Музей ЧерномырдинаКартины Сергея Шнурова в современном искусстве. Картины сергея шнурова
Все самое интересное из жизни Сергея Шнурова | Звёздные истории | Звёзды
«20 лет на радость». Концерт группы «Ленинград» в Москве (13 июля 2017). Фото: Сергей Савостьянов/ТАСС
26 саундтреков к фильмам и сериалам записал артист. Среди них — музыка к ставшей культовой картине «Бумер». После ее выхода Шнуров признавался, что практически ничего не заработал на этом фильме, да и не планировал — изначально кино снималось как некоммерческий проект. «Я получил премию кинокритиков «Золотой овен» за лучшую музыку, и был вполне счастлив. Правда, тут же ее отдал режиссеру картины Петру Буслову. Сказал: «Буслов, эта премия тобой заслужена, на!» — вспоминал музыкант. Несмотря на успех первой картины и полученные премии, Сергей довольно долго не соглашался принимать участие в работе над вторым фильмом, но в итоге все-таки «Бумер: Фильм второй», увидевший свет через три года после первого, вышел с его саундтреком. 123 млн — такова на сегодня статистика просмотров клипа «Экспонат», более известного в народе, как «Лабутены». Эта работа группы «Ленинград» замыкает десятку самых популярных русскоязычных клипов YouTube. Возглавляет список видео группы «Время и Стекло», далее следуют «Грибы», Алексей Воробьев, Тимати и другие исполнители. Песня «Экспонат» получила массу наград и премий, но критики сходятся во мнении, что популярностью композиция обязана именно видеоряду, напоминающему художественный фильм. Актриса Юлия Топольницкая, сыгравшая в клипе роль девушки, собирающейся на свидание и красящей подошвы туфель красным лаком, наутро после первой ротации видео проснулась знаменитой. А текст, который она произносила с экрана, разошелся на цитаты.
3 раза Сергей Шнуров наведывался в ЗАГС, чтобы зарегистрировать отношения с любимыми женщинами. Первой его женой была сокурсница Мария Исмагилова — они вместе учились в Религиозно-философском институте при Санкт-Петербургской Духовной академии. Когда Шнурову исполнилось 20 лет, у пары родилась дочь Серафима. Ради жены и новорожденной Сергей оставил и учебу, и увлечение музыкой, работал грузчиком, сторожем, столяром. Но как только подросшая дочка стала ходить в детсад, Шнуров вернулся к репетициям. Это не понравилось его жене, и семья распалась. Второй женой Сергея стала женщина, понимающая в шоу-бизнесе куда больше. Светлана Костицына была музыкальным менеджером, работала в питерской группе Pep-See и на первых порах помогла «Ленинграду» с организацией концертов. В 2000 году Светлана родила от Шнурова сына Аполлона. Третий раз Шнуров женился в 36 лет, его избранницей стала бывшая балерина по имени Матильда. Ей удалось немного обуздать нрав мужа — Сергей привел в порядок внешность, занялся спортом и стал вкладывать деньги в бизнес. Вместе с Матильдой он сейчас управляет рестораном «Кококо» в Петербурге.
Едва перешагнувший 20-летний рубеж Cергей Шнуров с дочкой Серафимой. Фото: instagram.com
Сын Аполлон похож на отца. Фото: instagram.com
С Оксаной Акиньшиной (2005 год). Фото: Global Look Press
$11 000 000, по данным журнала Forbes, заработал Сергей Шнуров за 2016 год, став третьим в списке самых высокодоходных артистов того года. И это неудивительно: за участие в корпоративе артист просил тогда более $100 000. Шнуров не стесняется говорить о своих доходах. В 2010-м, когда он возрождал распущенную за несколько лет до этого группировку «Ленинград», музыканты придумали слоган «Снова живы для наживы» и с тех пор неукоснительно ему следуют. А вот к домашней бухгалтерии Сергей отношения не имеет: по его признанию, всеми финансами заведует Матильда. «Мне кажется, акции, инвестиции — это не мое, — делится мыслями музыкант. — Матильда мне говорит: «Мы открываем ресторан, это будет стоить столько-то». Я говорю, да, о’кей». Впрочем, в 2017 году у Матильды было гораздо меньше возможностей для бизнес-экспериментов — доход Шнурова упал больше чем в 2 раза: он заработал всего $5 000 000 и покинул десятку самых богатых деятелей шоу-бизнеса.
В день свадьбы с Матильдой (Санкт-Петербург, 1 августа 2010). Фото: Максим Муратов/ТАСС
2 000 000 руб. — за такую цену ушла одна из картин Шнурова. Картина находится в частной коллекции, но музыкант, по совместительству являющийся еще и художником, не сомневается, что в скором времени его полотна попадут в Эрмитаж и другие картинные галереи. Шнуров творит в стиле «брендреализм», концепцию которого придумал сам в 2005 году. Смысл его таков: человек XXI века живет среди искусственно сгенерированных продуктов-брендов, наивно полагая, что они и есть реальная жизнь. Предметом эмоционального вожделения становится последняя модель чего угодно, но обязательно модной марки, а чистые эмоции человек получает из ТВ-шоу. Самого себя музыкант тоже называет брендом: «К счастью или к несчастью, Сергей Шнуров — это тоже бренд, который манипулирует другими брендами. Не быть им я уже не могу». Живописью Шнуров увлекался с детства, после школы отучился в реставрационном лицее, получил там специальность реставратора произведений из дерева 4-го разряда, так что мир изящного искусства ему не чужд. По словам самого художника, пишет он свои картины исключительно с целью продать их — по-другому ему неинтересно.
Картина кисти Сергея Шнурова «Петербургская готика». Фото: instagram.com www.tele.ru
Картины Сергея Шнурова в современном искусстве
Главный эпатажник российской сцены Сергей Шнуров не устает радовать фанатов и сочувствующих одиозными выходками, ярчайшими образами, злободневными текстами и, чего уж там скрывать, отличной музыкой. Он прекрасен в своей непохожести на других, смел, эффектен, безусловно, талантлив. Но мало кто знает, что творчество Шнура не ограничивается сценой, и даже набирающие в последнее время популярность глубокомысленные цитаты – вовсе не предел его возможностей. Картины Сергея Шнурова заслуживают не меньшего внимания со стороны всех, кому близок хулиганский дух «Ленинграда» да и всё современное искусство в целом.
