Музей ЧерномырдинаИнформационный портал: Последние новости России и мира сегодня. Известные картины мане
Эдуард Мане картины
Эдуард Мане (Edouard Manet) – великий французский импрессионист. Родился в Париже 23.01.1832 – умер в Париже 30.04.1883. Создавал полотна на исторические, бытовые сюжеты, также переосмысливал работы старых мастеров и выполнял их в новом духе («Завтрак на траве», «Олимпия»). Вдохнул свежесть в устоявшиеся принципы живописи его времени.
Родители Мане хотели сделать из своего сына юриста, но тот наотрез отказался от этой карьеры и ушёл в морскую школу. После учёбы и небольшого плавания, Эдуард поступает в школу Изящных Искусств в Париже, вместе с А. Прустом, который потом написал воспоминания о Мане. После того, как Эдуард окончил школу художников, он начинает путешествовать с целью изучения полотен мастеров старой школы со всего света. Особенно его интересовали работы Веласкеса, Гойи, Эль Греко, Халса, Рембрандта, Рубенса, Ван Дейка, Ватто и Шардена, Делакруа. Он пытается копировать их полотна, иногда даже очень произвольно, так сказать — на свой лад.
Первое произведение, которое заметили ценители и критики, стала «Любитель абсента». Эта картина была выполнена с соблюдением всех традиций школы Веласкеса и влиянием Ш. Бодлера, с которым великий импрессионист был знаком. Потом были другие работы, которые окончательно утвердили стиль и почерк этого художника: «Портрет родителей», «Лолу из Валенсии», «Гитарерро», «Викторина Меран в костюме эспады», «Музыка в Тюильри» и др.
Эдуард Мане без сомнения оказал большое влияние на всё импрессионистское движение в искусстве. Его картины всегда ценились очень высоко, многие художники используют его работы как наглядное пособие по изучению импрессионизма. Каждая работа пропитана чувствами, можно услышать звуки природы и настроение каждого персонажа. Кроме того, что он был живописцем, после себя Мане оставил несколько учеников, которые продолжали его дело: Б. Моризо, Е. Гозалес и М. Кэссет.
Бой быков
Branch of white peonies
Дама в меховой накидке
Эмиль Золя
Железная дорога
La Parisienne study of Ellen Andree
Любитель абсента
Матадор
Moonlight over bologne harbor
Музыка в саду Тюильри
Нана
Олимпия
On the beach
Портрет Берты Моризо
Портрет Евы Гонсалес
Старый музыкант
The execution of the emperor Maximilian
The Promenade
The swallows
Весна. Жанна
В кабачке папаши Латюиля
Young man in the costume of a majo
Young woman among the flowers
За чтением
Завтрак на траве
Завтрак в мастерской
art-assorty.ru
Самые знаменитые картины Клода Моне с названиями
Клод Моне (1840-1926) — один из самых известных художников в истории. Французский художник является одним из основателей и одним из самых ярких представителей импрессионизма в живописи.
Сегодня картины Клода Моне находятся в самых известных музеях мира. Его искусство играет важную роль в развитии живописи. Клод Моне, будучи необычайно талантливым художником, стал работать в особом стиле, главная цель которого было передать не точность окружающего мира и его реалистичность, а именно впечатление, характер, атмосферу. Стоит отметить, что именно благодаря одной из его картин было дано название целому направлению в искусстве — импрессионизм. Произошло это на одной из выставок импрессионистов, на которой Моне представил свою работу под названием «Впечатление. Восходящее солнце» («Impression, soleil levant»). Посетивший выставку критик написал: «На ней не было ничего, кроме впечатленчества». После этого к художникам данного направления и прикрепилось название «импрессионисты» (impressionnisme), что буквально означает — «впечатление» или «впечатленцы».
После 1912 года, когда Клод Моне перенёс операцию на глазах, его картины обрели новые цвета. Из-за того, что художник лишился хрусталика на левом глазу, он стал видеть ультрафиолет. Ультрафиолет ему виделся голубым или лиловым, отчего на картинах художника стали проявляться совсем необычные и нехарактерные цвета. Клод Моне стал видеть всё окружение в чуть иных цветах, чем видят другие люди. За свою жизнь Моне написал множество замечательных картин, однако есть в его коллекции и такие работы, которые считаются наиболее знаменитыми и, соответственно, самыми дорогими. Самой дорогой среди всех картин является «Пруд с водяными лилиями». Данная картина была написана в 1919 году. В 2008 году была продана на Christie’s за $80 451 178.
