Прециозная 3D живопись Рэя Цезаря в стиле Galant Party. Картина цезарь

Клеопатра и Цезарь (картина) — Википедия

К:Картины 1866 года

«Клеопатра и Цезарь» (фр. Cléopâtre et César, также «Клеопатра перед Цезарем» — фр. Cléopâtre devant César) — картина французского художника Жана-Леона Жерома, написанная им в 1866 году.

Контекст

Жан-Леон Жером. Автопортрет, 1886 год.

Французский живописец и скульптор Жан-Леон Жером (1824—1904) много путешествовал по всему Ближнему Востоку, в частности несколько раз бывал в Египте, будучи лидером академического художественного движения XIX века, специализировавшимся на ориенталистской и исторической живописи[1]. В период, ставший известным концом неоклассицизма и ростом импрессионизма, Жером, пользовавшийся популярностью у французской аристократии, продолжал писать картины в реалистичном стиле с фотографической точностью. Он стал известен изображением обнажённых рабынь, сцен в гаремах, быта простонародья и целого ряда других образов, олицетворявших стереотипы Востока в качестве смеси чувственности, упадка и жестокости[2][3].

Видео по теме

Создание и судьба

В декабре 1860 года французский писатель Проспер Мериме в письме Жану-Леону Жерому впервые предложил ему создать произведение на тему отношений Клеопатры и Цезаря[4][5]. За основу картины Жером взял сцену их встречи, описанную в сочинении «Сравнительные жизнеописания» греческого историка Плутарха (46—127), написанном больше чем через столетие после этого события[6]. По данным историка Джорджа Уайтинга из Университета Райса, когда в 1857 году Жером посетил Египет, «он приобрёл многочисленные предметы местного колорита и точные детали», впоследствии помогшие ему в работе над картиной[7]. Заказчиком картины выступила богатая куртизанка Паива, намеревавшаяся разместить её в своём особняке[en] на Елисейских полях[2].

Карандашный набросок Жерома (1865—1866 гг.). Одна из двух альтернативных версий картины (1866 г.).

Жером сделал по крайней мере две предварительные работы маслом и ряд набросков в рамках подготовки к написанию основной картины[8]. В одном случае Клеопатра лежала на земле, простираясь по направлению к Цезарю рядом со стоящим на корточках Аполлодором. В другом варианте, выполненным перед окончательной версией, Цезарь наблюдал за Клеопатрой, положив руки на стол. На картине, завершенной в 1866 году, Жером изменил положение Клеопатры, поставив её с наклонившимся у ног Аполлодором перед Цезарем, рядом с которым сидят четыре секретаря[8][9]. Продолжая традиции каламбуров в своих картинах, Жером на пряжке ремня Клеопатры изобразил голову льва, намекая на своё имя и собственное чувство сексуальной привлекательности, а также на склонности мадам де Паивы[8]. Фигуры были изображены примерно в половину натуральной величины[4], при размере картины 183 × 129,5 см[10]. Фоном встречи Жером выбрал здание храма в Дейр эль-Медине, взяв его изображение из издания «Описание Египта» (1809—1829)[11]. По данным американского искусствоведа Эрла Шинна[en], первоначально работа была написана маслом на шёлке для того, что «уменьшить или увеличить транспарентность на полпути к длинному салону» в особняке Паивы[2]. Однако Паиве не понравилась готовая картина, и она вернула её Жерому из-за слишком высокой цены[4]. После этого он переделал картину, подложив под полотно ещё один холст для прочности[3].

После отказа Паивы картина была приобретена Адольфом Гупилем[fr] (1806—1893), ведущим художественным дилером XIX века во Франции и главой компании «Goupil & Cie[en]». Жером впервые встретился с Гупилем в 1859 году, и в 1863 году женился на его дочери Мари[3]. «Клеопатра и Цезарь» была одной из трёх работ Жерома, представленных на Парижском салоне 1866 года и выставлялась в Королевской академии художеств в 1871 году под названием «Клеопатра принесена Цезарю в ковре» (фр. Cléopâtre apportée à César dans un tapis)[12][13][14]. К тому времени, картина также известная под названием «Клеопатра перед Цезарем» (фр. Cléopâtre devant César)[9], стала уже всемирно известной[8]. К 1881 году работа находилась в оформленной Альбертом Хертлером[en] картинной галерее банкира и филантропа Дариуса Огдена Миллса[en] в Милбрее[en], близ Сан-Франциско (штат Калифорния, США)[2]. В настоящее время картина «Клеопатра и Цезарь» находится в частной коллекции в США[9].

В ноябре 2012 года один из набросков Жерома был выставлен на аукцион «Sotheby's» за 50 тысяч фунтов стерлингов[8].

Описание

Картина изображает события 48 года до н. э. 22-летняя египетская царица Клеопатра, находящаяся в состоянии гражданской войны со своим младшим братом и соправителем Птолемеем XIII, предстала перед взором римского полководца Юлия Цезаря, который с помощью военной силы захватил её бывший дворец. Слуга Аполлодор Сицилийский[en], пройдя мимо римской стражи, тайно пронёс Клеопатру внутри ковра во дворец к Цезарю. Она стоит в почти невесомой одежде с массивными золотыми украшениями на самом краю ковра и смотри прямо на Цезаря, будто пытаясь его покорить. Лысеющий полководец сидит за столом рядом с четырьмя своими секретарями, почти исчезая в тени. Цезарь в изумлении поднял руки, в чём можно разглядеть его намерение взять данную ситуацию под свой контроль. Представленный нубийцем Аполлодор стоит на корточках в рабской позе, преклоняясь перед красотой госпожи, олицетворением чего стал контраст между его смуглой кожей и королевской белизной царицы. Клеопатра изображена сильной и соблазнительной, благодаря чему вскоре она сделала Цезаря своим любовником и союзником[2][8][15][16][17].

Восприятие

В проекте «The American Egyptomania» Университета Джорджа Мейсона картина описывается как классический пример египтомании, содержащий «секс, рабство, наготу, и декаданс»[2]. Исследователь Люси Хупер назвала её сходной с более ранней работой Жерома «Фрина перед Ареопагом» (1861)[1]. Картина стала одним из двух популярных изображений Клеопатры XIX века вместе с работой Эжена Делакруа «Клеопатра и крестьянин» (1838)[18].

