Музей ЧерномырдинаКартины казахстанских художников-«шестидесятников» выставили в музее искусств ВКО. Картины казахстанских художников
Знаменитые художники Казахстана и их картины
До начала ХХ века живопись у казахов существовала в виде декора национальной одежды, инструментов, предметов быта. ХХ столетие — период становления и расцвета национальной школы живописи. Давайте узнаем, какие знаменитые художники Казахстана прославили страну.
Картина Бахтияра Табиева. Источник фото: antika.kz
Знаменитые художники Казахстана ХХ века
Пионер живописного искусства Казахстана — историк и этнограф Чокан Валиханов. Будучи служащим Генштаба царской России, в поездках он делал карандашные зарисовки и писал акварели.
Первые профессиональные художники Казахстана (А. Исмаилов, К. Ходжиков, Х. Ходжиков) проявили свой талант в 1920–1930-х годах. Эпоха революционных изменений, становление нового мира, история народа — главные темы их творений.
В развитии живописи Казахстана в этот период особое значение играет Абылхан Кастеев (1904–1973). Именно он заложил основы национальной живописи.
Абылхан Кастеев «На колхозной молочной ферме»
Талантливый мастер появился на свет в ауле Чижин вблизи Джаркента (сейчас Алматинская область). Тайны изобразительного искусства познавал в студии Хлудова. Его прославили такие произведения, как «Молодой Абай», «Портрет Амангельды Имановой», «Сбор хлопка». Его кисти принадлежат акварели «Горный пейзаж», «Зимовка» и «Летнее пастбище».
Известные художники 1960–1980-х годов передавали сюжеты из народной жизни — отображали тесную связь человека с окружающим миром, стремились через портретные детали передать его внутренний мир.
Среди талантливых мастеров этого периода яркой звездой сияет портретистка Гульфайрус Исмаилова. Этот псевдоним выбрала себе Кульпаш Конарбаева — алматинка, выпускница студии М. Бобышева — преподавателя Ленинградского института живописи им. И. Репина.
Гульфайрус Исмаилова «Казахский вальс». Источник фото: mix.tn.kz
Кульпаш Конарбаева написала триптих «Народная мастерица», «Портрет А. Кастеева», «Портрет Дины Нурпеисовой», «Автопортрет с семьей».
Казахстан прославила художница Айша Галимбаева. Ее натюрмотры («Белые цветы», «Натюрморт с яблоками», «Цветы. Этюд» и пр.), сюжетные картины («Бабушка», «Три подруги») поражают игрой красок, живостью и своеобразием сочетания света и тени, темных и светлых тонов. Ее творения — уникальный вклад в развитие школы изобразительного искусства Казахстана.
Айша Галимбаева «Натюрморт с цветами и яблоками». Источник фото: bonart.kz
Особой аурой любви к родному краю и его народу овеяны творения Сабура Мамбеева. Живописец Казахстана родился в 1928 году в Южно-Казахстанской области (с. Абайбазар). Его талант проявился во всем своем блеске в картинах: «В горах», «Чилик. Степь», «Капчагай», «Каратау», «На джайляу».
Жанатай Шарденов «Весна». Источник фото: bonart.kz
В 1960–1970-х живопись Казахстана была представлена именами Канафия Тельжанова («Жамал, «Мирные огни», триптих «Тишина»», «Кокпар»), Жанатая Шарденова («Осенний мотив», «Пруд в парке», «Капчагайское море» и «Кок-Тюбе»), Камиля Шаяхметова («Белый город в степи» и «Гани Муратбаев»).
Читайте также: Ильяс Жансугуров: биография и наследие
Современные знаменитые художники Казахстана
Картины казахстанских художников ХХІ века — воплощение поисков современного изобразительного искусства. Живописцы экспериментируют с красками и формами, тонами и полутонами. Благодаря этому рождаются уникальные по своей эмоциональной насыщенности произведения.
С творчеством каких современных художников Казахстана стоит познакомиться?
Акжана Абдалиева — обладательница звания доктора изящных искусств, присужденного ей Стамбульским университетом, автор нескольких успешных выставок. Она имеет свой неповторимый стиль и манеру, которые наполняют картины легкостью и откровенностью.
