Как нарисовать лилию своими руками. Картины акварелью лилии

Акварель, белые лилии и цветущее вдохновение

Татьяна Бурцева

В коллекциях многих современных художников можно найти книги Билли Шоуэлл, особенно если они без ума от ботанической иллюстрации. Ее рисунки вдохновляют даже тех, кто никогда не брал в руки кисти. Новая книга Шоуэлл «Акварельные портреты цветов», которая вот-вот появится в продаже на русском языке, это бесценный источник знаний для новичков и профессионалов.

Слово автору

Я всегда любила рисовать. Мое первое воспоминание из детства: я сижу в углу гостиной у бабушки с дедушкой и рисую все подряд или думаю, что бы еще изобразить. В итоге я стала дизайнером одежды, но на самом деле меня всегда интересовало только одно: воплощение образа на бумаге.

После замужества, ожидая первого ребенка, я решила посвятить себя любимому занятию, и муж меня полностью поддержал. Начало нового профессионального пути ознаменовал рисунок садовой лилии. Это не самая удачная моя картина, но она стала точкой отсчета, после которой жизнь пошла в новом направлении.

Как не соврать в рисунке?

Чтобы научиться точно изображать цветы, нужно почаще рисовать. Ежедневно уделяйте этому хотя бы по десять минут. С каждой зарисовкой вы развиваете навыки и набиваете руку. Не выбрасывайте учебные работы, посмотрите на них спустя несколько месяцев — вы удивитесь, насколько за это время продвинулись вперед.

Влюбитесь в то, что рисуете

Чем больше цветок по душе, тем более увлеченно его изображаешь и тем вероятнее, что рисунок выйдет хорошим. Пристально рассмотрите растение, прежде чем начинать работу. Если цветок простой, сосчитайте лепестки и посмотрите, как чашечка крепится к стеблю. Вы узнаете много нового: при ближайшем рассмотрении устройство цветка оказывается гораздо более тонким и прекрасным, чем представляется на первый взгляд.

«Мне несложно выбрать, какой цветок рисовать: тот, перед которым я замерла в восхищении. Я хочу его. Я люблю его. Я обязана его нарисовать, передать его красоту, воздать ему должное. Это и заставляет меня творить — как пейзажиста влечет ошеломляющая панорама, а портретиста прекрасное лицо», — говорит Шоуэлл.

Акварель начинается с карандаша

Сделайте набросок на бумаге. Рисуйте остро заточенным или тонким механическим карандашом НВ и всегда держите под рукой ластик. Старайтесь делать как можно меньше помарок и не стирайте их до завершения контура, чтобы лишний раз не повреждать бумагу. Рисуйте только контур или силуэт цветка, все остальное добавите красками.

Идеальный зеленый

Секрет красивых листьев — точный оттенок зеленого. Всего из нескольких цветов можно смешать много зеленых оттенков. Шоуэлл пользуется только кадмием желтым светлым, кадмием лимонным, французским ультрамарином и церулеумом голубым. Первые три хороши тем, что они легко промокаются с бумаги, поэтому проще выявить освещенные участки и рефлексы. С капелькой кадмия красного темного любой зеленый выглядит естественнее.

И еще один секрет: все воспринимают зеленые тона по-разному. Поэтому кладите листья рядом с рисунком, чтобы убедиться, что смешанный оттенок максимально соответствует природному.

Текстура

Текстура лепестков обычно определяется освещением. Чем ярче блики, тем более глянцевыми или восковыми они кажутся. Размытые, приглушенные блики говорят о нежной, матовой поверхности. Такой эффект дают прозрачные лессировки. Любая выпуклая деталь с тенью подчеркнет фактуру лепестка.

Техника лессировки

Лессировка — заливка, нанесенная поверх другой заливки. Первый слой должен полностью высохнуть, иначе краска размажется. Мелкие детали, например жилки и узоры, лучше рисовать между заливками. Тогда они смягчаются и выглядят более естественно. Я стараюсь не использовать больше трех слоев, иначе цвета тускнеют и могут стать грязными.

