Музей ЧерномырдинаТретьяковская галерея. Выставка И.К.Айвазовского. Айвазовский галерея картин
Картинная галерея Айвазовского - Путешествуй с DudeWay
Для того чтобы побольше узнать о нем, я отправился в Картинную Галерею Айвазовского в Феодосии.
И.К. Айвазовского с Феодосией многое связывало. Он родился 29 июля 1817 года в бедной Армянской семье в городе Феодосия. Будучи никому еще не известным мальчишкой под именем Ованес, - Иван, он часто бывал на море. Он любовался им и видел красоту, как в морском бризе закатного солнца, так и бушующей неистовой силе девятибалльных штормов.
С детства он очень любил рисовать. Денег в семье не было на бумагу и карандаши, поэтому часто бродя по городу, он рисовал увиденное углем на выбеленных стенах. Первым разглядел художественные способности мальчика Феодосийский архитектор - Яков Кох. Он обучил мальчика азами мастерства и часто дарил ему бумагу, карандаши и краски.
Детство протекало в трудных условиях, пока рисунок мальчика на стене не заметил Феодосийский градоначальник Казначеев. Одаренность Айвазовского произвело сильное впечатление на Казначеева. Он устроил Айвазовского в Симферопольскую гимназию. Окончив ее, Айвазовский поступил в Императорскую Петербургскую Академию художеств, где занимался в классе Пейзажной и Батальной живописи.
Окончив Академию с отличием в кратчайшие сроки, началась известность Айвазовского.
С первых работ определился талант художника. Темой изображения моря Айвазовского-мариниста, стали интересоваться выдающиеся люди той эпохи: А.С. Пушкин, В.А. Жуковский, А.П. Чехов, К.П. Брюллов, М.И. Глинка, И.А. Крылов, Н.В. Гоголь, А.А. Иванов и другие.
В 1838 году художник уезжает в родную Феодосию, по которой за время обучения он сильно скучал для совершенствования своего мастерства. В Крыму он впервые начинает писать свои работы с натуры, заканчивая их отделкой в мастерской.
С 1840-х готов он уезжает в Европу и посещает Италию, Германию, Голландию, Англию, Швейцарию, Испанию, Францию, Португалию. В Париже его картины производят фурор! А сам живописец был удостоен золотой медали Парижской Академии художеств. Айвазовский также был избран членом четырех академий художеств: Российской, Римской, Парижской и Амстердамской.
В заграничном паспорте Айвазовского было множество виз. Он любил путешествовать! Позже он объездил весь мир.
Везде художнику оказывали признание, триумф и слава! Он мог стать гражданином любой страны.
Но И.К. Айвазовский покидает все страны и принимает решение жить в Крыму, в Феодосии.
Его возвращение в Крым круто изменило жизнь Феодосии.
На средства Айвазовского здесь открывается художественная школа.На вершине горы Митридат, возводят величественное здание и "Музей Древностей"Айвазовский добивается реконструкции морского порта.Также он проводит так необходимый гражданам водопровод.Главной же мечтой художника была идея постройки железной дороги, которая соединила бы Феодосию с Россией.
За два дня до того как возле его дома прошел первый поезд, Айвазовский пишет картину "Железная дорога. Феодосия".
Как сама Феодосия развила его талант и помогла ему, но и он очень многое сделал для родного города!
Я думаю этого небольшого рассказа достаточно чтобы иметь представление о Айвазовском.
На этом можно перейти к рассказу о самой галерее.
Здание, где находится музей на проспекте Айвазовского, являлось домом, где художник работал и жил.
Оно было спроектировано и построено по проекту самого Айвазовского, а в 1880 году он пристроил дополнительно большой выставочный зал, который стал на юге страны первой картинной галереей. Сейчас его дом является памятником архитектуры.
У здания галереи стоит памятник "Феодосия - Айвазовскому".
Адрес: ул. Галерейная, дом 2Время работы: с 10:00 до 16:30 (с 1 июля с 9:00 до 20:00), по вторникам до 13:30.Web-камера на : Галерею и Памятник Айвазовского Расположение Картинной Галереи Айвазовского на: Карте Google
Сейчас главный выставочный зал закрыт на ремонт и реставрацию, все экспонаты перенесены на второй этаж.
Билет стоил мне 60 гривен (данные 2013 года) и предусматривает посещение Дома Айвазовского и Дома сестры Айвазовского, где можно увидеть картины последователей художника.
Разрешена только видеосъемка за 200 гривен. Фотографировать картины строго запрещено. Да и как мне кажется, фотография не передаст той палитры красок, которая излучает Картина.
Вот я и купил билет. По цвету и виду, похоже, что напечатан он был в СССР.
А затем пошел на экскурсию. Не хочу быть экскурсоводом. Скажу лишь, что в галерее на втором этаже здания содержится 114 картин художника.
Переходя из одного зала дома в другой, вам расскажут полный жизненный и творческий путь художника, а картины дадут возможность проследить этот путь от совсем ранних до последних произведений Ивана Константиновича Айвазовского.
После смерти Айвазовского галерея отошла в собственность Феодосии согласно завещанию мастера.
