Raffaello Santi. Рафаэль- картины и фрески. Ангелы картина рафаэль


Ангел - Рафаэль Санти - Dedale

Рафаэль Санти (RaffaelloSanti)

/Доска (1501)

31 х 27 см

Описание

10 декабря 1500 года семнадцатилетний Рафаэль заключил контракт на выполнение алтарного образа. В этом контракте он впервые назван «magister» - «магистр Рафаэль Иоганнис Сантис из Урбино». Речь шла о «Короновании Блаженного Николая Толентинского, победителя Сатаны», заказанном Андреа Барончи для домашней капеллы в церкви Сант-Агостино в Читта де Кастелло. По контракту Санцио помогал его старший товарищ Эванджелиста Пьян ди Мелето.

Два сохранившихся фрагмента ангелов, однако, уже показывают способность Рафаэля отобразить психологические состояния изображаемых фигур. По контрасту с другим ангелом, этот ангел кажется намного более нежным. В самом моделировании...

10 декабря 1500 года семнадцатилетний Рафаэль заключил контракт на выполнение алтарного образа. В этом контракте он впервые назван «magister» - «магистр Рафаэль Иоганнис Сантис из Урбино». Речь шла о «Короновании Блаженного Николая Толентинского, победителя Сатаны», заказанном Андреа Барончи для домашней капеллы в церкви Сант-Агостино в Читта де Кастелло. По контракту Санцио помогал его старший товарищ Эванджелиста Пьян ди Мелето.

Два сохранившихся фрагмента ангелов, однако, уже показывают способность Рафаэля отобразить психологические состояния изображаемых фигур. По контрасту с другим ангелом, этот ангел кажется намного более нежным. В самом моделировании особенностей присутствует мягкость света и тени, которые гармонично выявляют содержание сущности ангела. Ясно, что Рафаэль хотел подчеркивать контраст между этими двумя фигурами. Эта способность передавать диапазон психологических тонкостей в визуальных терминах была весьма новым приемом в живописи Умбрии.

«Ангел» - один из фрагментов разобранного алтаря. Из всей картины, пострадавшей от землетрясения 1789 года, сохранилось, включая этот, четыре фрагмента: «Дева Мария» и «Всевышний» в Неаполе (Каподимонте) и еще один «Ангел» в Лувре. Парижский музей приобрел эту картину в 1981 году у городского таксиста, получившего его в наследство.

Другие картины:

dedale.ru

Raffaello Santi. Рафаэль- картины и фрески: oksana52

Рафаэль (собственно Раффаэлло Санти или Санцио, Raffaello Santi, Sanzio) (26 или 28 марта 1483, Урбино — 6 апреля 1520, Рим), итальянский живописец и архитектор.

Рафаэль, сын живописца Джованни Санти, ранние годы провел в Урбино. В 1500-1504 годах Рафаэль, по свидетельству Вазари, учился у художника Перуджино в Перудже.

С 1504 Рафаэль работал во Флоренции, где познакомился с творчеством Леонардо да Винчи и Фра Бартоломмео, занимался изучением анатомии и научной перспективы.Переезд во Флоренцию сыграл огромную роль в творческом становлении Рафаэля. Первостепенное значение для художника имело знакомство с методом великого Леонардо да Винчи.Вслед за Леонардо Рафаэль начинает много работать с натуры, изучает анатомию, механику движений, сложные позы и ракурсы, ищет компактные, ритмически сбалансированные композиционные формулы.Созданные им во Флоренции многочисленные изображения Мадонн принесли молодому художнику всеитальянскую славу.Рафаэль получил от папы Юлия II приглашение в Рим, где он смог ближе познакомиться с античными памятниками, принимал участие в археологических раскопках. Переехав в Рим, 26-летний мастер получает должность «художника апостольского Престола» и поручение расписать парадные покои Ватиканского дворца, с 1514 руководит строительством собора святого Петра, работает в области церковной и дворцовой архитектуры, в 1515 назначается Комиссаром по древностям, отвечает за изучение и охрану античных памятников, археологические раскопки. Выполняя заказ папы, Рафаэль создал росписи залов Ватикана, воспевающие идеалы свободы и земного счастья человека, безграничность его физических и духовных возможностей.Мадонна Конестабиле1502-1504 годы. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.

