Музей ЧерномырдинаКустодиев Купчихи. Кустодиев купчиха картины
Кустодиев, Борис Михайлович и его Россия.
Русская Венера (1925-1926)
Кустодиев, Борис Михайлович (1878--1927)Посмотрите на эту радостную открытость плоти!Он назвал её "Русская Венера", и разве это не так?Помните что это создал художник, у которого к этому моменту уже 10 лет были полностью парализованы ноги,который жил с немыслимыми болями в позвоночнике и весь мир которого,--- уже куда больше 10-ти лет,--- было то,что он видел из своей инвалидной коляски через окно. Его невыносимые боли в позвоночнике ( туберкулёз позвоночника)и несколько СТРАШНЫХ!! операций начались за 13-15 лет до окончания картины. Какая сила духа! И какое воображение таланта!
Большинство того, что он создал за эти последние 11 и больше лет, когда он попал навсегда в инвалидную коляску,он создал из воображения и благодаря таланту. Иногда у него бывали натурщицы. Но все эти города Русской провинции, их площади и ярмарки, их незабываемые Российские типы,он вызывал в памяти силой таланта и воображения. Кустодиев продолжал создавать Россию,которая исчезла, ещё и потому, что это было живо в его памяти. А нового опыта он почти не приобрёл.Он был недвижимый. Хотя, конечно, у него есть и работы, современные теме революции и всему тому,неслыханному и невиданному, что происходило в стране.Но не так много.
Пока просто посмотрите.
После этой работы Борису Михайловичу Кустодиеву оставалось жить один год.Две работы ниже этой(через одну ниже этой), я уже помещал на ЖЖ. Но они (эти две работы) должны быть вместе с остальными.Поэтому помещаю снова.
Купчиха на балконе. 1920 г.
Купчиха за чаем. 1918г.Как он мог создать в такую голодуху-холодуху, когда в Петрограде за окном всё время постреливали,когда не каждый день случалась селёдка на столе,---- как он, прикованный навсегда к креслу и с страшными болями,--как он мог создать в 1918 г. эту немыслимую купеческую пышность и такую ясную, невозмутимую русскую красоту,да ещё и с этим потрясающим цветным изобилием на столе, с самоваром и котом МИРНОГО ВРЕМЕНИ?
Посмотрите на работы Кустодиева.Удобно откиньтесь в кресле, расслабьтесь (без пошлятины),и стараясь не напрягаться, смотрите так на каждую следующую работу.Это относится к любому художнику. Смотрите хотя бы секунд 30 или минуту. Если работа вас схватит,то вам не захочется оторваться. Вы будете продолжать смотреть и смотреть,и вы почувствуете и поймёте гармонию и таланты.
Красавица. 1915г.
Кустодиев Борис Михайлович (1878--1927)
Об этой картине можно говорить и немало. Более ни менее, сегодняесть даже позднее фото актрисы, которая ему позировала.
Пока просто смотрите.ОНА---КРАСАВИЦА. Как Борис Кустодиев её и написал.Вот и посмотрите на красавицу!
Купальщица-2. 1921
Аглицкая меря. 1924г.
Кустодиев, Борис Михайлович (1878-1927)
Посмотрите в правый угол картины, прочтите последнее слово, и вы всё поймёте.А там написано: "К Блохе"
Да, это сделано для постановки "Левши" в театре. Помните англичане предлагали ему жениться в Англии?
Вот это она и есть. То есть меря--это просто английское женское имя--Мэри.Такую героиню ввёл театр. Английская Мэри---или по-нашему: "Аглицкая меря".
Но я думаю, что у Кустодиева всё равно получилась русская БАБА. Все буквы большие, значит с уважением.Кто как это видит или чувствует?По моему она русская, как и та, что на картине ниже.
Матрос и милая. 1920г.
Кустодиев, Борис Михайлович (1878-1927)
Ну? Что вы решили? Русская МЕРЯ или АГЛИЦКАЯ?
Здесь, на этой картине русская Катя! Такой, как эта с матросом, должна быть Катя "толстоморденькая",из "Двенадцати" Блока. Только с соответствующей поправкой на страшные дни и события революции.
Чулочки, и "...С солдатьём гулять пошла..." Снобы выдумывают про неё и
про поэму такое, что это просто половое извращение. Снобы правят бал!!!
Вот она! Катя--- толстоморденькая!
«Кустодиев, Купчиха и Домовой. 1922г.» на Яндекс.Фотках
Купчиха и Домовой. 1922г.
Кустодиев, Борис Михайлович (1878-1927)
Ну, вот! Мы видим горячую русскую женщину. Для этого и огонь в печи так бушует.
Чтобы осветить картину, но ещё и для того, чтобы у нас было впечатление и ощущение огня, пыла и жара в этой даме..
Детали в жанровой живописи, всегда важны. Лишних почти нету.В реализме, если это жанровая картина, каждая, даже мелкая деталь, почти всегда о чём-то говорит.Попробуйте сами смотреть на детали и оценивать. Для вас откроется очень многое. Вам станет интересно смотреть, потому что вы будете понимать.
И вот к простой руссской купчихе пришёл Домовой.
А почему бы и нет? Ведь дело происходит в России.Нормально!!! Ничего удивительного.
Портрет Ирины Кустодиевой с собакой Шумкой. 1907
Кустодиев Борис Михайлович (1878-1927)
Что же мы здесь видим?
Мы видим ЛЮБОВЬ!!!Посмотрите, как он любил свою дочку.Кустодиев так ясно написал свою любовь к Ирине, что мы просто и ясно это видим.
Нам не нужно знать об этом из какой-нибудь монографии о Кустодиеве. Мы видим его любовь на портрете.
Вот это и есть сила искусства.
***************************************************************************
Отец Кустодиева, преподаватель гимназии, умер когда Борису было только два года.Поэтому жизнь не была слишком сладкой. За сахар надо платить.Но талант привёл его в Академию, где он получил Золотую медаль и потом он поехал в Европу.Получил Золотую медаль на международной выставке (совместной) Петербурга и Мюнхена.Он рано стал академиком, и его рано пригласило в профессоразнаменитое московское "Училище живописи...и...".Он не захотел связывать свою творческую жизнь.
Всё было прекрасно, и впереди должны были быть долгие годы созидательного таланта.Но когда ему было только 31 год, в 1909 году, оказалось, что он болен,и у него туберкулёз позвоночника.
Уже через два с половиной года жизнь превратилась в АД вечной боли.
Кустодиев был одним из талантливейших учеников Репина, если не самый талантливый.И Кустодиев пошёл дальше. Он не стал подражателем Репина.Это Борис Кустодиев,(и ещё один-Иван Куликов) создавал с Репиным эту гигантскую работу,"Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901..."
У Репина уже почти не работала правая рука. И доля Кустодиева была немаленькая.Совсем немаленькая.
Там же пару сотен портретов.Потом, как вы видите, из за разных причин, Кустодиев пришёл к этому, к новому,---
к своему собственному, русскому, расписному миру.
И, я думаю , что не будет преувеличением сказать, что этот его мир,----совершенно оригинален.Если не сказать--уникален.
**********************************************************************************Кустодиев был высокого класса портретист.Это была ещё одна из причин, по которой считалось, что этот, на тот момент лучший ученик Репина, станет его полным наследником. И он, Кустодиев, в начале века, уже становился может быть больше или интереснее Репина.Поэтому Репин так сожалел , что Кустодиев стал создавать его купеческую Россию.Репин считал, что Кустодиев перестал писать как художник. Репин не признавал купеческую Россию Кустодиева, как настоящее искусство.Давайте посмотрим на несколько портретов.Я думаю, что Кустодиев, как портретист, бывал иногда интереснее чем Репин.
Портрет священника и дьякона (Священники. На приеме). 1907г.
Позировали священник церкви села Богородица Петр и дьякон Павел.
Вот двойной мужской портрет..
Сельский священник , забитый и запуганный, не чересчур хорошо помнящий даже то чему его учили в семинарии.Наверное он умеет принять на грудь по случаю, и без случая тоже.
С другой стороны, полный достоинства, из молодого поколения, образованный дьякон.
Они ждут приёма у начальства. И как они чувствуют себя перед тем как явиться на ковёр к начальству, так Кустодиев их и написал.
Они настоящие. Взгляните на надпись под картинкой.
Это на самом деле портреты священника и дьякона. Этот дьякон с его умным взглядом, возможно подходит к образу дьякона Победова в Чеховской "Дуэли".Только это не литературный герой. Это настоящий дьякон.
Классный двойной портрет!
Бродский Исаак 1920 г.Кустодиев, Борис Михайлович (1878-1927)
Какой замечательный портрет Бродского. Обратите внимание, что Бродский несёт одну из купчих Кустодиева.Я помещу эту купчиху в блоге-продолжении про Кустодиева. Если конечно, вообще.Нету желающих.Бродский, уже после Кустодиева, был лучшим учеником Репина. Репин его по-настоящему любил.Бродский был талант.Но потом, почти сразу после революции, Бродский стал советским художником, а к тридцатым--, может к середине 30-х,--- он стал главным советским художником. Каждый имеет право выбирать сам.Но талант накрывается медным тазом, если писать только Сталина и его бандитов.
Нотгафт, Рене Ивановна. (1914г.).
Кустодиев, Борис Михайлович (1878-1927) Притягательный дамский портрет.Она не красавица. Но Кустодиев написал умный взгляд развитой женщины и он, Кустодиев, сделал её притягательной. И очень удачно она откинулась на кресле.Это называется композиция и это всё сделал Кустодиев. Поэтому так удачно смотрится.
Портрет писательницы А.В.Шварц. 1906 г.Я не читал эту детскую писательницу.Но какой портрет.Какой класс!Потом, Кустодиев переменился.И стал писать его собственную Россию.Этого Репин не принимал и не понимал.
Илья Ефимович Репин (1844-1930)Кустодиев, Борис Михайлович (1878-1927)
Вот так Кустодиев написал Репина. Интересно.