Ниже я хотел бы отметить картины художника, которые мне наиболее симпатичны, которые я отсортировал по годам написания автора:
1. "Вид на большой каскад в Петергофе". 1837 год
2. "Старая Феодосия". 1839 год
3. "Одесса". 1840 год
Тут отчетливо можно разглядеть знаменитую Одесскую "Потемкину лестницу"
4. "Хаос Сотворение мира". 1841 год
5. "Неаполитанский залив". 1841 год.
6. "Венеция". 1842 год
7. «Георгиевский монастырь Мыс Фиолент». 1846 год.
8. "Петр I при Красной горке, зажигающий костер для сигнала гибнущим судам". 1846 год
9. "Вид на Москву с Воробьевых гор". 1848 год
Какая же красивая раньше была Москва!
10. "Буря на море ночью". 1849 год
11. "Девятый Вал". 1850 год.
"Девятый Вал" всемирно известная и самая популярная картина художника. Она находится в Русском Музее в Санкт-Петербурге.
Картина Айвазовского "Девятый вал" включена в книгу “100 великих картин”.
12. "Буря". 1851 год
13. "Рыбаки на берегу моря". 1852 год
14. "Феодосия. Восход солнца". 1852 год
15. "Лунная ночь. Купальня в Феодосии". 1853 год
16. "Синопский Бой 18 ноября 1853 года". 1853 год
17. "Море. Коктебель". 1853 год
18. "Утро на морском берегу. Судак". 1856 год
19. "Вид Константинополя и Босфора". 1856 год
20. "Отара овец". 1857 год
21. "Вид из Ливадии". 1861 год
22. "Дарьяльское Ущелье". 1862 год
23. "Сотворение мира". 1864 год
24. "У Берегов Ялты". 1864 год
25. "Всемирный потоп" 1864 год
26. "Феодосия. Закат Солнца". 1865 год
27. "Заход солнца на море". 1866 год
28. "Вид Тифлиса". 1869 год
29. "Сошествие Ноя с горы Арарат". 1870-е.
30. "Караван в оазисе. Египет". 1871 год
31. "Золотой Рог". 1872 год
32. "Лед на Днепре". 1872 год
33. "Вид Босфора". 1874 год
34. "Буря у мыса Айя." 1875 год
35. "Морской вид при луне". 1878 год
36. "Пушкин в Крыму у Гурзуфских скал". 1880 год
37. "Феодосия. Лунная ночь". 1880 год
38. "Сцены из Каирской жизни". 1881 год
39. "Афинский Акрополь". 1883 год
40. "Данте указывает художнику на необыкновенные облака". 1883 год
41. "Кораблекрушение". 1884 год
42. "Гнев моря". 1886 год
43. "Волга у Жигулевских гор". 1887 год
44. "Вид Петербурга". 1888 год
45. "Переход Евреев через Красное море". 1891 год
46. "Ниагарский Водопад" 1892 год.
47. "Первый поезд в Феодосии". 1892 год.
48. "От штиля к урагану". 1892 год
49. "Путешествие Посейдона по морю" 1894 год.
50. "Наполеон на острове святой Елены". 1897 год
51. "Среди волн". 1898 год.
Эту масштабную картину Айвазовский создал в возрасте 80 лет всего за десять дней. Самое величественное полотно художника, его размеры 285см х 429см.
52. "Пушкин на вершине Ай-Петри при восходе солнца". 1899 год
Это лишь малая часть его произведений. Всего он написал около 6000 картин.
В 1898 году известный русский фотограф Альфред Федецкий сфотографировал художника у мольберта.
В последний день жизни (19 апреля 1900 года) художник рисовал картину "Взрыв Корабля", которую так и не успел закончить.
В наше время не утихает интерес к работам художника. Его работы постоянно продаются на различных аукционах за миллионы долларов.
Ниже предлагаю взглянуть на очень редкие картины Айвазовского:
1. "Зимний Обоз в Пути"
2. "Зимняя сцена в Малороссии"
3. "Зимний Пейзаж"
4. "Исаакиевский собор в морозный день!"
Многие из этих картин находятся сейчас в частных коллекциях.
Подводя итог, хочется сказать, что мне Картинная галерея очень понравилась!
Обидно конечно смотреть на состояние памятника возле галереи. Надеюсь, на него обратят внимание и отреставрируют.
Было удивительно смотреть на подлинники. Конечно, в век цифровой фотографии, компьютеров и интернета, как-то забываешь о чем-то подлинном, написанном много веков назад, существующем в единственном экземпляре.
Айвазовский потрясающий, особенно когда видишь его полотна вживую. Они огромные и совершенно нереальные.
dudeway.livejournal.com
Айвазовский Иван Константинович - Галерея работ, страница 7 :: Артпоиск
Екатерина
2014-10-15 15:30:36
Очень серьёзный сайт, спасибо вам большое. Нигде не встречала такой полной подборки работ Айвазовского!
Дарья Морозова
2014-10-05 21:41:57
Добрый день. Недавно начала знакомиться с коллекцией картин И. К. Айвазовского. Хочу почерпнуть для себя много нового. Давно хотела ознакомиться с его творчеством. Огромное спасибо за то что собрали его творения. Постепенно посмотрю все картины.
Ольга Сазонова
2014-09-26 23:20:29
Присоединяюсь, огромное спасибо за коллекцию. Завтра продолжу свои просмотры.
