изречение сегодня знакомо каждому школьнику, а вот, почему и кто так назвал голубей, думаю, знает далеко не каждый. Интересно, откуда это пришло, ведь голуби, по сути, мало чем отличаются от всех прочих птиц — эти вопросы вскружили мое воображение и я обратился к всемирной паутине за ответами.
ПОЧЕМУ ГОЛУБЬ — ПТИЦА МИРА?
Началось всё ещё с древних времён. Люди считали, что у голубя нет желчного пузыря, и поэтому он является чистым и добрым. Многие народности почитали его как священную птицу, символ плодородия. В Библии белый голубь принёс Ною (мир ему) оливковую ветку, рассказавшую о примирении стихий и окончании потопа. Существуют множество народных поверий, в которых фигурирует эта птица.
А в 1949 году на Всемирном конгрессе мира, проходившем в Париже и в Праге, за символ взяли именно эту птицу с картины Пабло Пикассо, несущую в клюве оливковую ветвь.
Голубь,1949 — Пабло ПикассоЭто изображение голубя было выбрано Луи Арагоном в мастерской Пабло Пикассо для плаката Первого Всемирного Конгресса сторонников мира, прошедшего в 1949 году, и стало широко известным как «Голубь мира». Свою дочь, родившуюся в это же время, Пикассо тоже назвал — Палома, что по-испански означает голубка.
На самом деле во всём птичьем мире сложно найти другую птицу, подходящую на эту роль. Возможно, лебедь бы подошёл, но за ним прочно закрепился другой символ – символ любви и верности. Ну а другие птицы вряд ли бы подошли, ибо воробей слишком суетливый, ворона слишком мрачная, павлин чересчур помпезный.
За голубями можно наблюдать часами. И физически, и морально отдыхаешь в кругу этих пернатых. Это одни из тех птиц, которые привязаны к людям и к которым люди привязаны.
В фильме «Любовь и голуби» одна из главных героинь с сожалением восклицает: «Меня всегда удивляло, как эти глупые птахи способны к нежности. Почему у людей всё иначе?!»
Так устроено Создателем, что голуби очень привязаны к своему гнезду. Если их разлучить, то они могут на протяжении нескольких суток голодать. Многие голуби возвращаются обратно, к себе на родину. И поразительно, как они находят дорогу, ведь часто и расстояние им приходится преодолевать в сотни километров.
Наши предки заметили уникальное свойство голубей возвращаться в своё гнездо. Поэтому путешественники привязывали к лапке голубя, взятого с собой в дорогу, письмо и выпускали его на волю. Если в пути с птицей ничего не случалось, то она обязательно доставляла письмо по адресу.
Почтовая голубиная связь использовалась в основном в торговле и для передачи известий о ходе спортивных олимпийских игр. Широкое применение почтовые голуби получали в период войн.
Во время Великой Отечественной войны созданные «передвижные почтово-голубиные станции» принесли большую пользу нашим войскам. Такая надёжность позволяла доставлять в штабы важнейшие письма, вплоть до секретных документов.
Голуби очень похожи на людей. Голубиная пара очень верна друг другу, они ухаживают друг за другом, заботятся. Нежность, симпатия – важные качества, присущие голубиной семье.
Сегодня становится модным выпускать в небо пару белых голубей во время свадьбы. Обычно это делается после выхода молодожёнов из ЗАГСа. У многих славянских народов существует поверье, что человеку, выпустившему в небо птицу, сопутствует удача и счастье в жизни, а голубь, как символ мира, любви, преданности как нельзя лучше подходит для этого. Считается, что если выпущенные голуби полетят рядом, то семейная жизнь будет счастливой и долгой.
Но следует понимать, что голуби – это голуби, и они всего лишь птицы и, естественно, никакой ответственности за семейное благополучие нести не могут. Семейное долголетие будет зависеть от самих супругов, от их выдержки, терпения, взаимопонимания и неустанного развития в семейных отношениях.
P.S.
1. Первыми, кто приручил голубей, были древние египтяне. Они обнаружили, что эти птицы довольно выносливы, неприхотливы и способны давать приплод до нескольких раз в год. Люди научились строить «многоэтажные» голубятни, в которых выращивали этих птиц, как правило, на убой. Нежное голубиное мясо считалось одним из деликатесов.
2. В античной греческой культуре он являл собой обновленную жизнь. Именно голубями был вскормлен древнегреческий бог Зевс. Эмблема Афин — голубь с оливковой ветвью. У древних римлян голубь как символ сладострастной любви посвящен богине Венере.
3. В Китае эта птица знак верности, почтения к старшим, долголетия и покоя.
4. Евреи в древние времена, проводя в храме обряды очищения, белых голубей, как символ чистоты приносили в жертву. В наши дни эта птица является символом республики Израиль.
5. В священных писаниях индуизма бог мертвых имеет голубей в качестве своих посланников.
6. А у японцев голубь — знак бога войны, но при этом его голубка несет весть о завершении кровопролития.
Голубь – божья птица, в полном смысле этого слова. Святой Дух, Крещение, Благая Весть – все это изображает собой голубь в христианстве. Именно голубку выпустил Ной из ковчега после потопа, для того, чтобы она отыскала сухую землю. И она справилась с задачей, вернувшись с оливковой ветвью в клюве, что означало — Бог простил людей.
7. В мусульманских преданиях, божественное вдохновение, посещавшее пророка Мухаммеда, обозначалось опускавшимся ему на плечо голубем.
Нашли ошибку? Выделите ее и нажмите левый Ctrl+Enter.
moiarussia.ru
Голубиная песня.История,песни,легенды и фото - AllaFIT
Голубиная песня.История,песни,легенды и фото
ГОЛУБИНАЯ ПЕСНЯ
Представляю Вашему вниманию историю Голубя Мира которая пошла от Пикассо,песни в видео-роликах посвященные голубям,ролики рекламные,смешные,стихи,легенды,свадебные приметы.Много моих снимков которые сделаны в эти дождливые дни с краткими прояснениями .Наконец-то мне удалось сделать фотосессию императорского белого голубя.
