Музей ЧерномырдинаПроцесс создания картин по шагам. Создание картина
Процесс создания картины | artlab.club
Обещала показать работу поэтапно. Выполняю :)
Всякие фишечки и опытным путем наработанные знания я планирую выложить на своих мастер-классах, которые начнутся с 12 сентября (Москва). Если кто-то захочет присоединиться — велком! Все подробности по почте [email protected]
Фото-референс взяла на просторах интернета, автор фото Bob Mullen.
начинается все с предварительного рисунка. Я перфекционист, поэтому у меня обычно этот этап предваряет еще и карандашный набросок. Если приглядеться, его тоже видно на фото.
самое главное — я делаю тональную «подложку» под цветовой слой. То есть выделяю самые светлые места белым карандашом, а самые темные — черным. Дальше идет цветовой расколбас.
на этом этапе главное — качественно растереть пастель, чтобы не было видно карандашных штрихов.
Ну и в самом конце проставить акценты.
Вуаля )))
Процесс создания картин по шагам
Как написать безупречную картину? Как не испортить свою работу на одном из этапов создания? Ответ на эти вопросы довольно прост и в то же время сложен.
Когда вы не знаете с чего начать создавать свою картину, иллюстрацию или даже дизайн… Когда на середине работы ты понимаешь, что не так нарисовал персонажу руки или неправильно подобрал цветовую гамму… Когда почти дорисовал огромную работу и вдруг понял, что одним мазком испортил все! И хочется порвать холст и больше ничего не рисовать…
Тогда на помощь приходит знание этапов рисования. Я где-то слышала, что секрет создания шедевра заключается не в наличии таланта, не в потраченном на работу времени, а в хорошей подготовке.
В чем заключается подготовка?
На каждом этапе создания творческого произведения не ленись задавать себе как можно больше вопросов. Правда:)
Например вот так я создавала иллюстрацию для детской книги:
Этап первый — «Сбор информации»
Я задавала себе такие вопросы:
— для кого предназначена эта иллюстрация? (для детей 10 -13 лет)
— что нужно изобразить? (попугай пришел просить помощи у горностаев,чтобы спасти мифландию от злобных василисков. Горностаи находятся в своей библиотеке,попугай показывает им где находятся василиски на глобусе)
— в каком стиле должна быть картина? (яркие позитивные цвета,техника-акварель)
— кто в картине главный? (попугай,на втором плане горностаи) и т.д.
Этап второй — «набросок» (работа делалась довольно давно, наброски не сохранились)
Выполняется карандашом. Делается несколько вариантов компоновки. Так как книга у меня вертикального формата,а иллюстрация будет на страницу, а не на разворот, все варианты у меня были вертикальные. В первом варианте попугай был на переднем плане,а во втором на втором плане. Посмотрев,на оба варианта я решила,что первый будет логичнее.
Этап третий. Поиск материала.
Если в работе присутствуют предметы,которые сложно нарисовать без опоры на фото, надо искать их в интернете.
Например старинные предметы, предметы быта, сложные позы героев…К этой работе я искала , как выглядят горностаи, пюпитр для книги и глобус. Это очень важный этап, не пропускай его, иначе можешь неправильно нарисовать какой то предмет,а обнаружишь это когда работа будет почти закончена и ничего не удастся исправить(
Этап четвертый — построение
При построение важно внимательно отнестись к перспективе, анатомическим построениям и нарисовать важные детали работы. Не хочется обнаружить, что у главного героя голова в три четверти , торс фронтально, а ноги вообще в другую сторону смотрят! Не смешно бывает такое обнаружить… Такие вот ,казалось бы, глупые ошибки совершают даже мастера своего дела,так как не внимательны к своей работе или сознательно забивают на этот этап, думая что если что-то обнаружится,можно и потом поправить…
Этап пятый — тоновой набросок
Нужно определить, что будет самым светлым на картине, а что самым темным. Сделать нужно хотя бы два-три варианта. В пер
sketch-art.ru
Создание иллюстраций
Использование иллюстраций (лат. Illustratio - освещение) – один из самых действенных способов привлечь внимание аудитории к содержанию информационного текста или рекламного послания.
Исследования специалистов показывают, что в рекламе эффективность текста, сопровождаемого иллюстрациями, возрастает на 50%.