Пасхальный обряд (Христосованик). 1916
Кустодиев Борис Михайлович (1878-1927)
================================================================Жить без любви, быть может, просто,
Но как на свете без любви прожить?
Никак не прожить!
Старый просто млеет от этого поцелуя!!
Видите, она сначала дала ему пасхальное яичко,
а потом стала целовать. Всё как полагается.
Кустодиев. Автопортрет. (На охоте.) 1905г.Кажется это последний автопортрет,на котором Кустодиев ещё здоровый и полный сил молодой человек,который собирается осуществить всё что он задумал.
Здесь Борису Михайловичу Кустодиеву 27 лет. До туберкулёза позвоночника осталось 4 года.Ещё через четыре года он стал полностью недвижимый. И до конца его жизни, Кустодиев жил в инвалидной коляске. В этом состоянии, с недвижимыми ногами и с постоянными страшными болями, он и создал его расписную Россию. И Русских красавиц.
Купальщица-1. 1921 г.Кустодиев, Борис Михайлович.(1878-1927)
Купец (Старик с деньгами). 1918 г.
Кустодиев, Борис Михайлович.(1878-1927)
=====================================================================Это конечно не приказчик. Это --САМ! То есть --КУПЕЦ.
Так его называли приказчики и все его служащие.
За глаза конечно. Жену купца, его служащие называли --САМА.
Икона на месте. Чтобы было видно, что : БОГУ--БОГОВО...
А дальше, на прилавке, уже без Бога.
Булочник. Из серии «Русь. Русские типы». 1920г.
Кустодиев Борис Михайлович (1878-1927)
==========================================Ну хорош!!! Да от такого приказчика даме и уходить не хотелось!!Что скажете наши прекрасные участницы?Вы ж на него посмотрите--ОГОНЬ-ПАРЕНЬ!!
Обратите внимание на дату.
У Кустодиева полностью парализованные ноги и в Петрограде ГОЛОДУХА-ХОЛОДУХА!Это 1920-ый год--- ГОЛОДНЫЙ год. И голод косил всю Россию. И Троцкий уже предложил, для спасения, ввестиподобие НЭПа. Но Ленин ещё не был готов. ГОЛОД БЫЛ ВЕЗДЕ.И в этом голодном Петрограде Кустодиев создал такое потрясающее изобилие,и создал жизнь, которой (жизни) в России уже не было совсем.
Вот это приказчик!!
Хорош!!
Могила Бориса Михайловича Кустодиева. Санкт-Петербург,
Тихвинское кладбище, Александро-Невская лавра.
Борис Михайлович Кустодиев умер 26 мая 1927 годачерез два месяца и три недели после того, как ему исполнилось 49 лет.
Вениамин.
P.S.Про Кустодиева надо сделать несколько штук, такого размера как сегодня.Если я здесь останусь, то может быть, когда-нибудь я сделаю продолжение.
history-of-art.livejournal.com
Кустодиев Купчиха
Картина Бориса Кустодиева Купчиха за чаем: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. 7 марта 1878 года родился Борис Михайлович Кустодиев, обеспечивший белотелым русским купчихам место в мировом пантеоне красавиц, среди рубенсовских богинь, запакованных в парчу инфант Веласкеса и очаровательных паpижанок Ренуаpа. Кустодиева часто называют русским Рубенсом, а выражение «кустодиевские красавицы» прочно вошло в обиход и в учебники, вместе с репродукциями его «купчих».
«купчиха за чаем» – одна из самых известных картин великого русского художника Бориса Михайловича Кустодиева (1878 – 1927). Картина «Купчиха за чаем» заключает в себе все своеобразие творческого метода художника Бориса Михайловича Кустодиева. А мне эти пышечки нравятся – уютные такие, мягкие А одна моя знакомая очень удачно сфотографировалась в стиле кустодиевского портрета купчихи за чаем – у неё как раз скатерть есть подходящая, чашки и самовар.
Молодая купчиха в клетчатом платочке, 1919
Деревья покрыты инеем, а вдали вырастает небольшой город со множеством церквей и домов. Она ступает чинно, с достоинством, сложив руки и держа на виду кружевной платочек. Большую смысловую нагрузку несут в полотне детали: трущийся о плечо хозяйки толстый ленивый кот, купеческая чета, пьющая чай на соседнем балконе изображенный на заднем плане город с церквами и торговыми рядами и, в особенности, великолепный «гастрономический» натюрморт. Классическими образцами иронии в области живописи могли бы служить портреты князей Юсуповых и особенно княгини О. К. ОрловойПортрет княгини О. К. Несмотря на запреты врачей, Кустодиев начал работать вскоре после операции. «Русский Рубенс» Борис Кустодиев, чьи картины в разные времена поворачивали то в защиту купеческого сибаритства, то против, на самом деле, просто любил жизнь – сочные краски, вкусную еду, дородные формы. Розово-свежее от послеобеденного сна лицо и открытые, отличающиеся мраморной белизной округлые плечи этой красивой и пышущей здоровьем женщины подчёркнуто выделяются на фоне её чепца и складок такого же тёмно-фиолетового с чёрными разводами бархатного платья113013931.
Учился у П. А. Он «ощетинивается» иронией, которая эстетически разоблачает то или иное конкретное лицо. Определения понятия иронии различны, но в значительной степени они сходятся к приведенному в Большой Советской Энциклопедии: «Ирония – от греческого – притворство, насмешка – стилистический прием, преднамеренное, явно насмешливое изображение явления в положительном виде, на самом деле имеющее целью с особой остротой подчеркнуть его недостатки». Как супружеская чета, они степенно соучаствуют в священном ритуале. Таковы правила хорошего тона.
Только щеки да нос краснеют». Купчихи и крестьянки Кустодиева были полной противоположностью этим идеалам. В это время Кустодиев писал так много, как не писал будучи совершенно здоровым. Билибина, мастер достигает удивительной точности и реализма в передаче характера модели.
Картина «Купчиха за чаем» уникальна по своей впечатляющей силе и гармонической цельности. С 1894 года член Товарищества передвижных художественных выставок., «восхваляя», разоблачает. А шуба. Когда ему было девять лет, в город привезли выставку художников-передвижников. Кустодиев нарочито крупным планом выделяет фигуру купчихи и детали натюрморта. Обращение Бориса Кустодиева к эстетическим канонам прошлого было своеобразным бегством от реальности – тяжелейшая болезнь (паралич нижней части тела из-за опухоли в позвоночнике) приковала художника к инвалидному креслу, а российские реалии 1917-1920 гг.
Работал в плакате и в книжной графике. В 1964 году в фильме «Женитьба Бальзаминова» режиссёра Константина Воинова по трилогии пьес А. Н. Островского актриса Нонна Мордюкова сыграла избалованную изнемогающую от праздности купчиху Белотелову5556, которая, как отмечали кинокритики, будто сошла с картин Кустодиева57, перевоплотилась в «кустодиевскую купчиху», могущую коня на скаку остановить58. Моделями для его купчих часто были представительницы интеллигенции, дородные женщины. Орловой.
- История одного шедевра: «Купчиха за чаем» Кустодиева
- «Купчиха за чаем» картина Кустодиева
- Купчиха за чаем, 1918, Кустодиев – описание картины
- Загадка самой известной картины Кустодиева: кем на самом деле была «Купчиха за чаем»
- Описание картины Бориса Кустодиева «Купчиха за чаем»
- Кустодиев Борис Михайлович (1878 – 1927)
- Описание картины «Купчиха за чаем»
Репин говорит: «Глаз свой воспитывайте еще пуще руки». На самом деле «Купчиха за чаем» была вовсе не купчихой, а настоящей баронессой. Она граничит с издевкой. На их фоне за тяжёлыми воротами соседнего синего дома— тоже чаепитие на балконе: за самоваром сидит купеческая семья— старик с женой, которые не спеша пьют чай, встав от послеобеденного сна. Репина (1896-1903). Сбитое одеяло, в таком атласном простеганном чехле с кружевами, пышные расшитые подушки. Такие купидонистые, сочные. А музыкальное сопровождение обеспечивают певчие птицы в клетках под потолком.
Возможно, это дань уходящей навсегда эпохе, которая в течении последующих нескольких лет будет полностью уничтожена и перекроена по новым лекалам, а может быть таким образом Борис Михайлович Кустодиев выразил надежду, что, пережив революцию, Россия в скором времени вновь вернётся к своим традициям и прежнему порядку вещей. В этом он находил свое спасение. Не скрывая в своем искусстве социального неравенства в созданном им образе России, Кустодиев не подчеркивает его. Правда их в этом провела интеллигенция Крепкий и цельный народ— купечество».
Работал в плакате и в книжной графике. С 1894 года член Товарищества передвижных художественных выставок. «Купчихой» оказалась баронесса, а именно Галина Адеркас, представительница древнего дворянского рода из Астрахани и в ту пору студентка медицинского факультета1021.
- Загадка самой известной картины Кустодиева: кем на самом деле была Купчиха за чаем
- Загадка самой известной картины Кустодиева «Купчиха за чаем»
- Картина Кустодиева Купчиха за чаем
- Лучшие картины русского художника Бориса Кустодиева
- Купчиха за чаем — Борис Кустодиев
- Русский музей Дополненная реальность
«Картины в моей голове сменяются, как кино», – говорил Кустодиев. После завершения учебы в духовной семинарии в 1896 году Борис поступил в петербургскую Академию художеств. Достаточно взглянуть на тупую, бесчеловечную рожу этого великана и все становится ясно. «Волжские серии» он продолжал писать и после того, как в 1916 году паралич приковал его к креслу. Мать осталась вдовой в 25 лет и содержала четверых детей.
Горькому близко и понятно было искусство Кустодиева, он приобретал его произведения для музея в Нижнем Новгороде, а художник неоднократно обращался к творчеству писателя, оформив в 1920-х годах несколько книг (обложки) Горького именно таких, где героями были купцы — «Фома Гордеев», «Дело Артамоновых». Кустодиев оценивал купечество с позиций художника-реалиста, его интерес к этому образу был рожден его общественным сознанием.
