Музей ЧерномырдинаТоп-10 самых известных художников мира. Знаменитые картины
Самые известные художники мира. ТОП-10
Ниже представлен список десяти самых известных художников в истории. Также рекомендуем, ознакомится с рейтингом самых известных картин в мире.
10
Леонардо да Винчи
Леонардо ди сер Пьеро да Винчи (15 апреля 1452—2 мая 1519) — знаменитый итальянский живописец, архитектор, философ, музыкант, писатель, исследователь, математик, инженер, анатом, изобретатель и геолог. Известен своими картинами, наиболее знаменитыми из которых являются «Тайная вечеря» и «Мона Лиза», а также многочисленными изобретениями, намного опережавшими своё время, но так и оставшимися только на бумаге. Кроме того, Леонардо да Винчи внёс немаловажный вклад в развитие анатомии, астрономии и техники.
9
Рафаэль Санти
Рафаэль Санти (28 марта 1483—6 апреля 1520) — великий итальянский художник и архитектор, работающий в эпоху Ренессанса, охватывающий период с конца XV и первые годы XVI века. Традиционно Рафаэль считается одним из трёх великих мастеров этого периода, наряду с Микеланджело и Леонардо да Винчи. Многие из его работ находятся в Апостольском дворце в Ватикане, в помещении под названием станцы Рафаэля. Среди прочих, здесь находиться самая знаменитая его работа — «Афинская школа».
8
Диего Веласкес
Диего Родригес де Сильва-и-Веласкес (6 июня 1599—6 августа 1660) — испанский художник, портретист, придворный художник короля Филиппа IV, величайший представитель золотого века испанской живописи. Помимо, многочисленных картин, изображающих исторические и культурные сцены из прошлого, он написал множество портретов испанской королевской семьи, а также других известных европейских деятелей. Наиболее знаменитой работой Веласкеса считается картина «Менины» (или «Семья Филиппа IV») 1656 года находящаяся в музее Прадо в Мадриде.
7
Пабло Пикассо
Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо (25 октября 1881—8 апреля 1973) — всемирно известный испанский художник и скульптор, основоположник направления в изобразительном искусстве — кубизм. Считается одним из величайших художников повлиявшим на развитие изобразительного искусства в XX веке. Экспертами, был признан лучшим художником среди живших за последние 100 лет, а также самым «дорогим» в мире. За свою жизнь Пикассо создал около 20 тыс. работ (по другим данным 80 тысяч).
6
Винсент Ван Гог
Винсент Виллем Ван Гог (30 марта 1853—29 июля 1890) — знаменитый нидерландский художник, приобретший известность лишь после смерти. По мнению многих экспертов, Ван Гог является одним из величайших художников в истории европейского искусства, а также одним из самых ярких представителей постимпрессионизма. Автор более 2100 произведений искусства, в том числе 870 картин, 1 тыс. рисунков и 133 эскизов. Его многочисленные автопортреты, пейзажи и портреты являются одними из самых узнаваемых и дорогих произведений искусства в мире. Наиболее известной работой Винсента Ван Гога, пожалуй, считается серия картин под названием «Подсолнухи».
5
Микеланджело
Микеланджело Буонарроти (6 марта 1475—18 февраля 1564) —всемирно известный итальянский скульптор, художник, архитектор, поэт и мыслитель, наложивший неизгладимый отпечаток на всю мировую культуру. Самой известной работой художника, пожалуй, являются фрески на потолке Сикстинской капеллы. Среди его скульптур самыми знаменитыми считаются «Пьета» («Оплакивание Христа») и «Давид». Из произведений архитектуры — дизайн купола базилики Святого Петра. Интересно, что Микеланджело стал первым представителем западноевропейского искусства, чья биография была написана ещё при жизни.
4
Мазаччо
На четвёртом месте в списке самых известных художников мира находится Мазаччо (21 декабря 1401—1428) — великий итальянский художник, оказавший огромное влияние на других мастеров. Мазаччо прожил очень короткую жизнь, поэтому биографических свидетельств о нём немного. Сохранились лишь четыре его фрески, которые, без сомнения, являются работой Мазаччо. Другие, как полагают, были уничтожены. Наиболее известной работой Мазаччо считают фреску «Троица» в церкви Санта-Мария-Новелла во Флоренции, Италия.