Картина Акжаны Абдалиевой. Источник фото: www.liveinternet.ru
Сюжеты повествуют о единении людей, поиске гармонии и умиротворения, тихой радости. Славу художнице принесли картины, в которых переосмыслены вечные темы любви, взаимопонимания: «И ты попробуй», «Адам и Ева», «Гранат», «Подружки», «Нежность».
Акмарал Абулхаир реализовалась в стиле нуар. Образы ее символических картин воплощают идею женственности. Художница открывает миру древнюю языческую богиню Умай, возродившуюся в душе современной женщины.
Ее картины поэтичные и многоплановые. В них переплетаются золотые и черные тона — прекрасное и стихийное в женщине. Эти смыслы реализованы в серии картин под общим названием «Воплощение Умай».
Акмарал Абулхаир «Умай». Источник фото: vecher.kz
В произведениях Нелли Бубэ воссоздана история и настоящее Шелкового пути. Художница использует своеобразную манеру письма, в которой сочетаются приемы графики, живописи и коллажа. В ее работах преобладает внимание к деталям. Она передает с помощью импрессионистических приемов теплоту и солнечность древности (серия «Великий Шелковый путь»).
Нелли Бубэ «Творчество». Источник фото: unikaz.asia/ru
Тем, кто предпочитает картины, выполненные в классической манере, придутся по душе творения пейзажиста Максима Ведерникова. Его картины «Алмарасан», «Затерянный мир», «Натюрморт с сиренью» — воплощение реализма.
Любителям авангардизма понравятся концептуальные произведения художника-экспериментатора Вячеслава Люй-ко. В картинах «День и Ночь», «Harvest Festival», «Круиз» многообразие мира сжато передано в центральном образе-символе.
Вячеслав Люй-ко «Осенние игры». Источник фото: timeout.ru
Необычайно талантливая художница, пишущая в стиле сюрреализма, Лиза Рэй воссоздает в своих картинах чувственный образ мира. Ее полотна эмоциональные, наполнены тишиной и чувственностью.
Оптимизмом и радостью исполнены импрессионистические творения Ирины Яремы («Аромат лета», «Поселок Куптеп», «Лунная ночь»), акварели Юрия Харченко и городские пейзажи Евгения Фридлина.
Картины казахстанских художников прошлого и современности — органичная составляющая сокровищницы мирового искусства. Богатство цвета, своеобразие манер делают неповторимым мир живописи Казахстана.
Узнавайте больше о талантах своей страны!
Читайте также: Олжас Сулейменов: биография
so-l.ru
Волнующие шедевры от казахстанского художника
Художник Калыбек Бекбаганбетов долго изучал лучшие образцы искусства и отличался глубоким пониманием уникальности разных художественных стилей. Сам он начал рисовать в 6 лет. И сегодня уже выработал собственный стиль, который удачно сочетает в себе достижения великих европейских художников. В его работах чувствуется влияние сюрреализма Дали и откровенного творчества Эгона Шиле.
"В своих картинах я передаю эмоции цветами. Передаю их такими, какими мы не видим. Они непонятны зрителю с первого раза, но, вглядевшись, он понимает, о чем она, и влюбляется", - говорит Калыбек. Художник уделяет особое внимание к изображению прекрасного пола. Он считает женщин божественными и его, как и всякого мужчины, будоражат и вдохновляют красивые и гибкие формы.
TengriMIX приглашает вас познакомиться с чувственным миром штрихов и красок, который надолго окунет вас в свою атмосферу.
"Дама в шляпе на берегу", акрил.
"Apple", акрил.
Калыбек опубликовал фотографию этой картины в Instagram около 2 лет назад. Тогда один человек посчитал ее пророческой. Он написал в комментарии, что эта картина про Алматы. Яблоко, висящее на волоске, и есть сам город, которого ждет землетрясение. Ствол дерева напоминил ему цифру шесть, что означает, что через шесть лет и произойдет землетрясение. Так ли это, мы узнаем только через 4 года.
