Музей ЧерномырдинаКартина Ели Михаила Нестерова. Ели картина
Репродукция картины "Ели" Михаила Нестерова
Интернет-магазин BigArtShop представляет большой каталог картин художника Михаила Нестерова. Вы можете выбрать и купить понравившиеся репродукции картин Михаила Нестерова на натуральном холсте.
Михаил Васильевич Нестеров родился в интеллигентной купеческой семье с религиозно-патриархальным укладом. Его отец вел торговлю мануфактурными и галантерейными товарами, но был склонен к истории и литературе, чтению книг. Михаил всю жизнь был благодарен отцу за то, что тот старался всегда поощрять его художественный талант.
Михаил до 12 лет учился в Оренбургской мужской гимназии в городе Уфе, где и родился.
Осенью 1874 года пытался поступить в техническое училище в Москве. Не выдержав экзаменов, поступил в реальное училище Воскресенского.
В 1877 году по совету Воскресенского продолжил обучение в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Через два года после поступления Нестеров начал принимать участие в организованных в Училище выставках.
В 1881 году переехал в Петербург, где поступил в Академию художеств на курс Чистякова.
Разочаровавшись в системе преподавания Петербургской академии, Нестеров через год вернулся в Москву с надеждой вновь поступить в класс к Перову, однако любимый преподаватель был тогда уже при смерти. Нестеров успел написать портрет своего наставника.
В дальнейшем учился у Саврасова.
Лето 1883 года провёл в Уфе, где познакомился со своей будущей женой Мартыновской. Вернувшись в Москву, учился в классе Маковского.
С 1884 года начал писал жанровые картины на исторические темы.
В 1885 году за картину «Призвание Михаила Федоровича Романова на царство» получил звание свободного художника. Летом того же года Нестеров вопреки воле родителей обвенчался с Мартыновской.
После свадьбы художник работает над журнальными рисунками и иллюстрациями к изданиям произведений Пушкина, Гоголя и Достоевского.
В 1886 году за картину «До государя челобитчики» был удостоен звания классного художника и Большой серебряной медали.
В мае 1886 года у художника родилась дочь Ольга, при родах его жена умерла. Образ любимой жены прослеживался во многих последующих работах художника.
Первой значительной картиной, которая стала свидетельством самобытности нестеровского таланта, был «Пустынник», написанный художником в 1888-89 годах. Выставленная на XVII Передвижной выставке, картина стала событием и поставила молодого Нестерова в ряд самых выдающихся живописцев того времени.
Внутренняя гармония, связывающая человека и природу в его картинах, поразила и известного коллекционера Павла Третьякова. Он приобрел «Пустынника» еще до открытия выставки.
На полученные за картину деньги в 1889 году Нестеров отправился в первое заграничное путешествие — посетил Австрию, Италию, Францию, Германию. Природа и искусство европейских стран произвели на художника сильнейшее впечатление.
Во время этого путешествия была написана картина «Остров Капри». К этому периоду относится также первая зарисовка будущей картины «Видение отроку Варфоломею» Впоследствии эта картина стала сенсацией XVIII Передвижной выставки и также была приобретена Третьяковым в галерею.
В 1890 году профессор Прахов, руководивший росписью Владимирского собора в Киеве, пораженный талантом автора картины «Видение отроку Варфоломею, пригласил Нестерова на работу в собор. Сначала художник колебался, принять ли это предложение. Потом согласился, более того, церковным росписям и иконам отдал свыше 22 лет своей жизни.
Чтобы изучить приёмы новой для него монументальной живописи, он отправился в путешествие в Рим, Палермо, Константинополь и Равенну — те места, где мог ознакомиться с традициями византийского искусства.
Именно роспись церквей и храмов принесла Нестерову широчайшую известность.
Вслед за Владимирским собором последовали работы в других храмах. В 1898 г. младший брат Николая II цесаревич Георгий пригласил его расписывать дворцовую церковь Александра Невского в Абастумане в Грузии. Здесь Нестеров в течение 5-6 лет оформил лично более 50 композиций на стенах и иконостасе.
Затем Нестеров выполнил работу в московской Марфо-Мариинской обители. Здесь особого внимания заслуживает написанная на стене трапезной картина «Путь ко Христу». На ней Нестеров изобразил обыкновенных людей, ищущих свой путь ко спасению.
Последней церковной работой Нестерова стала роспись собора в Сумах.
