Гениальные картины пятилетней художницы (20 фото). Картины гениальные
Гениальные фотографии талантливых уличных фотографов
Ниже собраны примеры работ разных талантливых авторов.Мы уже делились с вами подборками лучших уличных фотографов. Вы можете ознакомиться с предыдущими публикациями:Лучшие снимки уличных фотографов для вашего вдохновения
Вдохновляющие работы лучших уличных фотографов
Донато Буччелла (Donato Buccella)
Итальянский фотограф, который любит улавливать тонкие и деликатные уличные моменты. Его замечательные навыки создания целостных картин обеспечивают ему устойчивую позицию в нашей подборке.
Николя Бувье (Nicolas Bouvier)
Николя Бувье был художником-дизайнером в игровой индустрии еще с 1996 года. В настоящее время он со своей семьей проживает в Канаде. Комментируя его изображения нельзя не отметить тишину и пронзительное одиночество, которое ощущается в картинах.
Джоэл Дуссет (Joel Dousset)
Джоэл Дуссет – это фантастический французский уличный фотограф и фототурист. Он объездил всю Индию. Фото для него является средой, через которую материализуются и находят мимолетное выражение эмоции очень личного характера.
Франческа Торраччи (Francesca Torracchi)
Фотографии этого автора символичны и легко понятны. Больше всего поражает гениальная компоновка символов и графических элементов, которые усиливают значение друг друга в каждом кадре. У этой итальянской женщины очень красивое портфолио.
Питер Кул (Peter Kool)
Питер Кул выражает свое отношение к уличной фотографии через свои картины. У него своеобразное стремление к творчеству. Автор говорит, что видит свою главную задачу в том, чтобы создать образ, который будет радовать глаз.
Каспар Клээзен (Caspar Claasen)
Фотограф Каспар Клээзен проживает в Амстердаме, Нидерланды. Он любит снимать фотографии, на которых очевидно взаимодействие между незнакомыми людьми. Каспар предпочитает дарить зрителю целостную историю из заснятого повседневного момента, то есть повествовать через свои картины.
Адде Адесокан (Adde Adesokan)
Адде Адесокан – это фотограф-самоучка из Германии. Что касается фотографии, то он говорит, что в какой-то момент она стала занимать его ум, а затем пришло осознание того, что ему всегда нравилось интересоваться окружающими людьми. У Адде страсть к изучению жизни в неизвестных средах.
Апрэтим Саха (Apratim Saha)
Апрэтима Саха вдохновили фотографии его отца, он всегда хотел стать фотокорреспондентом для NGM. Апрэтим чувствует себя счастливым, потому что может захватывать изображения, которые используют другие люди. Зрители черпают вдохновение из снятых сцен, хотя фотография не основная деятельность автора.
Шэйн Грэй (Shane Gray)
Шейн Грей – уличный фотограф-документалист из Великобритании. В настоящее время его работа в большей степени сосредоточена на столице и ее жителях, но он всегда любил исследовать другие страны и новую окружающую среду. Шейну нравится снимать в цвете и наблюдать за ярким взаимодействием цветных картинок.
Александр Мэджедлер (Alexander Magedler)
Александр живет в Вене, а о себе говорит, что он не фотограф, а турист. Разнообразие земель на планете для того и дано, чтобы всех их охватить. Он в постоянном поиске новых открытий и свежих впечатлений.
Марсело Арголо (Marcelo Argolo)
Внештатный фотограф Марсело Арголо родился и вырос в Рио-де-Жанейро. У него степень бакалавра в области журналистики и фотографии, которую он получил в Сити-колледже в Сан-Франциско, штат Калифорния. Он говорит, что с самого начала, когда приступил к съемке в черно-белом варианте, он всегда находился на улице, чтобы иметь тему для фотографии.
Ник Терпин (Nick Turpin)
«Уличная фотография – это движущая сила, которая стимулирует во мне подход к созданию картин. После моей работы в рекламе, дизайне, моде и репортером я могу утверждать, что делать что-то из ничего с небольшой камерой и стандартным объективом в общественном месте это непростая задача в области фотографии». - Ник Терпин.
Soumya Bandyopadhyay
Soumya фантастический фотограф из Калькутты. Он любит фотографировать богатое разнообразие культур, людей, постоянные изменения в их жизни и еще больше в жизни Индии. На его картинах больше, чем просто местные жители.
