Музей ЧерномырдинаНадя Рушева: биография, фото, картины, причина смерти. Картина надежда
Картина «Надежда II» — Artrue
Дата создания: 1907–1908 год.Тип: холст, масло.Габариты: 110,5 * 110,5 см.
Надежда II. Густав Климт Надежда II
Известный художник Густав Климт является одним из основоположников стиля модерн в живописи Австрии. Им было создано общество художников «Венский сецессион», состаявший из молодых художников, жаждущих свободы стиля. Сецессионисты не придерживались какого-то одного жанра в своих произведениях, их было огромное множество.
В то время Климтом была создана картина «Надежда», которая была очень необычной, но позже он создал её дубликат, который назвал «Надежда II«. Обе картины имели схожую символику, которая показывала существование жизни и смерти. Новая картина была исполнена в несколько ином стиле, в отличие от первой.
Фредерика Мария Бер-Монти. Густав Климт В лице героини картины можно увидеть грусть и печаль. Одеяние девушки выполнено художником в его собственном стиле, который он использовал в большинстве картин, написанных в его «золотой период». Изображение ликов женщин на подоле палантина символизирует внутренние переживания героини. Жизнь и смерть на этом полотне существуют одновременно. Картина выполнена в ярких и теплых красках, но душу этой девушки гложет боль. Климт хорошо показывает переход радостных красок в печальный образ. Череп, расположенный на животе героини преграждает путь счастью, которое идет к ней. Глядя на это, возникают мысли о том, родится ли ребенок этой женщины или нет. Художник специально внес в картину символику смерти, чтобы никто не забывал о реальности этого мира.
Густав Климт имеет скандальную репутацию среди критиков и общества. Его любовь к женщинам — факт небезызвестный. Любой человек, просмотрев все его картины, сможет сделать такой вывод, так как большая часть его картин — изображения женщин. Многие картины наполнены эротизмом. В то время у общества были другие взгляды, и тематика его картин вызывала бурю скандалов и негативных отзывов. Но несмотря на все это нашлись истинные ценители его творчества и он завоевал огромную популярность, благодаря чему получал много дорогих заказов.
artrue.ru
Густав Климт «Надежда». Описание картины
Беременность Гермы – одной из востребованных моделей Климта, сыграла положительную роль в реализации неординарных творческих замыслов художника, чуждого отцовских чувств, но «поучаствовавшего» во многих «таинствах», связанных с появлением на свет внебрачного потомства. Ссылаясь на свое деликатное положение, далекая от пуританского поведения женщина, долго не соглашалась позировать художнику, ведь даже в ее окружении, все что связано с появлением на свет новой жизни, тщательно оберегалось от внимания посторонних. Поняв, что без предлагаемых Климтом денег, попросту не обойтись, Герма уступила настойчивым предложениям живописца, и теперь уже более века невозмутимо «наблюдает» за зрителями из картины «Надежда», нисколько не «смущаясь» отсутствия одежды.
Столь откровенный сюжет вызвал у современников живописца негодование, ее не восприняли даже друзья, ведь кроме эротизма, воспринимаемого многими как вульгарная порнография, в произведении изображалась беременная женщина – тема, которую обходили многие коллеги Климта. На протяжении шести лет коллекционер и промышленник Фриц Верндорфер оберегал картину от «контактов» с посторонними, оригинально храня ее в собственном сакральном алтаре, и только в 1909 публика увидела «Надежду» на выставке.
«Расшифровывать» эту аллегорию, как и остальные свои работы, Климт предоставил публике, и если бы не это жесткое правило, то может быть, мнение о скрытом смысле композиции, наполненной множеством загадочных символов, кардинально изменилось бы, потеряв всю прелесть интриги.
С ожиданием новой, избавляющей от рабства Жизни, символически представленной на картине, можно связать и эсхатологическое настроение, будоражившее в то время значительную часть общества, и Климт выразил надежду, что «слуги тьмы», да и сам символ Смерти, не зря искажены болезненной гримасой: все решится очень скоро.
Многим хотелось, чтобы «Надежда» создавалась художником в русле христианского мировоззрения, с его главной мыслью о рождении Спасителя, и роли в этом таинстве его Матери, но смущение вызывает позировавшая художнику модель, правда, если учесть, что сам Богочеловек с объятиями принимал самых отверженных, то «женское начало мира», по климтовскому «вероисповеданию», логично объясняет все.
