Музей ЧерномырдинаБлог художника. Смотреть картины коровина
Мой любимый Константин Коровин. - Все интересное в искусстве и не только.
Константин Алексеевич Коровин - ярчайший представитель русского импрессионизма. Это та красота и живость, то светлое и радостное, что едва не ушло из русской живописи благодаря передвижникам. С их жесткостью и сухостью, с жанровостью, русская живопись едва не забыла о воспевании красоты жизни.Но был Левитан, правда, его красота была скорее тревожной и грустной, был гениальный Серов и был Коровин, буйный колорист и мастер солнечного света. Беззаботный и легкомысленный, восторженный и нетерпеливый, он так и писал беззаботно и весело. У него была самая мощная этюдная живопись и благодаря ему она прочно прижилась в русском импрессионизме.Константин Алексеевич Коровин (1861, Москва —1939, Париж) — выдающийся русский живописец, театральный художник и педагог. Брат художника Сергея Коровина.
tanjand.livejournal.com
Константин Коровин – «Моцарт живописи»
. Это цитата
Константин Коровин – «Моцарт живописи»
Фото портрет Константина Коровина. 1896
В русском искусстве Константин Коровин занимает свое, совсем особое место. Он был изумительный живописец, прекрасно понимал театр, музыку, сам хорошо пел, дружил с великим Шаляпиным, знал цену слову. И все, за что ни принимался, делал со вкусом, с былинным размахом, с веселой русской замашистостью в характере.
Портрет Ф. И. Шаляпина. 1911
Человек он был добрый, и искусство у него было доброе, широкое. Нелегкая досталась ему судьба, но Россия всегда оставалась его болью, его гордостью, ею он всецело жил в своих восторгах, в своем искусстве.
За свою долгую жизнь Коровин написал столько, сколько не написали бы десятки художников-«дол год умов». Необычайно эмоциональный, нетерпеливый к действию, он легко загорался перед всем, что занимало его живописный взор,— весенние проталины у берегов Истры, девушка в белом платье у ветки сирени, розы, освещенные солнцем на фоне синего моря, провинциальная уличка захолустного города, Венеция или Ташкент, Архангельск с рыбными базарами, строем мачт рыболовецких судов, олени в тундре или русская тройка на фоне Крымских гор, Ницца или ночные огни Парижа...
Ваза с цветами у окна с видом на море. 1912
Во всем он находил поэзию правды живописи. Везде артист с «листа природы», как музыкант с листа нот, играет свою красочную симфонию.
на террасе 1916
Коровин говорил: «Я очень точный художник. Я стараюсь быть очень точным, очень верным и очень цельно видеть». Точность он понимал в том смысле, что мог передать свои ощущения от природы, воплотить ее скрытое живописное начало и делать это поэтически очаровательно.
"Коровин очень обижался, когда ему говорили, что он мажет, потому что не умеет писать по-настоящему. Он обижался, когда его обвиняли в том, что он не умеет рисовать. Однажды он показал нам свои школьные рисунки. Мы изумились подробной штудировке природы и точности академического рисунка со всеми подробностями, до ноготка..."
"Все в нем жило, копошилось, цвело и процветало. Костя был тип художника, неотразимо действующего на воображение, он «влюблял», в себя направо и налево, никогда не оставляя места для долгой обиды, как бы ни было неожиданно им содеянное. Все его «качества» покрывались его особым, дивным талантом живописца. Легко и жизнерадостно проходил Костя школьный, а потом и житейский путь свой. Везло Косте, и он, беззаботно порхая, срывал "цветы удовольствия" (А.Н.Бенуа).