Белые цветы на белой бумаге

Любите белые цветы? Они олицетворяют покой, безмятежность и чистоту. Например, лилии. На всех этапах жизненного цикла они уникальны, и рисовать их одно удовольствие: простые элегантные бутоны и полностью раскрывшиеся с восхитительными узорами светотени. Рисовать их не просто. Большинство теряется в нюансах прозрачных оттенков в сюжетах с белыми цветами на белом фоне.

Билли Шоуэлл советует на освещенных участках оставлять белую бумагу и обходиться без белил. И старайтесь не перегрузить рисунок тенями: при определенном освещении они получаются очень темные. Здесь действует правило «чем меньше, тем лучше».

Акварель — непростой материал, но ваши энтузиазм и уверенность вырастут после пары удачных заливок или фрагментов, которые дались легко и вышли невероятно реалистичными.

Хотите узнать, какие еще бывают техники рисования акварелью? Как правильно смешивать цвета, чтобы получить нужный оттенок? Как выбрать лаконичную композицию и нарисовать цветок так, что будет невозможно отвести взгляд? Оставьте свой электронный адрес на странице книги, и мы сообщим вам, когда «Акварельные портреты цветов» появятся в продаже.

По материалам книги «Акварельные портреты цветов».

blog.mann-ivanov-ferber.ru

используем карандаши и акварель – Ярмарка Мастеров

Чтобы нарисовать лилию в смешанной технике акварельными карандашами и акварелью, нам потребуется:

1. Акварельная бумага. У меня формат А2 — 50х60см. Подойдет любая, а также ватман (однако, с ватманом аккуратнее — его лучше сильно не мочить).

2. Акварельные карандаши — достаточно набора 12 цветов (Koh-i-noor, CretaColor, Faber-Castel). С отечественными марками, типа Сонета, я не работала, поэтому, за их качество и цветонасыщенность ручаться не могу).

3. Акварель Санкт-Петербург (Белые ночи, Невсткая палитра — это одинаковые краски, берем те, которые есть).

4. Кисти №2, 5, 9 круглые из волоса колонка или белки, а также щетинная кисть для нанесения брызг.

Итак, приступим!

Первый этап.

Синим  или черным акварельным карандашом наносим контур цветов. Не боимся цвета, так как при размытии мокрой кистью, это даст нам нужную приятную тень :)

На лепестках голубым, синим, фиолетовым набрасываем легкие тени.

А на нераскрывшихся бутонах тени делаем слегка зеленоватые.

Стебли и листья прорисовываем коричневым, зеленым и желтым, наметив для себя, откуда в вашей работе будет падать свет (у меня на работе с левого верхнего угла).

Второй этап.

Оставляем наши цветы на время :) Теперь поработаем над фоном.

Для начала чистой кистью смачиваем лист, оставляя наши цветочки сухими. Когда бумага смочена, можно приступать к заливаию фона цветом. Работать нужно быстро, чтобы бумага не высохла, а мы могли  добиться плавных переходов от цвета к цвету.

Акварелью работаем от светлого к темному. Сначала довольно быстро набрасываем общий тон фона, используя голубой, кобальт синий, ультрамарин, бирюзовый, лазурно-голубой. Даем краске растекаться!

Затем фон вокруг цветов затемняем индиго, индарентовым синим, фиолетовым и нейтрально-черной.

Краска все еще должна растекаться. Если бумага у вас уже подсохла, смочите ее аккуратно снова.

Если у вас получились сухие резкие края в фоне, это легко исправить! Достаточно одним движением мокрой чистой кистью пройтись по границе между цветами и вы увидите, как она смягчится!

Вот что у нас получилось на этом этапе!

Третий этап.

Когда фон у нас высох, снова беремся за цветы. Цветы у нас белые, поэтому краской мы их прорисовывать не будем. Вполне достаточно будет того цвета, который мы нанесли акварельными карадашами.

Чтобы добиться эффекта акварели и сгладить карандашную штриховку, берем чистую кисть и размываем карандаш, оставляя нетронутыми самые светлые места лепестков.

Удобнее всего работать кистью с резервуаром! Но если у вас таковой не имеется, подойдет обычная кисть. Однако, следите, чтобы кисть всегда оставалась чистой!