Титановая Дама
2014-09-26 02:38:42
Хочу поблагодарить администраторов, за такой чудесный сайт как "Артпоиск". Как зашла попала в мир искусства. Все безумно нравится. Знакомлюсь с каждой картиной и получаю море удовольствия. Сегодня открыла для себя огромное количество новых вещей. Познакомилась с творчеством замечательного художника И. К. Айвазовского. Эмлции не передать... Спасибо за Вашу работу. Буду заходить вновь и вновь.
Inna
2014-09-22 00:57:36
Очень нравится собрание работ И. К. Айвазовского. Очень все интересно. Один из моих любимых художников.
Tarik
2012-04-29 21:39:01
За свою жизнь он написал более 6000 картин! Так считается, а это получается примерно 85 картин в год или 7 работ в месяц. А то, что тут 500 фоток выложено, так это не всё его творчество :)
2012-04-04 00:20:01
За 83 года более 500 работ - это примерно 6 работ в год!
artpoisk.info
Айвазовский Иван Константинович - Галерея работ :: Артпоиск
Екатерина
2014-10-15 15:30:36
Очень серьёзный сайт, спасибо вам большое. Нигде не встречала такой полной подборки работ Айвазовского!
Дарья Морозова
2014-10-05 21:41:57
Добрый день. Недавно начала знакомиться с коллекцией картин И. К. Айвазовского. Хочу почерпнуть для себя много нового. Давно хотела ознакомиться с его творчеством. Огромное спасибо за то что собрали его творения. Постепенно посмотрю все картины.
Ольга Сазонова
2014-09-26 23:20:29
Присоединяюсь, огромное спасибо за коллекцию. Завтра продолжу свои просмотры.
Титановая Дама
2014-09-26 02:38:42
Хочу поблагодарить администраторов, за такой чудесный сайт как "Артпоиск". Как зашла попала в мир искусства. Все безумно нравится. Знакомлюсь с каждой картиной и получаю море удовольствия. Сегодня открыла для себя огромное количество новых вещей. Познакомилась с творчеством замечательного художника И. К. Айвазовского. Эмлции не передать... Спасибо за Вашу работу. Буду заходить вновь и вновь.
Inna
2014-09-22 00:57:36
Очень нравится собрание работ И. К. Айвазовского. Очень все интересно. Один из моих любимых художников.
Tarik
2012-04-29 21:39:01
За свою жизнь он написал более 6000 картин! Так считается, а это получается примерно 85 картин в год или 7 работ в месяц. А то, что тут 500 фоток выложено, так это не всё его творчество :)
2012-04-04 00:20:01
За 83 года более 500 работ - это примерно 6 работ в год!
artpoisk.info
Картинная галерея Айвазовского в Феодосии
Иван Константинович Айвазовский(1817-1900) - великий художник-маринист XIX века. Художник родился в Феодосии, вблизи моря, и посвятил большинство своих картин излюбленной стихии. Он был одним из богатейших художников страны, а умирая, мастер завещал созданную им картинную галерею родному городу.
Картинная галерея Айвазовского – уникальный и известный во всем мире музей в котором находится самая большая коллекция картин великого художника И. К. Айвазовского – 417 работ.
Первая экспозиция, состоящая из 49 работ, была выставлена в 1845 году в части большого дома, принадлежащего самому Ивану Айвазовскому. Затем, в 1880 году к мастерской художника был пристроен выставочный зал. Картинная галерея стала первым на территории Российской империи музеем одного художника. Она пользовалась большой популярностью еще при жизни Айвазовского. Картины постоянно менялись, так как картины часто отправлялись на выставки или продавались, а их место занимали новые, только что написанные.
Уже тогда, картинная галерея Айвазовского стала центром художественного, музыкального и театрального искусства в городе. Здесь часто бывали другие художники, выступали музыканты и актеры.
После смерти Айвазовского в 1900 году, по его завещанию картинная галерея перешла его родному городу. «Мое искреннее желание, чтобы здание моей картинной галереи в городе Феодосии со всеми в ней картинами, статуями и другими произведениями искусства, находящимися в этой галерее, составляли полную собственность города Феодосии, и в память обо мне, Айвазовском, завещаю галерею городу Феодосии, моему родному городу» — писал в завещании художник. В 1922 году галерея стала государственным музеем.
В галерее находится около 12 тыс разнообразных картин на морскую тематику, а также, самая большая коллекция картин Айвазовского в мире (417). Экспозиция в галерее составлена так, что можно проследить путь творчества мастера. Наиболее известные среди выставляемых работ — «Бриг «Меркурий», атакованный двумя турецкими кораблями», «Георгиевский монастырь», «Корабль „Мария“ на Северном море», «Море. Коктебель», и самое большая картина художника «Среди волн», которое имеет размер 282 на 425 см.
Помимо картин, в галерее выставлены экспонаты вещей семьи Айвазовского. В соседнем здании – доме сестры художника, можно увидеть собрание картин иностранных художников на мифологическую и библейскую тему, картины М. Волошина, Л. Лагорио, и картины учеников Айвазовского.
Памятник Айвазовскому с надписью «Феодосия — Айвазовскому», который стоит перед галереей, установили в 1930 году. Это работа скульптора И. Я. Гинцбурга, который лично знал художника, и который изобразил Айвазовского таким, каким он запомнил его.
Как Айвазовский писал картины? В основном, его картины рождались в мастерской с темно-красными стенами. Такой фон он считал наиболее подходящим для своих работ. Единственным источником света в комнате было большое окно, которое давало много света только в утренние часы.