Картина Рафаэля Санти «Мадонна Конестабиле» создана художником в двадцатилетнем возрасте. В этой картине молодой художник Рафаэль создал свое первое замечательное воплощение образа мадонны, занимавшего в его искусстве исключительно важное место. Образ молодой прекрасной матери, вообще столь популярный в ренессансном искусстве, особенно близок Рафаэлю, в даровании которого было много мягкости и лиризма.В отличие от мастеров 15 века в картине молодого художника Рафаэля Санти наметились новые качества, когда гармоническое композиционное построение не сковывает образы, а, напротив, воспринимается как необходимое условие того ощущения естественности и свободы, которое они порождают. Святое семейство1507-1508 годы. Старая пинакотека, Мюнхен.

Картина художника Рафаэля Санти «Святое семейство» Каниджани. Заказчик работы — Доменико Каниджанини из Флоренции. На картине «Святое семейство» великий живописец эпохи ренессанса Рафаэль Санти изобразил в классическом ключе библейской истории — святое семейство — Деву Марию, Иосифа, младенца Иисуса Христа вместе со святой Елизаветой и младенцем Иоанном Крестителем.

Однако только в Риме Рафаэль преодолел суховатость и некоторую скованность своих ранних портретов. Именно в Риме достиг зрелости блестящий талант Рафаэля-портретиста В “Мадоннах” Рафаэля римского периода идиллическое настроение его ранних произведений сменяется воссозданием более глубоких человеческих, материнских чувств, как полная достоинства и душевной чистоты заступница человечества выступает Мария в самом знаменитом произведении Рафаэля - “Сикстинской Мадонне” .Сикстинская мадонна1514-1515 годы. Картинная галерея, Дрезден.

Картина Рафаэля Санти «Сикстинская мадонна» первоначально создавалась великим живописцем как алтарный образ для церкви Сан Систо (св. Сикста) в Пьяченце. На картине художником изображены дева Мария с младенцем Христом, папа Сикст II и святая Варвара. Картина «Сикстинская мадонна» принадлежит к числу наиболее прославленных произведений мирового искусства. Как создавался образ мадонны? Имелся ли для него реальный прототип? В этом отношении с дрезденской картиной связан ряд старинных легенд. Исследователи находят в чертах лица мадонны сходство с моделью одного из женских портретов Рафаэля — так называемой «Дамы в покрывале» . Но в решении этого вопроса в первую очередь следует учитывать известное высказывание самого Рафаэля из письма к его другу Бальдассаре Кастильоне о том, что в создании образа совершенной женской красоты он руководствуется определенной идеей, которая возникает на основании множества впечатлений от виденных художником в жизни красавиц. Иными словами, в основе творческого метода живописца Рафаэля Санти оказывается отбор и синтез наблюдений реальной действительности.

В последние годы жизни Рафаэль был так перегружен заказами, что доверял выполнение многих из них своим ученикам и помощникам (Джулио Романо, Джованни да Удине, Перино дель Вага, Франческо Пенни и другим), обычно ограничиваясь общим наблюдением над работами.

Рафаэль оказал огромное влияние на последующее развитие итальянской и европейской живописи, став наряду с мастерами античности высшим образцом художественного совершенства. Искусство Рафаэля, оказавшее громадное влияние на европейскую живопись XVI-XIX и, отчасти, XX веков, на протяжении столетий сохраняло для художников и зрителей значение непререкаемого художественного авторитета и образца.Видение пророка Иезекииля1518 год. Галерея Палаццо Питти, Флоренция.

В последние годы творчества по рисункам художника его учениками были созданы огромные картоны на библейские темы с эпизодами из жизни апостолов. По этим картонам брюссельские мастера должны были исполнить монументальные гобелены, которые предназначались для украшения Сикстинской капеллы в праздничные дни.

Картины Рафаэля СантиАнгел1501 год. Пинакотека Тозио Мартиненджо, Брешия.

Картина Рафаэля Санти «Ангел» создана художником в возрасте 17-18 лет в самом начале 16-го века. Эта великолепная ранняя работа молодого художника является частью или фрагментом алтаря Барончи, пострадавшего от землетрясения 1789 года. Алтарь «Коронование Блаженного Николая Толентинского, победителя Сатаны», заказал Андреа Барончи для своей домашней капеллы церкви Сан Агостиньо в Читта де Кастелло. Кроме фрагмента картины «Ангел» сохранились еще три части алтаря: «Всевышний-Творец» и «Пресвятая Дева Мария» в музее Каподимонте (Неаполь) и еще один фрагмент «Ангел» в Лувре (Париж). Мадонна Грандука1504 год. Галерея Палаццо Питти, Флоренция.