«Фрина перед Ареопагом» (1861), Жан-Леон Жером	«Клеопатра и крестьянин» (1838), Эжен Делакруа

Профессиональные отношения Жерома и Гупиля позволили его картине стать объектом массового производства в виде гравюр и фотографий, распространяемых среди все возрастающего количества людей и повлиявших на культуру Великобритании и США[3][19]. Картина стала вдохновением для деятелей изобразительного искусства, театра и кино, в частности Голливуда[20]. Её влияние прослеживается в идее и композиции работы «Мечта Суламифь» (1934) американского художника Р. Х. Ива Геммелла[en][21]. Уайтинг утверждает, что работа Жерома повлияла на пьесу «Цезарь и Клеопатра» (1898) ирландского драматурга Джорджа Бернарда Шоу, в частности на сцену с ковром в III акте[7]. Многие из картин Жерома оказали влияние на сцены кино, изображающие древнюю историю[20].

Историческая неточность

В переводе произведения «Сравнительные жизнеописания» Плутарха, выполненном Джоном Лэнгборном[en] и его братом Уильямом, опубликованном в 1770 году, при описании материала, с помощью которого Клеопатра проникла во дворец, впервые было использовано слово «ковёр» в значении «ткань из плотного материала». В то же время, Плутарх писал о том, что ныне известно как вещевой мешок, однако семантическое изменение[en] употребления слова наделило легенду о скрывающейся в ковре Клеопатре другим смыслом, исторически неточным, но ставшим популярным в современной культуре во многом благодаря Жерому[6].

Примечания

1. ↑ 1 2 Lucy H. Hooper. Léon Gérôme. — The Art Journal, 1877. — Vol. 3. — P. 26–28.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Earl Shinn. Gerome: A Collection of the Works of J.L. Gerome in One Hundred Photogravures. — New York: Samuel L. Hall, 1881. — Vol. 10.
3. ↑ 1 2 3 4 The Spectacular Art of Jean-Léon Gérôme (1824–1904). Musée d'Orsay (2006). Проверено 20 июня 2015.
4. ↑ 1 2 3 Gerald M. Ackerman. The Life and Work of Jean-Léon Gérôme. — Sotheby's, 1986. — P. 218. — 352 p. — ISBN 978-0-85667-311-5.
5. ↑ Étienne Charavay. Lettres Autographes Composant La Collection De M. Alfred Bovet. — Paris: Charavay Freres, 1884. — P. 320. — 488 p.
6. ↑ 1 2 Christopher Pelling. Plutarch Caesar: Translated with an Introduction and Commentary. — Oxford: Oxford University Press, 2011. — P. 385. — 519 p. — ISBN 9780198149040.
7. ↑ 1 2 George W. Whiting. The Cleopatra Rug Scene: Another Source. The Shaw Review (январь 1960). Проверено 20 июня 2015.
8. ↑ 1 2 3 4 5 6 Jean-Léon Gérôme. Lot — CLÉOPÂTRE ET CÉSAR. Sotheby's (20 ноября 2012). Проверено 20 июня 2015.
9. ↑ 1 2 3 Scott Trafton. Egypt Land: Race and Nineteenth-Century American Egyptomania. — Durham: Duke University Press[en], 2004. — P. 198, 298–299. — 376 p. — (New Americanists). — ISBN 9780822386315.
10. ↑ Caesar and Cleopatra. The Athenaeum. Проверено 20 июня 2015.
11. ↑ Christina Riggs. Ancient Egyptian Art and Architecture: A Very Short Introduction. — Oxford: Oxford University Press, 2014. — P. 113. — 152 p. — ISBN 9780191505256.
12. ↑ Algernon Graves. The Royal Academy of Arts: A Complete Dictionary of Contributors and their Work from its Foundation in 1769 to 1904. — London: H. Graves and co., ltd., 1905. — Vol. 3. — P. 226. — 516 p.
13. ↑ Fanny Field Hering. Gérôme: The Life and Works of Jean Léon Gérôme. — New York: Cassell Pub. Co., 1892. — P. 112–113. — 394 p.
14. ↑ Théophile Thoré[en]. Salons de W. Bürger 1861 à 1868. — Paris: Renouard, 1870. — Vol. 2. — P. 294–295. — 466 p.
15. ↑ Cleopatra: Exotic Queen and Femme Fatale. Painting History. Проверено 20 июня 2015.
16. ↑ The Story in Paintings: Jean-Léon Gérôme and the spectacular. The Eclectic Light Company (7 февраля 2016). Проверено 10 октября 2016.
17. ↑ Cleopatra and Julius Caesar. Artwork of the Week. Музей искусств Толидо (11 сентября 2015). Проверено 10 октября 2016.
18. ↑ Anthony Grafton, Glenn W. Most, Salvatore Settis. The Classical Tradition. — Cambridge: Harvard University Press, 2010. — P. 207. — 1067 p. — ISBN 9780674035720.
19. ↑ Jeffrey Richards. Hollywood's Ancient Worlds. — London: Continuum, 2008. — P. 11. — 227 p. — ISBN 9780826435385.
20. ↑ 1 2 Marta Garcia Morcillo, Pauline Hanesworth. Imagining Ancient Cities in Film: From Babylon to Cinecittà. — London: Routledge, 2015. — P. 118, 176, 181. — 330 p. — ISBN 978-0415843973.
21. ↑ Gerald M. Ackerman, Elizabeth Ives Hunter. Transcending Vision: R. H. Ives Gammell 1893–1981. — R.H. Ives Gammell Studios Trust, 2001. — P. 104. — 171 p.

wikipedia.green

Готический сюрреализм художника Рэя Цезаря (Ray Caesar)

Миры фентези [91] Пейзажи миров фэнтези, сказочные миры,воины, драконы, замки, безумные маги и чародеи. Военная тактика гномов и эльфов, работы художников на тему фэнтези, картинки и анимация. Нежные ангелы, воинственные амазонки, русалки и необычные животные.

Готика и фентези. Картинки и фотографии [113] Картинки и фотографии на тему готики и фентези. Загадочные девушки в чёрном. Готические розы и куклы. Забавные гномы и эльфы. Пейзажи фэнтези. Величественные драконы в анимации.

Рассказы о нечистой силе и волшебных существах [185] Рассказы о нечистой силе и волшебных существах Мифы и правда о вампирах. Правда или вымысел? Морские чудища и магия Вуду, классификация демонов и оборотни. Иерархии ангелов. Откуда берутся зомби и характеристики мифических существ.

Мистические явления [277] Необычные и странные явления природы. Рассказы очевидцев о привидениях, известные клады и артефакты. Мистические истории и необъяснимые факты.

