Музей ЧерномырдинаОригинальное творчество талантливых и увлеченных людей. Картины художников маринистов
Восхитительные картины мариниста Г.Дмитриева. | Оригинальное творчество талантливых и увлеченных людей
Среди современных отечественных живописцев-маринистов Георгию Дмитриеву нет равных.
Художник Георгий Дмитриев родился в г. Муроме 12 декабря 1957 г.окончил Московский государственный художественный институт им. Сурикова. Член Союза художников РФ.
Никто, кроме него, не может воплотить на холсте морскую стихию с мастерством, достойным кисти Айвазовского.
Художник выражает свой восторг перед мощной силой моря и неба.
Но главная «героиня» картины, как и многих других морских пейзажей Георгия Дмитриева — это, конечно же, морская волна, пронизанная светом, величественная и прекрасная в ореоле белой пены.
Надо ли удивляться тому, что многие произведения Георгия Дмитриева находятся в собрании Министерства культуры РФ, в музее города Выкса, в Музее современного искусства в городе Тайбей (Тайвань). Они хранятся в галереях и частных коллекциях Турции, Германии, Дании, США, Англии, Канады, Франции, Японии.
Share this post for your friends:
Friend me:
vdohnovenie2.ru
Айвазовский картины. Самый известный художник-маринист России
Иван Айвазовский биография
Иван Константинович Айвазовский – знаменитый русский художник-маринист, основной манерой исполнения которого, была марина или маринистический жанр живописи. В своих полотнах он уделял особое значение морю, морским сражениям, кораблекрушения, различным видам с моря и на воду.
Родился Иван Константинович в 1817 году в Феодосии. Окончил свою жизнь в 1900 году там же. Айвазовский был выходцем из армянской семьи и всю жизнь чтил традиции армянской диаспоры. Русский художник много путешествовал по странам ближнего и дальнего зарубежья, в которых искал различные темы для своего искусства. Как мы уже говорили — основной темой его картин было изображение моря и морских происшествий — жанр марина. Может быть, благодаря этому упорному пристрастию, Айвазовский признан во всём мире. В своё время ряд академий Европы избирала его почётным членом. Известнейшая картина Айвазовского – это, бесспорно “Девятый вал”, которая на данный момент находиться в Русском музее. Эта картина замечательна своим буйством, бушующей безграничностью, мощным светом, проникающим в толщу воды.
Кроме марины, а может быть совместно с ней, Иван Константинович, плотно увлекался батальной живописью. Его картины немало освещают славные битвы русского флота: “Чесменский бой”. К тому же этот живописец был очень богатым человеком и занимался меценатством. В частности выстроил залы картинной галереи, археологического музея и мастерской, кстати, в которой обучались такие художники как Куинджи и некоторые другие.
Талант Ивана заметили в раннем детстве, когда он самостоятельно занимался уроками скрипки. Первые уроки мастерства живописи ему преподал Я. Х. Кох — архитектор. Затем были обучения в Петербургской академии художеств, где он успешно занимался живописью и получал за это медали и благожелательные отзывы, позже и звание адмирала. Славой Иван Константинович пользовался не только в России, но и в таких странах, как Франция, где он получил золотую медаль, Турция, где он написал большое количество работ, особенно с видами Османской империи и где в турецких музеях до сих пор хранятся его работы. Айвазовский является самым известным художником-маринистом России. Его талант и великое наследие вошли во всемирное искусство и прославили Россию на все времена. Непревзойдённые по мастерству картины хранятся в самых известных музеях мира и являются апофеозом, иконой всего стиля Марина.
В 1900 году Айвазовский умирает, и его хоронят в Феодосии возле церкви Святого Георгия. На надгробии художника написано изречение Мовсеса Хоренаци: Рождённый смертным, оставил по себе бессмертную память.
Айвазовский картины
Все картины открываются в полном размере с описаниями!
Для дома или работы вам необходимы качественные, надёжные и современные мотокультиваторы? В интернет-магазине Optsar вы найдёте Культиваторы в большом ассортименте. Самые низкие цены в Саратове и высокое качество.
Сейчас также смотрят:
art-assorty.ru
Самые лучшие марины. Художник Byron Pickering
Привет всем входящим на usenkomaxim.ru
Художник Byron PickeringПару лет назад, я впервые побывал в морском заповеднике на полуострове Гамова, что в Приморском крае. До того случая, из всех природных красот я более всего был влюблен в горы, и только в горы. Но в бухтах того полуострова границы моей любви к природе расширились. В сердце мое вошло море. Красивое, мощное, вечное…
По возвращении я начал искать художников-маринистов, в сети. Многих пересмотрел. В большинстве случаев авторы были далеки от стихии моря, не смогли передать его суть, очарование… не смогли передать ощущение. Но встретились и те, кто уловил и передал. Среди них художник Byron Pickering, про которого можно сказать, что он один из тех, кто создал самые лучшие марины в мире. У него вроде и не гиперреализм, так как сразу видишь художественное происхождение, но и не обычные картины прочих стилей… что-то между ними… что-то живое и впечатляющее… Очень я захотел найти биографию художника… но подробную не нашел…
Byron Pickering приобжился к морским красотам, когда поселился у моря на побережье штата Орегон в l971 году. Сама судьба распорядилась этой встречей художника и изрезанной скалами береговой линией, с постоянно меняющимся прибоем.