3
Питер Пауль Рубенс
Питер Пауль Рубенс (28 июня 1577—30 мая 1640) — фламандский (южнонидерландский) живописец, один из величайших художников эпохи барокко, известен своим экстравагантным стилем. Считался самым универсальным художником своего времени. В своих работах Рубенс подчёркивал и воплощал жизненную силу и чувственность цвета. Он написал многочисленные портреты, пейзажи и исторические картины с мифологическими, религиозными и аллегорическими сюжетами. Самой знаменитой работой Рубенса является триптих «Снятие с креста» написанный в период с 1610 по 1614 год и принёсший художнику всемирную известность.
2
Караваджо
Микеланджело Меризи да Караваджо (29 сентября 1571—18 июля 1610) — великий итальянский художник периода раннего барокко, основатель европейского реалистической живописи XVII века. В своих работах Караваджо умело использовал контрасты света и тени, фокусируясь на деталях. Часто изображал простых римлян, людей с улиц и рынков в образах святых и мадонн. Примерами могут служить «Евангелист Матфей», «Вакх», «Обращение Савла» и др. Одной из самых знаменитых картин художника считается «Лютнист» (1595), которую Караваджо называл наиболее удавшимся ему фрагментом живописи.
1
Рембрандт
Рембрандт Харменс ван Рейн (1606—1669) — знаменитый нидерландский живописец и гравёр, который считается величайшим и самым известным художником мира. Автор около 600 картин, 300 офортов и 2 тыс. рисунков. Характерной его особенностью является мастерская игра с эффектами света и глубокими тенями. Наиболее известной работой Рембрандта считается четырёхметровая картина «Ночной дозор», написанная в 1642 году и хранящаяся сейчас в Государственном музее Амстердама.
Поделится в соц. сетях
decem.info
Самые дорогие картины мира (20 фото)
Список самых дорогих картин в мире. Джексон Поллок — No. 5 (1948)продана за 140 млн. долларов в 2006 году
Виллем де Кунинг — Женщина III (1953) продана за 137.5 млн. долларов в 2006 году
Густав Климт — Портрет Адели Блох-Бауэр I (1907) продана за 135 млн. долларов в 2006 году
Пабло Пикассо — Мальчик с трубкой (1905) продана за 104.1 млн. долларов в 2004 году
Пабло Пикассо — Дора Маар с кошкой (1941) продана за 95.2 млн. долларов в 2006 году
Густав Климт — Портрет Адели Блох-Бауэр II (1912) продана за 87.9 млн. долларов в 2006 году
Фрэнсис Бэкон – Триптих (1976) продана за 86,3 млн. долларов в 2008 году
Винсент ван Гог — Портрет доктора Гаше (1890) продана за 82.5 млн. долларов в 1990 году
Клод Моне — Пруд с кувшинками (1919) продана за 80,5 млн. долларов в 2008 году
Джаспер Джонс – Фальстарт (1959) продана за 80 млн. долларов в 2008 году
Пьер Огюст Ренуар — Бал в Мулен де ла Галетт (1876) продана за 78.1 млн. долларов в 1990 году
Петер Пауль Рубенс — Избиение младенцев (1609-1611) продана за 76.8 млн. долларов в 2002 году
Марк Ротко — Белый центр (1950) продана за 72.8 млн. долларов в 2007 году
Энди Уорхол — Авария зеленой машины (1963) продана за 71.7 млн. долларов в 2007 году
Винсент ван Гог — Портрет художника без бороды (1889) продана за 71.5 млн. долларов в 1998 году
Виллем де Кунинг — Полицейская газета (1955) продана за 63.5 млн. долларов в 2006 году
Поль Сезанн — Натюрморт с кувшином и драпировкой (1893-1894) продана за 60.2 млн. долларов в 1999 году
Казимир Малевич — Супрематическая композиция (1916) продана за 60 млн. долларов в 2008 году
Винсент ван Гог — Пшеничное поле с кипарисами (1916) продана за 57 млн. долларов в 1993 году
Пабло Пикассо — Женщина со скрещёнными руками (1901-1902) продана за 55 млн. долларов в 2000 году
Источник: www.art-spb.ru Ссылки по теме:
fishki.net
25 картин самых известных художников мира: список
Экскурсовод ГМИИ им. А.С. Пушкина Алина Аксенова и дипломированный историк искусства Наталья Игнатова, которые читают лекции об искусстве в рамках образовательного проекта Level One, составили список из 25 самых значимых живописных произведений в мире. Они не только рассказали, что именно изобразил художник, но и объяснили, почему та или иная картина так важна для истории мирового искусства.