Ричард Брэм (Richard Bram)
Ричард Брэм говорит: «Я – уличный фотограф. Должно быть, это звучит как «я – профессиональный незнакомец» из уст Макса Козлова». Большинство его фотографий возникают сиюминутно из случайного хаоса на улицах, в окруженной странностью повседневной жизни. Для Ричарда, это жесткий вызов: визуально выделить из хаоса реальности нечто психологически обоснованное, то есть выявить тему для зрителя и, возможно, захватить ее за доли секунды.
Гас Пауэлл (Gus Powell)
Гас Пауэлл лауреат нескольких престижных наград, чьи работы представлены на большинстве выставок, что о многом говорит. Сильное и неустойчивое равновесие жизни на улицах смешалось с выдающимися композиционными навыками в его работах.
Zisis Kardianos
Zisis Kardianos родился в 1962 году в Закинфе, Греция. Его увлечение фотографией началось в 1982 году после знакомства с работами Анри Картье-Брессона. На снимках автора запечатлены места, которые он посетил в Греции и других странах Средиземноморья, где он чувствует себя как дома. Его фотографии были опубликованы в греческих и зарубежных журналах, а также в сети интернет. Zisis стремится к созданию воображаемого мира через собственные снимки, где даже самые прозаические ситуации могут приобретать необычный оттенок и тайный смысл, отличный от того, который им присущ в реальности.
Андрей Кохановский (Andrew Kochanowski)
Многие замечательные проекты, посвященные уличной фотографии, от Андрея Кохановского доказывают, что с энтузиастами в этой области могут случаться прекрасные фотографии на улице. Безусловно, его цветные картины достойны внимания.
Микаэль Маргуери (Mikael Marguerie)
Уличный фотограф Микаэль Маргуери автор множества снимков и обладатель блестящего профиля на Flickr. Сильные тени субъектов с минимальным составом делают его действительно особенным.
Бастиан Стод (Bastian Staude)
Сюрреалистические уличные образы и симметрия характерны для снимков этого фотографа. Кроме того, чтобы бродить по улицам города и ловить объективом камеры примечательные моменты, Бастиан Стод сотрудничает с другими фотографами. Он проводит семинары, чтобы делиться своим опытом и занимается благотворительностью, поддерживая различные социальные проекты.
Alessandro (AlGrega) Greganti
У него феноменальные картины. Алессандро больше концентрируется на человеческой природе, на цветах. У него реалистичный подход к уличной фотографии. Картины фотографа говорят о различных аспектах и пересечениях в жизни людей.
Алан Хорсэджер (Alan Horsager)
Алан Хорсэджер – международный уличный фотограф и нейробиолог, проживающий в Лос-Анджелесе. Технически он использует пленочные и цифровые, большие, средние и 35 мм камеры, а также создает свои собственные кустарные объективы для творческого контроля над изображениями.
Джон Зигель (Jon Siegel)
Аня Клозек (Ania Klosek)
Монохромные уличные кадры Ани Клозек застают нас врасплох своей откровенностью и естественностью. Формы и структуры различных улиц обогащены постоянным светом и тенями, которые придают ее фотографиям неординарности.
Джеймс Енг (James Yeung)
Цвет и настроение Китая присутствует во всех его картинах. Джеймс Енг говорит, что любит уличную съемку. Его девиз: «История существует за каждым уличным снимком». Фотограф должен захватить сцену таким образом, чтобы зритель мог обнаружить и интерпретировать историю за кадром.
Subir Basak
Subir Basak - скромный фотограф из Калькутты. Он говорит, что черпает вдохновение из работ разных мастеров фотографии, что в значительной степени проявляется в его уличных снимках.
Вконтакте
Google+
Одноклассники
cameralabs.org
10 историй гениальных обманов в искусстве
Хочу рассказать о гениальных мошенниках, сумевших надуть опытных экспертов, знаменитых аукционеров и даже родственников покойных художников. Возможно, вы помните несколько тестов, в которых тестировалась ваша способность отличить подделки от произведений? В таком случае, некоторые истории вам известны, но не все!Портрет скульптора Альберто Джакометти.
