Музей ЧерномырдинаСтиль работ в цифровой живописи (длиннопост). Цифровые картины
54 шедевра цифрового искусства
Тут собрано более 50 примеров вдохновляющей цифровой живописи созданной в фотошопе. Эти примеры показывают отличное применение смешивания традиционных методов живописи с цифровыми элементами для получения восхитительных результатов. Также вы сможете увидеть другие примеры в ранее опубликованных статьях Мастера обработки фотографий, Мастера иллюстрации — часть 2 и другие иллюстрации.
1. Марта Дахлиг
Марте 22 года и она из Польши. Довольно продолжительное время, с 2003 года, её работы можно видеть на Deviant Artist. С того времени её определенный стиль сделал её работы легко распознаваемыми. Её серия семи смертельных грехов создает впечатление совершенства и подает отличный пример вдохновения любому цифровому художнику.
2. Даниель Конвэй
Дэниелю 23 года, сейчас он проживает в Великобритании. Он провел 3 года, изучая и традиционную художественную и цифровую мультипликацию. В настоящее время, он самостоятельно изучает искусство цифровой живописи. Можно сказать что его самообучение уже окупилось, так как его портфолио выглядит действительно удивительно.
3. Марек Окон
Марек также цифровой художник из Польши. Ему 27 лет и он обладает невероятным талантом. Долгое время он занимался дизайном сайтов, и только недавно начал свою карьеру цифрового художника. Глядя на его работы можно понять что его очень захватывает мир науки. Благодаря этому его картины выглядят очень творчески и футуристически.
4. Крис дэ Лара
Кто сказал что вся цифровая живопись должна быть сложным научным искусством? У Крис отличное портфолио цифровой живописи заполненной огромным разнообразием различных предметов. Крис живет в Канаде и начала свое продвижение в цифровом искусстве с изучения традиционной живописи. Она начинала с картины написанной маслом, а теперь создает работы для книг комиксов, иллюстраций и телевидения.
5. Artgerm (никнейм)
Artgerm — творческий директор цифровой студии живописи Imaginary Friends. Его поглотили комиксы Манга и это можно увидеть в его работах. Когда он не рисует, он может разрабатывать любые другие дизайны, например дизайны для футболок.
6. Лоренц Хидеиоши Рувве
Лоренц — внештатный цифровой художник, рожденный в Германии. После окончания его обучения он решил стать фрилансером и преуспел в этом. Он в основном работает в индустрии развлечений, рисует для фильмов, видеоигр и книг. Большинству цифровых навыков научился самостоятельно.
7. Алон Чоу
Алон начал работать в студии создавая 3D модели для игр, но его больше интересовало 2D и он решил уйти с работы. Сейчас он работает как внештатный сотрудник, создающий цифровую живопись и другие 2D работы.
8. Линда Бергвист
Линда создавала иллюстрации для некоторых популярных книг. Для создания своих цифровых шедевров она использует корел и фотошоп.
9. Алекси Бриклот
Алекси работает в основном в создании видеоигр, используя свои цифровые таланты для создания образов игрового дизайна. Работы Алекси не ограничены научными цифровыми рисунками, но их можно увидеть и в книгах, и в комиксах и даже различных журналах.
10. Горо Фуджита
Горо родился в Японии, но позже перебрался в Германию, где и живет сегодня. После окончания средней школы Горо занялся фрилансом начиная с графического дизайнера и программиста. Это привело его к тому что он заинтересовался анимацией и цифровым искусством. Сейчас он занимается в основном цифровым искусством и 3D анимацией.
11. Джейсон Чан
Джейсон из Сан-Франциско и был довольно успешен среди цифровых живописцев. Его уникальный, детско-фантастический стиль позволил ему создать свою собственную небольшую нишу в таком искусстве. Вы возможно видели некоторые его работы в популярной карточной игре Magic the Gathering.
12. Бобби Чуи
Сегодня Бобби не только удивительный цифровой художник, но также и владелец студий Imaginism в Торонто. Именно там он преподает другим цифровые методы живописи. Его работы заслужили множество наград и очень отличаются от работ других художников представленных в этой подборке.
13. Роберт Ким
Тут представлен еще один удивительный художник переполненный талантом. Роберту 22 года, он из Калгари, Канада. Он создает множество вдохновляющих работ для игр, аниме и искусства. Он умеет соединять креативные образы и традиционную живопись для создания выдающегося конечного результата.
14. Крэйг Селларс
Сейчас Крэйг работает как художник-фрилансер. В основном он работает в индустрии создания видеоигр как дизайнер. В прошлом он работал с Walt Disney Features и компанией Electronic Arts. .