«Надежда (Ожидание)» 1903 г. Холст, масло. 189,2 x 67 см.Национальная галерея Канады, Оттава, Канада
Описание картины Густава Климта «Надежда II»
Немецкий художник Густав Климт был создателем работ в стиле модерн. Корни идут из группы Венского сецессиона, созданной самим художником. Группа занималась изданием работ молодых живописцев, которые рисовали в необычных стилях. Широта жанров была основным направлением в творчестве Венского сецессиона. Натурализм, символизм и реализм – стили, которые существовали на полотнах творцов.
Необычным произведением такого жанра стала картина «Надежда», но позже появился фактически дубликат шедевра под названием «Надежда II». Две работы обладали общей символикой, которая отражала существование жизни и смерти. Произведение «Надежда II» было исполнено, по сравнению с предыдущей работой, в несколько ином формате.
Изображение женщины показано в грустной манере, которая отражается на ее лице. Наличие узорных рисунков на одеянии Надежды, придает особый вид. Лик девушки на подоле платья, свидетельствует о внутреннем беспокойстве и переживаниях. Жизнь и смерть на картине присутствуют одновременно, не отклоняясь от правильных форм живописи.
Палитра красок очень яркая, но душа женщины болит. Художник качественно переходит из радостного образа в печальный облик. Наличие черепа на животе означает преграду к счастью, и заставляет зрителя задуматься о том, родится ли малыш, или нет. Климт специально наводит на мысль о смерти, чтобы все могли ощущать реальность жестокого мира.
Критика творчества Густава Климта обладает широкими мнениями и амбициями. Много людей знает, что художник любил женщин. Это доказывают многочисленные работы с изображениями молодых девушек.
Натурщицы с удовольствием позировали художнику, они радовались одному присутствию рядом с великим живописцем. Густав Климт стал дорогим художником, его эксцентричный стиль привлекал ценителей живописи, и находил массу покупателей его работ.
opisanie-kartin.com
Надя Рушева: биография, фото, картины, причина смерти
28.01.2018 | Культура1788
Cуществует много людей, талант которых открывается еще в раннем детстве. Однако далеко не все они становятся знаменитыми и получают мировую славу. Многие так и остаются никому не известными гениями, которые вынуждены с трудом влачить свое жалкое существование. Но есть и такие личности, которые, наоборот, на пике своей популярности рано уходят из жизни. Именно к ним и относится Надя Рушева. Это маленькая 17-летняя художница с трагической и одновременно счастливой судьбой, о которой мы и расскажем в нашей статье.
Рождение, отрочество и юность маленькой художницы
Говорить о навечно юной 17-летней девочке, которой была уготована столь короткая, но очень яркая судьба, можно только положительно. Она – это маленькое солнышко, которое при жизни вызывало только восторг. Родилась Надежда 31 января в 1952 году в семье талантливого мастера изобразительного искусства Рушева Николая Константиновича и первой тувинской балерины Наталии Дойдаловны Ажикмаа-Рушевой. Однако Надюша росла не совсем обычным ребенком.
Необъяснимая тяга к рисованию
Склонность к рисованию у девочки появилась в раннем детстве. Еще в пять лет отец малышки стал замечать одну интересную особенность: как только он начинал читать вслух сказки, его дочь тут же вскакивала, куда-то убегала и возвращалась с карандашом и бумагой. Затем она садилась рядом, внимательно слушала папин голос и старательно что-то чертила на бумаге. Вот так помаленьку Надя Рушева стала рисовать.
Школа и рисование
Родители очень любили Надюшу, поэтому до школы старались «не забивать ребенку голову» точными и гуманитарными науками. Они специально не учили ее ни писать, ни читать. Когда малышке исполнилось семь лет, ее отдали учиться в школу. Так Надежда впервые стала осваивать науки, учиться писать, читать и считать. Несмотря на свою усталость и загруженность в рамках школьной программы, девчушка все же находила время и по полчаса в день после уроков отводила на рисование.
Не иссякла с годами и заинтересованность художницы русскими сказками, мифами и легендами Древней Греции, библейскими притчами. В этом возрасте Надя Рушева продолжила совмещать свое любимое занятие, рисование, с прослушиванием вечерних сказок в исполнении папы.