С натуры художник писал очень редко. Прекрасная зрительная память и безграничное воображение позволяли художнику не писать с натуры, а импровизировать. Так он сам писал в «Автобиографии» об этом: «Живописец, только копирующий природу, становится её рабом, связанным по рукам и ногам… Движения живых стихий неуловимы для кисти: писать молнию, порыв ветра, всплеск волны немыслимо с натуры… Сюжет картины слагается у меня в памяти, как сюжет стихотворения у поэта; сделав набросок на клочке бумаги, я приступаю к работе и до тех пор не отхожу от полотна, пока не выскажусь на нём своей кистью»
Свои картины художник писал легко и увлеченно, он воплощал свои замыслы с удивительной свободой. Особенно сильно поражало его коллег то, как она быстро мог создавать картины, импровизируя, без натуры. Вот что писал гостивший у художника литератор В. С. Кривенко: «В наш приезд в галерее работал Иван Константинович над большим плотном. В широком живописном халате, с палитрой и кистью в руках, с молодыми блестящими глазами, устремлёнными на оживающее полотно, художник был положительно эффектен… По лёгкости, видимой непринуждённости, по довольному выражению лица можно было смело сказать, что такой труд — истинное наслаждение».
Картинная галерея Айвазовского в Феодосии, фото.
Предлагаем посмотреть несколько известных работ художника.
Бриг «Меркурий», атакованный двумя турецкими кораблями. 1892. Айвазовский. На картине изображен подвиг русских моряков. Маленький российский бриг «Меркурий» сражается с двумя линейными турецкими кораблями. Бриг в этой битве победил.
Буря на море ночью. 1849 год. Айвазовский. На этой картине яркая луна появляется в просвете туч и освещает бушующее море, захватившее корабль.
Гурзуф. 1859. Айвазовский. Изысканная картина о тихой бухте в Гурзуфе, где голубое и чистое небо, еле колышущиеся корабли и лодки на воде создают ощущение умиротворения и спокойствия.
Вид Константинополя и Босфорского залива. 1856. Айвазовский.
Вход в Севастопольскую бухту. 1852. Айвазовский. На картине изображен тот исторический момент, когда фрегат Николая I входит Севастопольскую бухту с целью инспекции Черноморского флота. На берегу, из Константиновской и Александровской батарей, салютуют пушки, оставляя за собой клубы дыма.
Девятый вал. 1850. Айвазовский. Одна из известнейших работ мастера. На картине выжившие после бури люди цепляются за обломки мачт корабля, их озаряет рассвет солнца, словно сулит победу.
Картинная галерея Айвазовского в Феодосии, видео.
В передаче «Гении и Злодеи» рассказывают про жизнь и творчество И. К. Айвазовского.
* Аренда квартир в Феодосии: feo.sdamnaleto.com
feo.sdamnaleto.com
АЙВАЗОВСКИЙ Иван Константинович – Галерея произведений (198 изображений).
admin 13.01.2013 Галерея, Новости, Топ-20 3,758 Показы
Открыть доступИ.К.АЙВАЗОВСКИЙ
(1817 – 1900)
Морской пейзаж и Иван Айвазовский. Для нас это синонимы, как подтверждение того факта, что не было более прославленного певца моря в русском изобразительном искусстве. Ованнес Айвазян, будущий великий русский художник Иван Константинович Айвазовский, родился в городе Феодосия в семье мелкого торговца. Вырос в нужде, учился в Императорской Академии художеств сначала у М.Воробьева, затем несколько месяцев у приглашенного в Россию французского мариниста Ф.Таннера, с которым у молодого художника, превзошедшего своего наставника, произошел небольшой конфликт.
После окончания Академии, Айвазовский служил живописцем при Главном морском штабе, принимал участие в военных маневрах и походах русского флота, совершил множество заграничных поездок.
Слава и признание пришли к Айвазовскому достаточно рано, уже в 1844 году он был удостоен звания академика. Всего Иван Айвазовский был экспонентом более чем 120 отечественных и иностранных выставок, членом многих европейских академий.
По виртуозности и быстроте письма Айвазовского трудно было с кем-то сравнить. Огромное полотно художник мог написать в два-три дня. Глубокое знание моря и военного флота сочеталось в нем со свежестью восприятия и феноменальной зрительной памятью. За свою долгую жизнь художником было написано более 6000 произведений, являющихся украшением отечественных и зарубежных музеев.
В 1880 году открыл в своей родной Феодосии картинную галерею (ныне Феодосийская картинная галерея имени И.К.Айвазовского) и завещал городу все картины, находившиеся в ней. На его средства были также построены археологический музе, железная дорога и порт.