"Всевидящее око", масло.
"Синий банан", акрил.
Неоконченная работа "Незнакомка", масло.
"Страсть к комфорту", акрил.
"Соцсети", акрил.
"Неизвестная обнаженная", масло.
Калыбек говорит, что художники и поэты во все времена восхваляли женскую красоту, и он не исключение. Своих "незнакомок" он пишет с натуры.
"Йогины-2", масло.
"Ладонь", масло
"Гений в огне", масло.
"Дура", масло.
По словам художника, эта картина писалась в один вздох, без мыслей в голове. Все выходило само собой. Через пару лет Калыбек повез картину в Турцию в качестве подарка для человека, которого он никогда не видел. "Когда она увидела работу, она воскликнула, что это она изображена на картине. Действительно, изображенная женщина напоминала ее. Мы все были удивлены", - комментирует Калыбек. Так что, быть может, его картины и вправду пророческие?
Нурлыайым Нурсаин
mix.tn.kz
| |||||
| |||||
| |||||
www.olx.kz
Мультипликатор "оживил" картины казахстанских художников - новости искусства
Картины казахстанских художников "ожили" в ролике алматинского мультипликатора Глеба Пономарева, передает корреспондент Tengrinews.kz.
В ролике при помощи анимации "оживают" полотна таких известных художников, как Абильхан Кастеев, Салихитдин Айтбаев, Уке Ажиев, Аубакир Исмаилов, Нагим-Бек Нурмухаммедов, Шаймардан Сариев, Канафия Тельжанов. Отметим, что анимация сопровождается композицией "Гакку" в исполнении оперной певицы Нуржамал Усенбаевой.
"Раньше, планируя досуг на вечер, люди выбирали между театром и балетом. Теперь же, выходя погулять с семьей, мы колеблемся между пиццерией и суши-баром. Эпоха потребления берет свое, теперь набить желудок или пошопиться в модном бутике гораздо интереснее, чем утолить голод духовный. Своей работой я хочу привлечь внимание к искусству. Ведь можно хотя бы несколько раз в год изменить своим привычкам, и вместо кафе заглянуть в галерею", - поделился автор ролика.
Пономарев рассказал, что намеренно использовал в ролике наиболее узнаваемые картины казахстанских художников. "Большинство из них зрители уже видели - кто-то в галерее, а кто-то в Интернете. Моей задачей было показать уже знакомые полотна в новом, "ожившем" виде", - подчеркнул он.
К примеру, в ролике можно увидеть известное полотно Абильхана Кастеева "Турксиб", на котором мощный паровоз рассекает степь, а жители, оставив свои дела, торопятся к железной дороге посмотреть на невиданную в местных краях машину. Глеб Пономарев заинтересовался и решил ознакомиться и с иными работами Кастеева, а также внимательнее изучить другие известные картины казахстанских художников. "В итоге, я провел день за просмотром полотен и за чтением биографий художников. Вдохновился. И решил попробовать добавить картинам "жизни". Это не коммерческий ролик, я работал над ним в свободное от работы время. На создание ушла примерно неделя", - отметил он.
tengrinews.kz
Известный художник с мировым именем посвятил картины с изображением лошадей Казахстану
17 февраля в частном клубе SEVEN прошла pop-up-выставка англо-немецкого художника Оскара Эрнандес-Стюарта под названием Love of life. Главным организатором и инициатором мероприятия выступила главный редактор и издатель журнала L'Officiel Kazakhstan - Гульнара Мергалиева.
Торжественный вечер, прошедший в формате временной выставки с фуршетным сопровождением, приветственной речью открыл сам художник, поблагодарив собравшихся гостей за теплый прием, а организаторов за возможность открыть для себя новую страну и испытать незабываемые впечатления (на фото с Юлией Тисленко, SEVEN).
Стоит отметить, что на сегодняшний день Оскар один из самых признанных в мире современных художников, выставки которого проходят не только на его малой родине - Германии, но и в Италии, Испании и Бразилии. Двери в Европу ему открыла присужденная в 2002 году Большая международная премия искусства, а в 2014 году ему удалось снискать особую любовь в Бразилии, когда Музей современного искусства в штате Баия приобрел одну из его самых известных работ "Пламя" для постоянной экспозиции в музее.