Что такое брендреализм?
Не удивляйтесь, если не слышали о таком направлении в искусстве. Сергей Шнуров – художник, картины которого являются своеобразным эталоном брендреализма. А все потому, что сам он и вывел главную концепцию, да и название придумал. В основу лёг своеобразный протест против развития конъюнктуры и главенства определенных брендов в массовом сознании. На каждой из его картин присутствует либо символ, либо намек на определенный бренд, начиная с нефтепродуктов и заканчивая верой в высшие силы.
Бренд в искусстве и искусство как бренд
Стоит упомянуть еще об одном художнике, картины которого если и не стали главным источником вдохновения для Шнурова, то уж во всяком случае во многом перекликаются. Речь идет об Энди Уорхоле, на полотнах которого мы можем видеть Мэрилин Монро, банки с популярным супом, супермена, Мао и Ленина, кока-колу... Что объединяет эти образы? Все они, по мнению художника, являются брендами. Как и сам Уорхол. Как и всё искусство в целом.
Впрочем, идея высмеивания превалирования материального над духовным вовсе не нова. Это всё старо как мир. Многие художники обращались к этой идее, Уорхол и Шнуров не одиноки. Но художник Сергей Шнуров – первый, кому удалось собрать всё воедино и сформулировать так, чтобы всем стало понятно.
Слово автору
«Апокалипсис близко», – уверяет Шнур. Озвучивая авторский манифест, он утверждает, что пора прекращать пить квас, надо скорее определяться. Картины Сергея Шнурова – попытка не только высмеять зависимость отдельных граждан от показухи и тщеславия, но и своего рода напоминание о бренности бытия. Художник откровенно насмехается над поклонением Золотому Тельцу в целом и брендам в частности.
Эти идеи находят отклик и в творчестве певца: в его текстах и клипах. Да взять хотя бы знаменитые «Лабутены».
Путь к искусству
Бунтарский образ артиста дается ему легко, а оттого и получается таким органичным. Но он не дает разглядеть то, что артист умело прячет за грубой лирикой и наплевательством на этикет. А ведь Шнуров – вовсе не малообразованный мужлан с извечным похмельным синдромом. За его плечами Ленинградский инженерно-строительный институт, знаменитая «путяга» (лицей, где он обзавелся специальностью реставратора) и философский факультет Теологического института.
Живопись влекла артиста давно. Кстати, один из первых музыкальных коллективов, который он возглавлял, еще будучи школьником, носил название «Ухо Ван Гога». А рисовать Шнур начал еще в родном Питере.
Первая выставка
Картины Сергея Шнурова впервые предстали перед публикой в петербуржской галерее «Файн Арт». По словам артиста, в этом ему помог давний друг – художник Дмитрий Шорин, а самому ему не пришлось прилагать каких-то усилий. Выставка так и называлась – «Эксклюзив брендреализма». Небольшая галерея вместила всего восемь картин, которые выбрал сам художник.
Образы
Выставка картин Сергея Шнурова привлекла немало посетителей. Его картины довольно разноплановые. Многие из них можно назвать даже провокационными.
К примеру, полотно «Не воруй» рассказывает печальную историю о погибшем возле холодильника «Бош» котенке. Судя по всему, имела место попытка воровства еды и какой-то несчастный случай, результатом которого стала весьма внушительная лужа кошачьей крови.
Весьма любопытна и панорама, на которой изображена Стрелка Васильевского острова. Чадят факелами высокие ростральные колонны, но вода темна из-за разлившейся по ней нефти. Присмотритесь внимательнее – и вы поймете, что никакой воды там и вовсе нет, нефть полностью поглотила ее.
Некоторые картины Сергея Шнурова – откровенные пародии. Например, его интерпретация Матисса, украшенная красноречивой подписью «В Эрмитаже». Ну, или черный прямоугольник, явно отсылающий к творчеству Казимира Малевича.
Разумеется, не обошлось и без тем «ниже пояса», иначе и быть не могло – это просто был бы не Шнур. Ёмкое название «Акт» говорит само за себя – на полотне действительно во всей красе изображен акт физической близости. Кстати, посетителям выставки была предоставлена возможность приобрести эту картину за 30 тысяч долларов.
Мнение эксперта
Осенью 2016-го, в преддверии грядущей выставки картин Шнурова «Ретроспектива брендреализма», было опубликовано интервью Михаила Пиотровского – директора «Эрмитажа». По его словам, Шнуров однозначно является яркой фигурой в современном искусстве. Пиотровский, разглядевший в полотнах серьезный талант, призвал не считать творчество артиста поп-искусством.
Открытие выставки запланировано на 1 февраля 2017 года. На этот раз она пройдет в галерее современного искусства «Эрарта». Но кто знает, возможно, когда-нибудь мы увидим картины Сергея Шнурова в «Эрмитаже»? Всё-таки можно бесконечно спорить о его творчестве, но неоспоримо одно – свой вклад в питерское искусство он всё-таки сделал.
загрузка...
worldfb.ru
Картины Сергея Шнурова в современном искусстве
Главный эпатажник российской сцены Сергей Шнуров не устает радовать фанатов и сочувствующих одиозными выходками, ярчайшими образами, злободневными текстами и, чего уж там скрывать, отличной музыкой. Он прекрасен в своей непохожести на других, смел, эффектен, безусловно, талантлив. Но мало кто знает, что творчество Шнура не ограничивается сценой, и даже набирающие в последнее время популярность глубокомысленные цитаты – вовсе не предел его возможностей. Картины Сергея Шнурова заслуживают не меньшего внимания со стороны всех, кому близок хулиганский дух «Ленинграда» да и всё современное искусство в целом.
Что такое брендреализм?