1. Айвазовский Иван «Большой рейд в Кронштадте» 1836 Холст, масло 71,5х93 Государственный Русский музей 
2. Айвазовский Иван «Вид на взморье в окрестностях Петербурга» 1835 Холст, масло 133,6х107,3 Государственная Третьяковская галерея 
3. Айвазовский Иван «Ветряная мельница на берегу моря» 1837 Холст, масло 67х96 Государственный Русский музей 
4. Айвазовский Иван «Керчь» 1839 Холст, масло 51х71 Оренбургский музей изобразительных искусств 
5. Айвазовский Иван «Десант Н.Н.Раевского у Субаши» 1839 Холст, масло 66х97 Самарский областной художественный музей 
6. Айвазовский Иван «Вид Феодосии» 1839 Холст, масло 46,5х56 Феодосийская картинная галерея 
7. Айвазовский Иван «Конец бури на море» 1839 Холст, масло 91х135 Государственная Третьяковская галерея 
8. Айвазовский Иван «Морской берег» 1840 Холст, масло 42,8х61,5 Государственная Третьяковская галерея 
9. Айвазовский Иван «Лунная ночь на Капри» 1841 Холст, масло 26х38,5 Государственная Третьяковская галерея 
10. Айвазовский Иван «Одесса. Набережная» 1840 Холст, масло 52х52 Государственный Музей А.С.Пушкина, Москва 
11. Айвазовский Иван «Морской пролив с маяком» 1841 Холст, масло 114х187 Государственный Русский музей 
12. Айвазовский Иван «Неаполитанский залив, освещенный луной» 1842 Холст, масло 92х141 Феодосийская картинная галерея 
13. Айвазовский Иван «Встреча рыбаков на берегу Неаполитанского залива» 1842 Холст, масло 58х85 Государственная Третьяковская галерея 
14. Айвазовский Иван «Ревель» 1844 Холст, масло 118х188 Центральный музей Военно-Морского флота, Санкт-Петербург 
15. Айвазовский Иван «Кронштадт. Форт Меньшикова» 1844 Холст, масло 120х185 Центральный музей Военно-Морского флота, Санкт-Петербург 
16. Айвазовский Иван «Рейд в Кронштадте» 1840-е Холст, масло 124х199 Центральный музей Военно-Морского флота, Санкт-Петербург 
17. Айвазовский Иван «Вид на Капри» 1845 Холст, масло 59,5х86,5 Музей русского искусства, Киев 
18. Айвазовский Иван «Неаполитанский залив» 1841 Холст, масло 73х108 Дворец-коттедж, Петродворец 
19. Айвазовский Иван «Морское побережье. Штиль» 1843 Холст, масло 114х187 Государственный Русский музей 
20. Айвазовский Иван «Неаполитанский залив утром» 1843 Холст, масло 67х100 Феодосийская картинная галерея Страницы: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
Check Also
До 20.11.2016 в Государственной Третьяковской галерее на Крымском Валу.
cultobzor.ru
Третьяковская галерея, отзыв от chvm2006 – "Третьяковская галерея. Выставка И.К.Айвазовского", Москва, Россия, Сентябрь 2016
В Москве в здании Третьяковской галереи на Крымском Валу проходит выставка картин И. К. Айвазовского. Выставка открылась 29 июля, в день рождения Айвазовского, и продлится до 20 ноября, далее она отправится в Санкт-Петербург. На этой выставке удалось собрать богатейшую коллекцию произведений Айвазовского. Основу экспозиции составляют 120 картин, на которых присутствует море. Картины, представленные на выставке, отобраны из собраний Третьяковской галереи, Русского музея, Центрального военно-морского музея, Феодосийской картинной галереи им. Айвазовского, Национальной галереи Армении, музеев Петергофа, Павловска, Царского Села, а также частных коллекций.
В чем ценность таких специализированных выставок?
1. Выставки такого уровня бывают крайне редко. Сложно сказать, когда повторится такая выставка, может быть, никогда. Нельзя упустить единственный шанс посетить такую выставку.
2. Впервые есть возможность посмотреть и оценить основное творческое наследие Айвазовского. Его произведения находятся в десятках музеев, вряд ли у кого-нибудь есть возможность объехать все музеи, где есть картины художника. Собранные все вместе картины Айвазовского производят неизгладимое впечатление и имеют особую энергетику. После первого посещения остается ощущение, что надо прийти на выставку еще раз, чтобы закрепить впечатления от увиденного.
3. Это наглядная и живая русская история. Во времена Айвазовского не было фотографии. И произведения художников — единственная возможность увидеть каким было то время. Очень интересен взгляд Айвазовского на окружающий его мир, и как он менялся, ведь художник прожил долгую плодотворную жизнь.
Выставка невероятно популярна, поток посетителей неиссякаем. Правда, непонятно — это стало потребностью для народа, или это просто дань моде, которая пошла с выставки Серова, когда жаждущие посетители сломали входную дверь в том же выставочном зале. Но в целом, это неважно, важнее тот факт, что удаётся организовывать столь прекрасные выставки русской живописи, и они пользуются таким спросом. Учитывая прошлый негативный опыт, руководство Третьяковки решило перенести продажу билетов на выставку Айвазовского в интернет. С одной стороны, приходится планировать посещение заранее, с другой стороны, не надо стоять в очереди. Билет покупается на определенное время, также как покупается билет на самолет или поезд. Лучше брать билеты на утро, т. к. с каждым часом посетителей прибавляется. Простых посетителей также пускают, но по остаточному принципу. Наши друзья попробовали попасть на выставку традиционным способом, но простояли почти 3 часа, после чего было уже не до картин Айвазовского и не до моря.
Фотографировать на выставке, как всегда, нельзя. Полицейские, секьюрити в штатском, а также бабуси-смотрители бросаются на любого посетителя, который достает мобильник, как коршуны на добычу. Но народ все равно фотографирует. Нам не повезло, практически ничего не удалось сфотографировать. Впрочем, фотография не передает впечатления от картин, их надо видеть вживую.