Андрей Бандера - Голуби
Пабло Пикассо и его Голубь Мира
В 1949 году в Париже и Праге проходил Первый Всемирный конгресс сторонников мира. Эмблема этого конгресса была создана Пабло Пикассо.
На ней - белый голубь, несущий в клюве оливковую ветвь. В христианстве голубь считался символом Святого Духа. Согласно Библии, голубка, выпущенная Ноем, принесла ему оливковую ветвь как символ примирения стихии - знак прощения людей. Голубка с оливковой ветвью - символ мира и обновления жизни.
Свою дочь Пикассо, кстати, тоже назвал Палома – голубка.
В 1950 г. Пикассо был избран во Всемирный совет мира, награжден Международной премией мира, и дважды Международной Ленинской премией «За укрепление мира и дружбы между народами».
Существует много версий о появлении этого рисунка. Одна из них такова: однажды к художнику подошел на улице нищий и попросил его: "Пабло, будь другом, ты великий мастер… Начертай мне чего-нибудь, я рисунок продам и хоть поем по-человечески". Обескураженный такой прямотой, Пикассо достал листик и за пару минут набросал "миролюбивую" птичку.
Как оно было на самом деле – сейчас уже не важно. Но можно с уверенностью признать, что незатейливые контуры голубя принесли Пикассо всемирную славу, звания, и премии. В 1950 году Пабло Пикассо был избран во Всемирный совет мира, а в Советском Союзе его дважды награждали Ленинской премией.
Голубь с горошком
Пик популярности «Голубь мира» приобрел в Советском Союзе после фестиваля молодежи и студентов, который проходил в Москве в1957 году. Во время фестиваля участники запустили в небо несколько тысяч стай этих птиц. Известно, что сам художник часто иронизировал по поводу голубей, заявляя, что на самом деле он не знает более глупых, неряшливых и драчливых птиц, но, несмотря на это, он назвал свою любимую дочь - Палома (Paloma), что в переводе с испанского – голубка.
источник-http://www.golubi.spb.ru/golubi_na_svadibu/dove_of_peace_the_dove_picasso/
Стих. Самуил Яковлевич Маршак
Нет, не может голубь сизый
Позабыть окно,
Где, гуляя по карнизу,
Он клевал пшено.
Увези его в корзинке
Из страны родной -
В небе он найдет тропинки,
Что ведут домой.
Так быстра его головка,
Ясен круглый глаз.
Голубиная сноровка -
Высший летный класс.
Ни один не знает штурман
Путь свой назубок
Так, как знает быстрый турман,
Сизый голубок.
За моря, леса и горы
Мчится с письмецом
Легкий голубь длинноперый,
Меченный кольцом.
Carrier Pigeons"
История символа
Ещё в древности голубь считался символом плодородия, а впоследствии и мира.
Древние люди думали, что у голубя нет желчного пузыря, а желчь со времён Гиппократа считалась причиной злого, сварливого нрава.
Голуби считались священными птицами и вестниками богов в странах Востока.
В христианстве голубь считался символом Святого Духа. В Библии голубка, выпущенная Ноем, принесла ему оливковую ветвь как символ примирения стихии. Это считается знаком прощения людей. В средневековье голубь был непременным атрибутом Благовещения, Крещения, Сошествия Святого Духа и Троицы.
Голубь появлялся на плече пророка Мухаммеда, олицетворяя сходящее на него Божественное вдохновение.
Считалось, что дьявол и ведьмы могут принимать любые обличия, кроме голубя и овцы.
В Древнем Риме символом мира считались голубки Венеры, которые свили себе гнездо в опрокинутом шлеме Марса.
Из-за преданности своему потомству, голубь символизировал материнские чувства. Иногда голубь являлся знаком мудрости.
У евреев голубя называли «Йона» (в греческом написании «Ионас»). Пророк, посланный Господом в Ниневию, носил имя Иона.
В неоплатонизме голубь олицетворял силу, с помощью которой утвердились низшие миры. В масонстве — символ невинности и чистоты, в Китае — символ старости и долголетия.
Голубь изображался на скипетрах некоторых правителей, символизируя власть, посланную им Богом
Памятный знак «Голубь мира» в г. Пензе
Целующиеся голубки символизируют влюблённых. В США и Великобритании политиков, лоббирующих военные действия, называют ястребами (hawks), а мирных политических деятелей — голубями (doves).
Голубь мира на марке ГДР, 1950
В 1957 году в СССР проходил фестиваль молодёжи и студентов, его участники выпустили в воздух несколько тысяч голубей.Заблаговременно в 1956 году исполкомом Моссовета было принято постановление «О завозе и разведении в Москве голубей к VI Всемирному фестивалю молодёжи и студентов», в результате чего в течение года число голубей в Москве превысило 35 тысяч[2].
Голуби. Романская роспись на кессонном потолке в Циллисе, 1160 год
источник-http://ru.wikipedia.org/wiki/Голубь_мира
Свадебные традиции и приметы
Когда и зачем выпускать голубей?
— Почему на свадьбе выпускают именно голубей?У многих славянских народов есть поверье, что человеку, выпустившему в небо птицу, сопутствует удача и счастье в жизни, а голубь — символ мира, любви, преданности своему дому — лучше всего подходит для этого.
— Когда выпускать голубей?Обычно в день свадьбы голуби взмывают ввысь после выхода из ЗАГСа, что символизирует прощание с отчим домом и холостой жизнью, а так же начало новой жизни вместе. Ведь у голубей союзы сохраняются на всю жизнь.
pigeon.
Я сюда вставила стихотворения.