1. А подделывал его работы голландский художник Роберт Драйссен, один из самых известных фальсификаторов. Как и у большинства его «коллег», творческая судьба унылая – он попросту никому не был нужен! Свои первые фальшивки он сделал в 80-х годах. Тогда Драйссен познакомился с крупными авторитетами черного арт-рынка. Среди его первых покупателей, например, был Майкл Ван Райн, один из самых успешных дилеров на нелегальном рынке искусств.
В конце 90-х стал Драйссен начал копировать стиль Джакометти. Скульптор за свою жизни создал немного работ, следы некоторых потерялись. Поэтому была придумана историю о том, что брат Джакометти, Диего, по ночам делал копии со скульптур и прятал их в кладовке. Копии расходились по миру за миллионы евро, пока посредник Драйссена не был арестован, а сам фальсификатор не бежал в Таиланд. Успел ведь! Не всем так повезло!
Сам же Драйссен в интервью немецкому журналу Der Spiegel сказал, что ни о чем не жалеет, и что люди, которые готовы платить десятки тысяч евро за настоящего Джакометти, заслуживают того, чтобы их обманули. Самая дорогая работа Альберто Джакометти, кстати, была продана на аукционе Sotheby’s в 2010 году за $104 млн. (Гад он. Джакометти - талантище)
2. В середине сентября в США завершился процесс над арт-дилером Глафирой Розалес, которой удалось продать под видом подлинников 60 фальшивых предметов искусства на общую сумму $30 млн. В течение нескольких лет — с 1994 по 2009 год — ее махинации проходили незамеченными. Картины приобретали крупные нью-йоркские галереи. Попалась она по собственной вине, привлекла к себе внимание, поскольку первоначально была арестована за неуплату налогов. Эх, не знала она популярный русский слоган: Заплати налоги и спи спокойно! Теперь ее ждет 20 лет тюрьмы.
А вот и Розалес
Подделки обнаружились после того, как один из клиентов галереи, узнав о ее аресте, засомневался, что купленная им за $17 млн картина действительно была написана Джэксоном Поллоком. Покупатели «Ротко» и «де Кунинга» также подали иски к галереи. Бедная галерея разорилась и закрылась.
Картина Мазервелл, якобы относится к циклу «элегий», была признана подделкой, из проданных этой мошенницей.
3. Стоимость покупки: $6 млн Голландский художник Хан ван Меегерен, родившийся в конце XIX века, прославился работой над фальшивками в стиле Яна Вермеера. Богатство ему принесла картина «Христос в Эммаусе». Свою работу Меегерен, работавший арт-дилером, в 1937 году продал под видом холста Вермеера. Галерея в Роттердаме приобрела ее за 520 тысяч гульденов (сегодняшние $6 млн).
После этой сделки художник купил дом в Ницце, где нарисовал еще несколько картин в стиле Вермеера, одну из которых – «Христос и грешница» — потом продал соратнику Гитлера Герману Герингу.
После окончания Второй мировой войны полицейские принесли картину домой Меегерену с тем, чтобы арт-дилер помог вернуть работу. Меегерен отказался говорить, у кого он «купил» «Вермеера», за что был обвинен в измене. Художнику грозил пожизненный срок. В суде Меегерен признался в том, что рисовал подделки, но ему не верили, даже когда он возмущался: «Да как вы могли предположить, что я продал Герингу настоящего Вермеера! Я продал ему подделку!», ведь в свое время критики единогласно признали авторство Вермеера.
Чтобы доказать свое мастерство Меегерен нарисовал еще одного «Вермеера» и был приговорен к одному году тюрьмы.
4. «Одалиска», Борис Кустодиев (Картина вульгарна)!Стоимость покупки: $2,9 млнПродажа картины «Одалиска», выставленной на аукционе Christie’s в 2005 году как работа Бориса Кустодиева, поставила под сомнение репутацию этого аукционного дома (вместе с Sotheby’s на него приходится большая часть всех аукционных торгов мирового рынка).
Картину за $2,9 млн (рекордная цена для Кустодиева) купил Виктор Вексельберг. Аукционный дом, по всем правилам, выдал покупателю гарантию на 5 лет. Однако уже через некоторое время после покупки специалисты заявили, что сомневаются в подлинности картины.
Они сказали, что автором картины был не Кустодиев, а другой художник, который рисовал в стиле русского художника, причем копировал элементы его других картин.