На выставке было представлено около 20 картин художника. По признанию самого Оскара, все полотна с изображением лошадей посвящены Казахстану (на фото: картина "Pop Horses", нарисованная акрилом на холсте).
Художественный репертуар Оскара включает в себя также линию ручной декоративной росписи ламп, цветочных ваз и предметов домашнего пользования.
В ходе торжественного мероприятия счастливой обладательницей одной из таких ваз стала Мадина Садыкулова (Lotus Organics), которой ценный лот достался путем проведенного розыгрыша (на фото: Мадина Садыкулова, Юлия Тисленко, Гульнара Мергалиева и Оскар Эрнандес-Стюарт).
Подарок от Оскара Эрнандес-Стюарта в этот вечер получили и новоиспеченные родители Асхат и Маргарита Мухитденовы, для которых лампа была изготовлена художником специально в честь годовщины со дня заключения брака и рождения их дочери.
Чета Мухитденовых в этот вечер стала обладателем самой популярной картины выставки - полотна с названием "Girl with Hat", в которой присутствуют испанские мотивы, яркие акценты, созданные с помощью красного цвета, а также старые газеты, использованные в качестве основы для картины, исполненной в смешанной технике.
Оскар, будучи хозяином вечера, успевал уделять время каждому гостю, рассказывая о своем искусстве, творческих замыслах и планах на будущее.
С редакцией L'Officiel.kz Оскар поделился эмоциями относительно своей выставки: «Мои ожидания от этого вечера полностью оправданы! Люди здесь просто потрясающие, я услышал столько замечательных отзывов о своем искусстве. Нам уже удалось продать несколько моих картин, что, безусловно, хорошо для моего кошелька (смеется), но больше всего я ценю то, как люди реагируют на мое творчество и оценивают его, то, как они делятся со мной своими эмоциями. Это просто невероятные ощущения, которые невозможно передать словами. Для меня это по-настоящему волшебное и незабываемое событие».
Арман и Джамиля Маулешевы приобрели на вечере картину "Dreams of blue", выполненную в смешанной технике на холсте.
Джамиля Маулешева поделилась с L'Officiel.kz ощущениями касательно покупки, прокомментировав почему выбор их семьи пал именно на эту картину: «В первую очередь хочу отметить, что все представленные на выставке работы очень красивые, яркие и необычные. Собираясь на выставку, я не ожидала увидеть такое обилие красок, ведь картины зачастую бывают серыми и непримечательными, однако работами Оскара я была впечатлена с первых минут. Вместе с супругом мы решили приобрести холст “Dreamsofblue”, просто потому что влюбились в нее. Здесь есть все: и насыщенная цветовая палитра, и импонирующие мне в последнее время синие и голубые оттенки, а также прекрасно выстроенная композиция. Больше всего мне понравились ракушки, которые придали особый шарм, как мне кажется, заявленной морской тематике данной работы. Мы уже даже успели обговорить с мужем место для картины в доме - это будет гостиная. Теперь каждый гость, заходя к нам домой, первым делом будет видеть перед глазами это замечательное творение Оскара».
На каждой купленной картине талантливый англо-немецкий художник оставлял свою подпись, а также небольшое пожелание для новых владельцев его творческих работ.
Мероприятие проходило в непринужденной, дружеской обстановке. Гости делились друг с другом впечатлениями от нового формата pop-up-выставок и творчестве зарубежного мастера кисти и красок (на фото: Алмат Баимбетов, Назар Исмаилов и Олеся Гончарова).
На протяжении вечера гости наслаждались гастрономическим сочетанием шампанского Laurent Perrier Brut, Rose, Demi Sec, подобранными к блюдам Шефом LT Bar&Grill ( The Ritz-Carlton, Almaty). К слову, компания Raimbek Alco с брендом Laurent-Perrie выступила официальным партнером вечера.
