Модульные картины для любителей полета. Полет картина


Полеты над городом Марка Шагала

Как давно вы в последний раз испытывали ощущение полёта? Может быть, когда пересекали воздушное пространство на самолёте или катались на аттракционах? А быть может, вам удалось почувствовать состояние невесомости, когда вы были влюблены?

В любом случае это волнующее чувство окрылённости и победы над земным тяготением не удаётся сохранить надолго. Но как же легко его воскресить, вглядываясь в картины Марка Шагала, для героев которого полёт – абсолютно естественное и обыденное состояние.

Счастливо парящие «Над городом» влюбленные взмыли в небо в 1918 году. Собственный восторг и надежду, радость и оптимизм передал мастер героям этого полотна. Ведь за год до написания этой работы произошли события, кардинально изменившие жизнь страны и судьбу художника.

После революции Шагал получил назначение на должность уполномоченного по делам изобразительных искусств в родном Витебске и смог оставить ненавистную работу ответственного за обзор прессы в военном ведомстве Петрограда. Художник наконец-то вернулся в родной город, где его ожидали любимая жена и маленькая дочка.

 

Окрылённый началом нового счастливого витка своей жизни, Шагал принялся за работу вдохновенно и с увлечением: украсил родной город праздничными транспарантами, организовал выставки молодых живописцев, открыл художественную школу. И в это время создал самые, пожалуй, поэтичные свои полотна: «Прогулка», «Двойной портрет с бокалом вина», «Свадьба», «Над городом».

В этих картинах Шагала фантастическое неотделимо от реальности: кажется, нет ни одного искусствоведа, который не отметил бы, что в работе «Над городом» художник и его жена Белла совершают полёт над Витебском так же непринуждённо и легко, как если бы прогуливались за руку по улице.

  

Вот только до сих пор знатоки живописи расходятся в оценке одного из главных феноменов этого полотна: почему взгляды людей, плывущих по небу, обращены назад? Почему Белла с грустью смотрит вдаль и машет рукой, будто бы с кем-то прощаясь? Быть может, потому, что в этой картине есть два равноправных по значимости образа: счастливых влюблённых и маленького белорусского города, с которым, как художнику подсказывало предчувствие, ему скоро предстоит проститься? В пользу такой версии говорит и название картины.

Марк Шагал – не только талантливый художник, но и одарённый поэт. И его картины – это удивительный сплав живописи и поэзии. Каждое его полотно заключает в себе некий зашифрованный мастером символ или является метафорой того или иного чувства, переживания. А поскольку одна из важнейших характеристик художественного символа – многозначность, каждый, кто всматривается в картины этого великого авангардиста, волен давать свою собственную интерпретацию увиденному. Быть может, поэтому у Шагала так много почитателей: каждый зритель находит в его картинах то, что близко и созвучно именно ему.

Очень точно эту особенность творчества Шагала смог уловить литературный критик, театровед Б. И. Зингерман, писавший, что

«анализировать творчество Шагала очень трудно, его можно полюбить или не полюбить, но почти невозможно объяснить. Не говоря уже о том, что вся живопись Марка Шагала – это одна целостная и сложная метафора его собственной жизни и духовных исканий нашего века.»

Лирическое полотно «Над городом» сродни волшебной сказке, которая учит тому, как легко быть свободным и счастливым, как просто достигнуть состояния полёта. А поэтическим комментарием к этой картине можно считать несколько строчек из стихотворения Шагала (переведённого Львом Беринским):

Душа молчит и ждёт.А солнце с неба льет лучами, облачая в блеск и пурпур меня всего.Как нежен зов лучей, завет его:не слёзы лить – а, уложив в котомкунадежду,продолжать свой путь земнойв иную высь…

Возможно, секрет такого сильного воздействия картины «Над городом» можно объяснить фразой, которую так часто любил повторять создавший это полотно мастер. «Я жизнь прожил в предощущенье чуда», – говорил Марк Шагал. И именно это чувство – предощущенье чуда – рождает его творчество, как живописное, так и поэтическое.

artifex.ru

История одного шедевра: «Над городом» Шагала

О любви немало песен сложено, да и картин написано предостаточно. Казалось бы, еще одну — полотно «Над городом» — нам представляет Марк Шагал, художник с тонкой душевной организацией, преданностью первой жене и нежным взглядом на мир. Но не тут-то было. Что скрывается за романтическим образом, рассказывает Снежана Петрова.