Что мы знали до посещения выставки? Что Айвазовский — известный русский художник маринист, самая известная его картина «Девятый Вал», что-то еще осталось в памяти от старого времени. Посещение выставки дало повод более подробно познакомиться с биографией, творчеством Айвазовского и его временем. И открылась масса интересных и увлекательных фактов.
Счастливая творческая жизнь
Автопортрет. Галерея Уффици.
Айвазовский оставил огромное творческое наследие, написал более 6000 картин за 80 лет. Все остальные художники, в том числе и не менее известные, и близко не подошли к этому рекорду. Злопыхатели Айвазовского и в его время и сегодня утверждают, что у него были помощники-копировальщики и физически невозможно написать столько шедевров. Коллеги-художники при жизни завидовали его таланту и богатству, критиковали манеру письма, а картины называли однообразными. Наверное, критиков больше устроила бы несчастная судьба художника: неизвестность при жизни, бедность, тяжелая судьба и чтобы через 100 лет после смерти неожиданно выяснили, что его картины невероятно талантливы. Но судьба Айвазовского была полной противоположностью нарисованной картине. Он работал легко и непринужденно, творчество не было для него мукой. От природы он был наделён блестящим дарованием, рисовал быстро и талантливо, у него не было проходных работ. Известен случай, когда на уроке в Академии художеств в Санкт-Петербурге в качестве примера для студентов за время урока художник изобразил морской пейзаж, шедевр. Его потом критиковали педагоги за «поверхностный взгляд»: чему Вы учите студентов, как можно так легко и быстро нарисовать настоящую картину. А на самом деле это было сутью Айвазовского.
Впрочем, настоящие художники, современники Айвазовского, давали высокую оценку его творчества. Известно высказывание И. Н. Крамского: «…Айвазовский, кто бы и что ни говорил, есть звезда первой величины…; и не только у нас, а в истории искусства вообще…».
Но надо признать, что наряду с талантом, Айвазовский обладал и практической сметкой. Утверждается, что он первым в России стал делать персональные выставки. Были с его стороны, как сегодня бы сказали, и пиар-акции. Например, как-то Айвазовский решил пригласить к себе на день рождения большое количество людей и каждому отправил приглашение, на котором собственноручно нарисовал море. Потом эти приглашения с морскими пейзажами стали раритетами.
Айвазовский при жизни был богат, но богатство свое тратил в том числе и на благородные дела. Художник много сделал для улучшения жизни жителей родного города — Феодосии. Часто выставки картин Айвазовский устраивал с благотворительной целью. Доходы жертвовал в пользу пострадавших от неурожая, студентов, воинов, вдов и сирот.
Айвазовский прожил долгую и счастливую жизнь. Его творчество было сполна оценено при его жизни. Его хорошо знали в Европе, ценили на родине. Он был богат, свободен и независим. Он прошел свой путь без малейших колебаний и сомнений, с верой в своё искусство, сохранив до глубокой старости ясность чувств и мышления. Умер он во сне в 82 года, так же легко, как и жил.
Путешествия
Айвазовский очень много путешествовал, в паспорте собрал 135 виз. Уже за одно это его имя и проходящая выставка его работ достойны упоминания на Туристере. Паспорт художника сохранился и сегодня он хранится в Феодосийской картинной галерее в рукописном отделе, на выставку в Москву его не отдали. Художник объездил всю Европу, два года прожил в Италии, где ввел моду на морские пейзажи, неоднократно бывал в Турции, где был принят султаном Абдул-Азизом и получил от него большой заказ на изображение видов Босфора. В поездках Айвазовский много работал, продавал свои картины, устраивал персональные выставки. И эта деятельность приносила мастеру существенный доход. В 1869 году он отправился в Египет, на открытие Суэцкого канала. В возрасте 77 лет Айвазовский решился на путешествие в Америку, где в разных городах устраивал свои выставки картин. По итогам посещения Америки была создана знаменитая картина «Ниагарский водопад».
Картина «Ниагарский водопад» на выставке И. К. Айвазовского
Перед картиной «Ниагарский водопад»
Италия сыграла большую роль в творческой судьбе художника.
В июле 1840 года Айвазовский и его товарищ по пейзажному классу Академии Василий Штернберг были командированы в Рим для продолжения обучения. По дороге они останавливались в Венеции и Флоренции. В Венеции Иван Константинович познакомился с Гоголем. Художник долгое время работал в Южной Италии, в частности, в Сорренто. Его картину «Неаполитанский залив», написанную в этот период, высоко оценил английский художник-маринист Джозеф Тернер. Картина на тему сотворения мира «Хаос. Сотворение мира» произвела сильное впечатление на местную публику и ее впоследствии приобрел глава Ватикана Папа Григорий XVI, а художника наградил золотой медалью.
Картина «Неаполитанский залив»
Картина «Хаос. Сотворение мира»
Надо отметить, что в то время Айвазовскому было всего 27 лет.
Интересна история, как автопортрет Айвазовского попал в галерею Уффици. В свое время по решению Флорентийской Академии в галерее начали собирать коллекцию автопортретов лучших живописцев. Заказы на свои автопортреты получали лучшие из художников того времени. В 1819 г. Академия впервые заказала автопортрет для собрания Уффици русскому живописцу, и первым «коридор Вазари» украсил автопортрет Ореста Кипренского. Спустя 12 лет, в 1831 году, заказ получил современник Кипренского — Карл Брюллов, но художник не закончил его. Айвазовский после своей выставки во Флоренции в 1874 г. третьим получил заказ на свой автопортрет для собрания галереи Уффици. К сожалению, автопортрет Айвазовского из Уффици на выставку в Москву привезти не удалось.