Картина «Мадонна Грандука» написана художником Рафаэлем Санти после переезда во Флоренцию.Созданные молодым художником во Флоренции многочисленные изображения Мадонн (“Мадонна Грандука”, “Мадонна со щегленком”, “Мадонна в зелени”, “Мадонна с младенцем Христом и Иоанном Крестителем” или “Прекрасная садовница” и другие) принесли Рафаэлю Санти всеитальянскую славу. Сон рыцаря1504 год. Национальная галерея, Лондон.

Картина «Сон рыцаря» написана художником Рафаэлем Санти в ранние годы его творчества. Картина из наследия Боргезе, вероятно, парная к другой работе художника «Три грации». Эти картины — «Сон рыцаря» и «Три грации» — почти миниатюрные по размерам композиции. Тема «Сна рыцаря» — это своеобразное преломление античного мифа о Геракле на распутье между аллегорическими воплощениями Доблести и Наслаждения. Возле юного рыцаря, изображенного спящим на фоне прекрасного ландшафта, стоят две молодые женщины. Одна из них, в строгом одеянии, предлагает ему меч и книгу, другая — ветку с цветами. Три грации1504 год. Музей Конде, Шантильи.

В картине «Три грации» сам композиционный мотив трех обнаженных женских фигур заимствован, по-видимому, с античной камеи. И хотя в этих произведениях художника («Три грации» и «Сон рыцаря») еще много неуверенного, они привлекают своей наивной прелестью и поэтической чистотой. Уже здесь раскрылись некоторые особенности, присущие дарованию Рафаэля, — поэтичность образов, чувство ритма и мягкая певучесть линий.Битва святого Георгия с драконом1504-1505 годы. Музей Лувр, Париж.

Картина Рафаэля Санти «Битва святого Георгия с драконом» написана художником во Флоренции, после того как он покинул Перуджу. «Битва святого Георгия с драконом» создана на основе популярного в средние века и эпоху Возрождения библейского сюжета. Мадонна Ансидеи1505-1507 годы. Национальная галерея, Лондон.

Алтарная картина Рафаэля Санти «Мадонна Ансидеи» написана художником во Флоренции; молодому живописцу еще не исполнилось и 25 лет. Дама с единорогом1505-1507 годы. Галерея Боргезе, Рим.

Единорог, мифическое животное с телом быка, лошади или козла и одним длинным прямым рогом на лбу. Единорог является символом чистоты и девственности. По преданию, лишь невинная девушка может укротить свирепого единорога. Картина «Дама с единорогом» написана Рафаэлем Санти по мотивам популярного во времена ренессанса и маньеризма мифологического сюжета, который использовали в своих картинах многие художники. Картина «Дама с единорогом» в прошлом была сильно повреждена, в настоящее время отреставрирована частично.Мадонна в зелени1506-1507 годы. Художественно-исторический музей, Вена.

Картина Рафаэля Санти «Мадонна в зелени» или «Мария с младенцем и Иоанном Крестителем».Во Флоренции Рафаэль создал цикл «Мадонн», свидетельствующий о наступлении нового этапа в его творчестве. Принадлежащие к наиболее известным из них «Мадонна в зелени» (Вена, Музей), «Мадонна с щегленком» (Уффици) и «Мадонна-садовница» (Лувр) представляют собой своего рода варианты общего мотива — изображения молодой красивой матери с младенцем Христом и маленьким Иоанном Крестителем на фоне пейзажа. Это также варианты одной темы — темы материнской любви, светлой и безмятежной.Мадонна ди Фолиньо1511-1512 годы. Пинакотека Ватикана, Рим.

Алтарная картина Рафаэля Санти «Мадонна ди Фолиньо». В 1510-х годах Рафаэль много работает в области алтарной композиции. Ряд его произведений этого рода, в числе которых следует назвать «Мадонну ди Фолиньо», подводят нас к величайшему созданию его станковой живописи — «Сикстинской мадонне». Картина эта была создана в 1515—1519 годах для церкви святого Сикста в Пьяченце и ныне находится в Дрезденской картинной галерее.Картина «Мадонна ди Фолиньо» по своему композиционному построению похожа на знаменитую «Сикстинскую мадонну», с той лишь разницей, что в картине «Мадонна ди Фолиньо» больше действующих лиц и образ мадонны отличается своеобразной внутренней замкнутостью — взгляд ее занят своим ребенком — младенцем Христом. Мадонна дель Импанната1514-1515 годы. Галерея Палаццо Питти, Флоренция.