Не удивляйтесь, если не слышали о таком направлении в искусстве. Сергей Шнуров – художник, картины которого являются своеобразным эталоном брендреализма. А все потому, что сам он и вывел главную концепцию, да и название придумал. В основу лёг своеобразный протест против развития конъюнктуры и главенства определенных брендов в массовом сознании. На каждой из его картин присутствует либо символ, либо намек на определенный бренд, начиная с нефтепродуктов и заканчивая верой в высшие силы.
Бренд в искусстве и искусство как бренд
Стоит упомянуть еще об одном художнике, картины которого если и не стали главным источником вдохновения для Шнурова, то уж во всяком случае во многом перекликаются. Речь идет об Энди Уорхоле, на полотнах которого мы можем видеть Мэрилин Монро, банки с популярным супом, супермена, Мао и Ленина, кока-колу... Что объединяет эти образы? Все они, по мнению художника, являются брендами. Как и сам Уорхол. Как и всё искусство в целом.
Впрочем, идея высмеивания превалирования материального над духовным вовсе не нова. Это всё старо как мир. Многие художники обращались к этой идее, Уорхол и Шнуров не одиноки. Но художник Сергей Шнуров – первый, кому удалось собрать всё воедино и сформулировать так, чтобы всем стало понятно.
Слово автору
«Апокалипсис близко», – уверяет Шнур. Озвучивая авторский манифест, он утверждает, что пора прекращать пить квас, надо скорее определяться. Картины Сергея Шнурова – попытка не только высмеять зависимость отдельных граждан от показухи и тщеславия, но и своего рода напоминание о бренности бытия. Художник откровенно насмехается над поклонением Золотому Тельцу в целом и брендам в частности.
Эти идеи находят отклик и в творчестве певца: в его текстах и клипах. Да взять хотя бы знаменитые «Лабутены».
Путь к искусству
Бунтарский образ артиста дается ему легко, а оттого и получается таким органичным. Но он не дает разглядеть то, что артист умело прячет за грубой лирикой и наплевательством на этикет. А ведь Шнуров – вовсе не малообразованный мужлан с извечным похмельным синдромом. За его плечами Ленинградский инженерно-строительный институт, знаменитая «путяга» (лицей, где он обзавелся специальностью реставратора) и философский факультет Теологического института.
Живопись влекла артиста давно. Кстати, один из первых музыкальных коллективов, который он возглавлял, еще будучи школьником, носил название «Ухо Ван Гога». А рисовать Шнур начал еще в родном Питере.
Первая выставка
Картины Сергея Шнурова впервые предстали перед публикой в петербуржской галерее «Файн Арт». По словам артиста, в этом ему помог давний друг – художник Дмитрий Шорин, а самому ему не пришлось прилагать каких-то усилий. Выставка так и называлась – «Эксклюзив брендреализма». Небольшая галерея вместила всего восемь картин, которые выбрал сам художник.
Образы
Выставка картин Сергея Шнурова привлекла немало посетителей. Его картины довольно разноплановые. Многие из них можно назвать даже провокационными.
К примеру, полотно «Не воруй» рассказывает печальную историю о погибшем возле холодильника «Бош» котенке. Судя по всему, имела место попытка воровства еды и какой-то несчастный случай, результатом которого стала весьма внушительная лужа кошачьей крови.
Весьма любопытна и панорама, на которой изображена Стрелка Васильевского острова. Чадят факелами высокие ростральные колонны, но вода темна из-за разлившейся по ней нефти. Присмотритесь внимательнее – и вы поймете, что никакой воды там и вовсе нет, нефть полностью поглотила ее.
Некоторые картины Сергея Шнурова – откровенные пародии. Например, его интерпретация Матисса, украшенная красноречивой подписью «В Эрмитаже». Ну, или черный прямоугольник, явно отсылающий к творчеству Казимира Малевича.
Разумеется, не обошлось и без тем «ниже пояса», иначе и быть не могло – это просто был бы не Шнур. Ёмкое название «Акт» говорит само за себя – на полотне действительно во всей красе изображен акт физической близости. Кстати, посетителям выставки была предоставлена возможность приобрести эту картину за 30 тысяч долларов.
Мнение эксперта
Осенью 2016-го, в преддверии грядущей выставки картин Шнурова «Ретроспектива брендреализма», было опубликовано интервью Михаила Пиотровского – директора «Эрмитажа». По его словам, Шнуров однозначно является яркой фигурой в современном искусстве. Пиотровский, разглядевший в полотнах серьезный талант, призвал не считать творчество артиста поп-искусством.
Открытие выставки запланировано на 1 февраля 2017 года. На этот раз она пройдет в галерее современного искусства «Эрарта». Но кто знает, возможно, когда-нибудь мы увидим картины Сергея Шнурова в «Эрмитаже»? Всё-таки можно бесконечно спорить о его творчестве, но неоспоримо одно – свой вклад в питерское искусство он всё-таки сделал.
загрузка...
fjord12.ru
Картины Сергея Шнурова в современном искусстве
Главный эпатажник российской сцены Сергей Шнуров не устает радовать фанатов и сочувствующих одиозными выходками, ярчайшими образами, злободневными текстами и, чего уж там скрывать, отличной музыкой. Он прекрасен в своей непохожести на других, смел, эффектен, безусловно, талантлив. Но мало кто знает, что творчество Шнура не ограничивается сценой, и даже набирающие в последнее время популярность глубокомысленные цитаты – вовсе не предел его возможностей. Картины Сергея Шнурова заслуживают не меньшего внимания со стороны всех, кому близок хулиганский дух «Ленинграда» да и всё современное искусство в целом.
Что такое брендреализм?
Не удивляйтесь, если не слышали о таком направлении в искусстве. Сергей Шнуров – художник, картины которого являются своеобразным эталоном брендреализма. А все потому, что сам он и вывел главную концепцию, да и название придумал. В основу лёг своеобразный протест против развития конъюнктуры и главенства определенных брендов в массовом сознании. На каждой из его картин присутствует либо символ, либо намек на определенный бренд, начиная с нефтепродуктов и заканчивая верой в высшие силы.