Нелепые факты [280] Взгляд художника на обычные вещи: оригинальные решения в архитектуре и интерьере, витражное искусство и необычная посуда, бумажные и стеклянные скульптуры,знаменитые ювелирные украшения и другие идеи для творческой личности

Мрачная готика [31] Готические традиции Франции и Великобритании. Загадочные личности - Владислав Дракула и кровавая графиня Эржбет Батори. Легенды о вампирах, исторические предания и литературные образы. Смерть и пугающий фотоарт.

История Франции [79] Формирование государства - от древних народов к современным французам: мифы и легенды кельтов и галльских племен,средневековое рыцарство и история королевских династий, Парижская коммуна и наполеоновские завоевания. Быт и особенности французской кухни, история виноделия во Франции.

Города Франции [126] Легенды и тайны Парижа, достопримечательности провинций Шампань и Прованс. Жемчужины знаменитого Лазурного берега: карнавалы и пляжи Ниццы, фестивали в Каннах и Сен-Тропе, соборы и музеи Марселя и Тулона. Княжество Монако - одна из самых маленьких стран мира.

Дворцы и замки Франции [84] История знаменитых замков с завораживающей архитектурой и мистической атмосферой: величественный Шамбор, грациозный Блуа, очаровательный королевский Фонтебло, суровый Иф и многие другие. История знаменитого Лувра, внутренее убранство музея и экспонаты. Легенды и мифы долины Лауры.

Короли и императоры Франции [64] История королевских династий: Валуа, Бурбоны, Капетинги. Людовик XIV Великий- Король-Солнце. Филипп III Смелый. Людовик IX Святой.Королевы и их фавориты. Мария-Антуанетта и Мария Медичи. Династия Наполеонов. Тайны мушкетеров.

Легенды Франции [70] Героические сказания Франции - Песнь о Роланде, Песнь о Сиде. Роман о Лисе. Романтическая история Тристана и Изольды. Пугающие легенды: Жеводанский зверь, Замок Дьявола и история барона Жиля де Рэ, или Синей Бороды. Народные сказки.

Музеи Франции [19] Знаменитый Лувр - история коллекционирования, характеристика залов и наиболее известные экспонаты. Персональные музеи - творчество Пикассо и Сальвадора Дали. Площади Монмартра. Восковые фигуры музея Гревен и многое другое.

Храмы и соборы Франции [66] Готическая традиция во Франции: Шартрский, Амьенский и Руанский соборы и Собор Парижской Богоматери. Пантеон, базилики и храмы, посвященные святым и мученикам. Православные соборы во Франции: Собор Александра Невского в Париже и Церковь Пресвятой Богородицы и Николая Чудотворца в Ментоне.

История Великобритании [83] Великобритания от первых монархов до современности. Королевские династии: Стюарты, Тюдоры, Йорки. Английский абсолютизм, суд и казнь Карла I, революция и установление республики. Реставрация монархии. Правление Маргарет Тэтчер. Знаменитые войны и сражения: война Алой и Белой розы, битва при Гастингсе и Креси.

Исторические личности Великобритании [64] Биография прославленных монархов: трагическая история Дианы Спенсер, справедливое правление Вильгельма Завоевателя, знаменитые походы Ричарда Львиное Сердце, судьба Елизаветы II. Экспедиция Джеймса Кука. Величайший политик Черчилль, выдающийся военачальник Кромвель и другие известные британцы.

Достопримечательности Великобритании [80] Красивейшие места Великобритании. Старинные замки, сады и парки. Палата Лордов, Лондонский Сити,дворцы и соборы в готическом стиле. Музей мадам Тюссо. Пейзажи Темзы. Лондонский Тауэр.

Легенды и мифы Великобритании [104] Легенды, мифы и сказки Великобритании. Мистическае истории о призраках и красавицах. Рассказы о колдунах и феях, таинственные истории. Эльфы и гномы.Сказания о Беовульфе и Робин Гуде.

Мифы и легенды народов мира [56] Мифы, саги, былины и легенды народов мира. Русские святцы, мир Славян глазами художников. Мифы о сотворении мира, Кельтские сказания.

История и культура Японии [123] История Японии с древнейших времен до наших дней: загадочные археологические находки, история старинных династий, религиозные и мистические воззрения японцев, особенности письменности и литературы, легенды и страшные сказки. Национальное своеобразие: чайные церемонии, исторические факты о знаменитых самураях и гейшах, современный быт и традиции японской кухни.

Галерея фоторабот [391] Фотографии на любой вкус. Фотопроекты Екатерины Рождественской. Пейзажи и натюрморты. Великолепное разнообразие цветов. Фотографии PIN-UP, моря, озёра и замки.

Художественная галерея [689] Собрание картин русских и зарубежных художников. Старинные иконы и гравюры. Произведения старинных и современных авторов

Красивое оформление для сайтов и блогов [215] Клипарты, линеечки, блинги, фоны для коллажей и рамочки. Всё для украшения Вашего сайта или блога. Замки и крепости в картинках. Картинки с комментариями. Скрап-наборы и уголки.

Курсовые работы и не только они... [30] Уникальные курсовые работы по психологическому анализу произведений. Тайна месторождения Пушкина. Биография Дюма-отца. Русские пословицы на открытках и объяснение жестов. Правописание, древнесловянская буквица в иллюстрациях. Особенности психологизма в русской литературе.

Праздники,которые мы празднуем [51] Исторические и современные, религиозные и мистические праздники народов мира. Их происхождение, история празднования и традиции разных народов. Идеи для Хэллоуина, новогодние и рождественские обряды, пасхальные обычаи и многое другое.

Самое удивительное в искусстве [10] Удивительные и необычные произведения искусства. Уникальные коллекции изделий из стекла,ритуальные маски и эпатажные украшения в стиле стимпанк.

Мистика [12] Авторские произведения на мистические темы. Байки из шкафа для монстров и вурдалаков. Секреты таинственного наследства и сны разума.

Фанфики по квестам [9] Фанфики на темы игр и литературных произведений. Сцены из семейной жизни вампиров.

Юмор [10] Юмористические произведения и рассказы. Романтика средневековья. Вольные интерпретации сказок Колобок на современный лад и литературные дракончики

Проза [17] Рассказы о любви и дружбе. Сказки, рассказы, мечты и размышления.

Фентези [17] Муки творчества и вдохновение любви в произведениях в стиле фэнтези. Рассказы о встречах с нечистой силой.

Миры кота Баяна [23] Таинственные и мистические Миры кота Баяна. Философские размышления и пьесы.

vision7.ru

Клеопатра и Цезарь (картина) — википедия фото

Контекст

  Жан-Леон Жером. Автопортрет, 1886 год.

