Музей ЧерномырдинаМастер академического рисунка. Картины николая блохина
Николай Дмитриевич Блохин 1968г.р. - Музей рисунка
75 comments — :
вот у меня та же фигня с ним, что с Фешиным . всё круто, виртуозно, но скучно, сил нет.спасибо, Женя.
Не за что.А мне пока не скучно(за исключением некоторых работ), а виртуозность вызывает лишь восхищение,я пока слишком мало умею и знаю.
мощ
либо мощь либо моща, уж разберитесь
Так переданы эмоции!
как?
Был недавно на выставке его в цдх.Классно, многого из тех что здесь он не показывал.Мужик крутой, однозначно!
Спасибо! Картоны к «Масленице» и «Кулачный бой» самые любимые))
была на его выставке...выставка оставила неоднозначное впечатление... Сначала сшибает размахом и виртуозностью...Работы там были представлены за 15 лет...Можно оттолкнуться от Врубеля и Фешина....но за 15 лет должно быть какое - то развитие..я его не увидела( Может быть я неправа..)
Очень и очень нравится. Помимо техники - выразительность и нюансы эмоций.
мне очень интересно, правда, нюансы каких эмоций вы увидели и в каких рисунках конкретно?
очень здорово!
я вот листала и думала , что вроди круто , но что-то не топафосно как-то и красивость ета не красивая
Ой, можно, конечно, сколько угодно говорить, что "из двух Фешиных останется настоящий", что "однообразно", "салонно", "виртуозничанье", "пустая маэстрия"... Подобное и о самом Фешине говорили, и даже об Артуре Фонвизине. Но то что на сегодняшний день в мире таких мастеров - пальцев одной руки хватит, чтобы пересчитать, это - факт.
Но живопись, Дмитрий, у него совершенно попсовая( Рисунки, из-за своей большей условности, смотрятся художественными.
Сложно соревноваться в реалистичности с фотоаппаратом и фотошопом.
а ты думаешь он соревнуется?;)))) посмешил)) сразу видно, что не умеешь отличать хороший рисунок от посредственного.
Спасибо! Автопортреты - забавные. И вообще, что-то неуловимое меня в нём цепляет.
раз уж разговор зашёл о Фешине - мне, например, он не нравится. и как раз его работы я назвала бы пустыми. а работы Блохина являются для меня примером для подражания. мне кажется они очень, очень красивые, и в каждой живут эмоции, и в каждую вложены впечатления самого автора
Виртуозный выпендрёж.Балерины понравились и первый портрет девочки.А эти а-ля Хальцовские бравые рубаха-парни, бабы и тд.просто раздражают как тошнотворная музыка Ван Клиберна.Но признать надо, автор рисунков безусловно мастер мягкого материала. Такой раскрош угля или сангины, с чёткой линией рисунка, дают ощущение полной свободы владения рисунком.20-тый рисунок не дает покоя. Балерина, сидящая на полу.Попробуйте, господа в блестящих шляпах, так руку вывернуть.Получится у вас сделать так чтобы тыльная сторона кисти смотрела вперед, а при этом локтевой сгиб был в таком положении.
но-но... Ван Клиберн очень даже хорош
похож на художника с Арбата...
ура. спасибо, Ася )
all-drawings.livejournal.com
Академический рисунок современного художника Блохина Николая
Живопись и рисунок прошли революционные и эволюционные изменения, как и многие другие процессы в нашей жизни. Были каноны, от которых нельзя было отходить.
После, были поиски новых форм и стилей, которые полностью отрицали академический рисунок. Пропагандировались диаметрально противоположные взгляды на живопись и рисунок.
Надо сказать, что это не плохо. Что то новое появляется из хаоса, что то ненужное уходит. После смерти всегда идет жизнь.
Во времена таких перемен появился импрессионизм. Появились новые имена такие как:
Были времена когда академический рисунок критиковали все, и это считалось хорошим тоном. Считается, что академизм сушит художника, ломает его индивидуальность. Выравнивает под одну линейку и тиражирует творчество.
У меня вопрос, а почему бы не относится к академическому рисунку, как базовой подготовке. После изучения его вы можете развивать свое творчество в любом направлении и здесь для художника не паханое поле.
Ведь все известные имена в истории живописи проходили школу академического рисунка. И тот же Пикассо был прекрасным рисовальщиком.