Картина Рафаэля Санти «Мадонна дель Импанната» создавалась великим живописцем практически в одно время с знаменитой «Сикстинской мадонной». На картине художником изображены дева Мария с детьми Христом и Иоанном Крестителем, святая Елизавета и святая Екатерина. Картина «Мадонна дель Импанната» свидетельствует о дальнейшем совершенствовании стиля художника, об усложнении образов в сравнении с мягкими лирическими образами его флорентийских мадонн.Портрет Бальдассаре Кастильоне1514-1515 годы. Музей Лувр, Париж.

Середина 1510-х годов были временем создания лучших портретных работ Рафаэля.Кастильоне, граф Бальдассаре (Castiglione; 1478—1526) — итальянский дипломат и писатель. Родился близ Мантуи, служил при разных итальянских дворах, был послом герцога Урбинского в 1500-х годах у Генриха VII Английского, с 1507 года во Франции у короля Людовика XII. В 1525 году уже в достаточно почтенном возрасте был отправлен папским нунцием в Испанию. Дама в покрывале1516 год. Галерея Палаццо Питти, Флоренция.

В этом портрете Рафаэль показал себя выдающимся колористом, умеющим чувствовать цвет в его сложных оттенках и тональных переходах. Портрет «Дама в покрывале» отличается от портрета Бальдассаре Кастильоне замечательными колористическими достоинствами.Исследователи творчества художника Рафаэля Санти и историки живописи эпохи возрождения находят в чертах модели этого женского портрета Рафаэля сходство с лицом девы Марии в его знаменитой картине «Сикстинская мадонна». Иоанна Арагонская1518 год. Музей Лувр, Париж.

Заказчик картины — кардинал Биббьена, писатель и секретарь при папе Льве X; картина предназначалась в подарок французскому королю Франциску I. Портрет был лишь начат художником, и кем конкретно из его учеников (Джулио Романо, Франческо Пенни или Перино дель Вага) завершен, доподлинно не известно. Иоанна Арагонская (?-1577) — дочь неаполитанского короля Федериго (впоследствии низложенного), жена Асканио, принца Талиакоссо, знаменитая своей красотой. Необыкновенная красота Иоанны Арагонской была воспета поэтами-современниками в целом ряде стихотворных посвящений, собрание коих составило целый том, изданный в ВенецииСвятое семейство под дубом1518 год. Музей Прадо, Мадрид.

На картине художником изображен классический вариант святого семейства с Иоанном Крестителем. Святой Михаил и Дьявол1518 год. Музей Лувр, Париж.

На картине художником изображен классический вариант библейской главы из Откровения Иоанна Богослова или Апокалипсиса. «И произошла на небе война: Михаил и Ангелы его воевали против дракона, и дракон и ангелы его воевали против них, но не устояли, и не нашлось уже для них места на небе. И низвержен был великий дракон, древний змий, называемый диаволом и сатаною, обольщающий всю вселенную, низвержен на землю, и ангелы его низвержены с ним...»

Фрески РафаэляАдам и Ева1509-1511 год. Станца делла Сеньятура, Ватикан.

Фреска художника Рафаэля Санти «Адам и Ева» имеет и другое название — «Грехопадение». Размер фрески 120 x 105 см. Фреску «Адам и Ева» Рафаэль написал на потолке покоев понтифика. Афинская школа1509 год. Станца делла Сеньятура, Ватикан.

Фреска художника Рафаэля Санти «Афинская школа» имеет и другое название — «Философские беседы». Размер фрески, длина основания 770 см. После переезда в Рим в 1508 году Рафаэлю были поручены росписи апартаментов папы — так называемых станц (то есть комнат), которые включают три помещения во втором этаже Ватиканского дворца и смежный с ними зал. Общая идейная программа фресковых циклов в станцах, по замыслу заказчиков, должна была служить прославлению авторитета католической церкви и ее главы — римского первосвященника.Наряду с аллегорическими и библейскими образами в отдельных фресках запечатлены эпизоды из истории папства, в некоторые композиции введены портретные изображения Юлия II и его преемника Льва X. Триумф Галатеи1511 год. Вилла Фарнезина, Рим.

Заказчик росписи «Триумф Галатеи» — Агостино Киджи, банкир из Сиены; фреска написана художником в пиршественной зале виллы.Фреска Рафаэля Санти «Триумф Галатеи» изображает прекрасную Галатею стремительно движущейся по волнам на раковине, запряженной дельфинами, в окружении тритонов и наяд. Диспута1509 год. Станца делла Сеньятура, Ватикан.