Мирра Лохвицкая Антология русской поэзии НЕ УБИВАЙТЕ ГОЛУБЕЙ(отрывок)
Не убивайте голубей!Их оперенье белоснежно;
Их воркование так нежноЗвучит во мгле земных скорбей,
Где всё - иль тускло, иль мятежно.Не убивайте голубей!
Птица гордая, птица сильнаяВвысь стремглав летит, в небо синее.
На крылах несёт всем благую весть:На Земле родной мир и счастье есть!
Мчит по ветру вдаль, всем Добро несёт.Прогони печаль – от беды спасёт!
Не боится бурь, облаков и гроз –
Ты счастливым будь, где живешь, и рос!
Лариса Луканева
Nissan "Pigeons" Commercial
Легенда
Голубь как символ мира известен со времен появления историй о всемирном потопе, когда голубь принес на корабль Ноя оливковую ветвь в знак того, что потоп закончился и Бог примирился с людьми.
Существует также легенда о том, как голубки богини любви Венеры свили свое гнездо в шлеме бога войны Марса, и бог войны, чтобы не разрушать их гнездо, отказался от очередной кровопролитной затеи.
источник-http://www.agitclub.ru/museum/agitart/peacesign/peacedove1.htm
Трофим - Голуби
В.М. СУНЦОВ 06 июля 2006 года, г. Киров. Стих.
Белые голуби, - цвет чистоты!
Белые голуби, - знак красоты!
Белые голуби, - мир для души!
Белые голуби, - птицы любви!
ЕЛЕНА КАНТЕР с хитом "ГОЛУБИ"
Продолжение рубрики
Свадебные традиции и приметы
— Какие существуют приметы, связанные с голубями?Считается, что если выпущенные голуби полетят рядом, то семейная жизнь будет счастливой и долгой. Если к лапкам голубей привязать розовую и голубую ленточки, то по тому, какой голубь летит первым, можно определить, кто родится первым — мальчик или девочка. Первенца можно определить и просто наблюдая за голубями, если первым летит голубь, выпущенный невестой — родится девочка, жениха — мальчик.
— Куда улетают голуби после того, как их выпустили?Многие молодожены отказываются от такой красивой традиции, считая, что голуби улетают и теряются среди диких сородичей. Но на самом деле, в основном голуби либо возвращаются в свою голубятню, либо находят ближайшую и остаются там. Единицы теряются и погибают по дороге.
— Может ли голубь запачкать наряды?К сожалению, такое случается. Впрочем, в некоторых фирмах, ради того, чтобы не портить праздник молодым — голубей не кормят 1-2 дня до торжества (благодаря этому, голубь еще и поспешит вернуться в голубятню), либо даже кормят кормом специальным с закрепляющими добавками.
Русская духовная песня Голуби
Если же неприятность случилась — воспользуйтесь пятновыводящими салфетками (которые неплохо было бы взять с собой вот ради таких случаев) и вспомните примету, согласно которой, в таком случае — «муж всю жизнь обеспечивать будет».
— Как держать голубей, чтобы им не навредить?Не беспокойтесь, представитель фирмы, передавшей Вам голубей обязательно покажет, как обращаться с птицами. Главное не сдавливайте голубка и не отпускайте сразу же — пусть фотограф сделает несколько кадров, пока Вы держите птицу в руках, а потом приготовится, чтобы «словить» птиц в полете.
Pigeon plays football with the Oakland Raiders 10/18/2009
— Чем или кем можно заменить голубей?Если по каким-либо причинам Вы не можете преодолеть брезгливость, или не испытываете ни малейшего желания взять птицу в руки, Вы можете заменить голубей бабочками (это касается, конечно, только теплого времени года), либо выпустить в небо связку шаров или «небесный фонарик» в виде сердца.
Funny Pigeon looking for bread - Look Carefully!
Ну и напоследок немного истории : Древние люди думали, что у голубя нет желчного пузыря, а желчь со времён Гиппократа считалась причиной злого, сварливого нрава. Ещё в древности голубь считался символом плодородия, а в последствии и мира. Голуби считались свящёнными птицами и вестниками богов в странах Востока. В христианстве голубь считался символом Святого Духа. В Библии голубка, выпущённая Ноем принёсла ему оливковую ветвь как символ примирения стихии. Это считается знаком прощения людей. В средневековье голубь был непременным атрибутом Благовещения, Крещения, Сошествия Святого Духа и Троицы.
Голубь появлялся на плече пророка Мухаммеда, олицетворяя сходящее на него Божественное вдохновение. Считалось, что дьявол и ведьмы могут принимать любые обличия, кроме голубя и овцы.
Pigeon stars for the Raiders
В Древнем Риме символом мира считались голубки Венеры, которые свили себе гнездо в опрокинутом шлеме Марса. Из-за преданности своему потомству, голубь символизировал материнские чувства. Иногда голубь являлся знаком мудрости. Голубями называли пророков и оракулов. У евреев голубя называли «Ионас» или «Ионах». Пророк, посланный Господом в Ниневию, носил имя Иона. М. П. Холл доказал происхождение имени Иоанн от священного голубя. В неоплатонизме голубь олицетворял силу, с помощью которой утвердились низшие миры. В масонстве — символ невинности и чистоты, в Китае — символ старости и долголетия.
Майя Кристалинская (за кадром) Прощайте, голуби
Голубь изображался на скипетрах некоторых правителей, символизируя власть, посланную им Богом. Голубь мира — выражение, получившее популярность после окончания Второй мировой войны в связи с деятельностью Всемирного конгресса сторонников мира. Первый Всемирный конгресс сторонников мира проходил в 1949 году в Париже и Праге. Эмблема этого конгресса была нарисована Пабло Пикассо. На эмблеме нарисован белый голубь, несущий в клюве оливковую ветвь. Существует традиция выпускать белых голубей, как символ мирных намерений.