Сандро Боттичелли. «Рождение Венеры» (1486)
Стиль: раннее Возрождение.
Описание картины: подгоняемая богом ветра Зефиром, которого обнимает его супруга, богиня природы Флора, обнаженная Венера плывет к берегу в створке раковины. Ветер наполнен цветами. В позе богини любви, в том, как она опирается на одну ногу, видно влияние классической греческой скульптуры. Раковина в античности символизировала плодородие, чувственные удовольствия и сексуальность. В христианской трактовке она стала означать чистоту и непорочность.
Произведения Сандро Боттичелли вообще находятся на стыке Средневековья и Возрождения. Он не прописывает детали, фон очень плоский, небрежно выполнена вода. Все, включая Венеру, воздушное и неправдоподобное. Взяв античный сюжет, художник не пытается показать красоту женского тела, богиня любви у него получилась возвышенной и одухотворенной. Исследователи установили, что Боттичелли нанес на картину защитный слой из яичного желтка, благодаря чему она хорошо сохранилась.
Где находится: Италия, Флоренция, Галерея Уффици.
Иероним Босх. «Сад земных наслаждений» (1510)
Стиль: раннее Возрождение.
Описание картины: триптих получил свое название благодаря центральной части, посвященной греху сладострастия. Слева расположен рай, в центре – мир наслаждений, а справа – ад, куда отправятся грешники. При этом уже в раю наблюдаются определенные странности. Например, там есть сцены насилия: животные поедают друг друга, хотя считается, что до грехопадения Адама и Евы ничего подобного не было. В центральной части образы более понятные: там влюбленные сидят внутри мыльного пузыря, отгородившись от всего мира. Однако их идиллия иллюзорна, пузырь в любой момент может лопнуть. Среди более понятных символов ракушки – это аллегорическое изображение женского естества. В правой части Босх изобразил машины для пыток в виде музыкальных инструментов, которые используются для наказания грешников. Здесь же можно увидеть лицо, которое смотрит с картины: это один из фирменных приемов художника.
Spice Girls спустя 20 лет: как перчинки устроились в жизни
Северное Возрождение отличается от итальянского. В нем нет идеи торжества человека в мире как венца творения. Человек рассматривается со всеми его достоинствами и недостатками, поэтому картины Босха – это разговор о морали. Художник в своих картинах иллюстрирует различные притчи, которые были известны в Нидерландах в то время. Поэтому до конца понять произведение можно, только если внимательно разглядывать его и попытаться самому разгадать все загадки, оставленные художником.
Где находится: Испания, Мадрид, музей Прадо.
Микеланджело Буонарроти. «Сотворение Адама» (1511)
Стиль: Высокое Возрождение.
Описание картины: одно из важнейших произведений Высокого Возрождения находится под потолком Сикстинской капеллы. Увидеть творение Микеланджело можно, только если задрать голову. В центре композиции художник поместил руки Бога Отца и Адама, которые тянутся друг к другу. Бог своей творческой энергией как бы дает импульс душе Адама, но при этом божественное и человеческое не соединяются.
Художник проявил в этом произведении весь свой талант. В технике аль-фреско, когда краска ложится на сырую штукатурку, нужно работать очень быстро, пока основа влажная. Исправить что-то невозможно. В случае ошибки необходимо было скалывать штукатурку и делать все заново. «Сотворение Адама» – это абсолютное воплощение идей эпохи Возрождения, когда переплетаются античный культ тела и духовность христианства. К XVI веку уже стало понятно, в какую сторону пойдет развитие искусства, и Микеланджело в своем произведении отражает все важные вехи.
Где находится: Ватикан, Сикстинская капелла.
Рафаэль Санти. «Сикстинская Мадонна» (1514)
Стиль: Высокое Возрождение.