Французский живописец и скульптор Жан-Леон Жером (1824—1904) много путешествовал по всему Ближнему Востоку, в частности несколько раз бывал в Египте, будучи лидером академического художественного движения XIX века, специализировавшимся на ориенталистской и исторической живописи[1]. В период, ставший известным концом неоклассицизма и ростом импрессионизма, Жером, пользовавшийся популярностью у французской аристократии, продолжал писать картины в реалистичном стиле с фотографической точностью. Он стал известен изображением обнажённых рабынь, сцен в гаремах, быта простонародья и целого ряда других образов, олицетворявших стереотипы Востока в качестве смеси чувственности, упадка и жестокости[2][3].

Создание и судьба

В декабре 1860 года французский писатель Проспер Мериме в письме Жану-Леону Жерому впервые предложил ему создать произведение на тему отношений Клеопатры и Цезаря[4][5]. За основу картины Жером взял сцену их встречи, описанную в сочинении «Сравнительные жизнеописания» греческого историка Плутарха (46—127), написанном больше чем через столетие после этого события[6]. По данным историка Джорджа Уайтинга из Университета Райса, когда в 1857 году Жером посетил Египет, «он приобрёл многочисленные предметы местного колорита и точные детали», впоследствии помогшие ему в работе над картиной[7]. Заказчиком картины выступила богатая куртизанка Паива, намеревавшаяся разместить её в своём особняке[en] на Елисейских полях[2].

  Карандашный набросок Жерома (1865—1866 гг.).   Одна из двух альтернативных версий картины (1866 г.).

Жером сделал по крайней мере две предварительные работы маслом и ряд набросков в рамках подготовки к написанию основной картины[8]. В одном случае Клеопатра лежала на земле, простираясь по направлению к Цезарю рядом со стоящим на корточках Аполлодором. В другом варианте, выполненным перед окончательной версией, Цезарь наблюдал за Клеопатрой, положив руки на стол. На картине, завершенной в 1866 году, Жером изменил положение Клеопатры, поставив её с наклонившимся у ног Аполлодором перед Цезарем, рядом с которым сидят четыре секретаря[8][9]. Продолжая традиции каламбуров в своих картинах, Жером на пряжке ремня Клеопатры изобразил голову льва, намекая на своё имя и собственное чувство сексуальной привлекательности, а также на склонности мадам де Паивы[8]. Фигуры были изображены примерно в половину натуральной величины[4], при размере картины 183 × 129,5 см[10]. Фоном встречи Жером выбрал здание храма в Дейр эль-Медине, взяв его изображение из издания «Описание Египта» (1809—1829)[11]. По данным американского искусствоведа Эрла Шинна[en], первоначально работа была написана маслом на шёлке для того, что «уменьшить или увеличить транспарентность на полпути к длинному салону» в особняке Паивы[2]. Однако Паиве не понравилась готовая картина, и она вернула её Жерому из-за слишком высокой цены[4]. После этого он переделал картину, подложив под полотно ещё один холст для прочности[3].

После отказа Паивы картина была приобретена Адольфом Гупилем (1806—1893), ведущим художественным дилером XIX века во Франции и главой компании «Goupil & Cie[en]». Жером впервые встретился с Гупилем в 1859 году, и в 1863 году женился на его дочери Мари[3]. «Клеопатра и Цезарь» была одной из трёх работ Жерома, представленных на Парижском салоне 1866 года и выставлялась в Королевской академии художеств в 1871 году под названием «Клеопатра принесена Цезарю в ковре» (фр. Cléopâtre apportée à César dans un tapis)[12][13][14]. К тому времени, картина также известная под названием «Клеопатра перед Цезарем» (фр. Cléopâtre devant César)[9], стала уже всемирно известной[8]. К 1881 году работа находилась в оформленной Альбертом Хертлером[en] картинной галерее банкира и филантропа Дариуса Огдена Миллса[en] в Милбрее[en], близ Сан-Франциско (штат Калифорния, США)[2]. В настоящее время картина «Клеопатра и Цезарь» находится в частной коллекции в США[9].

В ноябре 2012 года один из набросков Жерома был выставлен на аукцион «Sotheby's» за 50 тысяч фунтов стерлингов[8].

Описание

Картина изображает события 48 года до н. э. 22-летняя египетская царица Клеопатра, находящаяся в состоянии гражданской войны со своим младшим братом и соправителем Птолемеем XIII, предстала перед взором римского полководца Юлия Цезаря, который с помощью военной силы захватил её бывший дворец. Слуга Аполлодор Сицилийский[en], пройдя мимо римской стражи, тайно пронёс Клеопатру внутри ковра во дворец к Цезарю. Она стоит в почти невесомой одежде с массивными золотыми украшениями на самом краю ковра и смотри прямо на Цезаря, будто пытаясь его покорить. Лысеющий полководец сидит за столом рядом с четырьмя своими секретарями, почти исчезая в тени. Цезарь в изумлении поднял руки, в чём можно разглядеть его намерение взять данную ситуацию под свой контроль. Представленный нубийцем Аполлодор стоит на корточках в рабской позе, преклоняясь перед красотой госпожи, олицетворением чего стал контраст между его смуглой кожей и королевской белизной царицы. Клеопатра изображена сильной и соблазнительной, благодаря чему вскоре она сделала Цезаря своим любовником и союзником[2][8][15][16][17].

Восприятие

В проекте «The American Egyptomania» Университета Джорджа Мейсона картина описывается как классический пример египтомании, содержащий «секс, рабство, наготу, и декаданс»[2]. Исследователь Люси Хупер назвала её сходной с более ранней работой Жерома «Фрина перед Ареопагом» (1861)[1]. Картина стала одним из двух популярных изображений Клеопатры XIX века вместе с работой Эжена Делакруа «Клеопатра и крестьянин» (1838)[18].

«Фрина перед Ареопагом» (1861), Жан-Леон Жером	«Клеопатра и крестьянин» (1838), Эжен Делакруа

Профессиональные отношения Жерома и Гупиля позволили его картине стать объектом массового производства в виде гравюр и фотографий, распространяемых среди все возрастающего количества людей и повлиявших на культуру Великобритании и США[3][19]. Картина стала вдохновением для деятелей изобразительного искусства, театра и кино, в частности Голливуда[20]. Её влияние прослеживается в идее и композиции работы «» (1934) американского художника Р. Х. Ива Геммелла[en][21]. Уайтинг утверждает, что работа Жерома повлияла на пьесу «Цезарь и Клеопатра» (1898) ирландского драматурга Джорджа Бернарда Шоу, в частности на сцену с ковром в III акте[7]. Многие из картин Жерома оказали влияние на сцены кино, изображающие древнюю историю[20].

