Перья – это картины! Миниатюры от Джулии Томпсон. Миниатюры картины
Портретная миниатюра (часть 2). - Журнал обо всём
Период от XVIII до первой половины XIX века — время расцвета портретной миниатюры.В технике миниатюры работали многие крупные художники. Самые прославленные английские мастера второй половины XVI — начала XVII века — Николас Хиллиард и его ученик Исаак Оливер.Основой для портретных миниатюр служат слоновая кость, бумага, пергамент. В некоторых случаях — металл (медь, цинк или золото). Встречаются образцы, выполненные на перламутре. В середине XVIII века вошли в употребление очень тонкие костяные пластины, толщиной 0,3—1 мм. Под полупрозрачную кость часто подкладывалась серебряная или золотая фольга, что усиливало светосилу красок.В. Л. Боровиковский для своих миниатюрных портретов в качестве основы нередко использовал жесть и писал масляными красками.Чрезвычайно сложная технология росписи по эмали и требует наличия специального оборудования. Изобретение особых красок, способных выдержать высокую температуру обжига, связывают с именем французского художника и ювелира Жана Тунена. С их появлением в европейской живописи получило развитие тонкое и изящное искусство художественной росписи по эмали (в России её называли финифтью). Миниатюра на эмали была доступна лишь избранным слоям высшего общества, и потому круг заказчиков таких портретов был весьма ограничен. Миниатюра на кости была значительно более лёгкой в исполнении, требовала меньших временны́х затрат и, следовательно, была намного более дешёвой.К середине XVIII века миниатюрная живопись достигла небывалой популярности, издавались руководства и пособия в помощь желающим освоить этот род искусства. Одно из пособий было переведено с немецкого и издано в Москве в 1765 г. под названием «Основательное и ясное наставление в миниатюрной живописи, посредством которого можно сему искусству весьма легко и без учителя обучиться». Были изданы и французские справочники по искусству миниатюры. Для художников-любителей в продаже имелись наборы для рисования, куда входили готовые пластинки из слоновой кости (или основа из картона), краски и кисти. Некоторые художники-любители со временем становились настоящими профессионалами и первоклассными мастерами и приобретали известность, как, например, Ксавье де Местр.В России в связи с большой популярностью жанра при петербургской Императорской Академии художеств в 1779 году был открыт класс миниатюрной живописи, где обучали и «финифтяному искусству». В 1820-х годах в классе преподавалась «миниатюра большая и малая, масляными и водяными красками, а также на финифти». С появлением дагерротипии и распространением фотографии портретная миниатюра, как жанр значительно более трудоёмкий и дорогостоящий, практически утратила былое значение. Сейчас миниатюрные портреты кисти современных мастеров, выполненные маслом на основе из перламутра или папье-маше, можно встретить среди произведений мастеров Федоскино.
miniature portrait
Attr. to Joseph Krafft, Portrait of Henriette Rottmann, 1820
British School, Dickinsons (early 20th century) Miniature Portrait of a Gentleman, wearing gray coat and blue tie, signature at left edge "Dickinsons", watercolor on ivory, 3-7/8 x 2-7/8 in.; original 14 kt. rose gold locket frame,Британская Школа, Dickinsons (в начале 20-го века) Миниатюрный Портрет Джентльмена, нося серое пальто и синий галстук, подпись на левом краю "Dickinsons", акварель на слоновой кости, 3-7/8 x 2-7/8 дюймов.; оригинальные 14 кт повысились золотая рама медальона
Lover’s Eyes Lover’s eyes are hand-painted portraits on ivory which were popular in England between the 1780s and 1830s. The history of this jewelry style is as juicy as the paintings are gorgeous. Since romantic love didn’t typically exist within the confines of a marriage at this point in history, affairs were pretty common. So how would you show your loyalty to your lover? By wearing a sentimental portrait of an unidentifiable part of their person, of course.Влюбленные глаза, глаза любящего - раскрашенные вручную портреты на слоновой кости, которые были популярны в Англии между 1780-ми и 1830-ми. История этого ювелирного стиля столь яркая, как великолепны эти картины. Так как романтическая любовь, как правило, не существовала в пределах границ брака в этом периоде истории, как Вы показали бы свою лояльность Вашему возлюбленному? Нося сентиментальный портрет неидентифицируемой части их личности, конечно.