Описание картины: на полотне изображены Мадонна с младенцем. Рядом с ними – папа Сикст II и святая Варвара. Богоматерь спускается с небес прямо навстречу зрителю и смотрит ему в глаза. В этом образе Рафаэлю удалось соединить два мира. Если на средневековых изображениях все божественное всегда было нематериально, то в эпоху Возрождения образы святых становятся более человечными. Даже небеса кажутся настолько плотными, что по ним может пройти земная женщина с ребенком на руках. В ее взгляде угадывается тревога за судьбу сына. Любопытно, что папа снял перед Мадонной свою тиару, хотя во время литургий, то есть перед Богом, он всегда в ней.
Настоящая популярность к картине пришла только в XIX веке, когда сикстинской Мадонной стали восхищаться по всей Европе, в том числе и в России. Ею восторгался даже Александр Пушкин, хотя ни разу не бывал за границей. Ангелочки внизу сделали картину популярной уже в XX веке, когда маркетологи их начали использовать в рекламе. Любопытно, что фон за спиной Мадонны, который кажется облаками, как бы соткан из головок ангелов.
Где находится: Германия, Дрезден, Галерея старых мастеров.
Леонардо да Винчи. «Мона Лиза» (1519)
Стиль: Высокое Возрождение.
Описание картины: знаменитая картина, которая и сегодня вызывает споры зрителей и критиков. Любопытно, что о ней вообще могли забыть. «Мона Лиза» долго хранилась в ванной комнате и потеряла вид, а позже оказалась в музейных запасниках. Ее достали и отреставрировали по приказу Наполеона.
Настоящую популярность она приобрела только в XX веке и вовсе не из-за легенды о блуждающем взгляде и полуулыбке, а благодаря краже в августе 1911 года. «Джоконду» похитил итальянский мастер по зеркалам Винченцо Перуджа, который сделал это из патриотических соображений. Он хотел возвратить картину на родину Леонардо, хотя мастер сам привез ее во Францию. В результате были закрыты границы, администрацию Лувра уволили, а под следствием оказались такие знаменитости, как поэт Гийом Аполлинер и художник Пабло Пикассо. Дело получило огромный резонанс, и когда картину вернули, об этом сообщили все газеты, и о ней узнала вся планета. По сути, слава «Моны Лизы» возникла благодаря развитию прессы. «Мона Лиза» стала первым шедевром, который увидел весь мир: ее выставляли и в США, и в СССР. Таким образом, дама, чья личность до сих пор доподлинно неизвестна, стала первым глобализатором.
Где находится: Франция, Париж, Лувр.
Через призму: культовые картины в приложении Prisma
Какую оценку профессор Джоли поставила бы вам на экзамене?
www.wday.ru
10 самых известных картин всех времен
Коллекционеры всего мира тратят миллионы долларов для приобретения полотен мировой известности. Однако среди них находятся такие любители искусств, которые желали бы приобрести знаменитые произведения, но не способны заплатить такие баснословные цены. В таком случае они могут приобрести великолепные репродукции галереи WahooArt. Картины выглядят как настоящие оригиналы и позволют наслаждаться высоким искусством , не потратив при этом все свое состояние.Перед вами 10 известнейших работ мировой величины, представленных в галерее WahooArt.
#1: Мона Лиза
Существует версия, что знаменитое полотно «Мона Лиза» приписывается кисти Леонардо да Винчи(LeonardodaVinci). Произведение было создано в период Ренессанса, во Флоренции. Полагается, что портрет был начат в 1503, а завершен в 1915 году.
На портрете изображена жительница Флоренции, Мона Лиза дель Джоконда, происходившая из богатой семьи.
К сожалению, «Мона Лиза» была похищена в 1911 году работником Лувра. Будучи итальянцем по происхождению, он был убежден, что этот шедевр должен быть возвращен на Родину, в Италию. Ему удалось скрывать картину на своей квартире около двух лет.Но в конце концов, длинная рука закона достигла похитителя в тот момент, когда он пытался продать картину галерее во Флоренции.
Этот знаменитый портрет может быть воспроизведен в галерее WahooArtс мельчайшими подробностями, включая тонкие кракелюры, что создаст невероятно точное сходство с оригиналом!