В дальнейшем он начал искать свой путь, в соответствии со своими представлениями и вкусом.
Академический рисунок Николая Блохина
В своей советской действительности, мы жили десятилетия за железным занавесом. Мы были оторваны в экономическом и в творческом плане от всего мира. Но палка, как известно имеет два конца. И надо заметить, что именно школа академического рисунка в СССР была сохранена.
Можно это рассматривать как застой в искусстве? Можно. Но если посмотреть на академический рисунок, как на базовую структуру живописи, то школа классического подхода сохранилась. И это можно назвать сокровищем, которое во многих других странах утрачено.
Время показало, что академизм имеет сильные стороны образования. Со времен экспериментов, проходивших с начала двадцатого века, мы видим возврат к классическим традициям, к традициям реализма.
Мы когда-то учились читать, изучали буквы, потом читали по слогам. Сейчас даже не задумываемся, о том, что есть буквы. Мы читаем и понимаем смысл написанного. И наверное было бы глупо протестовать против базовых навыков, называемых азбукой. Так и в живописи. Изучаем досконально азы живописи, азы академического рисунка и только после выражаем свои мысли на полотнах.
Глупо отрицать веками наработанный опыт художников. Необходимо его изучать и применять в своем творчестве. Стать художником с большой буквы без этих навыков не возможно. Если у вас есть творческая жилка, то изучение академического рисунка должно быть в первых пунктах обучения.
Творчество Николая Блохина
Одним из продолжателем традиций реализма, есть и художник Николай Блохин.
Николай Блохин родился в 1968 году, в Ленинграде (Санкт-Петербурге). Начинал обучение в художественной школе. Дальше свое образование продолжил в школе им. Репина в городе Ленинграде. После, в 1989 году, обучался в Институте Живописи, Скульптуры и Архитектуры имени Репина в городе Ленинграде.
Как и положено, по окончании обучения пишется диплом. В случае с Н. Блохиным это была картина «Масленица» 1995 г. Очень большая работа предшествовала написанию этого полотна.
В своем творчестве художник обращается к разным жанрам. Такие как:
- портрет
- натюрморт
- пейзаж
После окончания академии художеств Блохин преподает в мастерской профессора В. И. Рейхета. В 1996 году становится Членом Союза Художников России.
На своем счету имеет много выставок, в том числе и международных.
Многие ценители живописи хранят его картины у себя в частных коллекциях.
artatac.ru
Николай Дмитриевич Блохин. Графика | В мире интересного
Родился Николай Блохин в 1968 году. Вся жизнь Николая Блохина тесно связана с Санкт-Петербургским государственным академическим институтом живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, в котором он сразу после окончания остался преподавателем кафедры рисунка.
Блохин много выставляется в Европе, Китае и, особенно активно, в США — за это время состоялось более 30 персональных выставок в Нью-Йорке, Сан-Франциско, Чикаго, Лос-Анджелесе, Бостоне, Санта-Фе, Кармеле, Лас-Вегасе.Участие в двух самых престижных международных конкурсах портрета приносит ему Гран-При международного конкурса Американской ассоциации художников-портретистов, проходившим в знаменитом музее Метрополитен в Нью-Йорке в 2002 году — Grand Prize in «International Portrait Competition of the American Society of Portrait Artists» (ASOPA) in the Metropolitan Museum of Art, New York City (2002) и приз Best of Show международного конкурса Общества художников-портретистов США, проходившем в Бостоне в 2004 году — Best of the Show in «International Portrait Competition of the Portrait Society of America» (PSA), Boston (2004).
Особо важной в выставочной биографии для самого Николая Блохина явилась персональная выставка в доме и студии великого русского мастера Николая Фешина (Taos Art Museum & Fechin House, 2008) в городе Таос, штат Нью-Мексико, США. В последнее время художник значительно чаще выставляется в России, что делает его имя известным и на родине.С 1982 по 1986 — Николай Блохин учился в Ленинградской Средней Художественной школе при Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина.В 1989 поступает в Санкт-Петербургский академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина.По окончании института, в 1995 году, проходит стажировку и преподает рисунок в творческой мастерской профессора Виктора Иосифовича Рейхета в Санкт-Петербургском государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина.В 1998, закончив аспирантуру, остается преподавать на кафедре рисунка в мастерской профессора В. В. Пименова в Санкт-Петербургском академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина.С 1996 Член Союза художников России.С 2002 Член Американской ассоциации художников-портретистов (ASOPA).C 2004 Член Общества художников-портретистов Америки (PSA).
dosoaftor.ru
Николай Блохин. Городской пейзаж
Отсюда: Marginalisimus
Николай Блохин. Чикаго (Chicago)
Chicago
Картины Николая Блохина серии "Chicago", представленные на его крупной персональной выставке в Чикаго "Супершоу Николая Блохина, весна 2013, Чикаго.