Бренд в искусстве и искусство как бренд
Стоит упомянуть еще об одном художнике, картины которого если и не стали главным источником вдохновения для Шнурова, то уж во всяком случае во многом перекликаются. Речь идет об Энди Уорхоле, на полотнах которого мы можем видеть Мэрилин Монро, банки с популярным супом, супермена, Мао и Ленина, кока-колу... Что объединяет эти образы? Все они, по мнению художника, являются брендами. Как и сам Уорхол. Как и всё искусство в целом.
Впрочем, идея высмеивания превалирования материального над духовным вовсе не нова. Это всё старо как мир. Многие художники обращались к этой идее, Уорхол и Шнуров не одиноки. Но художник Сергей Шнуров – первый, кому удалось собрать всё воедино и сформулировать так, чтобы всем стало понятно.
Слово автору
«Апокалипсис близко», – уверяет Шнур. Озвучивая авторский манифест, он утверждает, что пора прекращать пить квас, надо скорее определяться. Картины Сергея Шнурова – попытка не только высмеять зависимость отдельных граждан от показухи и тщеславия, но и своего рода напоминание о бренности бытия. Художник откровенно насмехается над поклонением Золотому Тельцу в целом и брендам в частности.
Эти идеи находят отклик и в творчестве певца: в его текстах и клипах. Да взять хотя бы знаменитые «Лабутены».
Путь к искусству
Бунтарский образ артиста дается ему легко, а оттого и получается таким органичным. Но он не дает разглядеть то, что артист умело прячет за грубой лирикой и наплевательством на этикет. А ведь Шнуров – вовсе не малообразованный мужлан с извечным похмельным синдромом. За его плечами Ленинградский инженерно-строительный институт, знаменитая «путяга» (лицей, где он обзавелся специальностью реставратора) и философский факультет Теологического института.
Живопись влекла артиста давно. Кстати, один из первых музыкальных коллективов, который он возглавлял, еще будучи школьником, носил название «Ухо Ван Гога». А рисовать Шнур начал еще в родном Питере.
Первая выставка
Картины Сергея Шнурова впервые предстали перед публикой в петербуржской галерее «Файн Арт». По словам артиста, в этом ему помог давний друг – художник Дмитрий Шорин, а самому ему не пришлось прилагать каких-то усилий. Выставка так и называлась – «Эксклюзив брендреализма». Небольшая галерея вместила всего восемь картин, которые выбрал сам художник.
Образы
Выставка картин Сергея Шнурова привлекла немало посетителей. Его картины довольно разноплановые. Многие из них можно назвать даже провокационными.
К примеру, полотно «Не воруй» рассказывает печальную историю о погибшем возле холодильника «Бош» котенке. Судя по всему, имела место попытка воровства еды и какой-то несчастный случай, результатом которого стала весьма внушительная лужа кошачьей крови.
Весьма любопытна и панорама, на которой изображена Стрелка Васильевского острова. Чадят факелами высокие ростральные колонны, но вода темна из-за разлившейся по ней нефти. Присмотритесь внимательнее – и вы поймете, что никакой воды там и вовсе нет, нефть полностью поглотила ее.
Некоторые картины Сергея Шнурова – откровенные пародии. Например, его интерпретация Матисса, украшенная красноречивой подписью «В Эрмитаже». Ну, или черный прямоугольник, явно отсылающий к творчеству Казимира Малевича.
Разумеется, не обошлось и без тем «ниже пояса», иначе и быть не могло – это просто был бы не Шнур. Ёмкое название «Акт» говорит само за себя – на полотне действительно во всей красе изображен акт физической близости. Кстати, посетителям выставки была предоставлена возможность приобрести эту картину за 30 тысяч долларов.
Мнение эксперта
Осенью 2016-го, в преддверии грядущей выставки картин Шнурова «Ретроспектива брендреализма», было опубликовано интервью Михаила Пиотровского – директора «Эрмитажа». По его словам, Шнуров однозначно является яркой фигурой в современном искусстве. Пиотровский, разглядевший в полотнах серьезный талант, призвал не считать творчество артиста поп-искусством.
Открытие выставки запланировано на 1 февраля 2017 года. На этот раз она пройдет в галерее современного искусства «Эрарта». Но кто знает, возможно, когда-нибудь мы увидим картины Сергея Шнурова в «Эрмитаже»? Всё-таки можно бесконечно спорить о его творчестве, но неоспоримо одно – свой вклад в питерское искусство он всё-таки сделал.
загрузка...
buk-journal.ru
Картины Сергея Шнурова в современном искусстве
Главный эпатажник российской сцены Сергей Шнуров не устает радовать фанатов и сочувствующих одиозными выходками, ярчайшими образами, злободневными текстами и, чего уж там скрывать, отличной музыкой. Он прекрасен в своей непохожести на других, смел, эффектен, безусловно, талантлив. Но мало кто знает, что творчество Шнура не ограничивается сценой, и даже набирающие в последнее время популярность глубокомысленные цитаты – вовсе не предел его возможностей. Картины Сергея Шнурова заслуживают не меньшего внимания со стороны всех, кому близок хулиганский дух «Ленинграда» да и всё современное искусство в целом.
Что такое брендреализм?
Не удивляйтесь, если не слышали о таком направлении в искусстве. Сергей Шнуров – художник, картины которого являются своеобразным эталоном брендреализма. А все потому, что сам он и вывел главную концепцию, да и название придумал. В основу лёг своеобразный протест против развития конъюнктуры и главенства определенных брендов в массовом сознании. На каждой из его картин присутствует либо символ, либо намек на определенный бренд, начиная с нефтепродуктов и заканчивая верой в высшие силы.
Бренд в искусстве и искусство как бренд
Стоит упомянуть еще об одном художнике, картины которого если и не стали главным источником вдохновения для Шнурова, то уж во всяком случае во многом перекликаются. Речь идет об Энди Уорхоле, на полотнах которого мы можем видеть Мэрилин Монро, банки с популярным супом, супермена, Мао и Ленина, кока-колу... Что объединяет эти образы? Все они, по мнению художника, являются брендами. Как и сам Уорхол. Как и всё искусство в целом.