Первый рекорд по числу картинок
Однажды Надя, как обычно, сидела и слушала папу, который читал для нее «Сказку о царе Салтане» А.С. Пушкина и традиционно делала наброски. Когда любопытство Николая Константиновича взяло верх, и он решил посмотреть, что же там рисует девочка, его удивлению не было предела. Как оказалось, за время чтения сказки Надюша создала целых 36 картинок, соответствующих тематике произведения. Это были чудесные иллюстрации, простота линий которых поражала воображение.
В чём особенности рисунков Нади Рушевой
Главная особенность живописи Рушевой заключалось в том, что за время своей молодой карьеры девочка ни разу не сделала эскизов и не использовала ластик для карандаша. Художница Надя Рушева предпочитала создавать свои шедевры с первого раза. И если при этом у нее что-то не получалось или ее не устраивал полученный результат, она попросту сжимала, выбрасывала картинку и начинала сначала.
По словам самого юного дарования, она слышала или читала какую-нибудь историю, брала лист бумаги и уже мысленно видела, какое изображение на ней нарисовать.
Надя Рушева (биография): признание у взрослых
Вдохновившись необычайными возможностями дочери, Николай Константинович решил поделиться своим счастьем. Для этого он показал ее готовые картинки своим коллегам. Как и следовало ожидать, они единогласно сделали вывод, что у Нади есть необычайный талант. С этого момента отец девочки решил во что бы то ни стало заняться его развитием.
Первая выставка и первый жизненный опыт
Старания советского художника Рушева Николая Константиновича не были напрасными. Когда Надежде исполнилось 12 лет, с его помощью была организована ее самая первая персональная выставка. Сколько радости и положительных эмоций принесла она пятикласснице, мечтающей стать известным мультипликатором!
И хотя многие критики с настороженностью и неким недоверием отнеслись к школьнице, за плечами которой не было диплома об окончании специализированного художественного училища и большого жизненного опыта, это не оттолкнуло, а, наоборот, стало определенным стимулом для художницы. Надя Рушева (фото ее можно увидеть выше) не оставила свое хобби, а продолжала развивать и улучшать свои способности.
Однако наряду с неожиданно нагрянувшей популярностью в жизни девочки практически не произошло никаких изменений. Она все так же продолжала ходить в школу и учиться, гулять с подругами, читать и много рисовать.
Создание новой серии иллюстраций
В 13 лет Надя Рушева создала новую серию картинок, являющихся иллюстрациями к произведению «Евгений Онегин». На удивление всем родственникам, друзьям и знакомым, девочке-подростку удалось совместить две невероятные вещи: не только отобразить людей, соответствующих определенной исторической эпохе, но и даже передать их настроение.
Рисунки – это лучик Надежды
Картины Надежды Рушевой – это обычные карандашные или акварельные наброски, представляющие собой набор контуров и линий. Как правило, в них почти полностью отсутствовали штриховка и тонировка.
По словам известного скульптора Василия Ватагина, рисовала Надя Рушева картины, обладающими простыми линиями. Однако они были выполнены в настолько легкой технике, что такому мастерству могли бы позавидовать многие опытные, взрослые живописцы.
Если говорить о персонажах художницы, то они настолько тщательно подобраны и прорисованы, что, глядя на них, просто диву даешься. Ее мифические персонажи совсем не злые. Наоборот, они добрые и призваны вызывать только позитивные эмоции.
По словам самого папы девочки, ей хорошо удавалось улавливать настроение авторов, которые написали то или иное произведение, а также переносить его на бумагу. Кентавры, русалки, боги и богини, персонажи из Библии и сказок словно оживали под карандашом талантливой художницы. Очень жаль, что рано ушла из жизни Надя Рушева. Смерть настигла ее в столь юном возрасте. Подробнее о том, как это произошло, расскажем ниже.
Выставки и новые достижения девочки
В течение последующих пяти лет работами Надежды заинтересовались многие издательства, а также представительства сферы искусств. За этот период прошло 15 новых выставок работ юной художницы. Они с успехом состоялись в Польше, Румынии, Индии, Чехословакии и других странах мира. Среди картин Надюши были иллюстрации к древнегреческим мифам и легендам, к сказкам и произведениям советских поэтов и прозаиков.