Однако с точки зрения этологии, выбор голубя в качестве символа мира выглядит несколько парадоксально, так как голуби являются довольно агрессивными животными, часто устраивающими драки в борьбе за пищу или места гнездования.© Автор: Мельник Марина
источник-http://www.marry.org.ua/article/tradition/3/
Юрий Кузнецов-Таёжный - Голуби
Вот такой большой пост я посвятила Голубю Мира! Все началось с фотосессии белого императорского голубя.Его снимки я сделала в эти дни 23 августа 2010 года,пятнистого голубя тоже 23 августа,снимки природы тоже в этот день.
Сине-зизые голуби в полете и на ветке немного ранее сняты.
Все снимки сделаны камерой Nikon D-90.
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
sforza-mcintosh.livejournal.com
Старейший голубь мира по имени Мир
Голубь мира Пикассо
Эмблемой голубя мира стал рисунок Пикассо, где летящая белая голубка держит в клюве оливковую ветвь. Она была настолько растиражирована во время Конгрессов мира и Всемирного фестиваля молодёжи 1957 года, проводившегося в Москве, что при виде такого голубя непроизвольно первой мыслью бывает - голубь мира! Вот и у Валери Виттингем (Valerie Whittingham) из Эшфорда (графство Миддлсекс, Великобритания) возникли, наверное, подобные ассоциации, когда она давала имя своему приёмышу, взятому в центре спасения голубей в очень плохом состоянии.
Сейчас старейшему посланцу мира - белоснежному голубю по имени Мир (Peace), названному так, по-видимому, из-за своего цвета, 24 с половиной года! В пересчёте на человеческий возраст - это больше 147 лет. Рекордсмен прожил на 16 лет дольше, чем живут в среднем птицы этого вида, но сил у него всё ещё достаточно. Его владелица, миссис Виттингем, взяла пернатого друга "под своё крыло" в спасательном центре почти 20 лет назад, увидев сидящего в гнезде бедного голубя, который выглядел очень измученным.
Голубь Мир в возрасте 24 лет и его владелица Валери Виттингем Фото: INS
Уже в третий раз эта любительница птиц может похвастаться живущим у неё самым старым голубем в мире. Первый рекорд поставил Прощальный Фартинг (Farewell Farthing), в 2002 достигший к зрелому возрасту 22 лет. Другой голубь, Старик (Old Man), побил этот рекорд почти на год. Но колечко вокруг лодыжки Мира показывает, что ему 24 года и 188 дней, таким образом, теперь он - старейший голубь в мире.
Миссис Виттингем заботится о долговечности своих домашних питомцев, давая им высококачественную пищу. О сегодняшнем чемпионе на рассказала: "У Мира был не лучший старт в жизни. Когда он оказался у меня, то не мог летать и на нём было полно паразитов. Теперь птица выглядит здоровой, несмотря на свой возраст. Прожить семь или восемь лет - для голубя хорошо, а он живёт в три раза дольше. Мир - прекрасная старая птица", - цитирует высказывание хозяйки metro.co.uk.
Вам будет интересно:
vse-umnici.ru
Голубь - символ мира и чистоты. | А также - плотской любви
Голубка, витающая в солнце, мерещится как блестка серебра, но лишь тот, кто сумел выждать время, проведать откровение, видит ее золото, цвет сиятельного апельсина. Умберто Эко
В мире символов особое место занимают изображения тех или иных птиц. В целом птицы символизируют свободу, счастье, связь между небом и землей. Но есть целый ряд птиц, которым нашлось особое применение в символике. Например, орел, сокол, сова, журавль, павлин, пеликан, ворон, лебедь и голубь. О последнем и пойдет речь ниже.
Эта птица является одним из древнейших символов в нашей цивилизации. У разных народов голубь символизировал разные вещи, порой даже совершенно противоположные.
Голубь — символ плотской любви
Так в Азии, где впервые произошло некоторое обожествление голубя, в связи с тем, что была подмечена особая плодовитость этой птицы, голубь стал поначалу символом плотской любви, а затем уже брака и семейного очага. В этом случае его изображали с маленьким колечком или веночком в клюве, или же рисовали двух голубей, обращенных друг к другу и держащих в своих клювах одно ожерелье. Подобные изображения были распространены и среди народов Среднего Востока — персов, бактрийцев и некоторых других.
Умберто Эко в своем романе «Остров Накануне» пишет: «Первыми заговорили о Голубе, естественно, египтяне, от самой стариннейшей «Иероглифики» Гораполлона, и среди многих созданий именно это животное почиталось наичистейшим, тем паче, что когда случались моровые болезни, осквернявшие и людей и вещи, от них спасены были те, кто питался голубями. Казалось бы, это объяснимо, поскольку голубь единственное существо, природой избавленное от желчи (от яда, который все одушевленные твари носят около печени), и говорил в свое время Плиний, что если захворает голубь, он поклюет листочек лавра и исцеляется».
Из Азии примерно в середине первого тысячелетия до нашей эры голубь попал в Грецию. Их стали там использовать связи между островами Эгейского моря, полисами самой Греции и особенно для передачи вестей о победителях на Олимпиадах, что и дало повод для изображения голубя с оливковой ветвью в клюве. Образ голубя проник и в греческую символику, Так, он был неизменным атрибутом богини любви Астарты, а позже стал верным спутником и Бахуса. И в том и в другом случае это был символ плотской любви (самой что ни на есть земной).
Богиня Астарта.
Обратимся вновь к Умберто Эко, подробно разобравшего этот символ в «Острове накануне»: «Однако при всей чистоте голубь являет собою и символ пагубы, ибо похотливостью себя вкрай изводит. Целые дни проводят они в поцелуях («удвоя лобзанья, дабы любящие уста смолкали») и переплетая языки; от того родятся многие выраженья (голубиться в смысле любиться), используемые поэтами…
Ассирийцы изображали Семирамиду в голубином облике, Семирамида была вскормлена голубями и потом сама сделалась как они. Нам всем известно, что она была дама небезукоризненного обычая, но такая красивая, что Скавробат, царствовавший над индусами, влюбился в нее отчаянно, а она была наложница ассирийского властелина, и не пропускала ни дня, дабы не учинить измену царю ассирийцев, и историк Иуба пишет, что она умудрилась любить даже лошадь…»
Афродита-Венера.