Впрочем, идея высмеивания превалирования материального над духовным вовсе не нова. Это всё старо как мир. Многие художники обращались к этой идее, Уорхол и Шнуров не одиноки. Но художник Сергей Шнуров – первый, кому удалось собрать всё воедино и сформулировать так, чтобы всем стало понятно.
Слово автору
«Апокалипсис близко», – уверяет Шнур. Озвучивая авторский манифест, он утверждает, что пора прекращать пить квас, надо скорее определяться. Картины Сергея Шнурова – попытка не только высмеять зависимость отдельных граждан от показухи и тщеславия, но и своего рода напоминание о бренности бытия. Художник откровенно насмехается над поклонением Золотому Тельцу в целом и брендам в частности.
Эти идеи находят отклик и в творчестве певца: в его текстах и клипах. Да взять хотя бы знаменитые «Лабутены».
Путь к искусству
Бунтарский образ артиста дается ему легко, а оттого и получается таким органичным. Но он не дает разглядеть то, что артист умело прячет за грубой лирикой и наплевательством на этикет. А ведь Шнуров – вовсе не малообразованный мужлан с извечным похмельным синдромом. За его плечами Ленинградский инженерно-строительный институт, знаменитая «путяга» (лицей, где он обзавелся специальностью реставратора) и философский факультет Теологического института.
Живопись влекла артиста давно. Кстати, один из первых музыкальных коллективов, который он возглавлял, еще будучи школьником, носил название «Ухо Ван Гога». А рисовать Шнур начал еще в родном Питере.
Первая выставка
Картины Сергея Шнурова впервые предстали перед публикой в петербуржской галерее «Файн Арт». По словам артиста, в этом ему помог давний друг – художник Дмитрий Шорин, а самому ему не пришлось прилагать каких-то усилий. Выставка так и называлась – «Эксклюзив брендреализма». Небольшая галерея вместила всего восемь картин, которые выбрал сам художник.
Образы
Выставка картин Сергея Шнурова привлекла немало посетителей. Его картины довольно разноплановые. Многие из них можно назвать даже провокационными.
К примеру, полотно «Не воруй» рассказывает печальную историю о погибшем возле холодильника «Бош» котенке. Судя по всему, имела место попытка воровства еды и какой-то несчастный случай, результатом которого стала весьма внушительная лужа кошачьей крови.
Весьма любопытна и панорама, на которой изображена Стрелка Васильевского острова. Чадят факелами высокие ростральные колонны, но вода темна из-за разлившейся по ней нефти. Присмотритесь внимательнее – и вы поймете, что никакой воды там и вовсе нет, нефть полностью поглотила ее.
Некоторые картины Сергея Шнурова – откровенные пародии. Например, его интерпретация Матисса, украшенная красноречивой подписью «В Эрмитаже». Ну, или черный прямоугольник, явно отсылающий к творчеству Казимира Малевича.
Разумеется, не обошлось и без тем «ниже пояса», иначе и быть не могло – это просто был бы не Шнур. Ёмкое название «Акт» говорит само за себя – на полотне действительно во всей красе изображен акт физической близости. Кстати, посетителям выставки была предоставлена возможность приобрести эту картину за 30 тысяч долларов.
Мнение эксперта
Осенью 2016-го, в преддверии грядущей выставки картин Шнурова «Ретроспектива брендреализма», было опубликовано интервью Михаила Пиотровского – директора «Эрмитажа». По его словам, Шнуров однозначно является яркой фигурой в современном искусстве. Пиотровский, разглядевший в полотнах серьезный талант, призвал не считать творчество артиста поп-искусством.
Открытие выставки запланировано на 1 февраля 2017 года. На этот раз она пройдет в галерее современного искусства «Эрарта». Но кто знает, возможно, когда-нибудь мы увидим картины Сергея Шнурова в «Эрмитаже»? Всё-таки можно бесконечно спорить о его творчестве, но неоспоримо одно – свой вклад в питерское искусство он всё-таки сделал.
загрузка...
dayswoman.ru
Картины Сергея Шнурова в современном искусстве
Главный эпатажник российской сцены Сергей Шнуров не устает радовать фанатов и сочувствующих одиозными выходками, ярчайшими образами, злободневными текстами и, чего уж там скрывать, отличной музыкой. Он прекрасен в своей непохожести на других, смел, эффектен, безусловно, талантлив. Но мало кто знает, что творчество Шнура не ограничивается сценой, и даже набирающие в последнее время популярность глубокомысленные цитаты – вовсе не предел его возможностей. Картины Сергея Шнурова заслуживают не меньшего внимания со стороны всех, кому близок хулиганский дух «Ленинграда» да и всё современное искусство в целом.
Что такое брендреализм?
Не удивляйтесь, если не слышали о таком направлении в искусстве. Сергей Шнуров – художник, картины которого являются своеобразным эталоном брендреализма. А все потому, что сам он и вывел главную концепцию, да и название придумал. В основу лёг своеобразный протест против развития конъюнктуры и главенства определенных брендов в массовом сознании. На каждой из его картин присутствует либо символ, либо намек на определенный бренд, начиная с нефтепродуктов и заканчивая верой в высшие силы.
Бренд в искусстве и искусство как бренд
Стоит упомянуть еще об одном художнике, картины которого если и не стали главным источником вдохновения для Шнурова, то уж во всяком случае во многом перекликаются. Речь идет об Энди Уорхоле, на полотнах которого мы можем видеть Мэрилин Монро, банки с популярным супом, супермена, Мао и Ленина, кока-колу... Что объединяет эти образы? Все они, по мнению художника, являются брендами. Как и сам Уорхол. Как и всё искусство в целом.
Впрочем, идея высмеивания превалирования материального над духовным вовсе не нова. Это всё старо как мир. Многие художники обращались к этой идее, Уорхол и Шнуров не одиноки. Но художник Сергей Шнуров – первый, кому удалось собрать всё воедино и сформулировать так, чтобы всем стало понятно.
Слово автору
«Апокалипсис близко», – уверяет Шнур. Озвучивая авторский манифест, он утверждает, что пора прекращать пить квас, надо скорее определяться. Картины Сергея Шнурова – попытка не только высмеять зависимость отдельных граждан от показухи и тщеславия, но и своего рода напоминание о бренности бытия. Художник откровенно насмехается над поклонением Золотому Тельцу в целом и брендам в частности.