French portrait miniature c. 1835 in 18K enameled case with woven hair braceletФранцузская миниатюра портрета c. 1835 в 18K с сотканным браслетом из волос.
Antique Porcelain Hand Painted Brooch from baycitiesantiques on Ruby LaneСтаринный Фарфор Раскрашенная вручную Брошка от baycitiesantiques на Руби-Лейн
Unknown woman, Oliver Isaac, 1609
French Victorian gold and enamel locket with diamonds
Miniature Hand painting on Ivory by lesjardinsdeleanor on Etsy
Miniature French painting of Queen Anne Boleyn.
Lady in mourning
Королева Виктория
The 9 children of Victoria and Albert: Princess Victoria, Prince Albert (later King Edward VII), Princess Alice, Prince Alfred, Princess Helena, Princess Louise, Prince Arthur, Prince Leopold, and Princess Beatrice9 детей Виктории и Альберта: принцесса Виктория, принц Альберт (позже король Эдуард VII), принцесса Элис, принц Альфред, принцесса Хелена, принцесса Луиза, принц Артур, принц Леопольд и принцесса Беатрис
English School, Portrait of a girl, ca.1810
George Engleheart (1750-1829) Portrait of Mrs Boulton 1812 Watercolour on ivory Unusual to see a lady in glasses, especially in portrait.
Charlotte's first glimpse of the Duke of Marchbourne, her unknown fiance, comes from a miniature painting like this one, framed in brilliants (faux diamonds.) Portrait of an Unknown Man by John Smart, c 1770.Первый проблеск Шарлотты Герцога Marchbourne, ее неизвестного жениха, прибывает из миниатюры как этот, созданный в бриллиантах (поддельные алмазы.) Портрет Неизвестного Человека Джоном Смартом, c 1770.
A Private Portrait Miniature Collection: 19th Century Miniatures 1851-1900
Antique German Porcelain Plaque Depicting a Portrait of a Young Girl
Victorian Shreve & Co Diamond Halo Pendant Brooch Platinum & 14K Gold 1897Платина брошки кулона ореола алмаза Victorian Shreve & Co & 14K золото 1897
"A Young Officer" by Andrew Pilmer (1790) at the Fitzwilliam Museum, Cambridge
Madison
Ennion Williams, 1776, by Charles Wilson Peale
Frances Johnston, 1776, by Charles Wilson Peale
Léonard LIMOSIN: Portrait of the Connétable de Montmorency. ca. 1556
'An Indian Prince', by John Smart - Watercolour on ivory 1788 - Fitzwilliam Museum
John Smart, Miss Mary Tadman, 1809
Stephen Thorn George Augustus Baker Sr. (1760–after 1830) Date: 1818
Miniature on ivory attributed to John Wood Dodge (Nashville, 1807-1893). Glen Leven Estate
Hand Painted Porcelain Brooch / Pin - 19th Century
Hand painted portrait miniature on ivory. Circa 1760.
Early American miniature on ivory of child in red dress holding flowers
A Charming Portrait Miniature of a Young Boy dressed as a Soldier, Circa 1810
Charles-Pierre Cior, Portrait of a little girl in white dress with lace trim, ca.1810
"Boy with a House of Cards" by François Hubert Drouais (date unknown) at the Metropolitan Museum of Art, New York - The image of a child building a house of cards is not an uncommon one in the 18th century. It was not just popular as a genre painting subject, but carried a moral message: the instability of a house of cards represented the transience and uncertainty of life, and in the hands of a child in a time when child immortality was fairly high, that becomes a very poignant message."Мальчик с Карточным домиком" Франсуа Юбером Друе (неизвестная дата) в Музее искусств Метрополитен, Нью-Йорк - изображение ребенка, строящего карточный домик, не является необычным в 18-м веке. Это не было просто популярно как предмет жанровой живописи, но и несло моральное сообщение: нестабильность карточного домика представляла быстротечность и неуверенность в жизни, и в руках ребенка во время, когда детская смертность была довольно высока, было актуально
Portrait d'un homme et de son fils
Unknown boy titled 'Smiles' Signed and dated 1921Неизвестный мальчик названо 'Улыбки' Подписанный и датированный 1921
Miniature Portrait of four children and their dog
Winifred Marion Heath painted by her father and artist,Henry Charles Heath (1829-1898) ( I LOVE this little girl!) (дочь художника Henry Charles Heath)
François Théodore Rochard (French, 1798-1858) Portrait Miniature of a Gentleman With Red Hair, wearing a black coat and within a landscape, signed verso "F. Rochard/pinxt/1833",
Antique Gold and Enamel Portrait Miniature Pendant and Chain, 19th century
Antique French Enamel Portrait Miniature Mourning Pendant, 18k and Seed Pearls, Original Etui Photo credit: Antiques & Uncommon Treasure
A Private Portrait Miniature Collection: 19th Century Miniatures 1851-1900
19th-Century Porcelain Miniature Painting
1862. Signed and Dated. Cecile Villeneuve. Emma Marie DePolignac. Children were often dressed in coral to protect them from evil.