Произведение Булгакова в творческой жизни Надежды
Особым штрихом на жизненном пути Надежды стал ряд иллюстраций, сделанных ею во время чтения такого знакового произведения Булгакова, как «Мастер и Маргарита». На тот момент девушке только исполнилось 15 лет.
Для тех, кто не владеет информацией, главные герои данного романа – это яркие прототипы самого автора и его прекрасной супруги. Даже не догадываясь об этом, Надя Рушева интуитивно почувствовала это сходство и сделала все возможное для того, чтобы перенести свои мысли на бумагу.
Необычайная тяга к балету
Мало кто знает, что, помимо литературных произведений, художницу интересовал еще и балет. Маленькая надежда часто бывала на маминых репетициях и любовалась ее грацией во время выступления. Один раз Надежде даже удалось нарисовать иллюстрацию к балету «Анна Каренина», причем задолго до того, как музыка к этому произведению была написана.
Выбор Булгакова
Когда автор нашумевшего сегодня романа увидел Надины иллюстрации, он был поражен ими. Поэтому он сразу же решил использовать их как эффектные иллюстрации для книги. Так юная художница стала первым пятнадцатилетним автором, которому официально разрешили проиллюстрировать роман. Позднее она проиллюстрировала и роман «Война и мир» Л. Толстого.
Неожиданная кончина
Никто даже и не мог подумать, что так быстро и неожиданно покинет этот мир Надя Рушева. Причина смерти ее, по официальным данным, – разрыв одного из сосудов с последующим кровоизлиянием в мозг.
«Все произошло внезапно, - делился своими впечатлениями отец девочки. - Ранним утром Надежда, как обычно, собиралась в школу, вдруг она почувствовала себя плохо и потеряла сознание. Медики более пяти часов боролись за ее жизнь, но спасти ее им все же не удалось».
И хотя родители девочки не хотели терять надежду, новость о кончине их дочери окончательно выбила их из колеи. Отец и мать долгое время не могли поверить в то, что их солнышка уже больше нет рядом. Вот так и ушла из жизни Надя Рушева. Причина смерти – врожденная аневризма.
Со дня кончины талантливой художницы прошло уже много времени, но даже сегодня память о ней жива в сердцах ценителей ее творчества и прочих деятелей искусств.
О гениальной девочке, которой так и не суждено было стать взрослой - Наде Рушевой.
Автор: Наталья Иванова
Источник: fb.ru
Похожие материалы
Глава еврейской нацавтономии: За кощунство о Зое подадим на Бильжо в прокуратуру
Конкурс "Киришский сувенир - райская птица" представил работы мастериц по кружеву [ВИДЕО]
Почему не снимают кино про современность?
russkievesti.ru
биография, фото, картины, причина смерти
Существует много людей, талант которых открывается еще в раннем детстве. Однако далеко не все они становятся знаменитыми и получают мировую славу. Многие так и остаются никому не известными гениями, которые вынуждены с трудом влачить свое жалкое существование. Но есть и такие личности, которые, наоборот, на пике своей популярности рано уходят из жизни. Именно к ним и относится Надя Рушева. Это маленькая 17-летняя художница с трагической и одновременно счастливой судьбой, о которой мы и расскажем в нашей статье.
Рождение, отрочество и юность маленькой художницы
Говорить о навечно юной 17-летней девочке, которой была уготована столь короткая, но очень яркая судьба, можно только положительно. Она – это маленькое солнышко, которое при жизни вызывало только восторг. Родилась Надежда 31 января в 1952 году в семье талантливого мастера изобразительного искусства Рушева Николая Константиновича и первой тувинской балерины Наталии Дойдаловны Ажикмаа-Рушевой. Однако Надюша росла не совсем обычным ребенком.
Необъяснимая тяга к рисованию
Склонность к рисованию у девочки появилась в раннем детстве. Еще в пять лет отец малышки стал замечать одну интересную особенность: как только он начинал читать вслух сказки, его дочь тут же вскакивала, куда-то убегала и возвращалась с карандашом и бумагой. Затем она садилась рядом, внимательно слушала папин голос и старательно что-то чертила на бумаге. Вот так помаленьку Надя Рушева стала рисовать.