Голубь — символ чистоты
Но прошли века и случилась удивительная вещь, попадая в Европу, голубь вдруг становится символом целомудрия и чистоты. Этому способствовало два сугубо внешних обстоятельства — белый, ангельский цвет пера почтовых голубей и их способность не только улетать высоко и далеко в небо, но и возвращаться к своему хозяину («Поелику все народы самою благородною стихией чтили воздух, они поклонялись голубице, коя летывает превыше прочих пернатых, а затем истова возвращается в семьи». Умберто Эко)
Христианская символика.
Но когда произошло более тесное знакомство европейцев с голубями, и стало ясно, что более грязную и неряшливую птицу еще нужно поискать, самим церковникам пришлось объяснять: почему же именно эта птица является для церкви эмблемой святого духа. И уже в ранних комментариях к Библии встречается разъяснение святого Иеронима, что церковь под голубем подразумевает не обычного голубя, а «горлицу”, птицу чистую, не обитающую в нижних местах, а всегда гнездящуюся на вершине самых высоких деревьев».
Голубь в христианской символике.
Отметим и то, что на Востоке голубь еще долгое время оставался символом плотской любви. До тех пор, пока эта эмблема не стала исчезать из обыденной жизни под влиянием гонений со стороны ислама, и постепенно забылась совсем.
Но не забылась она в эзотерической традиции. Подробно об этом можно прочесть у того же Умберто Эко. Я же приведу здесь его фразу, которая мне лично сильно нравится: «Голубка обозначает, что мир изъясняется иероглифами и, следовательно, она сама – иероглиф, значащий иероглифы. Иероглиф не говорит и не утаивает, только показывает».
Голубь — символ мира
Нам же голубь еще прекрасно известен, как символ мира во всем мире. В новой истории человечества эмблему с изображением голубя с оливковой ветвью в клюве стали использовать после серии войн начала двадцатого века. Здесь похоже просто вспомнили труды одного из видных богословов — Тертуллиана, который в начале III века пытался включить в христианскую символику элементы языческой, заявив, что голубь с оливковой ветвью появился первым после потопа над Ноевым ковчегом, возвещая наступление мира.
«Ребенок с голубем» Пикассо.
Однако со временем о том, что голубь является символом мира как-то подзабыли. Способствовало этому и то, что во многих странах в период между двумя мировыми войнами в целях борьбы с эпидемиями и распространением различных болезней во многих странах, особенно в Восточной Европе, началась планомерная борьба с такими переносчиками заразы, как крысы, мыши, комары, клопы и голуби. В то же время, в крупных городах — центрах многовековой культуры борьба с распространением голубей велась еще и в целях сохранения от порчи памятников архитектуры.
И только после Второй мировой войны этот символ был реанимирован усилиями Пабло Пикассо. С просьбой о создании символа мира к нему обратились устроители Всемирного конгресса мира в апреле 1949 года в Париже. Так и появился знаменитый «Голубь мира” Пикассо — белый махровый почтовый голубь, постепенно завоевавший признание во всем мире.
Символ мира.
Надо сказать, что художник, прекрасно разбиравшийся в христианской символике понимал, что его голубя будут ассоциировать с символом «святого духа”, а потому для того, чтобы не было подобного отождествления использовал геральдические средства для придания двум эмблемам различия. Его голубь повернут в левую сторону, во-первых, в отличие от обычного его поворота вправо, а во-вторых, с намеком на принадлежность этой эмблемы левым силам, силам прогресса.
Увы, на такое различие далеко не всегда обращают внимание и в нашей стране и в других странах, и голубя мира зачастую изображают и с поворотом в геральдически правую сторону, что искажает смысл эмблемы, созданной Пикассо.
Забавно, что сам художник, сделавший эту птицу символом мира, утверждал, что более неряшливых, глупых и драчливых птиц он не знает. И это не преувеличение. Голуби – чрезвычайно вспыльчивые и неуживчивые птицы и для того, чтобы не вспыхнула драка, нужно, чтобы этих птиц было не больше двух. А потому, я бы не советовал влюбленным юношам называть своих девушек «голубками». Образованная девушка, может воспринять подобный комплимент, как минимум, с недоумением. Правда, если она будет сильна в христианской теологии, то тогда все будет замечательно. Но много ли девушек в ней сильны?
Хочется закончить эту статью о символе чистоты и, в то же время, символе плотской любви замечательными строками Умберто Эко: «…есть что дивнее, нежели Голубица сама по себе? О, сокровищница смыслов, упрятанная в символе голубки! И каждый смысл тем острее, чем сильнее контрастирует с остальными».
Получать сообщения о новых публикациях Сайта Востоколюба на e-mail.
Сергей Мазуркевич
05.01.2013
Если Вам понравился данный материал, Вы можете поддержать Сайт Востоколюба финансово. Спасибо!
с вашего сайта.
www.vostokolyub.info
Пабло Пикассо – краткая биография художника | Winners Academy
Пабло Пикассо (полное имя – Па́бло Дие́го Хосе́ Франси́ско де Па́ула Хуа́н Непомусе́но Мари́я де лос Реме́диос Сиприа́но де ла Санти́сима Тринида́д Ма́ртир Патри́сио Руи́с и Пика́ссо) – испанский художник , скульптор, график, театральный художник, керамист и дизайнер.
Он говорил, что изображает мир не таким, каким его видит, а каким представляет. Это гораздо ценнее, это и есть высшее творчество. Его работы признаны самыми востребованными и оказались самыми дорогими в мире.
Краткая биография
Пабло Руис Пикассо родился 25 октября 1881 года в Малаге, Испании. Пабло был сыном учителя рисования Хосе Руиса, краски и кисти сопровождали его с детства.