Вырос Byron среди озер штата Висконсин, где оценил всю манящую красоту скалистых берегов озера Верхнего. Часто бывал там со своими друзьями-художниками. После завершения учебы в технологическом институте Нью-Йорка, войдя в быстро развивающуюся сферу технологий, он оказался в штате Орегон, а вскоре и на берегу моря. Сочетание пребывания рядом с океаном, да еще и в сообществе художников вновь возродило в нем желание рисовать. Byron наблюдал за движением волн ежедневно, пытался понять, схватить принцип движения воды, ее текучести. Видать, технологическое образование к тому располагало. Очень много работ было посвящено именно прибою, движению волны в разнообразных условиях, при разном освещении. Благодаря своим многочасовм наблюдениям Byron очень хорошо прочувствовал море, и тепереь оно раза за разом оживает в каждой его новой картине.
После года интенсивной художестввенной практики, Byron провел свою первую персональную выставку в одной из прибрежных галерей. Далее последовали многочисленные аншлаги. Публика была в восторге, художник нашел признание. В 1981 году Byron и его семья открыли галерею искусств и антиквариата «Пикеринг студия». Живопись для галереи и серии ежегодных семинаров заняли последующие тринадцать лет жизни Байрона.
Далее можно расписать на полстраницы награды и заслуги Byron Pickering, но это уже излишне, так как его картины в этом смысле отлично все рассказывают без слов.
Про награды можно упомянуть при показе картина Байрона на другие темы, не морские. Здесь уже нет того, за что можно назвать художника лучшим. Явно, не его тематика…
И в окончание поста небольшое слайд-шоу картин Byron Pickering под спокойную музыку и шум прибоя.
Другие материалы из этой категории:
usenkomaxim.ru
Маринист - это художник, рисующий море
Марина – не только женское имя. Это еще и направление в пейзажной живописи, которое самостоятельно выделилось в Голландии начала 17 века (от итальянского слова «морской») и существует по сей день в искусстве. А маринист – это, соответственно, художник, пишущий полотна подобного, морского, содержания. Причем на них может быть изображен как непосредственно морской пейзаж, так и сцена морского сражения или другое событие, происходящее на море.
Значение слова маринист
Mariniste (фр.) – так называли пейзажистов, рисующих марины. Во Франции даже существует звание художника Морфлота, которое присваивается выдающимся «мореписцам». Оно может присуждаться и фотографам, и скульпторам, и граверам. Многие художники 17 века были маринистами по сути. Например, маринист - это широко известный Рембрандт ванн Рейн, одна из картин которого носит название «Христос во время шторма на море Галилейском» (1633). Некоторые из более современных живописцев также хотя бы частично являются маринистами.
Наиболее известные маринисты
- В Англии наиболее известный художник-маринист – это Уильям Тернер (1775-1851). Такие его картины, как «Последний рейс корабля «Отважный»» или «Восход с морскими чудовищами» в характерной для живописца манере отображают морские – реальные и воображаемые, фантастические – пейзажи.
- Во Франции можно отметить творчество Филибера (Зим), создававшего свои произведения в конце 19 – начале 20 века.
- В Японии – Кацусика Хокусай (1760-1849).
Иван Айвазовский (1817-1900)
Вообще, надо сказать, море и океан всегда притягивали многих художников различных стран своим величием и простотой. Не исключение – российское искусство. Великий русский маринист – это Иван Айвазовский (Ованнес Айвазян). Он писал и морские пейзажи, и батальную живопись. Даже сам участвовал в боевых действиях, наблюдая морские сражения как бы изнутри. Его картины приобретали придворные и цари. Среди его друзей – Брюллов и Глинка. Одно из полученных им званий – живописец Главного штаба Морфлота России. Его карьера была весьма успешной. Картины хорошо продавались и почти всегда приносили художнику-маринисту популярность. А всего их на морскую тему было написано около 6000!
Наследие
В Феодосии живописец открывает школу искусств, которая впоследствии становится одним из культурных центров Крымского полуострова. Последняя картина, написанная им в возрасте 82 лет, – «Морской залив». Еще одна осталась незаконченной. Наиболее известная – «Девятый вал». По его завещанию вся галерея морских картин перешла в дар городу Феодосии.
fb.ru