И недаром М. Нестеров при своем посещении Кустодиева в марте 1923 года говорил художнику, что раньше его раздражало кустодиевское стремление, как он думал, «смеяться над ними (купцами), выставлять на посмешище»1. Чертовски трудно. Учился в Высшем. Кустодиев создает образ охваченного ликованием народа, победившего старый мир.
- Пышнотелые красавицы Бориса Кустодиева
- Борис Михайлович Кустодиев (1878—1927)
- Купчиха за чаем (Борис Кустодиев)
- Русское искуство: Кустодиев Борис Михайлович
- Литературно-исторические заметки юного техника
- Народный идеал красоты: пышнотелые русские красавицы на картинах Бориса Кустодиева
Фигура дана крупным планом на фоне пейзажа со столь дорогими сердцу Кустодиева церквами. Действительный член Академии художеств с 1903. Но тем живее работало воображение. Действительный член Академии художеств с 1903. Ирония Кустодиева Кустодиев Борис Михайлович Русский художник, график и театральный художник. Репин привлек молодого художника к соавторству в картине «Заседание Государственного Совета» (1901–1903, Русский музей, Петербург).
Ему все это родное. Когда этот тупой гигант шагает по крышам домов города, давя всех и всё, делается страшно. Появилось даже выражение «кустодиевские красавицы»— они населяют особый сказочный мир, в котором сохранился разрушавшийся прямо на глазах у Кустодиева старый патриархальный уклад с купчихами, чаепитиями, гуляньями и ярмарками в тихих провинциальных городах. – персонаж, созданный воображением.
- Кустодиев Борис МихайловичКартины и биография
- Художник Борис Кустодиев и его пышнотелые красавицы (фото)
- Картина «Купчиха за чаем» Кустодиев
- Самое интересное в виде мозаики
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
- КРАСАВИЦЫ, МАСЛЕНИЦА, РЕВОЛЮЦИЯ
С 1894 года член Товарищества передвижных художественных выставок. Если говорить о его иронии, то ее, соглашаясь с В. В. Ему нужна была обнаженная натура. Видимо, Кустодиев, как и Горький, сознавал это «родство», так как, когда Горький в 1919 году пришел к художнику, они встретились как единомышленники. И пышная постель, которая тоже во многом отвечает, наверное, этим формам.
Пышная, полная, сытая, белотелая, румяная, голубоглазая и русоволосая молодая женщина, в общем, довольная и весёлая купчиха, удобно устроившись, вальяжно сидит за столом на балконе деревянного особняка, в своём «домашнем раю». Масленица 1916 года — радостное и феерическое зрелище. Также высоко он оценил и «Купчиху за чаем» как работу, утверждающую красоту человеческую522953. А Кустодиев пытается привнести вот такую свежую струю аппетитного изобильного тела. Вместе с семьей Кустодиев выехал в Париж.
- Сайт о жизни и творчестве художника
- Сайт прозы, английского и копирайтинга Виктории Фабишек, статьи
не как самостоятельный характер, а как тип, олицетворяющий определенный бытовой уклад. В связи с этим Шаляпин заехал к художнику домой. С 1894 года член Товарищества передвижных художественных выставок. Именно в это время он начал поиск собственного неповторимого стиля в живописи.
Член Союза русских художников (1907-1910), Мира искусства (с 1911), Ассоциации художников революционной России и других. Работал в плакате и в книжной графике. В девятилетнем возрасте он впервые на выставке передвижников познакомился с картинами настоящих художников, был потрясен настолько, что впечатления от увиденного определили его будущее: он решил стать художником. 25-летняя вдова старалась прививать детям любовь к живописи, театру, музыке и литературе.
Действительный член Академии художеств с 1903. Вот насколько мы уголок можем видеть. Работал в плакате и в книжной графике. Восстание Кустодиевым воспринимается как настоящий народный праздник. В этом смысле Кустодиев отличен от А. Островского, с которым он так близок как бытописатель— и типажом и изображаемой средой и даже «географией» своих произведений. Герои Островского при всей их яркой и жизненной убедительности сразу определяются писателем как положительные и отрицательные, кустодиевские герои менее выражены как личности индивидуальности, это скорее типы, но отношение к ним художника более сложно. Учился в Высшем.
Он показал на выставке 11 картин, в том числе впервые «Купчиху за чаем», которую разместили в центре одной из стен, целиком предоставленной в пользование художнику39404123. Она ведет себя как полагается «на людях». Живописал тихую жизнь провинции в Голубом домике, Осени, Троицыном дне (все 1920). Фактура письма ровная, гладкая, напоминающая эмаль. Власова (Астрахань, 1890-е), в Высшем художественном училище при Академии художеств у В. Е.
Кустодиева, когда он по преимуществу занимался портретами. С купеческим бытом Борис Кустодиев был хорошо знаком с самого детства – семья арендовала флигель в купеческом доме в Астрахани. Занимался также скульптурой. Показывая внешний «парад», художник вскрывает пустую претенциозность особ высшего света. Все остальное, что ее окружает – лишь дополнительное повествование, пояснение к образу. Мне Кустодиев очень нравится и даже вопросов нет, что он был огромный талант. Затащил мужика с базара — и писал при народе. Действительный член Академии художеств с 1903.
Особенно хочу сказать о великой картине Большевик. Спасибо. Сами они обычно не торгуют, поручив это приказчикам и сидельцам, а если и торгуют, то лениво и как бы нехотя.
Художник явно с восхищением рассказывает о богатырском таланте певца. Он делает это изысканно. Сначала Борис учился в духовном училище, а затем и в духовной семинарии. Кустодиевская героиня свято чтит обычаи того мира, порождением которого она является. Будто впервые. Свет переливается в мыльной пене (которую художник одной рукой взбивал в тазу, другой писал) мокрый потолок, на котором отразились клубы пара, вдруг стал подобен небу с пышными облаками.
В этом их паразитическая сущность. В творчество Кустодиева вошли другие купцы старого, докапиталистического типа. В живописной структуре картины проявляется своеобразие кустодиевского метода: здесь все совершенно убедительно и «правдиво», все построено на тщательнейшем изучении натуры, хотя художник и не повторяет природу, а пишет «от себя», как требует замысел, не останавливаясь перед самыми рискованными красочными сочетаниями и отношениями тонов (так, тело женщины оказывается светлее неба. ). Учился в Высшем. В произведениях художника, как в утопическом «Городе Игната», гармонически сосуществуют различные социальные слои, а купцы мирно вросли в народную среду, в жизнь провинции как своеобразный ее экономический регулятор.
Спасибо еще раз, что напомнили о Кустодиеве. своего рода канон. Даже наоборот, образ русской купчихи кажется немного ироничным, добрым и даже невинным. Героиня Кустодиева Кустодиев Борис Михайлович Русский художник, график и театральный художник. Стоит заметить, что Кустодиев иронично наделил мордочку кота чертами хозяйского лица26. Старейшина уважаемого собрания сидит под иконой. Искусство требует всей жизни.
В центре трактира за одним столом разместилась очень колоритная группа. А тут какой-то русский бренд – как после баньки тела. Борис Кустодиев родился 7 марта 1878 года в Астрахани. Большое спасибо за статью.
Учился в Высшем.
По окончании Академии у них уже родился сын Кирилл. Зашел с мороза прямо в шубе. Спустя несколько лет, в 1923 году, Кустодиев написал схожую по композиции картину под названием «Купчиха, пьющая чай» (Нижегородский государственный художественный музей)2324. 5. Над столом возвышается пышущий жаром, величавый и красивый, сверкающий своими начищенными до блеска медными боками огромный пузатый ведёрный самовар исполненный в столь любимой среди купечества форме «ваза».
Приговор художника имеющий точный адрес, безапелляционен. Кажется, совершая прогулку, купчиха и спиной чувствует, что на нее смотрят. С 1894 года член Товарищества передвижных художественных выставок. Чем хуже становилось его физическое состояние, тем ярче и жизнерадостнее были его работы. Потеряв возможность двигаться, Кустодиев удивительным образом сохранил способность писать задушевные и колористически богатые, светоносные картины, во многом благодаря тому, что у него в памяти осталась «чудесная страна воспоминаний».
Он пишет свою дочь Ирину, просто наблюдая за ней. За 2–3 часа надо сделать приличный этюд Пишу бабу покладистую — хоть неделю будет стоять. Учился в Высшем. И нужно отдать должное социальной «обязательности» Кустодиева, который в начале XX века в эпоху интенсивного развития мирового капитализма ввел в искусство русского купца, представителя национальной буржуазии. Художник дал свой ответ на главный вопрос русской общественной мысли начала века — о развитии капитализма в России исторических путях Родины. Можно сказать, что «Купчиха за чаем» является вдохновенной поэмой о русской красоте, прощальным памятником старой России, замечательным и характерным образом, своего рода апофеозом воспоминаний о сочных пышных красавицах, о приближающихся лазоревых вечерах, о монументально торжественных чаепитиях, о неторопливой, будто неизбывной и безмятежной жизни с её размеренным укладом, сытым и бездумным существованием. Плавные, неторопливо-спокойные пластические ритмы, формы, линии направляют зрительское внимание от периферии холста к его центру, словно стягиваются к нему, совпадающему со смысловым ядром композиции: обнаженные плечи – рука с блюдцем – лицо – небесно-голубые глаза и (в самом центре, как «ключ композиции») – алые губки бантиком.
Действительный член Академии художеств с 1903. Кустодиев одновременно работал над изображением своего идеала русской красоты в «Руси ушедшей» и над пропагандистскими плакатами, картиной «Большевик» и обложкой журнала «Коммунистический интернационал». Большое количество портретов в творчестве художника занимают детские. В 1916 году он написал «Масленицу», которую высоко оценил Репин.
Примечательно, что для реальной жизни у Кустодиева был один вкус, а для живописи— другой. Он любит то, что изображает пусть оно может кому-то прийтись и не по вкусу. И такие молодцы проглядели революцию.