Пабло очень рано стал делать четкие карандашные эскизы. Жизнь на юге Испании, в пестрой древней Малаге, где бои с быками собирали почти всех жителей города, яркие краски природы наложили на его творчество свой отпечаток.
Начало творчества
Свою первую картину маслом на дереве «Пикадор» Пикассо написал в 8 лет, посвятив ее бою быков. Он никогда с ней не расставался — она была его талисманом. Да и вообще, если какая-то вещь ему нравилась, он становился ее рабом, например, свои любимые рубашки изнашивал до дыр. Это был черноглазый, коренастый, по-южному импульсивный мальчик, чрезмерно честолюбивый и очень суеверный.
Однажды отец попросил 12-летнего сына дописать картину с голубями. Пикассо так увлекся, что создал собственную картину. Когда отец увидел ее, то замер в удивлении. Он долго не мог прийти в себя, а потом отдал сыну палитру, краски и уже больше не брался за них, оставив живопись.
Учеба и первые успехи
Когда семья в 1894 году переехала в Барселону, Пабло поступил в школу изящных искусств. Свои работы начал подписывать фамилией матери — Пикассо. В 1897 году в Мадриде он выдержал конкурс в академию Сан-Фернандо. Вот тогда юноша и почувствовал себя настоящим художником.
Многое в живописи давалось ему легко, рисовал он быстро. Общаясь со своими коллегами, молодыми художниками, и сравнивая свои картины с чужими, он видел, что его творчество ярче, колоритнее, интереснее. Так постепенно к нему пришло осознание своей исключительности.
Но он понимал, что путь художника к вершине славы труден и долог. Тут ему пригодилось честолюбие, желание, во что бы то ни стало завоевать Олимп. Он подчинил свою жизнь одной идее, проявил самоотверженность, самодисциплину, берясь за любую работу, позволявшую ему свободно творить.
Поездка во Францию
В 1900 году Пикассо вместе с другом отправился в Париж — там собирались талантливые художники, рождались новые веяния в искусстве, там творили импрессионисты. Там он усердно работал и изучал французский язык. Через год он уже выставил свои работы в галерее известного коллекционера Воллара.
В это время на него большое впечатление произвело самоубийство друга. Невольно в его творчестве обозначился “голубой” период, когда он писал мрачные картины, героями которых были нищие, слепые, алкоголики, проститутки «Любительница абсента », «Нищий с мальчиком».
Удлиненные фигуры на его картинах напоминали манеру испанца Эль Греко. Но со временем “голубой” период сменился “розовым” — так появилась его знаменитая «Девочка на шаре».
Зарождение кубизма
С 1904 года Пикассо поселился на Монмартре, где работал над картиной «Семья акробата с обезьяной». В 1907 году он познакомился с художником Жоржем Браком. Вскоре они вместе ушли от натурализма, изобретя новую форму живописи — кубизм.
Угловатые объемы, геометрические фигуры, фрагменты натюрмортов и лиц, в которых с трудом угадывается что- то человеческое, заполняют его полотна («Портрет Фернанда Оливье», «Фабрика Хорта де Эбро»).
После Первой мировой войны кубизм из работ Пикассо постепенно начал исчезать. Он сотрудничал с русским балетом, делал декорации и костюмы для постановок.
В это время он познакомился с русской балериной Ольгой Хохловой, которая в 1918 году стала его женой, а в 1921 году у них родился сын Поль. Пикассо еще писал свои кубистические натюрморты, но уже приобщился к графике, создал циклы картин к «Метаморфозам» Овидия, «Лисистрате» Аристофана.
Творчество во время войны
Во время гражданской войны в Испании Пикассо, противник Франко, поддерживая республиканцев, написал в 1937 году серию акватинт «Мечты и ложь генерала Франко». После бомбардировки немецкой и итальянской авиацией городка басков Герника, после гибели людей и разрушений Пикассо создал художественный памятник этой трагедии.
На громадном полотне в типичной для него экспрессивной манере он воплотил все — горе, страдание людей, животных, разрушенные здания.
Этой картиной он отразил свой страх перед неведомой силой, предупреждая всех, что гражданская война в Испании может перекинуться в Европу.
В годы немецкой оккупации он оставался в Париже и не прекращал своей работы, писал портреты, натюрморты, в которых отражал трагизм и безысходность жизни в условиях фашистского режима. Он ненавидел воину, ненавидел Гитлера и в 1944 году стал членом Французской коммунистической партии.
Но это было чисто внешнее приобщение к идеалам Маркса: он не писал идеологические картины, не подчинялся законам и уставам партии. Написанный им «Голубь мира» с веточкой в клюве стал символом освобождения от фашизма.
Пикассо — керамик
В 1947 году Пикассо увлекся ремеслом и своими руками на фабрике выполнял декоративные тарелки, блюда, кувшины, статуэтки, но вскоре это увлечение ему надоело, и он перешел к портретам.
В последние годы Пикассо писал в разных стилях, подражал импрессионистам. Перед смертью он признался, что больше всего ему нравились картины Модильяни.
Критики живописи отмечали: «Не все равноценно в его творчестве, но все его произведения очень высоко ценятся».
Пабло Пикассо умер 8 апреля 1973 года в возрасте 91 года в городе Мужен, во Франции. Он был похоронен рядом со своим замком Вовенарт.
www.vdovgan.ru
Пабло Пикассо – краткая биография художника | Winners Academy
Пабло Пикассо (полное имя – Па́бло Дие́го Хосе́ Франси́ско де Па́ула Хуа́н Непомусе́но Мари́я де лос Реме́диос Сиприа́но де ла Санти́сима Тринида́д Ма́ртир Патри́сио Руи́с и Пика́ссо) – испанский художник , скульптор, график, театральный художник, керамист и дизайнер.
Он говорил, что изображает мир не таким, каким его видит, а каким представляет. Это гораздо ценнее, это и есть высшее творчество. Его работы признаны самыми востребованными и оказались самыми дорогими в мире.