Гульнара Мергалиева (L'Officiel Kazakhstan), Оскар Эрнандес-Стюарт и Гаухар Каппарова (первый главный редактор L'Officiel Kazakhstan).
Бейбит Алибеков (L'Officiel Hommes) и Жанар Иссагалиева.
Асхат и Маргарита Мухитденовы.
Гульнара Мергалиева, Ануар Ушбаев и Айым Ризаева.
Бейбит Алибеков (L'Officiel Hommes), Жанель Бертаева с гостьей вечера.
Оскар Эрнандес-Стюарт и Владимир Скворцов (слева) с деловым партнером.
Инесса Ифанова (Raimbek Alco), Андрей Кунах (Генеральный Директор Mercedes-Benz Blue Star) со спутницей.
Регина Фальк, Маркус Цибель, Оскар Эрнандес-Стюарт с гостьей вечера.
Альфия Адирова, Алима Шонанова (Альфа-Банк), Татьяна Бакова, Марат и Динара Янбухтины.
Алима Шонанова, Манура Бегалиева и Альфия Адирова.
Оскар Эрнандес-Стюатр и Гаухар Каппарова с очаровательными гостьями вечера.
Бейбит Алибеков и Гульнара Мергалиева с прекрасными гостьями вечера.
lofficiel.kz
История Казахстана в картинах художников
«Томирис» А. Дузелханов
Свободолюбивые тюркские племена под предводительством царицы массагетов Томирис сумели дать отпор в 6 в. до н. э. грозному врагу — царю Персии Киру, одному из первых завоевателей, одержимого целью завладеть миром .
«Сказание о Коркыт ата» А. Дузелханов
Коркыт (IX в.) — один из легендарных предков казахов тюркского происхождения, родился и вырос на берегу Сырдарьи. Коркыт — великий композитор и сказитель, основатель музыкального искусства игры на кобызе. Сохранилось много легенд о Коркыте.
«Актабан шубырынды», М. Каспак
1723-1727 годы вошли в историю Казахстана как годы Великого бедствия. Армия джунгар внезапно вторглась в казахские степи, уничтожая все живое. По сведениям Шакарима Кудайбердыулы погибло две трети казахского населения (более миллиона казахов). Оставшиеся в живых вынуждены были бежать бросив скот и имущество. О тех временах народ сложил песню «Елим -ай»
«Аныракайская битва», 1730г.
В 1730 году объединенные силы казахского ополчения наголову разгромили джунгарскую армию. Место победы в народе сохранилось под названием «Место стонов и рыданий врага»
«Абылай хан», А. Дузелханов
Хан казахов Абылай . Правил в 1771-1781 годах. Возродил силу Казахского ханства. Прославился в войнах с джунгарами. В Анрыкайском сражении в поединке сразил знаменитого джунгарского война Шарыша. В детстве вынужден был скрываться от врагов под видом пастуха с степи. Но после Аныракайского сражения вновь был возведен в султанское звание.
«Жангир хан» А. Дузелханов
Жангир хан (1801–1845 гг.) — хан Бокеевской орды, внес ряд изменений в экономические отношения, был сторонником оседлой жизни, ввел частную собственность на землю, провел ряд мероприятий по усилению сбора налогов. Он был третьим и последним ханом Бокеевской орды. После него ханская власть уже не передавалась по наследству.
Портрет Амангельды Иманова, худ. А. Кастеев
Амангельды Иманов (1873–1919) — казахский народный батыр, руководитель национального освободительного восстания 1916 года в Казахстане. Это восстание было направлено против колониальной политики царского правительства. Движение народных масс усилилось после указа царского правительства 25 июня 1916 года о привлечении казахов на тыловые работы. Писатель Г. Мусрепов создал художественный образ народного батыра в пьесе «Амангельды».
«В юрте» Н. Хлудов
«Аул прибыл на жайлау» Н. Хлудов
«Конфискация» Б. Мырзахметов
Казахи в ХХ веке пережили несколько демографических катастроф, массовую гибель простого народа во время карательных операций против восставших 1916 года, в годы гражданской войны 1918–1920 годов, голода и джута в 1921 году, в особенности, в ходе насильственной коллективизации.