В 1901 году, желая углубить своё знакомство с духовным миром русских монастырей, художник отправился в путешествие в Соловецкий монастырь на Белом море. Под впечатлением русского Севера, суровой природы и соловецких монахов были написаны картины «Молчание», «Лисичка», «Тихая жизнь», «Обитель Соловецкая», «Мечтатели», «Соловки».
Целью путешествия Нестерова в Соловецкий монастырь частично были также художественные поиски, связанные с замыслом большой программной картины «Святая Русь», которая должна была подвести итоги его творческого пути. Весной 1902 г. художник решился выставить на публичное обозрение «вчерне» законченную работу. Пришедшая посмотреть его картину Екатерина Петровна Васильева спустя несколько месяцев стала его женой.
В 1905 году Нестеров вступил в Союз русского народа.
Октябрьская революция стала своего рода рубежом для художника, которому к этому времени исполнилось 55 лет. После начала Гражданской войны семья Нестеровых была вынуждена уехать на Кавказ. В 1918 году художник переехал в Армавир, там заболел и в течение долгого времени не был в состоянии работать. В Москву вернулся только в 1920 г.
В послереволюционное время Нестеров всё чаще обращается в своём творчестве к портрету.
В 1941 г. за портрет Павлова, созданный в 1935 году, художнику была присуждена Сталинская премия, одна из первых премий в области искусства.
В последние десятилетия жизни Нестеров с увлечением работал над воспоминаниями, вышедшими отдельной книгой в начале 1942 г. под названием «Давние дни». Книга была встречена с живым интересом и имела большой успех.
Нестеров скончался от инсульта на 81-м году жизни в Москве в Боткинской больнице 18 октября 1942 года. До последнего дня жизни он держал в руках палитру и кисть и рисовал. Местом его последнего упокоения стало Новодевичье кладбище.
Текстура холста, качественные краски и широкоформатная печать позволяют нашим репродукциям Михаила Нестерова не уступать оригиналу. Холст будет натянут на специальный подрамник, после чего картина может быть оправлена в выбранный Вами багет.
Репродукция картины "Ели" Валентина Серова
Интернет-магазин BigArtShop представляет большой каталог картин художника Валентина Серова. Вы можете выбрать и купить понравившиеся репродукции картин Валентина Серова на натуральном холсте.
Валентин Александрович Серов родился в 1865 году в Санкт-Петербурге, в семье композиторов Александра Николаевича Серова и Валентины Семёновны Серовой.
В 6-летнем возрасте мальчик был помещен на воспитание в коммуну Друцкой-Соколинской в имении Никольское Смоленской губернии: его отец умер в 1871 году, а мать вынужденно выехала в Мюнхен для продолжения образования. Через год по причине распада коммуны Валентин был привезен к матери.
Учиться рисованию стал с 1873 года у немецкого гравера Карла Кёппинга. В 1874 году начал заниматься в Париже с Ильей Репиным.
В 1875 году после возвращения в Россию поступил в гимназию Карла Мая в Санкт-Петербурге, но через год с матерью и ее гражданским мужем переехал в Киев, позднее они жили на хуторе Немчинова Ахтырка в Харьковской губернии. По рекомендации Репина стал посещать рисовальную школу Николая Ивановича Мурашко. В 1877 году поступил во второй класс киевской гимназии, одновременно продолжая занятия в рисовальной школе. В 1878 году вновь вынужденно уехал с родителями в Ахтырку, но из-за начавшейся эпидемии дифтерита мать с ним и младшим сыном уехала в Москву, где Валентин был определен в третий класс московской прогимназии, В Москве возобновились занятия с Репиным, который жил в то время в Хамовниках.
В 1879 году у Валентина Серова появилась еще и младшая сестра, и мать, оставив старшего сына на попечение тетки по линии матери в Москве, с двумя младшими детьми переехала в имение Сябринцы Новгородской губернии.
Из прогимназии Валентин был отчислен за неуспеваемость, зато делал успехи под руководством Репина. Летом вместе с ним он жил в Абрамцево у Мамонтовых. Здесь и появились первые карандашные портреты Саввы Ивановича Мамонтова, Татьяны Анатольевны Мамонтовой и его любимого учителя Ильи Ефимовича Репина.
Некоторое время Серов жил с Репиным в Санкт-петербурге, затем путешествовал по Крыму и Украине. Осенью 1880 года был зачислен вольнослушателем в Императорскую академию Художеств, также посещал частную студию Павла Чистякова.
В 1882 году, сдав необходимые экзамены, был переведен из вольнослушателей в ученики – на 3 курс Академии.
Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885 г. за этюд с натуры». В сентябре 1886 года принимает решение оставить Академию и переезжает из Санкт-Петербурга в Москву. Начинает выполнять заказы, получает возможность на вырученные деньги поехать в 1887 году в Италию. В этом же году он пишет знаменитый портрет веры Мамонтовой «Девочка с персиками» и впоследствии зарекомендует себя в большей степени как мастер портрета.
В начале 1889 года в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой. В 1890 году Серов начал давать частные уроки рисования. В этом же году у него родилась дочь Ольга.
В 1892 году родился старший сын Серовых — Александр.
В 1894 году родился сын Георгий. И в этом году Валентин Серов был избран членом Товарищества передвижных художественных выставок.
В 1897 году Серов принял предложение руководить натурной мастерской в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.
23 марта 1898 года на общем собрании Академии художеств Серов был удостоен звания академика.
1900 год в жизни Серова интересен тем, что родился еще один сын Антон, и в этом году художник работал над заказными портретами царской семьи, а портрет великого князя Павла Александровича на Всемирной выставке в Париже был удостоен Большой почётной медали.
Весной 1901 года в Училище живописи был создан объединённый портретно-жанровый класс, который возглавил Валентин Серов.
В 1903 году был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности; был избран в число действительных членов Академии художеств.
В 1908 году — Родилась дочь Наташа.
В 1911 году Серова не стало. Он умер от приступа стенокардии.
Интернет-магазин BigArtShop представляет большой каталог картин художника Валентина Серова. Вы можете выбрать и купить понравившиеся репродукции картин Валентина Серова на натуральном холсте.
bigartshop.ru
Репродукция картины "Ели и сосны" Станислава Жуковского
Интернет-магазин BigArtShop представляет большой каталог картин художника Станислава Жуковского. Вы можете выбрать и купить понравившиеся репродукции картин Станислава Жуковского на натуральном холсте.
Станислав Юлианович родился в семье польского аристократа. За участие в антирусском восстании 1863 года его отец был лишен дворянских прав и владений и жил с семьей в собственном имении на правах арендатора. В имении отца Старая воля и прошло детство будущего художника. Учился он в классической гимназии Варшавы, затем в реальном училище Белостока. В 1892 году против воли отца поехал учиться живописи в Москву, поступил вольнослушателем в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, сразу показав себя талантливым учеником Ильи Левитана. Уже с 1895 года Жуковский участвует в выставках, становится одним из членов-учредителей Союза русских художников. Еще до выхода Жуковского из училища, в 1899 г., его картина "Лунная ночь" была приобретена в собрание Третьяковской галереи. За нее он получил большую серебряную медаль и звание классного художника. Жуковский много путешествовал по России, Украине. Лето проводил в Тверской и Орловской губерниях, где создал немало знаменитых полотен. Он писал пейзажи прямо с натуры. Основными мотивами его картин стали старинные усадебные парки, интерьеры с распахнутыми в парк окнами и дверями. Пейзажи, принимавшие участие в выставках «Мира искусства» в 1902-1903 годах обеспечили автору известность и были с большим успехом приобретены многими коллекционерами. В 1907 году художник получил звание академика. Им была организована в Москве двухгодичная художественная школа, где он начал свою преподавательскую деятельность. После Октябрьской революции художник состоял в Комиссии по охране памятников искусства и старины при Моссовете и Коллегии художников при Государственной Третьяковской галерее. В 1919 году художник переехал в Вятку. Здесь он работает художником-декоратором и режиссером-постановщиком в местном театре. В 1921 году он вернулся в Москву, но через два года уезжает в Польшу. Несмотря на уговоры друзей, в СССР он так и не вернулся. С 1925 по 1939 год он принимал участие в выставках варшавского Общества поощрения художеств, неоднократно отмечался почетными дипломами и премиями. Во время оккупации Польши Германией в годы второй мировой войны Станислав Юлианович оставался в Варшаве. После разгрома Варшавского восстания он с другими жителями был изгнан немцами из города, попал в концлагерь в Прушково, где в октябре 1944 года, в возрасте 71 года, умер. Похоронен в общей могиле, вместе с другими жертвами фашизма.
Текстура холста, качественные краски и широкоформатная печать позволяют нашим репродукциям Станислава Жуковского не уступать оригиналу. Холст будет натянут на специальный подрамник, после чего картина может быть оправлена в выбранный Вами багет.
bigartshop.ru
|
www.magazin-kartin.ru