Краткая биография
Пабло Руис Пикассо родился 25 октября 1881 года в Малаге, Испании. Пабло был сыном учителя рисования Хосе Руиса, краски и кисти сопровождали его с детства.
Пабло очень рано стал делать четкие карандашные эскизы. Жизнь на юге Испании, в пестрой древней Малаге, где бои с быками собирали почти всех жителей города, яркие краски природы наложили на его творчество свой отпечаток.
Начало творчества
Свою первую картину маслом на дереве «Пикадор» Пикассо написал в 8 лет, посвятив ее бою быков. Он никогда с ней не расставался — она была его талисманом. Да и вообще, если какая-то вещь ему нравилась, он становился ее рабом, например, свои любимые рубашки изнашивал до дыр. Это был черноглазый, коренастый, по-южному импульсивный мальчик, чрезмерно честолюбивый и очень суеверный.
Однажды отец попросил 12-летнего сына дописать картину с голубями. Пикассо так увлекся, что создал собственную картину. Когда отец увидел ее, то замер в удивлении. Он долго не мог прийти в себя, а потом отдал сыну палитру, краски и уже больше не брался за них, оставив живопись.
Учеба и первые успехи
Когда семья в 1894 году переехала в Барселону, Пабло поступил в школу изящных искусств. Свои работы начал подписывать фамилией матери — Пикассо. В 1897 году в Мадриде он выдержал конкурс в академию Сан-Фернандо. Вот тогда юноша и почувствовал себя настоящим художником.
Многое в живописи давалось ему легко, рисовал он быстро. Общаясь со своими коллегами, молодыми художниками, и сравнивая свои картины с чужими, он видел, что его творчество ярче, колоритнее, интереснее. Так постепенно к нему пришло осознание своей исключительности.
Но он понимал, что путь художника к вершине славы труден и долог. Тут ему пригодилось честолюбие, желание, во что бы то ни стало завоевать Олимп. Он подчинил свою жизнь одной идее, проявил самоотверженность, самодисциплину, берясь за любую работу, позволявшую ему свободно творить.
Поездка во Францию
В 1900 году Пикассо вместе с другом отправился в Париж — там собирались талантливые художники, рождались новые веяния в искусстве, там творили импрессионисты. Там он усердно работал и изучал французский язык. Через год он уже выставил свои работы в галерее известного коллекционера Воллара.
В это время на него большое впечатление произвело самоубийство друга. Невольно в его творчестве обозначился “голубой” период, когда он писал мрачные картины, героями которых были нищие, слепые, алкоголики, проститутки «Любительница абсента », «Нищий с мальчиком».
Удлиненные фигуры на его картинах напоминали манеру испанца Эль Греко. Но со временем “голубой” период сменился “розовым” — так появилась его знаменитая «Девочка на шаре».
Зарождение кубизма
С 1904 года Пикассо поселился на Монмартре, где работал над картиной «Семья акробата с обезьяной». В 1907 году он познакомился с художником Жоржем Браком. Вскоре они вместе ушли от натурализма, изобретя новую форму живописи — кубизм.
Угловатые объемы, геометрические фигуры, фрагменты натюрмортов и лиц, в которых с трудом угадывается что- то человеческое, заполняют его полотна («Портрет Фернанда Оливье», «Фабрика Хорта де Эбро»).
После Первой мировой войны кубизм из работ Пикассо постепенно начал исчезать. Он сотрудничал с русским балетом, делал декорации и костюмы для постановок.
В это время он познакомился с русской балериной Ольгой Хохловой, которая в 1918 году стала его женой, а в 1921 году у них родился сын Поль. Пикассо еще писал свои кубистические натюрморты, но уже приобщился к графике, создал циклы картин к «Метаморфозам» Овидия, «Лисистрате» Аристофана.
Творчество во время войны
Во время гражданской войны в Испании Пикассо, противник Франко, поддерживая республиканцев, написал в 1937 году серию акватинт «Мечты и ложь генерала Франко». После бомбардировки немецкой и итальянской авиацией городка басков Герника, после гибели людей и разрушений Пикассо создал художественный памятник этой трагедии.
На громадном полотне в типичной для него экспрессивной манере он воплотил все — горе, страдание людей, животных, разрушенные здания.
Этой картиной он отразил свой страх перед неведомой силой, предупреждая всех, что гражданская война в Испании может перекинуться в Европу.
В годы немецкой оккупации он оставался в Париже и не прекращал своей работы, писал портреты, натюрморты, в которых отражал трагизм и безысходность жизни в условиях фашистского режима. Он ненавидел воину, ненавидел Гитлера и в 1944 году стал членом Французской коммунистической партии.
Но это было чисто внешнее приобщение к идеалам Маркса: он не писал идеологические картины, не подчинялся законам и уставам партии. Написанный им «Голубь мира» с веточкой в клюве стал символом освобождения от фашизма.
Пикассо — керамик
В 1947 году Пикассо увлекся ремеслом и своими руками на фабрике выполнял декоративные тарелки, блюда, кувшины, статуэтки, но вскоре это увлечение ему надоело, и он перешел к портретам.
В последние годы Пикассо писал в разных стилях, подражал импрессионистам. Перед смертью он признался, что больше всего ему нравились картины Модильяни.
Критики живописи отмечали: «Не все равноценно в его творчестве, но все его произведения очень высоко ценятся».
Пабло Пикассо умер 8 апреля 1973 года в возрасте 91 года в городе Мужен, во Франции. Он был похоронен рядом со своим замком Вовенарт.
www.vdovgan.ru
Пабло Пикассо – краткая биография художника | Winners Academy
Пабло Пикассо (полное имя – Па́бло Дие́го Хосе́ Франси́ско де Па́ула Хуа́н Непомусе́но Мари́я де лос Реме́диос Сиприа́но де ла Санти́сима Тринида́д Ма́ртир Патри́сио Руи́с и Пика́ссо) – испанский художник , скульптор, график, театральный художник, керамист и дизайнер.