A Private Portrait Miniature Collection: 19th Century Miniatures 1851-1900
A Private Portrait Miniature Collection
A Private Portrait Miniature Collection
18th Century Miniature Portrait. Young Lady at a Desk circa 1790
18th century | Portrait miniature of a young boy, wearing a black coat, white shirt
Miniature Portrait of Four Sisters New England circa 1840.
Lady Elizabeth Berkeley d. 1828 Maker: Humphry, Ozias (miniaturist; British artist, 1742-1810) miniature (painting) Date: 1770 (circa) Technique: (watercolour)
Joseph Carl Stieler (1781 – 1858) Miniature portrait on
Джорджиана Кавендиш, герцогиня Девонширская,(Georgiana Cavendish, Duchess of Devonshire; 7 июня 1757 — 30 марта 1806) Джорджиана Кавендиш, герцогиня Девонширская,(Georgiana Cavendish, Duchess of Devonshire; 7 июня 1757 — 30 марта 1806)
Ритт, Августин Христиан - Портрет князя Ивана Ивановича Баринского.
НАГРУДНЫЕ ЗНАКИЗолото, серебро, эмаль, алмазы 8 х 4,5 см Начало XVIII векаНагрудные знаки с миниатюрой Петра I являлись личными пожалованиями царя и считались высшей наградой за заслуги перед государством.
БРАСЛЕТ с портретом Александра I под плоским алмазомЭто самый крупный из портретных алмазов, которые когда-либо использовались в мире. Камень редкой красоты и чистоты.
Обрамленный жемчугом миниатюрный портрет императрицы Марии Федоровны работы Иоганнеса Зенграфа. Красная эмалевая рамка в форме сердца выполнена в сложной технике гильош. Идея – Фаберже, мастер – Михаил Перхин. Этот портрет Мария Федоровна подарила своей родной сестре Тире, герцогине Камберлендской на Рождество 1905 года.
Табакерка Фаберже с изображением миниатюрного портрета Николая II на аукционе Sotheby's в Лондоне, Англия, 26 ноября 2010 года.
Ч. У. Пил. Художник за работой (портрет брата — Джеймса Пила). 1795
Antique Portrait Miniature
kolybanov.livejournal.com
Миниатюрная живопись - Ярмарка Мастеров
Найдено 166 тем с этим ключевым словом Сортировать по: Дате Популярности |
Крупный офит сдержанной благородной гаммы — как можно было устоять? Не уверена, что это видно на фото: работа хороша тонкостью переходов цвета, удивительно уравновешенной хоть и несиммитричной композицией, гармонией сочетания натуралистичного и декоративного. Диагональный острый "лист" — ...
Очень хочется надеяться, что сегодняшний матч не помешает нашим планам Продажа состоится в 19.00, аукционы продлятся до 20.00. Ниже фото всех работ в этот раз. Наша художница Марина не изменяет себе - изображения не подчиняются какой-либо сезонности или особой востребованности, все идет от камня и ...
Всем привет! Напоминаем, что в это воскресенье мы наконец-то выложим новые милуиты! Поскольку 27 мая это почти уже лето, мы решили (в качестве эксперимента) провести продажу ближе к вечеру. Возможно это будет удобнее? Вообще не очень понятно, конечно, как собирать всех на ЯМ летом. В будни? Но мне ...