Историческая неточность

В переводе произведения «Сравнительные жизнеописания» Плутарха, выполненном Джоном Лэнгборном[en] и его братом Уильямом, опубликованном в 1770 году, при описании материала, с помощью которого Клеопатра проникла во дворец, впервые было использовано слово «ковёр» в значении «ткань из плотного материала». В то же время, Плутарх писал о том, что ныне известно как вещевой мешок, однако семантическое изменение[en] употребления слова наделило легенду о скрывающейся в ковре Клеопатре другим смыслом, исторически неточным, но ставшим популярным в современной культуре во многом благодаря Жерому[6].

Примечания

1. ↑ 1 2 Lucy H. Hooper. Léon Gérôme. — The Art Journal, 1877. — Vol. 3. — P. 26–28.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Earl Shinn. Gerome: A Collection of the Works of J.L. Gerome in One Hundred Photogravures. — New York: Samuel L. Hall, 1881. — Vol. 10.
3. ↑ 1 2 3 4 The Spectacular Art of Jean-Léon Gérôme (1824–1904). Musée d'Orsay (2006). Проверено 20 июня 2015.
4. ↑ 1 2 3 Gerald M. Ackerman. The Life and Work of Jean-Léon Gérôme. — Sotheby's, 1986. — P. 218. — 352 p. — ISBN 978-0-85667-311-5.
5. ↑ Étienne Charavay. Lettres Autographes Composant La Collection De M. Alfred Bovet. — Paris: Charavay Freres, 1884. — P. 320. — 488 p.
6. ↑ 1 2 Christopher Pelling. Plutarch Caesar: Translated with an Introduction and Commentary. — Oxford: Oxford University Press, 2011. — P. 385. — 519 p. — ISBN 9780198149040.
7. ↑ 1 2 George W. Whiting. The Cleopatra Rug Scene: Another Source. The Shaw Review (январь 1960). Проверено 20 июня 2015.
8. ↑ 1 2 3 4 5 6 Jean-Léon Gérôme. Lot — CLÉOPÂTRE ET CÉSAR (англ.). Sotheby's (20 November 2012). Проверено 3 апреля 2018.
9. ↑ 1 2 3 Scott Trafton. Egypt Land: Race and Nineteenth-Century American Egyptomania. — Durham: Duke University Press[en], 2004. — P. 198, 298–299. — 376 p. — (New Americanists). — ISBN 9780822386315.
10. ↑ Caesar and Cleopatra. The Athenaeum. Проверено 20 июня 2015.
11. ↑ Christina Riggs. Ancient Egyptian Art and Architecture: A Very Short Introduction. — Oxford: Oxford University Press, 2014. — P. 113. — 152 p. — ISBN 9780191505256.
12. ↑ Algernon Graves. The Royal Academy of Arts: A Complete Dictionary of Contributors and their Work from its Foundation in 1769 to 1904. — London: H. Graves and co., ltd., 1905. — Vol. 3. — P. 226. — 516 p.
13. ↑ Fanny Field Hering. Gérôme: The Life and Works of Jean Léon Gérôme. — New York: Cassell Pub. Co., 1892. — P. 112–113. — 394 p.
14. ↑ Théophile Thoré[en]. Salons de W. Bürger 1861 à 1868. — Paris: Renouard, 1870. — Vol. 2. — P. 294–295. — 466 p.
15. ↑ Cleopatra: Exotic Queen and Femme Fatale. Painting History. Проверено 20 июня 2015.
16. ↑ The Story in Paintings: Jean-Léon Gérôme and the spectacular. The Eclectic Light Company (7 февраля 2016). Проверено 10 октября 2016.
17. ↑ Cleopatra and Julius Caesar. Artwork of the Week. Музей искусств Толидо (11 сентября 2015). Проверено 10 октября 2016.
18. ↑ Anthony Grafton, Glenn W. Most, Salvatore Settis. The Classical Tradition. — Cambridge: Harvard University Press, 2010. — P. 207. — 1067 p. — ISBN 9780674035720.
19. ↑ Jeffrey Richards. Hollywood's Ancient Worlds. — London: Continuum, 2008. — P. 11. — 227 p. — ISBN 9780826435385.
20. ↑ 1 2 Marta Garcia Morcillo, Pauline Hanesworth. Imagining Ancient Cities in Film: From Babylon to Cinecittà. — London: Routledge, 2015. — P. 118, 176, 181. — 330 p. — ISBN 978-0415843973.
21. ↑ Gerald M. Ackerman, Elizabeth Ives Hunter. Transcending Vision: R. H. Ives Gammell 1893–1981. — R.H. Ives Gammell Studios Trust, 2001. — P. 104. — 171 p.

org-wikipediya.ru

Прециозная 3D живопись Рэя Цезаря в стиле Galant Party

Рэй Цезарь [Ray Caesar] родился в 1958 в Лондоне. В раннем возрасте его семья переехала в Торонто в Канаде, где он живет по сей день.  Навык работы с цифровыми художественными технологиями он получил, работая в сфере цифровой мультипликации на телевидении и в киноиндустрии с 1998 по 2001 год. В 1999 году художник получил премию Эмми в номинации «За выдающиеся спецэффекты «[Primetime Emmy Nomination for Outstanding Special Effects].

 

 

В творчестве Рэй Цезарь отдает предпочтение цифровому программному обеспечению в формате 3D с подвижными деталями виртуального пространства. Иногда он сканирует кожу своей жены или свою собственную, чтобы придать внешности цифровых персонажей живости и сходство с настоящей плотью. Своеобразная эстетика и  сюжеты его картин ссылаются на французский период 18 века.

Для вальяжных кругов общества того времени была характерна манера праздного времяпрепровождения, которая получила название fête galante, или gallant party. В работах Рэя Цезаря ощутимо влияние живописи  Жана — Антауна Ватто [Jean-Antoine Watteau],  Франсуа Бушера [François Boucher], Жана — Оноре Фрагонара [Jean-Honoré Fragonard], Яна Вермеера [Jan Vermeer van Delft], эстетики рококо и периода регентства Англии. «Живопись того периода знаменует собой подъем в искусстве,» — подчеркивает Рэй Цезарь.

 

 

Большое значение на художника оказали литературные произведения Джейн Остин [Jane Austen], Аниты Брукнер [Anita Brookner] и множество раз перечитанный роман  Харпера Ли [Harper Lee] «Убить пересмешника». «Реалии романа начали играть в моем сознании, словно разъединяя меня на части, и искусство стало легким способом заговорить о проблемах, с которыми я имел дело.» — говорит Рэй Цезарь.

