Музей Черномырдина Музей Бахрушина Центральный музей
    Вооруженных Сил РФ Валютная биржа Центральная детская
    библиотека Музей Есенина Политехнический музей Дворец спорта Видное Педагогический
    колледж Музей спорта Музей памяти воинов Библиотека 214 МузШкола Радость Самбо 70 Частная коллекция

Городские акварельные пейзажи художника Сергея Брандта. Картины акварелью город

Города акварелью

Наверное, нет в живописи более популярного направления, чем акварель, а тем не менее ее разнообразие и атмосферность не устают удивлять. Сегодня мы вдохновились этой темой и подготовили подборку очень милых и ужасно настроенческих городских зарисовок в этой технике, которые, возможно, натолкнут вас на свежее решение.

shariblaukopf.com

wildsunshine.tumblr.com

watercolourfanatic.blogspot.com

sherryschmidt.blogspot.com

acquerellisti.it

Yan Xu

plus.google.com

sherryschmidt.blogspot.com

cjwho.com

dailypaintworks.com

thecools.com

beautifullife.info

fubiz.net

twitter.com

splashingpaintblog.com

Подборка — Дежурка

Смотрите также:

Вдохновляющие узоры в стиле хохломы
Мороженое как источник вдохновения
Медведи в иллюстрациях

www.dejurka.ru

Акварельные пейзажи улиц разных городов

В детстве на уроках ИЗО, этими красками я мог только пачкать альбомные листы, и даже не догадывался, что можно рисовать с их помощью такие произведения искусства.

Сегодняшние картины написаны молодым художником, его зовут Минь Дам (Minh Dam), родился он во Вьетнаме в 1984 году, а затем, достигнув школьного возраста, переехал в Варшаву (Польша). Сейчас Минь Дам работает дизайнером и учителем рисования, а еще пишет эти красивейшие акварельные работы.

4tololo.ru

Городской пейзаж акварелью поэтапно. - М.Трушникова

Июн 29, 2015

in Мастер-классы по рисованию by Марина Трушникова

Городской пейзаж акварелью поэтапно.

Хочу поделиться с вами опытом, как я рисую городской пейзаж акварелью поэтапно.

Писала этот этюд с натуры в небольшом испанском городке El Escorial.

Больше об этой поездке: Обучение акварели за рубежом

mk_trushnikova7

В большинстве случаев при написании городского этюда акварелью я руководствуюсь двумя правилами:

От светлого к темному. Т. е. изначально прописываю самые светлые участки любого объекта.
От общего к частному. Сначала делаю крупные заливки больших участков, затем, после их высыхания, перехожу к деталям.

Данная раскадровка как раз наглядно демонстрирует эти этапы работы.

mk_trushnikova Распишу весь ход работы подробнее.

Городской пейзаж акварелью: этапы работы над этюдом

mk_trushnikova_photo

1. Определяюсь с композицией этюда. Для этого удобно использовать рамку-видоискатель

2. Выполняю рисунок, следуя от общего к частному, от больших форм к деталям.

ЕСЛИ ВЫ НЕ УМЕЕТЕ РИСОВАТЬ С НАТУРЫ АРХИТЕКТУРУ, ТО ВАМ ПОМОЖЕТ БЕСПЛАТНЫЙ ВВОДНЫЙ КУРС “КЛЮЧИ РИСУНКА”

ПОЛУЧИТЬ ЕГО УРОКИ МОЖНО ЗДЕСЬ.

3. Начинаю выполнять заливки крупных цветовых пятен пейзажа. Первая заливка – светлые дома дальнего плана и зелень за ними.

картинки увеличиваются нажатием

4. Заливаю пятно тени на тротуаре. Ближе оно темнее, удаляясь – светлеет. Так будет передана глубина пространства.