Школа и рисование
Родители очень любили Надюшу, поэтому до школы старались «не забивать ребенку голову» точными и гуманитарными науками. Они специально не учили ее ни писать, ни читать. Когда малышке исполнилось семь лет, ее отдали учиться в школу. Так Надежда впервые стала осваивать науки, учиться писать, читать и считать. Несмотря на свою усталость и загруженность в рамках школьной программы, девчушка все же находила время и по полчаса в день после уроков отводила на рисование.
Не иссякла с годами и заинтересованность художницы русскими сказками, мифами и легендами Древней Греции, библейскими притчами. В этом возрасте Надя Рушева продолжила совмещать свое любимое занятие, рисование, с прослушиванием вечерних сказок в исполнении папы.
Первый рекорд по числу картинок
Однажды Надя, как обычно, сидела и слушала папу, который читал для нее «Сказку о царе Салтане» А.С. Пушкина и традиционно делала наброски. Когда любопытство Николая Константиновича взяло верх, и он решил посмотреть, что же там рисует девочка, его удивлению не было предела. Как оказалось, за время чтения сказки Надюша создала целых 36 картинок, соответствующих тематике произведения. Это были чудесные иллюстрации, простота линий которых поражала воображение.
В чем особенности рисунков Нади Рушевой
Главная особенность живописи Рушевой заключалось в том, что за время своей молодой карьеры девочка ни разу не сделала эскизов и не использовала ластик для карандаша. Художница Надя Рушева предпочитала создавать свои шедевры с первого раза. И если при этом у нее что-то не получалось или ее не устраивал полученный результат, она попросту сжимала, выбрасывала картинку и начинала сначала.
По словам самого юного дарования, она слышала или читала какую-нибудь историю, брала лист бумаги и уже мысленно видела, какое изображение на ней нарисовать.
Надя Рушева (биография): признание у взрослых
Вдохновившись необычайными возможностями дочери, Николай Константинович решил поделиться своим счастьем. Для этого он показал ее готовые картинки своим коллегам. Как и следовало ожидать, они единогласно сделали вывод, что у Нади есть необычайный талант. С этого момента отец девочки решил во что бы то ни стало заняться его развитием.
Первая выставка и первый жизненный опыт
Старания советского художника Рушева Николая Константиновича не были напрасными. Когда Надежде исполнилось 12 лет, с его помощью была организована ее самая первая персональная выставка. Сколько радости и положительных эмоций принесла она пятикласснице, мечтающей стать известным мультипликатором!
И хотя многие критики с настороженностью и неким недоверием отнеслись к школьнице, за плечами которой не было диплома об окончании специализированного художественного училища и большого жизненного опыта, это не оттолкнуло, а, наоборот, стало определенным стимулом для художницы. Надя Рушева (фото ее можно увидеть выше) не оставила свое хобби, а продолжала развивать и улучшать свои способности.
Однако наряду с неожиданно нагрянувшей популярностью в жизни девочки практически не произошло никаких изменений. Она все так же продолжала ходить в школу и учиться, гулять с подругами, читать и много рисовать.
Создание новой серии иллюстраций
В 13 лет Надя Рушева создала новую серию картинок, являющихся иллюстрациями к произведению «Евгений Онегин». На удивление всем родственникам, друзьям и знакомым, девочке-подростку удалось совместить две невероятные вещи: не только отобразить людей, соответствующих определенной исторической эпохе, но и даже передать их настроение.
Рисунки – это лучик Надежды
Картины Надежды Рушевой – это обычные карандашные или акварельные наброски, представляющие собой набор контуров и линий. Как правило, в них почти полностью отсутствовали штриховка и тонировка.
По словам известного скульптора Василия Ватагина, рисовала Надя Рушева картины, обладающими простыми линиями. Однако они были выполнены в настолько легкой технике, что такому мастерству могли бы позавидовать многие опытные, взрослые живописцы.
Если говорить о персонажах художницы, то они настолько тщательно подобраны и прорисованы, что, глядя на них, просто диву даешься. Ее мифические персонажи совсем не злые. Наоборот, они добрые и призваны вызывать только позитивные эмоции.
По словам самого папы девочки, ей хорошо удавалось улавливать настроение авторов, которые написали то или иное произведение, а также переносить его на бумагу. Кентавры, русалки, боги и богини, персонажи из Библии и сказок словно оживали под карандашом талантливой художницы. Очень жаль, что рано ушла из жизни Надя Рушева. Смерть настигла ее в столь юном возрасте. Подробнее о том, как это произошло, расскажем ниже.