Самые известные картины художника Клода Моне
Бульвар Капуцинок
Водяные лилии
Вокзал Сен-Лазар
Впечатление. Восходящее солнце
Гавань
Девушка с зонтиком, повёрнутая влево
Женщины в саду
Завтрак на траве
Камилла в японском кимоно
Мост Ватерлоо, пасмурная погода
Мост Чаринг-Кросс
Прогулка к утесу в Пурвиле
Пруд с водяными лилиями
Пруд с лилиями
Руанский собор в солнце
Сорока
Терраса в Сент-Адресс
art-assorty.ru
Самые-самые. Путеводитель по картинам Мане : Daily Culture
Если вы не слишком хорошо разбираетесь в живописи, это не страшно. Ведь импрессионизм в картинах сможет определить даже маленький ребёнок. Если вы увидели на полотне линии и мазки, которые вблизи не очень понятны, а при взгляде издалека вырисовывается чёткая картина, то будьте уверенны, картина нарисована в стиле импрессионизма.
Одним из ярких и знаменитых художников данного направления является Эдуард Мане. Мы предлагаем вам вспомнить самые известные картины великого художника.
Самая первая картина
Первой крупной работой считается картина «Мальчик с вишнями» (1858). В то время Мане работал в мастерской своего друга, где подрабатывал мальчик, который мыл ему кисточки. Ему очень понравилось его лицо, и он постоянно делал с него наброски и в итоге написал данную картину. К сожалению, судьба мальчика сложилась печально: он повесился в подсобном помещении, даже не подозревая, что станет известным лицом с картин Мане.
Самая известная картина
Идея для картины «Лола из Валенсии» (1862) появилась в тот момент, когда в Париже выступала труппа испанских танцоров. Мане настолько был очарован танцами, что захотел запечатлеть это на полотне. Вышло несколько картин, но самой заметной стала именно «Лола». Интересно, но факт: в жизни Лола была красивой и очаровательной девушкой, а на картине она больше стала похожа на накаченного мужчину. Но Мане тем самым сумел передать главное: яркие краски, красоту жизни, внутреннюю энергию танцовщицы Лолы.
Самая провокационная картина
В 1863 году Эдуард Мане очень жаждал славы великого художника и решил создать такую картину, которая открыла бы его имя заново и в ней обязательно должна была быть обнаженная натура. Так он написал картину «Завтрак на траве», которая не была принята. Её выставили в Салоне Отвергнутых, где лишь для некоторых она стала источником вдохновения. Публика не понимала, как на фоне прилично одетых молодых людей можно было изобразить абсолютно голых женщин.
Но Мане не отчаялся и снова решил изобразить обнажённую девушку на своем полотне «Олимпия», которую только через год решил выставить на общее обозрение. Желая слушать восторженные поздравления, он услышал лишь критику, так как его картину путали с работой Клода Моне. Мане был полностью ошеломлен происходящим и впал в депрессию.
Самая вкусная картина
Знаменитый импрессионист был известным гурманом, любил всё пробовать и дегустировать. Наверное, поэтому у него есть много натюрмортов с едой: сёмга, устрицы, ветчина, спаржа, персики, виноград. Но самой аппетитной является картина «Натюрморт с лососем» (1869). Правильный свет, краски и размер мазков передали весь вкус и желанность данного блюда.
Самая дорогая картина
В 2014 году на аукционе в Нью-Йорке картина «Весна» (1881) была продана за 65,1 миллиона долларов и была признана самой дорогой работой великого импрессиониста. По замыслу Мане, картина должна была стать частью цикла «Времена года», но, к сожалению, художник умер и успел написать только «Весну» и «Осень».
Самая последняя картина
За год до смерти Мане нарисовал свою последнюю и крупную работу – «Бар в Фоли-Бержер» (1882). Будучи в тяжелом состоянии, он был полон желания изобразить своё любимое место в Париже. На одном полотне он смог отразить веселье, шум, художников со своими музами и в то же время одиночество, которое можно увидеть в глазах барменши.
Она смотрит на зрителя своим грустным, задумчивым взглядом, что резко выделяется из общего фона веселья. Если присмотреться повнимательнее, то можно заметить, что отражение барменши и бутылок не соответствуют оригиналу. Всё это, в общем, заставляет задуматься, какой мир изобразил Мане: реальный или воображаемый?
Римма Бадыкшанова
www.dailyculture.ru