Если вам кажется, что цветы недостаточно выразительны, вы можете усилить тени с помощью акварели.

Осталось проработать ценр бутонов. Накладываем тени ультрамарин(80%)+сиена+краплак. Делаем яркие акценты красным. Чтобы оживить цветы, в заключение мы сделаем красные брызги щетинной кистью в центральной части бутона.

Вот и все!

Но на этом я остановиться не смогла, и забрызгала фон, аккуратно прикрыв цветы обрезками бумаги :)

Смотрим!

Наши лилии готовы! Творческих успехов вам и вхохновения!

www.livemaster.ru

Как нарисовать лилии акварелью пошагово

Сегодня мы научимся рисовать розовые лилии, использую технику мокрым-по-мокрому, мокрым-по-сухому и технику разбрызгивания.

Используемые материалы

Кисти:

• Size 16, Princeton round synethic hair brush круглая синтетическая кисть
• Size 7, Recap kolinsky hair brush колонковая кисть
• Size 6, Escoda Reserve kolinsky hair brush колонковая кисть
• Size 2, Raphael small synthetic brush маленькая синтетическая кисть
• Size 10, Escoda angular brush скошенная кисть
• Rosemary and Company large squirrel hair brush кисть из шерсти белки

Краски:

• лимонная желтая (Lemon Yellow)
• травяная зеленая (Permanent Sap Green)
• небесно-голубая (Cerulean Blue)
• сиреневый диоксид (Purple Dioxide)
• сиреневый перманент (Permanent Purple)
• розовый пион (Rose Tyran)
• оранжевая (Orange)
• виридоновая (Viridian)
• зеленый Хукера (Hookers Green)
• зеленый перилен (Perylene Green)
• кобальт синий (Cobalt Blue)
• сиена жженая (Burnt Sienna)
• красный кадмий (Cadmium Red)
• кармазин (Crimson)
• кадмий желтый (Cadmium Yellow)
• умбра жженая (Burnt Ombre)

Бумага:

• прессованная бумага для акварели

Прочее:

• бумажная липкая лента
• емкость с водой
• палитра
• бумажный салфетки
• полотенце

Шаг 1. Эскиз и влажная бумага

Сделайте рамку с помощью изоленты, чтобы защитить края вашего рисунка. Используя образец, нарисуйте основные линии ваших лилий и определитесь какие цвета вы будете использовать. Для первого слоя подготовьте палитру с лимонным желтым (Lemon Yellow), травяным зеленым (Permanent Sap Green), небесно-голубым (Cerulean Blue), сиреневым диоксидом (Purple Dioxide), розовым (Rose Tyran) и оранжевым (Orange). Смочите бумагу чистой водой, используя круглую кисть №16 или другую большую кисть. Теперь вы готовы начать работу над первым слоем, использую технику «мокрым по мокрому».

Шаг 2. Рисование форм светлыми оттенками

Мы начинаем рисовать с более светлых тонов. Взяв кисть №7 с конским волосом, добавьте немного лимонно-желтого (Lemon Yellow) и травяным зеленым (Permanent Sap Green), чтобы обозначить очертания лилий. Используя чистую влажную кисть или бумажное полотенце вы можете убрать любые нежелательные потеки. Наклоните рисунок, чтобы цвета могли распределиться по бумаге. Потом добавьте немного небесно-голубого (Cerulean Blue) вокруг краев лепестков.

Шаг 3. Рисуем тени

Потом смешайте немного розового (Rose Tyran) и оранжевого (Orange), чтобы создать приятный розовый оттенок и добавить его по краям лепестков. Позвольте небесно-голубому (Cerulean Blue) и розовому (Rose Tyran) смешаться. После этого добавьте немного сиреневого перманента (Permanent Purple) и больше небесно-голубого (Cerulean Blue) для первичного затенения. Обратите внимание на то, как лепестки складываются от света.