Выставки и новые достижения девочки
В течение последующих пяти лет работами Надежды заинтересовались многие издательства, а также представительства сферы искусств. За этот период прошло 15 новых выставок работ юной художницы. Они с успехом состоялись в Польше, Румынии, Индии, Чехословакии и других странах мира. Среди картин Надюши были иллюстрации к древнегреческим мифам и легендам, к сказкам и произведениям советских поэтов и прозаиков.
Произведение Булгакова в творческой жизни Надежды
Особым штрихом на жизненном пути Надежды стал ряд иллюстраций, сделанных ею во время чтения такого знакового произведения Булгакова, как «Мастер и Маргарита». На тот момент девушке только исполнилось 15 лет.
Для тех, кто не владеет информацией, главные герои данного романа – это яркие прототипы самого автора и его прекрасной супруги. Даже не догадываясь об этом, Надя Рушева интуитивно почувствовала это сходство и сделала все возможное для того, чтобы перенести свои мысли на бумагу.
Необычайная тяга к балету
Мало кто знает, что, помимо литературных произведений, художницу интересовал еще и балет. Маленькая надежда часто бывала на маминых репетициях и любовалась ее грацией во время выступления. Один раз Надежде даже удалось нарисовать иллюстрацию к балету «Анна Каренина», причем задолго до того, как музыка к этому произведению была написана.
Выбор Булгакова
Когда автор нашумевшего сегодня романа увидел Надины иллюстрации, он был поражен ими. Поэтому он сразу же решил использовать их как эффектные иллюстрации для книги. Так юная художница стала первым пятнадцатилетним автором, которому официально разрешили проиллюстрировать роман. Позднее она проиллюстрировала и роман «Война и мир» Л. Толстого.
Неожиданная кончина
Никто даже и не мог подумать, что так быстро и неожиданно покинет этот мир Надя Рушева. Причина смерти ее, по официальным данным, – разрыв одного из сосудов с последующим кровоизлиянием в мозг.
«Все произошло внезапно, - делился своими впечатлениями отец девочки. - Ранним утром Надежда, как обычно, собиралась в школу, вдруг она почувствовала себя плохо и потеряла сознание. Медики более пяти часов боролись за ее жизнь, но спасти ее им все же не удалось».
И хотя родители девочки не хотели терять надежду, новость о кончине их дочери окончательно выбила их из колеи. Отец и мать долгое время не могли поверить в то, что их солнышка уже больше нет рядом. Вот так и ушла из жизни Надя Рушева. Причина смерти – врожденная аневризма.
Со дня кончины талантливой художницы прошло уже много времени, но даже сегодня память о ней жива в сердцах ценителей ее творчества и прочих деятелей искусств.
fb.ru
Юная художница Надежда Рушева: биография, творчество, память
Самый юный художник-график Надежда Рушева очень хотела стать мультипликатором. Однако ее жизнь оборвалась в 17 лет. Всего на счету девочки больше 10000 удивительных работ. Интересную историю Нади можно узнать в материале статьи.
Вечно живая
Фактически в ребенке соединились две культуры. Папа юного дарования, Николай, был художником в театре. В 1945 году его пригласили работать в Тувинскую Народную Республику. Судьба свела его с успешной балериной Натальей Ажикмаа. Молодые люди сразу полюбили друг друга и через год поженились.
Впоследствии супруги перебрались в монгольский Улан-Батор, где у пары 31 января 1952 года появился первенец. Девочку нарекли Найдан, что означало "та, которая будет жить вечно". Российский аналог этого удивительного имени - Надежда. Летом маленькая семья перебралась в Москву. Женщина оставила балет, чтобы воспитывать кроху. Отец работал художником театральных постановок.
Очень рано начала рисовать Надежда Рушева. Следует отметить, что девочка раньше даже карандаш в руках не держала. Родители считали, что не следует перегружать ребенка наукой до школы. Однако каждый вечер крохе читали сказки Александра Пушкина.
Талантливый ребенок
Однажды вечером папа как всегда укладывал дочь спать. Перед сном он декламировал ей очередное произведение российского гения. В тот день в его руках была «Сказка о царе Салтане». Девочка слушала очень внимательно, а потом сорвалась и подошла к столу. Оттуда взяла блокнот и начала что-то выводить на страницах. Когда отец посмотрел на листы, то очень удивился. На бумаге лежали идеальные линии, отличная иллюстрация к произведению Пушкина. В общем, за тот вечер девочка нарисовала 36 изумительных картинок. Тогда мужчину поразило, как точно его дочурка передала характер героев. Удивительно было и то, что маленькая Надежда Рушева отлично и правильно подобрала одежду для главных персонажей.