Феодосия — родной город
Айвазовский много путешествовал, но родным городом всегда считал Феодосию. «Мой адрес — всегда в Феодосии», сообщал он в письме Павлу Михайловичу Третьякову.
В 1845 года Айвазовский начинает строительство своего дома в итальянском стиле на городской набережной. В 1880 году художник открывает в своем доме выставочный зал, в котором выставляет свои картины. Этот год официально считается годом создания Феодосийской картинной галереи, которую художник завещал родному городу.
Айвазовский много сделал для родного города. На свои деньги провел в Феодосию водопровод, город всегда страдал от отсутствия питьевой воды, ее собирали по каплям. Водопровод был проведен в водозаборные фонтаны, к которым каждый мог прийти за водой. Горожане ценили и уважали Айвазовского и были ему безмерно благодарны. Бульвар Айвазовского, улица Айвазовского, набережная Айвазовского — эти наименования появились еще при его жизни. Он также построил библиотеку, подарил городу свой дом вместе с картинной галерей, собирал артефакты древней истории, организовал в городе школу живописи. Способствовал проведению железной дороги и расширению торгового порта.
Феодосийская картинная галерея сегодня
Манера письма
Айвазовский считал, что умение писать по памяти отличает настоящего художника от ненастоящего: «Живописец, только копирующий природу, становится ее рабом. Человек, не одаренный памятью, сохраняющей впечатления живой природы, может быть отличным копировальщиком, живым фотографическим аппаратом, но истинным художником — никогда. Движения живых стихий неуловимы для кисти: писать молнию, порыв ветра, всплеск волны — немыслимо с натуры». Именно в Италии художник выработал манеру письма, которая заключалась в том, что он работал на открытом воздухе лишь короткие промежутки времени, делая небольшие наброски, а в мастерской восстанавливал пейзаж по памяти, оставляя широкий простор для импровизации.
Талант Айвазовского был по достоинству оценен современниками. Он был избран академиком и почётным членом Императорской Академии художеств, являлся почётным членом Академий художеств в Амстердаме, Риме, Париже, Флоренции и Штутгарте. Айвазовский был первым русским художником, чьи работы приобрел Лувр. Сегодня в Лувре находится картина Айвазовского «Константинопольский порт».
Первый живописец Главного морского штаба
В 1844 году Айвазовский получил звание первого живописца Главного морского штаба с правом ношения мундира Морского министерства. Будучи на службе, он неоднократно совершал морские плавания и постоянно направлялся в места морских сражений для оперативного изображения боевых действий, ведь запечатлеть их в те времена могли исключительно живописцы. Картины морских сражений Айвазовского стали летописью подвигов русского военно-морского флота: Наваринский бой, Чесменский бой, Синопский бой. Две картины Айвазовский посвятил подвигу брига Меркурий, много картин посвящено обороне Севастополя. Среди них такие как «Осада Севастополя», «Переход русских войск на Северную сторону», «Взятие Севастополя».
Картина «Наваринский бой»
Картина «Синопский бой»
После того, как прочитали про подвиг брига Меркурий, не можем не упомянуть о нем в этом отзыве. Бриг Меркурий 14 (26) мая 1829 года вступил в неравный бой с двумя турецкими кораблями, значительно превосходящими его по вооружению и скорости (184 пушки против 20) и шансы на благополучный исход боя были ничтожны. После первых турецких выстрелов на бриге состоялся военный совет и все единогласно объявили, что будут до конца верны своему долгу и присяге. Перед турками был противник, предпочитавший смерть капитуляции и бой спуску флага. Выучка и отвага экипажа, военный талант командира брига Казарского позволили русским морякам вывести из строя оба турецких корабля, бриг остался на ходу и ушел от преследования. Победа была настолько невероятна, что специалисты в военно-морском деле отказывались в неё верить. Английский историк военного флота Ф. Джейн, например, говорил: «Совершенно невозможно допустить, чтобы такое маленькое судно, как „Меркурий“, вывело из строя два линейных корабля».
Газета «Одесский вестник» о сражении писала:«Подвиг сей таков, что не находится другого ему подобного в истории мореплавания. Он столь удивителен, что едва можно оному поверить. Мужество, неустрашимость и самоотвержение, оказанные при сём командиром и экипажем „Меркурия“, славнее тысячи побед обыкновенных».
А так оценил подвиг Меркурия противник, ниже цитата из письма штурмана одного из турецких кораблей:«Во вторник с рассветом, приближаясь к Босфору, мы приметили три русских судна. Мы погнались за ними, но догнать могли только один бриг. Корабль капудан-паши (адмирала турецкого флота, прим.) и наш открыли тогда сильный огонь… Неслыханное дело! Мы не могли заставить его сдаться. Он дрался, отступая и маневрируя по всем правилам морской науки так искусно, что стыдно сказать: мы прекратили сражение, а он со славою продолжал свой путь».