Она была его музой, подругой, помощницей и советчицей (а позже много лет и медсестрой и сиделкой). Проживая в Петербурге и Москве, Кустодиев часто наезжал в живописные уголки русской провинции, прежде всего в города и села Верхней Волги, где кистью художника рождались знаменитые образы русского традиционного быта (серии «ярмарок», «маслениц», «деревенских праздников») и красочные народные типажи («купчихи», «купцы», красавицы в бане –«русские венеры»). Чинно и с достоинством вкушают чай извозчики.
Таким образом и здесь художник не изменяет исторической правде, недаром Нестеров назвал его «историческим живописцем». Капитализм Кустодиев-художник не приемлет в первую очередь за его космополитизм, убивающий национальное своеобразие и национальную суверенность. Певец этот – русский гений и его облик должен сохраниться для потомков. В нескольких его портретах чувствуется влияние ретроспективных тенденций, характерных для творческих установок художников «Мира искусства». Красиво – лепота. Особую известность завоевал картинами из жизни российской провинции. В картинах Купчиха за чаем (1918), Купчиха с зеркалом (1920), Русская Венера (1925-26) продолжил галерею женских типов, начатую в давней Купчихе.
В ее полном лице с тяжелым округлым подбородком в «нарисованности» бровей, в четкой обведенности губ есть что-то от деревянной расписной матрешки, от куклы. В июне 1924 года на XIV Международной выставке в Венеции Кустодиев представил несколько своих работ, в том числе «Купчиху за чаем», а также «Большевика»2554. Композиция строится на диагональных линиях – весьма распространённый у Кустодиева приём. Купцы Кустодиева празднуют те же праздники, что празднует и народ, — Масленицу, Троицу, Пасху — празднуют так, как празднует народ, соблюдая главным образом их идущую от древних, дохристианских времен обрядность: на Масленицу — катанье с гор, состязания на тройках, балаганные представления, обильная еда на Пасху — христосование и все то, что граничит с пасхальными трапезами на Троицу — карусели, качели, катанье на лошадях, нарядные одежды, цветы, пряники. Преподавал в своей частной художественной школе (Новая художественная мастерская, Петербург, 1913). Михаил Нестеров, посетивший вместе с Всеволодом Воиновым в марте 1923 года квартиру Кустодиева в Петрограде, высоко оценил его работы на тему купечества, особенно задержавшись возле картины «Купцы», написанной ещё в 1918 году (известна также как «Гостиный двор», «Торговые ряды»). Примечательно, что атласное тело купчихи даже светлее неба3032.
Кустодиева интересуют главным образом эстетические вкусы и обычаи жизни купцов. Однако некоторые моменты из первоначального эскиза Кустодиев всё же перенёс на картину30. В этой работе художник пытается дать объективную оценку революции. С тех пор, по словам художника, его миром стала его комната.
Сознавая неизбежность капитализма в России и мучимый этим сознанием, Кустодиев создает в своем искусстве утопическую модель социального устройства России, где как бы обходит капитализм как современную стадию развития русской буржуазии. Казалось бы и брови незаметные, белесые и глаза блеклые, серые, а красавец. Чем же была для Кустодиева данная работа. На протяжении всего творчества художник пишет свою горячо любимую жену.
Это туалетный столик, вот именно такой девушки, женщины, которая любит красивое, любит вот эти вот броские, красивые вещи – тут и скульптурки и туалетные принадлежности. Наталья, сестра Мордюковой, впоследствии рассказывала: «Она мне звонила из гримёрной Мосфильма— Ты знаешь Наташка, сделали такой грим Сейчас нас будут фотографировать на пробу. Воиновым, следует определить не как насмешку, а скорее как усмешку.
ирония – средство самозащиты. Эта усмешка – веселая, добродушная. Ее крепкое тело дышит здоровьем.
Константин Сомов, в то же самое время как-то зашедший к Кустодиеву домой, отмечал, что выставка эта в целом скверная и никуда не годится, оговорившись, правда, что к «Купчихе за чаем» это не относится42. Борис Михайлович Кустодиев родился в семье преподавателя духовной семинарии. Словно средневековые цеховые мастера во время торжественной церемонии.
Он изображен вместе с прекрасной белой лошадью, которую пытается обуздать. 1911Бумага на картоне, угольный карандаш, пастель, 65, 5 х 48, 5Государственный Русский музей работы В. Серова Серов Валентин Александрович Великий русский художник, мастер портрета, автор исторических полотен. Однако к своим вымышленным персонажам он подходит с иной меркой. язвительна, ядовита. Очень часто моделями для купчих Кустодиеву служили представительницы интеллигентной среды.
Во времена Кустодиева купцы носили и современную европейскую одежду и сохранившиеся в своем неизменном виде купеческие костюмы, сложившиеся еще в 30—40-х годах XIX века, когда были написаны «купеческие жанры» Федотова и начал зарождаться как жанр купеческий живописный портрет, хорошо известный Кустодиеву. Создатели былин обстоятельно, со вкусом и знанием дела останавливаются на всех деталях и подробностях одежды, а дородность тоже входит в народные представления об идеальном герое — «дородный красный молодец». Однако в рожденных крестьянской средой эстетических идеалах купечества нарушены чувство меры, благородная простота и гармония, присущие народному художественному вкусу. Эти портреты наполнены светлыми тонами и цветами, а сама манера их исполнения близка работам мирискусников (Борис Михайлович являлся членом этого творческого объединения). Таков обычай.
Картину «Купчиха за чаем» можно считать одним из наивысших достижений Кустодиева в послереволюционный период его творчества38, программной работой художника29. И построением композиции и смелой, непринуждённой манерой письма Кустодиев подчёркивает настроение творческой атмосферы, царящей в мастерской Матэ, отдававшего себя полностью искусству и своим ученикам. Литографские иллюстрации в сборнике Шесть стихотворений Некрасова (1922), рисунки к повестям Николая Лескова Штопальщик (1922) и Леди Макбет Мценского уезда (1923) стали гордостью отечественной книжной графики, а среди оформленных им спектаклей блистала Блоха Евгения Замятина, поставленная МХАТом 2-м в 1925 году и тотчас же повторенная ленинградским Большим драматическим театром. Эти серии и близкие им полотна (портрет Ф. И. Шаляпина, 1922, Русский музей) подобны красочным снам о старой России.
Он варьировал на разные лады темы масленицы в картинах Балаганы (1918), Масленица (1919), Зима. Работал в плакате и в книжной графике. Купцы и купчихи Кустодиева носят дорогие меха, купеческие жены демонстрируют роскошные шали, пуховые платки, шелковые платья, драгоценности, как бы осуществляя в действительности народные представления о «хорошей жизни» — богаты, нарядны вспомним, что герои русских былин обычно богато одеты там часто фигурируют «злато-серебро», «скатный жемчуг», «бархат». Здесь чувствуется то настроение, о котором он рассказывал в письме Лужскому. В связи с этим Кустодиев отмечал, что «худые женщины на творчество не вдохновляют»3619.
Женщина красива. И в 14-м году, оформляя спектакль «Смерть Пазухина», Кустодиев знакомится с этой обаятельной молодой женщиной и уговаривает ее позировать для карандашного наброска. Власов многому научил будущего художника и Кустодиев всю жизнь был благодарен ему. Кот, мурлыча и изогнув хвост от удовольствия, ластится к сдобному плечу.
Так оно и было. Интенсивность звучания цвета достигается виртуозным использованием техники лессировок. Какова шуба на нем. Трудно представить, что душевно и колористически щедрое, светоносное искусство Кустодиева сохранило свои удивительные качества даже в ту пору, когда болезнь лишила его возможности двигаться. Сейчас же художник решил сделать центром новой работы женщину, такую крупную, как «Красавица» (Государственная Третьяковская галерея) и такую же монументальную, чинно сложившую руки и стоящую над городом, как «Купчиха» (Государственный Русский музей) 1915 годов151718. Кустодиев Борис Михайлович (1878, Астрахань – 1927, Ленинград)Художник, график, театральный художник. Академик Императорской Академии художеств (с 1909). Родился в Астрахани. Одинаковая одежда выдает в них извозчиков, устроивших себе чайный перерыв.
Масленичное гулянье (1921) и даже в своем замечательном портрете Федора Шаляпина фоном сделал все то же гулянье. Вот кого рисовать-то. Потом ездил (уже один) в Испанию, там познакомился с испанской живописью, с художниками, в письмах делился с женой впечатлениями (она его ждала в Париже). Прямое обличение — не его сфера, там где он это делает, как, например, в «Купчихе, пьющей чай» (1923) или «Красавице» (1921), его произведения теряют присущее им обаяние. Шаляпин что-то говорил о мерзнущих, вероятно, пальцах, а Кустодиев не мог оторвать глаз от румяного лица, от его богатой, живописной шубы.
Еще во второй половине XVIII века в торговлю начали уходить не только государственные, но и помещичьи крестьяне, отдавая барину значительную часть дохода. Картина была написана в проблемный для России год. То есть, вся картина наполнена красивыми вещами.
Аж дух захватывает, если представить изображенное наяву. Это была дейсвительно хорошая мина при плохой игре.
Это один из лучших портретов художника, созданный в период его творческого расцвета. Кустодиев шел «не в ногу» с «мирискусниками» и символистами, но «в ногу» со временем и это доказывает его «родство» (в плане творческих исканий) с Горьким, который тоже ввел (в русскую литературу) купечество как главного «героя времени», проследив его эволюцию, его классовое становление и развитие. Как пишет современник и биограф Кустодиева Всеволод Воинов, первоначально за барабаном храма прятались фигурки священника и дьячка, но затем художник решил избавиться от них, о чем впоследствии сильно сожалел: тогда бы его картина была совсем пророческой. Работал в плакате и в книжной графике. Рубенс, Тициан тоже мясных писали, а подсветки такой у них не было.
Выполнил серию из 20 акварелей Русские типы (1920) и воскресил с максимальной достоверностью собственное детство в ряде картин, а также в серии Автобиографические рисунки (1923). Они не интересовали художника. Монолитный силуэт купчихи уравновешен самоваром. Борис поступает в Академию художеств в Петербурге, учится блестяще.