Одновременно прописываю пятно дома слева. Пока пятно сырое, ввожу в него более темные детали архитектуры. Поскольку эта часть композиции находится в тени и не представляет интереса, важно, чтобы детали не выпячивались. Небольшое растекание линий в данном случае – то, что нужно.

mk_trushnikova2

5. Добавляю розово-охристое пятно теневой стороны дома справа. И одновременно, тем же цветом – тени на зонтиках кафе.

mk_trushnikova3

укрощение акварели Начните рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ СЕЙЧАС!

6. Ввожу “кулису” из зелени ближнего дерева.

При этом стараюсь написать пятно общо, без деталей внутри. Но силуэт листьев по краю должен быть выразительным. Поэтому я внимательно копирую, как идут листья, какой они формы, как собираются в ветку.

Зелень пишу в два цвета. Сначала более светлым, оливковым цветом, затем, пока пятно сырое, вплавляю в него более темный оттенок.

mk_trushnikova4

Прописываю также зеленые деревья в горшках, стоящие вдоль улицы. Они освещены, поэтому цвет зелени на них более светлый и теплый. По мере удаления цвет становится более прохладным, синеватым. Это показывает глубину пространства, удаленность объекта.

7. Когда основные пятна цвета заданы, можно переходить к более мелким деталям.

Появляются тени под крышами,окна, стульчики в кафе.

mk_trushnikova5

8. Городской пейзаж делают детали. Фонари, балкончики, черепица на крыше.

Однако я не стремлюсь проработать их одинаково тщательно. Мне важна легкость и, возможно даже, небрежность деталей. Я не прорисовываю каждое окошко, а лишь даю намек на него одним мазком.

mk_trushnikova6

9. В завершении добавляю деталей на передний план, прорисовываю линии между плитами тротуара. Это разбивает скучное крупное пятно тени и, к тому же, линии направляют движение глаза зрителя вглубь картины, где и разворачивается основное действие – кафе, ожидающее посетителей на ланч.

mk_trushnikova7

Этюд завершен. Можно и мне отправляться на ланч… 🙂

Надеюсь, данный поэтапный мастер-класс окажется вам полезным в рисовании городских пейзажей с натуры. Успехов вам!

Буду рада, если вы прокомментируете этот мастер-класс или поделитесь им с друзьями.

Хотите научиться рисовать городские пейзажи в разных стилях?

ВИДЕО-КУРС “ГОРОД В АКВАРЕЛИ”

поможет вам в этом!

все любят домики

Если Вы любите сюжеты с домиками, то

этот курс для вас!

Создайте собственную коллекцию акварельных домиков,

используя приятный квадратный формат и всего 2-3 краски!

УЗНАТЬ О КУРСЕ ПОДРОБНЕЕ

izo-life.ru

Города в акварели

Художник использует технику алла прима (в один момент). Это метод, при котором картина пишется в один слой, с задачей взять цвет сразу в полную силу. Техника позволяет достичь цветовой свежести, придает воздушным акварельным работам еще большую легкость. Точным и выверенным ударом кисти Попов прорисовывает здания, извилистые деревья, спешащих прохожих.