В творчестве Рэя Цезаря присутствует, так называемая, темная сторона Луны — отверстие в приторном мире кукольных аристократов в напряженный психологический туннель, связанный с его биографией. Рэю нравилось играть с куклами, что приводило его отца в бешенство и, хотя, он был оставлен в покое, чтобы рисовать, художник подавил в своем творчестве черту гласности, поэтому лица персонажей его картин красноречиво безмолвны.

Позже, в течение 17 лет он работал в детской больнице и те физические раны, которые были причинены детям и их беспомощность, которые он засвидетельствовал в памяти, имели сильное воздействие на его художественное самовыражение. Из-за частых приступов беспокойства Цезарь подвергался терапии, которая помогла ему распутать элементы своей индивидуальности, травмированной обстоятельствами детства.

 

 

«Это фактически был подарок,» — говорит Цезарь «как для ребенка это был превосходный способ иметь дело с ситуациями, которые вам не нравятся, от которых вы можете отвернуться, закрыть глаза и сказать себе, что логика не имеет здесь никакого смысла… Я нахожусь в безумной ситуации, таким образом я разъединяю себя с причинно-следственными связями. Я признаю, что мир безумен. Это и есть моя безопасность.» 

В сязи с этим болезненным опытом и способом преодоления его через расщепление собственной личности Рэй Цезарь с его богатым художественным миром остается загадкой, которую он тем более усугубляет автобиографическим очерком, начинающимся со слов:  «Я родился в Лондоне — Англия — 26 октября 1958 года, младшим ребенком из четырех детей в семье и, к большому удивлению своих родителей, я родился с головой собаки…» 

 

 

P.S.

Официальный сайт Рея Цезаря  http://www.raycaesar.com/

www.loyalroyal.me

Клеопатра и Цезарь (картина) — википедия орг

Контекст

  Жан-Леон Жером. Автопортрет, 1886 год.

Французский живописец и скульптор Жан-Леон Жером (1824—1904) много путешествовал по всему Ближнему Востоку, в частности несколько раз бывал в Египте, будучи лидером академического художественного движения XIX века, специализировавшимся на ориенталистской и исторической живописи[1]. В период, ставший известным концом неоклассицизма и ростом импрессионизма, Жером, пользовавшийся популярностью у французской аристократии, продолжал писать картины в реалистичном стиле с фотографической точностью. Он стал известен изображением обнажённых рабынь, сцен в гаремах, быта простонародья и целого ряда других образов, олицетворявших стереотипы Востока в качестве смеси чувственности, упадка и жестокости[2][3].

Создание и судьба

В декабре 1860 года французский писатель Проспер Мериме в письме Жану-Леону Жерому впервые предложил ему создать произведение на тему отношений Клеопатры и Цезаря[4][5]. За основу картины Жером взял сцену их встречи, описанную в сочинении «Сравнительные жизнеописания» греческого историка Плутарха (46—127), написанном больше чем через столетие после этого события[6]. По данным историка Джорджа Уайтинга из Университета Райса, когда в 1857 году Жером посетил Египет, «он приобрёл многочисленные предметы местного колорита и точные детали», впоследствии помогшие ему в работе над картиной[7]. Заказчиком картины выступила богатая куртизанка Паива, намеревавшаяся разместить её в своём особняке[en] на Елисейских полях[2].

  Карандашный набросок Жерома (1865—1866 гг.).   Одна из двух альтернативных версий картины (1866 г.).

Жером сделал по крайней мере две предварительные работы маслом и ряд набросков в рамках подготовки к написанию основной картины[8]. В одном случае Клеопатра лежала на земле, простираясь по направлению к Цезарю рядом со стоящим на корточках Аполлодором. В другом варианте, выполненным перед окончательной версией, Цезарь наблюдал за Клеопатрой, положив руки на стол. На картине, завершенной в 1866 году, Жером изменил положение Клеопатры, поставив её с наклонившимся у ног Аполлодором перед Цезарем, рядом с которым сидят четыре секретаря[8][9]. Продолжая традиции каламбуров в своих картинах, Жером на пряжке ремня Клеопатры изобразил голову льва, намекая на своё имя и собственное чувство сексуальной привлекательности, а также на склонности мадам де Паивы[8]. Фигуры были изображены примерно в половину натуральной величины[4], при размере картины 183 × 129,5 см[10]. Фоном встречи Жером выбрал здание храма в Дейр эль-Медине, взяв его изображение из издания «Описание Египта» (1809—1829)[11]. По данным американского искусствоведа Эрла Шинна[en], первоначально работа была написана маслом на шёлке для того, что «уменьшить или увеличить транспарентность на полпути к длинному салону» в особняке Паивы[2]. Однако Паиве не понравилась готовая картина, и она вернула её Жерому из-за слишком высокой цены[4]. После этого он переделал картину, подложив под полотно ещё один холст для прочности[3].

После отказа Паивы картина была приобретена Адольфом Гупилем (1806—1893), ведущим художественным дилером XIX века во Франции и главой компании «Goupil & Cie[en]». Жером впервые встретился с Гупилем в 1859 году, и в 1863 году женился на его дочери Мари[3]. «Клеопатра и Цезарь» была одной из трёх работ Жерома, представленных на Парижском салоне 1866 года и выставлялась в Королевской академии художеств в 1871 году под названием «Клеопатра принесена Цезарю в ковре» (фр. Cléopâtre apportée à César dans un tapis)[12][13][14]. К тому времени, картина также известная под названием «Клеопатра перед Цезарем» (фр. Cléopâtre devant César)[9], стала уже всемирно известной[8]. К 1881 году работа находилась в оформленной Альбертом Хертлером[en] картинной галерее банкира и филантропа Дариуса Огдена Миллса[en] в Милбрее[en], близ Сан-Франциско (штат Калифорния, США)[2]. В настоящее время картина «Клеопатра и Цезарь» находится в частной коллекции в США[9].

В ноябре 2012 года один из набросков Жерома был выставлен на аукцион «Sotheby's» за 50 тысяч фунтов стерлингов[8].