15. Виталий Самарин Алексиус
Виталий родился в 1984 в России. В 1998 перебрался в Торонто. Именно здесь он начал свой путь в изучении искусства, фотошопа и цифровой живописи. Он создает работы с присущим только ему стилем, который он любит называть «dreamisim». В настоящее время работает как фотограф и иллюстратор.
16. Фредерик Ст-Арнауд
Вы могли видеть множество работ Фредерика даже не подозревая о том что это его работы. Он работает в течении 11 лет и уже успел поработать с некоторыми очень знаменитыми именами. Он изучил все от базового рисунка до 3D анимации. Некоторые из его основных работ – это постеры к таким фильмам как Индиана Джонс, Город Греха, Смертельная гонка и другие.
17. Рафаэл Лакост
Рафаэл рос во Франции, но в данный момент живет в Канаде со своей женой и сыном. Сначала Рафаэл изучил искусство, а позже его заинтересовала и 3D анимация. Сейчас Рафаэл работает арт директором в компании занимающейся видеоиграми.
18. Таянг Чой
Таянг начал с преподавателя изобразительного искусства, но постепенно его работа привела его в мир цифровой живописи и 3D анимации. Он сосредоточил свои навыки на игровой промышленности. Своими работами завоевал несколько наград.
Автор — psdtuts
Перевод — Дежурка
Комментарии
Оставить ответ
Похожие статьи
Случайные статьи
www.dejurka.ru
Стиль работ в цифровой живописи (длиннопост): arttechies
Теперь поразмышляем о художественном стиле. Так уж случилось, что настал момент определиться с тем, что именно и как именно я хочу изображать. Кажется, я начинаю понимать, чего хочу. Тут выложены работы моих любимых цифровых художников. Надеюсь, они вас вдохновят и помогут поймать свою волну. Далее идут мои суждения, исходящие из сугубо моих предпочтений - речь идёт о том, как я хотела бы рисовать, а не плохо ли рисует кто-либо. К тому же, работы, приведённые здесь, принадлежат художником столь серьёзного уровня, что судить о них я в принципе не в праве.Итак, начнем с моего вечного фаворита в плане техники, настроения и сюжетов - 
tebe_interesno.
Мой любимый приём ярко выраженных мазков:
Облака нарисованы норм:
Легкие потёртости - гуд:
Из найденного в сети:
(автора найти не смогла, к сожалению)
Тут я бы морду проработала как следует:
Нечто сумасшедшее:
Такое меня прикалывает, но самой прорабатывать было бы лень, я бы обобщила:
(автор Dave Rapoza)
А тут, судя по другим работам автора, не обошлось без текстурок. Хотя сделано качественно, тут не поспоришь.
(автор Fel-X)
Маловато детализации:
(художник Sidxartxa)
Отлично:
(художник anry)
Мне очень нравится такая детализация небрежными мазками. Но не всю же работу так прорабатывать! Из чего мы делаем вывод, что мне хочется более централизованных композиций. Да и в принципе, пейзажи не по мне - разве что с главным объектом каким-нибудь, чтобы в итоге окружение было только намечено, сосредотачивая внимание на основном объекте.
(художник AndreeWallin)
Шикарно, но взгляд слишком блуждает. Я бы сильнее сконцентрировала внимание на этой механической штуковине и девушке, даже отрезала бы часть окружения. Очень нравится, как аккуратно отрисована девушка.
А вот тут, по моему мнению, главных объекта два - поэтому зверька я бы тоже отрисовала тщательнее. Ну и окружение всё-таки поаккуратней) И да, я понимаю, что концепт-арт, все дела, что может задача стояла другая - но это не мешает мне размышлять, как будто это именно что самостоятельная иллюстрация.
(художник hgjart)
Хорошо, только мне не нравится столь явное использование текстур в работах. Не моё, видимо.
Мало детализации =( Мордочку вообще можно было классно сделать, шерсть, блички, все дела...
Супер, но опять-таки - девушку детализованней бы... Особенно её вытянутую ножку.
А вот тут очень интересно смешение стилей посмотреть. Аккуратные мазки на башнях мне нравятся, текстурки и мультяшные персонажи - нет. Но сделано интересно, это да.
А еще на странице этого художника я нашла классную гифку:
(многообещающий художник AlectorFencer)
Идём дальше. Прикольно, но так мелко я вырисовывать бы не стала.
(весьма необычный художник Gloom82)
Очень любопытная работа с портретами, вдобавок выраженные мазки - лайк.