Добрый день, прекрасные дамы! ПРОСТО так, фото для вас! Всем- прекрасного настроения, вдохновения и ОГРОМНЫХ достижений! А это букет для вас от меня))! Мария
Ранее я знакомила вас с процессом создания живописи в технике лаковой миниатюры, и я продолжу! Сегодня мы создадим кулон с котиком, а именно нарисуем котика на перламутре размером 2х2.3 см Для начала нам необходимо подготовить свое рабочее место. Палитру почистить и протереть от пыли, выдавить на ...
Кулон с изображением богини Древнего Египта - Исидой. Миниатюрная многослойная роспись на натуральной бирюзе с сусальным золотом. На обратной стороне камня - защитный символ Тет - "Узел Исиды". Считается, что Исида - одна из самых значимых богинь Египта. Покровительница материнства, ...
Здравствуйте дорогие гости, уважаемые подписчики и мои друзья: реальные и виртуальные. Очень люблю васильки, такие нежные трепетные, и до того как я начала их рисовать, казались мне простыми. А оказывается васильки имеют очень сложное строение! Одна серцевинка чего стоит! Чтобы передать всю их ...
У вас так бывает: помечтаешь от души, поахаешь-поохаешь, любуясь зачарованными глазами... а потом - махнешь рукой. Мол, не время и не место, еще и куча других заказов… и вдруг: о Чудо! Твое желание находит тебя само! Год назад я влюбилась в этого милого олененка. Кроткий, нежный, такой мимимишный… ...
А вы знаете, что одно из самых пронзительных чувств любви так никогда и не было выражено словами? Но оно воспето на полотнах самого своеобразного и прославленного художника эпохи Раннего Возрождения - Сандро Боттичелли. Символом его платонической, несбыточной и чистой любви была Симонетта Веспуччи. ...
Здравствуйте дорогие гости, уважаемые подписчики и мои друзья: реальные и виртуальные. Орхидея – цветок, который всегда привлекает к себе внимание, а черная орхидея (хотя это понятие весьма условно, под этим определением, подразумеваются цветы очень темного окраса: пурпурные, коричневые, синие или ...
www.livemaster.ru
Миниатюра
Миниатюра – это вид живописи, возникновение которого неразрывно связано с появлением первых рукописей, а в последствие и полноценных книг. Данная техника является прообразом современной иллюстрации.Большинство читателей решит, что миниатюра названа так по причине своих небольших размеров. На самом деле название произошло от латинского слова minium. Так назывались красные краски, которые использовались при оформлении первых рукописей. Рисунки действительно имели очень небольшие размеры. При этом художники стремились прорисовать на них каждую деталь с максимальной точностью.
Фрагмент персидской миниатюры, 17 век Сегодня в живописи понятие «миниатюра» применяется по отношению к произведениям искусства малых форм, не только в живописи, но и в скульптуре и графике.Древние художники рисовали миниатюры тоненькими кистями или птичьими перышками. Что изображали на маленьких рисунках? То, о чем было написано в книгах. Исторические события, героические личности, библейские сюжеты и многое другое. В 18 веке, с появлением портрета, появился и его миниатюрный вариант – маленькие изображения на пластинках из различных материалов.
Историки выделяют несколько школ миниатюрной живописи. Они относятся к разным частям света и имеют свои характерные черты. В Древней Руси рукописи украшали прекрасными миниатюрами, а страницы покрывали позолотой. В Западно-Европейском искусстве расцвет миниатюры приходится на 13-15 века. На рисунках мастеров кроме религиозной тематики – сюжеты сражений и сцены из светской жизни.
Индийская миниатюра Настоящими мастерами в этом виде живописи стали восточные художники. Шедеврами искусства являются миниатюры Персии, творчество художников из Индии и Монгольской империи.Специалисты делят миниатюры на несколько видов.
Портретная миниатюра – изображения небольшого формата получили большую популярность в 18 веке. Портреты маленьких размеров можно было совмещать с ювелирными украшениями, брать с собою в военные походы и путешествия, хранить в заветном месте.