В одной из первых, выполненных Рафаэлем фресок — «Диспуте», которая изображает беседу о таинстве причастия, более всего сказались культовые мотивы. Сам символ причастия — гостия (облатка) установлена на алтаре в центре композиции. Действие происходит в двух планах — на земле и на небесах. Внизу, на ступенчатом возвышении, расположились по обе стороны от алтаря отцы церкви, папы, прелаты, священнослужители, старцы и юноши.Среди прочих участников здесь можно узнать Данте, Савонаролу, благочестивого монаха-живописца фра Беато Анджелико. Над всей массой фигур в нижней части фрески, подобно небесному видению, возникает олицетворение троицы: бог-отец, ниже его, в ореоле золотых лучей, — Христос с богоматерью и Иоанном Крестителем, еще ниже, как бы отмечая геометрический центр фрески, — голубь в сфере, символ святого духа, а по сторонам на парящих облаках восседают апостолы. И все это огромное число фигур при столь сложном композиционном замысле распределено с таким искусством, что фреска оставляет впечатление изумительной ясности и красоты. Пророк Исайя1511-1512 годы. Сан Агостиньо, Рим.

Фреска Рафаэля изображает великого библейского пророка ветхого завета в момент откровения о приходе Мессии. Исайя (9 век до н. э.), древнееврейский пророк, ревностный поборник религии Яхве и обличитель идолопоклонства. Его имя носит библейская Книга пророка Исайи.Один из четырех великих ветхозаветных пророков. Для христиан особое значение имеет пророчество Исайи о Мессии (Еммануиле; гл. 7, 9 — «...се, Дева во чреве приимет, и родит Сына, и нарекут имя ему: Еммануил» ). Память пророка почитается в православной церкви 9 (22 мая), в католической — 6 июля.

Фрески и последние картины РафаэляИзведение апостола Петра из темницы1511-1514 годы. Фреска Станцы д'Элиодоро. Ватиканский дворец, Рим.

Очень сильное впечатление производит фреска «Изведение апостола Петра из темницы», на которой изображено чудесное освобождение ангелом из темницы апостола Петра (намек на освобождение папы Льва Х из французского плена в бытность его папским легатом). Суд Соломона1518-1519 годы. Станцы делла Сеньятура, Ватикан, Рим.

На плафонах папских апартаментов — станц делла Сеньятура Рафаэль написал фрески «Грехопадение», «Победу Аполлона над Марсием», «Астрономию» и фреску на известный ветхозаветный сюжет «Суд Соломона». Трудно найти в истории искусств какой-либо другой художественный ансамбль, который производил бы впечатление такой образной насыщенности в плане идейном и изобразительно-декоративном, как ватиканские станцы Рафаэля. Стены, покрытые многофигурными фресками, сводчатые потолки с богатейшим декором из позолоты, с фресковыми и мозаичными вставками, пол красивого узора — все это могло бы создать впечатление перегруженности, если бы не присущая общему замыслу Рафаэля Санти высокая упорядоченность, которая вносит в этот сложный художественный комплекс необходимую ясность и обозримость.Торжество Психеи на Олимпе1517-1518 годы. Вилла Фарнезина, Рим.

До последних лет своей жизни Рафаэль уделял большое внимание монументальной живописи. Одной из крупнейших работ художника была роспись виллы Фарнезина, принадлежавшей богатейшему римскому банкиру Киджи.В начале 10-х годов 16 века Рафаэль исполнил в главном зале этой виллы фреску «Триумф Галатеи», которая относится к его лучшим произведениям.Мифы о царевне Психее рассказывают о стремлении человеческой души слиться с любовью. За неописуемую красоту люди почитали Психею больше, чем Афродиту. По одной из версий, ревнивая богиня послала своего сына, божество любви Амура, возбудить в девушке страсть к самому уродливому из людей, однако, увидев красавицу, юноша потерял голову и забыл о наказе матери. Став супругом Психеи, он не разрешал ей глядеть на него. Она же, сгорая от любопытства, ночью зажгла светильник и посмотрела на мужа, не заметив горячей капли масла, упавшей на его кожу, и Амур исчез. В конце концов по воле Зевса любящие соединились. Апулей в «Метаморфозах» пересказывает миф о романтической истории Амура и Психеи; странствиях человеческой души, жаждущей встретиться со своей любовью. Форнарина1518-1519 годы. Национальная галерея античного искусства, Рим.

