Музей ЧерномырдинаПортреты мастихином художницы Nielly Francoise. Рикардо маннелли картины
Портреты мастихином художницы Nielly Francoise
Яркие и разноцветные портреты людей от художницы Nielly Francoise. Все работы выполнены в особой технике с использованием мастихина (специальная художественная лопатка). Такой авангардный подход можно назвать мастихиновым экспрессионизмом. Во всяком случае, это очень красиво и своеобразно. Стоит сказать, что сам стиль экспрессионизм, даётся многим художникам очень нелегко, а другие и вовсе не в силах понять — как при помощи одного лишь цвета подчеркнуть и выразить образ, и вместо этого кидаются на авангардистов с кулаками, призывая не рисовать в живописи, а «фотографировать». Nielly Francoise можно назвать настоящим профессионалом авангардного жанра. Больше того, она является настолько талантливым художником, что порой можно только удивляться, как такие несочетаемое по цвету вещи могут складываться в гармоничные образы. Сделать же это при помощи мастихина в стократ сложнее.
Nielly Francoise (Нилли Франсуаз) — талантливая французская художница. Родилась в Марселе. В настоящее время проживает в Париже. В своём искусстве предпочитает следовать идее цвета, ярких контрастов и ослепительных красок, которые позволяют ей добиться особой выразительности. Кроме того, на зрителя, который и так остаётся под большим впечатлением от мастихиновой живописи, действует и размер полотен, некоторые из которых в высоту достигают практически 2 метров. За свою жизнь и более чем 20-летний опыт живописи, она усовершенствовала своё изобразительное искусство и добилась настоящей неповторимости. С 1997 года организовала огромное количество выставок в музеях и галереях по всему миру.
Если вы хотите по-настоящему порадовать виновника торжества, то в этом вам поможет сайт «Поздравитель». Поздравления с днем рождения, свадьбой, юбилеем и другими праздниками в большом количестве. Выбирайте то, что понравится вам больше всего!
art-assorty.ru
Гиперреалистичные картины с морским пейзажем художника Мэтью Корнелл (Matthew Cornell)
Талантливый художник рисует потрясающие гиперреалистичные картины с изображением морских волн. Глядя на них, кажется, что они вот-вот «выплеснутся» из полотен.
Американский живописец из Калифорнии Мэтью Корнелл (Matthew Cornell) создает замечательные картины волн океана. Полотна очень похожи на фотографии с морскими пейзажами.
Сам художник характеризует свое творчество так: «Я всегда любил океан… Его суть - созидание и разрушение - пронизывают все мои картины. Грохот волн на берегу словно сердцебиение. Океан будто тянется к нам… Вот именно поэтому я рисую волны».
На протяжении длительного периода времени в творчестве Мэтью преобладали портреты. Затем от фигуративной живописи он перешел к пейзажной.
Его работы занимали призовые места на всевозможных конкурсах. Со временем, атмосферные эффекты, погодные явления стали доминировать в пейзажах. Однажды, находясь у океана, при возникнувшей вспышке света, художник увидел мутную, бушующую воду.
Это зрелище настолько его поразило, что Мэтью принялся передавать увиденное на полотно максимально реалистично.На сегодняшний день множество еге картин находятся в частных коллекциях, галереях. Их также можно приобрести по интернету.
animalworld.com.ua
Антонелло да Мессина – биография и картины художника в жанре Раннее Возрождение – Art Challenge
Антонелло родился в городе Мессина на Сицилии между 1429 и 1431 г. Начальное обучение проходил в провинциальной школе, далекой от художественных центров Италии, где главными ориентирами являлись мастера Южной Франции, Каталонии и Нидерландов. Около 1450 г. переехал в Неаполь. В начале 1450-х учился у Колантонио — живописца, связанного с нидерландской традицией. В 1475—1476 гг. да Мессина посетил Венецию, где получал и выполнял заказы, подружился с художниками, особенно с Джованни Беллини, перенявшими у него в известной мере живописную технику.Зрелое творчество Антонелло да Мессина представляет собой сплав итальянских и нидерландских элементов. Он одним из первых в Италии стал работать в технике чистой масляной живописи, во многом позаимствовав её у Ван Эйка.Стиль художника характеризуется высоким уровнем технической виртуозности, тщательной проработкой деталей и интересом к монументализму форм и глубине фона, свойственным итальянской школе.На картине «Мёртвый Христос, поддерживаемый ангелами» фигуры отчётливо вырисовываются на озарённом светлом фоне, где смутно различается Мессина, родной город художника. Иконография и эмоциональная трактовка темы связаны с творчеством Джованни Беллини.Написанные им в Венеции картины принадлежат к числу лучших. «Распятия» (1475, Антверпен) говорит о нидерландской выучке художника.В 1470-е значительное место в творчестве стали занимать портреты («Юноша», ок. 1470; «Автопортрет», ок.1473; «Мужской портрет», 1475 и др.), отмеченные чертами нидерландского искусства: темный нейтральный фон, точная передача мимики модели. Его портретное искусство оставило глубокий след в венецианской живописи конца XV в. — начала XVI в.Умер в Мессине в 1479 году.
Антонелло родился в городе Мессина на Сицилии между 1429 и 1431 г. Начальное обучение проходил в провинциальной школе, далекой от художественных центров Италии, где главными ориентирами являлись мастера Южной Франции, Каталонии и Нидерландов. Около 1450 г. переехал в Неаполь. В начале 1450-х учился у Колантонио — живописца, связанного с нидерландской традицией. В 1475—1476 гг. да Мессина посетил Венецию, где получал и выполнял заказы, подружился с художниками, особенно с Джованни Беллини, перенявшими у него в известной мере живописную технику.Зрелое творчество Антонелло да Мессина представляет собой сплав итальянских и нидерландских элементов. Он одним из первых в Италии стал работать в технике чистой масляной живописи, во многом позаимствовав её у Ван Эйка.Стиль художника характеризуется высоким уровнем технической виртуозности, тщательной проработкой деталей и интересом к монументализму форм и глубине фона, свойственным итальянской школе.На картине «Мёртвый Христос, поддерживаемый ангелами» фигуры отчётливо вырисовываются на озарённом светлом фоне, где смутно различается Мессина, родной город художника. Иконография и эмоциональная трактовка темы связаны с творчеством Джованни Беллини.Написанные им в Венеции картины принадлежат к числу лучших. «Распятия» (1475, Антверпен) говорит о нидерландской выучке художника.В 1470-е значительное место в творчестве стали занимать портреты («Юноша», ок. 1470; «Автопортрет», ок.1473; «Мужской портрет», 1475 и др.), отмеченные чертами нидерландского искусства: темный нейтральный фон, точная передача мимики модели. Его портретное искусство оставило глубокий след в венецианской живописи конца XV в. — начала XVI в.Умер в Мессине в 1479 году.Сохранить
artchallenge.ru