Портретная миниатюраИллюминирование – техника Средневековья, использовавшаяся для росписи религиозных рукописей. Отличается разнообразием колоритов, за счет использования особых красок.
ИллюминированиеПерсидская миниатюра – техника восточных мастеров. Отличалась особо изящной графикой и созданием уникальных орнаментов.
Микроминиатюра с картины Сальвадора Дали
Микроминиатюра – инновационная техника, которая появилась в 20 веке. Это изображения, увидеть которые можно было только под микроскопом.
www.letopis.info
Русская миниатюрная живопись - ХРОНИКИ ПОСЛЕДНЕГО РУБЕЖА
Федоскинская миниатюра — вид традиционной русской лаковой миниатюрной живописи масляными красками на папье-маше, сложившийся в конце XVIII века в подмосковном селе Федоскино.
Производство изделий из папье-маше возникло в 1795 году, когда купец П. И. Коробов организовал в купленном им сельце Данилкове (входящее в состав Федоскина) козырёчное производство.
Несколькими годами позже Коробов побывал на фабрике Штобвассера, в Брауншвейге, перенял там технологию изделий из папье-маше и завёл на своей фабрике изготовление популярных в то время табакерок, украшенных наклеенными на крышку гравюрами, иногда раскрашенными и покрытыми лаком.
Во второй четверти XIX века табакерки, бисерницы, шкатулки и другие изделия стали украшать живописными миниатюрами, выполненными масляными красками в классической живописной манере.
После смерти П. И. Коробова фабрика непродолжительное время находилась во владении его дочери Е. П. Коробовой, перейдя затем по родственной линии в собственность московским купцам Лукутиным, которым принадлежала на протяжении восьмидесяти пяти лет.
Расцвет производства приходится на вторую половину XIX века, когда фабрикой владел А. П. Лукутин. Изделия этого времени называют "лукутинскими".
Мастера работали на фабрике по найму, многие из них были выходцами из иконописных мастерских Сергиева Посада и Москвы, некоторые имели художественное образование, полученное в Строгановском училище. Известны имена некоторых из них — С. И. Бородкин, А. А. Шаврин, А. В. Тихомиров, Д. А. Крылов и др.
Излюбленными мотивами росписи федоскинских миниатюристов стали популярные в то время сюжеты: «тройки», «чаепития», сцены из русской и малороссийской крестьянской жизни.
Наиболее всего ценились ларцы и шкатулки, украшенные сложными многофигурными композициями — копиями картин русских и западноевропейских художников.
Федоскинская лаковая миниатюра» исполняется масляными красками в последовательно три-четыре слоя. Помимо миниатюрной живописи, изделия украшаются «сканью» (орнамент из миниатюрных кусочков фольги нужной формы выкладывается по сырому лаку)
Виртуозное владение техникой письма, яркость красок, умение соотносить композицию росписи с формой изделия, сделали произведения федоскинских миниатюристов популярными не только в России, но и в Европе.
Ассортимент изделий фабрики был очень разнообразен — ларцы, шкатулки, многообразные по форме и размеру коробочки, крышки альбомов, чайницы, очёчники, кошельки, пасхальные яйца и др.
В 1904 году, спустя два года после смерти Лукутина, фабрика была закрыта.
Часть мастеров перешла на работу к В. О. Вишнякову, имевшему сравнительно большую домашнюю мастерскую в селе Осташково в десяти километрах от Федоскина.
В мае 1910 года десять мастеров учредили «Федоскинскую трудовую артель бывших мастеров фабрики Лукутиных».
Первые изделия артели, направленные на продажу в Москву, получили высокую оценку Московского земства и Кустарного музея.
В 1912 году в артели работало 14 мастеров и девять учеников. Ассортимент артели насчитывал около 160 наименований изделий, которые по своему качеству не уступали знаменитым лукутинским и значительно превосходили аналогичные изделия вишняковской мастерской.
Уже в 1913 году изделия артели были удостоены малой золотой медали на Всероссийской выставке сельскохозяйственной промышленности в Киеве.
Некоторое время изображение этой медали штамповалось на оборотной стороне выпускавшихся изделий.