Эти идеи находят отклик и в творчестве певца: в его текстах и клипах. Да взять хотя бы знаменитые «Лабутены».
Путь к искусству
Бунтарский образ артиста дается ему легко, а оттого и получается таким органичным. Но он не дает разглядеть то, что артист умело прячет за грубой лирикой и наплевательством на этикет. А ведь Шнуров – вовсе не малообразованный мужлан с извечным похмельным синдромом. За его плечами Ленинградский инженерно-строительный институт, знаменитая «путяга» (лицей, где он обзавелся специальностью реставратора) и философский факультет Теологического института.
Живопись влекла артиста давно. Кстати, один из первых музыкальных коллективов, который он возглавлял, еще будучи школьником, носил название «Ухо Ван Гога». А рисовать Шнур начал еще в родном Питере.
Первая выставка
Картины Сергея Шнурова впервые предстали перед публикой в петербуржской галерее «Файн Арт». По словам артиста, в этом ему помог давний друг – художник Дмитрий Шорин, а самому ему не пришлось прилагать каких-то усилий. Выставка так и называлась – «Эксклюзив брендреализма». Небольшая галерея вместила всего восемь картин, которые выбрал сам художник.
Образы
Выставка картин Сергея Шнурова привлекла немало посетителей. Его картины довольно разноплановые. Многие из них можно назвать даже провокационными.
К примеру, полотно «Не воруй» рассказывает печальную историю о погибшем возле холодильника «Бош» котенке. Судя по всему, имела место попытка воровства еды и какой-то несчастный случай, результатом которого стала весьма внушительная лужа кошачьей крови.
Весьма любопытна и панорама, на которой изображена Стрелка Васильевского острова. Чадят факелами высокие ростральные колонны, но вода темна из-за разлившейся по ней нефти. Присмотритесь внимательнее – и вы поймете, что никакой воды там и вовсе нет, нефть полностью поглотила ее.
Некоторые картины Сергея Шнурова – откровенные пародии. Например, его интерпретация Матисса, украшенная красноречивой подписью «В Эрмитаже». Ну, или черный прямоугольник, явно отсылающий к творчеству Казимира Малевича.
Разумеется, не обошлось и без тем «ниже пояса», иначе и быть не могло – это просто был бы не Шнур. Ёмкое название «Акт» говорит само за себя – на полотне действительно во всей красе изображен акт физической близости. Кстати, посетителям выставки была предоставлена возможность приобрести эту картину за 30 тысяч долларов.
Мнение эксперта
Осенью 2016-го, в преддверии грядущей выставки картин Шнурова «Ретроспектива брендреализма», было опубликовано интервью Михаила Пиотровского – директора «Эрмитажа». По его словам, Шнуров однозначно является яркой фигурой в современном искусстве. Пиотровский, разглядевший в полотнах серьезный талант, призвал не считать творчество артиста поп-искусством.
Открытие выставки запланировано на 1 февраля 2017 года. На этот раз она пройдет в галерее современного искусства «Эрарта». Но кто знает, возможно, когда-нибудь мы увидим картины Сергея Шнурова в «Эрмитаже»? Всё-таки можно бесконечно спорить о его творчестве, но неоспоримо одно – свой вклад в питерское искусство он всё-таки сделал.
загрузка...
em-goldex.ru
Сергей Шнуров, биография, новости, фото!
Биография Сергея Шнурова
Сергей Шнуров – один из самых скандальных артистов на современной российской эстраде, участник группы «Ленинград» и основатель группы «Рубль» и ряда менее известных проектов. На протяжении практически всей музыкальной карьеры певца сопровождают различные скандалы и сплетни. Из-за содержащейся в песнях артиста ненормативной лексики многие его композиции были запрещены на телевидении и радио. Но, несмотря ни на что, творчество Сергея Шнурова всегда оставалось популярным и востребованным среди зрителей благодаря злободневной ироничной лирике, близкой, пожалуй, каждому из нас. В каком-то смысле Сергей Шнуров стал настоящим феноменом современного российского шоу-бизнеса.Ранние годы, детство и семья Сергея Шнурова
Сережа Шнуров (это настоящая фамилия музыканта) появился на свет в Ленинграде. В раннем возрасте Шнуров был большим фанатом творчества Юрия Шевчука, Владимира Высоцкого, группы «Кино», «Секрет», «Ноль». В значительной мере именно эти музыкальные коллективы и повлияли на его творческий стиль. Чуть позже юноша переключился на классиков рока – Led Zeppelin и Rolling Stones. Родители Сергея Шнурова были обыкновенными советскими инженерами. Но если углубиться в генеалогическое древо музыканта еще на пару поколений, выяснится, что прадед Шнурова, Даниил Павлов, был революционером, который отличился при подавлении Кронштадтского восстания в 1921 году.В школе у Сергея была кличка «Шурик» – так одноклассники почему-то прозвали его за удивительную удачливость и разудалый нрав. После общеобразовательной школы он без проблем поступил в Ленинградский инженерно-строительный институт, но так и не окончил его; впоследствии учился в ПТУ на реставратора изделий из дерева. Правда, свою будущую работу Шнуров представлял слабо, а если быть точнее, работать он не хотел в принципе. Этому убеждению музыкант верен и по сей день.