Через некоторое время папа отнес работы дочери к друзьям-художникам. Специалисты в один голос заявили, что у малышки, безусловно, есть талант. С тех пор ребенок не расставался с любимым занятием.
Быстрая популярность
С годами Надя усовершенствовала свои умения. Уже в семь лет школьница рисовала кисточкой. Родители пытались поддержать увлечение. В свою очередь, такие занятия очень мешали ученице на уроках. Маленькая художница вместо того, чтобы слушать учителя, постоянно отвлекалась и что-то зарисовывала в блокноте.
Не много общего Надежда Рушева имела и с одноклассниками. У художницы было мало друзей, да и те, с кем она общалась, не могли понять всю глубину ее мира. В то время, когда сверстников интересовали дискотеки, первая любовь и дорогие зарубежные вещи, Надю тянуло в музеи, к литературе и искусству.
Конечно, юного графика не могли не заметить журналисты. Они не раз брали у талантливой девочки интервью, писали о ней статьи и снимали сюжеты. Однако Надя была равнодушной к общей популярности, которая должна была бы ей льстить. Девушка продолжала жить обычной жизнью и никогда не задирала нос.
Уникальный дар
В 1964 году журнал «Юность» организовал для маленькой художницы первую выставку. Публика тогда с нетерпением ждала двенадцатилетнего мастера. Однако, когда девочка вышла под громкие овации к шумной публике, испугалась. Надя расплакалась и отказалась общаться с такой массой людей.
Последующие годы ее рисунки печатали самые модные и престижные журналы того времени. Картины Надежды Рушевой выставляли в разных странах мира. В общем за 5 лет было организовано более 15 вернисажей.
Когда молодого гения спрашивали, как она рисует, то девушка всегда отвечала просто: «Я вижу изображения и обвожу очертания». Следует отметить, что художница никогда не обдумывала сюжеты. Если работа не удавалась, мастер просто брала другой лист бумаги. У людей, которые видели, как творит Надя, складывалось впечатление, что картины сами вырисовываются из-под ее рук.
Кумиры гения
Привлекали ребенка и известные люди, жизнь которых сложилась творчески, но была очень короткой и полной мистики. Ее интересовали произведения Александра Пушкина (трагически погиб на дуэли). Не один раз она бывала с родителями и корреспондентами в его петербургской квартире. Там девушку посещало большое вдохновение. Она без помощи историков и экскурсоводов самостоятельно изображала сцены жизни знаменитого поэта. Более того, замечательно ориентировалась в деталях интерьера и гардероба того века Надежда Рушева. Биография писателя будто открывалась ей таинственным образом. Поэтому сюжеты выходили чрезвычайно реалистичные, а портреты выражали массу эмоций. Сегодня в музее Пушкина сотни картин Нади.
Девочка также увлекалась Владимиром Высоцким, судьба которого была не менее интересной. Однажды ей выпала возможность посетить концерт певца. Сидя в зале и зачарованно слушая его песни, Надя впоследствии сказала, что они с артистом родственные души.
Любимые книги
Волновал ее творческую натуру и Антуан де Сент-Экзюпери, судьба которого также была уникальной. Его лучшее произведение «Маленький принц» было одной из самых любимых книг девочки. Она неоднократно иллюстрировала эту сказку. Часто Надежда отмечала, что они с главным героем очень похожи. Интересовалась Надя жизнью Михаила Булгакова.
Однажды друзья по школе рассказали ей о романе «Мастер и Маргарита». Девочке сразу захотелось прочитать необычное и мистическое произведение. Она попросила папу найти для нее книгу. Однако роман публиковался только в журналах. Так, Надежда Рушева познакомилась с одной из лучших работ автора. Она несколько раз перечитывала книгу, после чего создала серию удивительных рисунков.
Плохое предчувствие
Осенью 1968 года отец, который следил за творчеством дочери, заметил среди ее работ необычный рисунок. Это было ужасное изображение маленького тела, что корчилось от боли. Странную картину папа объяснил тем, что Надя переживает переходный возраст. Но его не покидало плохое предчувствие.