После двух лет слушаний, суд разрешил Вексельбергу расторгнуть сделку и получить свои деньги.
5. «Пейзаж с ручьем», Иван Шишкин
Стоимость покупки: $1,1 млнВ 2004 году аукционный дом Sotheby’s выставил на торги, проходившие в рамках «Русской недели», картину Шишкина «Пейзаж с ручьем» с эстимейтом в 700 тысяч фунтов стерлингов ($1,1 млн). Однако незадолго до проведения аукциона, британская газета Guardian опубликовала статью, в которой продемонстрировала, что пейзаж очень похож на картину малоизвестного голландского художника Мариуса Куккука. Отличались картины только тем, что на картине голландца есть люди, а на пейзаже «Шишкина» их нет, хотя в углу картины стояла подпись художника.
В Sotheby’s уверяли, что подпись Шишкина была проверена на подлинность, а схожесть картин может объясняться тем, что она была написана в тот период, когда русский художник находился под влиянием дюссельдорфской школы живописи.Эстимейт Sotheby’s оказался в 140 раз выше того, по которому выставлял картину Куккука аукционный дом Bukowskis в Стокгольме годом раньше. В статье Guardian одна из сотрудниц дома рассказала, что картина была продана за $64 тысячи, что немало удивило ее и коллег.
6. «Лес», Макс Эрнст
Cтоимость покупки: $7 млнНемец Вольфган Белтраччи нарисовал первую подделку в 1965 году, когда ему было 14 лет. Это был Пикассо «голубого периода». Когда Белтраччи и его жена Элен заработали первый капитал, они занялись «дорогими» именами художников – Фернана Лежера, Жоржа Брака и Макса Эрнста.
В начале 2000-х Белтраччи нарисовал «Эрнста», в подлинности которого не усомнился даже Вернес Спайс, бывший директор Центра Помпиду в Париже, считающийся одним из главных специалистов по Максу Эрнсту. А вдова художника, увидев работу «Лес», сказала, что это лучшее, что когда-либо создавал Эрнст. В результате «Лес» был продан швейцарской фирме за $2,3 млн, а спустя какое-то время картина оказалась у известного коллекционера сюрреалистов – французского издателя Даниэля Филипаччи, который заплатил за нее $7 млн.
После этого удача стала изменять Белтраччи. Один из старейших аукционных домов – немецкий Lempertz – продал картину Кампедонка мальтийскому фонду, который усомнился в подлинности работы и начал проводить экспертизу. В результате обман всплыл на поверхность. Суд приговорил Вольфгана Белтраччи к 6 годам тюрьмы, а его жену – к 4.
7. «Сиреневая скатерть», Марк ШагалСтоимость покупки: $500 тысяч Одна из самых дерзких схем по продаже подделок принадлежит американскому арт-дилеру иранского происхождения Эли Сахаю. Он продавал и оригинал, и подделку, написанную с оригинала. При этом подделка, как правило, сопровождалась сертификатом, который арт-дилер получал при покупке оригинала.
Например, картину Марка Шагала «Сиреневая скатерть», Сахай купил в 1990 году на аукционе Christie’s за $312 тысяч. Копию с этой работы он затем продал японскому коллекционеру более, чем за $500 тысяч, а оригинал перепродал на том же Christie’s через восемь лет за $626 тысяч.
На деятельность Сахая обратило внимание ФБР после того, как в 2000 году два главных аукционных дома Christie’s и Sotheby’s одновременно выставили на торги две одинаковые картины – «Ваза с лилиями» Поля Гогена. Подделку намеревался продать ни о чем не подозревающий японский коллекционер, который совсем недавно приобрел картину у Сахая. А сам Сахай решил продать уже настоящего Гогена через конкурирующую организацию.
Большинство подделок Эли Сахай продавал в Азии, а оригиналы уходили с молотков аукционных домов в Лондоне или Нью-Йорке. Японские коллекционеры не всегда сами могли отличить истинного Шагала от подделки, а приглашать эксперта из Европы имело смысл, когда на кону стояла картина с ценником от миллиона долларов, а Сахай столь дорогими картинами не торговал.