Позже он учился в духовной семинарии, сменил множество профессий: от сторожа в детском саду до дизайнера в рекламном агентстве. Впоследствии стал PR-директором на петербургской радиостанции «Модерн». «Но больше всего мне понравилось делать оградки для могил, за них, кстати, неплохо платили», – рассказывал прессе певец. О молодом Сергее Шнурове как-то рассказал его бывший коллега по радио Геннадий Бачинский: «…стильный молодой человек, даже несмотря на то, что он бывал очень экзотичен. Мог прийти в пиджаке и голубых ботинках, и при этом все это было некрикливо и утонченно».Раннее творчество Сергея Шнурова. Ленинград и другие проекты
В самом начале девяностых Сергей Шнуров начал работать над собственными музыкальными проектами. Сперва была группа «Алкорепица», созданная в 1991 году. Коллектив выбрал стиль хардкор-рэп и, по словам Сергея, стал пионером данного жанра на отечественной сцене. Через пару лет «Алкорепица» распалась, и на ее останках возник проект «Ухо Ван Гога». По стилистике творчество группы было близко к электронной поп-музыке. Проект «Ленинград» родился зимой 1997 года. Начиналось все как шутка – Шнуров предложил друзьям, среди которых был и певец Игорь Вдовин, собраться с инструментами и поиграть «блатные аккорды». Неожиданно получилось очень удачно, по-хулигански залихватисто, и первый концерт в клубе «Арт-Клиника» имел успех.Первоначально фронтменом группы считался Игорь Вдовин, но очень скоро бразды правления единогласно перешли к Сергею Шнурову. В первый состав «Ленинграда» входило 8 человек, но впоследствии количество участников неоднократно менялось, увеличивалось, порой доходя до 15 музыкантов. Выбранный стиль, характеризующийся участниками группы как «алкогольный ска-панк», требовал большого количества задействованных инструментов: кроме привычных гитар, ударных и клавишных в ход шли тромбоны, трубы, саксофоны, контрабас и даже бубен.
С первого же альбома («Пуля», 1999) музыканты решили не церемониться со слушателями и щедро сдабривали лирику нецензурной лексикой. Коллектив ежегодно выпускал новый альбом, а то и два, как, например, в 2001. Несомненным хитом стала пластинка «Пираты XXI» века – ряд композиций, включая бессмертные треки «WWW» и «Мне бы в небо», попал в ротацию на телевидении и радио. Запомнились публике также альбомы «Для миллионов», «Бабаробот» и другие. Стоит отметить, что в 2002 году Сергей Шнуров выпустил сольный альбом «Второй Магаданский…» (альбом представлял собой запись с вымышленного концерта в Магадане), однако его пародии на блатную песню не приглянулись массовому слушателю, и отзывы о пластинке были преимущественно нелестными.Сергей Шнуров и группа «Рубль»
Будучи лидером и идейным вдохновителем «Ленинграда» Сергей Шнуров записал с группой тринадцать студийных альбомов, а также несколько «концертников». Дела шли хорошо, однако в 2008 году Сергей внезапно решил покинуть «Ленинград» и посвятить себя сайд-проекту под названием «Рубль». На закономерно последовавший вопрос «чем отличается „Рубль“ от „Ленинграда“?» Шнуров отшучивался: «В „Ленинграде“ играл лысый и пьяный, а в „Рубле“ – волосатый и трезвый». На самом же деле большинство слушателей отмечало, что музыкальное сопровождение стало более техничным и глубоким. Что касается лирики, Шнуров и не собирался отказываться от привычных эмоций и провокаций. Как гласила строчка с дебютного альбома «Сдачи не надо», поступившего в продажу в декабре 2009 года: «Прощайте, люди Земли, вы долго мозг мне е*ли!». В 2010 году группа выпустила клип на песню «Я ху*рю на гитаре», которую спустя два дня заблокировали на Youtube в связи с тем, что в ролике Шнуров выступал абсолютно голым, прикрываясь лишь гитарой.«Ленинград». Возрождение
Осенью 2010 года Шнуров неожиданно для уже потерявших надежду поклонников группы объявил о воссоединении «Ленинграда». Однако вскоре стало ясно, что творчество группы стало высмеивать пороки современного общества более изящно. Первыми ласточками перерождения коллектива стали видеоклипы на песни «Сладкий сон» и «Горький сон», вышедшие с разницей в три дня. В первом случае вокальную партию исполнила новая участница группы Юлия Коган, во втором – Всеволод Антонов.Вскоре был выпущен клип на песню «Химкинский лес», которую Шнур сочинил вместе со скандальным Стасом Барецким. В ролике высмеивался ряд отечественных звезд, включая рэпера Noize MC, который, негодуя, ответил обидчикам песней «Побрей звезду».
Особенную популярность фанатов «Ленинграда» снискали живые записи выступлений группы, которые регулярно выкладывались на канал Youtube.14-й студийный альбом «Ленинграда» «Хна» вышел в 2011 году. За следующие несколько лет свет увидели еще пять пластинок («Вечный огонь», «Рыба», «Вечерний Ленинград», «Фарш» и «Пляж наш»). Также в 2012 году вышел второй сольный альбом Сергея Шнурова – «Лютик», отличившийся более… нежной, хоть и по-прежнему полной ненормативной лексики лирикой. С ноября 2012 года вокалисткой группы стала Алиса Вокс, заменившая ушедшую в декрет Юлию Коган. Именно с ней «Ленинград» выпустил незамедлительно ставший хитом клип на песню «Лабутены».
В 2016 году Алиса покинула группу, занялась сольным проектом и незамедлительно выпустила дебютный клип. Увидев ролик, Шнуров прокомментировал уход Алисы Вокс следующим образом: «Вовремя прогнали бабу». Место Вокс заняли сразу две девушки: Василиса Старшова и Флорида Чантурия.Сергей Шнуров в кино и на ТВ
Сниматься в кино Сергей Шнуров начал давно. Дебютной работой для нашего сегодняшнего героя стала небольшая роль электрика-музыканта в телевизионном сериале «Агентство НЛС». Впоследствии известный музыкант достаточно часто играл в кино различные второстепенные роли и камео. Стоит отметить его появление в комедии «Квартета И» «День выборов», где музыкант исполнил злободневную песню «Выборы-выборы, кандидаты – п*доры» от лица выдуманной группы «Ненормалы». В экранизации романа Виктора Пелевина «Generation П» Шнуров появился в роли Гиреева, одноклассника Вавилена Татарского, которого, в свою очередь, сыграл звезда «Зеленого слоника» Владимир Епифанцев. Запоминающимся стало камео Сергея Шнурова в драме «2-Асса-2» (продолжение «Ассы» со Станиславом Говорухиным). А в 2010 году Шнуров сыграл главную роль в приключенческой драме «Слон», представ перед зрителями как водитель трейлера, спасающий заболевшего слона от неминуемого усыпления. В 2011 на телеэкраны вышел комедийный сериал «Детка» о приключениях бывшей рок-звезды Подольского и его своенравной дочери Юли. Поклонники «Ленинграда» и Шнурова нашли в сериале немало любопытных отсылок к творчеству их кумира. Примерно тогда же его голосом заговорил Гу’ра Зул, персонаж мультфильма «Ронал-варвар».Вообще, Шнуров любит появляться на экранах в роли простых людей, как, например, в нашумевшем блокбастере «Хардкор» с Данилой Козловским, где Сергей сыграл охранника парковки. А в вышедшем в 2015 году сериале «Приличные люди» музыкант и вовсе сыграл… труп.