Описание

Картина изображает события 48 года до н. э. 22-летняя египетская царица Клеопатра, находящаяся в состоянии гражданской войны со своим младшим братом и соправителем Птолемеем XIII, предстала перед взором римского полководца Юлия Цезаря, который с помощью военной силы захватил её бывший дворец. Слуга Аполлодор Сицилийский[en], пройдя мимо римской стражи, тайно пронёс Клеопатру внутри ковра во дворец к Цезарю. Она стоит в почти невесомой одежде с массивными золотыми украшениями на самом краю ковра и смотри прямо на Цезаря, будто пытаясь его покорить. Лысеющий полководец сидит за столом рядом с четырьмя своими секретарями, почти исчезая в тени. Цезарь в изумлении поднял руки, в чём можно разглядеть его намерение взять данную ситуацию под свой контроль. Представленный нубийцем Аполлодор стоит на корточках в рабской позе, преклоняясь перед красотой госпожи, олицетворением чего стал контраст между его смуглой кожей и королевской белизной царицы. Клеопатра изображена сильной и соблазнительной, благодаря чему вскоре она сделала Цезаря своим любовником и союзником[2][8][15][16][17].

Восприятие

В проекте «The American Egyptomania» Университета Джорджа Мейсона картина описывается как классический пример египтомании, содержащий «секс, рабство, наготу, и декаданс»[2]. Исследователь Люси Хупер назвала её сходной с более ранней работой Жерома «Фрина перед Ареопагом» (1861)[1]. Картина стала одним из двух популярных изображений Клеопатры XIX века вместе с работой Эжена Делакруа «Клеопатра и крестьянин» (1838)[18].

«Фрина перед Ареопагом» (1861), Жан-Леон Жером	«Клеопатра и крестьянин» (1838), Эжен Делакруа

Профессиональные отношения Жерома и Гупиля позволили его картине стать объектом массового производства в виде гравюр и фотографий, распространяемых среди все возрастающего количества людей и повлиявших на культуру Великобритании и США[3][19]. Картина стала вдохновением для деятелей изобразительного искусства, театра и кино, в частности Голливуда[20]. Её влияние прослеживается в идее и композиции работы «» (1934) американского художника Р. Х. Ива Геммелла[en][21]. Уайтинг утверждает, что работа Жерома повлияла на пьесу «Цезарь и Клеопатра» (1898) ирландского драматурга Джорджа Бернарда Шоу, в частности на сцену с ковром в III акте[7]. Многие из картин Жерома оказали влияние на сцены кино, изображающие древнюю историю[20].

Историческая неточность

В переводе произведения «Сравнительные жизнеописания» Плутарха, выполненном Джоном Лэнгборном[en] и его братом Уильямом, опубликованном в 1770 году, при описании материала, с помощью которого Клеопатра проникла во дворец, впервые было использовано слово «ковёр» в значении «ткань из плотного материала». В то же время, Плутарх писал о том, что ныне известно как вещевой мешок, однако семантическое изменение[en] употребления слова наделило легенду о скрывающейся в ковре Клеопатре другим смыслом, исторически неточным, но ставшим популярным в современной культуре во многом благодаря Жерому[6].

Примечания

1. ↑ 1 2 Lucy H. Hooper. Léon Gérôme. — The Art Journal, 1877. — Vol. 3. — P. 26–28.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Earl Shinn. Gerome: A Collection of the Works of J.L. Gerome in One Hundred Photogravures. — New York: Samuel L. Hall, 1881. — Vol. 10.
3. ↑ 1 2 3 4 The Spectacular Art of Jean-Léon Gérôme (1824–1904). Musée d'Orsay (2006). Проверено 20 июня 2015.
4. ↑ 1 2 3 Gerald M. Ackerman. The Life and Work of Jean-Léon Gérôme. — Sotheby's, 1986. — P. 218. — 352 p. — ISBN 978-0-85667-311-5.
5. ↑ Étienne Charavay. Lettres Autographes Composant La Collection De M. Alfred Bovet. — Paris: Charavay Freres, 1884. — P. 320. — 488 p.
6. ↑ 1 2 Christopher Pelling. Plutarch Caesar: Translated with an Introduction and Commentary. — Oxford: Oxford University Press, 2011. — P. 385. — 519 p. — ISBN 9780198149040.
7. ↑ 1 2 George W. Whiting. The Cleopatra Rug Scene: Another Source. The Shaw Review (январь 1960). Проверено 20 июня 2015.
8. ↑ 1 2 3 4 5 6 Jean-Léon Gérôme. Lot — CLÉOPÂTRE ET CÉSAR (англ.). Sotheby's (20 November 2012). Проверено 3 апреля 2018.
9. ↑ 1 2 3 Scott Trafton. Egypt Land: Race and Nineteenth-Century American Egyptomania. — Durham: Duke University Press[en], 2004. — P. 198, 298–299. — 376 p. — (New Americanists). — ISBN 9780822386315.
10. ↑ Caesar and Cleopatra. The Athenaeum. Проверено 20 июня 2015.
11. ↑ Christina Riggs. Ancient Egyptian Art and Architecture: A Very Short Introduction. — Oxford: Oxford University Press, 2014. — P. 113. — 152 p. — ISBN 9780191505256.
12. ↑ Algernon Graves. The Royal Academy of Arts: A Complete Dictionary of Contributors and their Work from its Foundation in 1769 to 1904. — London: H. Graves and co., ltd., 1905. — Vol. 3. — P. 226. — 516 p.
13. ↑ Fanny Field Hering. Gérôme: The Life and Works of Jean Léon Gérôme. — New York: Cassell Pub. Co., 1892. — P. 112–113. — 394 p.
14. ↑ Théophile Thoré[en]. Salons de W. Bürger 1861 à 1868. — Paris: Renouard, 1870. — Vol. 2. — P. 294–295. — 466 p.
15. ↑ Cleopatra: Exotic Queen and Femme Fatale. Painting History. Проверено 20 июня 2015.
16. ↑ The Story in Paintings: Jean-Léon Gérôme and the spectacular. The Eclectic Light Company (7 февраля 2016). Проверено 10 октября 2016.
17. ↑ Cleopatra and Julius Caesar. Artwork of the Week. Музей искусств Толидо (11 сентября 2015). Проверено 10 октября 2016.
18. ↑ Anthony Grafton, Glenn W. Most, Salvatore Settis. The Classical Tradition. — Cambridge: Harvard University Press, 2010. — P. 207. — 1067 p. — ISBN 9780674035720.
19. ↑ Jeffrey Richards. Hollywood's Ancient Worlds. — London: Continuum, 2008. — P. 11. — 227 p. — ISBN 9780826435385.
20. ↑ 1 2 Marta Garcia Morcillo, Pauline Hanesworth. Imagining Ancient Cities in Film: From Babylon to Cinecittà. — London: Routledge, 2015. — P. 118, 176, 181. — 330 p. — ISBN 978-0415843973.
21. ↑ Gerald M. Ackerman, Elizabeth Ives Hunter. Transcending Vision: R. H. Ives Gammell 1893–1981. — R.H. Ives Gammell Studios Trust, 2001. — P. 104. — 171 p.

www-wikipediya.ru

Убийство Цезаря

Скрыть управляющие элементы «И ты, Брут?»