Анатомию человека не знаешь — не пытайся обнаженную натуру писать, не дастся она тебе. насмехается над избранницей своего воображения. Учился в Высшем. Почему уговаривает.
Любовь к ней отражается в каждой работе. Несомненно, художник с улыбкой воспринимает чопорную важность своей героини. Ах, если бы я обладал сверхчеловеческой способностью все это запечатлеть. Несмотря на это, последние годы жизни художника оказалось необычайно продуктивными. заставляли бежать в мир фантазий от разрушающегося на глазах старого уклада патриархальной России с купчихами и народными гуляньями в тихих провинциальных городах. Уже в эти годы проявился виртуозный талант Кустодиева — портретиста (И.
А за балконом медленно течет уличная жизнь. Кроме того, творческая деятельность Б. Кустодиева связана с участием во влиятельных художественных объединениях тех лет: в 1904-1906 годах он был членом-учредителем «Нового общества художников», с 1906 по 1910 — участником выставок Союза русских художников, а конце 1910 года вступил в общество «Мир искусства». Пожалуй, самой известной красавицей Кустодиева стала его Купчиха за чаем 1918 года. Как художник Кустодиев «осваивает» купеческий эстетический идеал — эту перегруженность богатств, находя им некий художественный эквивалент для него шелка, бархат, меха имеют свои чисто живописные ценности и вместе с тем он воспринимает эти богатства в их образной значимости. Сознавая лежащую в основе купеческого довольства власть денег, Кустодиев не демонстрирует, однако, купеческую страсть к наживе, хотя и не забывает о ней, о чем говорит уже известное нам его полотно «Купец, считающий деньги» (1918). 1904-1910 годы были посвящены выработке индивидуального стиля.
Узорная красочность придает картине простонародную лубочность. Процесс купеческой эксплуатации, когда в погоне за прибылью русский негоциант «не пожалеет брата родного» в самом прямом и буквальном смысле (как об этом повествует Мельников-Печерский в романе «В лесах», рассказывая о судьбе двух братьев-купцов), выжимание «прибавочной стоимости» не изображает Кустодиев. Он говорил своему ученику: «Научился немного рисовать — все равно что ничему не научился. И еще: мы видим самый краешек туалетного столика. Борис сначала учился в церковно-приходской школе, потом в гимназии. Картина построена так, что фигура женщины и натюрморт на переднем плане сливаются в устойчивую пирамидальную форму, прочно и нерушимо цементирующую композицию.
Кажется, что кожа на мясах такая теплая. Картину представили на выставке общества «Мир искусства». Не многие знакомы с портретной живописью Кустодиева. Как справедливо отмечали исследователи, а прежде всего сам художник, у него была чудесная страна воспоминаний. То были сюжеты и люди уже ушедшей, но не утратившей свой терпкий аромат жизни.
При этом жизнь самого Бориса Михайловича была далека от созданного им образа. Смысловой и эмоциональный центр работы – это цепкий взгляд внимательных умных глаз. К тому же в это время у художника были серьезные проблемы со здоровьем – еще в 1911 г. ему поставили диагноз «костный туберкулез», позже в позвоночнике образовалась опухоль, болезнь прогрессировала и к моменту написания «Купчихи за чаем» Кустодиев уже три года был прикован к инвалидному креслу. Весной 1920 года в трёх комнатах квартиры Нотгафта в здании петроградского Дома искусств состоялась первая и единственная прижизненная персональная выставка Кустодиева, на которую он представил около 170 разных с художественной точки зрения произведений, выполненных в основном в 1915—1920 годах, в число которых вошла и «Купчиха за чаем».
Савинского, И. Е. Интересно. Занимался живописью в мастерской Ильи Репина. А позади него виднеется пожилая купеческая пара.
Летом 1918 года Кустодиев приступил к исполнению на полотне своего давнего замысла, связанного с картиной «Чаепитие» (частное собрание) 1913 года, на которой изображено застолье дебелых купчих во главе с чинным купцом— отцом семейства, в котором виделся действительный тайный советник, сенатор-правовед Николай Таганцев141516. Сначала Борис брал уроки у художника Власова, который приехал в Астрахань на постояенное место жительства. Свою дачу-мастерскую он называл «Теремом». – снисходительная, семейная. Перед купчихой раскинулся роскошный натюрморт богатой трапезы, отличающийся звучным многоцветьем, художественной красотой и выразительностью92713.
– Так как это обнаженная натура. В 1925 году «Купчиха за чаем» была передана из отдела изобразительных искусств Наркомпроса в Государственный Русский музей25, где она и находится в настоящее время, экспонируясь в Зале 71-м Корпуса Бенуа9. соприкасается с явлением реальной действительности.
Я. Билибин, 1901). В 1910 удостоился чести дать автопортрет в галерею Уффици (Флоренция), где собраны автопортреты величайших художников за несколько столетий. Автор жанровых картин, портретов, книжных иллюстраций. Художник уделяет большое внимание фактуре изображаемых предметов.
На этом пути Кустодиеву выпало множество жизненных испытаний — от неприятия его творчества публикой до тяжелой болезни. Париж восхищал его, а вот выставки не очень понравились.
Отца, преподавателя духовной семинарии, не стало, когда мальчику было чуть больше года.
aquareller.com
Кустодиев Купчихи
Картина «Купчиха за чаем» заключает в себе все своеобразие творческого метода художника Бориса Михайловича Кустодиева. Картина Бориса Кустодиева Купчиха за чаем: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. Кустодиева часто называют русским Рубенсом, а выражение «кустодиевские красавицы» прочно вошло в обиход и в учебники, вместе с репродукциями его «купчих». 7 марта 1878 года родился Борис Михайлович Кустодиев, обеспечивший белотелым русским купчихам место в мировом пантеоне красавиц, среди рубенсовских богинь, запакованных в парчу инфант Веласкеса и очаровательных паpижанок Ренуаpа. А мне эти пышечки нравятся – уютные такие, мягкие А одна моя знакомая очень удачно сфотографировалась в стиле кустодиевского портрета купчихи за чаем – у неё как раз скатерть есть подходящая, чашки и самовар.
Молодая купчиха в клетчатом платочке, 1919
«Картины в моей голове сменяются, как кино», – говорил Кустодиев. Итогом стала «Масленица» (1916) – идиллическая панорама праздника в русском провинциальном городе. Показывая внешний «парад», художник вскрывает пустую претенциозность особ высшего света. Сейчас же художник решил сделать центром новой работы женщину, такую крупную, как «Красавица» (Государственная Третьяковская галерея) и такую же монументальную, чинно сложившую руки и стоящую над городом, как «Купчиха» (Государственный Русский музей) 1915 годов151718.
Она ступает чинно, с достоинством, сложив руки и держа на виду кружевной платочек. Борис Михайлович Кустодиев родился в семье преподавателя духовной семинарии. Над столом возвышается пышущий жаром, величавый и красивый, сверкающий своими начищенными до блеска медными боками огромный пузатый ведёрный самовар исполненный в столь любимой среди купечества форме «ваза». Пышная, полная, сытая, белотелая, румяная, голубоглазая и русоволосая молодая женщина, в общем, довольная и весёлая купчиха, удобно устроившись, вальяжно сидит за столом на балконе деревянного особняка, в своём «домашнем раю». А за балконом медленно течет уличная жизнь. Монолитный силуэт купчихи уравновешен самоваром.
Действительный член Академии художеств с 1903. Преподавал в своей частной художественной школе (Новая художественная мастерская, Петербург, 1913). Мне Кустодиев очень нравится и даже вопросов нет, что он был огромный талант. Масленичное гулянье (1921) и даже в своем замечательном портрете Федора Шаляпина фоном сделал все то же гулянье. Работал в плакате и в книжной графике. насмехается над избранницей своего воображения. В 1903 году Кустодиев закончил Академию Художеств, получив за дипломную картину «Базар в деревне» золотую медаль и право на заграничную поездку – Кустодиев выбрал Париж.
Масленичное гулянье» (1921) и даже в своем замечательном портрете Федора Шаляпина фоном сделал все то же гулянье. Кустодиев Борис Михайлович (1878, Астрахань – 1927, Ленинград)Художник, график, театральный художник. Академик Императорской Академии художеств (с 1909). Родился в Астрахани. Хотя Кустодиев уже работал, сидя в инвалидной коляске, картину он написал довольно быстро, за несколько дней и сразу же приступил к другому полотну, так как голова художника была полна новыми замыслами, несмотря на болезнь2012. Будто впервые. В июне 1924 года на XIV Международной выставке в Венеции Кустодиев представил несколько своих работ, в том числе «Купчиху за чаем», а также «Большевика»2554.
Большое спасибо за статью. Искусство требует всей жизни. Париж восхищал его, а вот выставки не очень понравились. В 1910 удостоился чести дать автопортрет в галерею Уффици (Флоренция), где собраны автопортреты величайших художников за несколько столетий. Автор жанровых картин, портретов, книжных иллюстраций. В связи с этим Шаляпин заехал к художнику домой. «Волжские серии» он продолжал писать и после того, как в 1916 году паралич приковал его к креслу.
- История одного шедевра: «Купчиха за чаем» Кустодиева
- «Купчиха за чаем» картина Кустодиева
- Купчиха за чаем, 1918, Кустодиев – описание картины
- Описание картины Бориса Кустодиева «Купчиха за чаем»
- Загадка самой известной картины Кустодиева: Кем на самом деле была «Купчиха за чаем»
- Загадка самой известной картины Кустодиева: кем на самом деле была «Купчиха за чаем»
- Описание картины «Купчиха за чаем»
Кажется, совершая прогулку, купчиха и спиной чувствует, что на нее смотрят. 5. В живописной структуре картины проявляется своеобразие кустодиевского метода: здесь все совершенно убедительно и «правдиво», все построено на тщательнейшем изучении натуры, хотя художник и не повторяет природу, а пишет «от себя», как требует замысел, не останавливаясь перед самыми рискованными красочными сочетаниями и отношениями тонов (так, тело женщины оказывается светлее неба. ).