ФОТО 1 -Над городом- Марка Шагала (1918).jpg

«Над городом» Марка Шагала (1918)

Сюжет

Марк и Белла летят над Витебском. Конечно, первое, что приходит в голову при взгляде на полотно, — полет есть метафора любви, которая окрыляет героев и возносит их над повседневностью (представленной в виде городского пейзажа с козой и мужиком со спущенными штанами).

Но полет — это и течение времени, где герои, подхваченные воздушными потоками, бессильны перед историческими обстоятельствами. Это и воспоминания, мечты, в которые погружены Макс и Белла. Это и состояние: созерцание, не участие, отстраненность.

Все женские образы Шагала списаны с первой жены

Витебск здесь — такой же полноправный участник сюжета, как и Марк с Беллой, как и коза с мужиком. В зависимости от трактовки полета, образ города также приобретает разные грани. Это и город как таковой, с его суетой и повседневными заботами. Это и метафора жизни, происходящих событий. Это и некий фон, на котором ярче выступают тезисы о том, что самые главные вещи — не вещи. Это и ларец воспоминаний о детстве, юности и взрослых годах (ведь Витебск — родной Шагалу город, куда он неоднократно возвращался).

ФОТО 2 Витебск 1912 .jpg

Как выглядел Витебск в первой четверти XX века

О персонажах на полотне, по-честному, нельзя говорить «двое». То, как их изобразил художник, напоминает историю о половинках, которые ищут друг друга и, если повезет, находят. Поэтому у них по одной руке, мужской корпус как бы перетекает в женский, ноги переплетены практически до состояния единения. Опять же, трактовать это можно и на физическом, и на метафизическом уровнях.

Контекст

Марк Шагал был художником-однолюбом. Да, женат он был не единожды. Но практически на всех полотнах женские образы вдохновлены одной прекрасной дамой — Бертой (Беллой) Розенфельд.

ФОТО 5 Шагал пишет Беллу.jpg

Шагал пишет Беллу

Познакомились они в 1909 году. Для него это был практически солнечный удар, если бы определение придумывал Бунин. «С ней должен быть я — вдруг озаряет меня! Она молчит, я тоже. Она смотрит — о, её глаза! — я тоже. Как будто мы давным-давно знакомы, и она знает обо мне всё: моё детство, мою теперешнюю жизнь, и что со мной будет; как будто всегда наблюдала за мной, была где-то рядом, хотя я видел её в первый раз. И я понял: это моя жена. На бледном лице сияют глаза. Большие, выпуклые, чёрные! Это мои глаза, моя душа», — пишет Шагал в книге «Моя жизнь». К моменту завершения «Над городом» они уже были супругами и родителями.

Витебск — полноценный герой полотен Шагала

Картина «Над городом» писалась в годы революции, которая, по словам самого Шагала, взволновала его «зрелищем динамического порыва, пронизывавшего ее до глубины». Этот порыв помог взлететь героям не только этой картины художника, но и других, например, «Прогулка».

ФОТО 3 -Прогулка- Марк Шагал (1918) .jpg

«Прогулка», Марк Шагал (1918)

Судьба художника

Марк Шагал прожил почти 100 лет. Своим творчеством он смог обиться такого признания и авторитета, что в конце 1970-х в Лувре была устроена выставка работ художника, приуроченная к его 90-летию. Чтобы вы понимали всю торжественность момента, Лувр никогда до этого не выставлял работы при жизни автора.

А начинался путь Шагала с 27 рублей, которые отец бросил ему под стол и сказал, что больше на образование дать не может. Для молодого амбициозного Марка и этого было достаточно, чтобы очертя голову броситься в круговерть петербургской богемной жизни. Надо сказать, что где бы он не жил, никогда не терял времени даром: учился, знакомился с тусовкой, одним словом — нетворкинг. Даже со своей первой женой он познакомился на одной из таких вечеринок «для своих».

Шагал считал себя не русским и не французом, но евреем

На стиль Шагала повлияли, конечно, годы, которые он провел в Париже до Первой мировой войны. Там его окружали, в основном, поэты-символисты. Прогремел художник уже после возвращения на родину. Имя Шагала становится известным после выставки «1915 год» в Москве, где он показал 25 произведений из «Витебской серии». Уже в это время проявился почерк Шагала, который в последующих работах и обеспечил ему известность и узнаваемость. Образы и объекты на холсте не детализированы. Алогичность, иррациональность, искажение законов физики и логики — вот основные принципы творчества художника. Он изображает не людей, а их души, не предметы, а их суть.