Картина "Бриг Меркурий атакованный двумя турецкими кораблями"
Картина "Бриг Меркурий после победы над турецкими кораблями встречается с русской эскадрой"
К большому нашему изумлению, нашли в интернете мнения, что картины Айвазовского Крымского побережья в период Крымской войны якобы использовали враги России (англичане и французы) в своих интересах как карты, когда планировали со своей базы в Балаклаве штурм Севастополя. Также ему ставится в вину, что он ради денег устраивал выставки в Лондоне, когда Россия воевала с Англией. Но все-таки после знакомства с творчеством Айвазовского не разделяем эти конспирологические теории.
Но вернемся к выставке. Картины на выставке сгруппированы по тематикам: «Морские симфонии», «Художник главного штаба», «Между Феодосией и Санкт-Петербургом», «Весь мир ему мал».
Впервые представлены вместе четыре наиболее значимых полотна художника: «Радуга» (1873), «Черное море» (1881), «Девятый вал» (1850), «Волна» (1889). Первые две картины из запасников Третьяковки, вторые две — из Русского музея.
Картина «Радуга»
Картина «Черное море»
Картина «Девятый вал»
Картина «Бурное море» не столь масштабная по размеру, но свет, исходящий от моря просто приковывает взгляд.
Картина «Бурное море»
Более всего на выставке понравилась картина «Смотр Черноморского флота в 1849 году».
Картина «Смотр Черноморского флота в 1849 году»
Большое впечатление производит картина «Гибель корабля „Лефорт“», на которой аллегорически люди делятся на грешников и праведников. Эту картину Айвазовский написал в память о гибели линейного корабля «Лефорт». «Лефорт» со всем экипажем затонул во время шторма в Балтийском море, когда шел на зимовку в Кронштадт. Гибель «Лефорта» так и осталась загадкой и одной из самых трагичных страниц русского флота.
Картина «Гибель корабля «Лефорт»
В настоящее время полотна русского мариниста высоко ценятся во всём мире. К примеру, 24 апреля 2012 года аукционный дом Sotheby’s продал картину Ивана Айвазовского «Вид Константинополя и Босфорского залива» за 5,2 млн. долларов. Это полотно стало самым дорогим произведением художника.
Картина «Вид Константинополя и Босфорского залива»
В целом, выставка производит светлое впечатление. Несмотря на то, что на представленных картинах Айвазовского изображены бури и штормы, экспозиция несет в себе положительный заряд. И верится, что штормы и бури обязательно пройдут и вернутся покой и солнце. Ради этого чувства и надо посетить эту выставку.
www.tourister.ru
|
Именной указатель • Artist Index • • • • • • • russian version • • • • • • • Айвазовский, Иван Бенуа, Александр Бенуа, Альберт Богаевский, Константин Борисов-Мусатов, Виктор Брюллов, Карл Васильев, Константин Васильев, Федор Васнецов, Виктор Венецианов, Алексей Верещагин, Василий Врубель, Михаил Высоцкий, Олег Ге, Николай Глазунов, Илья Грабарь, Игорь Григорьев, Борис Иваненко, Михаил Иванов, Александр Кандинский, Василий Кипренский, Орест Клодт, Михаил К. Клодт, Михаил П. Коровин, Константин Крамской, Иван Клевер, Юлий Куинджи, Архип Кустанович, Дмитрий Кустодиев, Борис Левитан, Исаак Маковский, Константин Малевич, Казимир Маранов, Александр Мясоедов, Григорий Нестеров, Михаил Перов, Василий Поленов, Василий Репин, Илья Рерих, Николай Рерих, Святослав Рублев, Андрей Русская икона Рылов, Аркадий Саврасов, Алексей Сафронов, Никас Серов, Валентин Смирнов-Русецкий,Борис Суриков, Василий Тропинин, Василий Филонов, Павел Черноволенко, Виктор Шагал, Марк Шилов, Александр Шишкин, Иван Ярошенко, Николай • • • • • • • english version • • • • • • • Aivazovsky, Ivan Benois, Albert Benois, Alexander Bogaevsky, Konstantin Borisov-Musatov, Victor Brulloff, Karl Chagall, Marc Chernovolenko, Victor Clodt, Mikhail K. Clodt, Mikhail P. Filonov, Pavel Gay, Nikolay Glazunov, Ilya Grabar, Igor Grigoriev, Boris Ivanenko, Mikhail Ivanov, Alexander Kandinsky, Wassily Kiprensky, Orest Klever, Julius Korovin, Konstantin Kramskoy, Ivan Kuindzhi, Arkhip Kustanovich, Dmitry Kustodiev, Boris Levitan, Isaac Makovsky, Konstantin Malevich, Kazimir Мaranov, Alexander Myasoyedov, Grigory Nesterov, Mikhail Perov, Vasily Petrov-Vodkin, Kuzma Polenov, Vasiliy Repin, Ilya Roerich, Nicholas Roerich, Svetoslav Rublev, Andrei Russian icon Rylov, Arkady Safronov, Nikas Savrasov, Alexey Serov, Valentin Shilov, Alexander Shishkin, Ivan Smirnov-Rusetsky, Boris Surikov, Vasily Tropinin, Vasily Vasilyev, Feodor Vasilyev, Konstantín Vasnetsov, Victor Venetsianov, Alexey Vereshchagin, Vasily Vrubel, Mikhail Vysotski, Oleg Yaroshenko, Nikolay |
www.tanais.info