Обожаемая мною Windrunner - персонаж из доты:
Traxex, из той же игры:
Мазки, форма - лайк:
С персонажами работает просто замечательно. Так, кажется, я нашла, на кого ориентироваться. По-моему, он шикарен.
(художник Artgerm, работает, совмещая Painter и Photoshop)
Касательно небрежных работ "под настроение", мне нравится две разновидности. Крупные мазки, некоторая акварельность работ у nuriko-kun:
У него клёвые облака (кот срёт на планшет, а я обвожу, ага):
И вода:
А еще мне так и не удалось понять логику его мазков. Вот попробуйте, к примеру, нарисовать подобный шарф:
А вообще работы очень эмоциональные. Есть на что посмотреть.
(художник nuriko-kun)
Еще в плане эмоциональности и стремительности, мне нравится leventep. У него хаотичные (как кажется) линии, мазки часто идут не по форме. Он занимается больше метт-пейнтингом, чем рисованием - но рисует отлично и отлично всё совмещает. Советую поизучать.
(художник leventep)
Опять же в доте (только в первой), я заприметила работы kunkka, который рисовал иллюстрации к каждому обновлению карты. Рисует он неплохо, но по композиции долгое время выходила каша:
Сейчас он прокачался, и у него есть на что посмотреть:
(художник kunkka)
А тут ощущение, словно детализация выражена через линейный рисунок. Тоже интересно посмотреть (Kerem Beyit):
(художник Kerem Beyit)
А вот и стремительный, но очень детализованный рисунок (DavidRapozaArt):
Текстурки:
Без текстурок:
И удивительные по контрасту с остальными работами, такие вот стилизованные вещи:
(в общем, прошу любить и жаловать, художник DavidRapozaArt)
Еще есть работы на основе 3D-моделей, с добавлением текстур и всяческих эффектов. Эти работы очень чистенькие, но такое не по мне.
(художник Eddy-Shinjuku)
Charlie-Bowater. Любимые мною централизованные композиции, без лишних заморочек и вырисований, но с детализованными основными объектами. Просто прекрасно!
(художник Charlie-Bowater)
Я проанализировала для себя различные стили и определилась с тем, чего хочу. Быть может, помогла и вам в этом.Тут я привела работы тех художников, на которых засматривалась последний год-полтора. Это моя коллекция =) Жду ваших ссылок, ваших взглядов на стили и ваши предпочтения. Мне правда интересно.
arttechies.livejournal.com
30 цифровых художников
Многие из нас находят свое вдохновение просматривая множество работ различных дизайнеров, художников и иллюстраторов. Отличным источником для поиска такого вдохновения является DeviantArt – неограниченное количество работ огромного количества дизайнеров и художников, творящих в различных стилях и направлениях. В этой подборке вы сможете увидеть цифровые рисунки тридцати талантливых художников, разместивших свои портфолио именно на этом ресурсе. Все ссылки с изображений ведут к портфолио создавших их мастеров! Также вы сможете увидеть другие примеры цифрового искусства в ранее опубликованных подборках 70 восхитительных художественных работ вдохновленных зимой и 54 шедевра цифрового искусства.
1. Цифровой художник Artgerm из Сингапура
2. Цифровой художник Blackeri из Польши
3. Иллюстратор j3concepts из США
4. Еще один иллюстратор Wen-M из США
5. Художник рисующий карандашом Diablo2003 из США
6. Графический дизайнер Manicho из Эквадора
7. Художник Acidlullaby — Англия
8. Художница Azurelle
9. Anathematixs — Нидерланды
10. Цифровая художница Galefra (Галя Франей) из Канады
11. Фотоманипулятор Kayceeus — США
12. Цифровой художник Orioto — Франция
13. Разноплановый художник Michaelo (Майкл Освальд) – США
14. Цифровой художник Aurory (Хоган Минх Ли)
15. Charlie140588 (Чарли Боватер) из Англии
17. Цифровая художница Janaschi (Жана Ширмер) из Германии
18. Цифровая художница Jezebel (Катерина Дингер) из Германии
19. Ladydawg — США
20. Peachysticks (Линда Тсо) из Новой Зеландии
21. Цифровой художник Pbozproduction (Паоло Рамирез) – Филиппины
23. Цифровой художник Nykolai (Николай Александэр) – Англия
27. Kerong (Керон Грант) — Ямайка
28. Разноплановый художник Ukitakumuki (Кай)
30. Художница balaa (Анастасия Корочанская) из США
Автор – 1stwebdesigner
Перевод и редактирование — Дежурка
Комментарии
Оставить ответ
Похожие статьи
Случайные статьи
www.dejurka.ru
Художник пальцами на планшете рисует фотореалистичные цифровые картины
Испанский цифровой художник Хайме Санхуан (Jaime Sanjuan) на протяжении последних двух лет провёл тысячи часов за созданием реалистичных цифровых картин. Рисует он пальцами на планшете.