По преданию, когда настала очередь Брута нанести свой удар, Цезарь с удивлением крикнул ставшую знаменитой фразу «И ты, Брут?». Впрочем, версии о реакции Цезаря на присутствие Брута разнятся. Согласно римскому историку Светонию, последними словами Гая Юлия была фраза на греческом «καὶ σύ, τέκνον», что в переводе на русский означает «И ты, дитя моё?». Наиболее вероятна версия Плутарха, согласно которой Цезарь ничего не сказал, увидев среди убийц Брута.

3 Каска

Каска первым нанес удар мечом в плечо, рана эта, однако, была не глубока и не смертельна. Каска, по-видимому, вначале был смущен дерзновенностью своего ужасного поступка. Цезарь, повернувшись, схватил за рукоять и задержал меч. Почти одновременно оба закричали — раненый Цезарь по-латыни: «Негодяй, Каска, что ты делаешь?», а Каска — по-гречески, обращаясь к брату: «Брат, помоги!»

3 Десятки заговорщиков, сотни свидетелей

В заговоре участвовали 60 сенаторов. Они совершили преступление на глазах у 800 сенаторов. Не посвященные в заговор сенаторы, пораженные страхом, не смели ни бежать, ни защищать Цезаря, ни даже кричать.

3 Тога Цезаря

Сигнал к нападению подал Луций Тиллий Цимбер, перешедший на сторону заговорщиков после того, как Цезарь отказался вернуть из ссылки его брата, сдёрнув с Цезаря тогу.

3 Помещение для заседаний Сената

Сенат в годы правления Цезаря не имел никакой реальной власти. Однако авторитет Сената был также подорван предшественниками Цезаря. Группа сенаторов хотела вернуть былое значение Сената и с этой целью устроила заговор.

3 Гай Юлий Цезарь

Все заговорщики, готовые к убийству, с обнаженными мечами окружили Цезаря: куда бы он ни обращал взор, он, подобно дикому зверю, окруженному ловцами, встречал удары мечей, направленные ему в лицо и в глаза, так как было условлено, что все заговорщики примут участие в убийстве и как бы вкусят жертвенной крови. Отбиваясь от заговорщиков, Цезарь метался и кричал, но, увидев Брута с обнаженным мечом, накинул на голову тогу и подставил себя под удары.

3

Винченцо Камуччини. Смерть Цезаря, 1798 г.

15 марта 44 года до н. э. произошло убийство первого лица римского государства Гая Юлия Цезаря. 60 заговорщиков бросились на 56-летнего императора и короткими мечами закололи его. На его теле осталось 23 раны.

0 4923 Переслать другу

diletant.media

Картина Жерома «Клеопатра и Цезарь» — EA Culture

Аллегория торжества женской красоты над мудростью политиков и величием государственных мужей.

В 1866 году картина Жана-Леона Жерома «Клеопатра и Цезарь» стала одним из главных событий парижского салона и быстро приобрела европейскую славу, во многом благодаря восторженным газетным и журнальным статьям. Несмотря на то, что в эти годы в Париже уже набирал популярность импрессионизм, значительная часть публики еще оставалась приверженной неоклассицизму, и лидер этого направления Жером был одним из столпов столичного общества.

Жан-Леон Жером. Клеопатра и Цезарь. 1866. Масло, шелк на холсте. 183х129,5 см. Частная коллекция, США.

По предложению писателя Проспера Мериме художник взялся за работу над произведением на сюжет, рассказанный Плутархом в «Сравнительных жизнеописаниях» в начале II века н.э. По версии древнегреческого биографа, египетская царица Клеопатра, ведя гражданскую войну с братом Птолемеем XIII, и узнав, что римский правитель Юлий Цезарь захватил ее бывший дворец, тайно проникла туда и предстала перед взором великого римлянина во всей красе.

Якобы слуга Апполодор Сицилийский пронес в покои Цезаря Клеопатру, завернутую в ковер. На картине Жерома как раз и изображен момент, когда 22-летня красавица, выбравшись из ковра, предстает перед Цезарем, прекрасно понимая свою силу. Стареющий и уже лысый Цезарь, отнюдь не такой помпезный, каким его ваяли римские скульпторы, а просто мудрый правитель, много работающий (и в этот момент он тоже трудится над бумагами), явно шокирован появлением Клеопатры, хотя со свойственной ему прозорливостью уже осознаёт неизбежность дальнейших событий. Разумеется, Клеопатра сделает Цезаря своим любовником и союзником, использовав римскую мощь для решения собственных политических задач.

Картина была заказана богатой куртизанкой Паивой для её особняка на Елисейских полях, и даже была первоначально написана на шелке. Гостями Паивы были министры и другие влиятельные люди. Поэтому триумф Клеопатры должен был аллегорически выражать торжество женской красоты над самыми мудрыми политиками и великими правителями. Но заказчице работа не понравилась, что не огорчило автора, поскольку он и сам уже хотел для этого полотна (Жером подложил под шелк слой холста) выставочной славы.

Жан-Леон Жером. Автопортрет. 1886. Масло, холст. Абердинская Художественная галерея, Шотландия.

Любопытно, что сюжет о том, как слуга пронес Клеопатру в ковре, возник благодаря исторической неточности и стал общеизвестным именно благодаря картине Жерома. Неточность перевода (в оригинале у Плутарха фигурирует не ковер, а вещевой мешок) сделала историю более колоритной, а после того, как Жером изобразил Клеопатру, стоящей ногой на ковре, из которого она только что выбралась, спорить с этим мифом уже не возможно да и вряд ли нужно.

К сожалению, на протяжении нескольких десятилетий картина не доступна публике, поскольку такова воля ее владельца, в частной коллекции которого она находится.

Этот материал публикуется в рамках проекта «Картины-юбиляры».

 

 

eaculture.ru

---

Смотрите также

• 
  Картины высоцкого
• 
  Цезарь картина
• 
  Картины хокни
• 
  Судейкин картины
• 
  Скорпион картины
• 
  Картина вьюга
• 
  Верность картина
• 
  Зеленоград картина
• 
  Шекспир картины
• 
  Картина шерлок
• 
  Щукин картины