«Невозможно себе представить более русского человека, чем Коровин, со всеми русскими прелестями, очарованиями и недостатками. С его блестящей талантливостью, острым умом, наблюдательностью, с его поистине феноменальной силой темперамента, веселостью, доходящей до экзальтированности, восторженностью перед красивым явлением в любой области искусства, как и в природе, с его живостью и жизненностью, яркостью в восприятии всех явлений жизни, – Коровин был одним из наиболее “красочных”, ярких людей, которых мне приходилось встречать. Если делить людей на “колоритных” и “бесцветных”, то “живописность” и “колоритность” Коровина были поразительны. В этом была и до глубокой старости сохранившаяся большая прелесть его – несравненного, талантливого рассказчика, балагура и веселого сотрапезника..." (Из воспоминаний С.А.Виноградова)
Гурзуф. 1914
Ручей
«Бумажные фонари»
У открытого окна. Портрет дочерей Ф.И.Шаляпина. 1916
Гурзуф. Корзина фруктов. 1916
Терраса с настурциями. 1916
Розы. 1912
НА ТЕРРАСЕ
"Розы и фиалки"
"малоизвестгые картины К.Коровина поднимают его на мировом уровне в первые ряды выдающихмя художников наряду с Ван-Гогом и т.д..."
kolybanov.livejournal.com
Коровин и Крым | Блог художника
Если смотреть на картины Коровина, то приходит большое желание окунуться в живопись сиюминутно, не откладывая на потом. Взять в руки кисти и пытаться повторить технику этого известного живописца.
Константин Коровин. Для меня это имя неразрывно связано с русской живописью, с настоящей живописью. Каждый в его картинах может найти для себя нечто, что связывало бы его с художником. Для меня это стали виды Крыма и Севастополя.
В 1900-х годах Константин Алексеевич приобретает кусок земли на крымской земле, в Гурзуфе (замечательное место, даже теперь). Но только через 10 лет он начинает строительство дачи по собственному проекту. Впоследствии он назовет ее «Саламбо».
.
Для справки, Саламбо — дочь карфагенского военачальника Гамилькара. Она стала женой полководца Нараваса во время восстания наёмников.
Саламбо стала героиней одноимённого романа Гюстава Флобера. По мотивам романа было написано шесть опер, в том числе композитором Рейером (1890 год), и один балет.
.
Теперь эта дача принадлежит художникам Украины (предположительно НСХУ).
.
Для Коровина это место стало уютным и свободным. Он писал и жил в свое удовольствие. Встреча с Севастополем была не самая радостная. Он познакомился с городом, когда лечился в Институте физических методов лечения и жил рядом в гостинице «Кист», что на площади Нахимова.
В Севастополе художник создал несколько картин. Но одна картина отпечаталась у меня в голове. Это «Севастополь зимой». Она навевает мысли о том, какими были наши предки, каким был Севастополь, и как нужно писать картины.
.
Хороших вам праздников, друзья!
blogproart.ru
Художник Сергей Алексеевич Коровин картины
Сергей Алексеевич Коровин — великий русский художник, мастер жанровой сцены. Сергей Алексеевич является родным братом другого великого художника — Константина Алексеевича Коровина (1861-1939). Родился в Москве в 1858 году. Проходил обучение в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где впоследствии был преподавателем. Его учителями были такие знаменитые живописцы, как В. Г. Перов, А. К. Саврасов и И. М. Прянишников. Являлся членом Союза русских художников.
Его искусство в полной мере было продолжением искусства художников передвижников. Картины Сергея Коровина были максимально близки народу, понятны как обычному крестьянину, так и знатоку живописи. Жанровые сцены из жизни обычных людей занимали практически всё его творчество. Одними из самых известных его работ являются: «Перед наказанием», которая в настоящее время находится в музее современной истории России в Москве, «На миру» в Третьяковской галерее, «Сходка» и другие. Художник, прославившийся своей манерой письма и тонко подмеченными сюжетами, умер в возрасте 50 лет в Москве, в 1908 году.
Автопортрет
В волостном правлении
В присутственном месте
К Троице
На миру
Портрет Сергея Коровина работы В.Е.Маковского
Вы являетесь поклонником самого известного телепроекта в нашей стране? Дом 2 свежие серии ждут вас на сайте Dom2. Кроме того, здесь же вы можете узнать все последние новости, слухи, посмотреть фото и многое другое.
art-assorty.ru