На телевидении Сергей Шнуров появляться не любит. Его не раз звали в популярные проекты вроде «Танцев на льду», но музыкант, по его собственным словам, считал все это «пое*отой» и раз за разом отказывался. Впрочем, его не раз можно было лицезреть в качестве телеведущего. Так, в его послужном списке значится передача «Неголубой огонек» (РЕН-ТВ). Тогда Сергей шокировал публику своим появлением с синяком под глазом и мрачными шутками, которые пришлись по душе телезрителям, уставшим от банальных и обычных новогодних программ. В 2006 году Шнуров стал ведущим программы про путешествия «Шнур вокруг света», выходившей в эфир с сентября по декабрь. В рамках проекта известный артист путешествовал по странам мира и на собственном опыте проверял известные туристические мифы. Позже телеканал «НТВ» предложил артисту стать ведущим документальной военной программы «Окопная жизнь». В рамках проекта Шнуров брал интервью у участников военных кампаний и на основе их историй показывал реально происходящую картину тех лет.Картины Сергея Шнурова
Успешно зарекомендовав себя в качестве певца, музыканта, актера и телеведущего, Шнуров все равно не остановился на этом. Примерно с середины 2000-х годов он пробует себя в живописи. По мнению некоторых искусствоведов, его картины близки стилю «брендреализм» – на первый план выходит не человек и его переживания, а бренд, который с недавних пор определяет человеческое лицо, и идолопоклонничество популярным маркам. Выставки художника прошли во многих российских галереях современного искусства. «Я сам – бренд», не скрывает Шнуров, когда очередная его картина уходит с молотка за 30 тысяч долларов.Личная жизнь Сергея Шнурова
Не считая многочисленных интрижек, в жизни известного шоумена было три официальных брака.От первой жены, Марии Исмагиловой, его однокурсницы из духовной семинарии, у Сергея есть дочь, Серафима Шнурова (1993 г.р.). Она живет в Петербурге, работает дизайнером. На все попытки прессы поговорить с ней об отце открещивается, отвечая, что со Шнуровым ее не связывает абсолютно ничего. Мария же утверждает обратное.
От второй супруги, Светланы Костициной, у Сергея Шнурова есть сын Аполлон (2000 г.р.). Около десяти лет музыкант состоял в гражданском браке с актрисой Оксаной Акиньшиной, вместе с которой снимался в фильме «Игры мотыльков». Весьма примечательно, что на момент начала их отношений девушке было всего пятнадцать лет. В интервью Шнуров заявлял, что влюбился в нее «по пьяной лавочке»: «После 30 – а мне столько и было – можно влюбиться лишь пьяным в говно. Когда трезвый, это нафиг не надо!». В настоящее время Сергей Шнуров женат на балерине и предпринимательнице Елене Мозговой (также известна как Матильда). Супруги поженились в 2010 году. Матильду абсолютно не смущает медийный образ мужа, наоборот, она всячески поддерживает его начинания. В июле 2016 года они вдвоем устроили онлайн-трансляцию из гостиничного отдыха в Калифорнии, демонстрируя беззаботные отношения и искренне наслаждаясь обществом друг друга. В мае 2018 супруги подали на развод.Сергей Шнуров сейчас
По данным Forbes, в 2016 году Сергей Шнуров являлся самым высокооплачиваемым музыкантом России с доходами около $11 миллионов. Творчество Сергея Шнурова всегда играет в унисон актуальным проблемам современности. Так, в июле 2016 года музыкант записал песню про допинговый скандал и отстранении россиян от Олимпиады в Рио: «Мы без хлеба можем, но без зрелищ... На святое замахнулись, ишь», – иронично пел он под гитару. Незадолго до этого с жалобой на Шнурова к министру МВД Владимиру Колокольцеву обратились «православные активисты» с просьбой наказать полицейских, бездействовавших на концерте «Ленинграда» в Новосибирске. По их мнению, те должны были остановить концерт из-за звучавшей со сцены нецензурной брани. Еще немногим ранее новый клип Сергея Шнурова с говорящим названием «В Питере – пить!» стал причиной жалобы депутата Евгения Марченко, который пожаловался в Роскомнадзор, апеллируя к тому, что клип «Ленинграда» дискредитировал культурный облик Северной столицы. Шнуров же в ответ лишь посмеялся и назвал политика ябедой. Также в 2016 году Шнуров был занят на съемках передачи «Про любовь», права на которую принадлежали Первому каналу. Соведущей новоиспеченного шоумэна стала Софико Шеварднадзе (внучка бывшего президента Грузии). Вместе они помогали молодым парам преодолеть кризис в отношениях. Стоит сказать, что даже здесь Шнуров не отошел от привычного амплуа скандалиста и алкоголика, разбавляя обстановку в студии задорными выкриками вроде «Не умеешь пить – учись!». А однажды и вовсе обругал режиссера за предложение назвать главного героя не Александром, а Лехой: «Какой Лёха? Надо Алексей! Это же Первый канал! Вы оху*ли, что ли?». А осенью 2016 года мастерство Шнурова смогли оценить даже самые юные россияне – музыкант записал саундтрек к утренней версии передачи «Спокойной ночи, малыши».Обнаружив ошибку в тексте, выделите ее и нажмите Ctrl+Enter
uznayvse.ru