«Каждый день много часов я рисую пальцами; это кропотливый труд, но результат того стоит. В настоящее время мои работы выставлены в музеях и галереях по всему миру, и я счастлив, так как исполнилась моя мечта».
Вконтакте
Google+
Одноклассники
cameralabs.org
ЦИФРОВЫЕ КАРТИНЫ
Основными факторами, оказывающими влияние на стоимость производимых работ, являются СЛОЖНОСТЬ и ОБЪЁМ работ, а также ВРЕМЯ исполнения проекта.
ОБЪЁМ работ оказывает прямо пропорциональное влияние на стоимость – чем больше объём выполняемых работ, тем выше стоимость. Общий объём работ является суммой работ по отдельным этапам (отдельным элементам) проекта.
ВРЕМЯ выполнения работ по проекту может быть различным в зависимости от пожеланий и потребностей Заказчика.
СЛОЖНОСТЬ проекта занимает важное место в процессе формирования конечной стоимости. В качестве составляющих проекта, существенно влияющих на стоимость, выступают сложность вёрстки, сложность реализации графических элементов, анимационных и других визуальных эффектов.
Для определения стоимости работ по созданию ЦИФРОВЫХ КАРТИН выделяют следующие позиции:
-
Указанная стоимость готовых цифровых картин из раздела «ПОРТФОЛИО» действительна для состояния «как есть» – любые существенные корректировки и изменения картины производятся за дополнительную оплату. Пропорциональное изменение размеров цифровой картины входит в указанную стоимость.
Стоимость готовых цифровых картин зависит от количества приобретаемых цифровых произведений:
КОЛИЧЕСТВО ПРИОБРЕТАЕМЫХ ЦИФРОВЫХ КАРТИНСТОИМОСТЬ ЦИФРОВОЙ КАРТИНЫ
до 5 работ5 000 ₽
от 6 до 10 работ4 500 ₽ ( – 10% )
от 11 работ4 000 ₽ ( – 20% )
В стоимость разработки цифровой картины входит изготовление файла изображения в электронном виде.
Печать цифровой картины осуществляется за отдельную стоимость и зависит от размера изображения, вида носителя и оформления картины.
-
Стоимость изготовления цифровых картин по исходному материалу Заказчика указана в таблице в зависимости от уровня сложности:
УРОВЕНЬ СЛОЖНОСТИ ЦИФРОВОЙ КАРТИНЫСТОИМОСТЬ ЦИФРОВОЙ КАРТИНЫ
БАЗОВЫЙ УРОВЕНЬ СЛОЖНОСТИ5 000 ₽
СРЕДНИЙ УРОВЕНЬ СЛОЖНОСТИ10 000 ₽
ВЫСОКИЙ УРОВЕНЬ СЛОЖНОСТИ20 000 ₽
В стоимость разработки цифровой картины входит изготовление файла изображения в электронном виде.
Печать цифровой картины осуществляется за отдельную стоимость.
Более детально о критериях сложности и срочности, определяющих стоимость создания цифровых картин, можно ознакомиться на странице КРИТЕРИИ СОЗДАНИЯ ЦИФРОВЫХ КАРТИН.
-
Стоимость постера-мотиватора складывается из двух важных взаимодополняющих компонентов:
- стоимость РАЗРАБОТКИ ДИЗАЙНА мотивирующего плаката;
- стоимость ИНТЕРЬЕРНОЙ ПЕЧАТИ зависит от размера цифровой картины, от материала и способа нанесения, от наличия или отсутствия оформления багетом.