Взяв в руки книгу или любое другое иллюстрированное издание, подавляющее большинство людей сначала рассматривает иллюстрации и лишь затем переходят к чтению. Интересно отметить, что подписи к изображениям прочитывают вдвое больше людей, чем остальной текст.
Преимущества иллюстраций – эмоциональность, скорость, точность
Яркие зрительные образы более, чем текст, способны вызывать у людей эмоциональный отклик. Кроме того, иллюстрации работают быстрее – идея воспринимается почти мгновенно. Еще одно преимущество изображений – точность. По сравнению со словесной, зрительную информацию исказить намного труднее.
Как универсальный метаязык, изображения используются для объяснения тех моментов, которые невозможно в полной мере обозначить исключительно словами, например, для демонстрации описываемых объектов (например, ботаническая иллюстрация), для дополнения текстовой информации – создания навигации или пошаговых инструкций (техническая иллюстрация).
Сфера использования иллюстраций:
Виды иллюстраций
В настоящее время дизайнерами и художниками применяются самые разнообразные виды иллюстраций – скетчи (быстрые наброски), комиксы, коллажи, фотоизображения (в том числе с применением графики 3D).
Техника исполнения может быть реалистичной или стилизованной.
Виды иллюстраций по цветопередаче:
- Полноцветная. Запоминаемость цветных изображений значительно (для фото – практически на 100%) выше, чем монохромных
- С ограниченной цветовой гаммой (до 3-5 цветов)
- Монохромная черно-белая – с растяжкой тона от черного до белого
- Градиентная – строится на градиентных цветовых растяжках, они могут быть ступенчатыми или плавными, монохромными или цветными
В зависимости от предпочтений целевой аудитории целесообразно использовать или сдержанные, или яркие цвета. Так, например, для рекламы товаров категории «luxury» часто выбирается строгий монохромный вариант. Отметим, что в некоторых случаях особенно эффективным бывает прием выделения персонажа полным цветом на черно-белом фоне.
Техники исполнения иллюстраций также достаточно разнообразны: линейная (выполненная одной линией), линейно-пятновая, точечная. Рисунок может быть проработан с разной степенью детальности, иллюстрация может иметь или не иметь фон. Сегодня в рекламе чаще всего используются фотоиллюстрации. Они вызывают повышенный интерес, лучше запоминаются, обладают большей достоверностью. Однако, в некоторых случаях для создания требуемого образа рисованное изображение может быть визуально точнее, чем фотографическое.
Основные правила создания иллюстраций
Текст может накладываться на иллюстрацию – на тот участок, который имеет ровные тон и цвет. Печать текста на пестром фоне, затрудняющем чтение – редкое исключение, допускаемое лишь при необходимости решения специфических задач.
Отметим некоторые наиболее важные принципы, которые следует учитывать при создании изображений:
- Иллюстрация и текст должны работать вместе, а не существовать сами по себе. Существует простой способ проверить выполнение этого правила: закрыть текст и посмотреть – понятно ли по иллюстрации, о чем идет речь?
- Иллюстрации должны быть просты и не перегружены деталями
- Не стоит использовать художественные приемы, которые затрудняют безошибочное восприятие послания. Реклама не может быть двусмысленной или вызывающей недоумение
- «Картинка» должна иметь смысловой центр. Если в сюжете принимает участие человек, именно он будет в центре внимания. Если в иллюстрации используются изображения людей, желательно, чтобы хорошо были видны их лица. Особое внимание зрителей обращено на глаза, губы, нос
- Иллюстрация не должна становиться «вампиром», оттягивающим на себя все внимание
Среди различных характерных ошибок, которые могут делать иллюстраторы, стоит выделить:
- Игнорирование предпочтений целевой аудитории – использование несоответствующего стиля и неверных образов, в частности, тех, что подсказаны личным опытом или собственным вкусом
- Неправильная композиция
- Отделенность от текста
Эффективность иллюстраций
Иллюстрации эффективны, если:
- Вызывают любопытство
- Задерживают внимание
- Вовлекают в процесс изучения (чтения текста)
- Создают заинтересованность и положительные эмоции
- Мотивируют на действие
Некоторые способы повышения эффективности рекламных иллюстраций:
- Использование типажей, хорошо известных потребителям (например, по TV-шоу)
- Демонстрация результата. Например, рекламируя пищевые продукты, показывать не ингредиенты, а готовое блюдо
- Использование динамичных сцен. Они привлекают внимание больше, чем статичные
- Использовать одно крупное изображение вместо нескольких мелких. Изображение товара без упаковки должно быть достаточно крупным для того, чтобы ясно были видны наиболее важные части товара. Миниатюрные иллюстрации менее интересны зрителю, кроме того, они могут «искажать» информационное сообщение
Хорошо работает следующий прием: изобразить «как было» и «как станет», чтобы наглядно продемонстрировать привлекательность предложения. Товар рекомендуется изображать в той обстановке, в которой он реально будет использоваться, а также в окружении людей, для которых продукт предназначен.
