Фёдор Матвеев: картины, биография художника. Картины матвеева

Творчество Федора Михайловича Матвеева (1758—1826)

Вид Рима. Колизей

Матвеев был первым русским пейзажистом, получившим по выходе из Академии Большую золотую медаль. Это явилось не столько признанием таланта художника, сколько свидетельством большого значения, которое придавалось ландшафтной живописи в системе искусств того времени. Классицизм XVIII века поставил пейзаж рядом с исторической живописью — «царицей жанров». Следуя творческим принципам таких великих живописцев XVII века, как К. Лоррен и Н. Пуссен, классицизм нового времени создал свою концепцию героического, возвышенного, идеализированного изображения природы. Основанное на непосредственном изучении натуры как единственном источнике прекрасного, произведение пейзажной живописи долженствовало вместе с тем внушить человеку представление о величии и гармонии мира, подвигнуть его на высокие чувства и дела.

Такое понимание задач жанра стало определяющим в искусстве Федора Михайловича Матвеева. После четырнадцатилетнего обучения, получив высшую академическую награду, художник уезжает в Рим совершенствовать свое мастерство.

Природа Италии, освященная золотыми веками античного и классического искусства, казалась ему почти идеальным выражением тех представлений о прекрасном и возвышенном, которые он вынес из Академии. Недаром Матвеев так «прилежно рисовал с натуры в окрестностях Рима и Неаполя», стараясь тщательно зафиксировать все самое важное б облике итальянской природы. Он объездил всю Италию от Сицилии до Милана, изучая «натурой изукрашенные места». В своих законченных картинах художник стремится к созданию целостного пейзажного образа, уже очищенного от частных под­робностей, доведенного до необ­ходимого совершенства. Здесь проявляются требования эстетики классицизма, налагающие определенные обязательства на живописца. И хотя он пишет вполне конкретные виды (в отличие от отвлеченных пейзажных мотивов у классицистов XVII века), тем не менее они приобретают у него особый, программный характер.

Вид в окрестностях Неаполя от подножия Позиллипо.

Таков «Вид Неаполя» (1806), где между симметрично расставленными купами деревьев в центре мы видим Неаполитанский залив и сам город. Эта сознательная построенность вида поддерживается и четким делением на планы. Причем первый как второстепенный, лишь предваряющий главный мотив, становится полем для фантазии автора. Художник изображает здесь вымышленные античные руины, группу русских солдат суворовских времен и танцующих поселян. Второй план несет основное содержание картины, а третий служит фоном, на котором видны обязательные в таких пейзажах синеющие гряды гор.

В картине можно прочитать несколько тем. Здесь и напоминание о величии прошлых эпох (псевдоантичные руины), и слава нового времени (суворовские солдаты), тема патриархальной идиллии и вечной красоты. Эта несколько дробная многотемность сменяется в полотне «Вид Рима. Колизей» 1816), большим единством и цельностью. В центре внимания находится знаменитый памятник античности, подчиняющий все окружение. Он предстает как свидетель героического духа Древнего Рима и, несмотря на свой полуразрушенный облик, поражает монументальным размахом. Живопись в картине предметна, рельефна. Матвеев стремится к детальной прорисовке и материальной убедительности. Цвет существует как раскраска и является лишь опознаватель­ным знаком предмета: коричневый цвет руин, желтоватый для архитектурных деталей и т. д. Неизменное следование этим принципам догматизировало живописную систему художника.

Наиболее свободно он проявляет себя в рисунках, которые и сейчас восхищают остротой, точностью и тонким изяществом в передаче пейзажного мотива («Пинии», «Итальянский вид Монтефиасконе»).

Создав законченные, «чистые» образцы классицистического пейзажа, Матвеев стал художником европейского масштаба. Но проведя почти полвека в Италии, он замкнулся в кругу привычных тем и остановился в своем развитии.

  Галерея картин Федора Матвеева

Комментарии пользователей Facebook и ВКонтакте. Выскажи мнение.

Последние материалы в этом разделе:

↓↓ Ниже смотрите на тематическое сходство (Похожие материалы) ↓↓

Восемнадцатый век

Фёдор Михайлович Матвеев - русский художник-пейзажист,мастер классицистического пейзажа.Сын солдата лейб-гвардии Измайловского полка.В шестилетнем возрасте,в 1764 году,был принят в первый набор Воспитательного училища при Петербургской Академии Художеств.С 1776 года обучался в классе ландшафтной живописи и в 1778 году,первым по классу,получил золотую медаль и отправился пенсионером в Рим.В Италии Матвеев прожил сорок восемь лет.Неоднократно планировал вернуться на родину:в 1789 и 1795 году обращался в Академию Художеств с просьбой помочь оплатить долги и прислать денег на дорогу домой.Через 10 лет вновь написал о своем желании приехать в Россию;в 1806 году отправил в Академию Художеств картину «Вид Неаполя от подножия Позилиппо»,за которую получил звание академика.Матвеев умер в Италии.Молодой Сильвестр Щедрин посещал мастерскую Матвеева в Риме и находил его одним из лучших пейзажистов.

Каскад близ Рима.1806 год

Пейзаж с фигурами в античных одеждах

Вид Рима.Колизей

Водопад в Тиволи близ Рима

Пейзаж с водопадом.1810-е г.

Вид в окрестностях Берна.1817 год

Вид в окрестностях Тиволи.1819 год

Вид римской Кампаньи

Вид Тиволи близ Рима

Водопад в Тиволи.1810 год

Вид Сицилии.Горы.1811 год

Итальянский пейзаж.1820 год

Вид Тиволи близ Рима.1794 год

Окрестности Рима.1810 год

Вид Рима.Колизей.1816 год

Итальянский пейзаж.1819 год

Водопад.1880-е..