8. «Буксир и баржа в Самоа», Поль СиньякПосле обнаружения подделки картин далеко не всегда уничтожаются. На западе существует практика передачи таких картин в художественные или исторические университеты, чтобы на примере удачных или неудачных фальшивок обучать студентов. В последнее время все более популярными становятся выставки подделок, которые организуют подобные университеты. Одна из самых популярных прошла в штате Огайо в 2012 году. На ней показали «Пикассо», «Синьяка», «Каррена» кисти Марка Ланди, который нарисовал за свою жизнь не меньше 60 подделок.
Несмотря на то, что деятельность Ланди ФБР раскрыло еще в 2008 году, никаких обвинений ему выдвинуто не было, так как свои картины он не продавал, а дарил музеям. Но строго говоря, финансовый урон музеи (а их оказалось не меньше 30) все-таки понесли – в первую очередь, тратя сейчас деньги на проверку работ, которые Ланди принес им в дар.
3. «Модильяни» от Эльмира де Хори
Об Эльмире де Хори пишут книги и снимают кино. За свою жизнь он создал тысячи подделок самых известных и дорогих художников – от импрессионистов до модернистов. Чтобы убедить в истинном происхождении картин, де Хори покупал старые каталоги с картиной нужного художника, затем аккуратно вырезал ее оттуда, рисовал своего «Матисса» или «Пикассо», фотографировал картину и вставлял иллюстрацию обратно в каталог. У покупателя в таком случае не оставалось никакого сомнения, что перед ним оригинал.
Обман раскрылся после того, как в 1960-х годах техасский нефтяной магнат Алгур Медауз купил большую коллекцию картин — «Модильяни», «Пикассо», «Матисс» и других — у арт-дилера Фернана Легро, который сотрудничал с де Хори. После того, как Медауз подал в суд, де Хори предпочел остаться в Испании. Там он продолжил рисовать, но уже подписывался своим именем.
В 1980-х годах, уже после смерти художника, крупные аукционные дома – Sotheby’s и Christie’s стали продавать его работы под его же именем – цена начиналась от нескольких сотен фунтов и доходила до нескольких тысяч. Однако в начале 1990-х эксперты обратили внимание на то, что качество работ не всегда было одинаково хорошим, и заподозрили, что самого де Хори тоже кто-то подделывает. Торги работами художника решили прекратить.
Том Китинг
10. «Дега» от Тома КитингаБританец Том Китинг, как и многие другие художники, рисовавшие подделки, не собирался зарабатывать на жизнь столь неприглядным способом. Однако художника по фамилии Китинг покупать не хотели. Первую подделку он нарисовал, когда работал реставратором – это была работа в стиле британского художника Фрэнка Мосса Бэннета. Напарник Китинга отнес картину, не спросив разрешения у художника, в соседнюю галерею, где ее случайно обнаружил сам Китинг по пути на работу.Сам он считал себя последователем Эдгара Дега. Он говорил, что знаменитый художник был учителем учителя его раннего учителя. Затем, правда, Китинг утверждал, что в нем проснулся Эль Греко. Всего за свою жизнь он нарисовал около двух тысяч картин, которые сейчас продаются на аукционах под именем Китинга. В 1980-х, когда обман художника раскрыли, никто не интересовался ими, но спустя десять лет картины Тома Китинга продавались за тысячи фунтов и, по мнению экспертов, в будущем будут только дорожать.Отсюда
tanjand.livejournal.com
Гениальные картины пятилетней художницы (20 фото)
Картины Айрис Грейс, 5-летней девочки с экстраординарным талантом, помогают ей выразить себя через живопись. Она страдает аутизмом и только начинает говорить, но умеет рисовать далеко не по годам. Мы хотели поделиться ее работами, чтобы люди узнали о ней и ее состоянии и чтобы вдохновить другие семьи в подобных ситуациях.
Делимся
1q5.ru
Гениальные картины от пятилетней художницы
Zefirka > Картинки и фото > Гениальные картины от пятилетней художницы
Картины Айрис Грейс, 5-летней девочки с экстраординарным талантом, помогают ей выразить себя через живопись. Она страдает аутизмом и только начинает говорить, но умеет рисовать далеко не по годам. Мы хотели поделиться ее работами, чтобы люди узнали о ней и ее состоянии и чтобы вдохновить другие семьи в подобных ситуациях.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
Картинки и фото Сентябрь 6, 2017 228 просмотров
zefirka.net