Некоторые товары целесообразно показывать в упаковке – так, чтобы впоследствии их было нетрудно узнать в местах продаж.
Как создаются иллюстрации
Узнать о том, какие типы изображения и какие приемы будут наиболее подходящими для конкретной задачи или рекламной кампании, Вы можете у наших специалистов, работающих над Вашими проектами. Участие в разработке иллюстраций принимают арт-директор, графические дизайнеры, художники, копирайтеры.
Создание иллюстраций выполняется в рамках создания брендбука Вашей компании. Это гарантирует точное и быстрое выполнение работы, так как многие вопросы, связанные с изучением особенностей бизнеса, наши специалисты решают в предварительном порядке.
Стадии работы:
- Заполнение брифа
- Оценка предпочтений целевой аудитории, мониторинг работ конкурентов
- Генерация идей, создание «быстрых» эскизов (скетчей)
- Выбор идеи
- Создание и согласование окончательного макета
Результат работы – иллюстрации, которые соответствуют общей рекламной концепции и решают необходимые локальные задачи.
Изображения могут использоваться для макета печатного издания или размещения на сайте. Узнать о том, чем отличаются изображения для виртуальной или «реальной» публикации, Вы можете у наших специалистов.
Отметим, что помимо основного результата, Вы получите дополнительный материал – промежуточные иллюстрации и разработки, которые могут быть использованы в последующих рекламных кампаниях.
Примеры нашей работы размещены в портфолио.
Детальную информацию о наших услугах вы можете получить по телефону +7 495 287-87-00.
www.artwell.ru
Картины в интерьере своими руками
Нет ничего лучше, чем интерьер, украшенный своими руками. В таком интерьере вы всегда будете чувствовать себя «на своем месте», так как все в нем выполнено строго по вашим предпочтениям. Создать картину своими руками совсем не сложно, ведь для этого можно использовать любые подручные материалы, например, кофейные зерна. Все что вам нужно для создания эксклюзивной картины – немного вдохновения и фантазии.
Картина из кофейных зерен
Кто-то любит кофе, кто-то – нет, но абсолютно никого кофейные зерна не оставляют равнодушными. Их запах сразу же заставляет нас представить себе согревающую чашку ароматного напитка. Используя зерна, вы сможете своими руками сделать картину из кофе.
Наиболее органично картины из кофейных зерен будут смотреться на кухне. Попробуйте использовать не только зерна кофе, но и другие атрибуты, например, белую фасоль. Таким образом, из фасоли вы сможете выложить контрастный фон, а из зерен кофе – любой фрукт, овощ или предмет кухонной утвари.
В целом же процесс создания такой картины из зерен кофе не сложен и он наверняка понравится любителям пазлов и головоломок. Далее нужно набросать на картоне эскиз будущей картин из кофейных зерен или просто наклеить на него любой понравившейся рисунок. Теперь каждое кофейное зерно нужно аккуратно приклеить обычным клеем.
Кстати, из зерен кофе можно создавать не только картины. Вот несколько прекрасных идей, который дополнят ваш интерьер. Любую из них вы сможете реализовать своими руками:
- Кофейное деревце.
- Свечи с зернами кофе.
- Ароматный подсвечник из кофе.
- Необычная кофейная рамка.
Объемная картина своими руками
Если вы хотите действительно поразить своих родных, повесьте в интерьере настоящую объемную картину. Вы удивитесь, но для создания такого шедевра совершенно не нужно обладать художественными навыками. Давайте разберемся с процессом работы по шагам:
- Найдите понравившийся вам рисунок и распечатайте его на цветном принтере в количестве десяти экземпляров. Желательно печатать не на бумаге для принтера, а на более плотных листах.