Шаг 4. Рисуем лепестки и тычинки

Используйте влажное полотенце, чтобы убрать любой нежелательный цвет и сохранить белые участки бумаги для игры света. Смешайте немного оранжевого (Orange) и лимонного желтого (Lemon Yellow), нарисуйте центральные изгибы лепестков. Смените кисть на маленькую №2, смешайте немного сиреневого перманента (Permanent Purple) и розового (Rose Tyran), аккуратно добавьте его по краям лепестков. Потом возьмите и смешайте небольшое количество травяного зеленого (Permanent Sap Green) и лимонно-желтого (Lemon Yellow), чтобы нарисовать тычинки. Смените кисть на круглую большую №16, чтобы смешать цвета и, по необходимости, смягчить края. Как только бумага начнет подсыхать и перестанет поглощать пигмент, завершить и дать первому слою полностью высохнуть.

Шаг 5. Рисуем фон

После того, как первый слой краски высохнет, приходит время приступить к работе над вторым слоем. Добавьте в палитру виридоновую (Viridian), зеленый Хукера (Hookers Green), зеленый перилен (Perylene Green), кобальт синий (Cobalt Blue), жженую сиену (Burnt Sienna). С помощью большой беличьей кисти добавьте чистой воды вокруг белых участков и внешних краев лилий, чтобы подготовить фон. Кистью №7 разными мазками наносим смесь оттенков для придания формы, пригасите зеленый и другие холодные цвета небольшим количеством красного кадмия для создания контраста. Возьмите кисть №16 для наполнения цветом.

Шаг 6. Резкие края с негативной окраской

Когда вы рисуете фон, уверено и осторожно действуйте по краям лилий. Наличие четкого чистого края поможет показать изгибы и складки лепестков. Не забудьте нарисовать промежутки между лепестками. Чтобы нарисовать более тонкие детали, возьмите кисть №2. Вращайте картину, чтобы добраться до труднодоступных мест.

Шаг 7. Рисуем детали методом влажной сушки

После того как фон завершен снова посмотрите на образец. Пришло время добавить лилиям детали. Добавьте в палитру кобальт синий (Cobalt Blue) и жженую сиену (Burnt Sienna). Кистями №6 и №7 добавьте немного сиреневого (Permanent Purple), розового (Rose Tyran) и небесно-голубого (Cerulean Blue) по краям рисунка, внешнему краю лепестков и на переднем плане. Работая с одним лепестком, добавьте первому слою цвета и по мере продвижения смягчите края. Обратите внимание на форму лепестков. Вы хотите показать иллюзию изогнутых лепестков.

Шаг 8. Детали для фона

Взяв кисть №6, добавьте немного лимонно-желтого (Lemon Yellow), чтобы сделать насыщеннее сердцевину цветов. Потом кистью №7 добавьте небесно-голубого (Cerulean Blue) цветку на заднем плане чтобы затемнить его и сделать переднюю лилию выразительней. Чистой кистью сгладьте края. Этот цветок будет менее четким чем лилия на переднем плане.

Шаг 9. Детали фона лепестков

Потом добавьте в палитру немного красного кадмия (Cadmium Red) и кармазина (Crimson). Кистью №6 нанесите вкрапления этих оттенков на фоне лепестков лилий. Позвольте этому слою высохнуть.

Шаг 10. Добавляем третий слой краски

Третий и последний слой — это завершающие детали картины. Добавьте в палитру желтого кадмия (Cadmium Yellow) и жженой умбры (Burnt Ombre). Кистью №7 смешайте лимонно-желтый (Lemon Yellow) и желтый кадмий (Cadmium Yellow), придайте форму центральным тычинкам. Кистью №2 смешайте немного веридиана (Viridian) и травяного зеленого (Permanent Sap Green), чтобы прорисовать кончики тычинок.

Шаг 11. Заострение краев и добавление теней

Чтобы сгладить края лепестков, смешайте немного сиреневого (Permanent Purple)и розового (Rose Tyran) и нанесите их кистью №7, заостряя темные тени на разных участках. Используйте для руководства образец.

Шаг 12. Все готово!

Заключительные штрихи. Возьмите немного красного кадмия (Cadmium Red) и кармазина (Crimson), смешайте, добавьте небольшое количество жженой сиены (Burnt Sienna) и маленькой кисточкой №2 нарисуйте пыльцу на кончиках тычинок. Потом этим же составом нанесите брызги на лепестки. Снимите изоленту, чтобы открыть чистый край.