Кустодиева, когда он по преимуществу занимался портретами. Живописал тихую жизнь провинции в Голубом домике, Осени, Троицыном дне (все 1920). – Так как это обнаженная натура.
Деревья покрыты инеем, а вдали вырастает небольшой город со множеством церквей и домов. В Париже художник успел присмотреться к французской живописи и с толком использовать впечатления в прекрасной картине «Утро» (1904), но менее чем через полгода вернулся в Россию, соскучившись по родине. Вот кого рисовать-то. Достаточно взглянуть на тупую, бесчеловечную рожу этого великана и все становится ясно. Восстание Кустодиевым воспринимается как настоящий народный праздник.
воссоздает свою мечту о ней такою, какою она жила в его душе. Кустодиев нарочито крупным планом выделяет фигуру купчихи и детали натюрморта. Работал в плакате и в книжной графике. Спасибо еще раз, что напомнили о Кустодиеве. Первым художественным откликом на события стала картина 27 февраля 1917 года, написанная в том же 1917 году. Женщина красива. Таков обычай.
- Кустодиев Борис Михайлович (1878 – 1927)
- Картина Кустодиева Купчиха за чаем
- Загадка самой известной картины Кустодиева: кем на самом деле была Купчиха за чаем
- Лучшие картины русского художника Бориса Кустодиева
Фактура письма ровная, гладкая, напоминающая эмаль. Работал в плакате и в книжной графике. Как известно, она была исполнена за границей, в Швейцарии.
Один из самых известных портретов жены художника, созданный в 1902 году, где Юлия изображена на террасе с собакой, написан легко и непринуждённо. Борис Михайлович Кустодиев прославился в основном своими яркими полотнами изображающими шумные народные гуляния, масленицы, ярмарки, в которых предстает целый калейдоскоп образов провинциальной мещанско-купеческой России. На протяжении всего творчества художник пишет свою горячо любимую жену. Моделями для его купчих часто были представительницы интеллигенции, дородные женщины. Репин говорит: «Глаз свой воспитывайте еще пуще руки».
- Загадка самой известной картины Кустодиева «Купчиха за чаем»
- Купчиха за чаем — Борис Кустодиев
- Русский музей Дополненная реальность
- Пышнотелые красавицы Бориса Кустодиева
- Борис Михайлович Кустодиев (1878—1927)
- Литературно-исторические заметки юного техника
- Купчиха за чаем (Борис Кустодиев)
Живопись его делалась все более красочной, приближаясь к народному искусству. Смысловой и эмоциональный центр работы – это цепкий взгляд внимательных умных глаз. Работал в плакате и в книжной графике. Весной 1920 года в трёх комнатах квартиры Нотгафта в здании петроградского Дома искусств состоялась первая и единственная прижизненная персональная выставка Кустодиева, на которую он представил около 170 разных с художественной точки зрения произведений, выполненных в основном в 1915—1920 годах, в число которых вошла и «Купчиха за чаем». Он напряжен и пытлив, направлен прямо на зрителя, благодаря чему создаётся ощущение непосредственного контакта модели со зрителем. Михаил Нестеров, посетивший вместе с Всеволодом Воиновым в марте 1923 года квартиру Кустодиева в Петрограде, высоко оценил его работы на тему купечества, особенно задержавшись возле картины «Купцы», написанной ещё в 1918 году (известна также как «Гостиный двор», «Торговые ряды»). А шуба.
Почему уговаривает. Он учился в духовном училище, потом в семинарии, но увлекся искусством, в 1896 году, оставив семинарию, уехал в Петербург и поступил в Академию художеств (АХ).
Плавные, неторопливо-спокойные пластические ритмы, формы, линии направляют зрительское внимание от периферии холста к его центру, словно стягиваются к нему, совпадающему со смысловым ядром композиции: обнаженные плечи – рука с блюдцем – лицо – небесно-голубые глаза и (в самом центре, как «ключ композиции») – алые губки бантиком. Правда их в этом провела интеллигенция Крепкий и цельный народ— купечество». Композиция строится на диагональных линиях – весьма распространённый у Кустодиева приём.
Именно в это время он начал поиск собственного неповторимого стиля в живописи. Занимался также скульптурой. Сначала Борис учился в духовном училище, а затем и в духовной семинарии. Власов многому научил будущего художника и Кустодиев всю жизнь был благодарен ему. Орловой. ирония – средство самозащиты. При создании картины Кустодиев изучал различные виды народного искусства, включая лубок, творчески переосмысливая его и создавая таким образом свой неповторимый своеобразный стиль. А музыкальное сопровождение обеспечивают певчие птицы в клетках под потолком.
Кажется, что кожа на мясах такая теплая. Свет переливается в мыльной пене (которую художник одной рукой взбивал в тазу, другой писал) мокрый потолок, на котором отразились клубы пара, вдруг стал подобен небу с пышными облаками.
- Русское искуство: Кустодиев Борис Михайлович
- Кустодиев Борис МихайловичКартины и биография
- Картина «Купчиха за чаем» Кустодиев
- Самое интересное в виде мозаики
Учился в Высшем. Она была его музой, подругой, помощницей и советчицей (а позже много лет и медсестрой и сиделкой). По окончании Академии у них уже родился сын Кирилл.
Картина «Купчиха за чаем» уникальна по своей впечатляющей силе и гармонической цельности. А позади него виднеется пожилая купеческая пара. Картина была написана в проблемный для России год.
Художник уделяет большое внимание фактуре изображаемых предметов. Одинаковая одежда выдает в них извозчиков, устроивших себе чайный перерыв. Светится молодое, здоровое, сильное тело женщины, блестят зубы в застенчивой и вместе с тем простодушно-горделивой улыбке играет свет в шелковистых распущенных волосах. Действительный член Академии художеств с 1903. Приговор художника имеющий точный адрес, безапелляционен. Он говорил своему ученику: «Научился немного рисовать — все равно что ничему не научился. Кустодиевская героиня свято чтит обычаи того мира, порождением которого она является.
С тех пор, по словам художника, его миром стала его комната. Ах, если бы я обладал сверхчеловеческой способностью все это запечатлеть. Художник пишет не то, что видят ежедневно его глаза, а то, что ярче видится его внутреннему взору. » Он с наслаждением передает яркость вывесок, цветистость шалей, блеск «шуршащих» шелковых платьев. Когда этот тупой гигант шагает по крышам домов города, давя всех и всё, делается страшно. Работал в плакате и в книжной графике.
Билибина, мастер достигает удивительной точности и реализма в передаче характера модели. В 1925 году «Купчиха за чаем» была передана из отдела изобразительных искусств Наркомпроса в Государственный Русский музей25, где она и находится в настоящее время, экспонируясь в Зале 71-м Корпуса Бенуа9. Кустодиев создает образ охваченного ликованием народа, победившего старый мир. И еще: мы видим самый краешек туалетного столика.
- Загадка самой известной картины Кустодиева
- КРАСАВИЦЫ, МАСЛЕНИЦА, РЕВОЛЮЦИЯ
- Братья Березуцкие: «Символ России – не икра, а грибы и ягоды»
- Рождественские Святки: история и традиции
- Праздник вкуса – фестиваль в Лужниках
- Летние новинки в «Бульон Крутон»
- Новые черноморские блюда в меню ресторана «Крым мой»
- «Лисички, боровики, ягоды» в Кому ЖИТЬ ХОРОШО
Воиновым, следует определить не как насмешку, а скорее как усмешку. Чем хуже становилось его физическое состояние, тем ярче и жизнерадостнее были его работы. «Русский Рубенс» Борис Кустодиев, чьи картины в разные времена поворачивали то в защиту купеческого сибаритства, то против, на самом деле, просто любил жизнь – сочные краски, вкусную еду, дородные формы. При этом жизнь самого Бориса Михайловича была далека от созданного им образа. Можно сказать, что «Купчиха за чаем» является вдохновенной поэмой о русской красоте, прощальным памятником старой России, замечательным и характерным образом, своего рода апофеозом воспоминаний о сочных пышных красавицах, о приближающихся лазоревых вечерах, о монументально торжественных чаепитиях, о неторопливой, будто неизбывной и безмятежной жизни с её размеренным укладом, сытым и бездумным существованием.
Работал в плакате и в книжной графике.
- Сайт о жизни и творчестве художника
Ему нужна была обнаженная натура. Он исполнил ряд портретов, среди которых выделялся «Портрет Р. И. Нотгафт» (1909), а также «Портрет священника и дьякона» (1907) и «Монахиня» (1908), превратившиеся в обобщенные социально-психологические типы. Фигура дана крупным планом на фоне пейзажа со столь дорогими сердцу Кустодиева церквами. В этой работе художник пытается дать объективную оценку революции.
Аж дух захватывает, если представить изображенное наяву. Она обладала пышными формами и была вполне в художественном вкусе Кустодиева, признававшегося, что «худые женщины на творчество не вдохновляют». Словно средневековые цеховые мастера во время торжественной церемонии. В этом он находил свое спасение. Учился у П. А.
Живописал тихую жизнь провинции в «Голубом домике», «Осени», «Троицыном дне» (все 1920).
Даже глупость дебелых дев – сказочная. И ирония его относится уже не столько к изображаемому человеку, сколько к тем обычаям, тем нормам жизни, которые повелевают людьми. Но тем живее работало воображение.
Примечательно, что сам Кустодиев на время проведения выставки, то есть с 15 до 28 мая, проживал на квартире у Нотгафта, где ему была выделена отдельная комната434438. Это один из лучших портретов художника, созданный в период его творческого расцвета. Учился в Высшем. Рубенс, Тициан тоже мясных писали, а подсветки такой у них не было. Он разворачивал увлекательные рассказы, полные занимательных подробностей, в многофигурных композициях «Ярмарка» (1906, 1908), «Деревенский праздник» (1910) и воссоздавал характерные русские женские типы в картинах «Купчиха», «Девушка на Волге», «Красавица» (все 1915), окрашенных восхищением и мягкой авторской иронией. Это была дейсвительно хорошая мина при плохой игре.