В первые послереволюционные годы артель пережила сложности, обусловленные резким падением спроса на свою продукцию
Перелом в отношении к федоскинской миниатюре наступил после 1923 года, когда эти изделия были удостоены диплома I степени на Всесоюзной выставке сельскохозяйственной и культурно-промышленной продукции в Москве.
Производство стало постепенно расширяться, увеличился спрос на федоскинскую продукцию, которую стали активно продавать за границу.
Взято отсюда
aloban75.livejournal.com
ФОРМАТОР » Лаковая миниатюрная живопись
Федоскинская миниатюра — вид традиционной русской лаковой миниатюрной живописи масляными красками на папье-маше, сложившийся в конце XVIII века в подмосковном селе Федоскино.
Производство изделий из папье-маше возникло в 1795 году, когда купец П. И. Коробов организовал в купленном им сельце Данилкове (входящее в состав Федоскина) козырёчное производство.
Несколькими годами позже Коробов побывал на фабрике Штобвассера, в Брауншвейге, перенял там технологию изделий из папье-маше и завёл на своей фабрике изготовление популярных в то время табакерок, украшенных наклеенными на крышку гравюрами, иногда раскрашенными и покрытыми лаком.
Во второй четверти XIX века табакерки, бисерницы, шкатулки и другие изделия стали украшать живописными миниатюрами, выполненными масляными красками в классической живописной манере.
После смерти П. И. Коробова фабрика непродолжительное время находилась во владении его дочери Е. П. Коробовой, перейдя затем по родственной линии в собственность московским купцам Лукутиным, которым принадлежала на протяжении восьмидесяти пяти лет.
Расцвет производства приходится на вторую половину XIX века, когда фабрикой владел А. П. Лукутин. Изделия этого времени называют “лукутинскими”.
Мастера работали на фабрике по найму, многие из них были выходцами из иконописных мастерских Сергиева Посада и Москвы, некоторые имели художественное образование, полученное в Строгановском училище. Известны имена некоторых из них — С. И. Бородкин, А. А. Шаврин, А. В. Тихомиров, Д. А. Крылов и др.
Излюбленными мотивами росписи федоскинских миниатюристов стали популярные в то время сюжеты: «тройки», «чаепития», сцены из русской и малороссийской крестьянской жизни.
Наиболее всего ценились ларцы и шкатулки, украшенные сложными многофигурными композициями — копиями картин русских и западноевропейских художников.
Федоскинская лаковая миниатюра» исполняется масляными красками в последовательно три-четыре слоя. Помимо миниатюрной живописи, изделия украшаются «сканью» (орнамент из миниатюрных кусочков фольги нужной формы выкладывается по сырому лаку)
Виртуозное владение техникой письма, яркость красок, умение соотносить композицию росписи с формой изделия, сделали произведения федоскинских миниатюристов популярными не только в России, но и в Европе.
Ассортимент изделий фабрики был очень разнообразен — ларцы, шкатулки, многообразные по форме и размеру коробочки, крышки альбомов, чайницы, очёчники, кошельки, пасхальные яйца и др.
В 1904 году, спустя два года после смерти Лукутина, фабрика была закрыта.Часть мастеров перешла на работу к В. О. Вишнякову, имевшему сравнительно большую домашнюю мастерскую в селе Осташково в десяти километрах от Федоскина.
В мае 1910 года десять мастеров учредили «Федоскинскую трудовую артель бывших мастеров фабрики Лукутиных».
Первые изделия артели, направленные на продажу в Москву, получили высокую оценку Московского земства и Кустарного музея.
В 1912 году в артели работало 14 мастеров и девять учеников. Ассортимент артели насчитывал около 160 наименований изделий, которые по своему качеству не уступали знаменитым лукутинским и значительно превосходили аналогичные изделия вишняковской мастерской.
Уже в 1913 году изделия артели были удостоены малой золотой медали на Всероссийской выставке сельскохозяйственной промышленности в Киеве.
Некоторое время изображение этой медали штамповалось на оборотной стороне выпускавшихся изделий.
В первые послереволюционные годы артель пережила большие сложности, обусловленные не только резким падением спроса на свою продукцию, но и негативным отношением новых властей, облагавших мастеров непосильным налогом и даже предпринимавших неоднократные попытки закрыть мастерские.