Он говорил, что изображает мир не таким, каким его видит, а каким представляет. Это гораздо ценнее, это и есть высшее творчество. Его работы признаны самыми востребованными и оказались самыми дорогими в мире.
Краткая биография
Пабло Руис Пикассо родился 25 октября 1881 года в Малаге, Испании. Пабло был сыном учителя рисования Хосе Руиса, краски и кисти сопровождали его с детства.
Пабло очень рано стал делать четкие карандашные эскизы. Жизнь на юге Испании, в пестрой древней Малаге, где бои с быками собирали почти всех жителей города, яркие краски природы наложили на его творчество свой отпечаток.
Начало творчества
Свою первую картину маслом на дереве «Пикадор» Пикассо написал в 8 лет, посвятив ее бою быков. Он никогда с ней не расставался — она была его талисманом. Да и вообще, если какая-то вещь ему нравилась, он становился ее рабом, например, свои любимые рубашки изнашивал до дыр. Это был черноглазый, коренастый, по-южному импульсивный мальчик, чрезмерно честолюбивый и очень суеверный.
Однажды отец попросил 12-летнего сына дописать картину с голубями. Пикассо так увлекся, что создал собственную картину. Когда отец увидел ее, то замер в удивлении. Он долго не мог прийти в себя, а потом отдал сыну палитру, краски и уже больше не брался за них, оставив живопись.
Учеба и первые успехи
Когда семья в 1894 году переехала в Барселону, Пабло поступил в школу изящных искусств. Свои работы начал подписывать фамилией матери — Пикассо. В 1897 году в Мадриде он выдержал конкурс в академию Сан-Фернандо. Вот тогда юноша и почувствовал себя настоящим художником.
Многое в живописи давалось ему легко, рисовал он быстро. Общаясь со своими коллегами, молодыми художниками, и сравнивая свои картины с чужими, он видел, что его творчество ярче, колоритнее, интереснее. Так постепенно к нему пришло осознание своей исключительности.
Но он понимал, что путь художника к вершине славы труден и долог. Тут ему пригодилось честолюбие, желание, во что бы то ни стало завоевать Олимп. Он подчинил свою жизнь одной идее, проявил самоотверженность, самодисциплину, берясь за любую работу, позволявшую ему свободно творить.
Поездка во Францию
В 1900 году Пикассо вместе с другом отправился в Париж — там собирались талантливые художники, рождались новые веяния в искусстве, там творили импрессионисты. Там он усердно работал и изучал французский язык. Через год он уже выставил свои работы в галерее известного коллекционера Воллара.
В это время на него большое впечатление произвело самоубийство друга. Невольно в его творчестве обозначился “голубой” период, когда он писал мрачные картины, героями которых были нищие, слепые, алкоголики, проститутки «Любительница абсента », «Нищий с мальчиком».
Удлиненные фигуры на его картинах напоминали манеру испанца Эль Греко. Но со временем “голубой” период сменился “розовым” — так появилась его знаменитая «Девочка на шаре».
Зарождение кубизма
С 1904 года Пикассо поселился на Монмартре, где работал над картиной «Семья акробата с обезьяной». В 1907 году он познакомился с художником Жоржем Браком. Вскоре они вместе ушли от натурализма, изобретя новую форму живописи — кубизм.
Угловатые объемы, геометрические фигуры, фрагменты натюрмортов и лиц, в которых с трудом угадывается что- то человеческое, заполняют его полотна («Портрет Фернанда Оливье», «Фабрика Хорта де Эбро»).
После Первой мировой войны кубизм из работ Пикассо постепенно начал исчезать. Он сотрудничал с русским балетом, делал декорации и костюмы для постановок.
В это время он познакомился с русской балериной Ольгой Хохловой, которая в 1918 году стала его женой, а в 1921 году у них родился сын Поль. Пикассо еще писал свои кубистические натюрморты, но уже приобщился к графике, создал циклы картин к «Метаморфозам» Овидия, «Лисистрате» Аристофана.
Творчество во время войны
Во время гражданской войны в Испании Пикассо, противник Франко, поддерживая республиканцев, написал в 1937 году серию акватинт «Мечты и ложь генерала Франко». После бомбардировки немецкой и итальянской авиацией городка басков Герника, после гибели людей и разрушений Пикассо создал художественный памятник этой трагедии.
На громадном полотне в типичной для него экспрессивной манере он воплотил все — горе, страдание людей, животных, разрушенные здания.
Этой картиной он отразил свой страх перед неведомой силой, предупреждая всех, что гражданская война в Испании может перекинуться в Европу.
В годы немецкой оккупации он оставался в Париже и не прекращал своей работы, писал портреты, натюрморты, в которых отражал трагизм и безысходность жизни в условиях фашистского режима. Он ненавидел воину, ненавидел Гитлера и в 1944 году стал членом Французской коммунистической партии.
Но это было чисто внешнее приобщение к идеалам Маркса: он не писал идеологические картины, не подчинялся законам и уставам партии. Написанный им «Голубь мира» с веточкой в клюве стал символом освобождения от фашизма.
Пикассо — керамик
В 1947 году Пикассо увлекся ремеслом и своими руками на фабрике выполнял декоративные тарелки, блюда, кувшины, статуэтки, но вскоре это увлечение ему надоело, и он перешел к портретам.
В последние годы Пикассо писал в разных стилях, подражал импрессионистам. Перед смертью он признался, что больше всего ему нравились картины Модильяни.
Критики живописи отмечали: «Не все равноценно в его творчестве, но все его произведения очень высоко ценятся».
Пабло Пикассо умер 8 апреля 1973 года в возрасте 91 года в городе Мужен, во Франции. Он был похоронен рядом со своим замком Вовенарт.
www.vdovgan.ru