Стоимость дизайна постера-мотиватора указана в таблице в зависимости от уровня эксклюзивности использования Заказчиком:
УРОВЕНЬ ЭКСКЛЮЗИВНОСТИСТОИМОСТЬ ДИЗАЙНА ПОСТЕРА-МОТИВАТОРА
ЭКСКЛЮЗИВ МИНУС5 000 ₽
ЭКСКЛЮЗИВ ПАРИТЕТ10 000 ₽
ЭКСКЛЮЗИВ ПЛЮС20 000 ₽
Различные уровни эксклюзивности включают в себя:
- ЭКСКЛЮЗИВ МИНУС – мотивирующий плакат находится в галерее проекта (либо помещается в неё) и доступен для покупки любой заинтересованной стороной. Клиент получает материальное воплощение цифровой картины – постер в требуемом размере, в требуемом оформлении. Электронная версия цифровой картины Заказчику при этом не предоставляется;
- ЭКСКЛЮЗИВ ПАРИТЕТ – мотивирующий плакат находится в галерее проекта (либо помещается в неё) и доступен для покупки любой заинтересованной стороной. Клиент получает материальное воплощение цифровой картины – постер в требуемом размере, в требуемом оформлении. Электронная версия цифровой картины предоставляется Заказчику для использования в собственных целях (изменение размера, изменение изображения, печать), но не для продажи третьей стороне;
- ЭКСКЛЮЗИВ ПЛЮС – мотивирующий плакат изымается из галереи проекта (либо не помещается в неё) и недоступен для покупки другой заинтересованной стороной. Клиент получает материальное воплощение цифровой картины – постер в требуемом размере, в требуемом оформлении. Электронная версия цифровой картины предоставляется Заказчику для использования в собственных целях (изменение размера, изменение изображения, печать), но не для продажи третьей стороне.
Указанная стоимость дизайна постеров-мотиваторов (для уровня ЭКСКЛЮЗИВ МИНУС) зависит от количества приобретаемых дизайнов:
КОЛИЧЕСТВО ПРИОБРЕТАЕМЫХ ДИЗАЙНОВСТОИМОСТЬ ДИЗАЙНА
до 5 дизайнов5 000 ₽
от 6 до 10 дизайнов4 500 ₽ ( – 10% )
от 11 дизайнов4 000 ₽ ( – 20% )
Стоимость дизайна постеров-мотиваторов для уровней ЭКСКЛЮЗИВ ПАРИТЕТ и ЭКСКЛЮЗИВ ПЛЮС также зависит от количества приобретаемых дизайнов в том же процентном соотношении.
Более детально о критериях сложности и срочности, определяющих стоимость создания цифровых картин, можно ознакомиться на странице КРИТЕРИИ СОЗДАНИЯ ЦИФРОВЫХ КАРТИН.
-
Стоимость интерьерной печати зависит от базовых тарифов партнеров, специализирующихся на тех или иных видах печати и в каждом конкретном случае определяется индивидуально.
В общем случае стоимость интерьерной печати зависит от вида материала, на котором осуществляется печать, от размера отпечатка, а также от оформления отпечатка багетом.
Проект ИНФОРМДИЗАЙН постоянно работает над улучшением качества и расширением спектра предоставляемых услуг. Мы постоянно отслеживаем самые современные мировые тенденции в развитии информационного дизайна, используем в своей практике наиболее передовые и эффективные приёмы подачи информации.
Проект ИНФОРМДИЗАЙН рад предложить Вам современный сервис по всему спектру предоставляемых услуг в области информационного дизайна. Мы обеспечиваем высокие стандарты качества выполнения работ и в каждом случае гарантируем профессиональный результат для решения Вашей задачи.
'
Лучше один раз увидеть, чем стораз услышать
Народная мудрость
informdesign.pro
Фэнтезийные цифровые картины от Grosnez
Цифровой художник из Франции Grosnez для нас личность довольно загадочная, так как ничего о себе он не пишет. Но в полной мере мы можем сосредоточиться на картинах этого автора, которые исполнены фэнтезийными персонажами и научно-фантастическими элементами.
Особенное удовольствие от просмотра получат любители драконов, монстров и ещё всякой нечисти. В нескольких местах Grosnez ссылается на видеоигру The Legend of the Cryptids.Больше цифровых картин этого художника на сайте: DrawCrowd.
Вконтакте
Google+
Одноклассники
cameralabs.org
Красивые цифровые картины от Элис Ньюберри (Alice Newberry)
Эти невероятные цифровые рисунки, выполненные художницей Элис Ньюберри (Alice Newberry). Она имеет более чем 20-летний опыт в веб-дизайне, полиграфическом дизайне и работает графическим дизайнером. С пятнадцати лет она уже работала фрилансером — занималась тем, что ей действительно нравится. И как мы можем видеть её работы выполнены очень реалистично и профессионально.
В конце поста есть ссылка на сайт Элис.
Сайт Alice Newberry
Немного музыки не помешает…
Red Hot Chili Peppers — The Zephyr Song
The Prodigy — Omen
- Нравится
flatonika.ru