Стоит заметить, что Кустодиев иронично наделил мордочку кота чертами хозяйского лица26. Кроме того, творческая деятельность Б. Кустодиева связана с участием во влиятельных художественных объединениях тех лет: в 1904-1906 годах он был членом-учредителем «Нового общества художников», с 1906 по 1910 — участником выставок Союза русских художников, а конце 1910 года вступил в общество «Мир искусства». Действительный член Академии художеств с 1903. Он «ощетинивается» иронией, которая эстетически разоблачает то или иное конкретное лицо. Борис поступает в Академию художеств в Петербурге, учится блестяще. Особенно хочу сказать о великой картине Большевик. Он пишет свою дочь Ирину, просто наблюдая за ней.
В нескольких его портретах чувствуется влияние ретроспективных тенденций, характерных для творческих установок художников «Мира искусства». Она граничит с издевкой. Спасибо. Учился в Высшем. А Кустодиев пытается привнести вот такую свежую струю аппетитного изобильного тела.
Вот насколько мы уголок можем видеть. – снисходительная, семейная. Определения понятия иронии различны, но в значительной степени они сходятся к приведенному в Большой Советской Энциклопедии: «Ирония – от греческого – притворство, насмешка – стилистический прием, преднамеренное, явно насмешливое изображение явления в положительном виде, на самом деле имеющее целью с особой остротой подчеркнуть его недостатки». Красиво – лепота. Но главным делом для него все равно продолжала оставаться живопись.
Певец этот – русский гений и его облик должен сохраниться для потомков. Учился в Высшем. Он любит то, что изображает пусть оно может кому-то прийтись и не по вкусу.
Учился в Высшем. Анатомию человека не знаешь — не пытайся обнаженную натуру писать, не дастся она тебе. Многим в те годы казалось, что Россия под гнётом советской власти погибла и уже никогда не возродится. Член Союза русских художников (1907-1910), Мира искусства (с 1911), Ассоциации художников революционной России и других. Она вызывает улыбку снисхождения.
Несмотря на это, последние годы жизни художника оказалось необычайно продуктивными. Он показал на выставке 11 картин, в том числе впервые «Купчиху за чаем», которую разместили в центре одной из стен, целиком предоставленной в пользование художнику39404123. Литографские иллюстрации в сборнике «Шесть стихотворений Некрасова» (1922), рисунки к повестям Николая Лескова «Штопальщик» (1922) и «Леди Макбет Мценского уезда» (1923) стали гордостью отечественной книжной графики, а среди оформленных им спектаклей блистала «Блоха» Евгения Замятина, поставленная МХАТом 2-м в 1925 году и тотчас же повторенная ленинградским Большим драматическим театром. Все действие развертывается вокруг машины: на ней солдаты с красным знаменем окружены толпой радостно встречающего их народа.
В ее полном лице с тяжелым округлым подбородком в «нарисованности» бровей, в четкой обведенности губ есть что-то от деревянной расписной матрешки, от куклы. Действительный член Академии художеств с 1903. С 1894 года член Товарищества передвижных художественных выставок. Причудливые сочетания золотисто-желтых, оранжево-розовых, красно-лиловых и синих цветов обыденную бытовую сцену превращают в красочную фантазию.
Потеряв возможность двигаться, Кустодиев удивительным образом сохранил способность писать задушевные и колористически богатые, светоносные картины, во многом благодаря тому, что у него в памяти осталась «чудесная страна воспоминаний». Летом 1918 года Кустодиев приступил к исполнению на полотне своего давнего замысла, связанного с картиной «Чаепитие» (частное собрание) 1913 года, на которой изображено застолье дебелых купчих во главе с чинным купцом— отцом семейства, в котором виделся действительный тайный советник, сенатор-правовед Николай Таганцев141516. Учился в Высшем.
Масленица 1916 года — радостное и феерическое зрелище. Таковы правила хорошего тона. Такие купидонистые, сочные. Власова (Астрахань, 1890-е), в Высшем художественном училище при Академии художеств у В. Е. Примечательно, что атласное тело купчихи даже светлее неба3032. Кустодиеву не было и пятидесяти лет, когда его не стало.
Казалось бы и брови незаметные, белесые и глаза блеклые, серые, а красавец. Прикованный к инвалидной коляске, он воплощал все идеи, которые накопились за время вынужденного творческого отпуска. К тому же в это время у художника были серьезные проблемы со здоровьем – еще в 1911 г. ему поставили диагноз «костный туберкулез», позже в позвоночнике образовалась опухоль, болезнь прогрессировала и к моменту написания «Купчихи за чаем» Кустодиев уже три года был прикован к инвалидному креслу. Пожалуй, самой известной красавицей Кустодиева стала его Купчиха за чаем 1918 года.
Действительный член Академии художеств с 1903. Не многие знакомы с портретной живописью Кустодиева. С 1894 года член Товарищества передвижных художественных выставок. Выполнил серию из 20 акварелей Русские типы (1920) и воскресил с максимальной достоверностью собственное детство в ряде картин, а также в серии Автобиографические рисунки (1923).
Выполнил серию из 20 акварелей «Русские типы» (1920) и воскресил с максимальной достоверностью собственное детство в ряде картин, а также в серии «Автобиографические рисунки» (1923) – подобной Пушкинским зарисовкам. Начав набрасывать фон для новой картины, одновременно Кустодиев поделился своими раздумьями о женщине пышной и цветущей натуры с женой, попросив её помочь с поиском модели15. 1918 – это время революционных настроений, когда пролетарии были против подобного богатства и всячески боролись против купечества, кулачества, царизма и так далее. язвительна, ядовита.
С 1894 года член Товарищества передвижных художественных выставок. 25-летняя вдова старалась прививать детям любовь к живописи, театру, музыке и литературе. Интенсивность звучания цвета достигается виртуозным использованием техники лессировок. Интересно. Вместе с семьей Кустодиев выехал в Париж.
Он делает это изысканно. В Кустодиеве обнаружился дар портретиста и, еще будучи студентом, он выполнил ряд первоклассных портретов – Даниила Лукича Мордовцева, Дмитрия Семеновича Стеллецкого, Ивана Яковлевича Билибина (все 1901), Василия Матэ (1902). И в 14-м году, оформляя спектакль «Смерть Пазухина», Кустодиев знакомится с этой обаятельной молодой женщиной и уговаривает ее позировать для карандашного наброска. Уже в эти годы проявился виртуозный талант Кустодиева — портретиста (И.
Борис сначала учился в церковно-приходской школе, потом в гимназии. «Купчихой» оказалась баронесса, а именно Галина Адеркас, представительница древнего дворянского рода из Астрахани и в ту пору студентка медицинского факультета1021. В картинах Купчиха за чаем (1918), Купчиха с зеркалом (1920), Русская Венера (1925-26) продолжил галерею женских типов, начатую в давней Купчихе. Даже наоборот, образ русской купчихи кажется немного ироничным, добрым и даже невинным. Отца, преподавателя духовной семинарии, не стало, когда мальчику было чуть больше года. Большое количество портретов в творчестве художника занимают детские.
С этим персонажем в представлении художника связывается многокрасочная картина русской жизни. После возвращения Кустодиев очень удачно испробовал силы в книжной графике, в частности проиллюстрировав «Шинель» Николая Гоголя (1905), а также в карикатуре, сотрудничая в сатирических журналах периода первой русской революции. И пышная постель, которая тоже во многом отвечает, наверное, этим формам.
Чинно и с достоинством вкушают чай извозчики. Эта усмешка – веселая, добродушная. Несомненно, художник с улыбкой воспринимает чопорную важность своей героини.
Какова шуба на нем. Несмотря на это, последнее десятилетие его жизни оказалось необычайно продуктивным. Работал в плакате и в книжной графике.
Как супружеская чета, они степенно соучаствуют в священном ритуале. В 1916 году он написал «Масленицу», которую высоко оценил Репин. Все остальное, что ее окружает – лишь дополнительное повествование, пояснение к образу.
Учился в Высшем. Старейшина уважаемого собрания сидит под иконой. Когда ему было девять лет, в город привезли выставку художников-передвижников.
Савинского, И. Е. Константин Сомов, в то же самое время как-то зашедший к Кустодиеву домой, отмечал, что выставка эта в целом скверная и никуда не годится, оговорившись, правда, что к «Купчихе за чаем» это не относится42. А тут какой-то русский бренд – как после баньки тела.
соприкасается с явлением реальной действительности. Однако некоторые моменты из первоначального эскиза Кустодиев всё же перенёс на картину30. Мать осталась вдовой в 25 лет и содержала четверых детей. Однако к своим вымышленным персонажам он подходит с иной меркой. Можно сказать, что купчиха является олицетворением, собирательным образом этого маленького провинциального уездного городка. Свою дачу-мастерскую он называл «Теремом».
Также высоко он оценил и «Купчиху за чаем» как работу, утверждающую красоту человеческую522953. Он варьировал на разные лады темы масленицы в картинах Балаганы (1918), Масленица (1919), Зима. Сбитое одеяло, в таком атласном простеганном чехле с кружевами, пышные расшитые подушки. Картину представили на выставке общества «Мир искусства». не как самостоятельный характер, а как тип, олицетворяющий определенный бытовой уклад.
Кустодиев одновременно работал над изображением своего идеала русской красоты в «Руси ушедшей» и над пропагандистскими плакатами, картиной «Большевик» и обложкой журнала «Коммунистический интернационал». Он изображен вместе с прекрасной белой лошадью, которую пытается обуздать.
Зашел с мороза прямо в шубе. Ее крепкое тело дышит здоровьем. Только щеки да нос краснеют». То есть, вся картина наполнена красивыми вещами.
Эти портреты наполнены светлыми тонами и цветами, а сама манера их исполнения близка работам мирискусников (Борис Михайлович являлся членом этого творческого объединения). За 2–3 часа надо сделать приличный этюд Пишу бабу покладистую — хоть неделю будет стоять. Я. Билибин, 1901). Очень часто моделями для купчих Кустодиеву служили представительницы интеллигентной среды.