Chicago Nikolai Blokhin
Chicago.
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Chicago
Творчество Николая Блохина представляет ту линию российского современного искусства, которая связана с новым уровнем развития академических и реалистических традиций. Преемственность с европейской и русской художественной школой реализуется в выборе тем и сюжетов, пластического языка, в самом отношении к искусству и жизни.
Николая Блохина отличает виртуозное мастерство рисунка в его классическом понимании. Рисуночные портреты Блохина сочетают острый психологизм и свободное владение всеми возможностями профессиональных приемов. Нередко он создает большеформатные рисунки, которые формально являются подготовительным этапом при создании живописной композиции, в действительности они изначально являются равнозначными, самостоятельными произведениями.
Блестящая живопись — в портретах, пейзажах, натюрмортах, сюжетных композициях,— не просто технична, но и эмоциональна. Пастозный, свободный мазок насыщает живописную поверхность внутренней динамикой, создавая ощущение «витальности» красочного теста.
"Николай Блохин художник не только обладающий высоким профессиональным уровнем живописца и блестящий мастер академического рисунка, не только сочетающий масштабность и глубину мышления с тонким лиризмом, но и успешный. Выставки по всему миру, престижные премии, преподавательская деятельность в любимой alma mater, в Санкт-Петербургском академическом институте им. И.Е.Репина, близкий круг друзей и единомышленников, почитатели и коллекционеры его искусства в США и России. Ему многое дано, и он многое может, и впереди еще целая творческая жизнь."
(Галина Тулузакова).
subscribe.ru
ХУДОЖНИК: Николай Блохин - живопись, фото , и немного о серьёзном
ХУДОЖНИК: Николай Блохин - Выставка в Москве - ЦДХВыставка Николая Блохина проходит с 4 по 30 июня 2010 в Москве в выставочных залах ЦДХ.
Фотографии делала с картин в залах ЦДХ, поэтому фото содержат блики от освещения картин в зале.
Николай Дмитриевич Блохин, 1968 г.р., Ленинград. Творчество Николая Блохина представляет ту линию российского современного искусства, которая связана с новым уровнем развития академических и реалистических традиций. Преемственность с европейской и русской художественной школой реализуется в выборе тем и сюжетов, пластического языка, в самом отношении к искусству и жизни.
Николая Блохина отличает виртуозное мастерство рисунка в его классическом понимании. Рисуночные портреты Блохина сочетают острый психологизм и свободное владение всеми возможностями профессиональных приемов. Нередко он создает большеформатные рисунки, которые формально являются подготовительным этапом при создании живописной композиции, в действительности они изначально являются равнозначными, самостоятельными произведениями.
Блестящая живопись — в портретах, пейзажах, натюрмортах, сюжетных композициях,— не просто технична, но и эмоциональна. Пастозный, свободный мазок насыщает живописную поверхность внутренней динамикой, создавая ощущение «витальности» красочного теста.
Вся жизнь Николая Блохина тесно связана с Санкт-Петербургским академическим институтом живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина, в котором он сразу после окончания остался преподавателем кафедры рисунка. Блохин много выставляется в Европе (Финляндия, Голландия) и, особенно активно, в США.
Участие в международных конкурсах — Американской ассоциации художников-портретистов и Общества художников-портретистов Америки принесло ему Гран при (Нью-Йорк, 2002), приз Best of the Show (Бостон, 2004) и широкую известность, прежде всего в США. Особо важной в выставочной биографии для самого Николая Блохина явилась персональная выставка в доме и студии великого русского мастера Николая Фешина (2007, Taos Art Museum& Fechin House) в небольшом городке Таос, штат Нью-Мексико, США. В последнее время художник значительно чаще выставляется в России, что делает его имя известным и на родине.
dok-oleg.livejournal.com