Однажды девочка вернулась из школы очень слабой. Когда родители спросили у ребенка, что случилось, она сказала, что на уроке физкультуры ей в голову случайную попали мячом. После этого события Надя часто жаловалась на головную боль, но родители не придавали жалобам большого значения. Впоследствии дочь несколько дней проболела гриппом. Но и на этот раз продолжала лечиться дома. В то время она даже рисовать не могла. Когда простуда прошла, Надя снова зажила обычной жизнью.
В марте 1969 года девочка посетила Ленинград. Там снимали документальный фильм, главной звездой которого была Рушева Надежда Николаевна. Родителям дочка сказала, что хорошо отдохнула в поездке.
Короткая жизнь
6 марта 1969 года ученица как всегда собиралась в школу. Утром у нее был хороший аппетит и неплохое настроение. Однако, одевшись, девочка упала и больше не поднялась. Родители вызвали скорую помощь. Врачи несколько часов боролись за жизнь ребенка, но спасти ее не смогли. У Нади обнаружили врождённую аневризму. Сегодня такая болезнь лечится, однако тогда медики были бессильны. Позже специалисты заявили, что с таким диагнозом дети живут только до 8-10 лет. Такая «долгая» жизнь Нади - настоящее чудо.
После смерти дочери ее отец встретился с женой Михаила Булгакова - Еленой. При разговоре он передал работы девочки женщине. Все герои романа были как будто бы живые. Интересно, что Мастер похож на Христа и на самого Булгакова. Маргарита была точной копией жены Михаила, хотя Надя не была знакома ни с писателем, ни с его избранницей. Более того, девушка изображала детали, о которых знали только близкие к литературе люди.
Серию рисунков должны были опубликовать в книге «Мастер и Маргарита». Однако из-за плохой печати (или мистики) изображения вышли расплывчаты. Поэтому увидеть эти работы Нади можно только в музеях.
Сегодня в столице работает школа имени Надежды Рушевой, где училась девочка. Там открыли музей, в котором каждый желающий может узнать о судьбе героини и познакомиться с творчеством. В честь маленького гения назвали астероид и перевал на Кавказе.
fb.ru
Художник в технике жидкого масла - Надежда Ильина
Надежда Ильина — известный петербургский художник, работает и часто выставляется не только в России, но и за рубежом. Надежда разработала авторскую технику — технику жидкого масла, ее работы написаны без использования белил. Уникальный, запоминающийся авторский стиль не оставляет равнодушными галереи по всему миру. В 2016 году картины Надежды выставлялись на двух международных выставках в г. Шанхае (Art Shanghai 2016) и в столице южного Китая г. Гуанчжоу (ART CANTON), а так же приняли участие в одной из крупнейших и значимых мировых ярмарок в Майами, США (Miami Spectrum 2016).
С 2013 года Надежда состоит в международном обществе Society for Art of Imagination, представленном во Франции, Канаде и Англии. Работы Надежды находятся в коллекциях музеев, а так же в частных коллекциях России, Канады, США, Италии, Испании, Австралии.
В мае 2017 года Надежда присоединилась к школе «Живопись маслом» и теперь рада делиться с Вами секретами своей техники жидкого масла на мастер-классах! Вместе с ней Вы сможете создать свой собственный сказочный мир на холсте!
О технике жидкого масла
Художник Надежда Ильина пишет свои картины в необычной авторской технике живописи — Технике «Жидкого Масла». Особенность этой техники заключается в том, что картина пишется масляными красками, но абсолютно без использования белил. Вместо белой краски используется изначальная белизна холста, белый цвет грунтовки. Живопись получается лёгкая, тонкослойная, полупрозрачная. Плюсы этой техники в том, что она позволяет очень быстро и легко прописывать детали, картина от и до пишется очень быстро. Если натренироваться, «набить руку» при работе в технике жидкого масла, возможно писать практически любые сюжеты намного эффектнее и быстрее, впоследствии дополняя элементами других техник — мастихин, сухая кисть, текстурные пасты и так далее. Ваши картины будут отличаться оригинальностью, неповторимым очарованием и ценностью Вашей выработанной авторской стилистики.
Цените Настоящее. Работайте над своей индивидуальностью!
jivopismaslom.ru