Экспозиция «Акварельный мир» включает 70 городских пейзажей. Они переносят зрителей в Санкт-Петербург, на остров Крит, в город Будвав Черногории и показывают живописность рязанских мест. Красоту городских пейзажей художнику открыли картины австралийского акварелиста Джозефа Збуквича. После знакомства с ними Попов, не любивший пасмурную, дождливую погоду, стал любоваться мокрым асфальтом, желтыми отражениями фар, черными тенями монументальных строений. Городская жизнь стала основным сюжетом работ Павла. Художник одинаково любит писать новые места, которые открываются ему во время путешествий, и родной город Рязань. Чаще всего с мольбертом он останавливается на улице Салтыкова-Щедрина – одном из нетронутых островков древнего города. История и события прошлого всегда интересовали Павла так же, как и живопись. Пятилетним ребенком он как-то зашел в гости к соседям и увидел репродукцию картины «Богатыри» Виктора Васнецова. Понравившуюся копию подарили мальчику, и он дома перерисовал ее заново, склеив три ватмана. – Я так скрупулезно изучил тогда все детали картины, конструкцию доспехов, что даже сейчас могу воспроизвести ее на бумаге с закрытыми глазами, – говорит художник. В детстве художник еще очень любил рисовать лошадей. У него не было возможности кататься верхом и видеть этих статных животных, поэтому мальчик изображал их красоту на бумаге. – Моя мама говорила: «Если собрать всех нарисованных тобой лошадей, получится целый табун», – рассказывает Павел. Юного рисовальщика записали в детскую художественную школу № 1. А когда по окончании школы возник вопрос о выборе профессии, он, не задумываясь, поступил в Рязанское художественное училище имени Г.К. Вагнера. Попову всегда была близка акварель тем, что она включает в себя элементы живописи и графики, но серьезно этой техникой он не занимался. Основным материалом, который изучался в художественном училище, было масло. Акварель проходили только на 1 курсе. В свободном плавании у Попова не всегда была возможность заниматься искусством. Однако после многолетнего перерыва Павел вновь взял кисть в руки и занялся своей любимой техникой – акварелью.

wearts.ru

Любой город прекрасен, если его нарисовать акварелью

Современный город с его каменными зданиями, километрами дорог, витринами магазинов и серой толпой под умелой рукой акварелиста способен превратиться в наполненный светом и воздухом прекрасный пейзаж. Ведь художники способны увидеть то, что скрыто от взгляда обывателя.

Мы предлагаем вам насладиться работами художников, которые увидели прекрасное в серых городских буднях.

Записки путешественника Майи Вронской

Возвращаясь из поездок и длительных путешествий, люди привозят с собой гигабайты фотографий на память. Молодая польская художница Майя Вронская — не только фотографии. Каждому городу, где ей случилось побывать, она рисует портрет, изображая акварелью не только то, что можно увидеть глазами, но и чувства, эмоции, впечатления от увиденного и пережитого.

Дождливая акварель Томаса Шаллера

Томас Шаллер — талантливый современный акварелист, чьи работы привлекают внимание зрителей утонченностью и воздушностью. Написанные им урбанистические пейзажи полны света, они буквально пронизаны солнечными лучами, которые, словно по волшебству, наполняют жизнью его картины.

Архитектурная точность Михала Суффчиньского

Михал Суффчиньский по образованию архитектор, а по призванию — художник. Его работы поражают точностью форм и прекрасной игрой света и тени.

Хрупкие города Сунги Парк

Сунги Парк — дизайнер и иллюстратор из Южной Кореи. Ее страсть — это акварельная живопись. Приглушенные краски, плавные линии — все в ее работах дышит спокойствием и теплом. Сунги любит рисовать здания, которые ей довелось увидеть в разных уголках планеты. «Прогуливаясь» по ее картинам, будто чувствуешь, как кружится голова от старинных улочек, по которым вот-вот начнет моросить осенний дождь.

Акварельный реализм Тьери Дюваля

Картины Тьерри Дюваля отличает точность и внимание к деталям, которые свойственны фотосъемке, с одной стороны, и теплота оттенков акварельных красок — с другой. Рисунком и живописью Тьерри Дюваль занимается с детства. В 1982 году он получил профессию иллюстратора и в настоящее время работает в крупном рекламном агентстве в Париже.

Источник

s30696534344.mirtesen.ru

Корейская художница создает акварельные рисунки городов мира, которые она посетила (15 рисунков)

Корейская художница, дизайнер и иллюстратор Сунга Парк путешествует по миру. И что такого необычного в этом, спросите вы? А то, что свои воспоминания о впечатлениях, полученных во время путешествий, Сунга хранит не в фотографиях, как делает большинство, а в изящных акварельных рисунках.

Эти красивые картины, кажется, прекрасно отражают сам дух ее путешествий, в то время как места, здания, парки, краски, изображенные ею в мельчайших деталях, медленно исчезают, улетучиваются, как память или сон.

Есть в этом что-то удивительно прекрасное и таинственное…