#2: Звездная ночь
Картина «Звездная ночь» принадлежит кисти знаменитого голландского художника Винсента Ван Гога (VincentvanGogh). При жизни художник продал единственную картину. Но даже в одной работе Ван Гога в полной мере отражается вся многогранность его таланта и блеск мысли.«Звездная ночь» принадлежит к числу самых известных мировых произведений, являясь своего рода символом современного искусства.
На картине изображена небольшая деревушка под ночным вихревым небом, вблизи города Сен-Реми. Учитывая, что свою работу Ван Гог создал , находясь в психиатрической лечебнице, куда он заключил себя по своей воле, то можно предположить, что он писал это ночное небо, чтобы хоть на миг приблизиться к величавому спокойствию Вселенной.
#3: Последняя вечеря
Фреска была создана Леонардо да Винчи (LeonardodaVinci) в 15 столетии.
Она написана на задней стене трапезной знаменитого монастыря Санта Мария в Милане. На фреске изображена сцена последнего ужина Иисуа Христа и его учеников-апостолов. Работа была начата в 1495, а завершена в 1498 году.
«Последняя вечеря» - одно из самых известных произведений мирового искусства.
WahooArt можетискусно выполнить живописное полотно с предельно точной имитацией текстуры фрески.
#4: СотворениеАдама
«Сотворение Адама» украшает потолок Сикстинской капеллы в Риме.Знаменитая роспись была создана Микеланджело ( Michelangelo), который начал работу над ней в 1508, а закончил в 1512 году. Роспись была выполнена по заказу Папы Юлия IIи является одним из самых известных произведений эпохи Высокого Ренессанса.
#5: Герника
Знаменитая «Герника» - одна из лучших работ, созданных Пабло Пикассо.(PabloPicasso)Полотно повествует о трагедии войны , боли и страданиях, которые она несет людям.
Художник заострил внимание на конкретном эпизоде: бомбежке немецкой авиацией маленького бакского городка Герники. Созданная в 1937 году, картина по сей день остается легендой.
#6: Девушка с жемчужной сережкой
«Девушку с жемчужной сережкой» Яна Вермеера( JohannesVermeer) называют «Голландской Моной Лизой». Несмотря на мировую известность многих картин Яна Вермеера, о художнике и его произведениях сохранилось мало данных. Неизвестна дата создания этого портрета, также остается тайной имя заказчика. Историки полагают, что работа была задумана автором как традиционный портрет в духе того времени. Для всех почитателей таланта загадочного голландского художника ЯнаВермеера мы можем предложить превосходную репродукцию с тончайшими кракелюрами, хранящими магию его оригинальных работ.
#7: Крик
Картина «Крик» норвежского художника-экспрессиониста Эдварда Мунка(EdwardMunch) является знаковым событием. На ней изображен кричащий человек на фоне тревожно-багрового неба. Произведение было заказано в 1893 году норвежским Национальным музеем искусства, где находится и в настоящее время. Посилеэкспрессииработасчитаетсяуникальной.
#8: Ночной дозор
«Ночной дозор» принадлежит кисти великого Рембрандта ван Рейна (RembrandtvanRijn), имя которого не нуждается в аннотациях. Созданная в 1862 году, картина считается вершиной творчества мастера, творившего в эпоху Золотого века голландского искусства. На картине изображен патруль, шествующий по ночному городу.
#9: Водяные лилии
Картина состоит из 250 частей, объединенных в единую композицию. Работа создана известным художником-импрессионистом Клодом Моне ( ClaudeMonet). Историки считают это произведение одним из лучших полотен масляной живописи, созданных Клодом Моне в последние годы жизни. Художник изобразил водяные лилии, выросшие в его саду. Репродукция, сохранившая мельчайшие подробности техники масляной живописи, может быть приобретена в WahooArt.
#10: РождениеВенеры
Картина «Рождение Венеры» была создана приблизительно между 1485 – 1487 годами. Ее автор - знаменитый Сандро Боттичелли. На полотне изображена богиня Венера, которая, согласно греческой мифологии, была рождена из морской пены. Богиня выходит из морской раковины, которая символизирует ее рождение. Место создания картины, а также дата, как и в случае с «Девушкой с жемчужной сережкой», остаются неизвестными.
Тонкие почитатели искусства могут приобрести в нашей галерее точнейшую копию этого шедевра с эффектом «старения» , созданного с помощью кракелюров, передающих определенный шарм и дух старины.
wahooart.com