Источник: Ссылка

 

Поделиться статьей:

 

urokiakvareli.ru

Как писать белые лилии?

Мар 11, 2014

in Мастер-классы по рисованию by Марина Трушникова

Как писать белые лилии?

В прошлом мастер-классе с этюдом герани  был задан вопрос о том, как писать акварелью белые цветы, а конкретно – белые лилии.

Хочу представить вам демонстрационный мастер-класс от Лизы Хилл, который ответит на этот вопрос

Casa Blanka – белые восточные лилии

Рисование белых цветов является сложной задачей, потому что на самом деле ничто не рисуется именно белым цветом. Белая бумага должна быть оставлена незакрашенной только в самых светлых участках на цветах. Тени же представляют собой удивительную палитру синего, зеленого, золотистого и намека на розовый.

Синие линии и точки на фото ниже – это пятна маскировочной жидкости. Она позволяет оставить белыми, незакрашенными, те участки рисунка, которые сложно обойти краской:

1. Я начала с лёгкой прокладки желтым по почки, тычинки и несколько листьев для создания живого блеска, который проникает через последующие слои акварели.

Легкие карандашные линии сложно увидеть на этом фото, но я начинаю с тщательного реалистичного  рисунка. Нет, я не рисую без него!

2. Зелень прокладывается на  листья, бутоны и глубокие тени между лилиями.

3. Через серо-голубые тени проявляется форма лепестков:

Если тема рисования цветов Вам интересна,

если Вы хотите изучить разные стили рисования растений, то Вы можете

Посмотреть описание и заказать

ВЕСЬ КУРС “ЦВЕТЫ В АКВАРЕЛИ”

4. Цветы проявляются за счет усиления цвета зелени и бутонов на заднем плане. Маскировочной жидкостью защищаются края пестика и тычинок:

5. Лазурный голубой фон смягчает контраст листьев и бутонов появлением почти безоблачного неба в качестве источника яркого света.

6. Легкий румянец розового добавляется в полутенях и рефлексах – это придает больше объема и глубины изображению.

Другие техники рисования цветов:

Маскировочная жидкость удаляется – и будто жемчужины проявляются в складках лепестков капли росы. Это так характерно для лилий!

7. Тени все более затемняются. Финальный аккорд – рыжие пыльники лилий.

Если бы еще можно было нарисовать сладкий аромат, разносящийся в воздухе!..

Автор мастер-класса – Lisa Hill

Перевод – Марина Трушникова

Поделитесь своим опытом написания белого в акварели. Если мастер-класс был полезен, сделайте перепост в своих соцсетях, буду вам очень признательна!

В завершении хочу поделиться с вами белыми орхидеями участниц курса “Цветы в акварели”. Их изысканность завораживает. В написании использован принцип “негативных простанств”. Именно он помогает передать глубину цветка, связать его с фоном.

 Акварели Инги Кокарской, Валерии Лазаревой, Елены Сергеевой и Елены Кириченко

(ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ АКВАРЕЛИСТОВ!)

Узнайте ТОНКОСТИ,

как рисовать сложные цветы сирени

и напишите свою

благоухающую ветвь!

ПОДРОБНЕЕ О МАСТЕР-КЛАССЕ

(ДЛЯ ПРОДОЛЖАЮЩИХ АКВАРЕЛИСТОВ)

Как изобразить обилие мелких цветочков сирени, составляющих целое кружевное облако соцветий?

Новый мастер-класс поможет написать:

• целый букет сирени разных оттенков в обрамлении фона
• стеклянную вазу и кружевную салфетку!

ПОСМОТРЕТЬ ДЕМО МАСТЕР-КЛАССА

 

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

 

ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ СЕЙЧАС!

 

izo-life.ru

Как нарисовать лилию своими руками :: SYL.ru

Цветы вызывают радость, дарят людям счастье. Ведь все они – это прекрасные создания, на которые нельзя смотреть без восхищения. Лилия – невероятный цветок. Попробуйте поставить в вазу такой букет, и дом наполнится незабываемым ароматом. Если вы не знаете, как нарисовать лилию, то это не беда. Главное - иметь подходящую инструкцию, в которой бы правильно описывался этот процесс.

