Музей ЧерномырдинаОписание картины Пьера Огюста Ренуара «Ваза с цветами» (Весенний букет). Картина ваза
Описание картины Пьера Огюста Ренуара «Ваза с цветами» (Весенний букет)
Если говорить о художнике, чьей центральной темой всегда были цветы, то это, конечно, Клод Моне. Его друг – Пьер Огюст Ренуар любил писать жанровые сцены и портреты, а вот цветы в венках или букетах стали для него просто отдыхом и развлечением.
Тем не менее художник создал массу картин, посвящённых цветам, поэтому установить точно, та ли картина, которую мы рассматриваем, изначально называлась «Ваза с цветами», а не, скажем, «Цветы в вазе», сказать трудно. Здесь всё зависит от точности перевода названия полотна. Тем не менее, все эти картины прекрасны и достойны описания.
Цветочный натюрморт во все времена считался классикой. Такие картины легко продавались, поэтому Пьер-Огюст их мог писать даже с целью заработка на жизнь. Но если художник гениален, то из-под его кисти всегда выходит истинный шедевр. Так и в этот раз.
Прекрасные цветы контрастируют с грубой доской стола, на котором стоит ваза. Кажется, она отражает в себе всё, как в кривом зеркале, но если присмотреться, то понимаешь, что на ней есть собственный рисунок.
В букете же собраны разные садовые цветы: сирень, пионы, маргаритки, водосборы и множество других растений. Оттого и создаётся такое впечатление буйства цветущего сада. Веточка пиона даже упала на стол, оторвавшись от основного стебля.
Тему природы продолжает и фон за букетом. Он так похож на зелень, растущую на косогоре, однако тень от букета не оставляет сомнений, что за ним просто плоская стена, окрашенная в цвета лесного мха и земли. Тень как бы уравновешивает композицию, делая её гармоничной.
Большинство подобных натюрмортов Ренуара осело в частных коллекциях, но он написал великое множество таких картин, и все они прекрасны.
Описание картины Поля Сезанна «Ваза с фруктами»
Натюрморты знаменитого французского живописца, Поля Сезанна всегда узнаваемы. Он стал первопроходцем в постимпрессионизме.
Было написано им 59 полотен с периода с 1883–195 годы, и уже к концу ХХ века он стал полноправным олицетворением выражения этого жанра.
Самые известные мастера импрессионизма брали его себе в ученики, что кардинально повлияло на его дальнейшую судьбу в самореализации в этом направлении. Под их влиянием, в поиске индивидуального стиля, он пошёл намного дальше своих педагогов.
Обучившись искусному навыку передачи насыщенности и великолепия состояния природы, он стал углублённо изучать основы формообразования всех окружающих предметов, растений и многого другого. Его интересовала внутренняя логика вещей, но его своеобразный подход не мог позволить ему получить заслуженную славу и успех. Только впоследствии он был признан по достоинству.
В натюрморте наиболее выразительно отражена работа с цветом. Так, белая скатерть, подобно снежному покрову, подчёркивает сочность природных даров. Изящная белая фарфоровая ваза дополняет картину и придаёт ей завершённость всей тематики.
Белый цвет всегда визуально «стягивает» композицию к центру и концентрирует взгляд, внося определённую строгость в её цветовое решение. Создаётся впечатление подсвечивания фруктов изнутри, создавая ощущение их реальности.
Он всегда стремился добиться первостепенную ценность природных даров через наиболее простые примеры изображения на полотне.
Фрукты, нарисованные на этой картине, находятся в центре внимания художника благодаря своим простым, но привлекательным формам плодов, а так же их разнообразием по типу.
Все фрукты, которые изображал в своих картинах мастер, вызывали желание не отведать их, а попробовать воссоздать самим также прекрасно, как это получалось у него.
opisanie-kartin.com
Описание картины Винсента Ван Гога «Ваза с цветами кофейником и фруктами»
Винсент Ван Гог представитель постимпрессионистской живописи. Это направление отличилось своим стремлением изображать сущность действительности, закономерный элемент окружающей среды, и общественное состояние жизни в целом. Художник работал в этом стиле, потому что ему близка творческая техника изображений и стремление к превосходству.
Пражский период жизни позволил художнику создать очередной шедевр «Ваза с цветами кофейником и фруктами», выполненная в жанре натюрморт. Работа наполнена яркими красками, палитра художника словно оживилась светом и радостью. Из технических рисунков постепенно исчезает землистый оттенок, который придает картинам печальный облик. «Ваза с цветами кофейником и фруктами» выражает нотки умиротворенности и покоя, которые появляются вследствие давления импрессии.
Художественное произведение Ван Гога можно рассматривать, как общее изображение предметов, так и каждый образ по отдельности. Точные черты вазы, яблок и кофейника гармонируют между собой. Художник изображает реальную обстановку, которая может встретиться у каждого в доме. Он не отходит от правильности натюрморта, но добавляет мотив действительности и постоянства существования предметов.
Анализ творчества живописца, отмечает, что публика не могла принять некоторые его работы. Наверное, произведения Ван Гога казались необычными, и в какие-то моменты подозрительными. Автор был в отчаянии, и впал в депрессию. Именно такая ситуация привела художника к расцвету творчества. Преодоление кризиса повлекло за собой новый путь в живописных произведениях. Основной стороной в рисунках Винсента Ван Гога стало изображение реальных образов, но в произвольных цветах. Талант у художника не отнять, поэтому деятельность Ван Гога нашла своих приемников и ценителей в будущем.
opisanie-kartin.com
Картина "Ваза"
Печать на ламирине
Бюджетный материал на основе ватмана и пленки ПВХ предназначенный для высококачественных отпечатков. Влагостоек, Плотность около 200 гр.метр, матовый прочный. Служит идеальным материалом для эконом-печати фоторабот.
Печать на холсте
Натуральный хлопковый холст для полиграфической печати предназначенный для отпечатков картин и рукописных работ. Влагостоек. Плотность около 350 гр. метр., матовый, прочный
Роспись художником(Жикле)
Картина сначала типографским способом переносится на холст, получается "тусклый" отпечаток низкого разрешения , затем художник расписывает ее маслом. Роспись выполняется поверх контура изображения на хлопковом холсте. Холст заполняется маслом не менее чем на 80% поверхности , при этом техника Автора может не выдерживаться, допустимы отклонения в оттенках. Срок изготовления 6-7 рабочих дней . Роспись художником это наиболее оптимальное соотношение цена/качество.
Копия маслом
Художник пишет картину с "нуля" на чистом холсте , сохраняя технику Автора, цвет оригинала, детализацию. Картина пишется на хлопковом холсте масляными красками, при желании покрывается лаком . Срок изготовления от 20 рабочих дней.
www.posternazakaz.ru