Ученики Шагала вспоминали, как он рассказывал им необыкновенные истории о взаимоотношениях предметов в композиции, об их любви и вражде. Нравилось художнику наделять неодушевленный предмет свойственными человеку чувствами и мыслями.

Лувр, нарушая традиции, устроил выставку Шагала при жизни художника

В начале 1920-х он окончательно простился с Россией. После эмиграции Шагал был крайне успешен. Так называемый отрыв от почвы не помешал ему не только найти новые жанры для выражения идейных замыслов, но и заработать приличное состояние, а также сменить несколько жен после смерти незабвенной Беллы.

Считается, что Франция и Россия оспаривают, чей Шагал художник — русский или французский. Если пойти грубо математически, то в пользу Франции говорит тот факт, что Шагал был ее гражданином 62 года (из 97-ми прожитых). Если метафизически, то вопрос гражданства в истории художника — дело десятое. Шагал не тот и не другой. Его больше беспокоили еврейские корни, культура. Сюжет большинства его картин — переведенный на язык живописи еврейский фольклор.

ФОТО 4 _Еврейская свадьба_, Марк Шагал (1910).jpg

«Еврейская свадьба», Марк Шагал (1910)

В одном из эссе он говорит: «Если бы я не был евреем, как я это понимаю, я не был бы художником или был бы совсем другим художником».

Рекомендовано вам

diletant.media

Модульные картины для любителей полета

После того, как в конце 18 века французские ученые совершили первый общеизвестный полет на воздушном шаре над землей, стремительно вырос интерес к развитию авиации. Такого рода стремление «в небо» послужило для многих людей приоритетной идеей и неотъемлемым смыслом жизни. Многообразие летательных агрегатов на сегодняшний день достигает огромного количества. Наверняка каждый из нас сталкивался с таким массовым современным хобби, как авиамоделирование, которое, скорее всего, не потеряет своей актуализации в ближайшие тысячи лет. А, возможно, люди и миллионы лет будут мечтать покорять небо, применяя для этого самые новейшие технологические разработки, если, конечно же, не научатся парить в воздухе без эксплуатации каких-либо летательных устройств.

Сборки моделей аппаратов для кого-то так и остаются детской забавой, но для некоторых людей это непростое занятие перетекает в нечто большее. Авиационное моделирование перерастает в более существенное хобби, такое как, например, дельтапланеризм. Самостоятельное правление летательным устройством, ощущение жгучего касания воздуха на собственной коже, осознание невероятности и легкости полета — все эти чувства и эмоции, появляющиеся при свободном полете, дают человеку глубокое ощущение безграничного комфорта и счастья, освобождение от земных проблем и бытовой суматохи.

Наверное, каждому человеку не зависимо от пола и возраста приходилось ощущать на себе чувство полета во сне. Это настолько завораживающий эффект, что ощущение полной удовлетворенности не исчезает долгое время. Следует ли говорить про сказочные эмоции, возникающие при реальном полете над землей? Шквал положительных проявлений зашкаливает, а возникшему восторгу просто-напросто нет предела. В силу незабываемости ощущений полета, хоть раз в жизни каждый человек просто обязан испытать что-то подобное. В том случае, если вы испытываете страх высоты – это послужит для вас превосходным способом перебороть его и наполнить свои вены адреналином.

Сегодня благодаря интернету у каждого человека есть возможность обзавестись частичкой безграничного полета и уйти от серости бытия, используя для этого невероятно богатый коллекционный ассортимент разнообразных изображений бипланов, пассажирских самолетов, гидросамолетов, вертолетов, воздушных шаров и многого другого. Модульная картина с таким изображением подойдет как для самого себя, так и на подарок стороннику полета. Конечно, если вы ранее уже испытывали непревзойденное чувство полета, номинальное ощущение полной свободы и сопровождающее ему чувства счастью и удовлетворенности, такого типа картина станет не только частью личного интерьера, но при взгляде на изображение вы мысленно перенесете себя в вихрь незабываемого полета.

воздушн шарвоздушн-шар2самолет        

Творчество. Свобода. Живопись.

Allpainters.ru создан людьми, искренне увлеченными миром творчества. Присоединяйтесь к нам!

Модульные картины для любителей полета

Проголосуйте

allpainters.ru


Смотрите также

Evg-Crystal | Все права защищены © 2018 | Карта сайта