Рисование лилии карандашом

Чтобы правильно нарисовать лилию карандашом, следует придерживаться определенного алгоритма:

• Для начала необходимо взять твердый карандаш, чтобы рисовать цветок тонкой линией. Начинать нужно не с бутона, а со стебля. Изобразить его следует в самом центре листа. При этом нужно учитывать, что он должен быть не прямым, а немного наклонным;
• Чуть выше необходимо наметить две опорные точки, которые будут серединой цветка. От них в стороны нужно начертить несколько загнутых линий (лучше 5, так как обычно у лилии 5 лепестков). Если вас интересует, как нарисовать лилию в букете, то выше можно изобразить еще несколько цветков. Для них также необходимо заготовить стебли;
• От центра цветка начните рисовать округлые лепесточки. От стебля следует провести три линии, которые впоследствии будут превращены в листья;
• Нужно также выполнить промежуточные лепестки. Каждый из них должен быть немного загнут. Чтобы оживить цветок, следует провести линии от его середины к концу каждого лепестка;
• В центре лилии необходимо провести несколько тоненьких линий, на конце которых поставьте маленькие точечки. Это будут тычинки;
• Все неудачные линии необходимо стереть при помощи ластика. Далее, следует вновь взять карандаш и нанести на рисунок несколько штрихов. С их помощью можно будет показать объем, тени. Чтобы сделать цветок более выразительным, необходимо провести еще раз карандашом по контуру.

Рисование лилии акварелью

Есть два способа того, как нарисовать лилию акварелью. В первом случае просто разукрашивание нарисованного карандашом цветка. А второй вариант – рисование кистью. Конечно, последний способ довольно сложный, поэтому новичкам вряд ли удастся выполнить рисунок с первого раза. Действовать необходимо так:

• Набрать на кисточку зеленую краску и провести тонкую линию. Это будет стебель. Далее, следует нарисовать три длинных листа;
• Теперь можно приступить непосредственно к рисованию бутона. Для этого надо изобразить 5 тонких согнутых линий, идущих из одного центра. Рисовать нужно быстро, чтобы краска не засохла, иначе эти линии потом будут видны. По ним можно с легкостью изобразить лепестки. При этом лилии могут быть не только белыми, но и желтыми, оранжевыми;
• В центре можно нарисовать тычинки. Они обязательно должны быть желтыми.

Как нарисовать водяную лилию

Многие не знают, как нарисовать лилию, растущую на воде (кувшинку). На самом деле, этот процесс выполняется очень легко:

• Нарисовать большой овал неправильной формы;
• С одной из сторон (желательно с левой) необходимо нарисовать цветок, напоминающий тюльпан. Только он содержит больше лепестков;
• В центре следует изобразить несколько тычинок.

Лилия на ногтях

Многих интересует, как нарисовать лилию поэтапно на ногтях. Сделать это довольно сложно, поскольку этот рисунок очень маленький, поэтому сначала можно попрактиковаться на каком-то твердом предмете (например, на пластиковой бутылке). Происходит рисование лилии так:

• Необходимо поставить одну большую белую точку на ногте, а сверху – красную точку поменьше;
• Тонкой кистью потянуть пять раз в разные стороны, чтобы образовались лепесточки;
• В центре необходимо нарисовать несколько желтых точек и черных полосок. Это будут тычинки.

Таким образом, есть множество способов, чтобы нарисовать лилию. Умение ее изображать на листе бумаги никому не повредит, ведь в дальнейшем можно будет научиться рисовать ее на стенах, ногтях, вазах и так далее.

www.syl.ru

---

• 
  Юрий непринцев картины
• 
  Страшные картины маслом
• 
  Адекватная кольпоскопическая картина
• 
  Аверьянов художник картины
• 
  Алексей тыранов картины
• 
  Malcolm liepke картины
• 
  Ночной гость картина
• 
  Картины алексей тыранов
• 
  Изготовление необычных картин
• 
  Семейная компания картина
• 
  Картины ам ням