Перелом в отношении к федоскинской миниатюре наступил после 1923 года, когда эти изделия были удостоены диплома I степени на Всесоюзной выставке сельскохозяйственной и культурно-промышленной продукции в Москве.
Производство стало постепенно расширяться, увеличился спрос на федоскинскую продукцию, которую стали активно продавать за границу.
источник
www.evdart.ru
Сергей Князев. Картины, Лаковая миниатюра и видео. / Культурное наследие / Бэйбики. Куклы фото. Одежда для кукол
Дорогие друзья, в марте этого года, я знакомила вас с талантливой художницей из Федоскино, Надеждой Стрелкиной.Для тех, кто еще не видел этого топика, его можно посмотреть здесь:
babiki.ru/blog/interesting/67747.html
Федоскино, по видимому необыкновенное, волшебное место, наделенное особой энергетикой, поэтому там рождаются такие талантливые люди!
Сегодня, я хочу вас познакомить с еще одним очень талантливым художником из Федоскино, Сергеем Князевым. Он пишет в таком же стиле, как и Надежда Стрелкина, в стиле фентази, Федоскинская школа, дает о себе знать.
Художник пишет о себе :" Я профессиональный художник, работаю в специальной технике остекления — покрытие слой за слоем масляной живописи, перламутр, сусальное золото, золотой и серебряный порошок. Сияние материи из перламутра, золота и живописи создает трехмерный эффект. Все мое искусство является уникальным, единственным в своем роде произведением. Время, необходимое для создания 1 работы — от 1 месяца до 6, так как процесс нуждается не только в творчестве, но соблюдение технологии тоже. Моя работа -жесткий процесс, который требует времени и терпения. Я участвовал в художественных выставках, мои работы находятся в частных коллекциях в США, Европе, Австралии, в художественных Каталогах.
Я в полном восторге от его работ! Это совершенно сказочные, светлые и чистые образы! Его картины сияют, как хрусталь и переливаются перламутром! Я восхищена! Просто не могла не поделиться такой красотой!!! Посмотрите сами!
Венеция. Карнавал
Алёнушка
Принцесса Лебедь
Ковер самолёт
Летающий ковёр
Добрая ночная Фея
Rapunzel
Русалочка
Снежная Королева
Колокольчики
Храм Христа Спасителя в Москве
Сказочная Зима
Василиса Прекрасная
Василиса Прекрасная
Mysterious lady/Guess work (Таинственная дама / Догадки)
Снегурочка
Алиса в стране Чудес
Иван царевич и Серый волк
Страна Оз
Алые паруса
Magical melody. Saint Petersburg
Снегурочка
Видео ролик.
Лаковая миниатюра
Мне безумно нравятся картины этого художника и лаковая миниатюра! Хотела бы я иметь шкатулочки «Русалочка» и «Колокольчики»! ))
Всем большое спасибо за просмотр! До скорых встреч!
babiki.ru
Перья – это картины! Миниатюры от Джулии Томпсон
Столетиями люди писали перьями. Примерно пятьдесят лет назад ручки и карандаши вытеснили перо и чернильницу в старинные кинофильмы и воспоминания старшего поколения о чистописании и кляксах. И вот внезапное возвращение перьев в мир живописи – но теперь в качестве мини-полотен!
Занимается такой виртуозной живописью жительница Аляски Джулия Томпсон (Julie Thompson), причем начала Джулия свою творческую «перьевую» карьеру неожиданно даже для себя самой. Мать Джулии держит ферму по разведению павлинов – и любознательная мисс Томпсон решила вот таким образом использовать выпавшие павлиньи перья.
Сама роспись производится акриловыми красками (они имеют вяжущие свойства), на одно «перышко-картину» уходит от 8 часов до полутора дней непрерывной работы. Свои работы Джулия продает через собственный сайт, стоимость таких миниатюр начинается от 250 $. К павлиньим перьям с недавних пор художница добавила росписи по перьям индеек и цесарок, содержащихся на ранчо ее матери. Начав с достаточно простых сюжетов в 1990 году, сейчас ее работы можно назвать завораживающе прекрасными и удивительными в своей необычности! И без всяких там фотошопов, заметьте – все на 100 %настоящее!
monemo.ru