Он варьировал на разные лады темы масленицы в картинах «Балаганы» (1917), «Масленица» (1919), «Зима. На заднем плане за её спиной видна панорама зелёных просторов, выступающих из-за деревьев крыш домов и позолоченных маковок дальних и ближних церквей подальше— гостиный двор и церковная колокольня, справа же— пустынная и покрытая булыжной мостовой площадь, торговые ряды с вывесками. С 1894 года член Товарищества передвижных художественных выставок., «восхваляя», разоблачает. Примечательно, что для реальной жизни у Кустодиева был один вкус, а для живописи— другой.
– персонаж, созданный воображением. С 1894 года член Товарищества передвижных художественных выставок. Родившийся в небогатой семье, Борис Михайлович Кустодиев (1878-1927) готовился стать священником. Проживая в Петербурге и Москве, Кустодиев часто наезжал в живописные уголки русской провинции, прежде всего в города и села Верхней Волги, где кистью художника рождались знаменитые образы русского традиционного быта (серии «ярмарок», «маслениц», «деревенских праздников») и красочные народные типажи («купчихи», «купцы», красавицы в бане –«русские венеры»). В 1964 году в фильме «Женитьба Бальзаминова» режиссёра Константина Воинова по трилогии пьес А. Н. Островского актриса Нонна Мордюкова сыграла избалованную изнемогающую от праздности купчиху Белотелову5556, которая, как отмечали кинокритики, будто сошла с картин Кустодиева57, перевоплотилась в «кустодиевскую купчиху», могущую коня на скаку остановить58.
Если говорить о его иронии, то ее, соглашаясь с В. В. Ему все это родное. В картинах «Купчиха за чаем» (1918), «Купчиха с зеркалом» (1920), «Русская Венера» (1925-26) продолжил галерею женских типов, начатую в давней «Купчихе». Особую известность завоевал картинами из жизни российской провинции. Лошади с бубенцами, карусель, балаганы и веселое бурление толпы изображены художником на фоне фантастического зимнего пейзажа. Репина (1896-1903). Узорная красочность придает картине простонародную лубочность. Чем же была для Кустодиева данная работа.
В это время Кустодиев писал так много, как не писал будучи совершенно здоровым. Появилось даже выражение «кустодиевские красавицы»— они населяют особый сказочный мир, в котором сохранился разрушавшийся прямо на глазах у Кустодиева старый патриархальный уклад с купчихами, чаепитиями, гуляньями и ярмарками в тихих провинциальных городах. Здесь чувствуется то настроение, о котором он рассказывал в письме Лужскому. Репин привлек молодого художника к соавторству в картине «Заседание Государственного Совета» (1901–1903, Русский музей, Петербург). Спустя несколько лет, в 1923 году, Кустодиев написал схожую по композиции картину под названием «Купчиха, пьющая чай» (Нижегородский государственный художественный музей)2324.
Кот, мурлыча и изогнув хвост от удовольствия, ластится к сдобному плечу. Картину «Купчиха за чаем» можно считать одним из наивысших достижений Кустодиева в послереволюционный период его творчества38, программной работой художника29. В связи с этим Кустодиев отмечал, что «худые женщины на творчество не вдохновляют»3619. Литографские иллюстрации в сборнике Шесть стихотворений Некрасова (1922), рисунки к повестям Николая Лескова Штопальщик (1922) и Леди Макбет Мценского уезда (1923) стали гордостью отечественной книжной графики, а среди оформленных им спектаклей блистала Блоха Евгения Замятина, поставленная МХАТом 2-м в 1925 году и тотчас же повторенная ленинградским Большим драматическим театром.
В центре трактира за одним столом разместилась очень колоритная группа. Любовь к ней отражается в каждой работе. Энергия и жизнелюбие Кустодиева были поразительны. Большую смысловую нагрузку несут в полотне детали: трущийся о плечо хозяйки толстый ленивый кот, купеческая чета, пьющая чай на соседнем балконе изображенный на заднем плане город с церквами и торговыми рядами и, в особенности, великолепный «гастрономический» натюрморт. Она ведет себя как полагается «на людях».
Несмотря на запреты врачей, Кустодиев начал работать вскоре после операции. Потом ездил (уже один) в Испанию, там познакомился с испанской живописью, с художниками, в письмах делился с женой впечатлениями (она его ждала в Париже). Состоя в художественном объединении «Мир искусства», Кустодиев интересовался не только образами дворянской культуры, но и провинциальным бытом— он был настоящим поэтом купечества1.
Занимался живописью в мастерской Ильи Репина. Чертовски трудно. Художник явно с восхищением рассказывает о богатырском таланте певца. На самом деле «Купчиха за чаем» была вовсе не купчихой, а настоящей баронессой.
своего рода канон. Он написал две большие картины с изображением праздника в честь открытия II Конгресса Коммунистического Интернационала исполнил множество графических и живописных портретов, делал эскизы праздничного оформления Петрограда, рисунки и обложки для книг и журналов разного содержания изготовлял настенные картинки и календарные «стенки», оформил 11 театральных спектаклей. Эти серии и близкие им полотна (портрет Ф. И. Шаляпина, 1922, Русский музей) подобны красочным снам о старой России. Весной 1919 года в Зимнем дворце, переименованном в Дворец искусств, прошла Первая Государственная выставка с участием более 300 художников, в том числе и Кустодиева.
Праздничный фон представлен очень пестро и ярко: на открытом балконе виднеются народные актеры и среди них особенно выделяется фигура черта, а ближе к переднему плану прогуливаются две дочери Шаляпина и его секретарь — певец И. Дворщин. Там он занимался в мастерской Ильи Репина и настолько преуспел, что руководитель пригласил его к себе в помощники для работы над картиной «Заседание Государственного совета». Борис Кустодиев родился 7 марта 1878 года в Астрахани. И такие молодцы проглядели революцию. 1904-1910 годы были посвящены выработке индивидуального стиля.
Картина «Купчихи» 1912 года празднична, нарядна. Затащил мужика с базара — и писал при народе.
aquareller.com
Кем на самом деле была кустодиевская купчиха / Научный хит
Знаменитый русский художник Борис Кустодиев в своем творчестве часто обращался к образам купчих, самой известной среди этих работ является «Купчиха за чаем». С картиной связано немало любопытных фактов: на самом деле художнику позировала совсем не купчиха, к тому же написанное в 1918 г. полотно до сих пор вызывает множество споров: относился ли Кустодиев к своей модели с иронией или искренне ею восхищался?
Б. Кустодиев. В старом Суздале, 1914 Тема размеренной купеческой провинциальной жизни была для художника связана с воспоминаниями о счастливом детстве и юности. Хотя материальные условия жизни его семьи были очень стесненными – отец рано умер, и заботы о четверых детях легли на плечи матери – все же в доме царила атмосфера любви и счастья. 25-летняя вдова старалась прививать детям любовь к живописи, театру, музыке и литературе. С купеческим бытом Борис Кустодиев был хорошо знаком с самого детства – семья арендовала флигель в купеческом доме в Астрахани. Впоследствии художник будет неоднократно возвращаться к своим детским воспоминаниям о неспешной счастливой жизни в провинциальном городе.
Б. Кустодиев. Яблоневый сад, 1918
Б. Кустодиев. Купчиха, пьющая чай, 1923 «Купчиху за чаем» Кустодиев написал в 1918 г., в 40-летнем возрасте. Годы счастливой юности давно остались позади, а с приходом большевиков к власти эта жизнь была утрачена безвозвратно. Купеческие усадьбы и дородные купчихи за уставленными снедью столами теперь жили только в памяти художника. Времена были голодные и страшные, о чем он писал режиссеру В. Лужскому: «Живем мы здесь неважно, холодно и голодно, все только и говорят кругом о еде да хлебе… Я сижу дома и, конечно, работаю и работаю, вот и все наши новости». 
Б. Кустодиев. Провинция, 1919 К тому же в это время у художника были серьезные проблемы со здоровьем – еще в 1911 г. ему поставили диагноз «костный туберкулез», позже в позвоночнике образовалась опухоль, болезнь прогрессировала, и к моменту написания «Купчихи за чаем» Кустодиев уже три года был прикован к инвалидному креслу. С тех пор, по словам художника, его миром стала его комната. Но тем живее работало воображение. «Картины в моей голове сменяются, как кино», – говорил Кустодиев. Чем хуже становилось его физическое состояние, тем ярче и жизнерадостнее были его работы. В этом он находил свое спасение. Поэтому утверждения о том, что в своих картинах он намеревался изобличить дореволюционный мещанский быт, иронизируя над умиротворенными купчихами, вряд ли имеют под собой реальные основания.
Б. Кустодиев. Троицын день, 1920 На самом деле «Купчиха за чаем» была вовсе не купчихой, а настоящей баронессой. Очень часто моделями для купчих Кустодиеву служили представительницы интеллигентной среды. На этот раз художнику позировала его соседка по дому в Астрахани Галина Владимировна Адеркас – баронесса из древнего рода, ведущего свою историю с XIII в. На тот момент девушка была студенткой-первокурсницей медицинского факультета, хотя на картине она выглядит гораздо старше и внушительней, чем была в действительности. Однако автор и не преследовал цели портретного сходства – это скорее собирательный образ, который становится олицетворением всего уездного городка. 
Б. Кустодиев. Купчиха за чаем, 1918. Эскиз О дальнейшей судьбе Галины Адеркас известно очень мало: по некоторым сведениям, она оставила занятия хирургией и занялась пением. В советское время пела в составе русского хора в Управлении музыкального радиовещания Всесоюзного радиокомитета, участвовала в озвучивании фильмов. Следы теряются в 1930-1940-х гг. – предположительно, она вышла замуж и выступала в цирке.
Б. Кустодиев. Купчиха и домовой, 1922 Кустодиев еще не один раз возвращался к излюбленной теме и писал купчих. До сих пор длятся споры о том, было ли это иронической стилизацией мещанского быта или ностальгией по безвозвратно утраченному прошлому. Судя по особенной теплоте, с которой художник относится к своим купчихам, эти картины стали для него бесконечным прощанием со счастливой юностью и милым сердцу миром. sci-hit.com