На картине изображена Форнарина, возлюбленная Рафаэля Санти, действительное имя которой Маргерита Лути. Настоящее имя Форнарины было установлено исследователем Антонио Валери, который обнаружил его в рукописи из флорентийской библиотеки и в списке монахинь одного монастыря, где послушница была обозначена как вдова художника Рафаэля. Форнарина — легендарная возлюбленная и натурщица Рафаэля, настоящее имя которой Маргерита Лути. Как считают многие искусствоведы эпохи Возрождения и историки творчества художника, Форнарина изображена на двух знаменитых картинах Рафаэля Санти — «Форнарина» и «Дама в покрывале». Считается также, что Форнарина, по всей вероятности, послужила моделью при создании образа Девы Марии в картине «Сикстинская Мадонна», а также некоторых других женских образов Рафаэля. Преображение Христово1519-1520 годы. Пинакотека Ватикана, Рим.

Первоначально картина создавалась как алтарный образ кафедрального собора в Нарбонне, по заказу кардинала Джулио Медичи, епископа Нарбоннского. В наибольшей степени противоречия последних лет творчества Рафаэля сказались в огромной алтарной композиции «Преображение Христово» — ее завершил после смерти Рафаэля Джулио Романо.Эта картина разделяется на две части. В верхней части представлено собственно преображение — эта более гармоничная часть картины была выполнена еще самим Рафаэлем. Внизу изображены апостолы, пытающиеся исцелить бесноватого мальчикаИменно алтарная картина Рафаэля Санти «Преображение Христово» стала на целые столетия непререкаемым образцом для живописцев академического направления. Рафаэль скончался в 1520 году. Его преждевременная смерть была неожиданной и произвела глубокое впечатление на современников. Рафаэль Санти по достоинству занимает место в ряду величайших мастеров эпохи Высокого Возрождения.

источник

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

oksana52.livejournal.com

Ангелы, Сикстинская Мадонна, фрагмент, Рафаэль Санти

Выберите размер и багет

Выберите размер и багет

Выберите размер и багет

Выберите размер и багет

Выберите размер и багет

Выберите размер и багет

Выберите размер и багет

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Выберите размер и багет

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Выберите размер и багет

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Выберите размер и багет

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Выберите размер и багет

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Выберите размер и багет

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Выберите размер и багет

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Выберите размер и багет

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Выберите размер и багет

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Выберите размер и багет

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

Копия картины доступна для заказа, добавьте ее в корзину

royalreplica.ru

Описание картины Рафаэля Санти «Ангел» Картины художников

Описание картины Рафаэля Санти «Ангел»

Художник жил и творил в эпоху Возрождения. Его имя было известным на всю Флоренцию (на то время этот город считался центром искусства и живописи). Слава гениального художника была настолько великой, что ему поручили особое задание – расписать апартаменты Папы Римского.

Рафаэль Санти написал картину «Ангел» вначале XVI века, в возрасте 17 или 18 лет. Стоит отметить, что полотно было написано на заказ, а не по вдохновению. 10 декабря 1500 года к семнадцатилетнему художнику подошел местный епископ и предложил контракт на выполнение алтарного образа в честь коронации Николая Толентинского, свергнувшего Сатану. При успешном выполнении заказа Рафаэлю обещали титул «магистра» и хорошее денежное вознаграждение.

До нашего времени дошло лишь два фрагмента этого алтаря с хорошо сохраненной картиной «Ангел». Стоит отметить, что уже в довольно

молодом возрасте (17-18 лет) Рафаэль умело передавал психологическое состояния человека на полотне. Если сравнивать двух нарисованных ангелов на алтаре, то первый отличается от другого ангела мягкостью черт лица и любовью в глазах.

Молодой художник умело передал игру теней и контраст освещения. Освещение, одежда и искусственные источники света, как бы дополняют всю мягкость характера «Ангела», они гармоничным образом сочетаются с видом и сущностью слуги Господа.

На картину достаточно одного взгляда, чтобы увидеть намерения художника изобразить контраст между двумя фигурами. Ни до Рафаэля, ни после него в течение долгого времени никто не научился так тонко передавать психологические особенности личности.

В 1789 году алтарь сильно пострадал от землетрясения, и от него осталась только картина «Ангел» и «Дева Мария». На данный момент картина хранится в Лувре с 1981 года, когда он выкупил её у городского таксиста, получившего картину в наследство.

Прислал: Веселова Кристина . 2017-10-08 22:00:10

opisanie-kartin.iusite.ru


Evg-Crystal | Все права защищены © 2018 | Карта сайта