- На картон наклейте первый экземпляр рисунка в неизменном виде. Вставьте картон в рамку.
- Со всех следующих листов максимально аккуратно вырежьте детали. От того, насколько бережно вы подойдете к этому процессу, будет зависеть весь результат.
- Возьмите ламинированную подложку и по контуру деталей вырежьте из подложки необходимое количество элементов. Детали из подложки должны быть чуть-чуть меньше бумажных.
- К каждому бумажному элементу приклейте подложку.
- Получившиеся детали постепенно приклеивайте к первому слою бумаги. Начинать лучше с самых крупных элементов, а потом переходить к более мелким.
- Весь оставшийся фон прокрасьте однотонной нейтральной краской, чтобы белизна бумаги не бросалась в глаза.
- Теперь можно покрыть готовое изделие лаком и укрыть его за стеклом (последнее – по желанию).
Картина из ткани
Для любительниц шить, картины из ткани станут прекрасным вариантом украсить интерьер. Самый простой вариант – аппликация из ткани. Для ее реализации нужно натянуть плотную ткань-основу в рамке. После этого необходимо вырезать из других разноцветных тканей все элементы и аккуратно нашить их на основную ткань.
Второй вариант – вышивка на ткани. Людям, далеким от рукоделия, может показаться, что вышивка – это очень трудоемкий процесс. На самом же деле, это не так сложно как кажется. Главное начать, а дальше все пойдет «как по маслу». Современные магазины рукоделия предлагают вашему вниманию целые наборы для вышивки нитками или бисером, в которые входит не только ткань и нитки, но и подходящие иголки, цветные схемы и самые подробные инструкции по работе.
Создание абстрактной картины
Абстракция – идеальное украшение современного интерьера. Если вы хотите создать действительно нестандартную вещь своими руками, откажитесь ото все привычных материалов. Абстрактная картина краской в данном случае не подойдет. Давайте по шагам выполним самое необычное абстрактное творение:
- Начните работу с подготовки необходимых материалов и инструментов: отрезков цветной ткани (тюля, шифона или простых капроновых лент), холста, ножниц и клея. Выбирая ткань, обязательно берите материалы схожих цветов. Отлично будет смотреться в интерьере сочетание голубого и бирюзового.
- Нарежьте ваш материал на полоски разной толщины и длины. Не обязательно делать это слишком аккуратно.
- Разложите полосы на холсте в хаотичном порядке (вертикально, горизонтально, по диагонали) и поочередно приклейте каждую ленту.
- С помощью губки или спонжа тщательно промокните всю картину, убрав остатки клея.
- Подверните свисающие с холста ленты и спрячьте их с обратной стороны вашего будущего шедевра. Тщательно закрепите края на обороте.
- Картина готова. Не обязательно обрамлять ее в рамку и тем более не нужно ставить творение за стекло, так как это «убьет» эффект ультрасовременности.
Кожаная картина
Кожа – прекрасный материал для создания шедевра своими руками. Она прекрасно вписывается во многие стили интерьера. Перед началом работы проверьте, чтобы у вас было все необходимое:
- Большой отрезок натуральной кожи. Его можно купить в тканевом магазине или раскроить для этой цели свое старое ненужное кожаное пальто.
- Отрез плотной ткани для основы.
- Кусок ДСП или фанеры.
- Лист бумаги.
- Рамка.
- Ножницы и нож.
- Клей.
- Цветные краски.
Давайте разберемся с тем, как сделать букет с цветами из кожи. Для начала нужно вырезать листочки и лепесточки из бумаги, а по этим эскизам уже вырезать из кожи. Каждый кожаный элемент нужно окрасить в соответствующий цвет. Для этой цели подойдет акриловая краска.
Пока детали сохнут, натягиваем ткань-основу на лист ДСП. После этого заготовку нужно закрепить в раме. Чтобы лепестки и листья получились объемными (округлыми, выпуклыми, их нужно недолгое время подержать над огнем). Когда все готово, приступайте к сборке. Приклейте к основе шарик из кожи. Он будет сердцевиной вашего цветка. Вокруг шарика укладывайте и приклеивайте лепестки. Точно также поступите с остальными цветами.
Дополнительно декорировать такую картину можно с помощью завитков из кожи, бахромы, драпировок, пуговиц, ракушек и много другого. Используйте все, что подсказывает вам ваша фантазия.
okomnate.ru