«Турксиб», А. Кастеев
«Поднятие целины» А. Кастеев
После Великой Отечественной войны резко обозначился продовольственный кризис. Не хватало основных продуктов питания, хлеба. Производство зерна находилось на уровне 1909 года. Перед республикой была поставлена грандиозная задача расширения посевов зерновых культур за счет освоения целинных и залежных земель. В 1954 году началась целинная эпопея…
«Первый атомный взрыв», А. Хайдаров
В 1949 году на Семипалатинском полигоне было взорвана первая атомная бомба. Всего за 40 лет на Семипалатинском полигоне было взорвано 500 ядерных устройств. Последствия взрывов атомных бомб были ужасными. Международное антиядерное движение" Невада-Семипалатинск" (создатель Олжас Сулейменов), народ Казахстана, проявив твердость и решительность, добились своей цели: в 1991 году был закрыт самый большой полигон в стране.
Портрет Президента Н. А. Назарбаева, К. Муллашев
Первый Президент Республики Казахстан — живое олицетворение новой эпохи в национальной истории. Он — частица этой истории. «Не одно поколение казахстанцев создавало наше главное достояние — дружбу народов. Многое переосмысливая заново в нашей истории, казахстанцы не вправе растрачивать это богатство, забывать добрые традиции» Н. Назарбаев
kopilkaurokov.ru
Картины казахстанских художников-«шестидесятников» выставили в музее искусств ВКО
В областном музее искусств открылась особенная выставка, посвященная казахстанским художникам-«шестидесятникам». Уникальна она тем, что работы, выставленные на суд зрителя, получили признание лишь спустя многие годы после их рождения. Именно сейчас возникла новая волна пристального интереса к той эпохе и мастерам 60-х годов прошлого века, да такая, что цены на эти картины взлетели на мировых рынках до десятков тысяч долларов.
В экспозицию вошли 25 картин и одна скульптура, все они находятся в музейной фондовой коллекции. Кое-какие работы зрители могут увидеть впервые. 9 картин удалось приобрести благодаря программе «Рухани жаңғыру» при непосредственном участии акима Восточно-Казахстанской области Даниала Ахметова.
По словам искусствоведа, специалиста экспозиционно-выставочного сектора областного музея искусств Ларисы Мартыновой, путь художников-«шестидесятников», в числе которых Т. Тогысбаев, А. Школьный, Ш. Сариева и др., к такому признанию был непростым. Их обвиняли в формализме, лишали права участвовать в выставках.
– И все же благодаря им в 60-е годы казахстанская школа изобразительного искусства обрела собственное лицо. Они соединили достижения западного авангарда, отказавшись от принятого соцреализма, с традициями кочевников. Они приобрели искреннюю свободу в творчестве, – отметила Лариса Мартынова.
Некоторые работы уже давно не видели зрителя. Сейчас они предстают перед любителями искусства в новых багетах. Выставка дает представление о творчестве основателей и лидеров группы «шестидесятников», тех художников, которые по природе своего дарования оказались за рамками социалистического реализма. Дорого их стремление к искренности и свободе, импонирует их смелость в поисках новой пластики, желание взглянуть в «этноисторические дали», умение увязать западный авангард и национальные традиции. Именно так можно описать картины «Натюрморт на фоне сырмака» Т. Абуова, «Утро молодого чабана» А. Школьного, «Полдень в степи» Б. Табиева, «Верблюдоводы» Т. Тогысбаева. Особенно приковывает взгляд гипсовая скульптура «Портрет девушки», выполненная Е. Мергеновым.
– Обычно скульптуры цельные, а эта полая. У художника была целая серия работ из металла и глины, пустых внутри. Это специальный эффект. Я наблюдаю за людьми, которые приходят на выставку. Они идут мимо, а потом делают такое движение, будто хотят заглянуть в глаза. Возможно, художник таким образом призывает заглядывать в душу при общении с человеком, – рассказала Лариса Мартынова.
Выставка будет работать до 30 мая. Взглянуть на нее можно в областном музее искусств по адресу: ул. Тохтарова, 56.
altaynews.kz
